Se denomina Clasicismo al estilo artístico y literario que se caracteriza por un retorno a las normas
estéticas de la antigü edad grecorromana. El equilibrio y la sobriedad, armonizan con el espíritu de
libertad que conjuga la tendencia humanista, base de su concepció n del espíritu del hombre.
La exaltació n de los valores, representados por ideales de perfecció n, simplicidad, delicadeza y
proporciones perfectas, que definen la belleza; conforman el canon clá sico. Es en este modelo donde se
afianza el clasicismo.
Orígenes del Clasicismo
Esta corriente artística que se caracterizó por una rápida expansió n en Europa y en los países bajos,
surgió en Italia a finales del siglo XVII y se afianzó hasta las postrimerías del siglo XIX. Se inspiró en el
arte de la antigü edad grecorromana; profundamente académico y tradicional.
Influenció todos los á mbitos artísticos (mú sica, literatura, arquitectura, escultura y pintura) El
Clasicismo se implantó en Italia, Francia, Españ a, Alemania, Rusia e Inglaterra y los países bajos.
En Españ a, todavía en las postrimerías del siglo XIX, se mantenía la polémica entre romanticismo
aná rquico y tradició n clá sica. Todo esto a pesar del surgimiento de nuevos movimientos artísticos.
Entre ellos tenemos: Impresionismo, Cubismo, Surrealismo, Fauvismo.
El siglo XX, abre las puertas a un auge cultural y artístico sin precedentes; má s de veinte movimientos
de dieron cita para manifestarse. Algunos de ellos son: Futurismo, Surrealismo, Art Decó , y el
Expresionismo abstracto, surgido en los Estados Unidos, hacia 1947.
Corrientes artísticas precursoras del Clasicismo
El Clasicismo tiene sus bases en el Renacimiento italiano, recordemos que esta corriente artística se
definió , como el renacer de los valores e ideales clá sicos.
Estuvo también influenciado por los cambios dados a la innegable dicotomía entre antiguos y
modernos, los cuales originaron una nueva definició n artística, la de clá sicos y romá nticos. El
neologismo resultante, Romanticismo, origina el opuesto, Clasicismo.
De esta manera se conforma el Clasicismo como el movimiento artístico que exalta lo clá sico; mientras
el Romanticismo exalta lo moderno.
Características del Clasicismo
Las características sobresalientes del clasicismo, derivan de las corrientes artísticas que lo precedieron.
Por lo tanto, está n relacionadas con el arte grecorromano y el Renacimiento con su concepció n
humanista.
Convivió entre la corriente romá ntica y el barroco; pasando por el Rococó y el Manierismo. Mantuvo su
inspiració n estética y filosó fica, basada en la cultura clá sica. En base a estos planteamientos,
destacaremos las características prominentes del Clasicismo.
Concibe el arte como un ente de utilidad pú blica, siempre destacando la ética y el buen gusto.
Pretende ser universal y atemporal.
Exhibe una bú squeda constante de la perfecció n
Sobresale la pureza y el equilibrio de las formas.
Se inspira en los ideales de belleza de la antigua Grecia y la civilizació n Romana.
Armoniza las formas con el equilibrio y la sobriedad.
Da continuidad a los valores del Renacimiento.
Sigue la tendencia humanista, resaltando la independencia y dignidad del espíritu humano.
Los temas que aborda están relacionados con la moral, la filosofía, la mitología y la política.
El Clasicismo en artes diversas
Como ya expresamos el clasicismo abarcó la literatura la mú sica y las llamadas artes mayores. Haremos
un recorrido por las diversas manifestaciones artísticas y sus representantes.
No obstante, enfatizaremos que algunas fuentes ubican las obras del clasicismo en el denominado
movimiento neoclá sico, por ser aná logo a este ú ltimo.
Arquitectura del Clasicismo
La influencia clá sica presente en la arquitectura de Italia, Francia Y Españ a, durante el periodo
clasicista, generó una serie de particularidades, que se hicieron comunes en las edificaciones de esos
países y de otros, donde se asentó el Clasicismo, durante las postrimerías del siglo XVIII y comienzos
del siglo XIX.
Muchas obras se ubican entre las del renacimiento temprano, completamente clá sico, enmarcado en el
seguimiento del canon de la antigua Grecia.
Características de la Arquitectura
Edificios que tienden a la perfecció n técnica, con un estricto equilibrio entre la armonía y la perfecció n.
La influencia clá sica de la antigua Grecia es notable, con predominio del orden corintio.
Uso de entablamentos y frontones, así como el empleo del arco de medio punto.
La utilizació n de bó vedas de cañ ó n o aristas, así como la cú pula; en franca imitació n de los
renacentistas.
Principales Arquitectos
Aunque es difícil separar el clasicismo del neoclasicismo, cuando hablamos de la arquitectura, podemos
destacar autores que se dedicaron a resaltar el estilo clasicista. William Wilkins (1778 – 1839)
arquitecto inglés apasionado del arte clá sico. Una muestra de su obra es The Grange at Northington;
mansió n inglesa de notable belleza y elegancia construida en el siglo XIX.
Destacaremos también a otros arquitectos famosos: Andrea Palladio, Claude Nicolas Ledoux, Karl
Friedrich Schinkel, Ange Jackes Gabriel.
Escultura del Clasicismo
En la escultura el impacto clasicista fue menor que en las otras artes, debido a que, nunca estuvo
desligada totalmente del ideal clá sico. Se inspira en las obras del Renacimiento, pero no es muy prolijo,
se retoma realmente en el Neoclá sico.
Características de la escultura.
Inspirada en la plenitud clá sica grecorromana.
Define los ideales de perfecció n y belleza ajustables a la figura humana. El hombre perfecto es su
referencia estética.
Obras con pocas expresiones al principio, pero que se ampliaron, al mostrar ingenuidad, violencia y
otros sentimientos en el neoclá sico.
Las obras se nutren de la historia, la literatura y la mitología griega, convirtiéndose en la principal musa
de inspiració n para los artistas.
Usaron materiales resistentes y hermosos, má rmol blanco y bronce, entre los preferidos.
Principales Escultores del Clasicismo
Simon Guillain (1518 – 1658) fue un escultor francés formado en Roma, Italia. Seguidor del clasicismo,
esculpió diversos monumentos funerarios.
Como miembro fundador de La Academia Real de Pintura y Escultura, fue posteriormente nombrado su
rector académico en 1657. Es considerado precursor del clasicismo francés.
Entre sus obras destaca la Tumba de Carlotte-Catherine de la Tremoille, esposa del conde Enrique I de
Borbó n.
Destacan también, Claude Bertín, José Antonio Mauro, Carlo Fontana, José Ferreiro y Bernard Lange
entre otros.
Pintura de Clasicismo
La corriente pictó rica del Clasicismo, surgió como contraposició n al estilo Barroco y al Manierismo. Se
topó en sus inicios con una grave contrariedad, la poca existencia de pinturas antiguas como referencia
a seguir. A eso se debe el predominio del dibujo, inspirado en la escultura y el poco interés en el reflejo
de la luz.
El rey Luis XIV, enmarcó el Clasicismo como arte de “gran gusto”, el pintor Charles Le Brun, definió el
estilo oficial para la época. En 1948, se creó la Academia Real de Bellas Artes, instituyendo así las líneas
artísticas al servicio de la monarquía. Entre las decisiones que se tomaron, está la creació n de géneros,
donde el paisaje estaba en la ú ltima posició n.
Características de la pintura
Se construye el espacio sobre planos sucesivos.
Predominio del dibujo sobre el color.
Obras cerradas, siempre al centro de la composició n.
La temá tica se enfoca en la mitología, la historia y la figura humana.
Algunos pintores destacaron el paisaje, presentado con equilibrio y serenidad, dá ndole un aspecto de
belleza admirable.
Principales Pintores del Clasicismo
Guido Reni (1575 – 1642) pintor italiano perteneciente a la Escuela Boloñ esa. Seguidor acérrimo del
clasicismo romano. Entre sus numerosas obras podemos destacar, los frescos pintados en la Capilla
Paolina y en el Palacio Apostó lico Vaticano.
Otros representantes son, Francesco Albani, Marcantonio Franceschini, Nicolá s Poussin y Simon
Vounet.
Literatura del Clasicismo
Como en todas sus manifestaciones artísticas, el clasicismo en la literatura sigue el canon clá sico como
modelo de expresió n. Explota los temas de la antigü edad siguiendo sus preceptos artísticos y críticos.
La fidelidad a la naturaleza humana, junto con la predica de la libertad del individuo sobre todas las
cosas, enfatizó la armonía y la grandeza de estas muestras literarias.
Características de la Literatura
Marcado predominio de la razó n ante la emoció n, imaginació n y sensibilidad.
La literatura debe ser ú til para el hombre y la sociedad.
Surge la literatura laica, cuestionando el poder de la religió n sobre la libertad del hombre.
Cuestiona las monarquías absolutas, abogando por la participació n del pueblo en la política.
El conocimiento histó rico se toma como norma para el hombre culto.
Se exalta la utilidad de la ciencia en la vida prá ctica.
La tolerancia es vista como una virtud y una obligació n respecto a la religió n y la política
Representantes de la Literatura
Nicolá s Boileau (1636 – 1711) poeta francés que se convirtió en el principal crítico de la literatura
francesa. Se le apodó legislador del Parnaso. Recibió el nombramiento de historió grafo de Luis XIV en
1677, recibiendo todo el apoyo necesario para ingresar en la Academia Francesa. Fue el principal
teó rico de la poesía francesa del siglo XVII.
Su obra principal y la má s comentada es El Arte Poética. Es una obra basada en los preceptos poéticos
de Horacio y Aristó teles.
Presenta sutilmente el uso de las reglas y expone los vicios de corrientes anteriores (Barroco y Rococó )
con un estilo ú nico y sublime, con una delicadeza que no permite sentirse aludido.
Es un tratado de reglas a seguir, para todo aquel que se aventurase en el arte de las letras,
estableciendo claramente lo que se puede y lo que no se debe hacer. Para ello, coloca como modelo
textos de autores clá sicos, como Horacio, para ejemplificar la forma correcta y erradicar vicios.
Otros escritores sobresalientes del clasicismo fueron, José Cadalso, Alexander Pope, Johann Wolfgang
von Goethe, Friedrich Schiller entre los má s destacados.
Mú sica del clasicismo
Es la manifestació n artística clasicista má s original que existe. Si bien todo el arte restante tenía un
modelo clá sico para copiar; la mú sica, carecía casi por completo de muestras representativas, que le
pudieran servir de modelos.
El término mú sica clá sica fue totalmente desconocido en el mundo artístico grecorromano, por lo tanto,
podemos decir que es un estilo musical creado por los mú sicos del clasicismo.
Características de la Mú sica
Es un estilo nuevo surgido a finales del siglo XVIII, cuyo nombre se utiliza para denominar toda la
mú sica culta de la época que les precedió .
Nacida en el siglo de la Ilustració n, conserva sus preceptos estéticos.
Desarrolla el gusto por lo natural, imitació n de la naturaleza en sus estructuras simples y frases
simétricas.
Es cercana al espectador en la ó pera, con su integració n total del drama y el contexto musical.
alcanzó todos los á mbitos representativos de la mú sica: ó pera, concierto, tonadilla vals, serenata,
nocturno y otros.
Define las formas y estructuras en las que se basa la mú sica culta occidental: la sonata, la sinfonía y el
concierto clá sico.
Se crean melodías de un mayor cará cter cantabile.
Predomina la escritura de mú sica má s alegre (en modo mayor) que en modo menor.
Se difundió en toda Europa. Se internacionalizó , hasta llegar a otros continentes.
Representantes de la Mú sica
Wolfgang Amadeus Mozart ( 1756 – 1791) de origen alemá n, este virtuoso de la mú sica fue y es, uno de
los má s fieles exponentes de la mú sica clá sica. Su obra abarca todos los géneros musicales de su época.
Fue un niñ o prodigio, a la edad de cinco añ os ya era compositor y dominaba el teclado y el violín. Era
mú sico de la realeza, pero su deseo de darse a conocer, lo llevó a viajar en busca de nuevos horizontes.
Se radicó en Viena, la fama estuvo de su parte durante toda su corta vida.
Compuso sinfonías, conciertos y ó peras; es de notar la belleza de su Réquiem, mú sica de misa para ser
tocada durante los funerales. Se desconocen las circunstancias y el motivo de su prematura muerte.
Los creadores de mú sica clá sica, destacaron por su genio creativo y lo prolífico de su obra. Son varios
compositores quienes se llevan el mérito de ser inmortales igual que su obra.
Recordamos a una generació n de compositores que hicieron historia en la mú sica: Johann Nepomuk
Hummel, Luigi Cherubini, Gaspare Spontini, Gioachino Rossini y Ludwig van Beethoven.
