Revista Alnafir: Trompeta en Andalucía
Revista Alnafir: Trompeta en Andalucía
EDITORIAL
A NUESTROS
LECTORES
Antonio Ureña Delgado
Profesor de Trompeta del
Conservatorio Superior de Música
“Manuel Castillo” de Sevilla
Presidente de la Asociación de
profesores de Trompeta de
Andalucía “Alnafir”
Entre las actividades que celebra- año siguiente, 2013, en la página También continuaremos con nues-
remos en la Asociación próxima- web de la Asociación, [Link]. tras reuniones trimestrales, donde
mente tenemos la publicación de org, y como ya se hiciera en la edi- se plantearan nuevas ideas y pro-
las bases del III Concurso de Com- ción anterior, se enviará también yectos, así como con la publica-
posición para obras de Trompeta información a todos los conserva- ción de nuestra revista, que con la
“Alnafir” así como un homenaje a torios superiores y profesionales ayuda de nuestros patrocinadores,
Maurice Andre. de España. esperamos conseguir sacarla se-
mestralmente en lugar de anual
En cuanto al concurso de compo- En ambas ediciones hemos tenido como hasta ahora se hacía. Hemos
sición hay que destacar que las la suerte de contar con un gran mejorado nuestra página web di-
obras, como en ediciones anterio- número de participantes de un señada por nuestro amigo y socio
res, deberán tener un marcado ca- gran nivel. Por ello, animamos a Domingo Rodríguez Lagomazzini.
rácter andaluz y el concurso estará todos los compositores a que sigan
abierto a nivel nacional, con el que creando esas magníficas partituras Invitaros a todos a participar en las
se contará con un único premio en para bien de nuestro instrumento. diferentes actividades propuestas
metálico, así como la publicación que se plantean desde la asocia-
de la obra y una futura grabación En cuánto al homenaje a Maurice ción, así como a dejarnos vuestras
de la misma. La finalidad del con- André comentar que se celebrará sugerencias para hacer que nues-
curso no es otro que animar a los en el Conservatorio Superior de tra asociación crezca y sea mejor.
compositores a que creen obras Música de Córdoba el día 10 de No-
para nuestro instrumento con aire viembre a las 10 de la mañana con
andaluz. el siguiente programa:
- Charla-Coloquio a cargo de
En la primera edición, el concurso Nicolas André
fue ganado por Santiago José Báez - Proyección sobre momentos de
Cervantes y en la segunda edición la vida de Maurice André
por Carles Prat Vives. - Conciertos de Trompeta-Órgano
- Fanfarria en honor a Maurice
las bases ya se encuentran publi- André compuesta por Santiago
cadas para fallar el concurso al Báez (Estreno) • Maurice André
Distribuidor exclusivo para España y Portugal: Centro de asistencia técnica:
MAFER MÚSICA Punto Rep
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Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 7
“L a trompeta es un
instrumento difícil”,
señalaba. “Suscita reacciones
ambivalentes: ha tenido un uso
guerrero, el sabor del triunfo y
del desfile, sus orígenes bíblicos
en la imagen del Apocalipsis.
Pero además, sabe hacer
bailar a las chicas en las fiestas
populares”
compañeros de nuestra revista le casi por completo del mundo de la
Ha utilizado siempre trompetas hicieron: “ hay que tener en cuenta interpretación y se centró en otra de
de la marca Selmer, de quien fue que si el primer ataque está correc- sus pasiones, la escultura en madera.
asesor, al igual que de Stomvi. to, la embocadura también lo está y “Mi éxito se lo debo en un 60% al ta-
En cuanto al repertorio grabado todo lo que venga detrás funciona. lento y en un 40% al trabajo. Incluso
por el maestro podríamos decir que El ataque de la primera nota es muy trabajando como un loco y como se
las cifras son de infarto, puesto que importante. Atacar una nota en pia- debe, ello no sirve de nada si no se
lo ha grabado prácticamente casi no es muy difícil. Es muy importante tiene talento”, llegó a decir André.
todo, más de 280 grabaciones, in- trabajar la trompeta en piano para Para cerrar lo expuesto quisie-
cluso del siglo XX, que ha tenido me- controlar el instrumento. También ramos que lo último y más valorado
nos difusión, ha grabado 34 obras. recomiendo trabajar los sonidos fi- del gran maestro fuera la sencillez y
Pero a partir de 2008 re retira casi lados y los ejercicios de intervalos. humanidad con la que trató a todo el
totalmente por problemas de salud. Otro aspecto importante es el estu- que le rodeaba. Será imposible que
André ha conseguido unificar dio de las vocalizaciones para mejo- tal fenómeno caiga en el olvido, a
corrientes pedagógicas rusas, esta- rar el sonido y la resistencia. No po- pesar del paso de los años. Nuestro
dounidenses y francesas para dotar demos trabajar la trompeta con la más sentido pésame y respeto a uno
a la trompeta de una versatilidad fuerza, hay que aprender a interio- de los más grandes de todos los tiem-
nunca antes vista. Poseía una musi- rizar el sonido. Sentir el sonido atrás pos. Descanse en paz.
calidad, naturalidad, calidad sono- para dominar el registro agudo. Para
ra, registro, digitación, flexibilidad, un profesor es importante analizar a
sentido rítmico y expresividad fuera cada alumn@ porque cada uno ten- Bibliografía:
de lo común. drá una necesidades y dificultades a
[Link]í[Link]
En cuanto a la parte pedagógica, superar totalmente diferentes.
[Link]
[Link]
quisiera incluir en este recordato- A principios de los noventa el
[Link]
rio una de las premisas básicas que trompetista, padre de dos hijos,
[Link]
el maestro siempre comentaba que abandonó París y fijó su residencia en
está incluida en la entrevista que el País Vasco francés, donde se retiró
10 septiembre 2012 | nº 8
HISTORIA
lares construidas con materiales y a su vez mejorar las caracterís- y sirviendo como trompeteros mu-
tanto de origen animal como de ticas del instrumento (se cree que nicipales en las torres de las ricas
metal. Los etruscos, se cree que el luur se utilizaba principalmente ciudades comerciales de la época.
desarrollaron las primeras boqui- para ceremonias religiosas), creó Las boquillas más avanzadas de
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 11
esta época fueron construidas por lo mientas, además comenzaron a sur- ta relegada a pasajes a menudo con
general a partir de varias piezas de gir características estándar entre las grandes saltos debido a las limita-
metal. Lo más evolucionado incluía boquillas. Usualmente las boquillas ciones de la serie armónica. Estas li-
una copa fundida unida a un vástago barrocas son más grandes en diáme- mitaciones, hicieron que tanto com-
tubular laminado. Algunas boquillas tro y tienen bordes mas planos que en positores como intérpretes pensaran
de esta época incluían hasta siete la boquilla de la trompeta moderna, crear una trompeta cromática. Estos
partes individuales, según E. Tarr, en lo que ayuda en la producción de las intentos durante el periodo Clási-
su libro The Trumpet articulaciones. Además, el diámetro co incluían la trompeta tapada, la
El Renacimiento trajo consigo cam- interior de la copa es más grande y el trompeta de llaves, el bugle de lla-
bios importantes en la técnica de la granillo muy pronunciado, así como ves y la trompeta de varas.
construcción de la boquilla. Mientras un tudel mayor que en la de boquillas Mientras que la trompeta tapada,
que los trompetistas del Medievo en modernas (ver Figura 1). la de llaves y la de correderas, te-
general, tocaban sólo en los registros nían boquillas similares a las de las
medios y graves, posteriormente los trompetas naturales, la boquilla del
trompetistas tocan desde los armóni- bugle era un tanto diferente. “Cuen-
cos 8 al 20 e incluso más agudo, es tan con bordes redondeados, que son
el conocido como registro Clarino en muy cómodos para tocar. Las copas
el auge del Barroco. Estos cambios en de estas boquillas son profundas y en
el papel que desempeñaba la trompe- forma de embudo. La perforación in-
ta conllevaron cambios en el instru- terior del tudel de la boquilla es más
mento poco después. Las técnicas de ancha que en la boquilla de la trom-
fundición, anteriormente utilizadas peta moderna” (Dudgeon, The Bugle
en la fabricación de la tubería gene- Keyed)
ral de la trompeta, comenzaron a ser Varios factores en el período ro-
utilizadas para la construcción de las mántico en el siglo XIX condujeron
boquillas. Inicialmente, los tudeles de a un aumento en la popularidad de
la boquilla todavía se hacían de chapa la trompeta. Como los compositores
laminada con las tazas de fundición comienzan a escribir para las recien-
fijada con soldadura. Posteriormente temente inventadas versiones cro-
toda la boquilla se realizaba en una máticas de la trompeta, un nuevo
sola pieza. Considerando que la trompeta invento que tuvo lugar sobre 1815 re-
Las primeras boquillas construi- experimenta una gran popularidad sultó significativo para la trompeta:
das con láminas de chapa tenían tu- desde 1600 hasta 1750 y su papel en el pistón, que con el tiempo supera-
deles con forma más o menos cóni- la orquesta cambió drásticamente ría los intentos de la época clásica.
ca. El interior del tudel decreciente con la llegada de la época clásica, Los principales beneficios del pistón
estándar comenzó a aparecer con la los trompetistas ahora relegados a eran la uniformidad del timbre del
aparición de boquillas de fundición secciones tuttis principalmente en el instrumento (la trompeta tapada y la
de una sola pieza. repertorio de la orquesta, no tienen de llaves tenían un timbre diferente
A comienzos del período Barroco las mismas demandas que en el Ba- entre las distintas notas) y una mayor
(1600-1750) el papel de la trompeta rroco. Sin embargo, la evolución en capacidad para superar pasajes téc-
como un instrumento musical se es- el diseño de la trompeta vino de este nicos. Aunque la invención del pistón
tableció. Una manera más delicada periodo de decadencia. no influye directamente en el diseño
de tocar la trompeta empezó a sur- Los compositores escribiendo de la boquilla, esta nueva tecnología
gir, junto con las técnicas más avan- partes para la trompeta en una tesi- sin duda animó a los compositores a
zadas. Las boquillas de este período, tura más grave (por lo general por hacer uso de la trompeta de forma
por lo general estaban hechas de pie- debajo del 13 parcial) y la posibili- diferente.
zas de fundición de bronce, siendo dad de los trompetistas para tocar La mayor parte del repertorio
más refinado el uso de tornos y herra- pasajes melódicos tenía la trompe- nuevo, técnicamente difícil, influyó
12 septiembre 2012 | nº 8
en que los trompetistas desearan anteriores trompetas y su tono sir- tudel con entrada de corneta. Sin
modificaciones en el diseño de la vió para proyectar mejor, que fue embargo, hay una tendencia hacia
boquilla. Específicamente, la angu- especialmente importante tenien- copas de diámetros más grandes de-
laridad de la copa que había dismi- do en cuenta el creciente tamaño sarrollados a finales de 1950, entre
nuido significativamente. Por el re- de la orquesta. Así en la década de los trompetistas de orquesta de los
dondeo de los bordes de la boquilla, 1920 las trompetas en si bemol y do Estados Unidos. Uno de los muchos
el timbre general del instrumento se convirtieron en los instrumentos músicos que llegaron a esta ten-
se convirtió en menos incisivo y preferidos en el mundo orquestal. dencia, era Adolph “Bud” Herseth,
punzante, y la dificultad entre los A pesar del borde y los tamaños trompeta solista de la Orquesta Sin-
amplios intervalos se hizo más fácil. de la copa, la boquilla no se somete fónica de Chicago desde 1948 hasta
La corneta, inventada alrededor a ninguna evolución significativa a 2001. En 1952, Bud Herseth estuvo
de 1831, plantea una gran rivalidad finales del siglo XIX y principios del involucrado en un accidente auto-
a la trompeta. Las diferencias entre XX, algunos avances se produjeron movilístico y sufrió graves daños en
la trompeta de llaves y el bugle de en términos de tamaño del grani- los labios y los dientes. Debido a los
llave eran similares a las diferencias llo y la forma tudel. En general, el graves problemas para cicatrizar el
entre la trompeta y corneta. Consi- tamaño del granillo en el siglo XIX tejido labial se vio obligado a cam-
derando que la trompeta de llaves, y antes era mucho más grande que biar a partir de un borde de una
de forma en su mayor parte cilíndri- los tamaños del granillo de la bo- Bach 7c a una gran Bach 1. Como
ca, tenía una boquilla poco profun- quilla moderna. Además, L. A. Sch- muchos trompetistas emularon la
da y en forma de cuenco: el bugle midt de Colonia (Alemania) empezó trompeta orquestal de Bud Herseth,
de llaves, de forma cónica, incluía a desarrollar un tudel estándar, que los de la orquesta de Boston y Nue-
una boquilla profunda en forma de era más grande que la mayoría de va York pronto comenzaron a usar
embudo. La corneta, un instrumen- los que hoy día se utiliza, a veces, boquillas de mayor tamaño.
to cónico, incluía una boquilla en en boquillas modernas. Stephen A. Paralelamente a esta tendencia
forma de embudo con una gradual Morse, un operario estadounidense, hacia boquillas mayores en las or-
entrada de la copa, produciendo un creó el vástago estándar de forma questas del mundo entero, durante
tono cálido y suave. cónica que aún utilizan los tudeles la década de 1950, algunos músicos
El sonido agradable de la corne- de las boquillas de la actualidad. de jazz comenzaron a ampliar el
ta junto con su registro agudo más Vicent Bach, trompetista de or- registro agudo de la trompeta. Con
seguro (el tono de la trompeta más questa nacido en Viena, que también el fin de facilitar la interpretación
brillante parecía aumentar la difi- se formó como ingeniero mecánico, en este registro, los trompetistas
cultad en cuanto a la imprecisión normalizó significativamente el mer- prefirieron boquillas de poca pro-
en el registro agudo) hará que mu- cado de la boquilla en América. Bach fundidad con un diámetro de copa
chos músicos, directores incluso los comenzó a producir boquillas con un pequeña y tudeles estrechos. El
oyentes prefieran la corneta en vez tamaño de granillo más pequeño, el desarrollo paralelo de boquillas de
de la trompeta. n º 27, un tamaño que sigue siendo grandes y pequeñas ilustra uno de
A mediados del siglo XIX, la el estándar actual. Bach consideraba los desarrollos más significativos
trompeta se comenzó a construir que mediante la producción de bo- en el siglo XX; fabricar una amplia
en si bemol. Quizás la contribu- quillas con tamaños más pequeños gama de tamaños de boquilla
ción más importante de la corneta de granillo, los trompetistas podían
fue la afinación en si bemol; como personalizarlo con el diámetro que Desarrollos recientes en las
las cornetas fueron construidos en mejor les convenía. boquillas de trompeta
si bemol mucho antes de que las La mayoría de los trompetistas Los fabricantes han experimentado
[Link]
trompetas, fue a partir de la cor- de orquesta de principios del siglo con las boquillas diseños alterna-
neta que la trompeta derivó su afi- XX preferían boquillas con un diá- tivos y nuevas configuraciones de
nación. La Trompeta en si bemol metro de copa de tamaño moderado boquillas de trompeta desde hace
demostró ser más precisa que la y el granillo un poco más pequeño y décadas. En la primera parte del si-
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 13
glo XX, un número de fabricantes eu- trompetista cambiar las diferentes · Trompeta etrusca ·
ropeos experimentaron alterando las partes de la boquilla dependiendo
copas de las boquillas e incluso pro- del estilo o incluso del instrumento
ponen la adición de un mecanismo (corneta, trompeta en sib, en do…,);
de contrapeso para el tudel (Bate, se pueden combinar diferentes tude-
The trumpet and the trombone), lo les (con diferentes entradas de trom-
que posteriormente desembocaría peta y corneta, asi como diferentes
en las boquillas heavy (pesadas). perforaciones), bordes y copas. La
Curiosamente, uno de estos experi- boquilla con copa ajustable permite
mentos implicó el uso del borde de al trompetista ajustar la profundidad
forma ovalada con el fin de ser “más de la copa de la boquilla con gran fa-
adaptable a los labios.” El reciente cilidad, simplemente desenroscando
desarrollo de una boquilla asimétrica el borde.
parece ser similar a lo que este in- Uno de los avances más radicales
ventor había concebido. en las boquillas de trompeta es la Bibliografía:
Sin duda, la novedad más impor- boquilla asimétrica, desarrollada por
tante en el diseño de la boquilla y la John Lynch. Esta boquilla se caracte- - Bach, Vincent. Embouchu-
construcción ha sido el uso de pro- riza por una copa en forma de media re and Mouthpiece Ma-
gramas de diseño basados en el or- luna con la mitad superior de la copa nual. Elkhart, IN: Vincent
denador y el control numérico (CNC) en forma de una copa de una boquilla Bach Corp., 1968.
con tornos y sistemas de fresas. Con tradicional y la otra mitad de la copa
- Bate, Philip. The Trumpet
la ayuda de programas de diseño los que es una extensión de su parte in-
and Trombone. New York:
fabricantes han sido capaces de des- terior. (Ver figura 2)
W.W. Norton, 1978.
cribir matemáticamente cada parte
de la boquilla de la trompeta. Esto - Dudgeon, Ralph T. The Ke-
ha resuelto muchos problemas y ha yed Bugle. Metuchen, NJ:
permitido el desarrollo de diseños de The Scarecrow Press, Inc.,
boquilla más eficientes y ha hecho 1993.
que las especificaciones de boquilla - Frederiksen, Brian. Arnold
sean más precisas. En lugar de utili- Jacobs: Song and Wind.
zar términos vagos en la descripción Ed. John Taylor. Gurnee
de las características de la boquilla IL:Windsong Press, 2000.
ahora puede utilizar los valores exac-
- Lynch, John. The Asymme-
tos. Además de esto, el uso de los
tric Trumpet Mouthpiece.
equipos de control numérico ha me-
International Trumpet
jorado la producción y la coherencia
Guild Journal. February,
de las boquillas.
1996: 52-55.
Otra innovación importante ha
sido el desarrollo de las piezas ros- - Schilke, Renold O. Schilke
cadas intercambiables en las boqui- Mouthpieces for Brass.
llas. Se encuentran dos configuracio- Pero actualmente podemos obte- Chicago, IL: Schilke Music
nes más comunes: una configuración ner, debido a los grandes avances de Products, Inc., 1973.
que consta de un aro o borde y una la investigación y a la extensa varie- - Tarr, Edward. The Trum-
región inferior (compuesto de la copa dad de fabricantes cualquier tipo de pet. Trans. S.E. Plank and
y tudel), o una configuración de tres boquilla en cuanto a medidas, carac- Edward Tarr. Portland, OR:
partes que consiste en un aro, copa, terísticas, material e incluso boqui- Amadeus Press, 1988.
y tudel. Estas boquillas permiten al llas a la carta.
14 septiembre 2012 | nº 8
DIDÁCTICA
Antonio Ureña Delgado
Evolución de la música como Profesor de Trompeta del
Conservatorio Superior de Música
Presidente de la Asociación de
en la enseñanza musical
la Ley de Instrucción Pública conocida 2.- El Real decreto de 30 de Es preciso abordar de una vez y a
como Ley Moyano llamada Ley Moyano agosto de 1917 fondo el problema de la educación mu-
por ser Claudio Moyano Ministro de Fo- El 30 de agosto de 1917, fecha en que sical, del arte dramático y de las dan-
mento en el momento de su aprobación se publicó en la Gaceta de Madrid el zas artísticas y folklóricas, tal como en
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 15
los Conservatorios oficiales ha de plan- y Conservatorio Municipal de Música), Música y las escuelas de Arte Dramático
tearse. Bilbao, Castellón, Córdoba, Granada, se incorporarán a la educación universi-
Entre otros objetivos destaca: La Coruña, Las Palmas de Gran Canaria, taria en sus tres ciclos, en la forma y con
Se establecen las categorías de Pro- Madrid (Real Conservatorio Superior y los requisitos que reglamentariamente
fesores Especiales y Auxiliares numera- Escuela Superior de Canto), Málaga, Mur- se establezcan”.
rios en el cuadro general de enseñanzas. cia, Oviedo, Palma de Mallorca, Pamplo- Pero lo que concluyó con la admisión
Se crea en el Conservatorio de Ma- na, Salamanca, San Sebastián, Santiago de las Bellas Artes en la Universidad, no
drid, con carácter permanente, un últi- de Compostela, Sevilla, Sta. Cruz de fue más que un intento fallido para las
mo grupo de enseñanzas superiores, que Tenerife, Valencia, Vigo, Vitoria y Zara- enseñanzas superiores de música, que
comprenderán el virtuosismo en piano y goza. En total, había 26 centros impar- quedaron relegadas definitivamente en
violín para los concertistas, la dirección tiendo enseñanzas superiores con arreglo el rincón de “inclasificables”.
de orquesta y los estudios especiales de a las disposiciones del mencionado De- En el plano de la enseñanza de la Mú-
musicología, de canto gregoriano, de creto. sica, hay decisiones a resaltar en la LGE
rítmica y paleografía. Estas enseñanzas La principal innovación del Decreto que representan un cambio notable so-
serán desempeñas por Catedráticos nu- 2618/1966 radicaba en que en él se aco- bre lo que venía sucediendo. Entre estas
merarios. metía, por primera vez, una planificación decisiones, podemos destacar que:
En el año 1952, por el Decreto de 11 a fondo de las diferentes enseñanzas, a) la Música se integra en el área de
de marzo, del Ministerio de Educación distribuyéndolas en cursos determinados educación artística de la Educación
Nacional, se separan las enseñanzas de y agrupándolas en los tres grados consa- General Básica (art. 17), y que
Arte Dramático de los Conservatorios de bidos: elemental, medio y superior, de b) la Música es asignatura obligatoria en
Música. los que este último recibió un considera- el primer curso del Bachillerato Unifi-
Como consecuencia de todo ello, en ble espaldarazo al hacer extensivo, para cado Polivalente (art. 24)
la década de los años 50 y 60 se elevan todas las especialidades. Igualmente es posible detectar en la
a la categoría de Conservatorio Superior Este plan de estudios, definía por Ley un movimiento de preparación para
numerosos conservatorios profesionales fin con más precisión las enseñanzas que el título de Profesor superior de Mú-
de práctica instrumental y las teórico- sica se considere equivalente al de Li-
4.- Decreto 2618/1966, de 10 prácticas y como hemos visto eliminó el cenciado Universitario, aun cuando eso
de septiembre, BOE del 24 de centralismo de los estudios superiores, llegará definitivamente unos años des-
octubre pero sin embargo no significó una solu- pués.
Con intención de subsanar todas las de- ción terminante para estas enseñanzas. En 1978 se transforman las Escuelas
ficiencias derivadas de la falta de deter- Muy al contrario, en lugar de clarificar Superiores de Bellas Artes en Facultades
minación de la normativa existente, se definitivamente su situación académica, de Bellas Artes, pasando a ser estudios
promulgó un nuevo Decreto (2618/1966, este Decreto agrupó en centros únicos universitarios (Real Decreto 988/1978,
de 10 de septiembre, conocido popular- (conservatorios), y en un mismo espa- de 14 de abril).
mente como “El plan del 66”),), cuya fi- cio físico e incluso con equipo directivo
nalidad principal era la de reglamentar compartido, las enseñanzas de rango 6.- Ley Orgánica 11/1983 de
los Conservatorios, cuyo número, en ese elemental, medio y superior. 25 de agosto, de Reforma
momento, empezaba a ser considerable. Universitaria (LRU)
La nueva situación que se planteó a 5.- Ley General de Educación de El nuevo marco legal preveía la enseñan-
partir del “Plan del 66” supuso la des- 1970. LGE za superior de las enseñanzas artísticas
centralización de las enseñanzas puesto La Ley 14/1970, de 4 de agosto, General con la creación de Escuelas Universita-
que autorizaba la existencia de otros de Educación y Financiamiento de la Re- rias, pero nunca tuvo un desarrollo nor-
conservatorios superiores además del de forma Educativa, contempla por prime- mativo.
Madrid. ra vez la incorporación de las enseñan-
Los conservatorios que impartían en- zas de música al currículo del sistema 7.- Ley Orgánica General del
señanzas superiores según el “Plan del general. Sistema Educativo (1990). LOGSE
66”, eran los siguientes: Alicante, Bada- Estableció que “las escuelas superio- La Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre,
joz, Barcelona (Conservatorio del Liceo res de Bellas artes, los conservatorios de de Ordenación General del Sistema Edu-
16 septiembre 2012 | nº 8
DIDÁCTICA | Evolución de la música como parte de la estructura del sistema educativo a lo largo de la historia en la
cativo (LOGSE), supuso un considerable impartirá el grado superior (disposición español en sus niveles no universita-
avance para las enseñanzas artísticas adicional 14.” LOGSE). rios, incluyendo la educación infantil,
tanto dentro de la enseñanza obligato- la educación primaria, la educación se-
ria como en la enseñanza especializada. 8.- Ley Orgánica de 9/ de 20 de cundaria obligatoria, el bachillerato, la
La LOGSE aportó una doble orien- noviembre 1995. LOPEG formación profesional, las enseñanzas
tación de la enseñanza musical, la Dedica una disposición adicional a los artísticas, las enseñanzas de idiomas,
profesional (impartida en los Conser- programas de investigación en los Cen- las enseñanzas deportivas y la educa-
vatorios y con validez académica) y tros Superiores de Enseñanzas Artísti- ción de personas adultas.
la no profesional (impartida por las cas. Siendo esta la primera referencia Se produce la supresión del Bachi-
Escuelas y sin validez académica). normativa en un texto legal tanto al re- llerato Artístico-Musical.
Equiparó a todos los efectos el título conocimiento de la capacidad investi- Los principios de las Enseñanzas Ar-
superior de música al de licenciado. gadora de los Centros Superiores como tísticas según la LOE son las siguientes:
Estructuró las enseñanzas de forma a la necesidad y obligatoriedad de es- a) Las enseñanzas elementales de mú-
paralela a las enseñanzas de régimen tablecer los pertinentes programas de sica y de danza.
general, en cuanto a ciclos, edades de investigación. b) Las enseñanzas artísticas profesio-
acceso, etcétera. Disposición adicional cuarta. De los nales. Tienen esta condición las en-
Permitió una nueva modalidad de centros superiores de enseñanzas artís- señanzas profesionales de música y
bachillerato artístico y la posibilidad de ticas. danza.
obtener el bachillerato musical. Los centros superiores de enseñan- c) Las enseñanzas artísticas superiores.
En lo relativo a la enseñanza de la zas artísticas fomentarán los programas Tienen esta condición los estudios
Música, ésta consta de tres grados: el de investigación en el ámbito de las superiores de música y de danza.
elemental, de cuatro años de duración; disciplinas que les sean propias. d) Se crea el Consejo Superior de Ense-
el grado medio, que se estructura con ñanzas Artísticas, como órgano con-
tres ciclos de dos cursos cada uno, y el 9.- Ley Orgánica de 23 de sultivo del Estado y de participación
grado superior, con un solo ciclo y con diciembre 2002 de la calidad de en relación con estas enseñanzas.
una duración de dos años. la enseñanza – LOCE e) El Gobierno, previa consulta a las
También supuso en los centros de Un paréntesis normativo en relación Comunidades Autónomas, regulará
secundaria de un profesor especialista con las enseñanzas artísticas, marca la composición y funciones de dicho
en música. un claro retroceso. Excepto la desafor- Consejo.
Si bien la LOGSE equipara los títulos tunada mención de “enseñanzas esco- Las Administraciones educativas fa-
superiores de enseñanzas artísticas a lares de régimen especial”, esta ley cilitarán la posibilidad de cursar simul-
los de una licenciatura (en el caso de omite cualquier otra referencia a las táneamente las enseñanzas artísticas
los estudios de Música y Artes Escéni- mismas. profesionales y la educación secundaria.
cas), los centros que imparten estas La LOCE solo cita a las enseñanzas Se podrán adoptar las oportunas
enseñanzas se consideran centros de artísticas en su cuadro general del siste- medidas de organización y de ordena-
secundaria. Esta situación supone la ma, pero no les otorga ningún artículo o ción académica que incluirán, entre
carencia de autonomía jurídica, admi- capítulo propio. Modificó de forma esca- otras, las convalidaciones y la creación
nistrativa y académica. sa la regulación relativa a las enseñan- de centros integrados.
En cuanto al profesorado, se pro- zas artísticas contenidas en la LOGSE. Las enseñanzas profesionales de
ducen también algunos cambios por la música y de danza se organizarán en un
LOGSE. 10.- Ley Orgánica de Educación, grado de seis cursos de duración.
Se crean, así, los Cuerpos de Profe- 2/ 2006 DE 3 de mayo. LOE Podrán cursarse estudios de músi-
sores de Música y Artes Escénicas y el Esta ley representa un esfuerzo por ca o de danza que no conduzcan a la
de Catedráticos de Música y Artes Es- simplificar el complejo panorama nor- obtención de títulos con validez aca-
[Link]
cénicas. Al primero de ellos se reservan mativo existente, derogando las leyes démica o profesional en escuelas espe-
las enseñanzas de los grados elemental anteriores (LOGSE, LOPEG Y LOCE) y se cíficas, con organización y estructura
y medio, mientras que el Cuerpo de Ca- establece como norma básica de orde- diferentes y sin limitación de edad.
tedráticos de Música y Artes Escénicas nación general del sistema educativo Estas escuelas serán reguladas por las
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 17
enseñanza musical
HOMENAJE
Homenaje a
“Arutiunian…”
Por: Francisco Manuel Rivero Gallardo
Profesor de Trompeta
del Conservatorio “Manuel Carra” de Málaga
A
como
lexander Arutiunian Grigorevich
(1920/2012), también conocido
Arutunian, Arutyunyan,
compositor Alexander Spendiarian.
A la edad de catorce años fué ad-
mitido en el Conservatorio bajo los
rian lo consideró como un promete-
dor compositor soviético. Continuó,
para ganar fama en el país y el ex-
Arutjunjan o Harutiunian fue un estudios de [Link] (piano), y tranjero, componiendo con melo-
compositor soviético y armenio, [Link] y V. Talyan (compo- días tradicionales y populares de la
pianista, y profesor del Conservatorio sición). Se graduó en el Conservato- música armenia. Otras obras de este
Estatal de Yerevan (1977), conocido rio de Música de Yerevan, en víspe- tipo son “la historia de los armenios”
sobre todo por su Concierto para ras de la Segunda Guerra Mundial. (1960), “Oda a Lenin” (1967) y el
trompeta, descrito como llamativo Después de la guerra se trasladó a “Himno a la hermandad” (1970).
por el New York Times. Moscú, y estudió composición con Algunas de las obras para instru-
Genrikh Litinsky. Después de gra- mentos de viento, especialmente el
duarse, regresó a Yerevan para en- concierto de 1950 para trompeta,
señar en el Conservatorio local y en el concierto para tuba, y “Armenia
1954 fue nombrado director artístico Scenes”, para quinteto de metales,
de la Filarmónica del Estado arme- que se han asegurado su lugar en el
nio. Él era también un miembro de repertorio internacional
la “Unión de los Compositores de En 1988, bajo la impresión del
la URSS”, así como de “la Unión de terremoto de Spitak, Arutiunian
Compositores Socialista Soviética de compuso el Concierto para violín y
Armenia”. orquesta de cuerdas en 4 movimien-
En 1948 fue galardonado con el tos (dedicado a Rubén Aharonyan).
Premio Stalin, por la Motherland can- El estreno tuvo lugar en Yerevan en
tata, una pieza que escribió cuando 1989.
era estudiante en el Conservatorio Fallece, a los 91 años, el 28 de
de Moscú. La orquesta y coro de la Marzo de 2012, en su ciudad natal
URSS Radio interpretó esta obra por de Yerevan.
primera vez en noviembre de 1948.
En 1949, compuso la “Obertura Concierto para trompeta en La
Festiva”, que fue estrenada en la bemol mayor (1950)
Biografía Gran Sala de la Filarmónica de Le- El Concierto para trompeta de Aru-
[Link]
Arutiunian nació el 23 de Septiem- ningrado en noviembre de ese mis- tiunian consta de los siguientes mo-
bre de 1920 en Yerevan, Armenia. mo año, bajo la batuta de Evgeny vimientos:
Su padre fue militar. A temprana Mravinsky. Durante el Congreso de Andante-energético Allegro / Meno
edad, Arutiunian conoció al célebre música de Moscú, Aram Khachatu- movido / 3º Tempo
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 19
Las características melódicas y rít- Ashot Grashi y Sarmen). Brass, Alison Balsom, Marco Pierobon,
micas de la música tradicional armenia • 1950 “Concierto para trompeta y or- Philippe Schartz, Rod Franks, James
son una fuerte influencia en el traba- questa sinfónica” (dedicada a Haykaz Watson, etc.
jo de Arutiunian. Como compositor, Mesiayan).
expresa su nacionalidad mediante la • 1951 “Concertino para piano y or- Bibliografía
incorporación del sabor de ashughner questa sinfónica”, en 3 movimientos
Autobiografía
(cantor popular), improvisaciones. En (dedicado a la hija de Arutiunian, Na-
Alexander Arutiunian Memorias,
el momento en que fue escrito el con- rine).
Yerevan, 2000 (en armenio y en ruso).
cierto, su estilo de composición fue • 1955 “Concert Scherzo”, para trom-
Biografías
similar a la de Khachaturian. Sin em- peta y orquesta sinfónica.
I. Yolyan, Alexander Arutiunian, Mos-
bargo, en la década de 1960 se tendió • 1957 “Armenian Fantasy”, para ban-
cú, 1962 (en ruso).
hacia las formas clásicas y más clara da de pops (co-autor: Konstantin Or-
[Link], las peculiaridades es-
tonalidad. belyan).
tilísticas de las composiciones de
El concierto de Trompeta, era para • 1964 “Concerto-Fantasy”, para quin-
Alexander Arutiunian, Moscú, 2006
Arutiunian su sexta gran obra, escrito teto de viento y orquesta sinfónica.
(en ruso).
en 1950. Arutiunian originalmente te- • 1973 “Tema con Variaciones” para
Artículos de Diccionario
nía la intención de escribirlo en 1943 trompeta y orquesta sinfónica.
Alexander Arutiunian, por Don
para un estudiante de Tabakov, Zsolak • 1980 “Concierto para flauta y orques-
Michael Randel, en “El diccionario de
Vartasarian, que era trompeta solista ta de cuerda”, en 2 movimientos,
la música y los músicos de Harvard”,
en la Orquesta Filarmónica de Arme- revisada en 2009, con una cadencia
1999, 757 páginas, p. 36.
nia. Sin embargo, Vartasarian murió en nueva y dedicado a James Strauss.
“P
la guerra y el concierto no se completó • 1984 Armenian Sketches, suite para ara nosotros, los trompetistas,
hasta 1950, por lo que Aykaz Messlayan quinteto de metales en 4 movimien- es un verdadero placer
fue el primer intérprete del Concierto tos. poder interpretar o escuchar el
maravilloso ‘Concierto’ que nos
y Dokshitser Timofei el que realizó la • 1989 “Dance”, para cuatro trombo-
escribió este gran maestro de la
primera grabación de este concierto”. nes. música, Arutiunian. Se ha intentado
La publicidad o divulgación del con- • 1990 “Rapsodia para trompeta” y con este artículo-biográfico, por un
cierto en los Estados Unidos se debe banda de pops. lado, rendir homenaje, en nombre
de todos los miembros de Alnafir,
exclusivamente a Timofei Dokschitzer, • 1991 “Concierto para trombón y or-
al propio compositor; y por otro
un gran trompetista soviético-ruso. questa sinfónica”, en 3 movimientos lado, poder acercar un poco más a
(dedicada a Michel Beke). cualquier persona relacionada con
Premios • 1992 “Concierto para tuba y orquesta el mundo de la trompeta a la vida
del que nos dejó hace poco tiempo…
• 1949 - Estado Premio Stalin (URSS sinfónica”, en 3 movimientos (dedi-
nuestro amigo Alexander (DEP)”
Premio Estatal) cada a Roger Bobo)
• 1970 - Artista del Pueblo de la URSS • 1998 “Suite para oboe, trompa y pia-
Arutiunian en 2008, en Yerevan
• 1972 - Premio Estatal de Armenia no”, en 3 movimientos.
• 1983 - Premio Orfeo ([Link].)
• 1986 - Premio Aram Khachaturian Principales intérpretes de las
• 2001 – Orden “San Mesrop Mashtots” composiciones de Arutunian
(Armenia) Directores: Valery Gergiev, Yevgeny
• 2005 – Medalla de oro “Academia Ar- Mravinsky, Durian Ohan, Orbelyan ,
menia de las Ciencias” Mstislav Rostropovich, Svetlanov Ye-
vgeny, Tjeknavorian Loris, Eliasberg
Composiciones Karl.
Obras más importantes son: Trompetistas: Timofei Dokschitzer,
• 1948 “Cantata about the Mother- Maurice André, Philip Smith, Roger
land”, para solista, coro y orquesta Voisin, Maurice Murphy, David Web de Arutiunian:
sinfónica en 5 movimientos (Letra: Hickman, Sergei Nakariakov, Carolina [Link]
20 septiembre 2012 | nº 8
ANÁLISIS
1951. Los dos últimos de sus tres cuarte- romántico, algunas del postromanticis- mos observar como la primera sección
tos de cuerda, finalizados en 1936, mues- mo, y por supuesto neoclasicismo o inclu- está formada por 33 compases en 4/4
tran una mayor complejidad formal y un so formalismo. En este caso, por el len- en tempo Maestoso. La segunda sección
acercamiento a la tonalidad más variado guaje musical, la estructuración formal, está en Allegro, cc. 34 a 148, y en 3/4.
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 21
La tercera sección, con cierto carácter re- parte superior del registro del piano man- un estilo de melodía acompañada, ahora
expositivo vuelve a Maestoso, en 4/4, cc. tiene una nota pedal, Si B, durante 9 com- se trata de un estilo más imitativo, contra-
149 a 161. Por la estructuración en seccio- pases. Esto denota la región o eje tonal del puntístico. a su vez en su contenido armó-
nes Lento-Rápido-Lento y siendo la última fragmento, SIB. A su vez, el registro grave nico resulta polimodal en la primera parte
sección, similar a la primera, podemos afir- del piano se va moviendo por grados con- y politonal en la segunda. Distinguimos así
mar que se trata de una Overture (Obertu- juntos, en bajos duplicados: Sib, Lab, Sol, dos subdivisiones atendiendo a las caracte-
ra) Francesa. Esta forma se pudo observar Sol b y Fa. Estas notas, si bien crean en- rísticas armónicas y melódicas. Esta Frase
a lo largo de la historia de la música, en fatizaciones y movimiento modal, además B se inicia en la región armónica de Sol.
especial durante el Barroco y Clasicismo, establece una estructura interválica que se -B1: Desde18-26. Nº 2 de Ensayo. La
así como en óperas que usaran este tipo va a repetir en el siguiente fragmento A2. melodía de la trompeta y el piano discu-
de forma de introducción. En si misma se La armonía utilizada se corresponde con el rren por procesos imitativos, al estilo ca-
puede llamar Introducción, Obertura, En- esquema: Iº - Iº con 7 - VI º con 7 - VI º> con non, aunque no exactos, ya que se ven di-
trada… Como vemos el planteamiento del 9 - VIº> con 7 que al añadir la melodía pasa ferencias sustanciales en los finales, para
compositor en su estilo, es Neoclásico (ya a ser IV º; este último acorde a su vez, la acomodación armónica y estructural. El
que utiliza esta forma del pasado) A partir al enarmonizarse se convertirá en sensible proceso imitativo discurre a través de dos
de aquí comenzamos el análisis de las dife- del primer acorde de A2, donde se vuelve a modos básicamente que se entrelazan: el
rentes secciones: repetir la estructura armónica. mixolidio en sol, (aunque no en toda su ex-
SECCIÓN I: Cc. 1 a 33. - A2: Desde el compás 10 al 16. Coinci- tensión), y de nuevo el Frigio, en sol tam-
(Duración aprox. 2 minutos) de con el número “1” de ensayo. Ahora el bién. Paralelamente, existe un apoyo ar-
Está sección desde el punto de vista movimiento de bajos duplicados lo forman: mónico realizado por la mano izquierda del
armónico-formal y por supuesto melódico, Mi, Re, Do#, Do (dura 4 compases) y Si. Las piano, donde los cuatro primeros compases
se plantea como dos frases: notas Mi y Si, están presentes durante los se apoya en el Acorde Perfecto Mayor de
Frase A, de 16 compases + 1 compás de tres primeros compases, incluso como pe- Sol, a modo de pedal (SOL M), cc18-21. Del
nexo. (3+ 6+3+4+1) La misma a su vez se dales, pero entre cc. 13-16 destaca la gran 22-26 la armonía del piano pasa a enfatizar
subdivide de la siguiente manera: pedal de Do, apoyado por un movimiento el tono de “lam”, a través del VII -I. Para
- Pequeña introducción de 3 compases melódico del bajo, en modo Dórico en do y ello recurre a la modulación cromática a
sobre un acorde pedal de “Tónica”, SIB. finalizando en modo Frigio en do. En cuán- través del registro grave del piano. Mien-
Aquí la armonía discurre sobre el acorde to a la melodía, al igual que la armonía, tras en paralelo, se produce politonalidad
triada perfecto mayor. La melodía es un discurre entre los compases 10-12 por los o incluso polimodalidad con la voz superior
despliegue escalístico, donde deambulan giros y notas adyacentes a las constituti- del piano y la trompeta, que se imitan en
las alteraciones alrededor de las notas vas del acorde perfecto mayor de Mi. Los el modo Frigio transportado a sol, hasta el
principales: sib (c.1) reb (c.2-3) y fa (c.3). compases 14-16 utilizan la escala del modo compás 25 que se sintonizan con la armo-
Se utiliza la escala mayor-mixta a partir de dórico en do, terminando con un giro en nía del registro grave en lam. En el compás
sib, además de disonancias que enfatizan modo Frigio para acabar resolviendo en la 26 tenemos el acorde de lam y una nota
las notas ya citadas. nota sol. De esta manera se establece una penúltima en fa#, que nos abrirá puntos
- A1:Desde el final del compás 3, hasta relación mesiánica entre los compases 10- comunes con B2.
el compás 9 inclusive, se desgrana el ele- 12 en MI, y 13-16 en do. - B2: Desde 27-33. Nº 3 de Ensayo. Co-
mento o elementos motívicos. La melodía - El compás 17 es un nexo entre la Fra- mienza en sol # menor la armonía del pia-
discurre por una interválica de 4as, 7as y se A y B, pero a su vez, es el final de A, don- no, mientras la trompeta interpreta en lab
2as y algunas 3as, para dar paso posterior- de resuelve la tensión armónica y termina menor. Esta sonoridad “entronizada”, irá
mente a escalas con distintas figuraciones: la estructura definida anteriormente. A su cambiando, hasta que ambos se vean en la
corcheas, tresillos de corchas y semicor- vez si bien armónicamente pertenece aún misma armonía del cc.29. Destaca el Pedal
cheas. Si bien debemos indicar que los pri- a A, rítmicamente incorpora algo nuevo, de del bajo, si bien esta vez rítmico sobre el
meros compases, se corresponden con el B, las negras picadas. re#, sólo terminado en el compás 32, don-
modo mayor de SIB, o modo Jónico en sib, Frase B, de 16 compases. cc.17-33. Si de el acorde resultante es de sucesión de 4ª
los dos últimos responden a un cambio de bien en la primera frase, A, destacaba el (fa, sib, mib, lab). El último compás, cc.33
modo, dórico en mib (alteraciones de LAB). ritmo armónico, con una estructura armó- es variación rítmica del 32. En esta frase,
La armonía discurre por dos horizontes: la nica que se repetía transportada, y tenía destaca el tratamiento del ritmo en la me-
22 septiembre 2012 | nº 8
lodía, donde si bien en B1 son corcheas y minante, tónica o el relativo menor. Sin los cc. 48-49, son desarrollados y de nue-
tresillos de corcheas, en B2, el elemento embargo, las razones de proporcionalidad vo transportados entre los compases 54-
diferenciador de corchea con puntillo-se- espacial-temporal 1/3 (la duración de la 57. Estas son las interacciones motívicas
micorchea y tresillo de corcheas, resulta Exposición) y 2/3 (Duración de Desarro- de las que hablamos. En cuanto a la se-
destacable, y nos acerca al tempo rápido llo + Re-esposición) no corresponden, gunda mitad de la frase, su composición
que se avecina en el Allegro. Por tanto, diremos que la forma es una es temática, incluso responde al patrón
SECCIÓN II: Cc. 34 - 148 segunda sección de la Obertura France- clásico de los períodos y subperíodos (b1
(Duración aprox. 1’ 40 ‘’) sa, aunque con tintes de forma mixta + b2, =4 cc; y b2 + b1 ‘ ampliado=6 cc)
hay a su vez dos ejes, apoyados en las
notas pedales: el primero coincide con la
nota si natural, y los últimos seis compa-
ses con la nota sib.
- 2º frase de desarrollo motívica. Des-
de el compás 58 al 88, (31 compases). Se
inicia al principio del nº 4 de ensayo inclu-
so hasta el cc 89, donde queda imbricada,
o en yuxtaposición con la siguiente frase.
La interpretación corre a cuenta del piano
Esta sección, de tempo Allegro, viene (intrínsecamente, aparenta lo que ante- en su faceta de acompañamiento especí-
determinada por una mayor duración de riormente hemos argumentado.) A conti- fica, y la trompeta, que inicia la melodía
compases, aunque el tiempo en su ejecu- nuación procedemos a desgranar las di- de esta sección en el compás 58. El mo-
ción, es menor. La característica peculiar visiones que se realizan en esta sección, tivo temático generado y desarrollado de
de la misma, podríamos decir, que incluso estableciendo una relación armónica en- la melodía, está sacado del c. 6. Por otro
se asemeja a una segunda sección, el de- tre cada uno de los diferentes números lado el piano sigue el esquema de acom-
sarrollo, de la forma sonata. (En la sona- de ensayos. pañamiento ya iniciado en los primeros
ta clásica, la exposición aparecía en una - 1º frase desarrollo motívica. Desde compases de esta sección (cc. 34-37), pero
sección barrada, y el desarrollo más la cc. 34 a 57. ( 24 compases). Desde cc. ahora con otros ejes tonales. Se estructu-
re-exposición, más breve que exposición 34 al nº 4º de ensayo. Coincide con la ra de la siguiente manera: 8 + 7 + 9 + 7,
generalmente, venían contemporizado primera frase. Carácter de Introducción atendiendo a la disposición armónica del
en otra sección barrada). Incluso la re- y transición, interpretada sólo por el pia- bajo en el piano. Sin embargo, la melodía
exposición es más breve que exposición. no. Se estructura de la siguiente manera: va más allá de esta mera división, estable-
Esto hace pensar que es posible que in- 4 + 6 + 4/ 4 + 6. Destaca básicamente dos ciendo un sentido unitario. Esto se debe
cluso nos hallemos ante una forma mixta motivos, 1er motivo: el bajo doblado a la a la disposición del plano temático meló-
(forma dentro de forma), muy utilizada octava y por intervalo de segunda menor dico, donde los primeros 8 compases y en
en el final del romanticismo por autores (1/2 t) y 2º motivo. dos corcheas y ne- especial cc. 58 a 63, tienen eco a través
como Brahms. Sin embargo, el cambio de gra, por grados conjuntos. Este último se del transporte y acomodación eje armóni-
tempo, y de nuevo la separación a doble desarrollará originando secuencias mayo- co en la subdivisión de la frase: cc. 73-77.
barra de la re-exposición, permiten obje- res, y que a su vez se interaccionan, a A su vez, los cc. 79-80 son melódicamente
tivar la siguiente conclusión: Esta sección través de la modulación y el transporte casi-idénticos pero transportados, de cc.
puede tener bastantes semejanzas con en otros momentos posteriores. La prime- 77-78. El resultado melódico temático de
los desarrollos clásicos y románticos, mo- ra mitad de la frase: 4 + 6 + 4, se organiza esta frase: a (8 cc) b (7 cc) a’ (9 cc) a’’ (4
tivados por la transposición y desarrollo en politonalidad SiB Mayor - sol menor y cc). Desde el punto de vista armónico: Se
motívico de los elementos expuestos, la además tiene un particularidad: la nota inicia en el eje de Sib, aunque si aglutina-
[Link]
utilización de elementos imitativos-con- sib es común en todos los compases, una mos las diferentes alteraciones accidenta-
trapuntísticos, mayor profusión de ritmo pedal. En la segunda mitad de la frase, les entre el piano y la melodía, el resulta-
armónico, el inicio y final de la sección cc. 48-57 aparece entre los cc.50 a 53 un do es un modo lidio transportado a Si B.
en ejes tonales relacionados con la do- transporte casi literal de los cc. 40-43. Y En el compás 69, una alteración en fa#,
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 23
Bibliografía:
La sección de trompetas de la
Banda Sinfónica Municipal de Sevilla
Entrevista realizada por: Alberto Merino Pineda
(Profesor de trompeta)
¿Q ué momentos recuerda
especialmente como más
importantes en su carrera y qué le
como algo importante, el momento de de-
mostrar lo que has aprendido durante tan-
tas horas de estudio.
¿Cree que en la enseñanza actual
de los Conservatorios se prepara
excesivamente al alumn@ para ser
ha marcado decisivamente en su Andrés: Han habido varios, los dos más solista y no para ser Profesor o
trayectoria profesional? importantes fueron el ingreso en la JONDE miembro de una Banda u Orquesta?
Ximo: El ingreso en la Orquesta de la Uni- donde tuve la oportunidad de conocer mu- Ximo: Sí, totalmente. Creo que la ense-
versidad, las actuaciones en la Orquesta de cha gente, destacando el 5º con “Spanish ñanza debería enfocarse de una forma más
Valencia, y la gira realizada con el Quinteto Brass”, y poder tocar programas de con- global, preparando al alumno para ser com-
por Marruecos. cierto importantes y el otro fue el poder ponente de una agrupación.
Pepe: Cuando comencé 5º de trompe- estudiar con el catedrático de Paris, Pierre Pepe: En mi época de estudio se prepa-
ta tuve de profesor a D. Leopoldo Vidal, Thibaud, el cual me dio una base técnica raba sobre todo como concertista, y creo
quien influyó de manera determinante en muy amplia y me dio a conocer de primera que hoy en día se presta más atención a
mi concepción del estudio de la trompeta, mano la interpretación de obras como Hen- estudiar en grupo, pero creo que todavía
ya que provenía de la escuela francesa y ri Tomasi, [Link]...etc. estamos a años-luz de países como Francia
sus métodos y técnica fueron muy inno- Joseba: Recuerdo a Jean Francois Dion, mi y, sobre todo, Alemania u Holanda.
vadores en España. Gracias a él conocí a tutor en Burdeos, y las charlas que me dio Jesús: Cuando yo estudiaba pienso que sí,
Pierre Thibaud, un gran pedagogo de la sobre la vida, no sólo sobre la música. Dion, por la gran influencia francesa que tenemos
técnica e interpretación trompetística, con había estudiado en Alemania y USA, y sabía en España, pero actualmente veo un cam-
quien aprendí muchísimo en los cursos que lo difícil que era la vida de estudiante ex- bio en esta tendencia y noto que se tiende
realizó en España, de los cuales yo asistí a tranjero. Fue quien dirigió toda mi carrera más a la preparación orquestal.
cuatro. Posteriormente conocí a Bo Nilson en Francia. Estuve estudiando en Francia Andrés: Opino que en los conservatorios
en Japón, que era básicamente la misma y España, en períodos de años, con Pierre se forma muy bien a la gente, pero una vez
enseñanza de Pierre Thibaud, de hecho Thibaud, Marcel Lagorce, Jose María Ortí, terminado el conservatorio deberían cen-
fue alumno suyo. La musicalidad de Allen Alain Loustalot, Pierre Dutot...Siempre trarse en un objetivo concreto, por ejem-
Vizzuti y su increíble técnica también me volvía con él y analizábamos lo que había plo, no es igual preparar unas oposiciones
impresionaron en un cursillo que asistí tam- aprendido con estos profesores. En 1991 para profesor de conservatorio que para
bién en Japón y, como músicos de orquesta, (con 21 años), obtuve la medalla de honor solista de una orquesta, por ello debería-
Adolf Herseth, Philip Smith, Thomas Ste- de la villa de Burdeos a la unanimidad, ga- mos centrarnos más en unos aspectos que
vens, Mattias Hoffhs, con quien asistí a un lardón que también poseía Pierre Thibaud, en otros.
cursillo, y Reinhold Friedrich. y esto me abrió las puertas de los conser- Joseba: Creo que no. Creo que la meta,
Jesús: La verdad es que si tuviese que vatorios nacionales superiores de Lyon y en principio, debe ser esa. Intentar llegar
[Link]
elegir uno, posiblemente sería la primera Paris. Buenos recuerdos, y nostalgia, de la a ser un solista internacional. Pero, evi-
vez que me presenté a una prueba para un gran camaradería que había, la competi- dentemente, hay que pensar que no todos
puesto de trabajo, ese momento de cambio ción estaba en el escenario y ahí termina- llegan, y formar a los alumnos, para ser
de “estudiante a profesional”, lo recuerdo ba, nunca me sentí excluido, era uno más. profesores de escuelas de música y con-
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 25
servatorios, y músicos de Orquesta o banda Jesús: Aunque no sigo un esquema predeter- Jesús: Toco en Si b con una Bach campana 72
de música. minado, suelo dedicar bastante tiempo a los sterling y en Do con una Bach campana 229
métodos de Allen Vizzutti y Bai Lin, creo que y tudel 25A. Uso para Si b y para Do una bo-
¿Qué le parece que exista una son bastante completos. quilla Bach 11/2 c. En la banda toco con un
Asociación de Profesores de Trompeta Andrés: Intento hacer un estudio diario fliscorno Thein de pistones y boquilla Thein F.
en Andalucía? ¿Piensa que es algo sencillo pero a la misma vez efectivo; para Andrés: En cuestión de boquilla, para trom-
positivo? empezar, hago un poco de respiración y vi- peta suelo utilizar Bach (1,¼) aunque para
Ximo: Me parece fantástico, es una forma de bración. A continuación unos ejercicios de la trompeta piccolo y la corneta utilizo las
unificar criterios de enseñanza. boquilla y pasamos con la trompeta. Los boquillas Stomvi (2C). Por lo general utilizo
Pepe: Creo que es un gran logro poder com- ejercicios pueden variar, pero intento buscar Bach en las trompetas, ya que el timbre de
partir penas y alegrías con compañeros del los puntos más importantes: calidad del soni- esta trompeta para la sonoridad de la Banda
mismo gremio, y ayudarnos mutuamente y do, flexibilidad, staccato y posición de la em- es una buena asociación. La trompeta pic-
aprender de todos ellos. bocadura. Esto lo podemos buscar por varios colo es Stomvi . Con la corneta me ha sido
Jesús: Pienso que es una idea genial, a mí caminos. Escalas, Clarke, Arban, Irons...etc. más difícil encontrar una que se adapte bien
personalmente me ayuda a estar informado Todo aquello que nos ayude a conseguir estos al trabajo en la banda, me decanto por la
sobre nuevos métodos y libros publicados, a objetivos forma parte del programa diario. corneta Stomvi, es fácil de sonar y con un
conocer las nuevas generaciones de trompe- Joseba: Yo tengo desarrolladas una serie de buen sonido.
tistas, etc. rutinas, que dependiendo del trabajo sema- Joseba: Trompeta Bach en Bb modelo 37 y 72
Andrés: Me parece que es una iniciativa nal, si es un repertorio más o menos físico con campana de plata. Tudeles L, ML. Trom-
maravillosa, todos los gremios se unen para (agudo o muy cansado), utilizo. Versa en peta Bb Monette Prana 3. Trompeta Bach en
hacer causa común, y entonces... ¿nosotros torno a escalas, intervalos y flexibilidad. Me C modelo 229 y 239, tudeles 25A,7R, 25S,
por qué no? Es genial que contemos con la gustan las escalas e intervalos de Pierre Thi- 25H. Piccolo Schilke P5. Para tocar la trom-
asociación y con la revista, es un ejemplo a baud, la flexibilidad de Irons, Smith y Bai Lin. peta en C y Bb: boquilla 1 1/2 C, 1 1/4 C
seguir. Sobre ataques trabajo el método de Claude de Bach, la C2 y C5, B2 S4 de Monette. Para
Joseba:La asociación de profesores Alnafir, Gordon, Arban y Schlossberg. Evidentemente tocar la corneta 11/4 c Jfk.
creo que es un punto de encuentro de los también trabajo Stamp.
profesionales de la música y alumnos en los ¿Cuántos años lleváis tocando juntos?
que compartir experiencias y vivencias, que ¿Qué tipo de material usáis? (marcas y El hecho de llevar todos estos años
pueden ayudarnos a mejorar como profesio- modelos de boquillas y de trompetas) juntos ¿os ayuda a la hora de vuestro
nales y personas. Ximo: Boquilla Bach 1 1/4 C, trompetas trabajo diario en la Banda?
Stomvi Titan. Ximo: Llevamos seis años. Sí, nos ayuda a co-
¿Podríais describirnos el programa de Pepe: La trompeta en Si bemol preferida es nocernos mejor.
estudio que realizas diariamente? una Bach 43/72 heavy, con posibilidad de Pepe: El hecho de tocar más el fliscorno que
Ximo: Vibración de labios, boquilla, cromá- cambio a una campana 72 estrella, pero me la trompeta en la banda y al ser un timbre
tico, arpegios, escalas, flexibilidad y picado. gusta más el sonido denso de la 72 heavy. La tan diferente te hace centrarte más en tu
Pepe: Dependiendo del repertorio de esa trompeta en Do es una Yamaha Chicago dise- compañero del fliscorno, con quien afortuna-
semana en la Banda, puedo estudiar más o ñada por Bob Malone, con un sonido amplio damente tengo una excelente relación tan-
menos, pero siempre comienzo con 5 ó 10 y denso aunque tengo la Bach L con tudel es- to musical como de amistad, y los dos nos
minutos de sonidos tenidos buscando la so- tándar y campana 229 que también me gus- entendemos y ayudamos perfectamente. He
noridad trompetística que me gusta, des- ta mucho. La trompeta en Mi bemol/Re es tenido mucha suerte con Manuel Jesús.
pués realizo ejercicios de James Stamp con Bach L con campana 239 y todo el juego de Jesús: Yo llevo en la Banda municipal más
boquilla 5 ó 10 minutos, escalas picadas y bombas, también con sonido grande y denso de 10 años, pero cuando yo llegué, de los
ligadas, flexibilidad y estudios y conciertos. y la piccolo es la Schilke. Las boquillas que actuales solo estaba Joseba, los demás com-
Evidentemente depende del trabajo con la uso son: Trompeta en Si bemol: Monette 1 5 pañeros han llegado después. Con el tiempo
banda, por lo que hay semanas que debo B, pero si el repertorio es muy pesado uso la nos vamos conociendo y adaptándonos unos
reservarme y solo hago unos 20 minutos de Bach 1C ó 1B. Para trompeta en Do: Monette a otros, como cualquier banda u orquesta.
calentamiento. El fliscorno lleva mucha mú- 1 5 C, igual para Mi bemol/Re y para piccolo Andrés: Llevo 8 años en la banda y desde
sica, y debes llevar cuidado. Bach 1E. el primer día comparto atril con Joseba, un
26 septiembre 2012 | nº 8
poco más tarde se incorporó Joaquín. Es in- Joseba: En los tiempos que corren, en los por un fallo que hayamos cometido al prin-
dudable que cada día nos vamos conocien- que los servicios públicos están siendo me- cipio de la Sinfonía, queda todo el concierto
do un poco más y esto a la hora de trabajar noscabados en recursos humanos, les diría por delante y muchas mas intervenciones,
nos ayuda muchísimo. que si se van a dedicar a la música, que se- no podemos dejar que nos gane la ansiedad.
Joseba: Llevo en la banda municipal des- pan que es un trabajo que necesita mucha Particularmente realizo ejercicios de respi-
de el año 1997, soy el más antiguo de los disciplina, y que incluso los fines de sema- ración y concentración antes de un concier-
trompetas que están en activo actualmen- na son días de trabajo. Si el lunes hay un to importante, pero firmemente creo en el
te. Con el que más tiempo he tocado a sido ensayo de orquesta o banda, el profesional trabajo realizado en casa. Podemos aplicar
con Jesús, y con Andrés, Ximo y Pepe llevan tiene que estar en forma para acometer el un poco de la práctica del yoga o el taichí,
menos tiempo. Es evidente, que cuanto programa semanal que esté programado, tanto en el concierto como en el estudio
más tiempo tocamos juntos más aprende- por lo tanto, el fin de semana habrá que diario. Son buenas técnicas para el control
mos unos de otros, y también intentamos destinar un tiempo para estudiar con el ins- de la respiración y la ansiedad.
sonar como sección, no individualmente, trumento. Joseba: Esto es muy interesante. Nervios
esto hace que, vayamos aunando criterios siempre se van a tener, lo importante es
a la hora de interpretar la música. ¿Cómo afrontáis los nervios y la cómo controlarlos. Cuando vienes de una
ansiedad escénica y qué hacéis para baja laboral por enfermedad de un par de
¿Qué consejos le daríais a los superarla? semanas y vuelves a comenzar tu actividad
estudiantes de trompeta que se Ximo: Los nervios y la ansiedad vienen de- musical profesional, es cuando más notas la
quieran dedicar a tocar en una rivados por una falta de control del instru- presión. Por lo tanto, habría que decir que
Banda Profesional como la de mento y del pasaje o concierto a interpre- mientras estás realizando conciertos sema-
Sevilla, por ejemplo? tar; si estás bien preparado esos miedos se nalmente, asumes la presión como rutina,
Ximo: Que trabajen mucho con grupos de reducen notablemente convives con ella. Por eso recomendaría al
cámara, lo cual ayuda a mejorar la afina- Pepe: ¡Ojalá hubiera estudiado en Alemania estudiante que intente realizar el mayor nú-
ción, aspecto indispensable en cualquier o Austria, pues allí te preparan para afron- mero de audiciones que pueda y que intente
agrupación. tar una actuación ante el público! Aquí, apá- tocar siempre que pueda con público. Reco-
Pepe: Si son bandas sinfónicas, la prepa- ñate como puedas y coge experiencia tocan- miendo el TAI-CHI para los casos extremos.
ración es básicamente igual que en una do delante de público. Por mi parte, intento
orquesta sinfónica, sólo que posiblemente respirar profundamente de una forma sere- Según vuestra opinión, ¿Qué compo-
necesitas más resistencia pues desde luego na, que sientas la respiración que fluye sin sitor ha escrito mejor para trompeta
se descansa menos que en una orquesta y, esfuerzo, y centrarte en la expresividad de dentro de la banda?
para mi, el sonido ha de ser ancho, denso la música que vas a interpretar, y por su- Ximo: Para mí el mejor es Alfred Reed, pero
y oscuro para empastar bien con el vien- puesto que el labio esté fresco y sin haberlo hay grandes compositores como Johan de
to metal más grave (trombones, tubas y machacado estudiando excesivamente. Meij, Jacod de Jan, Jan Van de Roost, que
trompas) al igual que es lo buscado en la Jesús: Los nervios son fruto de la insegu- tratan muy bien a los metales dentro de la
orquesta. ridad y de los problemas técnicos. Cuando banda.
Jesús: En la banda, como en la orquesta, estás en forma y tienes superados los pro- Pepe: Para mi, Adam Ferrero, Alfred Reed,
es muy importante el grupo, más que la in- blemas técnicos que requiere un concierto Jacob de Hann, Ricardo Dorado, Emilio Ce-
dividualidad, por ello creo que son impor- o un solo, los nervios desaparecen. Lo que brián, Manuel Carrascosa…
tantes las asignaturas en las que se ejercita pasa es que todos tenemos limitaciones y Jesús: En la banda se tocan muchas trascrip-
la práctica en conjunto, asignaturas a las problemas, imagínate si no fuese así… ciones de orquesta, por lo que es difícil elegir
que muchas veces no se les da la importan- Andrés: Para mi es una cuestión de hábito, un compositor
cia que se debería. todos podemos tener nervios pero debemos Andrés: Existen muchos compositores que
Andrés: El único consejo que le puedo dar de tener confianza en el trabajo que reali- tratan muy bien la trompeta en la banda.
[Link]
a aquellos que se dediquen a la banda o la zamos en casa. Tener seguridad en nosotros Uno de mis favoritos es Johan de Meij y Jacob
orquesta, es que trabajen duro y con inte- mismos, todo el mundo se equivoca, por lo de Haan, han escrito numerosas obras para
ligencia. Lo que prevalece es la calidad y tanto no pasa nada si nos equivocamos, es banda y de gran calidad, han aportado un im-
no la cantidad. humano. No podemos sacrificar un concierto portante capitulo a la música de banda. A ni-
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 27
Espacio Stomvi
Cuando nuestros hijos han sido el improbable caso de que no es- en su futuro.
bebes, nuestro Pediatra nos ha tén deteriorados. Esto lo entend-
aconsejado que los primero “za- emos, lo admitimos y lo realiza- Una responsabilidad más, para
patitos” sean cómodos, y preci- [Link] embargo, parece que la unir a la que ya tenéis como for-
sos para que no les produzcan iniciación de un niño en la música madores de Artistas Musicales.
30 septiembre 2012 | nº 8
A
comienzos del mes de julio de 2008 duda, han sacado muy buenos estudiantes a
tuve la oportunidad de conocer a lo largo de los años, y pienso que un aspecto
Chris Martin en un curso que se celebraba de su enseñanza que los ha hecho tan buenos
en la Isla Corfú (Grecia). Desde entonces es su diversidad. organizado y suelo tener aprendidas las obras
hemos seguido en contacto y para mí ha Poseen una personalidad muy diferente, que voy a tocar con la orquesta una semana
sido un placer que acceda a realizar esta y también son diferentes como profesores y antes de los conciertos para no sentir la ne-
entrevista. Mi más sincera gratitud hacia él. como músicos. No es fácil decir “ uno es téc- cesidad de practicar demasiado duro durante
nico y el otro es musical”. Son a la vez gran- una semana difícil.
¿Nos podrías contar cómo fueron tus des músicos y grandes técnicos de la trom-
comienzos con la trompeta? peta. Su enseñanza de estilos fluye desde la ¿Cuáles son los aspectos
Comencé a tocar la trompa a los 10 años gra- tradición de Herseth, Cichowicz, y Jacobs, fundamentales en tu práctica diaria?
cias a mi padre, que es profesor de música aunque no están delimitados en exclusiva Los aspectos fundamentales que trabajo en
y trompista. Durante el primer mes, él fue por aquella tradición. Se han hecho profeso- mi práctica diaria consisten en el desarrollo
mi primer profesor y me estuvo enseñando res realmente modernos en su capacidad de de mis ejercicios favoritos, entre los que es-
ejercicios sobre el control de la respiración adaptar su sistema de tocar a cada estudian- tán: ejercicios de respiración de Arnold Ja-
de Arnold Jacobs (Tuba Solista de la Orques- te y en encontrar el modo de ayudar a cada cobs, ejercicios de vibración de labios y de
ta Sinfónica de Chicago) y las grabaciones individuo para que mejore. boquilla de Stamp, vocalizaciones de Stamp,
del trompista Philip Farkas (Trompa Solista vocalizaciones de Thibaud, ejercicios de
de la Orquesta Sinfónica de Atlanta). Como ¿Cómo distribuyes el tiempo de notas pedales, escalas de Schlossberg, ejer-
ves, se podría decir que mis comienzos están estudio diariamente? cicios de ataque, flexibilidad de Bai Lin, in-
bien consolidados en la tradición de Chicago. Mi práctica diaria generalmente se distribuye tervalos de Arban, doble y triple de Arban, y
Después de tocar durante un mes la trompa, en dos o tres sesiones de 45 minutos a 1´5 trabajo durante un minuto el picado con el
cambié a la trompeta porque disfrutaba más horas. Esto depende del repertorio que tenga libro de H.L. Clarke.
de su sonido más brillante y porque también que tocar con la orquesta, pero por lo gene- Disfruto de libros de estudios tales como:
quería tomar mi propio camino. ral practico de 45 minutos a una hora por la Arban, Estudios Característicos de Clarke,
mañana, tan pronto como me haya levanta- Goldman, “Top Tones” de Smith, Charlier,
En tu etapa como estudiante, do. Voy a la orquesta para ensayar, y luego Berdiev, Bozza, también para la trompeta
estuviste formándote en la “Eastman practico por la tarde durante una hora. Mi píccolo, entre otros.
School of Music” en donde fuiste mejor momento para estudiar es, por lo ge-
alumno de Charlie Geyer y Barbara neral, de noche, una vez que los ensayos y En la temporada pasada de la orquesta
Butler, ¿qué podrías contarnos de tu los conciertos han terminado. En esta última interpretaste el “Concertino”
experiencia con ellos? sesión de estudio es cuando aprovecho para para trompeta de A. Jolivet y el
Charlie y Bárbara son únicos en el sentido de aprender obras nuevas, trabajo sobre obras “Concierto” para trompeta de H.
que ambos son grandes trompetistas y gran- solistas o sobre el repertorio orquestal que Tomasi en el mismo programa. ¿Cómo
[Link]
des pedagogos. Ellos están muy implicados tendré que tocar en próximas semanas. fue la preparación para este concierto
en su propia superación como intérpretes y al Trato de ser flexible en el estudio depen- de temporada?
mismo tiempo consiguen entregarse con toda diendo de lo mucho o poco que tenga que Las claves de una acertada preparación,
dedicación y energía con sus alumnos/as. Sin tocar con la orquesta. También trato de ser para mí, son tres: mantenerse en buena
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 31
forma “trompetística” cada día, evitar tomar za y familiaridad. Por ello, también me gusta
días libres en el estudio, y comenzar tempra- tocar con grabaciones o sobre mis propias gra-
no para realizar una buena puesta a punto, baciones de antiguos conciertos o ensayos. ¡Es
practicando los pasajes difíciles lentamente y divertido intentar tocar mejor que uno mismo!
sin demasiada ansiedad (ego). Al estar en una
buena forma, puedo estar preparado en poco ¿Cómo conseguiste tu primer trabajo en
tiempo para tocar piezas como Jolivet o To- una orquesta?
masi, y así estoy constantemente mejorando Mi primera posición de orquesta fue la de trom-
un poquito cada día, siempre con una actitud peta asociado en la Orquesta de Filadelfia. Rea-
positiva. Cuando encuentro pasajes técnicos o licé una audición para ese puesto en agosto de
fragmentos que me dan problemas, los estudio 1997. No conocía a ningún trompetista de la
muy despacio y con mucha humildad. Mi acti- orquesta, ni a David Bilger (Trompeta Solista
tud cuando afronto el estudio diariamente es de dicha Orquesta) ni a nadie más de la sec-
la de comenzar como si fuera un principiante ción de metal. Nunca antes había escuchado a
de la trompeta. Hoy podría tocar un concier- la Orquesta de Filadelfia en directo y no tuve
to muy satisfactoriamente, pero mañana será la oportunidad hasta que las pruebas termina- interpretar el solo de corneta en “Le Mer”
un nuevo día. Tengo que comenzar con buenos ron. En esa época, tenía 22 años, era muy jo- de C. Debussy! Cada posición debe tener el
fundamentos, practicar con prudencia y enfo- ven, y no sentía ningún tipo de presión. Por ello, coraje, la confianza y siempre el bien de la
car mi estudio para el siguiente concierto. afronté las pruebas con total libertad, sacando música debe ser la idea principal. Demuestra
el máximo partido a las cosas que quería hacer y esto en una audición, y lo harás bien.
¿Cómo es tu preparación antes de dar arriesgando más en mi interpretación, y pienso
un recital? que este planteamiento realmente me ayudó. Podrías hablarnos del “Sonido de
No doy tantos recitales como me gustaría. Metal de Chicago” ¿Existe esta famosa
Por ello, para mí, la clave para ir preparan- ¿Qué es lo más importante a tener “escuela de sonido” actualmente?
do cómodamente el programa de un recital en cuenta a la hora de realizar una El Sonido del Metal de Chicago se ha desa-
es saberse bien las piezas con y sin partitura. audición para una orquesta, según tu rrollado a través de la trayectoria artística
Disfruto leyendo nuevas partituras para trom- criterio? de grandes intérpretes: el más famoso expo-
peta, pero cuando ensayo con un pianista o Deberíamos recordar que cada posición en la nente para los trompetistas desde luego es
con un conjunto de cámara, me gusta siempre sección de trompeta es realmente una po- Adolph Herseth. Pero también están estos
conocer plenamente la partitura y llevarla se- sición de “solista”. ¡Desde luego, la prime- nombres: Arnold Jacobs, Philip Farkas, Dale
gura desde el primer ensayo. Eso me permite ra trompeta es un poquito más importante, Clevenger, Jay Friedman, Ed Kleinhammer,
optimizar el tiempo ganando confianza y domi- pero realmente, cada silla se puede consi- Frank Crisafulli, Will Scarlett y Tim Kenthave,
nar más en su totalidad la pieza junto con los derar solista también! Cuando participas en quienes han contribuido decisivamente a la
demás intérpretes. una audición, sin duda es importante demos- difusión del “Sonido Chicago” hasta nuestros
Desde luego, a veces la repetición de un trar que eres un músico de equipo, y un buen días. Nuestra sección de metal actual tiene
mismo programa puede ayudar a ganar confian- músico con contundentes habilidades y buen muchas características del sonido tradicional
oído. Pero, es también importante demostrar de Chicago como son el sonido limpio y claro,
que eres seguro, que estás dispuesto a correr brillante, el ataque directo, grandes rangos
riesgos, no para engrandecer tu propio ego, dinámicos, y la ejecución valiente. Estoy
sino por el bien de la música. orgulloso de formar parte de esta tradición
¡Por ejemplo, es difícil para la primera añadiendo mi propia “voz” a esta sección.
trompeta tocar la entrada de la “Quinta Sin-
fonía” de G. Mahler sin confianza y valentía, ¿Cómo es el rol de ser el Trompeta
pero también es difícil para la segunda trom- Solista de la Orquesta Sinfónica de
peta tocar el principio del último movimien- Chicago?
to de la “Sexta Sinfonía” de Gustav Mahler o La trompeta principal imprime el color al so-
el gran pasaje del “Concierto para Orques- nido global y la actitud de la sección de metal
ta” de B. Bartok, o para la tercera trompeta (y la de la orquesta en muchas ocasiones). Mi
32 septiembre 2012 | nº 8
HOY HABLAMOS CON: CHRIS MARTIN Trompeta Solista de la Orquesta Sinfónica de Chicago
trabajo es tocar libre y expresivamente den- ejecución deberíamos crear un sonido que
tro del estilo de nuestra orquesta. Muchas sea tan natural como el canto o la oratoria.
personas piensan que la sección de metal de Soy también un gran defensor del recurso
la Orquesta Sinfónica de Chicago va en una desarrollado por P. Thibaud del ataque con
dirección, pero en realidad la Orquesta al “poo”. ¡Siento que este concepto nos ayu-
completo suena con esa vitalidad y audacia da a conectar nuestras ideas musicales y a
que sólo se nos atribuye a nuestra sección. soplar en la trompeta muy bien! Me hubiera
Los vientos-maderas, cuerdas y percusión gustado estudiar también con él.
aportan una gran personalidad y energía a
nuestros conciertos. Esto eleva a la primera Sección de trompetas de la Orquesta ¿Cuándo pruebas una trompeta o una
Sinfónica de Chicago
trompeta, que tiene que encauzar esa ener- boquilla nueva, en qué aspectos te
gía, y liderar y sobresalir cuando es nece- centras?
sario. ejemplo para entender lo lejos que puede En trompeta, lo primero que busco es un so-
uno llegar cuando la música es más impor- nido brillante formado por un “corazón den-
¿Cómo controlas los nervios en el tante que uno mismo. so” con riqueza armónica alrededor de este
escenario? centro. Esto se manifiesta cuando podemos
Pienso que la sensación de nerviosismo ocu- ¿Cuál es tu partitura preferida? moldear el sonido desde un color bonito,
rre por lo general desde la concepción de Es difícil decir sólo una. Si tuviera que rea- oscuro o recogido cuando tocamos suave, a
una perspectiva errónea. Por lo general, lizar el último concierto de mi carrera pro- la excitación de un sonido brillante cuando
cuando nuestra actitud hacia una actua- fesional, me gustaría despedirme tocando la tocamos fuerte. ¡Es difícil de encontrar! Me
ción es negativa, considero que es porque “Misa en Si menor” de J.S. Bach o la “Sinfo- gusta de una trompeta el sentir que puedes
estamos demasiado centrados en nosotros nía Alpina” de R. Strauss. tocar muy profundamente dentro de ella.
mismos. Generamos la visión de un túnel, ¡Eso es lo que busco! Me gustan las trompe-
en donde sólo pensamos en nuestro rol y en Hemos conocido la noticia de que en tas que te permiten tener el control y que
lo que los demás puedan decir de nosotros, la próxima temporada de la Orquesta te permiten abrir, por ejemplo en el registro
sobre si lo hacemos bien o lo hacemos mal. vas a realizar el estreno absoluto central, como cuando tocas un do medio y
Y la realidad es que la mayoría de la gente de un concierto para trompeta sientes el ataque lejos de la boquilla y del
que viene a escuchar un concierto viene a compuesto por el compositor tudel. Algo así.
disfrutar de la música en directo y a sentirse Christopher Rouse, ¿podrías Con boquillas, me gusta un borde exter-
partícipes del poder de la música en vivo. avanzarnos alguna información sobre no redondo con un borde interior un poco
Ellos no están allí para juzgarnos o escribir este concierto para trompeta? más afilado. Tengo los labios gruesos, y por
cosas repugnantes en el periódico, o en in- ¡Te lo diría encantado si supiera algo sobre eso este borde interior me ayuda a la arti-
ternet, al día siguiente. Ellos sólo quieren la partitura! No la he visto aún, pero sé que culación.
oír algo bonito y poderoso. termina en un Re agudo que hay que tocarlo
Nos preocupamos por conseguir la per- tan fuerte como pueda. ¿Has estado en España alguna vez?
fección, y está bien esforzarse siempre para ¡No, pero me encantaría! He estado por
mejorar, pero la perfección no es el objetivo Desde 2007 eres profesor asociado toda Europa, Ásia y Sudamérica, pero nunca
para mí. El objetivo para mi es hacer la me- en la “Northwestern University” de en España. Me gusta la cultura española: la
jor interpretación que pueda, hacer buena Evaston. En las clases, ¿Qué consejos comida, la música, y la pintura. ¡Invítame
música, y generar un agradable disfrute en das a los alumnos/as? algún día!
la vidas de los demás. El aspecto que más repito en clase es el de
dar la importancia en nuestra interpretación ¿Qué te gusta hacer en tu tiempo
¿Cuál es tu opinión sobre Adolph a la línea musical, no solamente a los pasos libre?
[Link]
Herseth y su trabajo en la Orquesta técnicos como por ejemplo cuando pensa- Disfruto practicando el ciclismo, escalando
Sinfónica de Chicago? mos verticalmente (pensar abajo cuando montañas y cocinando buena comida.
Herseth es el mejor ejemplo del estilo y subimos y viceversa). También hago énfa-
del sonido orquestal, y también es el mejor sis en que en todos los aspectos de nuestra
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 33
SALUD
Infecciones bucales
Por: José Carlos Díez Santos (Profesor de Trompeta)
• Ampollas rojas que se rompen y su- • No tocar o rascar las lesiones pro- Los medicamentos utilizados para
puran. vocadas por el herpes. tratar las úlceras abarcan:
• Varias ampollas pequeñas que cre- • Lavarse manos inmediatamente Aciclovir, Valaciclovir, Famciclovir
cen juntas y forman una ampolla después de un contacto con las le- Estos medicamentos funcionan
grande. siones. cuando tenemos llagas en la boca,
• Mientras la ampollas sana, se pone • No tocarse los ojos para evitar cual- al hacer uso de ellos prevenimos
amarilla y costrosa y finalmente se quier contaminación ocular que pue- que se desarrollen ampollas. Si pre-
convierte en piel rosada. da provocar un herpes oftálmico. senta llagas constantemente en la
Estos casos indicados son los que • Utilizar un preservativo en caso de boca, el médico le aconsejaría que
más tenemos que tener en cuenta a la herpes genital. se tomara el medicamento en todo
hora de ver si tenemos algún síntoma, En definitiva, ante todo una gran momento.
así podremos prevenir el herpes labial. prevención y mucho cuidado con no tras- También pueden usarse cremas
Actualmente no existe cura defini- pasarlo a otras personas por los diversos cutáneas antivirales, sin embar-
tiva para el herpes. Sin embargo hay medios como son: oral, bucal, etc… go, son caras y con frecuencia sólo
varias formas de tratamientos disponi- acortan el brote de unas horas has-
bles para reducir los síntomas y ace- Tratamiento contra el herpes ta un día.
lerar el proceso de curación de las le- labial Las siguientes medidas también
siones. Para tratar el herpes labial acudiremos pueden ayudarle a sentirse mejor:
al doctor o médico que realizará un • Lave la ampolla suavemente con
¿Cómo prevenir y evitar el diagnóstico sobre la lesión que se pre- agua y jabón antiséptico, esto ayu-
contagio del herpes labial? senta en la piel o sobre un cultivo de la da a prevenir la propagación del
Para prevenir el herpes labial es acon- misma como son los labios. El cultivo virus a otras áreas del cuerpo.
sejable tener en cuenta los siguientes del virus que provoca el herpes labial o • Aplique hielo o un pedazo de tela
parámetros: la denominada prueba de Tzanck de la caliente en las llagas para ayudar a
• Evitar contacto directo, de piel a lesión cutánea pueden dar a conocer la aliviar el dolor.
piel, con otras personas. presencia de otro tipo de herpes. • Evite bebidas calientes, alimentos
• Evitar el contacto con las mujeres Los síntomas de este mal desapare- picantes y salados; y los cítricos.
embarazadas, recién nacidos y con cen en unas dos semanas cuando no se • Enjuague con agua y sal.
cualquier persona inmunosuprimida. emplea ningún tratamiento pero pue- • Haga gárgaras con agua fría o coma
• Evitar contagiar otras partes del den utilizarse diversos medicamentos paletas de helados.
cuerpo. antivirales por vía oral que reduzcan el • Tome un analgésico como el para-
• Aplique bloqueador solar o bálsamo curso de los síntomas y disminuyan el cetamol (Tylenol).
que contenga óxido de zinc en los dolor. Debemos recordar que el herpes, No hay factores que puedan ha-
labios antes de salir. no importa su tipo, no puede ser cura- cer que se presente una mayor
• Un bálsamo humectante para evitar do, pero sí tratado. El herpes después preocupación por el herpes labial,
que los labios se resequen demasiado. de su aparición permanece latente en pero si éste se puede tornar y situarse
• Evitar la exposición solar y prote- el cuerpo de por vida y puede volver a cerca de los ojos pudiendo provocar
gerse los labios con un stick labial recurrir en 6 años aproximadamente. ceguera o infecciones generalizadas y
de un índice de protección de al Los médicos pueden recetar me- más complejas, es por eso que se debe
menos 50. dicamentos como ya hemos indicado tratar este tipo de virus a tiempo.
• Evite el contacto directo con lesio- anteriormente para combatir el virus. En sucesivos números de la revista
nes por el herpes labial. Estos pueden ayudar a reducir el dolor seguiremos hablando de las distintas
• Lave los objetos como toallas y y hacer desaparecer los síntomas más enfermedades mencionadas al princi-
ropa de cama en agua hervida des- rápidamente. pio de este artículo.
[Link]
¿Sabías qué…?
Por: Francisco Manuel Rivero Gallardo
Profesor de Trompeta
del Conservatorio “Manuel Carra” de Málaga
al córtex, la parte consciente del gar a pensar que existe un cansancio Aunque existen muchas teorías
cerebro. Por eso, éste último pue- o falta de sueño, o incluso que el acerca del “por qué” del bostezo,
de enviar señales a nuestro sistema estudio del día nos aburre. Pero la lo cierto es que aún no sabemos
respiratorio, permitiendo tomar el realidad, es que los instrumentistas exactamente por qué bostezamos...
control. Aunque habitualmente la de viento, a pesar de utilizar un tipo ¡dulces sueños!•
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 37
NOVEDADES
NOTICIAS
- Pacho Flores consigue un contrato con la casa discográfica
“Mouton…”, que hasta ahora sólo había alcanzado Maurice
André.
- Publicadas las bases para el III Concurso de Composición
“Alnafir”.
- Últimas grabaciones realizadas por nuestro compañero
Francisco Manuel Rivero Gallardo, con artistas del panorama
musical nacional e internacional:
PROYECTOS
• Un nuevo proyecto nace en Andalucía con el único fin de
trabajar en pro de la música antigua en general y por la
trompeta natural en particular. TROMBETTA ANTIQUA es
la denominación que hemos utilizado para designarlo. La
investigación a nivel interpretativo es nuestra principal
actividad junto a la creación de un nuevo trió de dos
trompetas naturales y órgano litúrgico. La organización de
cursos para iniciarse en el estudio de la trompeta natural
junto a conferencias y ponencias son varias de las diversas
ideas que conforman este ambicioso proyecto.
• Los promotores de este proyecto son: Alejandro Gómez
Hurtado (solista de la Banda Municipal de Jaén) y Vicente
LIBROS Alcaide Roldán (Profesor de Trompeta en el Conservatorio
Superior de Música de Jaén).
Este libro se puede conseguir a traves de:
[Link]/es Vicente Alcaide Roldán
o en librerias y casas de música, contactando v_alcaide@[Link]
vicentetrioorganum@[Link]
con la editorial.
[Link]
El precio es de 34,90 € [Link]
[Link]
Tfno.: 609-256944
38 septiembre 2012 | nº 8
HOMENAJE En el año 2011 éramos ya 2.100 millones de personas las que dis-
frutábamos de Internet.
Esto es el 30% de la población mundial (probablemente, más
que el número de individuos en países desarrollados), con un cre-
cimiento del 480,4% en los últimos 10 años (fuente: [Link]
[Link]).
Es evidente que Internet no es un simple invento, sino un cam-
bio social, cultural y económico.
Sin ir más lejos, YouTube es la plataforma para compartir vídeos
más grande que existe, con millones de vídeos y millones de personas
viendo esos vídeos todos los días.
Hace 7 años no existía.
Facebook es un fenómeno mundial con más de 900 millones de
usuarios conectados.
Hace tan sólo 6 años nadie había oído hablar de Facebook.
La actividad comercial también se ha visto alterada, irremedia-
blemente. Según el Informe sobre el comercio electrónico en España
a través de entidades de medios de pago, de la Comisión del Mercado
de las Telecomunicaciones ([Link] el comercio por In-
ternet sigue su imparable crecimiento. Los datos son claros: sólo en
España, durante el primer trimestre de 2011 alcanzó un volumen de
BECAS 2.055,4 millones de euros (un 23,1% más que el mismo trimestre del
año anterior).
En parte, esto es debido a que, antes, si querías un libro más es-
Becas La Caixa para estudios de postgrado pecial de lo normal –por decirlo de alguna forma– tenías que remover
en extranjero cielo y tierra para conseguirlo, o conformarte sin él. Ahora, gracias
a Internet, lo compras al mejor precio y te llega a la puerta de casa.
Fecha: Curso 2013-2014
(Inscripción hasta 24 de abril)
Lugar: Estados Unidos y Canadá.
Condiciones: Titulados superiores españoles con excelente
expediente.
Premios: Billete ida y vuelta, matrícula, dotación mensual,
hasta tres solicitudes de plaza.
Información: Obra Social La Caixa / Telf. 934.046.735 /
[Link]
la WEB
[Link]
Páginas web gratis para los concertistas de la música clásica.
¿Conoces [Link]?
Ahora puedes tener tu propia web donde subir tu curriculum, Basándonos en todo lo anterior, es de suponer que un trompetista
–hablando de un ejemplo que nos concierne– entraba en Internet y
mp3, videos, agenda, etc. y formar parte de un gran directo-
tenía a su disposición todo el material que necesitara. Pero, paradó-
rio de concertistas. jicamente, esto no ha sido así del todo. Y aún menos para los trompe-
tistas españoles. Hasta ahora, teníamos que buscar y traducir –quien
• pudiera– la escasa información que había en diferentes páginas web
extranjeras. No existía ningún sitio de unión ni de referencia para
nosotros.
Pero eso se acabó. Hoy podemos presumir del portal Trumpet-
TRUMPETLAND [Link], gestionado por trompetistas y desarrollado por ingenieros
informáticos, lo cual, además, le convierte tecnológicamente en uno
[Link]
Limpieza de las bombas de afinación desrosca el embolo del tubo con ranu- Contaminación de verdina y puntos
y la boquilla ras y saca el muelle. Antes de desmon- de salitre blancos en las bombas, bo-
Con la brocha flexible se remoja la tar la guía fijarse bien en su posición, quillas, interior del cuerpo y pistones
punta y se introduce en el tubo superior aguantar el pistón con una mano y en
de la bomba general, se puede pasar la la parte mas ancha de la guía con los La verdina y los puntos blancos son
brocha de una punta a la otra sin tener dedos de la otra mano subir la guía y la duros de limpiar, mucha contami-
problemas. Remojando la punta de la gires hasta que se queda en la posición nación sigue existiendo en el interior
brocha flexible introdúcelo dentro de vertical, desde la parte mas ancha de del instrumento incluso después de
cada tubo individual de la 1ª, 2ª y 3ª la guía sacar la guía lateralmente de la una limpieza con agua y jabón. Estas
bombas de afinación. La 1ª,2ª,3ª bom- ranura mas ancha. La forma del mon- contaminaciones se pueden reducir
bas se limpian por ambos tubos. taje de la guía es exactamente igual, si llenas el cuerpo y las bombas con
NO SE puede pasar la brocha flexible desde la parte mas ancha se mete la Vinagre de Manzana, el vinagre es una
por los curvos chicos porque son dema- guía en posición vertical dentro del ácido suave que puede disolver estos
siado chicos y cerrados. tubo, en la posición mas alta gires la contaminantes. En un caso extremo
La limpieza de la boquilla se realiza guía en posición horizontal y la bajes de contaminación las bombas, los pis-
con una brocha cónica, recomendamos abajo del todo. tones y el cuerpo pueden estar en el
Yamaha Mouth Piece Brush for pistón vinagre durante 6 y no pasando mas de
valve brass. Se remoje la brocha con Limpieza de los Pistones y tapas su- 8 horas máximas.
agua y jabón y se limpia el interior de periores y inferiores
la boquilla. Remojar la punta de la brocha re- Limpieza interior con Vinagre de
donda de 15mm con agua y jabón, con Manzana para reducir la contami-
El Piston suavidad pasar la brocha dentro de los nación de verdina y puntos blancos.
Cada pistón tiene 8 piezas, las piezas agujeros del pistón teniendo mucho
son: El cuerpo del pistón, el pulsador cuidado de no rozar los laterales de Antes limpiar con vinagre de manzana
(el botón donde pulsamos el pistón), la los agujeros, con esta misma brocha el instrumento tiene que ser lavadado
tapa superior que tiene un fieltro que remojada se puede limpiar el interior y secado.
se llama el fieltro exterior, el embolo del tubo superior de cada pistón, este Para poder rellenar el instrumento de
(es donde se rosca el pulsador), fieltro tubo se encuentra en la parte superior vinagre hace falta taponar los tubos,
interior del embolo, muelle y la guía de cada pistón y es donde esta el mu- nosotros utilizamos tapones de goma
del pistón. Los cuerpos de la mayoría elle y la guía. blanca para las patas metálicas de me-
de los pistones son dos piezas, la pri- sas de cocina, las comprar en una fer-
mera parte del pistón es el cuerpo !OJO! Tener mucho cuidado de no for- retería. Para taponar una trompeta,
donde están todos los tubos de pasaje, zar ni arrastrar la brocha dentro de fliscorno o piccolo hace falta 7 tapones
la otra parte es un tubo soldado en la los conductos del pistón, esto puede de 12 mm y 6 tapones de 14 mm. Hace
parte superior del pistón, este tubo levantar metal en los bordes de los falta poner un tapón de 12 mm en el tu-
tiene dos ranuras en la parte superior agujeros, puede arañar los laterales del por la parte donde se encaja la bo-
de ambos ranuras hay un corte circular, del pistón, esto puede engarrotar el quilla y hace falta taponar los dos tubos
dentro del tubo esta la guía y el muelle pistón. de todas las bombas de afinación. utili-
del pistón, roscado el la parte superior zando los tapones de 14mm hace falta
del tubo esta el embolo con su corre- La limpieza del tubo con ranuras se taponara las partes superiores y inferi-
spondiente fieltro o corcho con fieltro realiza con la brocha de 15mm remo- ores de las camisas de los pistones.
o goma. Si fijamos bien en el tubo vea- jado con agua y jabón, la forma de lim-
mos que tiene dos ranuras allí es donde pias del tubo con ranuras seria meter Rellenando su instrumento con Vina-
corre la guía, una de las ranuras es mas la brocha y gira suavemente teniendo gre de Manzana
estrecha que la otra, la ranura estre- mucho cuidado de no dañar ni doblar Antes de llenar el instrumento con vina-
cha corresponde a la parte estrecha las ranuras de la guía. La limpieza de gre quitar uno de los tapones de goma
de la guía, normalmente esta parte de las tapas superiores y inferiores se re- de una de los dos tubos de la tercera
la guía es un cuadradito, la ranura an- aliza con un cepillo de dientes suave, bomba de afinación. Con la campana
cha es la parte mas ancha de la guía, remojando el cepillo con agua y jabón mirando arriba echar el vinagre den-
esta parte de la guía suele tener forma se procede de limpiar las roscas de tro de la campana echando ojo en el
como una “T”. Es muy importante fijar las tapas únicamente, las partes exte- tubo abierto de la tercera bomba de
en la posición de las guías para aseg- riores de las tapas se limpian con un afinación, cuando el instrumento esta
urar su correcto montaje después de trapo mojado. totalmente lleno el vinagre saldrá por
la limpieza. Siempre aconsejamos a este tubo, entonces es cuando tienes
todos los músicos mantener separada Limpieza del exterior del cuerpo de que taponar el tubo. Ahora hay que lle-
todas las piezas de los pistones, es me- instrumentos lacados. RECUERDE !!!!! nar el tudel por la parte donde recibe la
jor agrupar todas las piezas en tres o Nunca utiliza agua caliente para lavar bomba de afinación.
cuatro secciones para después montar ni enjuagar instrumentos lacados. EL
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todas las piezas con sus correspondi- AGUA CALIENTE PUEDE HACER MU- Posición del instrumento durante la
entes pistones. CHO DAÑO A LA LACA limpieza con vinagre
La trompeta tienes que estar de pie con
Desmontaje del pistón Se puede limar el exterior del cuerpo y la campana mirando arriba, nosotros
El pulsador se desrosca del embolo y bombas lacadas utilizando una esponja ultilziamos la esquina de nuestro baño
se quita la tapa superior, después se suave remojado con agua y Jabón. de limpieza y ponemos una vileda mo-
Asociación de Profesores de Trompeta de Andalucía 43
jada abajo del curvo de la campana, así con ranuras, echar un poco de vaselina Limpieza exterior de instrumentos plat-
no se resbalara. en la rosca macho del embolo, rosca el eados e instrumentos de latón natural
embolo en la parte superior del tubo con Instrumentos plateados y de latón natural
Enjuague y secado del instrumento y ranuras. Poner el fieltro interior, si tiene se abrillantan con un producto de puli-
sus piezas agua simplemente quitarlo y lo presiones mento recomendado de calidad, mojando
Enjuagar todas las piezas dentro de la entre dos trapos secos. Echar un poco un trapo limpio y suave se frota los cuer-
bañera con el teléfono ducha, la boquil- de vaselina uso tópico en las roscas de pos y bombas, dejando secar el producto
la, los pistones, la guías, los muelles, los la tapa superior, montar la tapa sobre de pulimento para frotar las superficeas
émbolos, los fieltros, los pulsadores (bo- el vástago del embolo, echar un poco de con un trapo limpio y suave.
tones), las tapas superiores y inferiores y vaselina en la rosca del pulsador y lo ro-
las bombas de afinación, estas piezas las scas en su sitió. Abrillantado y preservación de un cu-
pones en un lugar controlado o dentro de erpo lacado
una fiambrera, después enjuagar el cu- Engrase y montaje El cuerpo lacado tiene que estar limpio,
erpo. Engrasar los extremos de las bombas (no seco y libre de grasas y aceites, en caso
deslizantes) con vaselina uso tópico o la contrario siempre se pueden lavar con
Secado de las piezas grasa que mas te guste. Engrasar las bom- una esponja suave mojado con un poco de
El secado del cuerpo, bombas, tapas, bas deslizantes con un un poco de vaselina agua y jabón. Con el cuerpo limpio y seco
fieltros y pistones se realiza con aire uso tópico y ligerarlo con el mismo aceite echar un poco del producto en una bola
comprimido, después se puede secar el que utilices para los pistones, cuanto mas de algodón, aplicar el producto sobre el
cuerpo y las piezas con un trapo suave, aceite hechas mas rápida van las bombas. cuerpo y las bombas espere que se seca
limpio y seco, se puede secar las pie- Engrasar las tapas inferiores con un poco el producto, abrillantar el cuerpo con un
zas con Yamaha Polishing Gauze la gasa de vaselina, montar las tapas inferiores. trapo limpio y suave.
Yamaha. Engrasar y montar los pistones. OJO si so-
plas y no sale aire lo mas seguro que te
Montaje del pistón has montado una guía al revés o quizás
Montar la guía y el muelle dentro del tubo tienes el pistón cruzado.
RASTRILLO
ENTRETENIMIENTOS
Sopa de letras
Encuentra los nombres de los intérprtes de
trompeta que aparecen a la derecha.
Acertijos Musicales
SOLUCIONES
AC333 Legend
AC334 Legend N
ew trumpets, N
ew references
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