Solucionario
Solucionario
UNIDAD 1.
EL TEXTO
1. Porque constituye una unidad comunicativa, que un emisor con la intención de escribir un texto literario, transmite a un receptor uni-
versal a través de un libro.
2. Situación: el receptor puede interpretar el texto cuya aparición es previsible. Intención comunicativa
a) Rebajas En el escaparate de una tienda
Informativa
b) Museo En la calle incluida en una señal indicadora de dirección
c) ¡Dispara! Frente a una portería de fútbol / a alguien con un arma frente a cualquier objetivo Apelativa
3. El emisor no ha seleccionado con acierto los recursos que le permitirían obtener trabajo. La organización y la estructura del texto no
son pertinentes: no figura la relación de trabajos. No se respeta el tratamiento de cortesía que exige la situación formal: se usa tío por
a) inadecuado
usted. Se interpela directamente al receptor: ¿El tuyo lo es? Se utiliza una variedad coloquial: no sé qué te crees, hasta ahora cuando
pillo curro...
Responde a la situación comunicativa formal en la que tiene lugar. El emisor se adapta a la situación comunicativa y el receptor recibe
b) adecuado
la información que pretende obtener
5. Existen mecanismos: de repetición léxica: publicidad, negar. De sustitución: pronombres: esto, de ella, tal, la, lo, que o adverbios:
así. Marcadores discursivos: para bien o para mal, como tal, porque, en mayor o menor grado.
7. Aspectos comunicativos
Texto 6 Texto 7 Texto 8
Emisor e Especialista en estructuras de fábrica. Intención: infor- Especialista: informativa con
Especialista: informativa (didáctica)
intención mativa intención crítica
Iniciado: son alumnos de 2º de BUP
Receptor Especializado: arquitectos, ingenieros, arqueólogos... General
que ya poseen ciertos conocimientos
Canal Libro Libro Prensa escrita
Problemas de los edificios de fábrica. Ámbito universi- Los recursos hídricos de un país. La sequía que padece gran parte
Contexto
tario y profesional Ámbito: enseñanza secundaria de España
Mixto: lingüístico más sistemas formalizados de símbo-
Código Lingüístico Lingüístico
los e icónicos
8. Aspectos estructurales
Texto 6 Texto 7 Texto 8
Factores que condicionan los Culpabilidad humana en la sequía
Tema La tensión en las cúpulas
recursos hídricos hidrológica
Argumentativo. demostración científica
Expositiva. Comparativa (meteoro-
Estructura Icono: figura 3.1 que ilustra la demostración Expositivo: estructura enumerati-
lógica e hidrológica)
Variedad del Tesis: 1ª enunciado va: los factores se colocan uno
Y se plantea como problema con
discurso Demostración: supuesto matemático. detrás de otro.
culpables pero sin soluciones
Fórmula simbolizadora de la demostración
254
9. Rasgos lingüísticos
Texto 6 Texto 7 Texto 8
● Modalidad enunciativa y del modo indicativo ● Oraciones atributivas para las defini-
● Oraciones con se: se aplica ciones ● Predominio de la modalidad enuncia-
Objetividad ● Plural de modestia o sociativo consideremos... ● Predominio de la modalidad enuncia- tiva y del modo indicativo
● Adyacentes pospuestos y especificativos construc- tiva y del modo indicativo ● Plural sociativo: no podemos, gasta-
ciones de fábrica, cúpula semiesférica de pequeño ● Adyacentes pospuestos y especifica- mos...
espesor constante.. tivos: suelos calizos
● Presente gnómico: soporta... Presencia del artículo
Universalidad con valor generalizador: Las tensiones en las ... ● Presente gnómico: condicionan ● Presente gnómico: es, está
● Uso de símbolos específicos:
2
σ(2πat)= ρ(2πa t),
● ● Sencillez sintáctica, orden lógico
●
Sencillez sintáctica, orden lógico en la oración
Aclaraciones: (sobre un plano horizontal) ● Oraciones de relativo explicativas: que ● Sencillez sintáctica,
Oraciones de relativo explicativas:
Claridad condicionan los recursos
● Construcciones explicativas es decir, σ = ρa
● Aclaraciones: (territorio regado...), (en ● que no.
● Marcadores discursivos: Para ilustrar esto, Si la ...
suelos arcillosos)
Presencia ejemplo: como una ardilla
● Tecnicismos: cáscaras, tensiones, cúpulas, compre-
sión,, anillo perimetral fuerzas... Tecnicismos: relieve, cuencas hidrográfi-
Precisión ● Reiteración léxica. Tensiones, Cúpula, espesor cas escorrentía, litología, acuíferos... Repeticiones: sequía
● Uso de símbolos y de fórmulas: Repeticiones: aguas
σ(2πat)= ρ(2πa2t)
10. A la perspectiva científica. Coinciden rasgos pragmáticos (emisor y receptor especializados, ámbito universitario), estructurales
(texto expositivo) y lingüísticos:
Texto 9
11. Sí, el ensayo presenta una visión personal del autor sin exhaustividad ni rigor lo que está explícito en la palabra ideas.
12. Tema: La morosidad de la novela. Subrayado:
Una narración somera no nos sabe: necesitamos que el autor se detenga y nos haga dar vueltas en torno a los personajes.
[...]
Entonces nos complacemos [...] hoy es y tiene que ser un género moroso[...]
de dónde viene el placer [...]algunas de estas películas americanas, [...] he hallado que esa complacencia no procedía nunca del
[...]
estúpido argumento sino de los personajes mismos. [...]
Tipo de texto: argumentativo
Estructura. El contenido del fragmento se articula en dos párrafos
Párrafo primero Párrafo segundo
Argumento 1: El interés radica en los personajes, no en el argumento Argumento de apoyo: El placer que proporcionan las malas películas americanas
Argumento 2: De autoridad, aunque sin rigor científico no sé si Goethe.. procede de los personajes (de tipo subjetivo, es una apreciación personal).
Tesis: la novela es un género moroso
14. Resumen. Lo importante en una novela no es su argumento sino las vueltas en torno a los personajes, que son las que producen
placer en los lectores y las que la convierten en un género retardatario y moroso.
255
15. Resumen: España se organiza como un Estado de Derecho cuya soberanía reside en el pueblo y cuyo sistema político es la
Monarquía parlamentaria.
Porque en el Título preliminar es donde se tratan cuestiones fundamentales de tipo general y la más importante, porque constituye el
fundamento de todas las demás, es la organización de los ciudadanos españoles como un Estado de Derecho.
Género Sentencia
Tipo de texto Expositivo-argumentativo aunque los hechos probados constituyen un texto narrativo
17. Se trata de una situación formal en la que el emisor se refiere a sí mismo en primera persona del singular (Fallo, Debo condenar
y condeno...)y hace referencia a su rango (Vista por mí, XXX Magistrado-Juez Titular del Juzgado de lo Penal número Dos) como
fórmula que permite reforzar ante el destinatario el prestigio de la autoridad que emite la sentencia. Las otras partes legales oficia-
les aparecen mencionadas en tercera persona con sus nombres precedidos de sus cargos: el Ministerio Fiscal y el mencionado acu-
sado, representado por el Procurador HHH y defendido por la Letrada MMM), mientras el ciudadano por su nombre (YYY), o como
el acusado.
18. La variedad de la lengua es la común en su nivel culto y en su registro formal, con los rasgos específicos del registro jurídico-admi-
nistrativo:
Rasgos Ejemplos
● Uso de la 1ª persona del singular y sustitución del emisor por la institución: Vista por mí, XXX Magistrado-Juez Titular..., Fallo, Debo
Distanciamiento condenar y condeno... Así, por esta mi sentencia, definitivamente juzgando, la pronuncio, mando y firmo; Diligencias Previas núm.
comunicativo y 301/01 del Juzgado de Instrucción...el Ministerio Fiscal... , el Ministerio Público y la defensa del acusado... solicitaron del Juzgado...
carácter ● Uso de la 3ª persona para el ciudadano: el mencionado acusado.
prescriptivo ● Uso de formas verbales obligativas, futuro de indicativo y perífrasis: Debo condenar y condeno..., se le abonará, Tramítese, LLévese
y archívese...
● Uso del presente gnómico: Son hechos probados y están acerca de ellos conformes; Debo condenar y condeno
● Nominalizaciones y sustantivos abstractos: la concurrencia de la circunstancia modificativa, la acusación, lo dispuesto, el concurso...
Objetividad y ● Construcciones impersonales y pasivas reflejas que ocultan al agente de la acción: Se formuló, se procediera a dictar, se le abonará,
carácter general Tramítese, LLévese y archívese...
● Abundancia de formas no personales del verbo, fundamentalmente de gerundios que también indican conservadurismo: habiendo sido
partes, designando, ratificando, declarando firme, definitivamente juzgando)...
● Significado denotativo de las palabras: Antes de la condena, supuesto delito de robo con fuerza en las cosas, después, delito de robo
con fuerza, piezas sustraídas
Precisión, rigor y ● Uso de tecnicismos jurídicos: como Procedimiento Abreviado 240/67, dimanante de las Diligencias Previas núm. 301/01
exhaustividad ● Sintaxis prolija y complicada: abundancia de subordinación, incisos y enumeraciones. Se formuló por el Ministerio Fiscal designando
como autor, [...] al acusado YYY, con la concurrencia de la circunstancia modificativa de la responsabilidad criminal de minoría de edad
y solicitó la pena[...]
● Numerosas fórmulas estereotipadas: Vista por mí,... la causa seguida en éste Juzgado...; habiendo sido partes... A tenor de lo
dispuesto; como Procedimiento Abreviado 240/67, dimanante de las Diligencias Previas núm. 301/0, escrito de acusación; Son hechos
probados y están acerca de ellos conformes las partes; sin que conste causara daños; declarando firme esta sentencia ya notificada
Conservadurismo en forma. Tramitese conforme a derecho la pieza de responsabilidad civil del acusado en esta causa para resolver sobre la solvencia
o insolvencia del mismo. LLévese certificación de la presente a los Autos principales y archívese el original. Así, por esta mi sentencia,
definitivamente juzgando, la pronuncio, mando y firmo.
● Presencia de palabras y expresiones latinas: “in voce”.
19. La redacción debe recoger en el orden en que aparecen los datos de las cuestiones 16, 17 y 18. La conclusión puede ser similar
a ésta: Los rasgos característicos de este texto judicial: distanciamiento en la situación comunicativa, estructura sumamente rígi-
da y complejidad y conservadurismo en el uso de la lengua, convierten a estos textos en propios de especialistas a los que tiene
difícil acceso el ciudadano común. Quizás, en busca de una mayor claridad y naturalidad acordes con los tiempos, sería convenien-
te despojarla de fórmulas estereotipadas que nada añaden al contenido del texto.
256
20. Texto [Link] amparó a Alba Texto 13. Dos grapos... de bala al director
Por su extensión abreviado: 4 palabras amplio: 13 palabras
Por su contenido implícito explícito
Por la actitud del periodista valorativo objetivo
Rasgos lingüísticos ● Elipsis de los elementos que se pueden sus- ● Uso del presente de indicativo
tituir por el contexto ● Metonimia: dos grapos
21. TEXTO 13
Tipo de texto Informativo, concretamente una noticia de la sección España
Tema La reaparición del GRAPO
Estructura
Epígrafe ESPAÑA/27
Cuerpo de Título Dos...director
titulares Subtítulo La policía ... Zaragoza
Línea de crédito MARÍA FABRA, Castellón
Las 6 w constituyen lo esencial de la narración: ¿quién? El
Entrada, entradilla
director de un banco, ¿qué? fue herido por dos grapos, Los dos presuntos miembros de los GRAPO.... los dos indivi-
o lead: texto
¿cuándo? ayer, ¿dónde? en Castellón, durante el atraco a un duos en Zaragoza el 6 de febrero
narrativo
banco ¿Cómo? le dispararon ¿Por qué? porque intentó huir.
Comentario o cuerpo Estructura de pirámide invertida. Para comprobarlo basta con En el caso de Zaragoza, los GRAPO reivindicaron el asesina-
de la noticia ir suprimiendo el final de la información to... fuerzas de seguridad desplegaron un amplio dispositivo.
23. Texto lírico Se trata de un poema de ámbito literario en el que predomina la función poética.
Forma de expresión VERSO: el poema se compone de 4 versos octosílabos con rima asonante en los pares, es decir, se trata de una copla.
Presencia de recursos que acentúan su desvío de la lengua común y por la intensificación:
● Paralelismos sintácticos: los dos primeros versos eliden el CI y el verbo (te daría) y lo marcan con una pausa (,).
La lengua literaria ● Anáfora: los tres primeros versos empiezan con por.
● Gradación: el yo poético la establece hiperbólicamente a partir de lo que recibe de la amada en correspondencia con lo que da:
mirada , sonrisa, beso en correlación con mundo, cielo, y la exclamación final que hace patente la exaltación del yo poético que ya
no sabe qué podría dar.
257
Modalidad del Narración que incluye diálogo en estilo directo –con verbo dicendi- que reproduce las palabras de los personajes tal y como ellos las
24. discurso pronunciaron.
Forma de expresión Prosa.
Género Narrativo. Subgénero: Cuento.
Naturaleza estética Pequeña historia en la que no falta ni sobra ninguna palabra. Lenguaje sencillo.
Intangibilidad El texto no puede modificarse. La comunicación es diferida y unívoca. El texto es de 1955.
Completo, no precisa de nada para poder interpretarlo. El título en alemán (La vida es sueño) crea un siste-
Autonomía ma de relaciones que multiplica su sentido. La pregunta del niño que funde el mundo real y el de los sueños
Rasgos abre una pluralidad de significaciones...Cada elemento cobra sentido en relación al conjunto.
de lo Verosimilitud Coherente y significativo con relación al universo de ficción al que pertenece.
literario
La del cuento. Narración breve con un título en alemán que posee los elementos estructurales de la narración,
narrador en 1ª persona; personajes: el propio narrador y su sobrino Miguel; espacio: Adrogué; tiempo: pasado,
Estructura el niño tenía 5 ó 6 años; y acontecimiento: el narrador –como todos los días- pregunta al niño por su sueño de
la noche anterior y este lo sorprende con una pregunta ¿qué estabas haciendo ahí? que presupone una histo-
ria que el lector debe imaginar. A partir de ella se abre una pluralidad de significaciones.
258
5. Los principales desajustes entre fonemas, sonidos y grafías son:
GRAFÍAS SONIDOS
h no suena
b, v no se diferencian
c+e, i /z para los que sesean también s suenan igual
c+a,o,u /k/ q suenan igual
g+e, i / j suenan igual
La desnuda tarde,
que de la luz salía
al mar y a la montaña.
259
14. a) El lenguaje según Álex Grijelmo es instrumento de comunicación, sirve para verbalizar el mundo de las emociones, permite
recrear la lengua de forma estética, también puede ser un puente para la concordia entre los pueblos.
b) En el texto se aprecian tres partes:
● Una introducción en la que se alude a Pedro Salinas y a su idea de que el lenguaje es instrumento de la inteligencia.
● Una segunda parte introducida por la conjunción adversativa pero, en la que se caracteriza el idioma como instrumento para
las emociones. El inglés es lengua franca.
● Se cambia de tema, para relacionar el idioma español con una lengua de convivencia entre los pueblos, que permita, sin ava-
sallar, la comunicación entre personas de lenguas distintas, usando cada uno la que prefiera.
c) Es un fragmento claro, coherente y preciso, utiliza un tono divulgativo para la exposición de ideas. Se trata de un texto exposi-
tivo, que pertenece al ámbito de las humanidades.
15. Son característicos del extremeño en el texto: tendencia al cierre de –e y –o finales, jizu; tendencia a la aspiración en palabras pro-
cedentes de f- latina, jizu, jago.
16. Los rasgos del andaluz son: pérdida de la d intervocálica en podío, reonda; de la consonante final en cantá; aspiración de h en jon-
dura; y yeísmo, en Aniya.
17. Las características son sobre todo de tipo léxico: grossos, mateos, puntajes. Equivalen respectivamente a grandes, chicos y pun-
tuación. Desde el punto de vista morfológico, es característica la pronominalización en se sacaron.
18. El rasgo fundamental de este texto es el voseo, uso del pronombre personal vos en lugar de tú, voseo: En el siglo XVI las formas
de tratamiento eran tú (eres) para el trato familiar y vos (sois) en el resto de los casos. En este tiempo se generaliza vuestra mer-
ced (es), que evoluciona a usted como tratamiento de respeto. En España vos acabó desapareciendo y sus usos fueron absorbi-
dos por tú y usted. Se fija el sistema tú-vosotros. Pero en otras zonas se difundió usted y como consecuencia desapareció tú. Así
que se utiliza vos para el trato familiar. Esto sucede en América Central, Paraguay, Argentina,y Uruguay.
2. Significado de expresiones latinas: ad hoc (para esto, se aplica a lo que se hace con un fin determinado); ad hóminem (según el
hombre; se aplica al modo de argumentar refutando al adversario por medio de sus propias palabras o hechos, sin aludir a argu-
mentos generales); alma máter (madre nutricia; máter significa nutricia, actualmente se emplea para hacer referencia a la universi-
dad, para los latinos designaba a la patria); alter ego (otro yo; se aplica a un individuo identificado con la forma de pensar de otro);
áurea mediócritas (mediocridad dorada; se refiere a una situación de tranquilidad espiritual en la que no son necesarios los bienes
materiales); condición sine qua non ; condición sin la cual algo es imposible) ; stricto sensu (en sentido estricto).
260
3. Corrige los gerundios
a) Hubo un incendio en su edificio, como consecuencia murieron tres personas.
b) Me enseñaron un libro que contenía flores olorosas.
c) Se prohíbe fijar carteles, será responsable la empresa anunciadora.
d) Se asomó a la ventana, posteriormente se cayó a la calle.
e) Está bien.
UNIDAD 3.
EL LÉXICO Y LA SEMÁNTICA DEL ESPAÑOL
1. atrio, imperio, oráculo, tropo, auspicio, nefasto. Sí son cultismos puesto que conservan su forma latina con las mínimas transfor-
maciones para poder ser consideradas castellanas.
2. clamar/ llamar, clave/llave, flama/ llama , plaga/llaga, plano/llano, pluvia/ lluvia. Son cultismos todas las que conservan el grupo lati-
no inicial: clamar, clave, flama, plaga, plano, pluvia. Las otras son patrimoniales.
3. filium> filiación, fabulare> fábula, fabular; ferrum> ferruginoso, ferretería, ferrocarril; filum> filiforme, filo; fugire> fugitivo
4. clamar/ llamar, clave/llave, flama/ llama , plaga/llaga, plano/llano, pluvia/ lluvia; fabular/hablar; hilo/filo.
5. El préstamo. Obedece a la necesidad de poner nombre a las nuevas realidades. Causas: históricas (el contacto con otros pueblos)
culturales (el mayor prestigio cultural, técnico o científico de una lengua determinada).
6. Porque se refieren a realidades nuevas también y específicas de esas culturas que se han generalizado en nuestro país en distin-
tos ámbitos. Eslavas: vodka, chamán, yoga. Orientales: judo, tatami, kiosko, quimono. Polinesia: tabú, tatuaje. Esquimal: anorak.
Noruego: fiordo. Islandés: géiser. Serbio: vampiro.
7. Por el procedimiento léxico de la onomatopeya. Runrún (zumbido, ruido o sonido continuado y bronco), tic (movimiento convulsivo,
que se repite con frecuencia, producido por la contracción involuntaria de uno o varios músculos), croar (canto de la rana) y tris
(leve sonido que hace una cosa delicada al quebrarse)
8. telaraña: sustantivo. Formada por sustantivo+ sustantivo, tela que teje la araña. Trotamundos: sustantivo. Formada por verbo+ sus-
tantivo. (Sintagma verbal:N+ CD) el que recorre muchos países. Ágilmente: adverbio. Formada por adjetivo+ sustantivo, de mane-
ra ágil. Autodidacta: adjetivo. Formada por raíz prefija (auto: por sí mismo) + raíz sufija (didacta: instruir). Significa el que se instru-
ye por sí mismo. Eurozona. Sustantivo. Formada por raíz prefija de origen castellano euro (acortamiento de la palabra Europa)+
sustantivo.
9. chifladura: base léxica: lexema chifla(r)+ sufijo –dura. Acción y efecto de chiflar. Sustantivo. Oportunismo: base léxica: lexema, opor-
tun (o)+ sufijo –ismo. Cualidad de oportuno. Sustantivo. Portazo: base léxica: lexema port(a)+ sufijo –azo. Golpe fuerte con la puer-
ta. Sustantivo. Lechería: base léxica: lexema Lech-+ sufijo –ería. Lugar donde se vende leche. Sustantivo. Reconocible: base léxi-
ca: lexema reconoci+ sufijo –ble. Con la cualidad de ser reconocido. Adjetivo. Todas las palabras anteriores son derivadas.
Descorchar: prefijo des-+ base (lexema) corch(o) + sufijo –ar. Palabra parasintética: no existe ni *descorcho, ni *corchar. (Has de
tener en cuenta que descorcho como 1ª persona del presente de indicativo de descorchar forma parte de la conjugación de dicho
verbo, es decir, pertenece a la morfología flexiva y no a la derivativa y no puede considerarse como base a partir de la cual se pue-
den crear palabras.) Verbo.
10. hoj-ar-asca (Base (lexema)+infijo +sufijo), pan-ad-er(o) (Base (lexema)+infijo +sufijo; la –o es desinencia de masculino), boton-ad-ura
(Base (lexema)+infijo +sufijo), comerci-al-izar (Base (lexema)+sufijo +sufijo), cen-ag-al (Base (lexema)+infijo +sufijo), funcion-al-idad
(Base (lexema)+ sufijo +sufijo), jug-arr-eta (Base (lexema)+infijo +sufijo). Todas son derivadas.
11. MERCOSUR (Mercado Común de Sudamérica): las sílabas iniciales de cada una de las palabras que componen la expresión.
Banesto (Banco español de Crédito): las sílabas iniciales de las 2 primeras palabras y la sílaba final de la 3º palabra, bit (binary
digit): fundir en una sola los extremos opuestos de dos palabras, sida (síndrome de inmunodeficiencia adquirida): Tomar las letras
iniciales de una expresión compleja.
261
12. Préstamo: fantoche (del francés). Según el DRAE en su última acepción “muñeco grotesco frecuentemente movido por medio de
hilos”.Derivadas: giboso: [gib+-os-+-o (lexema+sufijo)+ morfema desinencial nominal]. Promueve: [pro+muev+e, (Prefijo + lexe-
ma) + -e morfema desinencial verbal]. Caracterización: [caracter+iza+ción (lexema+sufijo+ sufijo)]. Dolorosa: [dolor+os+a (lexe-
ma+sufijo)+ morfema desinencial nominal] Parasintéticas: abichado: [a+bich+ad+o (Prefijo + lexema + sufijo) + morfema desinen-
cial nominal] . De todas estas palabras la única que no está en el DRAE es “abichado”, pero su creación está más que justificada
por cuanto sirve para intensificar el proceso de animalización y de cosificación al que se ha sometido al librero.
13. Hubo que cambiar el grifo de la ducha. Que: aquí, conjunción, significado gramatical (nexo) y carece de referencia. Grifo: sustan-
tivo masculino con significado léxico cuyo significado está contenido en la acepción 9 de las 10 que registra el DRAE, “Llave de
metal colocada en la boca de las cañerías y en calderas y en otros depósitos de líquidos a fin de regular el paso de estos”. Su ref-
erente es un objeto concreto, el grifo estropeado de una ducha que mencionan los dos hablantes. Pero su referencia general es
genérica, se refiere a todos los objetos de la misma clase: El fontanero me ha traído varios modelos de grifos.
El Preste Juan cuenta que ellos se hacían transportar por los grifos para cruzar el terrible mar de Arayne. Ellos: Pronombre, sig-
nificado gramatical y referencia relativa: depende del contexto: en este caso, el Preste Juan y sus compañeros. Grifos: Sustantivo
masculino con significado léxico cuyo significado está contenido en la acepción 8 de las 10 que registra el DRAE, “Animal fabuloso,
de medio cuerpo arriba águila, y de medio abajo león”. Su referencia es singular: designa un cierto animal mitológico, es decir, a
una concreta entidad imaginaria.
Si estuvieras en México te dirían que estás grifo, aquí lo que tienes es una cogorza tremenda. México: sustantivo propio con sig-
nificado léxico cuyo referencia es una entidad única: el país llamado así. Grifo: adjetivo masculino con significado léxico contenido
en la acepción 7 de las 10 que registra el DRAE, “Embriagado por la bebida”, su referencia es una circunstancia del ser al que se
aplica. Aquí: es un adverbio de significado gramatical cuya referencia es relativa, variará de referente según el contexto en el que
se utilice; en este contexto concreto designa el espacio (en España, en casa...) en el que se encuentran los hablantes.
14. Significado gramatical únicamente tienen aunque y ella. Significado léxico + significado gramatical lo poseen: merenda-ría-mos
=significado léxico (lexema: merenda); + significado gramatical: morfemas flexivos o desinenciales verbales: ría (de tiempo, modo
y aspecto) + mos (de número y persona); te-t-era: =significado léxico (lexema: te); + -infijo: t, sin significado- + significado grama-
tical: morfema afijo: -era (significado locativo); terribles= significado léxico (lexema: terrible); + significado gramatical: morfema fle-
xivo o desinencial nominal: -s (de plural).
15. La diferencia entre significado denotativo (rasgos significativos que caracterizan a una palabra objetivamente) y significado connota-
tivo (significaciones subjetivas que las palabras pueden adquirir en un discurso concreto y que se relacionan con las valoraciones
sociales y culturales del referente) se observa perfectamente con los siguientes pares de enunciados:
Significado denotativo Significado connotativo
Me encanta desayunar café con churros He intentado dibujarlo pero me ha salido un churro
En ese vertedero hay muchas ratas Es un auténtico rata, no te fíes de él
En esa tienda compré mi camiseta negra Estos días estoy fatal, lo veo todo negro
No me gusta comer sin pan Es muy duro ganarse el pan en esas condiciones
16. Melancolía, tristeza, soledad. (El yo poético no encuentra razón externa para su sentimiento de tristeza, evidentemente asociado a la lluvia).
17. Medio de locomoción Individual Colectivo Por tierra Sobre raíles Por mar Por aire Urbano Interurbano
avión + - + - - - + - +
autobús + - + + - - - + +
tren + - + + + - - - +
coche + + - + - - - + +
barco + - + - - + - - +
tranvía + - + + + - - + -
Al campo semántico de los medios de locomoción que es el sema común a todos ellos.
18. pienso /Pienso: homonimia; pico/ pico/ pico: polisemia; basta/ vasta: homonimia; hay/ay: homonimia; pasos/ pasos: polisemia; hojas/
hojas: polisemia.
262
19. De homonimia. La palabra tiene diferente categoría morfológica: son adjetivo y nombre, respectivamente y tienen un origen etimo-
lógico distinto: cara es la forma femenina del adjetivo caro < lat. carus y cara procede del sustantivo latino cara.
20. Son antónimos complementarios. Si afirmamos que alguien es cortés , negamos que sea descortés y al revés.
21. Se trata de sinonimia en todos los casos. Pero cada uno de los términos tiene matices significativos que no permiten utilizarlos indis-
tintamente en cualquier contexto, como se puede observar en los siguientes ejemplos: Lamento profundamente lo que ha ocurrido./
Lo siento mucho (más formal / menos formal) Su padre ha fallecido/ ha muerto/ /la diñó esta mañana. (más formal/menos formal,
pero diñar es inadmisible en esos contextos). La habitación estaba en penumbra/ Ponte aquí a la sombra (más coloquial); Vino a
verte un viejo/ un anciano (asocia respetabilidad).
23. Pipa: metonimia (continente por el contenido). Enchufó: metáfora. Falda: metáfora. Basura: metáfora. Madrid/ camiseta: metoni-
mia. Camello: metáfora.
24. lápida (restricción significativa) ; el móvil (elipsis de el teléfono móvil); fuga de cerebros (metonimia); un danone (extensión signi-
ficativa: de marca a yogur en general), un invidente (eufemismo) daños colaterales (eufemismo), rebosar de alegría (metáfora) ber-
mudas (metonimia, su nombre procede de las islas Bermudas).
263
UNIDAD 4.
LA SINTAXIS ORACIONAL
1.
FERNANDO.-Tengo prisa. (Enunciado 1 oracional. Modalidad enunciativa).
URBANO.- Es sólo un minuto. (Enunciado 2 oracional. Modalidad enunciativa).
URBANO.- ¿Qué quieres? (Enunciado 3 oracional. Modalidad interrogativa.).
FERNANDO.- Quiero hablarte de tu hijo. (Enunciado 4 oracional. Modalidad enunciativa).
URBANO.- ¿De cuál de los dos? (Enunciado 5 no oracional. Modalidad interrogativa).
FERNANDO.- De Fernando. (Enunciado 6 no oracional. Modalidad enunciativa)
URBANO.- ¿Y qué tienes que decir de Fernando? (Enunciado 7 oracional. Modalidad interrogativo /exhortativa)
URBANO.- Que harías bien impidiéndole que sonsacara a mi Carmina. (Enunciado 8 oracional. Modalidad interrogativo/exhortativa).
2. Un enunciado oracional está constituido por una o varias estructuras oracionales. Se forma relacionando por concordancia un sin-
tagma nominal (o equivalente) con función de sujeto y un sintagma verbal con función de predicado. Puede tener sentido comple-
to o no tenerlo y puede estar incluido o no en una unidad más amplia.
Un enunciado no oracional está constituido por una palabra o un sintagma o conjunto de ellos sin estructura oracional, aunque
sí posee sentido completo en un contexto o situación determinados.
264
¿Hay un servicio gratuito de información?
En término
Dt N CN CN (Sprep)
N CD (SN)
predicado (SPV)
c) Enunciado oracional. Oración simple, interrogativa directa, total, unimembre o impersonal, predicativa, activa, transitiva.
VALORES DE SE
7.
CON FUNCIÓN EN LA ORACIÓN
Tipos Función Identificación Ejemplo
CD=Sujeto (a sí mismo)
CD Andrés se peina (a sí mismo)
Reflexivo El CD es Sujeto en la pasiva
CI CI= Sujeto (a sí mismo) Andrés se peina el flequillo (a sí mismo)
CD=Sujeto múltiple (mutuamente)
CD Eleuterio y Florinda se escriben (mutuamente)
Recíproco El CD es Sujeto en la pasiva
CI CI= Sujeto (mutuamente) Eleuterio y Florinda se envían cartas (mutuamente)
Personal CI Variante de le/les en la secuencia se lo/la; se los/ las Ramón se lo prestó/se la prestó (lo/la: CD)
SIN FUNCIÓN EN LA ORACIÓN
Forma reflexiva pero no significado reflexivo
Pronominal Forman parte Liborio se arrepiente de su inconstancia.
Concuerdan en nº y persona con el Sujeto
del núcleo del
Impersonal PV No existe ningún SN que pueda ser Sujeto Se vive bien allí.
Pasiva refleja Existe un SN que hace función de Sujeto paciente Se oyen muchos gritos.
9. a) La escritura implica necesariamente una codificación de unos signos lingüísticos. Oración simple, enunciativa.
b) En la mayor parte de los casos, se trata de verbos de acción. Oración simple, enunciativa.
c) ¿Hay un servicio gratuito de información? Oración simple, interrogativa total.
d) Se le añadieron esas cosas. Oración simple, enunciativa.
10. Enunciativa. La escritura implica necesariamente una codificación de unos signos lingüísticos.
Dubitativa. Tal vez la escritura implique una codificación de unos signos lingüísticos.
Desiderativa. ¡Ojalá la escritura implique una codificación de unos signos lingüísticos!
Exclamativa. ¡La escritura implica necesariamente una codificación de unos signos lingüísticos!
Exhortativa. Debes comprender que la escritura ha de implicar necesariamente...
Interrogativa. ¿La escritura implica necesariamente una codificación de unos signos lingüísticos?
265
12. PERÍFRASIS VERBALES
ASPECTUALES
CLASES + INFINITIVO +GERUNDIO +PARTICIPIO
INGRESIVAS Ir a, pasar a, comenzar a, empezar a, echarse a, meterse a,
(Acción a punto de comenzar o ponerse a, romper a, soltarse a estar al, estar para, estar a
en sus inicios) punto de...
DURATIVAS Estar, andar, continuar,
(Acción en su desarrollo) seguir, llevar, ir, venir
REITERATIVAS Soler, volver a, acostumbrar a
(Acción que se repite)
TERMINATIVAS Acabar de, acabar por, terminar de, cesar de, concluir de, Ir, ser, estar, llevar, dejar,
(Acción acabada o concebida en dejar de, llegar a, venir a, alcanzar a quedar, tener
su resultado)
MODALES
NECESIDAD U OBLIGACIÓN Tener que, deber, haber de, haber que
PROBABILIDAD O POSIBILIDAD Deber de, poder, venir a
Suj en 3ª pers Rompió a llorar de una forma descontrolada
DT N CN
En término (SN)
N (perífrasis verbal) CCM (S preposicional)
predicado (SPV)
a) Enunciado oracional, formado por una oración simple, enunciativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una perífrasis ver-
bal, rompió a llorar, aspectual ingresiva, de infinitivo.
Los precios llegaron a alcanzar los máximos durante el mes de enero
En término
DT N CN (S prep)
Dt N EN término (SN)
Dt N N (perífrasis verbal) CD (SN) CCT(S prep)
Suj (SN) predicado (SPV)
b) Enunciado oracional. Oración simple, enunciativa, bimembre, predicativa, activa, transitiva. Incluye una perífrasis verbal aspectual termi-
nativa, de infinitivo.
Esos libros andan costando sobre veinte euros
Dt N
En término (SN)
Dt N N (perífrasis verbal) CCC (S prep)
sujeto (SN) predicado (SPV)
c) Enunciado oracional. Oración simple, enunciativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una perífrasis verbal aspectual dura-
tiva, de gerundio.
3ª persona singular ¿Lleva leídas veinte páginas del libro?
de el
Dt N
En término (SN)
Dt N CN (S prep)
N (perífrasis verbal) CD (SN)
sujeto predicado (SPV)
d) Enunciado oracional. Oración simple, interrogativa directa total, predicativa, activa, transitiva. Incluye una perífrasis verbal aspectual ter-
minativa, de participio.
La película debió de ser muy entretenida
cuantificador N
Dt N N atributo (S Adj)
sujeto (SN) predicado (SPN)
e) Enunciado oracional, Oración simple, dubitativa, bimembre, copulativa. Incluye una perífrasis verbal modal de posibilidad de infinitivo.
Los estudiantes de bachillerato debéis estudiar todos los días
En término Dt Dt N
Dt N CN (S prep) N (perífrasis verbal) CCT (SN)
sujeto (SN) predicado (SPV)
f) Enunciado oracional. Oración simple, exhortativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una perífrasis verbal modal de obliga-
ción de infinitivo.
266
13. a) Mis amigos, que siempre respetaron su palabra, esta vez han fallado: oración subordinada adjetiva (CN).
b) Llueve como llovió toda la vida: oración subordinada adverbial modal.
c) Convendría que no te entretuvieras viendo seriales televisivos: oración subordinada sustantiva de sujeto; viendo seriales tele-
visivos : oración subordinada adverbial de modo.
d) Leería más si entendiera mejor el contenido: oración subordinada adverbial impropia o circunstancial condicional.
e) El metro llega ahora a barrios donde no llegaba: oración subordinada adjetiva (CN)
f) Andrés preguntó qué consecuencias tendrían sus actos: oración subordinada sustantiva, interrogativa indirecta parcial, de CD
g) Me atreví a preguntar porque conocía al orador: oración subordinada sustantiva de infinitivo de término de preposición (el sin-
tagma preposicional funciona como complemento de régimen).
14. ● María es más alta que Pedro.
● No voy porque no puedo.
● Si bebes, no conduzcas.
15. ● la lanza que desgranas, antecedente: lanza; función de que: nexo y CD.
● el agua que de pronto estalla en tu alegría, antecedente: agua; función de que: nexo y sujeto.
● la repentina ola de plata que te nace, antecedente: ola; función de que: nexo y sujeto.
● Vuelvo con los ojos cansados a veces de haber visto la tierra que no cambia. antecedente: ojos. No hay nexo porque es adje-
tiva de participio.
● la tierra que no cambia, antecedente: tierra; función de que: nexo y sujeto.
17. Las bicicletas cuyo manillar esté roto deberán ser revisadas por el técnico
nexo / Dt N N atributo Dt N
sujeto (SN) predicado (SPN) En término (SN)
Dt N CN (Oración subordinada adjetiva de relativo, especificativa) N (perífrasis verbal) C. agente (S. prep)
sujeto(SN) predicado (SPV)
a) Enunciado oracional. Oración compleja, enunciativa, bimembre, predicativa, pasiva. Incluye una oración subordinada adjetiva de relativo especificativa, en
función de CN, bimembre, copulativa. El núcleo del predicado es una perífrasis verbal de infinitivo, modal de obligación .
267
3ª persona Compró los regalos a Pedro, quien se los había encargado
CI CD N
Nx sujeto predicado (SPV)
N CN (oración subordinada adjetiva, de relativo
Dt N En término (SN)
N CD (SN) CI (S. prep)
sujeto predicado (SPV)
d) Enunciado oracional. Oración compleja, enunciativa, bimembre, predicativa, activa, transitiva. Incluye una oración subordinada adjetiva y de relativo, expli-
cativa, en función de CN, bimembre, predicativa, activa, transitiva.
1ªpersona Volveré a Madrid, donde habita mi madre
Nx CCL N Dt N
predicado (SPV) sujeto (SN)
N CN (oración subordinada adjetiva, de relativo, explicativa)
En término (SN)
N CCL (S: prep)
sujeto predicado (SPV)
e) Enunciado oracional. Oración compleja, enunciativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una oración subordinada adjetiva, de relativo, expli-
cativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva.
18. a) Insistió en que nos reuniéramos en su casa. Oración subordinada sustantiva declarativa, introducida por la conjunción comple-
tiva que, cuya función es la de nexo. La oración es término de preposición de un complemento de régimen
b) Nos conviene retirar pronto el coche del taller. Oración subordinada sustantiva de infinitivo, en función de sujeto.
c) Le prometió estudiar tres horas cada día. Oración subordinada sustantiva de infinitivo, en función de CD.
d) Lo vio acercarse a María. Oración subordinada sustantiva de infinitivo, en función de predicativo.
e) Los chicos de quienes te hablé han salido pronto de casa. Oración subordinada adjetiva, de relativo, especificativa, en función
de CN. Quienes es término de un sintagma preposicional en función de complemento de régimen.
f) A quien madruga Dios lo ayuda. Oración subordinada sustantiva, adjetiva sustantivada, en función de término de preposición
de un CD. Quien es el sujeto de la oración subordinada.
g) Dio los billetes de tren a quien se los pidió. Oración subordinada sustantiva, adjetiva sustantivada, en función de término de pre-
posición de un CI. Quien es el sujeto de la oración subordinada.
h) Trabajar todos los días es vivir sin sobresaltos. Trabajar todos los días es una oración subordinada sustantiva de infinitivo en
función de sujeto. Vivir sin sobresaltos es una oración subordinada sustantiva de infinitivo en función de atributo.
i) Tengo la impresión de que no sabes quién ha venido. Oración subordinada sustantiva declarativa, en función de término de pre-
posición de un sintagma preposicional en función de CN, que es una conjunción completiva, nexo. Quién ha venido. Oración
subordinada sustantiva, interrogativa indirecta parcial, en función de CD; quién es un pronombre interrogativo, que funciona
como sujeto de su oración.
j) No sé si dárselo a María. Oración subordinada sustantiva, interrogativa indirecta total, en función de CD; si es una conjunción
completiva, nexo.
19. Son correctas: c, d, f.
20. 1ª pers No me acuerdo bien de quiénes fueron a la fiesta que se celebró ayer
marca de pasiva
refleja N CCT
Nx Sujeto predicado (SPV)
Dt N CN (Or, subordinada adjetiva especificativa)
En término (SN)
N CCL (sintagma preposicional)
Nx sujeto predicado (SPV)
En término (oración subordinada sustantiva , interrogativa indirecta)
Suj CCN pronominal N CCM complemento de régimen (sintagma preposicional)
predicado (SPV)
a) Enunciado oracional. Oración compleja, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una oración subordinada sustantiva, interrogativa indirecta par-
cial, con función de término de un sintagma preposicional, en función de complemento de régimen, de quiénes..., bimembre, predicativa, activa, intransiti-
va. A su vez, incluye una oración subordinada adjetiva, de relativo, CN, que se celebró ayer , bimembre, predicativa, pasiva refleja.
268
los han encargado
quienes
los regalos a CD N
llevar es importante?
Nx Suj predicado (SPV)
que
cree Dt N En término (O. subordinada sustantiva, adjetiva sustantivada)
¿Quién
N CD (SN) CI (S preposicional)
predicado (SPV) N atributo
nexo sujeto (oración subordinada sustantiva de infinitivo) predicado (SPN)
N CD (oración subordinada sustantiva declarativa)
sujeto predicado (SPV)
b) Enunciado oracional. Oración compleja, interrogativa directa parcial, bimembre, predicativa, activa, transitiva. Su CD es una oración subordinada sustanti-
va, declarativa, bimembre, copulativa, cuyo sujeto es una oración subordinada sustantiva de infinitivo, que, a su vez, incluye una oración subordinada sus-
tantiva, adjetiva sustantivada, en función de término de preposición, bimembre, predicativa, activa, transitiva.
Se la vio caminar triste por la calle donde conoció a Mario 3ª p
En término
Nx CCL N C D (S. prep)
predicado (SPV) Suj
Dt N CN (Or. subord. adjetiva de relativo)
enlace término (SN)
N predicativo CCL (sintagma preposicional)
marca de predicado (SPV)
impersonalidad CD N predicativo (oración subordinada sustantiva de infinitivo, en función de predicativo)1
predicado (SPV)
c) Enunciado oracional. Oración compleja, enunciativa, unimembre (impersonal con marca se), predicativa, activa, transitiva. Incluye una oración subordina-
da sustantiva de infinitivo, en función de predicativo, predicativa, activa, intransitiva, que incluye una oración subordinada adjetiva y de relativo en función
de CN, bimembre, predicativa, activa, transitiva
Es preferible pensar que María volverá algún día
Det N
N CCT (SN)
nexo sujeto predicado (SPV)
N CD (oración subordinada sustantiva de CD, declarativa)
N atributo predicado (SPV)
predicado (SPN) sujeto (oración subordinada sustantiva de infinitivo)
d) Enunciado oracional. Oración compleja, enunciativa, bimembre, copulativa. Su sujeto es una oración subordinada sustantiva de infinitivo, predicativa, acti-
va, transitiva, que, a su vez, incluye una oración subordinada sustantiva en función de CD, bimembre, predicativa, activa, transitiva.
1 Hay lingüistas que consideran a oraciones de este tipo: subordinadas adjetivas. Nos parece más clara la función de predicativo por su equivalen-
cia con la oración simple: Se la vio caminar, * Se la vio caminante, Se la vio triste, Se las vio tristes.
269
22. Porque estas oraciones complementan a un cuantificador que se sitúa en la oración principal, con el que las oraciones comparati-
vas y consecutivas forman una correlación.
23. Se conmutan por un adverbio de lugar, tiempo o modo, funcionan como CCT, CCL o CCM y sus nexos fundamentales son los adver-
bios relativos: donde, cuando y como.
24. Son oraciones subordinadas sustantivas de complemento del adverbio porque la oración es perfectamente lógica si se prescinde
de la oración subordinada: Iré después y Llegará antes. Sucede lo mismo que con las oraciones subordinadas sustantivas de CN
y de C del Adj: Estoy segura (de que vendrá).
25. Hay que escuchar a los demás para ser verdaderamente abierto
cuantificador N
Dt N N atributo (S Adj)
En Término (SN) Nx predicado (SPN)
N (perífrasis verbal) CD (S prep) CC finalidad (oración subordinada adverbial circunstancial)
predicado (SPV)
a) Enunciado oracional. Oración compleja exhortativa, unimembre, predicativa, activa, transitiva. Su núcleo es una perífrasis verbal de infinitivo, modal de obli-
gación. Incluye una oración subordinada de infinitivo ,adverbial circunstancial de finalidad, copulativa.
Sujeto: el alumno
Terminada la exposición, el alumno bajó de la tarima donde se había encaramado
Nx CCT
pronominal N
predicado (SPV)
Dt N CN (Oración subordinada adjetiva, de relativo
Dt N En término (SN)
Pred. (SPV) Sujeto (SN) Dt N N CCT (sintagma preposicional)
C OR (Oración subordinada adverbial temporal) sujeto (SN) predicado (SPV)
b) Enunciado oracional. Oración compleja, enunciativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una oración de participio absoluto, subordinada adver-
bial de tiempo, complemento oracional, predicativa pasiva; y otra oración adjetiva, de relativo, en función de CN, bimembre, predicativa, activa, intransitiva.
sujeto: el castellano
El castellano se impuso porque se expandió en forma de cuña
En
término
N CN (S Prep)
En término (SN)
pronominal N CCM (sintagma preposicional)
Nx predicado (SPV)
Dt N pronominal N CC causa (oración subordinada circunstancial causal)
sujeto (SN) predicado (SPV)
d) Enunciado oracional. Oración compleja enunciativa, bimembre, predicativa, activa, intransitiva. Incluye una oración subordinada adverbial circunstancial cau-
sal, predicativa, activa, intransitiva.
26. a) No me gusta pertenecer a ningún grupo (oración subordinada sustantiva declarativa, de infinitivo, en función de sujeto); prefie-
ro ser independiente (oración subordinada sustantiva declarativa, de infinitivo, en función de CD) .
b) Trabajamos duramente para conseguir ese trabajo (oración subordinada adverbial de infinitivo, circunstancial de finalidad).
c) Le convencieron de que no era verdad (oración subordinada sustantiva declarativa, en función de término de un sintagma pre-
posicional en función de complemento de régimen).
d) Se fueron de vacaciones al llegar su hijo (oración subordinada adverbial temporal, de infinitivo).
e) De haberte visto, te hubiera saludado (Oración subordinada adverbial circunstancial, de infinitivo, en función de complemento
oracional).
270
27. ● Oración simple: enunciado oracional formado por un sólo predicado.
● Grupo oracional: enunciado oracional formado por más de una estructura oracional sin relación de dependencia. Un grupo ora-
cional puede incorporar oraciones complejas o insertarse dentro de ellas.
● Oración compleja: enunciado oracional formado por una o más estructuras oracionales en relación de dependencia. Tiene
estructura de subordinación de una o más oraciones respecto de otra.
su época
más famosa en
su formulación ya se discutió Dt N
pese a que
Cuant. N En término (SN)
Dt CN (S Adj) N CCT pronominal N CCT (S prep )
Nx sujeto (SN) predicado (SPV)
C Or (oración subordinada adverbial no circunstancial, concesiva)
271
● Quise encontrar a Alberto, pero no fue fácil intentarlo ni conseguirlo.
sujeto:1ª persona
Quise encontrar a Alberto, pero no fue fácil intentar lo ni conseguir lo
En término
N CD (S Prep) N CD N CD
predicado (SPV) predicado (SPV) predicado (SPV)
2. Cargar, descargar, bajar, ciberespacio, colgar, llenar; navegar, internauta, cibernauta, navegador; virus, antivirus, gusano...
3. Términos formados por siglas: HTTP (Hiper Text Transfer Protocol), SMS (Short Message Service), UMTS (Universal Movile
Telecomunication System), WWW (Worl Wide Web); por acrónimos MODEM (MOdulator DEModulator), E-MAIL (electronic mail),
internauta (Internet-nauta), emoticón o emoticono (emoción e icono, es decir, icono que expresa emociones).
5. Archivo, red, virtual, tarifa plana, bajar, virus, navegador, carpeta, sitio, descargar...
UNIDAD 5.
EL SIGLO XVIII
1. a) Actitud ética. Aparecen las grandes ideas que convierten al siglo XVIII en el siglo de la modernidad: la evidencia de los dere-
chos humanos y los grandes conceptos del siglo: la igualdad, la libertad y la felicidad.
b) Sensualismo. La sensación es el origen del conocimiento.
c) Predominio de la razón y del espíritu científico. Lo documentan las referencias a la observación, al cálculo y el propio hecho de
que el texto forme parte de la Enciclopedia.
2. a) Todo es perfecto cuando sale de las manos del Creador, pero todo degenera en las manos del hombre.
b) Un hombre abandonado desde su nacimiento a sí mismo sería el más desfigurado de los mortales.
c) Todo esto de que carecemos al nacer, tan imprescindible en la adolescencia, se nos ha dado por medio de la educación. [...]
d) En el orden natural, por ser todos los hombres iguales, su vocación común es el estado de hombre, y quien está bien educado
para ése no puede cumplir mal los que se relacionan con él.
272
Resumen: Todo lo que sale de las manos del Creador es perfecto pero degenera cuando lo toca el ser humano. Tampoco se puede
dejar al hombre abandonado a sí mismo porque sus propias instituciones lo reducirían a la nada. Todo lo que los seres humanos
necesitan lo proporciona la educación que debe consistir en enseñarlos a vivir de acuerdo con el orden natural.
Tesis: Para educar y conseguir la felicidad, es necesario dejar actuar a las fuerzas de la naturaleza y suprimir las instituciones cre-
adas por el hombre capaces de perturbarla.
3. a) Tema: El carácter nacional como es y como ha sido. No le va a gustar a nadie porque ha adoptado una postura media alejada
tanto de los españoles “rancios” como de los partidarios de lo extranjero. Califica su propia postura de imparcial. Considera que
él se halla en el “justo medio”.
b) El país se hallaba dividido por primera vez en dos bandos, el tradicional y el extranjerizante. El autor, que no se considera parte
de ninguno de los dos adopta una actitud crítica teñida de ironía y los caracteriza respectivamente por:
Bandos Modo de ser Objetos de uso palabras
rancios (o patriotas) graves: –sonríen poco- brasero ¡Jesús, María y José!
amantes de la novedad (o afrancesados) alegres: besa el libro chimenea absurdo, ridículo, impaciente y execrable, abominable y pitoyable
5. “Sermón de honras” de Fray Gerundio. El elogio que se hace a un muerto, en este caso un pintor.
6. Un texto narrativo cuyo irónico narrador en 3ª persona, muy consciente de su papel como responsable de su relato, califica de ató-
nita la reacción del auditorio ante el discurso de Fray Gerundio, que reproduce en estilo directo, y reitera la absurda satisfacción del
fraile “por haber encontrado voces tan adecuadas como significativas para explicar su pensamiento” ( lo contrario de la verdad). Al
único personaje lo conocemos por sus palabras y pensamientos.
7. Partes: 1ª: El narrador reproduce el discurso de Fray Gerundio y explica la autosatisfacción del personaje por el “magnífico” (e inin-
teligible) discurso. 2ª: Fray Gerundio expresa su satisfacción por el que él considera espléndido discurso y explica las absurdas
metáforas que ha utilizado.
8. Resumen: Fray Gerundio pronuncia la primera cláusula de su ininteligible discurso y se felicita por él. Lleno de orgullo explica sus
extraordinarias y absurdas metáforas que ningún “predicador sabatino a la legua” podrá superar.
9. Mientras la intervención del narrador se corresponde con el hallazgo en el siglo XVIII de una prosa ágil, próxima a la actual: voca-
bulario culto, claro y sencillo, oraciones complejas perfectamente organizadas, el sermón de Fray Gerundio se caracteriza por:
● Presencia de cultismos: parentación, epicedio, cadmeos, cóncavo,...
● Pseudocultismos:sacro-lúgubre, sacritrágico, coluctuoso, escenático, panegiris, aquilífero, pambeocia.
● Presencia de citas latinas: Calamus scribae velociter scribentis»
● Vulgarismos combinados con cultismos: verrugosa agalla, chupado...
● Metáforas rebuscadas y absurdas: rasgos cadmeos, aquilífero pincel, cándido lino triturado, atro sudor de la verrugosa agalla,
cóncavo, aéreo vaso de leve madera pambeocia,
● Perífrasis presuntamente agudas: inmortalizar la memoria del que hizo inmortales...
● Por último: ausencia absoluta de ninguna referencia religiosa o moral.
273
10. El texto tiene una función paródica: el narrador presenta el discurso absurdo de un pedestre orador de la época que busca su luci-
miento por medio de un estilo lleno de metáforas insulsas, de proliferación de citas eruditas sin sentido y mal aprendidas, de cultis-
mos..., pero que carece completamente de sentido religioso. En la segunda parte que tiene función explicativa respecto a la prime-
ra, el fraile interpreta sus propias agudezas –imposible que lo haga el lector solo– y pone de manifiesto su pueril satisfacción ante
sus tonterías. Lo que se pone de manifiesto ahora es el nivel humano y cultural de los predicadores “a la legua” de la época.
El papel del lector: La parodia se produce desde el momento que existe una contradicción entre lo que el fraile celebra como extraor-
dinario y la percepción del lector de que lo extraordinario lo es, pero por absurdo. A esta bipolaridad contribuye también la voz del
narrador, que se pretende neutra pero que insiste en la absurda satisfacción del fraile. El mundo de lo sensato está en el lector,
el del absurdo en el personaje.
11. Con la actitud crítica en este caso ante los excesos de la oratoria sagrada barroca y, en consecuencia, con el reformismo (de la edu-
cación de los clérigos) y con el didactismo ( se pretende que la claridad de los sermones permita educar al pueblo). Con todo ello,
Isla pone de manifiesto la necesidad de una prosa nueva que responda a los ideales ilustrados.
12. Carta LXX. Nuño responde a Gazel y le manifiesta su desacuerdo con la simpatía que despertó en él el huésped que lo atendió
al romperse su coche. Nuño pregunta a Gazel si no cree que la vida retirada del huésped –y de otros españoles de provincias,
hombres de talento y de mérito–, es lastimosa para el Estado, puesto que no emplea su talento en ser útil a su patria y en contri-
buir al bien de la misma.
13. Nuño expresa con claridad el ideal del utilitarismo ilustrado. El hombre virtuoso es el útil para la ciudadanía. Desde esa perspecti-
va, el huésped que tan bien había tratado a Gazel, no lo es porque no pone sus talentos al servicio de la patria.
14. El tono es conversacional: utiliza la segunda persona de confianza, el vocabulario es sencillo y adecuado (no hay palabras incom-
prensibles), aunque culto. Las oraciones son breves y ordenadas de manera lógica. Las interrogaciones sirven para introducir un
nuevo punto de vista en el razonamiento e implicar al tú (Gazel) en sus ideas. Con ello consigue una lengua clara y sencilla la
servicio de su ideal educativo, no muy lejana de la lengua actual.
15. Se trata de un texto argumentativo de ámbito administrativo –político– (entendiendo por político lo que afecta a los ciudadanos) por
su tema, y literario por su forma (hay preocupación formal, bimembraciones y enumeraciones...). Puede ser considerado un ensa-
yo puesto que el emisor expone su opinión personal sobre un tema. La intención del emisor es hacer reflexionar sobre la necesi-
dad de que el gobierno se ocupe del teatro. Responde a los afanes reformistas ilustrados.
274
18. Para argumentar una opinión hay que elaborar una tesis y defenderla con argumentos. En el caso que nos ocupa hay que deter-
minarla como una respuesta posible al tema que se plantea: ¿sí o no?
● Tesis: No/ Sí estoy de acuerdo con la intervención de organismos públicos en el teatro
● Argumentos a favor:
○ La posibilidad de subvenciones o ayudas que lo potencien.
○ El interés de los organismos públicos por la cultura.
○ La posibilidad de abaratar las entradas y llegar a un público más amplio.
● Argumentos en contra:
○ El clientelismo: los escritores pueden tender a hacer obras que “gusten” a los gobiernos.
○ La posibilidad de censura gubernamental.
○ El uso de la cultura como medio de propaganda.
● Conclusión: en la que se recoge la opinión final.
19. El tema es el tópico del “carpe diem”, un tema clásico y renacentista. Se trata de poesía rococó, el yo poético pide a los que quie-
ren apartarle de ellos que le hablen de bailes, de brindis, de juegos y de amores, de olores y de convites..., elementos que llaman
al deleite de los sentidos y al placer de vivir, porque quiere disfrutar antes de que llegue la vejez. Métrica: Los versos son heptasí-
labos. La rima ( - a) , es decir, asonante en los versos pares mientras quedan libres los impares, se mantiene así a lo largo del
poema que es un romance heptasílabo.
20. Don Diego –que ya sabe que doña Francisca está enamorada de otro– la interroga para que ésta le confiese la causa de su pena,
pero ella no se atreve a hacerlo y asegura que se casará con él. Don Diego es capaz de hablar con claridad y de manera racional.
Paquita, no, es incapaz de sincerarse y de poner fin a la incómoda situación. Hay incomunicación entre los personajes y en ella
radica la tensión dramática. La reflexión final de don Diego responde a la preocupación ilustrada sobre la educación de las jóvenes
de la que critica el que fomente en ellas la hipocresía y la mentira.
21. El tema es evidentemente la educación de las jóvenes con el que se mezcla el autoritarismo egoísta de los padres. El sí de las niñas
es fruto de una mala educación.
Estructura:
I. Don Diego que ha interrogado a Paquita advierte la contradicción entre las palabras y el semblante de Paquita.
II. Ante la incapacidad de Paquita para decir la verdad, don Diego afirma que el matrimonio entre doña Paquita y él debe celebrarse.
III. La respuesta de doña Paquita Y daré gusto a mi madre provoca la reflexión de Don Diego sobre la educación
IV. Final: Doña Paquita corrobora las palabras de don Diego.
Tipo de texto: se trata de un texto dialogado de ámbito literario. El texto incluye diálogo directo de los personajes y una acotación
de tipo descriptivo para orientar la puesta en escena
22. La acotación es (Vase iluminando lentamente la escena, suponiendo que viene la luz del día.) Hay dos palabras clave iluminar y luz
que se relacionan con las luces de la Ilustración. En este acto con el amanecer llega la luz y la verdad y la razón se imponen. El
razonamiento sosegado de don Diego que por fin ha aceptado la verdad de su engaño –al creer que podía casarse con doña Paquita
contra toda razón–, será la luz que ilumine las oscuras motivaciones del resto de los personajes y permitirá resolver el conflicto.
23. En el lenguaje destaca la naturalidad que sirve para caracterizar a cada uno de los personajes: don Diego que es quien pronuncia
los parlamentos más largos y personales y doña Francisca que se caracteriza por responder con frases cortas y aprendidas. Pero,
además, los personajes están embargados por la emoción y a ella responden:
● las exclamaciones : ¡Dichas para mí!... Ya se acabaron. Pero ¡qué obstinado, qué imprudente silencio!...
● las frases interrogativas: Pues ¿qué llanto es ése? ¿De dónde nace esa... ¿Son éstas las señales...? ¿Se anuncian así la ale-
gría y el amor?...
● La abundancia de puntos suspensivos: Después..., y mientras.
275
Pero se trata de un texto literario y a ello obedece la presencia de recursos como:
● Anáforas: que no tiene queja ninguna de mí, que está persuadida de lo mucho que la estimo, que no piensa casarse...;/ Si yo
prescindo de estas consideraciones, si apresuro las diligencias de nuestra unión, si su madre de usted sigue aprobando.../; Con
tal que no digan lo que sienten, con tal que finjan aborrecer lo que más desean, con tal que se presten.../; ¡qué obstinado, qué
imprudente ... / Eso exigen de nosotras, eso aprendemos...
● Enumeraciones: sino para emplearme todo en su consuelo, en mejorar su suerte, en hacerla dichosa.../ en que el temperamen-
to, la edad ni el genio.../ un sí perjuro, sacrílego, origen de tantos escándalos.../ el temor, la astucia y el silencio de un esclavo.
● Metáfora: los frutos de la educación.
● Ironía: Esto es lo que se llama criar bien a una niña: enseñarla a que desmienta y oculte las pasiones más inocentes con una
pérfida disimulación.
24. El conflicto , el ambiente y los personajes pertenecen a la vida cotidiana. Lo mismo ocurre con la forma de hablar que se caracte-
riza por la naturalidad. La escena tiene finalidad moral y se ajusta al “buen gusto”, no hay en ella ninguna estridencia. Como el tea-
tro es escuela de costumbres, y aunque en la escena predomina el tema de la educación de las mujeres, también está presente el
del los matrimonios desiguales que tanto preocupaba a Moratín y a los ilustrados en general.
276
UNIDAD 6.
EL SIGLO XIX. ROMANTICISMO Y REALISMO
1. ● Libertad
● Destrucción de reglas artísticas y de normas sociales.
● Se hacen atractivos los personajes que están fuera de la sociedad y que se salen de las normas: el pirata, el cosaco, el aven-
turero, el don Juan y también los espacios de libertad como el mar.
2. Para exponer la opinión argumentada hay que adoptar una tesis y defenderla con argumentos, por ejemplo:
● Tesis: el Romanticismo supone el comienzo del mundo contemporáneo,
● Argumentos:
○ En la época romántica se rompen las normas.
○ Se da una gran importancia al yo, a lo individual, a lo que diferencia a un hombre de otro; en consecuencia, a la originalidad.
○ En el Romanticismo frente a la razón igualadora, se presentan posibilidades de ser diferente: importancia del folklore, de
los nacionalismos.
● Conclusión: en la que se recoge lo fundamental.
277
En el texto 3:
○ El sonido del Miserere y de la tormenta.
○ Las exclamaciones, puntos suspensivos.
○ Las referencias a la muerte, al infierno.
○ La visión del pobre don Álvaro como el demonio exterminador.
○ El suicidio del protagonista.
○ El efectismo del final, con los frailes gritando.
5. a) Resume cada uno de los dos fragmentos.
b) Cita las características la poesía romántica que adviertes en ellos.
c) Analiza la métrica y versificación.
d) Expón que recursos estilísticos se aprecian en el texto.
Fragmento 1 Fragmento 2
a) El esqueleto abraza a Félix de Montemar, que intenta soltarse en vano. El resto de los a) Se trata del momento de la
espectros inicia una frenética danza. muerte de don Félix.
b) Los elementos que tienen que ver con la muerte y lo tétrico. b) Los elementos que se relacionan
● La fantasía, que se dirige hacia lo sobrenatural. con la muerte y el fin.
● La figura del héroe enfurecido, que trata de desasirse de cumplir su destino. ● La rica adjetivación.
● La rica adjetivación, tanto explicativa como especificativa. c) Cinco versos pentasílabos, ocho
c) Se trata de una octava italiana u octava aguda. Se introdujo en el Neoclasicismo y se versos tetrasílabos, ocho versos
popularizó en el Romanticismo ABBC DEEC, rima consonante. El verso 4º y el verso 8º trisílabos y tres versos bisílabos.
son agudos Es lo que se conoce con el nom-
● La abundancia de figuras estilísticas: exageraciones, gradaciones... bre de escala métrica. Se identi-
d) Personificación: le enreda en tanto en apretados lazos . Le acaricia en su ansiedad. fica la falta de aliento formal con
● Gradación: Fríos, largos y asquerosos brazos. La árida, descarnada y amarilla. Junta la falta de aliento del estudiante
y refriega repugnante faz. en el momento de su muerte.
● Hipérbole: Baña un mar de sudor su ardida frente, d) Gradación, al mismo tiempo que
● Símil: los espectros su ronda empezaron, cual en círculos raudos el viento, remolinos aliteración a lo largo de todo el
de polvo violento y hojas secas agita sin fin. texto. También hay repeticiones.
● Repetición de la conjunción y para dar sensación de vértigo y rapidez. Repetición de
boca...
278
conocemos actualmente procede de José Pedro Díez y está basado en el planteado por Gerardo Diego.
b) Temas fundamentales. Además de los temas generales a los que aludimos al estudiar la estructura (contenidos: 2.7.), utili-
za otros, que son desarrollo de los anteriores.
○ En las Rimas se reiteran temas: el tema de la poesía es fundamental; así como el del amor, que puede ser experien-
cia positiva (XXIII, Por una mirada un mundo) o negativa (XLII, Cuando me lo contaron sentí el frío).
○ La concepción del mundo como un destierro y la importancia del sueño (LXXV, ¿Será verdad que cuando toca el sueño…?).
○ Ruptura con la realidad sensible para huir a otros mundos (LII, Olas gigantes).
○ Importancia de la naturaleza (XL, Su mano entre mis manos), evocadora o trasunto del sentimiento (II, Saeta que voladora).
c) Teoría literaria de Bécquer.
Para Bécquer la poesía se identifica con la mujer por medio del sentimiento porque el sentimiento forma parte de
la esencia de la mujer.
Prefiere una poesía natural, breve, seca, desnuda de artificio. Le gustaría domar el idioma con palabras que fuesen suspi-
ros, risas, colores, notas. Por tanto, se trata de una poesía que se dirige al sentimiento, por medio de léxico sugerente, más
allá de la propia denotación. Usa frecuentemente vocablos que indican formas inestables que se desvanecen: onda, ola,
agua, aire, aliento, aroma, arrullo, pluma, ráfaga, velo, cendal, bruma. Su lírica es la del momento que cambia, saeta vola-
dora, átomo del aire que palpita...
d) Léxico empleado
Busca encontrar la palabra inefable. En sus poemas hay descripción, exposición, evocación. Los adjetivos son escasos,
normalmente sólo epítetos. Utiliza un léxico connotativo que lo acerca al simbolismo, ya que sugiere por medio de de
palabras evanescentes. Numerosos términos hacen referencia al mundo de lo sensorial: naturaleza, golondrinas, viento,
huracán, música, arpa, cadencia, sonido; al mundo prosaico: contaron, átomo, billete de banco; o al propiamente román-
tico: suspiros, huracán, sueño…
c) Versificación.
Bécquer define cómo ha de ser la poesía: breve y seca. Para ello, evita endecasílabos y alejandrinos. Usa estrofas clási-
cas (octava real, serventesio, quintilla); estrofas breves, formas populares: copla asonantada, seguidilla. Prefiere la rima
asonante (endecasílabos y heptasílabos, silva asonantada),. Frecuentemente, sus poemas son breves y quebrados o aca-
ban con un verso que sirve de conclusión a la pregunta o a lo expresado en el poema. Para conseguir un ritmo preciso,
mide muy bien los versos y se ayuda del encabalgamiento y del paralelismo, tanto conceptual, como formal.
8. El tema fundamental del poema es el paso del tiempo. Se desprende una visión pesimista, ni siquiera queda rastro del pasado.
9. Clarín considera que se terminó el momento de escribir literatura fantástica o de intentar sólo entretener. Se ha de buscar, sin
embargo, la imitación artística de la vida real. Se ha de observar y. a partir de ahí, aprovechar los elementos que sean necesarios
para la obra de arte.
10. a) Torquemada en 1868 (época de la Revolución) compró una casa para alquilarla y cobraba los domingos. Los inquilinos que no
tenían dinero lo pasaban muy mal porque Torquemada era implacable.. Cuando se produjo la Restauración, ya había ganado mucho
dinero. Tanto con los conservadores como con los liberales le fue bien. Estaba pensando en comprar otra casa para alquilar, que
le diera menos trabajo.
b) Las referencias históricas que hay en el texto son las propias de la historia de la segunda mitad del siglo XIX.
c) Torquemada es un prestamista, y un usurero, sin conciencia del daño que hace a las gentes humildes, sólo le interesa el dine-
ro. Galdós, como otros escritores de la época, critica a este tipo de individuos.
d) En el texto hay narrador omnisciente: traspasa espacios y tiempos y conoce la psicología de los personajes.
Hay momentos en que el narrador adopta el punto de vista del personaje, es decir, utiliza el estilo indirecto libre: voz del narra-
dor y punto de vista del personaje; por ejemplo, en:
279
Toda la época de los conservadores fue regularcita (...) Al entrar en el Gobierno, en 1881, los que tanto tiempo estuvieron sin
catarlo, otra vez Torquemada en alza: préstamos de lo fino, adelantos de lo gordo, y vamos viviendo.
11. a) El texto propuesto pertenece a Leopoldo Alas, Clarín, a su novela La Regenta. Se trata de un texto narrativo, que pertenece al
ámbito literario. Está escrito en lengua culta. El narrador se introduce en el interior de don Fermín de Pas, que reflexiona sobre
sus deseos, su pasado y su relación con la ciudad de Vetusta.
b) Don Fermín contempla la ciudad desde una posición superior, tal como se siente, superior a sus habitantes. Reflexiona sobre
sus ambiciones y llega a la conclusión de que si recuerda sus ambiciones de joven, esa ciudad se le queda pequeña; pero, en
otras ocasiones, ve, en esa ciudad a la que domina, la culminación de sus deseos. De joven había soñado algo más alto, ahora
le sirve como consuelo el placer material.
c) Sentimiento de dominio de don Fermín sobre la ciudad. Desprecio de la juventud y sentimiento de consuelo por el placer material.
d) Es caracterizado por el narrador y por sí mismo, ya que el narrador se introduce en los pensamientos sin perder la voz narrati-
va, aunque en ocasiones adopta el punto de vista del personaje.
Don Fermín es un hombre ambicioso, que se siente superior a los habitantes de la ciudad a los que desprecia y ve desde arri-
ba, tanto desde el punto de vista real como espiritual (esta en la torre de la catedral). No le agrada su pasado y éste parece
influir en su momento presente.
e) El narrador está en tercera persona, pero adopta el punto de vista del personaje. Es un narrador omnisciente, que se introdu-
ce en la mente de don Fermín. Para introducirse mejor, utiliza la técnica del estilo indirecto libre: ¡Qué! ¿También aquel mezqui-
no imperio habían de arrancarle? No, era suyo. Lo había ganado en buena lid. ¿Para qué eran necios?
f) El espacio en que se encuentra el personaje es en la torre de la catedral. Desde allí vislumbra a su antojo, con la misma supe-
rioridad que en el confesionario. Se trata de un símbolo del poder del personaje.
12. Se trata de dos monólogos interiores, todavía en ciernes. En el primero descubrimos que a Rosalía le gustaría casar a Agustín
Caballero, el indiano millonario, con su hija, cosa imposible porque es una niña. En el segundo, se plantea que, si muriese su mari-
do, ella misma podría casarse con el indiano.
3. AA. VV (autores varios), D. (don), ed. (edición), fig. (figurado), ob. cit. (obra citada), pza. (plaza), S. L. (sociedad limitada), Srta.
(señorita), Vd. (usted), vol. (volumen).
280
UNIDAD 7.
LA LLEGADA DEL SIGLO XX: MODERNISMO Y 98 EN ESPAÑA
1. El hecho de que sólo el poeta puede descifrar las correspondencias entre el mundo material y el espiritual que se establecen por
medio de símbolos. El mundo se entiende como un complejo tejido de realidades que remiten unas a otras. No hay explicación
racional para esas correspondencias y el poeta sólo las capta a través de la intuición. Así a través de las sinestesias se atribuyen
a los perfumes cualidades relacionadas con el tacto, con el gusto, con el oído y con la vista; tan frescos como carnes de niños, dul-
ces como el oboe, verdes como praderas... Por otra parte, el poeta pretende innovar una forma clásica como es el soneto, con ver-
sos, en principio, alejandrinos.
2. Texto 1. Aunque parece un cuadrito de paisaje modernista (una pequeña plaza con una fuente; con colores oscuros y fríos: mora-
do, negro; figuras de mármol (blanco y frío), crepúsculo...) deja una sensación de tristeza (las referencias a la muerte están claras:
crepúsculo, morado, cipresal, sombra, marmórea taza, reposa...muerte.) El texto produce emoción negativa a la que contribuyen
los elementos decadentistas.
Texto 2. Unamuno manifiesta su preocupación por el ser de España. Afirma que España fue grande cuando salió de sí misma y
cree que volverá a serlo cuando la sacudan vientos de europeísmo. En el texto no hay colores, ni sensaciones, se trata de susci-
tar una reflexión. La preocupación de Unamuno se dirige hacia el pensamiento.
En este sentido se puede hablar de textos y de escritores diferentes, pero no hay que olvidar que Machado manifestó después las
mismas preocupaciones noventayochistas.
3. La actitud que se refleja en este poema es de derrotismo espiritual, aunque no sin cierto humor. La situación de España por la derro-
ta colonial a finales del siglo XIX provocó una reacción general muy literaturizada de escepticismo, abulia y pasividad vital, que se
materializa en el poema en “unos ojos de hastío y una boca de sed”, “lo demás, nada”, “nada grave”, o “no gozo lo ganado ni sien-
to lo perdido”. Por otra parte, el derrotismo se enmarca también en el hastío de vivir, propio del fin de siglo, que se esconde en la
exquisitez literaria y vital: lo helénico, el ligero erotismo, calaveradas, manzanilla, mujeres, elegancia “chic y torera”, ligereza y gra-
cia…La figura del dandi tan propia sobre todo del Modernismo, encuentra en el poeta una particular forma de expresión: “medio gita-
no y medio parisién”. Por un lado, el cosmopolitismo y la bohemia sentimental y pintoresca y por otro, el casticismo: el amor por lo
popular, por las fiestas, por las coplas andaluzas, por los toros: “y antes que un tal poeta, mi deseo primero/ hubiera sido ser un buen
banderillero”. Una cierta amargura que reaparece en sus últimos versos: “es tarde, voy deprisa por la vida” remite al mayor grado de
intimismo del Modernismo español, perceptible en todo el poema. Ligereza y gravedad son los polos de su lírica.
4. El poema está compuesto en pareados de alejandrinos: uno de los versos preferidos por los modernistas, que lo enriquecen ade-
más con variaciones en acentos y cesuras. En este caso los alejandrinos se dividen en hemistiquios de irregular longitud a través
del uso de la conjunción y, y de las comas, puntos suspensivos, guiones y puntos y coma. Estos recursos dan nueva flexibilidad y
ligereza al alejandrino y lo alejan de su habitual majestuosidad, lo que permite el tono coloquial y desenfadado, no exento de iro-
nía, que posee el texto.
5. La voz lírica del poema participa del tono íntimo, sobrio y recio que caracteriza toda su poesía, así como la hondura de pensamien-
to, la dimensión ideológica y el pesimismo (espera “señas lejanas” que sabe que no llegarán nunca, escucha “el gran silencio”, metá-
fora de los grandes problemas del hombre y del mudo misterio del universo). De su personal y constante sensación de soledad y
vaga angustia, pasa a una clara conciencia del misterio de la vida, al planteamiento explícito de una cuestión metafísica.
La metáfora del agua, constante en la poética de Machado y propia del Simbolismo, aparece también en este poema, aunque en
ausencia. El agua es el tiempo; la vida es “el tiempo que fluye”, luego el agua es la vida. El agua es, a menudo quien con su mur-
mullo, “habla” al poeta, despierta su conciencia. En los versos 3-6 el pensamiento aparece como una noria con los cangilones
vacíos de agua (de pensamiento poético, de vida al fin) y llenos de sombra. También característico de poeta es el empleo de voca-
tivos. Junto con la modalidad interrogativa, sirve al poeta para apelarse a sí mismo, lo que supone una forma específica de la poe-
sía entendida como “diálogo del hombre con su tiempo”.
6. Se trata de un romance: serie indefinida de versos octosílabos con rima asonante en los versos pares y libre en los impares. El
empleo de la métrica tradicional responde a la pretensión de encontrar, en el alejamiento del tiempo, las raíces verdaderas de
nuestra cultura, desvirtuadas por la burguesía, según los autores de fin de siglo. Machado prefiere la rima asonante del
Romancero por su sobriedad y capacidad expresiva.
7. El poema consta de dos partes: la primera de ellas (versos 1-6) recoge tres interrogaciones dirigidas, de manera simbólica y meto-
nímica (corazón / colmenares de mis sueños / cangilones del pensamiento) a sí mismo: el poeta se pregunta acerca de la esterili-
281
dad de su pensamiento, de su posible condición de hombre acabado. Esta actitud, pose propia de los decadentistas, era sin embar-
go hondamente sincera en Antonio Machado.
La segunda parte (versos 7-12), constituye su rotunda respuesta: afirma estar bien despierto, con los ojos abiertos, tratando de
escuchar alguna voz, alguna respuesta ante el eterno interrogante del universo. Reconoce la importancia de una pregunta metafí-
sica que siempre estuvo presente en él, de modo vago, en forma de una personal sensación de soledad y angustia y que ahora se
convierte en clara conciencia del misterio de la vida.
8. El yo poético opone al sueño, la necesidad de estar despiertos, de observar la realidad exterior. Su alejamiento del Modernismo
más exacerbado, es consecuencia de la conciencia machadiana de la necesidad de que el elemento poético surja de la “honda pal-
pitación del espíritu” así como del contacto del poeta con el mundo. Esta misma idea lo llevará más adelante a la postura crítica y
reivindicativa de Campos de Castilla, en el que el “tema de España” y la importancia del otro, del prójimo, se convierten en los moti-
vos fundamentales.
La idea del poeta como vigía de su tiempo, como testigo y voz privilegiada entre los hombres propia del fin de siglo, aparece de
forma clara en este poema: ante “el gran silencio” (los enigmas del hombre y del mundo y la angustia y soledad que provocan) se
impone “la escucha”, “los claros ojos abiertos”. El tono grave, la hondura de pensamiento, son rasgos que aparecen ya en muchos
de los mejores representantes del Modernismo (Rubén Darío, Manuel Machado, Juan Ramón Jiménez) y la actitud crítica y el com-
promiso con su tiempo constituyen la esencia de la Generación del 98.
9. Bajo la forma de cantarcillo popular, se encuentra una “preocupación patriótica” sobre el presente de España. Se observa una acti-
tud crítica con la que Machado se incorpora a las preocupaciones de la generación del 98. Don Antonio sueña una España nueva,
mientras ataca con virulencia la ”ramplonería”, la apatía, el marasmo, el “suicidio” del país del mismo modo que lo hicieron
Unamuno, Azorín, Baroja y Maeztu.
10. Se evidencia el deseo de sencillez que se manifiesta en el uso de un lenguaje común lejos de la sonoridad y brillantez modernista.
Por eso el señor Pérez acierta plenamente al convertir la frase altisonante que ha copiado en la pizarra en lenguaje de la calle.
11. El verso utilizado es un romance endecha (misma estructura que el romance, pero con versos heptasílabos). La relativa flexibilidad
del romance, su cadencia de lengua hablada y la libertad de rima, lo convierte en vehículo fundamental para la expresión unamu-
niana, fluida y cambiante, acomodada al tono entre emocional y discursivo del poema, cuyo ritmo ideológico se va acomodando a
lo sonoro de la expresión.
Como ya sabemos, la preocupación de Unamuno no está tan dirigida hacia la sonoridad o el brillo verbal como hacia el pensamien-
to. Así, en su Credo poético recomendaba no cuidar “con exceso del ropaje”. Frecuentemente la crítica ha acusado su poesía de
versos densos y “con carne prieta” de prosaicos, y, aunque a menudo lo son, sin embargo parece innegable la, no por sencilla
menor, belleza lírica que desprende de algunos de ellos.
12. El tema principal de este poema es, una vez más, el tema de España. La preocupación por España llevó a Unamuno a una explo-
ración continua de sus tierras y a una incesante meditación sobre su historia y su presente. La situación de España, le provoca a
la vez un amor y un dolor inmensos, –los que le arrancan el célebre grito de “¡Me duele España!”–, que se reflejan en este poema
en los versos “apuraré mi pecho / las penas de mi patria”.
La idea unamuniana de “intrahistoria” aparece en los versos 9-14: para el autor, los grandes hechos históricos, el tradicionalismo
superficial, no son el reflejo de España, sino el drama personal e íntimo, la auténtica tradición, que se encuentran en “el pueblo des-
conocido”, representado, como el mismo dice, en la figura del pescador de caña, materialización de la masa anónima aquejada de
la misma enfermedad moral que veíamos anteriormente en Manuel Machado: la del que “ni odia ya ni ama”.
13. Con la liberación del pueblo hebreo de la esclavitud de Egipto. Moisés –representado no como líder, sino como niño en su cuna
arrastrado por la corriente– simboliza la valentía y la fuerza que necesita España para sacudirse el yugo opresor de los problemas
que aquejan al país: las duras condiciones de miseria e ignorancia en la que vive la masa rural y el proletariado industrial, la incons-
ciencia colectiva, el caciquismo y las pérdidas humanas y económicas del “Desastre” entre otros.
Unamuno manifiesta aquí la esperanza de que algo sacuda las conciencias adormiladas del pueblo y sea el nacimiento de una
nueva patria. Aunque quizá para ello algunas ideas, costumbres y tradiciones asumidas deban “morirse de viejas”.
14. El tema fundamental de Unamuno, que subyace a todas sus obras, es el sentido de la vida humana, orientado en particular hacia
el problema de Dios y de la inmortalidad. En este texto, dicho problema se plantea desde los siguientes puntos de vista:
● La consistencia del ser humano: Unamuno revela a Augusto su categoría de ente de ficción, lo que impide que tome la deci-
sión de suicidarse pues en realidad no está vivo, es mero fruto de su imaginación de escritor. Augusto plantea a Unamuno la
282
posibilidad de que él mismo y el resto de seres humanos sean a su vez fruto de la imaginación de otro “autor”, con lo que pone
también su estatus de ser vivo en entredicho. De este tema se derivan también los de la relación realidad y sueño o ficción y
la existente entre creador y criatura, que se establece entre Unamuno y Augusto y entre Dios y Unamuno.
● La angustia ante la muerte y el más allá: el ansia de inmortalidad, la idea trágica de la muerte ineludible, que se plasma en
el cómicamente desesperado “¡A morir pues!” de Augusto.
● La vida como inmensa “niebla” de pequeños incidentes que envuelven a las grandes penas y a las grandes alegrías.
● La creación literaria: intento de renovar la técnica novelesca. El término “nivola” y los personajes “nivolescos” de los que habla
Augusto, proceden de su reacción burlona ante la crítica de su época que consideró su obra demasiado original y puso obje-
ciones para incluirla dentro del género novelesco.
15. La idea tradicional de la separación entre autor y narrador como categorías independientes se trastorna en este texto con la apari-
ción del autor, don Miguel de Unamuno, como narrador-personaje de la novela. Más aún, como personaje consciente de ser el autor
de la novela y el creador del personaje con el que dialoga. Se presenta además como autor-narrador omnisciente, conocedor de
“los más íntimos pormenores y los que él creía más secretos” de Augusto Pérez. Con este recurso, Unamuno sorprende al lector
no acostumbrado a este tipo de licencias. Pero la broma llega aún más lejos: el propio autor se ve sorprendido por la reacción de
su personaje, que, asumiendo competencias que no corresponden tampoco a un personaje novelesco en sentido tradicional, pone
en tela de juicio la propia consistencia del escritor como ser humano, su condición de creador y criatura, e incluso su condición de
categoría literaria: su omnisciencia (al confesarle el pensamiento de matarlo, del que Unamuno no tenía conocimiento) y su poder
real sobre la génesis y destrucción de sus propias criaturas, que se revelan tan dueñas de su vida y su muerte como el resto de los
seres humanos “reales”.
16. La idea principal del texto coincide con la gran obsesión azoriniana: el tema del tiempo, la fugacidad de la vida, el fluir de todo
hacia la muerte. Suponemos que la mujer del relato se encuentra delante del espejo, joven y hermosa aún, aunque empieza a reco-
nocer en su rostro las primeras huellas del paso del tiempo. Esto la lleva primero al desaliento, luego a la dolorosa angustia que
provoca la conciencia de la muerte.
A esta idea se añade otra secundaria: nada –ni hermosura, ni riqueza– puede vencer la inexorabilidad del Tiempo. Además obser-
vamos en este fragmento el interés de Azorín por la vida íntima como reveladora de los grandes conflictos de los seres humanos,
sin necesidad de acudir a grandes hazañas o hechos espectaculares.
17. Se trata de un texto que combina de manera sistemática fragmentos descriptivos y narrativos. Los primeros se corresponden con
la pintura de la estancia en la que se encuentra la dama. Encontramos, por tanto, abundancia de sustantivos concretos referidos al
mobiliario y adornos de la habitación (colgadura, damasco, cama, pliegues, pomos, pastillas, puerta, vidrios, porcelanas, cristal,
escritorio, cestito, onzas); de sustantivos abstractos que evocan su ambiente (perfume, paz, luz, vaguedad, claror, destellos, silen-
cio, armonía, colores, matiz), de adjetivos calificativos (suave, brillante, escarlata, amplia, doblado, recio, majestuosos, mullida,
penetrantes, dulce, rojos, trigueños, tibia), así como de construcciones copulativas (La pulpa de la yema es suave; la luz suave pare-
ce líquida), comparaciones (como blanca espuma),y metáforas (La henchida voluta desciende armoniosa). Observamos una técni-
ca miniaturista por la atención al detalle, que, junto al empleo de numerosas figuras literarias, dotan a la descripción de un tono hon-
damente sugerente.
Los periodos narrativos coinciden con el recorrido de la mano. El ritmo de la narración, sumamente lento y contenido, también aten-
to a lo mínimo y al detalle, se construye por medio de períodos verbales reiterativos (pasa, palpa, va pasando y volviendo a pasar,
ha tornado a repasar) y complementos circunstanciales que connotan aún más la acción verbal en este sentido de morosidad y len-
titud (con cuidado, con suavidad, con desaliento). La acción avanza, sin embargo, in crescendo, hasta el periodo final, en que el
ritmo cambia y adquiere una singular violencia, conseguida con la rápida enumeración de verbos en imperfecto (cogían, apretaban,
oprimían, refregaban) y por los complementos (nerviosamente, con saña).
18. El estilo de Azorín fluye lento, con un lirismo contenido. La precisa elección de las palabras y la brevedad de sus frases, causan
en el lector una impresión de pulcritud y de claridad extremas. Además, destaca el efecto impresionista y de gran capacidad de
sugerencia que logra gracias a sus constantes elusiones, alusiones y sobreentendidos; a su original técnica, como de cine mudo:
el escritor sustituye aspectos generales por detalles concretos, igual que sustituye los pensamientos o las palabras de los perso-
najes por el detalle exhaustivo de sus movimientos, lo que resulta tan revelador como si hubiera reflejado aquellos.
19. El capítulo consta de un solo párrafo y un aforismo que resume el sentido del texto. Su construcción es precisa y cuidada y se orga-
niza en torno a dos principios: lo cambiante y lo inalterable. El texto se divide en seis partes con la misma estructura: Del recorrido
del dedo (o de la mano) por la cara de su dueña, que marca el inicio de cada parte, se pasa a la descripción del espacio en el que
se encuentra la joven dama. Así se señala el contraste entre la belleza viva (el cuerpo femenino) y la belleza material (el damasco,
283
las sedas, las esencias). El movimiento de la mano refleja, además, un lento pero inexorable avance temporal que se contrapone
a lo inalterable del tiempo detenido que supone la descripción de la estancia. En el último párrafo el ritmo se enardece, se hace casi
histérico. El aforismo final, típicamente azoriniano, cierra, concluye y resume el texto.
El recurso empleado por Azorín es la repetición, que demuestra ser enormemente eficaz a la hora de sostener la estructura litera-
ria. Hay algo que se repite: las colgaduras, los muebles, los adornos, las onzas de oro. Hay algo que cambia sobre ese espacio por
razón del paso del tiempo: el cuerpo humano. Pero hay un sentimiento que impregna todo el texto y que es aún más inalterable y
más eterno que el damasco y las porcelanas: el angustioso sentir del ser humano ante el paso del tiempo.
20. El tema del fragmento es el pesimismo vital que despierta en Andrés Hurtado su paso por el Hospital de San Juan de Dios. El texto
se configura en dos partes:
1ª: las líneas 1 a 7 (Sin gran brillantez….con frecuencia). Se explica, como introducción, la razón por la que los amigos asisten a
los cursos del Hospital San Juan de Dios.
2ª: abarca desde la octava a la decimotercera línea (La visita…..la locura). En ella se recogen los efectos que dicha visita tiene
sobre el ánimo de Andrés y las reflexiones que le suscita.
21. En el fragmento encontramos, en primer lugar, la idea de héroe típicamente barojiano: Andrés, el protagonista, inadaptado y crítico
con la realidad, lo que le provoca una inmensa frustración. Su reacción ante lo que le rodea es el pesimismo y la abulia –la atara-
xia, puesto que toda acción produce dolor– hasta el punto de convertirse en un juguete de las circunstancias. Está por tanto mar-
cado por un terrible sentimiento de desorientación existencial, otro de los grandes temas de Baroja. El dolor, la crueldad, “la cara
fea del mundo” son asimismo motivo recurrente en sus novelas. Esto se concreta en la referencia a Schopenhauer, con quien Baroja
comparte su visión de la vida como algo incomprensible pero doloroso. Otra idea fundamental es la que cierra el fragmento pro-
puesto: la consideración del don de la inteligencia como una maldición, puesto que hace consciente de los horrores del mundo. La
única vía para alcanzar la felicidad es “la inconsciencia de la locura”.
22. El estilo de Baroja representa a la perfección el afán antirretoricista que inundó a muchos escritores de fin de siglo. Se trata de una
prosa espontánea, de tono conversacional (y no estaba mal ver enfermos con frecuencia), que se caracteriza por el gusto por el párra-
fo breve (Sin gran brillantez pero también sin grandes fracasos, Andrés Hurtado iba avanzando en su carrera.), y la naturalidad expre-
siva – adjetivación escasa y necesaria (poco, nuevo, venéreas, fea y matemática), escasez de nexos, léxico común (carrera, cursos,
enfermedades, exámenes, depresión, manicomio) y en general ausencia total de procedimientos retóricos. Rapidez y concisión a la
hora de decir: ser inteligente constituía una desgracia. De ahí la amenidad y la autenticidad del relato barojiano.
23. Ya la cita con la que se abre el texto, “De los sos ojos tan fuertemientre llorando”, del Poema de Mío Cid, da una pista del tono del
fragmento. La recuperación de los clásicos españoles, rasgo típico de la generación de fin de siglo, se concreta aquí en el deseo
de encontrar la esencia de España en su historia, de recuperar el tiempo pasado. Pero a la vez, la esencia de Castilla se encuen-
tra también en su “intrahistoria”, en los aspectos cotidianos, en la vida íntima de los habitantes de los pueblos (en este caso la
muerte a la que intuimos que se enfrentan la dama y la niña del texto), en las calles, casas y caminos que describe Azorín con su
lirismo y meticulosidad habitual y con afán casi periodístico.
También son reveladoras las evocaciones a los ambientes –la casa en la penumbra, la casa animada con el lucero del jardín, la
casa cerrada, muda– que Azorín anima con las mismas melancolías, tristezas y anhelos que aquejan a sus habitantes.
24. La muerte como expresión definitiva del paso del tiempo es el tema principal de este texto. Aparece de forma sugerida: de los tres
personajes que se reseñan al principio, sólo dos, la dama y la niña suben al tren. La descripción física del tercero: un hombre páli-
do, delgado y de barba gris, así como el luto y los ojos enrojecidos de la dama y la niña son reveladoras de lo que ha ocurrido.
El tema del tiempo se percibe también en la estructura del texto: cada párrafo empieza con una visión general, objetiva, desprovis-
ta de emoción, del pueblo y sus alrededores, que enmarca la anécdota de la muerte del hombre en un halo de inmovilismo, de espa-
cio y tiempo detenido. La lucecita roja, que aparece de manera recurrente en cada uno de los párrafos simboliza definitivamente el
tiempo circular, el eterno retorno en el que todo fluye una y otra vez hacia la muerte y encarna el espíritu nostálgico de Azorín y ese
anhelo de apresar lo que permanece o de fijar en el recuerdo las cosas que pasaron.
25. Los finales felices significan siempre el triunfo de los valores conservadores. Ya se ha visto que Benavente prefirió sustituir su ini-
cial crítica a la burguesía, que le había supuesto la pronta retirada del cartel de El nido ajeno, por un tono suavemente crítico y más
conciliador perfectamente aceptable por la clase social que debía pagar por ir a ver sus obras.
26. Se trata de un texto dialogado de ámbito literario perteneciente al género dramático. En él encontramos dos brevísimas acotacio-
nes, indicaciones del autor para la representación de la obra, y diálogo directo de los personajes, Crispín y Leandro, por una parte
y Silvia, por otra, que se dirige al público, como lo señala la acotación que precede a sus palabras, tras las que figura la segunda
acotación que señala el final de la obra.
284
Estructura. Dos partes:
a) Diálogo de Crispín y Leandro. Con él se matiza cínicamente el tema de la obra: mejor que crear afectos es crear intereses...
¿es poco interés ese amor? Yo di siempre su parte al ideal y conté con él siempre.
b) Monólogo de Silvia. Con él se recoge y sintetiza el sentido final de la obra. A su vez tiene dos partes unidas por la conjunción
adversativa pero: la primera (Y en ella visteis... con violencia) que incide en la ruindad de la condición humana y la segunda
(entre todos ellos, desciende... cuando la farsa acaba) que matiza la anterior observación poniendo el acento en la capacidad
de amar del ser humano que lo acerca a la divinidad.
En cuanto a las características lingüísticas del texto, hemos de señalar, en primer lugar la naturalidad del diálogo que no está reñi-
da con su carácter literario. De lo primero es ejemplo el diálogo entre Crispín y Leandro, en el que Crispín sintetiza su teoría sobre
la vida humana como farsa en la que hasta el amor forma parte del interés. Pero el monólogo de Silvia, cuyo carácter literario es
evidente, viene a matizar la afirmación de Crispín. En la primera parte habla de lo negativo de los hombres a los que identifica con
los muñecos de la farsa –procedimiento de degradación: metáfora cosificadora- , aunque suavemente: lo hace con diminutivos que
atenúan la crítica: cordelillos groseros, las pasioncillas. Las miserias de la condición humana están enumeradas en una grada-
ción descendente que va desde las tristes andanzas hasta matar con violencia. La conjunción adversativa pero introduce la visión
positiva, mucho más literaturizada en la que abundan las metáforas (hilo sutil, luz de sol y luz de luna: el hilo del amor resplando-
res de aurora pone alas en nuestro corazón) y las comparaciones (como el tejido con luz de sol y con luz de luna , como a esos
muñecos les hace parecer divinos)... La conclusión de Silvia es del todo positiva: hay algo divino en nuestra vida que es verdad, y
no puede acabar cuando la farsa acaba. Los espectadores pueden salir contentos del teatro: hay sentimientos humanos que nos
acercan a los dioses. El interés de Benavente por atenuar su crítica para que la biempensante sociedad burguesa pudiera aceptar-
la se hace así evidente.
UNIDAD 8.
EL SIGLO XX (I). LA LITERATURA HASTA 1936
1. Para Bretón la literatura es un triste camino que lleva a todas partes. Propone la escritura automática.
2. En el poema de Juan Ramón Jiménez, le es un leísmo, que fuerza la comprensión de la referencia de ese pronombre: el poema.
La rosa es la perfección poética, el momento en el que el poema ya está hecho, es redondo y cerrado en sí mismo.
3. a) En el primer párrafo del texto hay un mecanismo metafórico…
El mecanismo metafórico recuerda a las greguerías de Ramón Gómez de la Serna, que están basadas en metáfora más humor.
b) Explica las ideas esenciales que hay en el fragmento.
285
● Importancia de la metáfora por su poder casi milagroso de unir lo real y lo imaginario.
● Por medio de la metáfora se cambia una cosa por otra.
● En la poesía la metáfora ennoblecía el objeto real. En el arte de la época se tiende más bien a la metáfora que rebaja a la
realidad.
4. En el poema observamos rima asonante, versos breves, recuerda a Bécquer. Posee un tono intimista, el tema que aparece es el
del paso del tiempo en el amor adolescente.
5. El tema fundamental del poema es dios en el sentido de creador de la obra, creación identificada con palabra poética. Queda sola la
palabra dios para marcar su importancia. El Dios es identificado con el nombre conseguido de los nombres, igual a perfección poética.
7. ● El afán de originalidad, por medio de las ingeniosas respuestas y preguntas que da el doctor inverosímil.
● El humor que desprende el texto.
● El juego entre muerte y vida, como interés literario.
● La falta de realismo.
● La ausencia de sentimentalismo.
8. a) Identifica el yo poético y el tú. Pon ejemplos.
● El yo poético aparece expresado a lo largo del poema como un yo enamorado que exige de la amada una renuncia a lo
negativo para vivir la plenitud del amor. Aparece expresado como: …, quiero sacar…, que yo veo, etc
● El tú poético es la persona amada, a la que se dirige el poema: Perdóname, tú en su busca…
b) Explica cuál es el tema central del poema.
● Se trata de invitar a la mujer amada a desprenderse de los aspectos negativos para vivir la verdad del amor: quiero sacar
de ti / tu mejor tú.
c) Analiza su estructura.
● En los cuatro primeros versos el yo poético pide perdón por un dolor que ha infligido al tú.
● De los versos 5 al 12, el yo poético hace referencia a lo que desea: sacar lo mejor de la amada.
● En los versos 13 al 20, la referencia pasa al tú, el yo poético imagina la respuesta del tú, alzándose sobre sí misma y así
encontrar el amor perfecto.
9. ● La disposición tipográfica.
● El verso central muestra lo interminable de la vida con la separación entre las palabras que lo forman.
● La falta de puntuación (aunque conserva mayúsculas, no hay puntos ni comas).
● Las imágenes: los hombres heridos pasean sus surtidores como delfines líricos (la herida es un surtidor que identifica al hom-
bre con el delfín)…
10. El tema es la visión del fuego antes del surgimiento del hombre y, con él, del dolor.
11. Porque es anterior al hombre, pertenece al mundo natural: Mirad cuán puro se alza/
hasta lamer los cielos/ ¡no abrasa!
Es el hombre, el que puede hacer daño en ese mundo idílico.
12. El fuego es anterior al hombre. Se trata de un mundo natural en el que no hay nada que pueda hacer daño a lo elemental, repre-
sentado por ese fuego benéfico no contaminado por la sociedad represiva creada por el hombre.
13. ● Se trata, desde el punto de vista estético, de un poema original, que encierra difíciles referencias simbólicas, con elementos
surrealistas.
● El poema está escrito en verso libre.
● El tema es la falta de amor y de solidaridad.
14. ● Uso de elementos del romancero y de la lírica popular, mezclados con elementos vanguardias (el polisón de nardos es la luz y
la figura que seduce al niño para llevarlo a la muerte).
286
● Usa métrica popular, el romance (serie indeterminada de versos octosílabos que riman de forma asonante los pares y libran los
impares).
● Los gitanos son representantes de un paraíso perdido, en el que vida y muerte se integran perfectamente. El hombre forma
parte de la naturaleza.
a) Indica el sentido que tiene la luna en el poema.
La luna es un elemento mítico. Por un lado, es la que presenta o anuncia a la muerte, por otro lado, es una mujer bailando
(mueve sus brazos), es blanca (los gitanos pueden utilizar su corazón para hacer joyas, como le avisa el niño).
b) Explica por qué la luna ha de huir.
Porque, según el niño si los gitanos la encuentran la utilizarán para hacer joyas.
c) Identifica al jinete del verso 21.
El jinete es la muerte. El niño muere. La luna se lo lleva de la mano.
d) Expón las razones por las cuales los gitanos lloran al final del poema.
Porque el niño ha muerto.
15. a) Localiza el texto. Indica el ámbito al que pertenece, la modalidad discursiva y el tipo de lengua utilizada.
El texto propuesto pertenece a Federico García Lorca, a Poeta en Nueva York, obra publicada en 1940. Ha asimilado los expe-
rimentos de la vanguardia y escribe este libro con motivo del viaje realizado a la ciudad de Nueva York.
El texto pertenece al ámbito literario, por el especial uso que realiza de la connotación y de las figuras literarias. La función lin-
güística que predomina es la poética y como se expone la intimidad del yo poético también hay un uso de la función expresiva.
La lengua utilizada es culta. Se trata de un texto descriptivo-expositivo.
b) Haz el estudio métrico.
El poema está escrito en verso libre; a pesar de ello, hay una cierta regularidad ya que los tres últimos cuartetos son alejandrinos
c) Identifica el tema y desarrolla las ideas esenciales que aparecen en el poema.
El tema central del poema es la imposibilidad de que la aurora (la inocencia, lo no contaminado por la sociedad industrial avan-
zada) sea recibida por quienes han perdido la esperanza por el entorno opresivo de Nueva York.
En la tercera estrofa, asistimos al subtema de la denuncia social: “A veces las monedas en enjambres furiosos taladran y devo-
ran abandonados niños.
d) Explica los elementos que caracterizan…
El poema comienza con el SN “La aurora de Nueva York”, los versos cinco y nueve repiten de forma paralela el esquema, con
ligeras variaciones. El resto de sustantivos están calificados por adjetivos o sintagmas preposicionales, de carácter negativo:
“negras palomas”, “aguas podridas”, “nardos de angustia”, “abandonados niños”, etc.
Los verbos están en presente de indicativo, como corresponde a un texto descriptivo-expositivo; en cuanto al significado de los
verbos hay una abundancia de la connotación negativa “taladran y devoran”. El único futuro del poema “habrá” tiene que ver
con la imposibilidad de felicidad.
Los campos semánticos hacen referencia a la oscuridad y a la crueldad para marcar la falta de solidaridad de esta sociedad
deshumanizada.
En cuanto a las figuras estilísticas, se observan las metáforas que sirven para describir la ciudad de Nueva York: “columnas de
cieno”, “huracán de negras palomas”. En la segunda estrofa se personifica la ciudad: “la aurora gime”; en la tercera estrofa des-
taca la metáfora “las monedas en enjambres furiosos” las monedas se han convertido en “abejas metálicas”, que “taladran y
devoran”. En la última estrofa hay una gradación descendente, hasta llegar al terrible final “naufragio sin sangre”.
16. a) ¿Por qué dice Max que los ultraístas son unos farsantes?
El ultraísmo es uno de los movimientos de vanguardia (ismos), que se han producido en España a partir de 1919. Es un movi-
miento de corta vida, al que Max Estrella opone otro movimiento de vanguardia, el esperpentismo.
b) Justifica porque indica que el esperpentismo lo ha inventado Goya.
Goya es uno de los precursores del esperpento por su tendencia a ver la realidad distorsionada, para mostrar los aspectos más
grotescos y trágicos de la misma (Caprichos).
c) Justifica por qué los espejos son cóncavos y por qué se alude a la situación social española.
Los espejos cóncavos del callejón del Gato distorsionaban la realidad de forma grotesca. La realidad social español es grotes-
ca y por ello sólo se puede mostrar con una estética deformadora.
d) Relaciona deformación con matemática perfecta.
El esperpento es una forma artística de analizar la realidad. Se trata de una estética anti-clásica, pero una estética.
287
e) ¿Por qué está el espejo en el fondo del vaso?
Se continúa con la visión grotesca, deformadora, el fondo del vaso de cristal deforma las cosas; sobre todo, las deforma lo que
contiene el vaso. Recordemos que tanto Max como don Latino están “curdas”.
17. Las tres maneras de ver a los personajes:
● El narrador se sitúa por debajo de los personajes y los considera héroes, seres superiores
● El narrador está en un mismo plano, se identifica con sus personajes y sitúa en ellos virtudes y defectos propios de los seres
humanos.
● El narrador se considera superior a sus personajes y los caracteriza de forma irónica. Es la línea del esperpento (Cervantes,
Goya…).
18. a) La estructura del fragmento.
En el fragmento se aprecian tres partes:
● La primera la constituye el diálogo entre las dos hermanas , que impone una tremenda tensión dramática, no sólo por el
odio atávico que se advierte en su relación (ambas quieren al mismo hombre), sino también por la expresiva Adela, que,
como heroína trágica, se deja llevar por las fuerzas del destino: Yo no quería. He ido como arrastrada por una maroma.
● La segunda la forma el diálogo entre Bernarda y la Poncia en el que se da a conocer la terrible respuesta del pueblo ante
la actuación de una joven que tuvo un hijo de soltera y lo mató por miedo al pueblo.
● La tercera parte muestra las distintas reacciones que produce la violencia del pueblo entre las dos hijas y Bernarda.
Bernarda y Martirio se manifiestan con extrema crueldad y Adela pide clemencia, identificándose con la joven.
b) Los temas que aparecen.
● Tema de la libertad, que choca con la represión y produce frustración (representado por la hija de la Librada y por Adela).
● El amor que no se deja fluir libremente en una sociedad en la que importan tanto las opiniones ajenas.
● La muerte, como única solución en estos conflictos en que el ser humano choca con la sociedad represiva.
c) Los elementos que producen la tensión dramática.
● La intensidad dramática la producen la desnudez de medios: sólo el violento diálogo entre las mujeres entre el cual flota la
relación entre Adela y Pepe el Romano, que en un mundo movido por esa falta de libertad y autoritarismo es imposible.
● Las acotaciones que introducen en ese mundo de mujeres solitarias la terrible violencia de un pueblo que no permite amor
y que incita a la violencia represiva de actitudes libres.
● La desnudez lingüística, en la que se repite insistentemente la palabra muerte y términos relacionados con ella.
19. El texto propuesto es una tragedia que pertenece a Federico García Lorca. Se trata del final de La casa de Bernarda Alba, una de sus
tragedias, en las que realiza un tipo de teatro vinculado a la Andalucía rural, con una dimensión universal porque toca temas comunes
a todos los seres humanos. Pertenece al ámbito literario (se desarrolla un universo de ficción y hay un predominio de la función poética.
En esta obra unas personas se ven conducidas al dolor y a la muerte por el abuso de autoridad y la incomprensión de un mundo hostil.
La modalidad discursiva es el diálogo; en las acotaciones, breves, se indican acciones de los personajes.
Hay un predominio de las funciones expresiva (exclamaciones, emoción contenida) y apelativa (órdenes continuas de Bernarda a
sus hijas).
Ante el hecho de que Pepe el Romano y Adela son amantes, Bernarda responde con su acostumbrada autoridad. Lanza un disparo
al joven. Adela cree que el disparo ha alcanzado al hombre. Cuando fuerzan la puerta encuentran muerta a Adela. Su madre insiste
en que no ha pasado nada, exige silencio ante la verdad de lo sucedido y ordena que todas digan que su hija ha muerto virgen.
El tema es el acto de libertad que realiza una joven enamorada ante la incomprensión de una sociedad que no permite que el amor
se desarrolle: la única solución es la muerte.
En el texto hay dos partes: en la primera, Bernarda cuenta que ha disparado a Pepe y que se lo ha dicho a Adela. En la segunda
parte, se indican las consecuencias de las palabras y actos de Bernarda: la joven Adela se ha ahorcado. Ante ello sólo hay una res-
puesta el silencio y la mentira (Adela ha muerto virgen).
El espacio en el que se desarrolla es cerrado, opresor y el tiempo se corresponde con el de las palabras de las mujeres, que hace
también referencia a hechos anteriores (el disparo y la huida de Pepe el Romano).
En cuanto a los personajes, destaca la figura omnipotente de Bernarda, que quiere que la realidad sea como ella desea, es autori-
taria, fría e incapaz de amar; sólo se interesa por las apariencias. Martirio envidia a Adela porque ésta ha sido libre y ha tenido opor-
tunidad de gozar de lo prohibido por las leyes de Bernarda. Adela es el símbolo de una mujer que ha peleado por ser libre y ese
acto le ha conducido a la perdición.
En el texto se advierten sobre todo exclamaciones, con las que Bernarda impone su voluntad por medio de la violencia verbal.
Respecto a los tiempos verbales, en la primera parte abundan los verbos en pasado (lo que ha sucedido en realidad), en la segun-
da parte, sin embargo, predomina el futuro (lo que tiene que ser porque Bernarda lo ordena). Son opuestos: lo que ha sucedido no
es lo que se va a contar al pueblo.
288
Abundan los términos referidos a la muerte y a la violencia (hubiera volcado un río de sangre sobre su cabeza).
Por tanto, se trata de un texto en el que el teatro de Lorca muestra su dinamismo y su capacidad de plantear grandes temas que
preocupan al ser humano: la muerte, el sexo y el autoritarismo que ahoga la libertad.
UNIDAD 9.
EL SIGLO XX (II): LA LITERATURA ESPAÑOLA DESDE LA GUERRA CIVIL
1. a) Jean Paul Sartre. La tendencia es la literatura social. Pero el escritor no sólo está comprometido con la sociedad de su época:
“por haber elegido decir ciertas cosas”, sino que también tiene un compromiso con la literatura: “por haber elegido la forma en
que se dicen”.
b) Albert Camus, La peste. La tendencia es la literatura existencial. El fragmento pone de relieve el absurdo de la existencia pero
con esperanza. El personaje que habla es consciente de que sólo la solidaridad puede proporcionarnos la paz.
c) Álvaro Tato, Parábasis. El texto se engloba dentro de las tendencias posmodernas. En primer lugar se trata de un texto híbrido,
en el que se mezclan géneros, formas y palabras referidas a realidades diversas que no configuran una verdad definitiva.
2. El contexto en el que se desarrolla la poesía de León Felipe es la Guerra Civil Española. La voz poética de León Felipe se alza con
crudeza contra la violencia, el abuso y la corrupción, tanto en España como ya en el exilio. “Sé todos los cuentos” pertenece a
289
Llamadme publicano, publicado en México en 1950, y en él denuncia, con esa hambre de verdad que lo acompañó siempre, el ador-
mecimiento al que, tanto la mentira de los corruptos como el propio miedo, han condenado al ser humano incapaz de reaccionar
contra las injusticias que lo rodean.
3. La voz poética adquiere en este poema tintes puramente orales. Son rasgos de oralidad, casi juglarescos, el coloquialismo, el tono
cercano y la aparición explícita de la voz del poeta en primera persona como responsable de lo que se va a decir a continuación:
la primera y humilde declaración de intenciones (Yo no sé muchas cosas, es verdad / Digo tan sólo lo que he visto) y el tremenda-
mente sencillo pero eficaz: Y he visto. La repetición es otro rasgo de lo oral, relacionado con el ritmo, con la memoria, con la mejor
asimilación por parte del receptor. Repeticiones (he visto / he visto, del hombre…), paralelismos (versos 4 a 7), anáforas (que…),
epíforas (con cuentos). Los versos 4 a 7, además, contienen una cesura implícita, que divide en dos el verso, con lo que se pro-
duce una repetición del esquema acentual y rítmico, que lo hace adecuado para su recitación (la cú-na-del-hómbre/la mé-cen con
cuén-tos) La estructura simétrica del poema es otro rasgo fundamental: el poema cierra con el mismo –aunque ligeramente cam-
biado- verso inicial Yo sé muy pocas cosas, es verdad , con el que cambia el ritmo vehemente y el tono de denuncia del poema,
para volver a dirigirse en tono humildemente conversacional, casi íntimo al receptor.
4. Bajo el término “cuentos” León Felipe engloba todo aquello que separa al ser humano de la realidad, que lo lleva a no enfrentarse
con ella. Los cuentos como tal –novelas, tragedias, salmodias, poemas, crónicas y mitos- con los que el ser humano trata de repre-
sentar –a veces de entender, a veces de disfrazar- la realidad y los cuentos –ideologías, explicaciones, justificaciones, mentiras-
con que se intentan tapar los crímenes, ocultar el sufrimiento, doblegar la rebeldía de los hombres. León Felipe, en su eterna bús-
queda de la verdad, de lo real, de la acción, se rebela en este poema contra el siglo de la mentira.
5. Miguel Hernández aborda de forma intimista una reflexión sobre el amor, la muerte y la vida como las tres grandes heridas que
lo atraviesan. Su enorme compromiso con los desfavorecidos, su vivencia de la guerra, durante la cual muere su primer hijo, la
estancia en la cárcel con la consiguiente separación de su mujer y segundo hijo, y el inmenso dolor y soledad que todo esto le pro-
voca, justifica la elección de “heridas” como metáfora de los tres temas.
6. Es una estrofa de tipo popular (cuatro versos de arte menor, con rima asonante en el primer y cuarto verso, quedando libres el
segundo y el tercero). El intimismo, su cercanía a los problemas concretos de los hombres, la imperiosa necesidad de expresión
cada vez más directa de sus sentimientos lo llevan a abandonar el hermetismo y la compleja búsqueda de técnica poética de sus
primeros libros y volcarse en la sencillez y pureza del cancionero y romancero popular.
7. La repetición es otro recurso propio de la poesía popular, relacionado con el carácter inicialmente oral de ésta, que contribuye a la
consecución de un ritmo musical y con ecos infantiles y a su fijación en la memoria. En este caso la repetición de las tres estrofas
las dota de una fuerza y una verdad que no pasa desapercibida para el receptor. Las leves variaciones que se producen en cada
estrofa también son enormemente significativas: el progresivo acercamiento de la focalización (“llegó”, “viene”, “yo”) pone de mani-
fiesto un deseo de sinceridad del yo poético. La alteración en el orden de “las tres heridas”, con el amor como colofón en la estro-
fa final y en relación directa con el “yo” colocan este sentimiento por encima de la vida y la muerte en el corazón del poeta.
8. La tristeza (“yo quiero ser llorando…”) y el dolor son los dos sentimientos que dominan las cinco primeras estrofas. Éste último,
sobre todo, aparece explícito varias veces y acompañado de diferentes complementos: “mi dolor sin instrumento”, “tanto dolor se
agrupa en mi costado”, “por doler, me duele hasta el aliento”. Al dolor y la tristeza sucede la rabia que se manifiesta en las estrofas
ocho a diez; desde la triple anáfora “no perdono”, hasta imágenes como “en mis manos levanto una tormenta” o “a dentelladas secas
y calientes”. A partir de la estrofa once, se percibe un radical cambio de tono: una enorme ternura y un entrañable cariño dominan
las estrofas siguientes en las que el poeta imagina un reencuentro con su amigo: el léxico elegido, del campo semántico de la natu-
raleza (huerto, higuera, pájaros, abejas, almendras, rosa, almendro), de los colores (con predominio del blanco y el rojo: cera, san-
gre, terciopelo, espumosas, rosas, nata), del amor (enamorados, novia, compañero, almas), verbos como “volverás, alegrarás, paja-
rearás, arrullar, tenemos que hablar”, contribuyen a la creación de un espacio y un tiempo imaginarios e idílicos.
9. Las imágenes que utiliza el poeta para referirse a la muerte.
“Un manotazo duro”, “un golpe helado”, “un hachazo invisible y homicida”, “un empujón brutal”, “muerte enamorada”.
10. Se trata de un poema de un hondo pesimismo, como se refleja ya en el título “Insomnio” y en el primer verso (“Madrid es una ciu-
dad de más de un millón de cadáveres”). Este pesimismo tiene relación estrecha con la situación histórica del momento: el final de
la guerra civil y la dictadura franquista, que sacuden a una España arrasada, abatida por el hambre, la miseria, la falta de libertad…
11. Las imágenes más marcadamente surrealistas son las de los versos 3 y 4: “y paso largas horas oyendo gemir al huracán, o ladrar
los perros, o fluir blandamente la luz de la luna. Y paso largas horas gimiendo como el huracán, ladrando como un perro enfureci-
do, fluyendo como la leche de la ubre caliente de una gran vaca amarilla”. Las imágenes se asocian de forma automática, sin la
intromisión de la conciencia. El sueño, donde los elementos más disímiles se revelan unidos por relaciones secretas, es fuente de
inspiración para los surrealistas.
290
12. El verso empleado es propio también del surrealismo: su rechazo a toda tradición cultural –formal o temática-, lo lleva a prescindir
de la métrica y a la creación del versículo: un verso de extensión variable (49 sílabas el 4º verso), sin rima, que se sostiene gracias
a la cohesión interna de su ritmo. En este caso, esta cohesión se consigue mediante la repetición de palabras o esquemas sintác-
ticos: “Y paso largas horas” (verso 5, 7 y 10), repetición del esquema verbo en gerundio más segundo término de una compara-
ción (“gimiendo como”, “ladrando como”, “fluyendo como”), de la interrogativa indirecta dependiente de “preguntándole” con ligeras
variaciones (“por qué se pudre”, “por qué se pudren”, por qué….se pudren…”), etc.
13. Blas de Otero muestra la angustia existencial del hombre que se debate entre el afán de inmortalidad y su irremediable condición
mortal, así como la angustia ante la duda de la existencia de Dios. En los dos cuartetos, el poeta invoca a Dios y se rebela contra
su silencio que “retumba”. Los versos del primer terceto están divididos en dos mitades. En la primera, se expone un ruego del hom-
bre a Dios (alzo la mano; abro los ojos; sed tengo),al que Dios responde con violencia (cercenas; los sajas; sal se vuelven), lo que
expresa lo inútil de la búsqueda de Dios por parte del poeta. El segundo terceto ofrece tres definiciones negativas de lo que signi-
fica ser hombre: horror a manos llenas, ser –y no ser- eternos, fugitivos. Horror que expresa magistralmente en la sublime imagen
en antítesis que cierra el soneto: ¡Ángel con grandes alas de cadenas! . En la etapa existencial.
14. El encabalgamiento es un fenómeno que se produce cuando una frase no cabe en un verso y se extiende por el siguiente o siguien-
tes. En este caso, se trata de encabalgamientos abruptos, que tienen el doble efecto de hacer la lectura más dificultosa, más vio-
lenta y la de subrayar las palabras clave. La lectura de esos versos resulta abrupta, difícil, casi angustiosa, como lo es el significa-
do de esos versos.
15. El empleo de estas formas verbales, encaja en primer lugar con el deseo de expresión directa y coloquial con que el poeta aborda
complejos temas filosóficos y religiosos. Al oído, además, el gerundio suena con una rotundidad y una fuerza innegables que con-
tagia al resto del poema. Consciente de ello, el poeta lo emplea en verbos muy concretos: “luchando”, “clamando”, “retumbando”,
“hablando”, “arañando”… La presencia de “préstamos literarios” en este caso de la conocida frase inicial del monólogo de Hamlet:
“Ser —y no ser—“.
16. El yo poético rechaza la poesía concebida como un lujo cultural, que busca la perfección formal (No es una poesía gota a gota pen-
sada. No es un bello producto. No es un fruto perfecto...) y permite a sus autores desentenderse de la realidad histórica que exige
el compromiso de los poetas. Por eso la suya ha de ser útil y servir de instrumento para mejorar el mundo (poesía-herramienta /A
la vez que latido de lo unánime y ciego/ arma cargada de futuro expansivo) Pero además la poesía es indispensable: aire canto. La
actitud del yo poético es combativa, (arma ... con que te apunto al pecho). Es acción y no sólo reflexión (Son gritos en el cielo, y en
la tierra, son actos).
17. Texto a. El tema del texto es la extrañeza del yo poético ante su propio nombre. Como el yo poético se distancia de manera reflexi-
va de su nombre que es realmente el del poeta que escribe, hemos de pensar que éste vuelve a su yo íntimo y que el poema es así
una irónica y escéptica reflexión sobre lo que él es en sustancia, al margen del nombre que le ha sido dado. El lenguaje, sobrio y
claro, mantiene un tono conversacional y antirretórico con un cierto tono humorístico (el sorprendente Qué raro final, detrás del que
se esconde la angustia existencial, propia de este poeta). Desde el punto de vista formal utiliza el versículo. Todas las caracterís-
ticas citadas permiten adscribirlo a la promoción de los sesenta.
Texto b. El tema de “De vita beata” es la existencia en la vejez para el yo poético. Se trata, pues, otra vez, de la angustia existen-
cial, de la reflexión sobre el yo íntimo, que ahora adquiere conciencia de la vejez y de la muerte. Los tres primeros versos incorpo-
ran un espacio (un viejo país ineficiente), y un tiempo (algo así como España entre dos guerras civiles) que constituyen una metá-
fora en las que la crítica del país se funde con la de su propia situación personal. Sólo en un país y en un cuerpo ineficientes, entre
dos guerras civiles –el nacimiento y la muerte- puede existir la “vita beata”. La vejez se percibe, pues como un terrible fracaso.
Desde el punto de vista formal utiliza una estrofa de 8 versos endecasílabos que riman (e,-a) los pares. El lenguaje sigue gozan-
do de naturalidad. El poema puede pertenecer también a la promoción de los sesenta.
Texto c. El texto pertenece a los últimos años de poesía española puesto que predomina un tono intimista, conversacional, y un
tema cotidiano: la alegría que una hermosa tarde de abril proporciona al yo poético. El emisor hace además una profesión de fe
poética: que otros canten lo que los poetas han cantado hasta ahora -explícita referencia a Homero (las armas y los héroes) y a
épocas más recientes: los abismos del ser/ o la complejidad del universo, porque a él le basta la íntima percepción de la bellezde
una tarde, algo que puede compartir con sus lectores. Se trata, pues, de lo que conocemos como poesía de la experiencia.
Texto d. El tema del texto es el anhelo del yo poético por vivir como los héroes de sus aventuras infantiles. Implica por tanto un deseo
de evasión de la realidad y una vuelta al mundo de su infancia. Por otra parte, se busca el experimentalismo formal: se usa el versícu-
lo, se prescinde de la puntuación, y se emplean figuras retóricas como las enumeraciones (de quince años viejo lobo marino las velas
desplegadas/ las sirenas de los puertos y el hollín y el silencio en las barcazas; los relatos de pulpos serpientes y ballenas de oro ente-
rrado y de filibusteros/ Un mascarón de proa el viejo dios Neptuno); o el polisíndeton (las sirenas de los puertos y el hollín y el silencio)
que intensifican la sensación de experimentación lingüística a partir de técnicas surrealistas, que consisten en la asociación automática
de imágenes heterogéneas, que acuden en tropel y que proceden de las lecturas infantiles (Verne y Dick Tracy). Por cierto que estas
referencias remiten al culturalismo. Es evidente que el poema de Gimferrer pertenece a la tendencia experimental de los novísimos.
Texto e. Se trata de un soneto, una forma clásica que se articula en torno a dos palabras todo y nada combinadas de diversas
maneras a lo largo del poema, y que parecen ser prácticamente las únicas con contenido semántico pleno (además de ceniza e ilu-
sión). Ambas palabras aparecen en construcciones paralelísticas, anafóricas, en disyunciones, paréntesis… todo un juego a la vez
291
formal y conceptual, que desemboca en una figura que aúna y sobrevuela todas las demás: la paradoja, alusión directa a lo tam-
bién paradójico de la vida. El poema que se caracteriza por la sencillez, en la elección de palabras (las ya citadas “todo” y “nada”,
y expresiones, emplea un tono coloquial que llega incluso a la frase hecha: después de todo, en definitiva, que más da, todo para
nada. Esto que contribuye al distanciamiento irónico del yo poético, es signo de modernidad. Por otra parte, el texto remite al con-
ceptismo barroco del que son herederos el soneto, la paradoja y el pesimismo (después de tanto todo para nada). José Hierro es
uno de los grandes poetas cuya obra atraviesa todo la etapa, y se trata de un poema intemporal, en el que están presentes tanto
la modernidad como la experiencia y el conocimiento de la literatura.
18. El texto es una de las doscientas quince secuencias de La colmena, la obra de Camilo José Cela que se considera precedente del
realismo social. Se trata de una breve secuencia en la que asistimos a la inane conversación de dos personajes, las pensionistas
doña Matilde y doña Asunción, a las que un narrador omnisciente, que adopta una perspectiva distanciadora, caracteriza sin ningu-
na piedad. El narrador las ridiculiza con técnicas de degradación como la animalización (pintadas como monas, un condescen-
diente aire de oveja), la adjetivación valorativa en serie de tres elementos (gorda, sucia y pretensiosa), y las referencias a circuns-
tancias personales desagradables(Huele mal y tiene una barriga tremenda, toda llena de agua). A ello hemos de añadir el diálogo
de las dos señoras, magnífica reproducción del habla coloquial que se caracteriza por la organización acumulativa de la sintaxis
(Es un... artista; para mí... escucharle. Ya me lo decía...el violín a la cara. Hay que ver... la vida: si ese chico... lejos); por la presen-
cia de tópicos, frases hechas y muletillas (mi difunto Ramón, que en paz descanse/ Hay que ver lo que es la vida: si ese chico tuvie-
ra padrinos llegaría muy lejos) y de sufijación apreciativa (artistazo) y por la redundancia, incluso en construcción-eco, es decir que
el interlocutor repite prácticamente lo dicho por el primer hablante. (Es un verdadero artista /Es un verdadero artista, un artistazo
/Sí, verdaderamente ). El narrador conoce, además, las circunstancias personales de cada una (son pensionistas y mientras el hijo
de una es un imitador de estrellas, oficio poco digno, sobre todo para la época, las dos hijas de la otra no están en mejor situa-
ción: una casada con un subalterno algo borracho, y otra, soltera, que salió de armas tomar y vive en Bilbao, con un catedrático).
La conversación de las dos pobres señoras evidencia la vulgaridad de su vida y de sus sentimientos, pero también les permite eva-
dirse de su penosa y mediocre realidad, fiel reflejo de la de de la España de los cincuenta (Cuando toca, como él sabe hacerlo, el
vals de La viuda alegre, me siento otra mujer).
19. El fragmento pertenece a la novela objetivista española por antonomasia, El Jarama, de Rafael Sánchez Ferlosio. La novela es la
crónica de un domingo cualquiera en el que un grupo de jóvenes se desplaza hasta el río para pasar el día cerca de un merende-
ro en el que se reúnen unos viejos supervivientes de la guerra civil. En el texto asistimos a una de las abundantes, tediosas e intras-
cendentes conversaciones de este grupo de jóvenes sin esperanza que constituyen una imagen y, también, una crítica de la trivial
y anodina vida española de la época que tiene lugar al anochecer, próximo ya el final del día y de la vida de uno de los personajes.
Se trata, pues, de un texto narrativo con partes descriptivas y dialogadas en estilo directo que se caracteriza por participar de los
rasgos del español coloquial. El texto es de ámbito literario puesto que nos introduce en un mundo ficticio aun cuando el narrador
–en tercera persona, observador externo,- reproduzca casi como si lo hiciera con una grabadora la conversación de unos
personajes, Lucita y Tito, que hablan como lo harían si fueran reales. El diálogo alterna con las intervenciones descriptivas del
narrador, cinco en este fragmento, dos meramente funcionales –con valor casi de acotaciones teatrales- (Sonreía, sacudiendo los
dedos. Tito se reía) mientras que las otras tres se constituyen en indicaciones fundamentales para orientar la tragicidad del
fragmento, en contraste con la inanidad del diálogo entre los personajes.
En la primera de ellas ( Desde el suelo...fiera) el narrador describe lo que ve uno de los personajes: cómo se acerca la noche
(ascendiendo las lomas), pero lo que en teoría debería de ser una descripción objetiva del escenario espacio-temporal en el que se
sitúa la escena, aparece cargada de presagios funestos. Los recursos que contribuyen a esa impresión son los siguientes: la
modalidad enunciativa y la organización del texto en grupos fónicos largos y breves que combinan estructuras sintácticas
bimembres (de zarpas y de dientes escondidos/ invadiendo...ascendiendo...) y trimembres ( una noche olfativa, voraz y
sanguinaria); la repetida aliteracion de vibrantes y líquidas (invadiendo...matorral; Se recelaba...garras); la adjetivación antepuesta
en unos casos (parda, esquiva y felina oscuridad) y pospuesta en otros ( noche olfativa, voraz y sanguinaria / campo negro); los
procedimientos retóricos como la vivificación de la oscuridad, de la noche y del tren cuyo ojo de ciclope (metáfora) brillaba como
una fiera (comparación). La siguiente intervención del narrador sirve para recordar la presencia de otros personajes y para, a través
del dato musical hacer una referencia al tiempo histórico, también inquietante (de cuando los nazis). La tercera intensifica la
emoción negativa que el diálogo de los personajes parece alejar. Tito mira hacia abajo y ve el bulto (cosificación) de Lucita, la
referencia a lo negro de su traje remite al campo negro de la primera descripción. La noche y el personaje quedan así vinculados
y las connotaciones de muerte ligadas a la oscuridad y al descenso adquieren todo su sentido. Recuérdese que Lucita bajará al río,
donde morirá, pocas páginas después, lo que también dota de sentido pleno a la primera presentación como parda, esquiva y felina
oscuridad y noche olfativa, cruel y sanguinaria .
Como ya hemos dicho el fragmento reproduce la conversación de Tito (un empleado de un comercio) y Lucita (lectora de
convencionales novelas “de quiosco”) que hablan por hablar y cuyo diálogo se caracteriza por su simplicidad tal y como
corresponde a unos personajes de bajo nivel cultural, que, como es propio de la novela objetivista se ven reflejados por sus
292
palabras. Desde el punto de vista técnico el lenguaje de estos jóvenes se caracteriza por su carácter coloquial y así encontramos
frases hechas ( hasta aquí estoy yo, cuéntame algo, ¡qué te cuente! Lo que se te ocurra, da igual, vaya chiste...); de modismos
(Entonces no estaba yo despachando...) y de muletillas, reflejo de la pobreza léxica de los hablantes (Bueno, Anda, ¡Huy!...).
Incluso aparecen algunos vulgarismos (¿el qué?, bastantes me tengo leídas... ), imprecisiones léxicas, reiteraciones (cuéntame,
no sé contar...) y recursos expresivos como el cambio de orden de las palabras (eso mira...), exclamaciones, la elipsis (Tipo
aventuras) o los elementos apelativos (Hombre, mujer, hijo mío...). La sintaxis es simple... un lenguaje pobre en la forma y en el
contenido que refleja el limitado horizonte de unos jóvenes en un momento muy concreto de la vida española carente también de
metas y de esperanzas. Lucita expresa una necesidad de comunicación que no obtiene adecuada respuesta de Tito, incapaz de
comprenderla y de expresarse. Ni siquiera las novelas proporcionan consuelo a Lucita.
A partir de esta reflexión puede plantearse el carácter simbólico del texto en relación a la narrativa de la época. El lector de El
Jarama puede percibir detrás de este fragmento una invitación a reflexionar sobre el sentido de la literatura en su momento histórico.
20. Anochece y la oscuridad del campo se ve amenazada por el ojo del tren. Lucita pide insistentemente a Tito que le cuente algo, lo
que sea, pero éste se siente incapaz de hacerlo y recomienda a Lucita que se compre una novela. Ella afirma que sólo quería
hacerle hablar y que está harta de novelas puesto que todas son iguales.
21. Se trata de un fragmento de Tiempo de silencio, publicada en 1962 que marca el inicio de la renovación técnica del género narra-
tivo en la segunda mitad del siglo XX. El texto, de ámbito literario y perteneciente a la etapa de experimentación, presenta cierta
complejidad. En principio, se trata de un texto aparentemente descriptivo, que sabemos inserto en una narración no convencional.
Formal y sintácticamente se trata de una larga oración impersonal cuyo complemento directo está formado por un sintagma nomi-
nal con un núcleo, ciudades, y un adyacente complejo compuesto por doce (aunque los puntos suspensivos señalan que en el texto
completo son muchos más) adyacentes adjetivales. El núcleo de estos sintagmas va precedido del cuantificador tan y todos llevan
complementos adjetivales variados (alguno tan extenso como el referido a los autores de comedias) que concluyen en la oración
subordinada consecutiva que no tienen catedral. Se trata, pues, de una acumulación de adjetivos referidos a un único nombre
común ciudades cuya enumeración aporta datos costumbristas (descabaladas, tan faltas de sustancia histórica, tan traídas y lleva-
das por gobernantes arbitrarios, tan caprichosamente edificadas en desiertos, ... tan lejanas de un mar o de un río, tan ostentosas
en el reparto de su menguada pobreza, tan favorecidas por un cielo espléndido ...) que permiten suponer que la ciudad a la que se
refiere implícitamente el narrador es Madrid, que, como se sabe, en 1960 no tenía catedral y que, por metonimia, representa a todas
las ciudades españolas. La última oración permite considerar que el texto no consiste únicamente en una descripción negativa de
una ciudad española representativa sino que opone esa ciudad a otras que sí tienen catedral. El lector debe ahora llenar la lagu-
na, las ciudades europeas más importantes construyeron sus catedrales desde antiguo y, ello las diferencia de Madrid, que no es
una ciudad europea. Si recordamos que el protagonista de Tiempo de silencio es un investigador, entenderemos la importancia de
la falta de europeísmo hispano. La descripción incluye, pues, una argumentación: las ciudades que no tienen catedral no son euro-
peas. Por otra parte, el lenguaje del texto es culto, la repetición de esquemas sintácticos anafóricos (tan...)organiza su estructura
en la que se acumulan las referencias culturales. En definitiva, un fragmento, perteneciente a una novela renovadora, en el que no
aparece ni anécdota, ni personajes y en el que la única oración impersonal convierte la reflexión en algo aparentemente general y
objetivo, alejado del ensayo, género que, sin embargo, se mezcla con el descriptivo.
22. Por su brevedad es un cuento, pero está organizado como una noticia de periódico: (título/titular; introducción/ entradilla; relato/cuer-
po). El narrador relata el suceso con una extremada objetividad. Aparece, convertido en periodista, en lo que podríamos conside-
rar la introducción/ entradilla sobre el problema de la vivienda en Japón que, luego, se ejemplifica con el cuento/noticia. Algunos
adjetivos: fogosos, tan insólita, orientales, embarazadas ; el sustantivo: sagrado y el número imposible de personas que viven en
la habitación ponen de relieve su perspectiva irónica en esa aparentemente objetiva imagen de la realidad, que en realidad, resul-
ta fuertemente satírica. El texto invita al lector a pensar que hay algo más allá de la literal y pequeña anécdota que, creemos, nos
remite a la tragicomedia de la existencia humana.
23. Se trata de un diálogo ya al final de la obra en el que intervienen dos personajes Paula y Dionisio, los protagonistas de la obra. Al
principio el diálogo es ágil y rápido. Dionisio responde con monosílabos a las preguntas de Paula que lleva la voz cantante porque
acaba de descubrir que Dionisio la ha engañado y se va a casar. En las respuestas de Paula aparece obsesivamente esa circuns-
tancia que la empuja a marcharse mientras Dionisio se lo impide con respuestas absurdas que nada tienen que ver con lógica del
diálogo. La comicidad del texto, que evita el patetismo que la situación de los dos personajes suscitaría, se basa en ese recurso.
Así la segunda intervención de Paula No eras ni siquiera un malabarista, o la negativa de Dionisio a que Paula se marche porque
la habitación es más bonita, o la utilización del adverbio poco para complementar al verbo casar que no admite gradación. Otros
recursos de comicidad serían: la asociación incongruente de elementos (A mi novia tampoco le gusta ir a comer cangrejos frente
al mar..., nos llenan el espíritu de sencillez y de ganas de dar saltos mortales....) y de ruptura de la lógica y de la experiencia (Fue
un golpe nada más...Me dejó K.O.) así como lo pueril del discurso de Dionisio cuando imita a su novia o la conclusión de su discur-
so (Pero ya no me caso, Paula... ¡Yo no puedo tomar huevos fritos a las seis y media de la mañana)
293
24. Por una parte, la revalorización del yo que sirve a Savater como medida de todas las cosas: de ahí el rechazo de las teorías científicas
que se habían considerado fundamentales en los años inmediatamente anteriores y su consiguiente sustitución por la intuición y el
recuerdo personal. Por otra parte, el título remite a la infancia, en este caso relacionada con las lecturas de aquella época, que forman
parte del ámbito de lo íntimo que pone de moda la posmodernidad. Recuérdese el poema de Gimferrer, Arde el mar.
ACTIVIDADES DE NORMA LINGÜÍSTICA Y TÉCNICAS DE TRABAJO
1. a) Hubo una resistencia general a empuñar las armas.
b) La inundación me sorprendió fuera de casa y no pude regresar a ella
c) Este niño ha heredado lo peor de cada casa.
d) Sujétate a la barra, no te vayas a caer.
e) No entiendo las explicaciones del profesor
f) Mi ropa no cabe en ese armario.
g) Alquiló un estudio para vivir solo.
2. a) Cuando .... habían injerido en su trabajo, ingirió mucha tila para calmarse
b) Cuando abría ......de que habría que haber indagado más.
c) Hojeaba..., mientras ojeaba a su alrededor.
d) Se cayó del guindo y se calló para siempre
e) Le preocupó errar en su manera de herrar a los caballos.
f) Sus.......lo absorbieron ........ de que absolvieran a su defendido.
3. a) Niños, no doblar este papel. Incorrecto. No dobléis.
b) A comer, hijos. Correcto (Vamos a...).
c) Salir de la clase cuando sea la hora. Incorrecto. Salid.
d) Sentarse aquí. Incorrecto. Sentaos.
e) Prohibido fumar. Correcto.
f) Ir corriendo. Incorrecto. Id corriendo.
UNIDAD 10.
LA LITERATURA HISPANOAMERICANA DEL SIGLO XX
1. a) Analiza el tipo de narrador.
El narrador está en primera persona: Yo querría saber qué sintió en aquel instante. Este narrador cuestiona las razones de la
acción realizada por el indio. Aunque el yo hace referencia a una historia pasada: En Junín o en Tapalqué refieren la histo-
ria…, en la que aparece un narrador omnisciente, que conoce el pasado de sus personajes, su forma de pensar.
b) Explica el sentido de los paréntesis.
Se trata de una explicación metaliteraria, sobre el quehacer de la historia: una reflexión sobre la forma de escribir literatura.
c) Significado del texto.
● El reconocimiento del pasado.
● El destino ineludible.
2. a) Haz un estudio métrico del poema.
Se trata de un soneto alejandrino: dos cuartetos y dos tercetos, rima consonante ABBA ABBA CCD EED
b) Indica con qué asocia el yo poético la búsqueda de la forma.
Busca la forma perfecta, es decir, el poema. Lo asocia con un botón de pensamiento, que busca ser la rosa, es decir, la forma
redonda perfecta; con un beso que se posa y anuncia el abrazo imposible de la Venus de Milo que representa la belleza, es
imposible porque no tiene brazos y porque es una estatua. Sigue relacionando la perfección con la Diosa, el mito. El enorme
problema del creador es no encontrar más que la palabra huidiza, el tiempo que pasa, la monotonía del chorro de la fuente y la
figura del cisne blanco (el ave de la luna), cuya forma de cabeza y cuello simula una interrogación.
c) Escribe la estructura del poema.
● En el primer cuarteto el yo poético expone su deseo de encontrar la palabra poética.
● En el segundo cuarteto hace explícita su concepción de elegido para encontrar a la Diosa (la palabra poética), consciente
de tener la luz.
● En los dos tercetos expone su incapacidad para encontrar esa forma huidiza: queda la interrogación.
d) Indica los temas fundamentales que aparecen.
294
El tema fundamental es la creación poética. Hay una serie de subtemas: el poeta como vate, elegido por los dioses porque
tiene el don de la palabra y la imposibilidad de encontrar la palabra perfecta.
3. Pide una poesía que prescinda de los aspectos formales y que se centre en el contenido.
4. El cisne representa la belleza formal, es el ave típica del Modernismo. El búho es capaz de ver la profundidad de la realidad. Puede
desentrañar lo superficial y acercarse a lo verdadero.
5. a) Métrica del poema de Vicente Huidobro: se trata de un poema escrito en verso libre: no hay regularidad métrica ni regularidad de rima.
b) Indica en qué consiste el Creacionismo…
● El verso ha de ser la realidad misma en el que quepan nuevos mundos.
● El poeta ha de cuidar la palabra. Pide cuidado con los adjetivos; si una palabra no da vida, mata el poema.
● El poema ha de ser intelectual, fruto de la reflexión.
● La belleza ha de nacer en el poema, no se trata de cantarla.
● El poeta, por su capacidad de crear realidades, es un dios.
6. ● En el poema de Rubén Darío, Yo persigo una forma, el yo poético se lamenta de no encontrar la palabra poética. Relaciona la
belleza con lo clásico, con la Venus de Milo, con la Bella Durmiente y con el espacio del lago donde se encuentra el cisne.
● En el poema de González Martínez, el yo poético pide que la poesía prescinda de lo externo y se centre en el contenido, inten-
tando buscar la verdad de las cosas.
● En el poema de Vicente Huidobro, se pide que el poeta cree la belleza en el poema, no que cante a la belleza, ni al mundo.
7. a) Haz el estudio métrico del poema de Borges.
Se trata de un soneto ABBA CDDC EEF GGF
b) Señala los temas de este poema:
a) El laberinto de las palabras.
b) La Historia, como eterno retorno.
c) El poder de nombrar.
8. a) Indica cuál es el tema del poema.
El tema del poema es el poder de la solidaridad entre los hombres.
b) Analiza la métrica. Indica cómo se consigue el ritmo en el poema.
El poema está escrito en verso libre. El ritmo se consigue sobre todo por la repetición de Pero el cadáver, ¡ay!, siguió muriendo.
c) Realiza la estructura.
Introducción, formada por los dos primeros versos. En ella, se presenta la situación Al fin de la batalla y muerto el combatiente.
Parte central del poema, constituida por los versos 4-17. En ella se muestra la solidaridad entre los hombres.
Conclusión, situada en los dos últimos versos. En ella, el cadáver se levanta gracias a la fuerza de los hombres y muestra su
emoción.
9. Cuatro estrofas de cuatro versos alejandrinos que riman de forma consonante los pares.
El tema es el amor en la distancia. Ama lo que no tiene, de lo que se ha distanciado sentimentalmente.
El poema se estructura con la repetición de Me gustas cuando callas porque estás como ausente/distante. Hay metáforas
Mariposa de sueño, mariposa en arrullo, Tu silencio es de estrella; símiles: te pareces a mi alma y te pareces a la palabra melan-
colía, claro como una lámpara, simple como un anillo, Eres como la noche. Se repiten determinadas palabras, como ausente,
alma, silencio, distante. Todos estos términos tienen que ver con la distancia sentimental entre amante y amada.
10. El ritmo se consigue por medio de las repeticiones no sólo de palabras, sino también de estructuras, que reproducen danzas atá-
vicas. En el fondo en el poema se ve el paso del tiempo, que lleva hasta la tumba.
11. El canto de los pájaros indica la necesidad de la poesía de llegar a ser un instrumento de conocimiento de la realidad y una nece-
sidad de comunicación.
12. Rubén Darío: la imposibilidad de encontrar la palabra poética.
Enrique González Martínez: la poesía con contenido.
Vicente Huidobro: el poeta como creador.
Borges: temas metafísicos, tales como el laberinto, el eterno retorno.
César Vallejo: solidaridad entre los hombres.
Pablo Neruda: amor en la distancia.
295
Nicolás Guillén: la vida del hombre por medio de la danza.
Octavio Paz: la poesía como conocimiento de la realidad.
13. a) Indica el tema o temas.
La novela de la tierra tiene como tema el intento fallido del hombre por doblegar a la naturaleza exuberante de la selva.
b) Explica por qué según el afligido el duelo entre selva y hombre es a muerte.
Porque o es la naturaleza la que acaba con el hombre, las hormigas, los gusanos que tiene en las heridas o es la ambición
(la selva trastorna al hombre), como les sucede a los que trabajan para conseguir el caucho.
c) Indica el tipo de narrador
En primera persona, es un narrador protagonista, que en este caso actúa como testigo de la terrible historia del hombre.
d) Explica qué les sucede a los trabajadores del caucho
Tienen tales ansias de riquezas, que el peón quiere ser amo, explotar a otros y vivir con mucho dinero, lleno de vicios y falta
de solidaridad; otros mueren pegados al árbol comidos por hormigas y ratas, ya que no obtuvieron el dinero que creían.
14. En cuanto a los temas fundamentales de su narrativa, predominan: El mundo como laberinto: el muchacho no es capaz de salir de
su propio destino. El destino incierto de los seres humanos: ese muchacho fue raptado y no es capaz de vivir más que como indio.
El tiempo: recuerda dónde puso el cuchillito.
15. Narrador en primera persona, protagonista. Se trata de un ser desorientado y contradictorio, incapaz de encontrarse a sí mismo,
que no encuentra la paz, vaga por la ciudad, bebe…
16. Esa terrible y repetitiva onomatopeya que reproduce el sonido de las campanas y que se identifica con la corte de pordioseros que
duermen y actúan violentamente en el Portal del Señor.
17. Un diario existe como tal si alguien lo lee, si no se puede utilizar para otras cosas, pero es un montón de hojas impresas.
18. a) Analiza narrador, espacio y tiempo.
A pesar de las apariencias, no se trata de un narrador en tercera persona, sino en primera. Alguno de los muertos narra a
Juan Preciado cómo se produce el final de Comala. Lo sabemos porque dice: Hasta acá llegaba la luz del pueblo, que pare-
cía una aureola sobre el cielo gris. Porque fueron días grises, tristes para la Media Luna. Don Pedro no hablaba.
El espacio del narrador es esa Comala de los muertos, calurosa, árida, donde ha llegado Juan Preciado y el tiempo es ese pre-
sente de Juan Preciado, en el que se le informa sobre su padre, al que fue a buscar por ruego de su madre. La Comala sobre
la que se habla en el texto es el pueblo alegre del que se acordaba la madre de Juan Preciado. Estos son sus últimos momen-
tos, ha muerto Susana San Juan y se llena de gente llamada por las campanas con que Pedro Páramo se despide de su amada
Susana. La Media Luna, hacienda de Pedro Páramo, está triste. Esa tristeza contrasta con la alegría del pueblo.
b) Indica la función de las formas verbales en el texto.
La primera parte, en la que se hace referencia a Comala, tiene los verbos en pretérito perfecto simple, como corresponde a
acciones acabadas. Recordemos que Comala ya no existe en la perspectiva del narrador.
Las descripciones aparecen en pretérito imperfecto y las palabras de Pedro Páramo en futuro: él es el cacique, el que dirige las
vidas de los ciudadanos de Comala y el que puede decidir acabar con el pueblo.
19. a) Indica qué técnica utiliza el autor en relación con el tiempo al comienzo de la narración.
Utiliza la técnica de la anticipación. Anticipa un suceso que se producirá años más tarde.
b) Conocer el hielo no es algo fantástico, ni mágico…
Es una de las circunstancias propias de la forma de narrar de García Márquez. Hay hechos inverosímiles que se narran como
normales y otros normales que se narran como extraordinarios. Tiene que ver con el realismo mágico.
c) ¿Qué sentido tiene el rizo de mujer que hay en la armadura?
Tiene que ver con el amor. Un caballero ha guardado un cabello de su amada.
d) Haz un resumen del texto.
Aureliano Buendía, ante el pelotón de fusilamiento, recuerda el día en que conoció el hielo y le fascinó. Recuerda también que
llegaron a Macondo unos gitanos con objetos preciados. Melquíades, uno de ellos, muestra un imán, que compra José Arcadio
Buendía (con la oposición de su mujer Úrsula Iguarán), convencido de que va a desenterrar tesoros, lo único que logra desen-
terrar es una armadura del siglo XV con un esqueleto y un rizo de mujer.
20. a) Explica qué sentido tiene utilizar el futuro…
En la mente de Artemio Cruz se mezclan los tiempos, está a punto de morir. Por medio de esa segunda persona, voz de su con-
ciencia, se desdobla y se refiere a algo que ha sucedido, como si fuera a pasar más tarde.
296
b) Expón cuál es la perspectiva del narrador.
Se trata de una segunda persona narrativa, por medio de la que el personaje explica cosas, que de otra manera no se cono-
cerían. Es una especie de conciencia o de reflexión.
c) Según los datos del texto indica características que puedan definir a Artemio Cruz como individuo.
Él mismo dice que el valor le resulta fácil porque ha hecho muchas cosas cobardes.
No es honesto ya que ha comprado a una serie de funcionarios
21. Se trata de estilo indirecto libre. Las palabras pronunciadas por el padre del protagonista, que está molesto porque éste se ha casa-
do con una mujer mayor que él, son oídas por el protagonista. El narrador reproduce las palabras en la conciencia del personaje.
22. a) Resume el texto en tres líneas.
El director entró en clase. El grillo profesor se vanagloria de que la mejor voz es la del grillo, frente a la de los pájaros, que se
empeñan en cantar con la garganta. El director se fue contento de que nada cambiara con los tiempos.
b) ¿En el texto hay ironía?
En el texto sí hay ironía. Está claro que los pájaros cantan mejor que los grillos, que producen un desagradable sonido. El narra-
dor lo muestra por medio del adverbio evidentemente y por la alegría del Director motivada porque todo siga igual en la escuela.
c) Se llama fábula porque se hace referencia a tiempos remotos, los personajes son animales y además el autor aprovecha para
manifestar su opinión sobre los engaños y tópicos que se perpetúan de generación en generación.
2. ● ¡Yo no sé nada de Palomino Molero!- gritó el aviador y Lituma saltó sobre la arena-. ¡No sé nada! ¡Nada, nada!
Tenía la voz rota y temblaba de pies a cabeza.
● Claro que sabes, mi hermano- lo consoló el Teniente Silva, con mucho afecto-. Por eso vienes a emborracharte al bulín todos
los días. Por eso andas medio loco.
● ¡No sé nada!- aulló de nuevo el tenientito-. ¡Nada de nada!
Mario Vargas Llosa. ¿Quién mató a Palomino Molero?
3. Conferir dignidad
Impartir bendiciones
Arrojar luz
Dispensar apoyo
Producir la impresión
Ocasionar problemas
Imprimir un ritmo
4. La cifra de accidentes se elevó a 300.
Profeso la religión católica.
Los libros pertenecen a los alumnos.
El examen resultó muy fácil.
El acontecimiento se desarrolló en Madrid.
5. ● María piensa mucho las cosas. Es muy reflexiva
● Elena ha prometido que vendría. Lo hará porque es muy formal
● El Cid siempre hablaba y actuaba como un hombre mesurado
● Miguel es muy, sensato no pasa de 90 por la M-30.
● El abogado ha de responder con palabras graves
● Pablo ni molesta ni hace ruido: es muy circunspecto.
297
The sonnet in Source 5 explores existential and philosophical themes by reflecting the futility and asymmetry of human desires and divine responses. Through rhetorical devices such as antithesis and powerful imagery, it emphasizes the paradoxical nature of existence ('Ángel con grandes alas de cadenas')—highlighting the constraints despite divine potential. This execution underlines man's dual state of being and non-being, reinforcing the perpetual struggle for meaning, resonating with existential nihilism. Such juxtaposition invites reflection on human limitations and the intrinsic conflict between aspiration and reality .
Source 2 justifies the use of subordinate adjective clauses by highlighting their equivalence to simple sentences, enhancing descriptive capacity without breaking grammatical flow. Adjective clauses act as attributes or specifications related to nouns, offering additional detail and context. Through examples like 'Se la vio caminar,' they justify the function of adjective clauses in embedding properties and attributes, thus allowing for descriptive precision. This structural choice increases coherence and detail, dynamically integrating attribute information within sentences .
Source 5 employs rhetorical devices such as antithesis and enjambment to express existential themes. The use of violent imagery ('cercenas; los sajas') juxtaposed with pleas ('alzo la mano; abro los ojos') highlights the futility of the human search for meaning. The closing antithesis, '¡Ángel con grandes alas de cadenas!', symbolically contrasts divine promise with earthly despair, emphasizing the existential struggle. Enjambments create a sense of urgency and tension that aligns with the poem's thematic exploration of man’s transient nature .
Source 3 describes subordinate adverbial clauses as essential for linking circumstantial elements like time, place, or condition, significantly affecting sentence completeness and logical flow. They can substitute adverbial functions or offer additional context that would otherwise require multiple sentences, utilizing conjunctions like 'cuando,' 'donde,' and 'como' to integrate adverbial relationships fluently within complex sentences. By enhancing temporal, locational, or conditional completeness, these clauses maintain cohesion, demonstrating their utility in expressing detailed actions or states .
In Source 1, different types of conjunctions serve as vital connectives in linking clauses within complex sentences. For instance, 'que' acts as a completive conjunction in declarative subordinate clauses, connecting substantive clauses to the main clauses for specifying objects or subjects. Meanwhile, 'si' operates as a completive conjunction in total indirect interrogatives, indicating uncertainty or doubt. Such conjunctions ensure clarity by defining relationships between ideas, fulfilling roles like coordinating thoughts or introducing conditions or specifications .
Idiomatic expressions in Source 6 shape the narrative voice by offering authenticity and cultural context, reflecting the everyday speech of characters set in the 1950s. Such phrases add a layer of realism to dialogues, mirroring the socio-economic and cultural milieu of the era. Expressions like 'artistazo' and 'que en paz descanse' not only provide insight into the characters' backgrounds and personalities but also highlight societal norms, values, and underlying frustrations of the time. This use of idiomatic expressions enriches the text's credibility and the narrative's immersive quality .
The narrative style in Source 6 critiques 1950s Spanish societal norms by using mundane dialogues between characters as a mirror to reflect the trivial and drab conditions of the time. The narrator's objective style, akin to a tape recorder capturing conversations, underscores the superficiality and hopelessness persisting in the lives of post-Civil War Spain's characters. This style highlights the gap between the characters' reality and their escapism through trivial conversations, reflecting broader societal ennui and resistance to change following a period of conflict and deprivation .
Subordinate clauses in complex sentences add depth and clarity by providing additional information or specifying conditions related to the main clause. Various types of subordinate clauses are used, such as substantive, adjectival, and adverbial, contributing different functions like subject, object, or complement specification. For instance, substantive clauses might act as objects or subjects in the sentence, enhancing the statement with complexity, such as in 'Trabajar todos los días es vivir sin sobresaltos,' which uses subordinate infinitive clauses functioning as subject and attribute .
The tone of the poem reflects a sentiment of spiritual defeatism prevalent in Spanish society at the end of the 19th century. This feeling emerged due to the colonial defeat and is characterized by skepticism, apathy, and a passive attitude toward life, as seen in expressions like 'unos ojos de hastío y una boca de sed,' and 'lo demás, nada.' The poem blends this despair with a certain humor and adds modernist literary and lifestyle elements like 'calaveradas,' 'ligereza,' 'gracia,' and the figure of the 'dandi,' reflecting both cosmopolitan and traditional Spanish cultural aspects .
The poem's structure, composed of couplets in Alexandrine verse, supports its thematic exploration by offering flexibility and unexpected flow through the use of varied caesuras and punctuation. These structural elements break the traditional majestic rhythm of Alexandrines, allowing for a conversational and sarcastic tone that aligns with the poem's exploration of ambivalence toward life and existential weariness. This structural complexity mirrors the thematic tension between life's lightness and gravity, enhancing the poem's modernist aesthetic .