Género Dramático
El género dramático se caracteriza por el
predominio de la función apelativa o conativa, ya
que la acción se desarrolla a través del diálogo de
los personajes.
Mensaje
(Diálogo)
Emisor
Receptor
Función
conativa
o apelativa
Lo más importante es que están dialogando,
que uno le habla al otro, le dice algo a otro.
¿Qué significa drama?
Palabra que proviene del griego “DRAO”=
“HACER, ACTUAR, OBRAR”.
Una obra dramática, entonces, muestra
acciones que llevan a cabo los
personajes.
Hay tres tipos básicos de obras
dramáticas: TRAGEDIA / COMEDIA/
DRAMA
Orígenes del G. dramático:
En Grecia, siglo V a.C. se hacían grandiosas
representaciones en honor a DIONISOS,
dios del vino y la fertilidad.
El carácter religioso de estas
representaciones se manifestaba en
coreografías, música y canto.
El espacio en que se realizaban estos
rituales se llamaba THEATRON (lugar
para contemplar) y durante varios días el
público permanecía observando el
“espectáculo”.
Con el pasar del tiempo, las representaciones primitivas sufrieron
transformaciones fundamentales que darían origen al teatro
propiamente tal:
- se introduce el diálogo (Tespis);
- cambia el carácter religioso;
- se formaliza el trabajo de los actores;
- surgen los primeros autores: SÓFOCLES/
ESQUILO / EURÍPIDES. Nace el género dramático.
La obra dramática y la obra teatral están íntimamente ligadas,
desde su origen. Los antiguos griegos integran a su ricas
manifestaciones culturales
el arte teatral, y los actores de la época dan vida a los personajes
creados por notables escritores, poetas y filósofos.
Los actores griegos eran hombres. Su vestuario era simple: túnicas
y coturnos. Usaban máscaras que representaban la tragedia o la
comedia.
En este género distinguimos dos
dimensiones centrales:
el texto dramático: es el texto escrito
que propone un dramaturgo
la puesta en escena: se refiere al
montaje que un grupo de actores en
conjunto con un director realizan,
basándose en la lectura del texto escrito.
En la puesta en escena se
toman decisiones acerca de los
aspectos propios del montaje:
escenografía, vestuario,
iluminación, movimientos de los
actores, caracterización de los
personajes, maquillaje, entre
otros.
Respecto del texto dramático,
es importante que sepas
reconocer en una obra los
siguientes elementos:
Acto, cuadro y escena:
son divisiones internas de
la obra dramática.
El acto es una unidad
mayor dentro de la obra,
que generalmente obedece
a cambios espacio-
temporales en la trama y
por ello permite hacer
cambios escenográficos en
su puesta escena.
Por su parte, la escena es
una división menor dentro
de cada acto, que está
marcada por la entrada y
salida de los personajes de
la acción.
Cuadro:
Es la ambientación
física de la acción
dramática dada por
la escenografía.
Cada vez que se
cambia el espacio
físico de la obra, o
escenario, se
cambia el cuadro.
Personajes
EL ACOMODADOR
¿Le afectó mucho la película?
ARTURO
No, incluso creo que ni siquiera la vi. ( saca una pequeña botella de alcohol)
Tome sírvase.
EL ACOMODADOR
No bebo, gracias....
ARTURO
Mire, no crea que todos los que vienen miran la pantalla, la ven, si, pero a
veces uno viene por el silencio, para pensar, como ir a una iglesia que está
obscura, entiende (toma otro sorbo). Y siguen cerrando los cines.
Diálogos: en el texto dramático, los diálogos
son los que refieren la historia en su Acotaciones
totalidad, y corresponden a las
intervenciones verbales de los personajes. A
través de ellas nos enteramos de gran parte
de la acción dramática.
Acotaciones:
Son todas las LA SEÑORA
indicaciones que el (Al acomodador) permiso joven, la cinta de
mañana...(señalando a la niña) Usted cree que
dramaturgo señala la podré traer. Que bueno
entre paréntesis, ya EL DEL CONEJO
sea para destacar Yo también vendré mañana, éste es un muy
alguna emoción del buen teatro (María se acerca y comienza a
personaje o alguna de acariciar el conejo). Se llama Pomponio, no hay
nada que le guste más que el cine. ¿No es cierto
sus acciones. Pomponio?.
El director a cargo LA SEÑORA
de la posterior (Perpleja) Interesante, vamos Mariana.
puesta en escena (la tironea)
considera las
EL DEL CONEJO
acotaciones como Pobrecita hay que estar tan agradecido, a pesar
sugerencias y no de todo. Hasta luego.
necesariamente las
En la platea, en segunda fila, se ha quedado un
toma en cuenta. señor sentado que mira fijamente la pantalla, el
acomodador, limpia la sala, levanta las butacas.
Está inquieto por el espectador que no se retira.
Instancias Dramáticas:
Acción Dramática: CONFLICTO
fuerzas en pugna (protagonista y
antagonista)
Etapas:
Presentación
Nudo
Clímax
Desenlace
Conflicto Dramático
[Link]ÓN 2. DESARROLLO 3. DESENLACE
SITUACIÓN SITUACIÓN SITUACIÓN
INICIAL INTERMEDIA FINAL
texto Se dan a conocer Las fuerzas
las fuerzas que luchan hasta
Se produce la
desaparición
se enfrentarán alcanzar el o derrota de
momento de una de las
mayor tensión fuerzas.
(clímax)
lector Distingue entre
protagonista y
Identifica
momentos de
Reconoce la
solución que
antagonista tensión y se da al
distensión del conflicto, la
conflicto que puede ser
explícita o
abierta a la
imaginación
Lenguajes:
Diálogo: es el medio expresivo habitual en
la obra.
Monólogo: es cuando habla un solo
personaje en la escena.
Aparte: se produce cuando un actor o
actriz se dirige al público para comentar
alguna situación sin que ningún otro
personaje lo escuche.
