Historias
El filme comienza con la muerte del protagonista. Kane fallece en soledad en su mansión
de Xanadú, en plena decadencia personal. La última palabra que pronuncia es Rosebud. El
misterio de su significado mueve al periodista Jerry Thompson (William Alland) a
investigar sobre lo que esconde esa palabra. En su periplo, y a través de varias entrevistas a
algunos de los allegados de Kane, reconstruirá su vida, sus glorias y miserias, pero sólo el
espectador logra conocer al final cuál es el significado de Rosebud.
Innovación
Se basó en la diligencia.
Movimientos de cámara como el plano secuencia, la angulación de la cámara (Picadas, más
grandes e imponentes, contrapicadas más pequeñas y vulnerables), la profundidad de
campo.
Flashback, así como el sonido y el montaje hacen de la película uno de los mejores
largometrajes estadounidenses de la historia del cine, ratificado por el Instituto de Cine
Americano (American Film Institute).
Aparte de su intachable guión, que aborda temas como la futilidad vital, la nostalgia, el
valor de la sencillez o la ambición, Ciudadano Kane deparó multitud de avances técnicos
como una elaborada puesta en escena, la utilización detallada del gran angular y la
profundidad de campo, la fluida capacidad para mover la cámara más allá del encuadre, el
genial uso del montaje.
Ha sido considerada por muchos a través de las décadas como la mejor película de todos los
tiempos: un delirio de ingenio y creación, una clase magistral de técnica, estructura y
narración cinematográfica.
"Ciudadano Kane", el primer filme de Orson Welles, no fue, sin embargo, bien recibido en
su tiempo.
La película presentó un juego con los géneros cinematográficos que no se había visto hasta
entonces y que a través de los años, la ha vuelto casi inclasificable.
En un inicio, algunos la definieron como un "drama de misterio", pero agrupar todos los
géneros que engloba resulta complicado.
Mank
Uno de las grandes interrogantes de la historia del cine es cuánto Mankiewicz tuvo que ver
con la edición final de "Ciudadano Kane" y cuánto participó Welles en el guion original del
primero.
Cualquiera que haya sido la influencia de uno sobre el otro, la película propuso una de las
estructuras dramáticas más revolucionarias -y atrevidas- que había conocido la historia del
cine hasta ese entonces.
La veterana crítica de cine Pauline Kael publicó en 1971 en The New Yorker una
investigación que apuntaba a que fue Herman quien escribió el guión del filme en un centro
de rehabilitación alcohólica donde se le encerró para que cumpliera con la escritura del
texto.
Vida de Orson Welles después de Citizen Kane.
The Magnificent Ambersons (1942) Segunda película
Con El extraño (1946) Welles se puso al frente de un proyecto en el que, como él mismo
reconoció, su implicación personal fue mínima. Tercera película
En su infancia, el pequeño Welles gustaba leer las obras del magnánimo Shakespeare.
Macbeth 1948
Se apropia de los personajes del dramaturgo para desarrollar los temas del poder, la
ambición y la impostura, también presentes en dos obras que formalmente pertenecen al
cine negro o policial, La dama de Shangái (1948) y Touch of Evil (1958)
