AÑO 74 · Nº 2126

LA PRIMERA REVISTA DE CINE DICIEMBRE 2020

fotogramas.es

M U LTI PA N TA L L AS

‘TODOS MIENTEN’
LA RED MORTAL
‘HISTORIAS
LAMENTABLES’
SURREALISMO
MADE IN FESSER
TOP ESTRENOS VOD
PIXAR, STREEP, BARDEM...
¡EN CASA POR NAVIDAD!
P ROTAG O N I STAS
MACARENA GARCÍA
EDICIÓN ESPECIAL
VANESSA REDGRAVE
‘30 MONEDAS’ PAUL BETTANY
La posesión infernal JAIME LORENTE
de Álex de la Iglesia
R E P O RTA J E S

‘WONDER
WOMAN 1984’
ARMAS DE MUJER
(MARAVILLA)
‘CIELO DE MEDIANOCHE’ ‘MAMÁ O PAPÁ’
¡QUÉ GOZADA

GEORGE
DE DIVORCIO!
SEAN CONNERY

CLOONEY
HOMENAJE A UN
MITO INMORTAL
FOTOGRAMAS
02126
3 € (Canarias 3,15 €, Andorra 3 €)

DE PLATA
LA GRAN FIESTA
Con él hasta el fin del mundo
413042 882602

(VIRTUAL) DE
NUESTRO CINE
8
 SUMARIO

LA PRIMERA REVISTA DE CINE

M U LTI PA N TA L L AS

‘TODOS MIENTEN’
AÑO 74 · Nº 2126
DICIEMBRE 2020
fotogramas.es El círculo se cierra
Hablamos con Vanessa Redgrave sobre su regreso a Los papeles
LA RED MORTAL
‘HISTORIAS
LAMENTABLES’
SURREALISMO
MADE IN FESSER
TOP ESTRENOS VOD
de Apern, texto que ya interpretó en su versión teatral y por el
PIXAR, STREEP, BARDEM...
¡EN CASA POR NAVIDAD!

que consiguió un premio Olivier en 1984. Los lazos familiares y el

Foto: Anette Nantell.

P ROTAG O N I STAS I
MACARENA GARCÍA
EDIC ÓN ESPECIAL
VANESSA REDGRAVE
‘30 MONEDAS’
paso del tiempo se han enredado hasta hacer que sea su hija, Joely
PAUL BETTANY
La posesión infernal JAIME LORENTE
de Álex de a Iglesia
R E P O RTA J E S I

‘WONDER
WOMAN 1984’

‘CIELO DE MEDIANOCHE’
ARMAS DE MUJER
(MARAVILLA)
‘MAMÁ O PAPÁ’
QUÉ GOZADA
Richardson, quien interprete ahora en la película el papel al que ella
DE DIVORCIO!
SEAN CONNERY
daba vida entonces. En esta foto las vemos a ambas junto a Natasha
CLOONEY
HOMENAJE A UN
MITO INMORTAL
FOTOGRAMAS
3 € (Canar as 3 5 € Ando ra 3 €

DE PLATA

Con él hasta el fin del mundo LA GRAN FIESTA

(VIRTUAL) DE
NUESTRO CINE Richardson (dcha.), la mayor de sus dos hijas, fallecida en 2009
como consecuencia de un accidente de esquí. Pág. 76
Foto: Getty Images.

SECCIONES 73 Dea Kulumbegashvili, por Beginning. HOMENAJES

9 La Firma Invitada. 79 Aurel, por Josep. 82 Los mejores roles de Sean Connery.
13 Críticas. 107 Jaime Lorente, por El Cid (TV). La redacción elige las películas
22 Cinefilia. 113 Paul Bettany, por Uncle Frank inolvidables del actor escocés.
31 Fotomatón. Sofía Oria. (VOD).
FESTIVALES
36 News.
122 Rewind & Fast-Forward. REPORTAJES 39 17º Festival de Sevilla.
50 Wonder Woman 1984. 40 62º Festival de Zinebi de Bilbao.
ENTREVISTAS Armas de mujer (maravilla). 41 65º Seminci de Valladolid.
22 Macarena García, 55 70 años de Fotogramas de Plata. La
por El arte de volver. gran fiesta (virtual) de nuestro cine. MULTIPANTALLAS
44 George Clooney, por Cielo 89 30 monedas. Las claves de la serie 104 Series.
de medianoche. bestial de Álex de la Iglesia (TV). 108 VOD.
60 Dani de la Orden, 97 Todos mienten. 116 DVD.
por Mamá o papá. Falsas apariencias (TV).
64 Kiti Manver, por El inconveniente. 120 Videojuegos.
100 El desorden que dejas.
66 Julie Taimor, por The Glorias. Un cuento de fantasmas (TV). 121 Leer y Escuchar.
69 Nuria Giménez, 102 Dime quién soy.
por My Mexican Bretzel. Buscando su destino (TV).
71 Marjane Satrapi, por Madame Curie. 108 Historias lamentables.
Tenían que ser ellos (VOD).

FOTOGRAMAS.ES · D IC IEM BR E 2 02 0 3
 SUMARIO ESTRENOS

NUESTROS
PARA TODA LA VIDA. PÁG. 70
27 NOV Drama.
CONTAGIO EN ALTA MAR. PÁG. 72 LA PRIMERA NAVIDAD. PÁG. 74
Fantástica. Crítica pág. 18. Comedia.

COLABORADORES
ÉRASE UNA VEZ. NÚM. 2.125 WENDY. NÚM. 2.124
Fantástica. Drama. Crítica núm. 2.124
EL ESTRENO. PÁG. 81
Comedia.
HELMUT NEWTON: THE BAD AND... PÁG. 30
18 DIC Como todos los meses,
Documental. A MEDIA VOZ. PÁG. 70
IRÉ DONDE TÚ VAYAS. PÁG. 70 Documental. se suman a la redacción
Comedia. A STORMY NIGHT. PÁG. 74 personalidades del cine
LOS PAPELES DE ASPERN. PÁG. 76 Drama. y la cultura
Drama. Crítica pág. 18. BABY. PÁG. 29
LUX ÆTERNA. NÚM. 2.125 Drama. Crítica pág. 19
Drama. Crítica núm. 2.125 ESTÁNDAR. PÁG. 81
Comedia.
4 DIC FOTO DE FAMILIA. PÁG. 70
Comedia.
AKIRA 4K. PÁG. 78
Animación. THE GLORIAS. PÁG. 66
CÓMO SOBREVIVIR EN UN... PÁG. 80 Biopic. Crítica pág. 17. ANTXO RODRIGUEZ
Comedia dramática. Crítica pág. 16. HASTA EL CIELO. NÚM. 2.122 ¿Se puede, desde una agencia de
EN GUERRA CON MI ABUELO. NÚM. 2.125 Thriller. Crítica núm. 2.123. representación, generar contenidos
Comedia. Crítica núm. 2.125 para proyectos internacionales en
HOST. PÁG. 72
EL JINETE DEL DRAGÓN. PÁG. 78 Terror. Crítica pág. 17. español? Sí rotundo, como explica
Animación. nuestra firma invitada.
JOSEP. PÁG. 79 EL INCONVENIENTE. PÁG. 64 Pág. 9
Animación. Crítica pág. 19. Comedia. Crítica pág. 17.
MADAME CURIE. PÁG. 71 LA MALDICIÓN DE LAKE MANOR. PÁG. 72
Biopic. Crítica pág. 19. Terror. Crítica pág. 18.
PIPPI Y EL SEÑOR SIN SUEÑO. PÁG. 78 MAMÁ O PAPÁ. PÁG. 60
Animación. Comedia.
ROCCA CAMBIA EL MUNDO. PÁG. 81 MARTIN EDEN. PÁG. 80
Familiar.
Drama. Crítica núm. 2.125
EL VERANO QUE VIVIMOS. PÁG. 80
Drama. Crítica y reportaje núm. 2.125 ONS. PÁG. 80 CARLOS ARECES
VOLVER A EMPEZAR (HERSELF). PÁG. 80 Drama. El actor de El inconveniente nos
Drama. Crítica núm. 2.125 PENÍNSULA. NÚM. 2.125 revela los pequeños desencuentros
Terror. con el director de su película Los
11 DIC PETER RABBIT 2: A LA FUGA. PÁG. 78
Familiar.
lobos de Arga por la condición
sexual de su personaje Mario.
EL ARTE DE VOLVER. PÁG. 22 Pág. 27
Drama. Crítica pág. 16.
BEGINNING. PÁG. 73
Drama. Crítica pág. 14
23 DIC
THE CROODS: UNA NUEVA ERA. PÁG. 78
CIELO DE MEDIANOCHE. PÁG. 44 Animación.
Ciencia-ficción.
ESTE AMOR ES DE OTRO PLANETA. PÁG. 81
Comedia. 25 DIC
LECCIÓN DE ALEMÁN. PÁG. 81 EL PADRE. PÁG. 75
Drama. Drama. Crítica pág. 20.
LA MUJER ILEGAL. NÚM. 2.125 SAINT MAUD. PÁG. 74 MANUELA CARMENA
Drama. Crítica núm. 2.125 Drama. Crítica pág. 16. Escritora, exjueza y exalcaldesa,
descubrió su insobornable afición
MY MEXICAN BRETZEL. PÁG. 69 UUUPS! LA AVENTURA CONTINÚA. PÁG.78 a las películas españolas cuando su
Docudrama. Crítica pág. 14. Animación. madre la empezó a llevar de niña a
OTRA VUELTA DE TUERCA. NÚM. 2.125 WONDER WOMAN 1984. PÁG. 50 los cines de la Gran Vía madrileña.
Thriller. Fantástica. Pág. 28

• Las fechas de estreno, facilitadas por las distribuidoras, pueden ser modificadas por las mismas.
• Las películas que se estrenarán la última semana de diciembre se reseñarán en nuestro número de enero.
• El listado completo de estrenos puede consultarse en www.fotogramas.es.

6 D I CI EM BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 ANTONIO NADAL JULIETA MARTIALAY
RODÓ Directora
Fundador [email protected]
REDACTORES JEFE:
Roger Salvans (Barcelona) [email protected], Paula Ponga (Madrid) [email protected]
JEFA DE EDICIÓN Y CIERRE: Sonia Guijarro [email protected]
JEFES DE ACTUALIDAD: Óscar Cabrera [email protected], Laura Pérez [email protected]
DISEÑO: Hearst Laboratorio Creativo
Israel Álvarez, María Jesús Bocanegra, Gerardo Hermoso.
EDITORA GRÁFICA: Laura Párraga.
FOTOGRAMAS.ES: DIRECTOR DIGITAL: Carlos Alonso [email protected]
REDACTOR WEB: Juan Silvestre [email protected]. EDITOR DE VÍDEOS:
Javier Díaz-Salado [email protected]. Colaboradores: María Aller, Sofía Machain,
Mireia Mullor, Ricardo Rosado, Rafael Sánchez.
ASISTENTE DE DIRECCIÓN Y REDACCIÓN: Antonio Rodríguez (Tel. 91 728 93 12).
Han colaborado en este número: Adonías, Carlos Areces, Jordi Batlle Caminal, Mr. Belvedere,
Mariona Borull, María Caballero, Manuela Carmena, Conchi Cascajosa, Fausto Fernández, Miguel
Anxo Fernández, Desirée de Fez, David G. Miras, Sara González Vellón, Daniela Gutiérrez, Natalia
Hernández, Eulàlia Iglesias, Beatriz Martínez, Blai Morell, Mireia Mullor, Jesús Palacios, Juan Pando,
Antxo Rodríguez, Santiago Roncagliolo, Ricardo Rosado, Sergi Sánchez, Juan Silvestre, Sofía
Stein, Antonio Trashorras, Isabel Vázquez, Pablo Vázquez, Conrado Xalabarder, Manu Yáñez.
Corresponsales: María Bernal (Los Ángeles), Marc Tió (Nueva York), Joe Utichi (Londres), James
White (Los Ángeles). Fotos: Ana Ruiz, Gema Checa, Ron Galella, Teresa Isasi, Javier López, J. M.
Macarro, Curro Medina, Anette Nantell, Manolo Pavón, Valero Rioja, Pablo Sarabia, Q&Cumber.
A contracorriente, Avalon, BTeam, Compacto, DeAPlaneta, Diamond Films, eOne, Festival
Films, Getty Images, Golem, Filmax, Flins & Pinículas, Karma, La Aventura, Paramount, Pirámide,
Sherlock, Sony Pictures, Splendor Films, Surtsey, The Walt Disney Studios Company Spain,
TriPictures, Universal, Vercine, Vértice, Vértigo, Wanda Visión, Warner.
Cesión de derechos y material gráfico: Tel. 91 728 89 91/91 728 89 92.
[email protected]
DOCUMENTACIÓN: Luis Alguacil (Director), Sebas Redondo (Jefe de departamento).

Madrid Barcelona
Avda. Cardenal Herrera Oria, 3. Gran Via de les Corts Catalanes, 133,
28010 MADRID 3ª planta. 08014 BCN
Tel. 91 728 70 00 - Fax 91 728 91 29 Tel. 93 242 53 01 - Fax 93 242 54 50
e-mail: [email protected]
EDITA: HEARST ESPAÑA. Santa Engracia 23. 28010 Madrid. Tel. 91 728 70 00

CEO
Cristina Martín Conejero Director de informática: Emilio San José
Directora general de publicaciones: Director de recursos humanos:
Benedetta Poletti Raúl Paseiro Garayzabal
Director de marketing: Director de marketing digital:
Fernando Palacios José Ángel Morales
Directora administrativa: Directora de marketing print:
María Jesús Sacristán Mª José Martín
Director de control de gestión: Directora de contenidos digitales:
César Portilla Ana Multigner
Director de producción: Jefe de producto:
Carlos Bohúa Cristina Domínguez
Director boutique creativa: Directora de comunicación y RR.PP.:
Antonio Vázquez Eva Calle
Director laboratorio creativo y plató: Directora de Hearst Events:
Miguel Ruiz-Bravo Goytre Rocío Álvarez de la Campa
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Director General: Pedro Mayenco
Directora de Business Intelligence: Sandra Prosperi

Madrid: Barcelona:
Avda. Cardenal Herrera Oria, 3. Gran Via de les Corts Catalanes, 133, 3ª plta.
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Mª Luisa Ruiz de Velasco Directora de publicidad: Magda Suñé
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Impresión: ROTOCOBRHI. Ronda de Valdecarrizo, 13. 28760 Tres Cantos (Madrid).

Distribución: Sociedad General de Librería (SGEL). Avda. Valdelaparra, 29.
28108 Alcobendas (Madrid). Tel. 91 657 69 00. Transporte ITACSA.
Precio en Canarias: 3,15 € (sin IVA); pocket 2,05 € (sin IVA), incluido transporte. Ceuta y Melilla: 3,15 €
(sin IVA): pocket: 1,90 € (sin IVA), incluido transporte. Depósito Legal: M-25775-2012. ISSN 1889-
9706; pocket: M-25776-2012. ISSN 1889-9706. Suscripciones: Tel. 91 112 62 60 o suscripciones@
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Difusión controlada por

 LA FIRMA INVITADA

LOCALMENTE
GLOBALES
¿Productores? No, incubadores. ¿Se puede, desde una agencia
de representación de actores, directores y guionistas, generar
proyectos internacionales en español? El autor lo explica
con un ejemplo práctico: su propia apuesta. Por Anxo Rodriguez*.

C
uando en plena pandemia vi en la pantalla de a moverse por este nuevo universo, y ahí es donde radica
mi Zoom a Chris Albrecht, sabía que esto iba lo novedoso e ilusionante de nuestro trabajo. Hoy en día
en serio. El antiguo presidente de HBO, res- tenemos proyectos en desarrollo de directores como Álex
ponsable de éxitos como Los Soprano, Sexo Rodrigo, Mariano Barroso o Hugo Stuven, actrices y actores
en Nueva York o A dos metros bajo tierra se como Mireia Oriol, David Solans o Nora Navas, y dramatur-
interesaba por una incipiente incubadora de contenido, gos como Jordi Casanovas entre otros.
que todavía no era más que un concepto. ESPotlight aca- Gracias a la visión que tuvieron las plataformas de strea-
baba de nacer y Chris estrenaba cargo como responsable ming, las historias locales de ficción cuentan con audiencias
de la división internacional de Legendary, el estudio detrás globales. Desde entonces, todas las mentes pensantes de
de Jurassic World, Interstellar o la más reciente Enola Hollywood no paran de darle vueltas a la idea de crear siner-
Holmes. Hablamos de muchas cosas, pero todo tenía un gias internacionales con operadores de los distintos países.
nexo común: los contenidos en español y el talento que Esta pandemia, además, ha propiciado el acercamiento inter-
hay detrás. Para mí, era la primera constatación de que nacional, las videollamadas han sustituido a las reuniones,
efectivamente España se había convertido en uno de los ahora el diálogo está más vivo que nunca. Es el momento de
grandes centros de atención mundial para la creación de colaborar, no solo con Los Ángeles,
contenidos audiovisuales. Y no se trata solo de la impor- “LAS MENTES sino con América Latina, Francia,
tancia que tiene el idioma español para el mercado, sino PENSANTES DE Italia, Reino Unido y un largo etcé-
también de la puesta en valor de nuestro talento y su visión tera. Nuestra labor es buscarle a
para contar historias. Ese que durante tantos años ha esta-
HOLLYWOOD NO cada historia su lugar; su lugar
do trabajando de forma local, y que ahora sale del cascarón
PARAN DE DARLE en el mundo.
de la mano de éxitos mundiales como La casa de papel o VUELTAS A LA IDEA En definitiva, nuestras empresas
ƒlite. Vivimos un momento en el que cualquier idea pre- DE CREAR SINERGIAS ESPotlight y Alter Ego Talent House
concebida en esta industria ha saltado por los aires. INTERNACIONALES son el punto de encuentro entre el
En esa conversación estaba presentando a Legendary esta CON OPERADORES talento y el mundo de la generación
nueva empresa, ESPotlight, que venía a ser la rama de conte- DE LOS DISTINTOS de contenidos. Un puente entre los
nido de mi agencia de talento, Alter Ego Talent House, y cuya PAÍSES”. creadores y la industria nacional e
cartera de clientes incluye a actores, directores, guionistas y internacional, que permite que se
compositores. ESPotlight surge precisamente de la necesidad dé salida a historias que, de otro modo, quizás nunca verían
de dar salida al torrente de creatividad que subyace detrás la luz. Es una forma innovadora de trabajo con el talento, que
de todo ese talento. nos obliga a aportar grandes dosis de creatividad y esfuer-
Vivimos un momento en el que el mercado busca un pun- zo, a abrirnos más que nunca a lo nuevo, a aprender nuevas
to de vista especial, autenticidad, y es ahí donde hay que lenguas y nuevos lenguajes, a buscar alianzas entre compa-
encontrar nuevas voces, o más bien dar una oportunidad a ñeros de la industria, y, lo más importante, a tener mucha
personas que ni siquiera sabían que su voz podía suscitar determinación y el coraje necesarios para superar los obstá-
Foto: Juan Carlos Mauri.

interés. Era el momento de que, además de a los guionistas, culos que nos vayamos encontrando en el camino. Nuestra
animáramos a los directores y a los actores a contarnos sus gran aportación es que el talento no esté solo en esta tarea. ◆
historias. ESPotlight es la herramienta para ayudar al talento
a sacar todos esos activos a la luz. Es nuestra labor no solo *Anxo Rodriguez es representante, director en Alter Ego Talent House y
encontrar estas nuevas voces, sino guiar también al talento socio en ESPotlight Media.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BRE 2 02 0 9

 EL CINE COMO LA VIDA MISMA

TERROR
PARA NIÑOS
De revivir (inútilmente) los descubrimientos de la niñez
mediante los hijos habla este mes el autor.
Y de cómo el género de terror evoluciona
sin detenimiento. Por Santiago Roncagliolo*.

D
esde que mi esposa me anunció nuestro —¿Esto está ocurriendo en el presente o en el pasado?
primer embarazo, soñé con el día en que mi —En el pasado.
descendiente y yo veríamos juntos películas —¿Pero entonces estos son fantasmas o recuerdos?
de terror. Me imaginaba a mí, y a mi bebé, y —Bueno, los fantasmas de esta serie son los recuerdos
a Jack Nicholson persiguiendo a su familia del pasado…
con un hacha en El resplandor, o a los zombis levantán- —Pero este personaje se ve a sí mismo como fantasma.
dose de las tumbas en La noche de los muertos vivientes. —Sí, en este caso, no es un recuerdo…
Llámenme raro. —¿Entonces qué es?
Creí ver una oportunidad en el confinamiento, y su —La verdad, no tengo idea.
mazazo contra la cultura, las salidas nocturnas y la alegría La maldición de Bly Manor es una serie audaz, que juega
en general. Así que propuse a mi familia pasar unas horas con el tiempo, con la memoria y con los límites de la reali-
en la casa embrujada de La maldición de Bly Manor. dad. Lejos de un susto, mi hija recibió una cátedra sobre
A sus 12 años, mi hijo es un fanático del reguetón más estructuras narrativas y metáfo-
primitivo y misógino. Una de sus canciones favoritas reza, “EL TERROR ras visuales. Porque el terror ya
con singular aliento poético, la chica tiene grandes tetas, YA NO ES no es ese género para adolescen-
quiere que yo se lo meta… Yo tenía fe en que semejante
ESE GÉNERO tes con acné. Ahora forma parte
ejemplar sería un candidato perfecto a apagar la luz para
aterrorizarse con espectros de ultratumba.
PARA ADOLESCENTES deMientras la alta cultura.
le explicaba a la niña
CON ACNÉ. los saltos temporales, comprendí
PREGUNTAS, PREGUNTAS AHORA FORMA que yo mismo estaba viviendo
Me sorprendió descubrir cuánto me equivocaba. Mientras PARTE DE LA ALTA uno. Y es que usamos el arte
el chico me tortura con sus gustos musicales, muestra CULTURA”. –y a los niños– para volver a los
una asombrosa preferencia por las historias maduras momentos en que nosotros mis-
sobre relaciones. Una y otra vez, rechazó mi invitación al mos éramos niños. Tratamos de
inframundo y se decantó por los retos de un adolescente repetir con ellos el impacto de esas primeras experiencias,
en el espectro autista (Atípico), la educación cuando el mundo era un lugar seguro que terminaba en la
sentimental en los países nórdicos (Rita) o los pequeños puerta de nuestra habitación. Pero al hacerlo, solo consta-
dramas de padres e hijos en el mundo moderno (Una tamos lo lejos que están estas experiencias, guardadas en
familia unida). un lugar al que nunca volveremos. El arte evoluciona, los
—¿Cuál es tu problema con las historias de fantasmas, hijo? niños tienen sus propias vidas, y nuestros esfuerzos por
—Papá, por favor, madura. luchar contra el tiempo nos dejan, como a los habitantes
Para mi sorpresa, fue mi hija de nueve la que aceptó ver de Bly Manor, rodeados de fantasmas. ◆
conmigo la serie de terror. Abandonamos a ese niño y a su
Foto: Getty Images.

madre con sus historias para gente sensible y les hicimos

pedorretas con la boca. Nos instalamos bajo una manta,
*Santiago Roncagliolo, escritor peruano autor de célebres novelas como Pudor
listos para gritar de pánico. Pero conforme transcurría la –llevada al cine por David y Tristán Ulloa en 2007–, Abril rojo o El material de
serie, la niña comenzó a preguntar: los sueños (Arpa), que explora la relación entre realidad y ficción.

10 DIC IE M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
18 DICIEMBRE SOLO EN CINES
UNA PELÍCULA DE WONG KAR WAI
BLOCK 2 DISTRIBUTION presenta una presentación de BLOCK 2 PICTURES INC. en asociación con PARADIS FILMS una producción de JET TONE FILMS Una película de WONG KAR WAI TONY LEUNG CHIU WAI MAGGIE CHEUNG MAN YUK “IN THE MOOD FOR LOVE”
Producción ejecutiva CHAN YE CHENG Productor WONG KAR WAI Productor asociado JACKY PANG YEE WAH Directores de fotografía CHRISTOPHER DOYLE (H.K.S.C.) MARK LEE PING BING Diseño de producción WILLIAM CHANG SUK PING Edición WILLIAM CHANG SUK
PING Música MICHAEL GALASSO Escrita y dirigida por WONG KAR WAI

© 2000 BLOCK 2 PICTURES INC. © 2019 JET TONE CONTENTS INC. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS

avaloncine

REESTRENO 20 ANIVERSARIO - 30 DE DICIEMBRE

Cr’ticas
LA PISTA DE LAS ESTRELLAS:
★★★★★ IMPRESCINDIBLE
★★★★★ NO SE LA PIERDA
★★★★★ NO LO LAMENTARÁ
★★★★★ SE DEJA VER
★★★★★ ALLÁ USTED

Gary Oldman es Herman J. Mankiewicz, el guionista de ‘Ciudadano Kane’.

Mank difuminado por una niebla invi-

sible, le dé un aspecto casi oní-
PARA CINÉFILOS
ALÉRGICOS A LA
al demócrata socialista Upton
Sinclair, cuando se conmue-
★★★★★ rico. De ahí que los círculos de NOSTALGIA. ve con la lúdica lucidez de
Mank (EE. UU., 2020, 131 min.). Dir.: David los cambios de rollo, creados Lo mejor: el paseo de la actriz Marion Davies (las
Fincher. Int.: Gary Oldman, Amanda Seyfried, Oldman y Seyfried por
Charles Dance, Lily Collins, Tom Burke. DRAMA. digitalmente, nos remitan a un el jardín-zoo, con los
mejores escenas de la película,
pasado que nunca volverá. Tal elefantes como testigos. las más emotivas, son las que
Lo peor: una cierta
C uando la crítica norteamericana Pau-
line Kael, responsable del polémico
Raising Kane, escribió que, con su ópera
vez porque Mank es su particu-
lar Rosebud, o el homenaje a
su padre (Jack, autor del guion)
frialdad expositiva, tal
vez demasiado hablada.
comparten los espléndidos
Gary Oldman y Amanda Sey-
fried), y el encierro que supone
prima, Welles produjo la ilusión de una encapsulado en una bola de nieve. la elaboración de un guion que todo
grandiosa película histórica, parecía defi- Ciudadano Mank. Es significativo que el mundo le recomienda que entierre
nir, por adelantado, lo que ha hecho Welles sea un personaje marginal en la en el anonimato. Así las cosas, Mank
David Fincher con Mank. El estilo incisi- película. Su presencia habría empañado encuentra su propio ritmo entre esos
vo y hostil de Kael estaba dispuesto a la grandeza de ese perdedor alcohólico dos tiempos históricos sin caer nunca
levantar las ampollas de los defensores de y guionista audaz, que se paseó por en la nostalgia, escuchando los ecos de
Ciudadano Kane en un artículo que rei- el Hollywood de los años 30 como un una historia que resuena poderosamente
vindicaba la autoría de su guion para perro sin collar, ladrando a los más en la política norteamericana contem-
Herman J. Mankiewicz, pero no podía poderosos con réplicas tan afiladas como poránea, apoyándose en la palabra con
quitarle el mérito de la (moderna, apabu- un arpón. La estructura narrativa de la fuerza y la densidad con que lo hacía
llante) puesta en escena a Welles. Un Mank no es tan disruptiva como la de La red social para dibujar el retrato de
mago, un prestidigitador, un ilusionista, Ciudadano Kane, pero incorpora su un artista en los márgenes de la fama,
como Fincher: Mank es la ‘ilusión’ de un tensión entre pasado y presente, ahora que con su escritura cambió el curso de
biopic, la ‘ilusión’ de una carta de amor identificada en una dialéctica entre la historia del cine. Sergi Sánchez
envenenada al Hollywood clásico, la ‘ilu- movimiento y estatismo: la dinámica Más información en núm. 2.125
sión’ de una película política. De ahí que vida de Mankiewicz cuando se enfrenta ESTRENO: 20 NOVIEMBRE EN SALAS,
su blanco y negro, bella y discretamente a los magnates del cine, cuando apoya 4 DICIEMBRE EN NETFLIX

FOTOGRAMAS.ES · DI CIE M BRE 2 02 0 13

CRÍTICAS

My Mexican Bretzel Sin embargo, más allá de su fulgor

emotivo, My Mexican Bretzel esconde
★★★★★ un deslumbrante trabajo de alquimia
My Mexican Bretzel (España, 2019, 73 min.). Dir.: cinematográfica, que surge de la mági-
Nuria Giménez Lorang. DOCUDRAMA.
ca aleación de materiales impuros:

S in atisbo de afectación, siguiendo la

estela lúdica de ilusionistas de lo
real como Orson Welles o Raúl Ruiz, la
unos viejos y coloristas vídeos domés-
ticos, los diarios de una mujer llamada
Vivian Barrett y una cuidada banda de
cineasta barcelonesa Nuria Giménez sonido, que amplifica el significado de
Lorang convierte su ópera prima en un las imágenes a través de un silencio
prodigioso laboratorio de formas fíl- cargado de ruidos.
micas. Y no es que estemos ante una ¿Cómo debemos leer una imagen? Vivian Barrett, la protagonista del film.
obra cerebral o distante. Pocas pelícu- Esa parece ser la pregunta que late
las del reciente cine español deman- en el corazón de My Mexican Bretzel. En un pasaje sublime de My Mexican
dan del espectador un vínculo emocio- Seguramente, no deberíamos leerla al Bretzel, cuando Barrett describe la
nal tan directo. De hecho, resulta pie de la letra, como nos indica la frase magnitud de su catástrofe interior,
imposible no empatizar con la recono- de un gurú indio que abre la película: Giménez Lorang emplea un sonido de
cible antiheroína PARA DEJARSE La mentira es solo otra forma de con- hielo resquebrajándose para ilustrar
del film, una mujer HIPNOTIZAR POR UN tar la verdad. Tampoco sería acon- las viejas imágenes de una sesión de
DRAMA FEMENINO DE
que, a mediados MÚLTIPLES CAPAS. sejable desconfiar del todo, especial- patinaje sobre hielo, unos fotogramas
del siglo pasado, se mente cuando intuimos que la historia que, súbitamente, ralentizan su paso
Lo mejor: la mágica
descubre aprisio- fusión de home de Barrett, quienquiera que fuese, por la moviola y se rasgan ante nues-
nada en un matri- movies, textos y está cargada de la misma verdad que tros ojos. Así habla el cine cuando se
monio de cartón sonidos. impregnó los melodramas de Douglas le invita a revelarnos sus secretos más
Lo peor: su condición
piedra, en un fla- de rara avis en el Sirk, los relatos sombríos de John preciados. Manu Yáñez
grante régimen de panorama del cine Cheever o la odisea matrimonial de Te Entrevista con Nuria Giménez en pág. 69
opresión social. actual. querré siempre (R. Rossellini, 1954). ESTRENO: 11 DICIEMBRE

en la última edición del Festival de San ción humana, creada para incordiar,
Sebastián. Controversia previsible en y de qué manera, tanto al cinéfilo
estos tiempos obsesionados por el bue- santurrón como al millennial volun-
nismo unívoco de doble subrayado: tariosamente concienciado, tan her-
cuando hasta el cine de autor más pre- mosa como estremecedora y revulsiva,
tendidamente heterodoxo, aquel que retorcidamente incómoda, felizmente
debería subvertir códigos y apostar por difícil e hilvanada con una habilidad
las sacudidas, las fintas y los requie- casi diabólica (o, por qué no, divina),
bros, abraza la fórmula más académica Beginning no se agota en la riqueza de
y políticamente correcta, tanto más sus numerosas lecturas psicológicas
necesario resulta un film que encuen- y sociopolíticas,
tra en la ambigüedad y el desconcier- PARA CONSTATAR QUE en la rutina de un
Ia Sukhitashvili y Rati Oneli. EL CINE ESTÁ LEJOS DE
to su propia razón de ser, con una SU FECHA DE primer visionado,
Beginning coherencia meridiana entre un fon-
do atroz y una forma áspera
DEFUNCIÓN.
Lo mejor: su prodigioso
crece en la alarga-
da sombra de su
★★★★★ uso del plano secuencia
y escurridiza. y del fuera de campo. recuerdo y obliga,
Dasatskisi (Francia, Georgia, 2020, 130 min.).
Dir.: Dea Kulumbegashvili. Int.: Ia Sukhitashvili, A través de la odisea personal de su Lo peor: tratar de en última instan-
Rati Oneli, Kakha Kintsurashvili, Saba protagonista, una mujer que vive la entenderla como mera cia, al espectador
Gogichaishvili. DRAMA. obra de denuncia.
opresión a distintos niveles (una mag- a tomar partido:
nética Ia Sukhitashvili) sin caer jamás o estás con ella

H ay películas que tratan al especta-

dor como un corderito dirigido al
redil y, otras, ¡tan extrañas y tan infre-
en el discurso victimista o el recado
de género, la cineasta consigue una
obra compleja y poderosa, que huye
o en contra, sin medias tintas. Quien
esto escribe ha elegido bando, aunque
tras la agotadora experiencia, no tiene
cuentes!, que prefieren golpearlo como del etiquetado y la complicidad con del todo claro si su máxima responsa-
a un púgil en un cuadrilátero. Esta es su público como si estos fueran signos ble ha ganado el combate por puntos
una de las muchas claves del debut de de la debilidad de todo logro artístico o por knockout. Pablo Vázquez
la georgiana Dea Kulumbegashvili, que destinado a transgredir y dejar huella. Ent. con Dea Kulumbegashvili en pág. 73
resultó una muy discutida triunfadora Desoladora en su retrato de la condi- ESTRENO: 11 DICIEMBRE

14 D ICI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

CRÍTICAS

través de viñetas con claras resonan- Saint Maud

cias del naturalismo de Éric Rohmer. ★★★★★
Empatía ante una moneda, la de las
Saint Maud (Reino Unido, 2019, 84 min.). Dir.:
relaciones humanas, que siempre Rose Glass. Int.: Morfydd Clark, Jennifer Ehle,
tiene dos caras. Lily Knight, Lily Frazer, Turlough Convery.
Así, sin cinismo DRAMA.
PARA PERDERSE
(Y VOLVERSE A alguno, Collantes
ENCONTRAR). nos lleva a con-
Ingrid García-Jonsson y Macarena García. Lo mejor: el músculo templar cómo
interpretativo de Noemí va lanza-
El arte de volver Macarena García.
Lo peor: que en da, en tan solo
★★★★★ ocasiones le falte un unas horas, de
poco de garra. revés en revés:
El arte de volver (España, 2020, 91 min.). Dir.:
Pedro Collantes. Int.: Macarena García, Nacho una serie de des-
Sánchez, Ingrid García-Jonsson, Mireia Oriol, engaños que van a ir transformando
Lucía Juárez. DRAMA. la máscara despreocupada con la Morfydd Clark.

N oemí (Macarena García) vuelve a

casa, pero después de tantos años
nadie la espera ya. Al menos, no real-
que se había vestido al volver, hasta
desfigurarla del todo. La mayor forta-
leza del film despierta aquí, cuando, S on muchos los ángulos desde los
que abordar Saint Maud, una pelí-
mente. La chica se fugó a Nueva York sometida al monólogo de un excén- cula que abruma por su ambición, por
y no parece haber tenido demasiado trico taxista, la chica cae en la cuenta la cantidad de jardines en los que se
interés en mantener el contacto, ni de que en la vida todo es absurdo y mete Rose Glass, su guionista y direc-
con sus amigos ni con su familia. El todo lo que es de una forma podría tora, tratándose de un primer largome-
realizador Pedro Collantes, formado serlo de cualquier otra. Con esto, sí traje, y por la potencia de sus imáge-
en el cortometraje (Serori, Ato San se puede jugar. Mariona Borrull nes. Más o menos perfecta, es
Nen), explora las diferentes caras de Ent. con Macarena García en pág. 22 interesantísima, por ejemplo, como
la incomunicación y el desarraigo a ESTRENO: 11 DICIEMBRE lienzo febril sobre la fe, explorada a
través de un imaginario sugerente,
extrañamente contemporáneo y
conectado con el
Cómo sobrevivir en terror. Lo es como PARA FANS DE LOS
DESCENSOS AL
un mundo material retrato de la ambi-
valencia de sus
INFIERNO BIEN
CONTADOS.
★★★★★ personajes princi- Lo mejor: la
Kajillionaire (EE. UU., 2020, 104 min.). Dir.: pales, dos mujeres interpretación de
Miranda July. Int.: Evan Rachel Wood, Gina Morfydd Clark y su
(una cuidadora y indagación en el
Rodriguez, Debra Winger, Richard Jenkins,
Mark Ivanir. COMEDIA DRAMÁTICA. la bailarina enfer- castigo a través
ma de la que se del cuerpo.
Gina Rodriguez y Evan Rachel Wood. Lo peor: esperar una

C omedia de estafas en que los perpe-

tradores se encuentran en las antí-
podas del glamour, el tercer largo de
PARA DISFRUTAR DE
en mera extra-
vagancia ‘cuqui’
ocupa) en las que
se alternan con
fiereza lo mejor y
película de terror en su
sentido más clásico.
UNA COMEDIA INDIE
Miranda July arranca como una versión DE CONTORNOS gratuita hacia un lo peor del ser humano. Y lo es como
RARUNOS Y CORAZÓN
pobre de Ocean’s Eleven, con esa fami- LUMINOSO. territorio más una indagación atrevida y voluntaria-
lia de aspecto descuidado y su a priori Lo mejor: el cuarteto
incómodo, que mente desquiciada en los caminos
muy interesante actitud de resistencia protagonista y la casa aquí alcanza sus insondables de la culpa.
frente a la acumulación capitalista. invadida por el jabón. mejores momen- Pero, entre todas esas cosas, llama
Lo peor: cuando
Pero da un giro hacia la ruptura genera- amenaza con acercarse
tos en la secuencia especialmente la atención la maestría
cional cuando la hija a quien da vida al cuento del patito feo. en la casa de un con la que Rose Glass indaga (desde
una huraña Evan Rachel Wood inicia moribundo y en el texto, la puesta en escena y la apa-
un proceso para desencallar sus emo- la concepción de los padres, espléndi- bullante interpretación de Morfydd
ciones reprimidas por el estilo de vida dos Debra Winger y Richard Jenkins, Clark, en la piel de esa cuidadora
familiar, a partir del encuentro con una como unos tramposos irredentos que en conflicto) en la idea del castigo a
extraña (Gina Rodriguez ) que irrumpe podrían haber escapado de una de esas través del cuerpo, a partir de la rela-
en sus vidas. comedias poco complacientes de Mario ción despiadada que esas dos mujeres
Cómo sobrevivir en un mundo mate- Monicelli o Dino Risi. Eulàlia Iglesias mantienen con los suyos. Desirée de Fez
rial reincide en esa cualidad del cine de Más información en pág. 80 Más información en pág. 74
July de llevar lo que podría quedarse ESTRENO: 4 DICIEMBRE ESTRENO: 25 DICIEMBRE

16 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 talla de un modo muy ingenioso, y Host
Juana Acosta. Ellas son las dueñas ★★★★★
absolutas de esta comedia de perso-
Host (R. U., 2020, 57 min.). Dir.: Rob Savage.
najes enfrentados que acaban por Int.: Haley Bishop, Radina Drandova, Jemma
entenderse por encima de sus dife- Moore, Caroline Ward, Emma Louise Webb.
rencias en apa- TERROR.
PARA QUIENES
CONFÍAN EN EL riencia difíciles
ENTENDIMIENTO CON de conciliar. Los
EL CONTRARIO.
Kiti Mánver con José Sacristán. hombres, inclui-
Lo mejor: el tono feel-
El inconveniente
do José Sacristán
good y esperanzador
que mantiene. en una participa-
★★★★★ Lo peor: a veces se ción clave, no
echa en falta química salen muy bien
El inconveniente (España, 2020, 94 min.). Dir.: entre los personajes.
Bernabé Rico. Int.: Juana Acosta, Kiti Mánver, parados y son
José Sacristán, Carlos Areces, Daniel Grao, solo meros comparsas en ese universo
Ana Fernández. COMEDIA. de fraternidad femenina que constru- Una imagen del film.

E sta es una de esas películas que

hay que valorar sobre todo por su
capacidad de llegar al espectador, a
yen las dos. Ellos son el origen primi-
genio de sus cuitas y desencantos.
Bernabé Rico logra que olvidemos E s quizás la primera (y mejor) apro-
ximación que podía hacerse de
quien mantiene entre la sonrisa y al el origen teatral que adapta la cinta, nuestros miedos en tiempos de pande-
filo de la lágrima con su propuesta la obra homónima de Juan Carlos mia. Un film que, en solo una hora,
modesta pero cargada de emotivi- Rubio. Carlos Areces, brillante, como logra que centremos más que nunca
dad. El mérito reposa en un guion siempre, se convierte en el robapla- nuestra atención en lo que está pasan-
ingenioso, empezando por esa idea de nos del film con sus apariciones ines- do en la pantalla a través de algo tan
la que arranca la trama, y en sus dos peradas y recurrentes. Juan Pando habitual en la nueva normalidad como
protagonistas, Kiti Mánver, cuyo per- Entrevista con Kiti Mánver en pág. 64 son las videollamadas. Unas amigas
sonaje hace su presentación en pan- ESTRENO: 18 DICIEMBRE quedan para hacer una sesión de espiri-
tismo y, lo que pretende ser una noche
diferente que las saque del aburrimien-

The Glorias
to y la tensión que
provoca el confi- PARA AMANTES DEL
TERROR CASERO EN
★★★★★ namiento, termi- TIEMPOS DE
nará convirtiéndo- PANDEMIA.
The Glorias (EE. UU., 2020, 139 min.). Dir.: Julie
Taymor. Int.: Julianne Moore, Alicia Vikander, se en una Lo mejor: cómo saca
Lulu Wilson, Ryan Kiera Armstrong, Timothy terrorífica expe- partido a todos los
Hutton, Janelle Monáe. BIOPIC. recursos para crear
riencia en la que tensión.
Lo peor: funciona
C omo ya hiciera en Frida (2002),
donde reprodujo el universo oníri-
co y torturado de Kahlo refugiándose Julianne Moore y Janelle Monáe.
los espíritus se
apoderarán de sus
respectivos espa-
mejor cuando sugiere
que cuando muestra.

en una suerte de realismo fantástico; tar al detalle la cios privados a través de la red.
PARA SEGUIR EL
y Across the Universe (2007), en la CAMINO DE UN ICONO trascendencia y No es una novedad. A los fantasmas
que se sirvió de los himnos de The DE LA LUCHA POR LOS calado del trabajo siempre les ha gustado colarse por las
DERECHOS DE LA
Beatles para llevarnos a un viaje lisérgi- MUJER. social de Steinem. rendijas de las tecnologías para evi-
co al corazón de la revolución hippie, Lo mejor: los diálogos
Un enfoque que, denciar que su dependencia produce
Julie Taymor se lleva a su terreno la cruzados entre las sin embargo, monstruos (véase Llamada perdida,
lucha vital de Gloria Steinem con un cuatro Glorias. nos priva de des- Kairo o Eliminado), pero el director
Lo peor: el exceso
biopic que rompe las convenciones onírico de la furia
cubrir la faceta Rob Savage consigue dialogar con
del género con arriesgadas decisiones feminista de Oz. más íntima del nuestro presente de una manera pre-
narrativas (el baile de líneas tempora- símbolo, algo que cisa, tanto en el plano cinematográfico
les, los diálogos entre las cuatro solo vemos fugazmente gracias sobre (cuando las carencias y las limitacio-
Glorias, el viaje como leitmotiv), todo al extraordinario trabajo de Alicia nes se convierten en campo de expe-
pero, paradójicamente, no acaba de Vikander, la más lúcida de las cua- rimentación), como en el humano, a
encontrar su destino final. tro Glorias, capaz de transmitir con través de un demoledor discurso sobre
Visualmente intrépido –a veces, pequeños gestos las consecuencias de la soledad doméstica en la era COVID.
hasta pasado de vueltas–, el film se ve las pugnas de Steinem. Roger Salvans Beatriz Martínez
frenado por su vocación didáctica, más Entrevista con Julie Taymor en pág. 66 Más información en pág. 72
aún si, como pretende, busca retra- ESTRENO: 18 DICIEMBRE ESTRENO: 18 DICIEMBRE

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 17

CRÍTICAS

Los papeles de Aspern

★★★★★
The Aspern Papers (R. U., Ale., 2018, 90 min.).
Dir.: Julien Landais. Int.: Jonathan Rhys Meyers,
Joely Richardson, Vanessa Redgrave, Lois
Robbins, Jon Kortajarena. DRAMA.

Olwen Fouéré y Dougray Scott.

J ordi Cadena ya hizo una atractiva
adaptación de Los papeles de Aspern
Joely Richardson y Jonathan Rhys Meyers.

Contagio en alta mar en 1991 (estrenada en 1996), trasla-

dando su historia a Menorca. Ahora,
PARA FERVIENTES DEL
zados por unos
actores que
★★★★★ Julien Landais la devuelve a la Venecia
MELODRAMA DE
ÉPOCA, A PODER SER parecen modelos
Sea Fever (Irl., Sue., Bél., 2019, 95 min.). Dir.: CON PALACIO
del relato de Henry James, lugar per- DECADENTE. para un anun-
Neasa Hardiman. Int.: Hermione Corfield,
Dougray Scott, Connie Nielsen, Olwen fecto para ofrecer una idea de deca- Lo mejor: los ojos cio de perfume
Fouéré, Jack Hickey. FANTÁSTICA. dencia y melancolía. Lástima que no celestes de Redgrave, caro. También se
haya intensidad en la mirada de siempre un océano de agradecería un
expresividad.
E sta es la típica película adscrita a un
subgénero de lo más reconocible
(véase, ‘horror submarino’), pero en
Landais, la mirada nítida y profunda
que le habría dado James Ivory, cineas-
ta a quien hoy es de buen tono subesti-
Lo peor: las
evocaciones del
pasado.
actor con más
matices que los
de Jonathan Rhys
cuyos responsables (aquí, ‘responsa- mar, que ya adaptó al escritor en Los Meyers, muy
bla’) se percibe fuertote el empeño de europeos (1979), Las bostonianas soso. Pero Joely Richardson compone
trascender dicha etiqueta; por aquello (1984) y La copa dorada (2000) y que, muy bien su personaje frágil y vulne-
del prestigio, digo. En Contagio en alta sorpresa, aquí ejerce de productor eje- rable y la octogenaria Redgrave, su
mar late, por un lado, el entretenimien- cutivo (a sus 92 años ya no debe de madre en la vida real, sigue siendo un
to simple, frontal y digno de encomio sentirse con fuerzas para dirigir). prodigio. Jordi Batlle Caminal
de cualquier peli de monstruo bien A la película la dañan los flashbacks Ent. con Vanessa Redgrave en pág. 76
planteada y ejecutada; y, por otro, esa referentes al poeta Aspern protagoni- ESTRENO: 27 NOVIEMBRE
voluntad de cargar de contenido ‘digno’
(ecologismo o algo así, guiños
‘ONGistas’, apolo- del terror: una mansión siniestra y
gía de la diferen- PARA AFICIONADOS AL lóbrega como escenario; un clan cerra-
CINE DE MONSTRUOS
cia…) un producto CON MENSAJES do formado por una serie de personajes
que su hábil guio- ADJUNTOS. tétricos –con mención especial para un
nista y directora Lo mejor: las concisas inquietante Maurizio Lombardi– que
jamás querría ver y efectivas parece seguir un extraño culto, y una
caracterizaciones de
en la misma lista sus personajes. sensación de supuesta amenaza que
que, yo que sé: Lo peor: unos FX que a domina el ambiente pese a que nunca
Profundidad 6 veces pasan rozando el acabe de definirse.
listón de lo tolerado Francesca Cavallin y Justin Korovkin.
(Sean S. hoy por el gran público. Hasta aquí lo previsible de este film
Cunningham,
1989), La grieta (Juan Piquer Simón,
La maldición de con Los otros (A. Amenábar, 2001)
en lo estético, y
1990) o Leviathan: El demonio del
abismo (George Pan Cosmatos, 1989).
Lake Manor PARA LOS QUE GUSTAN
DE PERDER LA CABEZA
EN SOCIEDADES
El bosque (M. N.
Shyamalan, 2004)
★★★★★ TURBIAS Y CASERONES
Perdón, Neasa Hardiman, por ser TENEBROSOS. en lo narrativo,
The Nest (Il Nido) (Italia, 2019, 107 min.).
malo y no invocar mejores referen- Dir.: Roberto De Feo. Int.: Francesca Cavallin, Lo mejor: su
como referentes.
tes –los consabidos títulos de Ridley Justin Korovkin, Ginevra Francesconi, conseguida atmósfera Lo inesperado
Scott, Carpenter o Cameron–, pero Maurizio Lombardi, Gabriele Falsetta, malsana y perversa. entra de la mano
Carlo Valli. TERROR. Lo peor: algunas
me da que donde en realidad te lagunas de ritmo que
de Denise (mag-
habría gustado jugar es en la liga de
La llegada (Denis Villeneuve, 2016),
y sumarte así a cierto consorcio de
S i hay algo que no falta en el debut de
Roberto De Feo –quizá siguiendo el
mantra Ponlo todo en tu primera pelí-
lastran la narración. nética Ginevra
Francesconi), rol
que convierte la trama en una coming
listos e intensos que, vale, suelen cula por si no hay una segunda, máxi- of age perturbadora y más allá del
firmar largos mejor puntuados por la ma que ha lastrado no pocas óperas pri- tiempo, como ese mundo detenido
crítica, pero también más aburridos mas– es ambición. De impecable nadie sabe dónde en el que es imposi-
que el tuyo. Antonio Trashorras factura visual y un trabajado diseño de ble no perder la cabeza. Roger Salvans
Más información en pág. 72 producción, el italiano levanta una his- Más información en pág. 72
ESTRENO: 27 NOVIEMBRE toria que parece tocar todos los palos ESTRENO: 18 DICIEMBRE

18 DIC IE M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 estructura narrativa sin afectación. Josep
Por eso, son de agradecer los flash- ★★★★★
forwards sobre las aplicaciones de la
Josep (Fra., Esp., Bél., 2020, 80 min.). Dir.:
radioactividad a lo largo del siglo XX. Aurel. Int. (voces): Sergi López, Sílvia Pérez
Una mirada hábil y nada mani- Cruz, David Marsais, Valérie Lemercier,
quea que refleja Emmanuel Vottero. ANIMACIÓN.
PARA REIVINDICAR A
UNA MUJER PIONERA las vicisitudes de
DENTRO Y FUERA DE la madre de la
LA CIENCIA.
Rosamund Pike. Física moderna
Lo mejor: el recurso de en una sociedad
Madame Curie la analogía temporal y
el cameo de Loie Fuller.
Lo peor: un
demasiado pre-
★★★★★ academicismo
juiciosa para una
mujer inteligentí-
Radioactive (R. U., Hungría, 2019, 109 min.). inesperado para una
Dir.: Marjane Satrapi. Int.: Rosamund Pike, directora tan punk. sima, inmigrante
Sam Riley, Yvette Feuer, Aneurin Barnard, y avanzada a su
Sian Brooke, Harriet Turnbull. BIOPIC. tiempo. La ironía del biopic femi- Un fotograma del film.

T eniendo en cuenta que Rosamund

Pike es la trigésima Marie Curie, lo
lógico es que salte la alarma ante otro
nista es que nuestras referentes a
menudo son reducidas a personajes
histriónicos atrapados en culebrones D icen que es fundamental que uno
hable de lo que conoce y, aunque
posible (y temido) melodrama. Con un amorosos (como la Curie de 2016). es cierto que a Aurel –exitoso dibu-
arranque a base de topicazos, pronto Víctima del sensacionalismo misó- jante de Le Monde– le pille algo lejos
se advierte un lenguaje peculiar y es gino, supo vencer la ridiculez de dar el conflicto que resquebrajó la Europa
que, claro, no es casualidad que detrás explicaciones sobre su vida privada del siglo XX, ha resultado ser el indi-
de la cámara esté Marjane Satrapi, al recoger el segundo Premio Nobel. cado para entender cómo narrar la
autora de la singular y original María Caballero fascinante historia de Josep Bartolí,
Persépolis (2007). Pese al permanente Ent. con Marjane Satrapi en pág. 71 colega de profesión y uno de los
déjà-vu, Satrapi consigue avivar la ESTRENO: 4 DICIEMBRE miles de republicanos que, huyendo
de la dictadura de Franco en el 39,
terminaron en campos de concentra-
ción franceses.
Baby Pero Bartolí, PARA LOS QUE
ENTIENDEN EL ARTE
★★★★★ según cuenta COMO MEDIO DE
la embriagado- ESPERANZA Y
BABY (España, 2020, 106 min.). Dir.: Juanma RESILIENCIA.
Bajo Ulloa. Int.: Rosie Day, Natalia Tena, ra Josep, logró
Harriet Sansom Harris, Mafalda Carbonell, Lo mejor: encuentra un
agarrarse a la nuevo enfoque dentro
Charo López. DRAMA.
ilusión que, con de la barbarie más

Q uienes añorábamos, como el niño

que desea volver a acurrucarse en
temerosa/fascinada posición fetal Rosie Day.
forma de papel y
lápiz, le brindó
un policía galo
explorada.
Lo peor: que se la
pierdan por prejuicios
varios.
mientras escucha atento un cuento estilizado relato que no compartía
PARA FASCINADOS
terrorífico, al Juanma Bajo Ulloa de POR LA HERMOSA de los hermanos la tolerancia ante la maldad de sus
Alas de mariposa y La madre muerta PERVERSIDAD DE LOS Grimm, sino compañeros. Gracias a este acto, a la
CUENTOS DE HADAS
somos también aquellos que seguimos INFANTILES. que reinventa capacidad del debutante Aurel para
subyugados por imágenes de perversa Lo mejor: esa
los códigos del transformar el guion de Jean-Louis
belleza surgidas en fábulas con forma decadente casa que género de terror Milesi en una viñeta que no cesa y
de película tituladas La noche del parece la prolongación setentero, el de al reconfortante brillo de la voz de
del mismo y mágico
cazador (Charles Laughton, 1955), El bosque.
Tobe Hooper (¿no Sílvia Pérez Cruz, responsable de
otro (Robert Mulligan, 1972) y Morbo Lo peor: que Charo es el personaje de las canciones de la película, descu-
(Gonzalo Suárez, 1972). Baby recobra López aparezca Rosie Day como brimos en el pedregoso camino del
tan poco.
a aquel Bajo Ulloa, a aquel autor tan los que encarnó/ artista barcelonés un relato funda-
único, bello y perverso como el de los padeció Marilyn mental sobre la esperanza a través
films antes citados, caserones perdidos Burns?), como si Murnau los hubie- del arte, la resiliencia de todo lo
en bosques más allá de un cine ra descubierto mientras rodaba esa verdaderamente bello y la incapaci-
convencional. pastoral llamada Amanecer (1927). dad de la barbarie para esconder su
Despojada de diálogos, pero no de Fausto Fernández sinsentido. Ricardo Rosado.
sonidos y de música (espléndida), Más información en Cinefilia pág. 29 Entrevista con Aurel en pág. 79
juega no solamente a ser un gótico y ESTRENO: 18 DICIEMBRE ESTRENO: 4 DICIEMBRE

FOTOGRAMAS.ES · DICI EM BR E 2 020 19

Cinefilia ENTREVISTA

MACARENA GARCêA
LA (R)EVOLUCIÓN TRANQUILA
Mientras busca su lugar en el mundo en ‘El arte cionó, era perfecto, pero la serie ocupaba el cien ‘EL ARTE
de volver’, “inesperada, preciosa y chiquitita” por cien de mi tiempo y no podía comprometer- DE VOLVER’
me. Entonces, se obró el milagro. Como por arte Noemí (Macarena García) es una
ópera prima de Pedro Collantes que defiende actriz que, después de 6 años
de magia me dieron dos semanas de vacaciones
“con mucho corazón” (y poco presupuesto), viviendo en Nueva York, regresa
después de seis meses trabajando a diario, que
Macarena García se prepara para abrir las puertas coincidían exactamente con los 12 días previstos
a Madrid para presentarse a
un casting que podría cambiar
del ‘Paraíso’ en televisión. Por Sonia Guijarro. para el rodaje. su vida. Pero la prueba resulta
Una señal del destino, entonces. ser solo la punta del iceberg de
A sus 32 años, Macarena García no anhela el Dudé muchísimo porque el personaje requería un viaje existencial en busca
de sus raíces y su lugar en el
papel de su vida porque opina que ya lo tuvo un esfuerzo descomunal y solo tenía 10 días para mundo. El debut en la dirección
y coincidió con su debut en el cine en 2012. Aque- desarrollarlo. Aun así me volví loca y decidí tirar. del montador madrileño Pedro
lla exitosa Blancanieves de Pablo Berger y la Noe- Y menos mal que lo hice, porque con tan poco Collantes (Antidisturbios, El
mí de Pedro Collantes (su protagonista en El arte margen ha sido uno de los trabajos en los que más caso Alcàsser) cuenta su propia
de volver) están unidas por el cordón umbilical, he profundizado y más he puesto de mí. Hay cosas historia después de regresar
a casa tras un periodo en el
puesto que fue una llamada de Berger quien la que me habría gustado ensayar más, pero también extranjero: Mi intención con
situó en el camino de baldosas amarillas de esta es verdad que las circunstancias generaron en mí El arte de volver era encapsular
peli pequeñita que estrena con la ilusión intacta. un estado de alerta que no me dejaba estar en otro una sensación, captar la
En un impasse de su clase de cerámica, su lugar que no fuera la cabeza de Noemí en esos fragmentación inconsciente
momento zen del día, hablamos con la actriz 12 días de rodaje. de las relaciones personales,
que son el resultado de las
madrileña de cómo se trabaja con el corazón, de ¿Qué había en la cabeza de Noemí que pudiera ‘apro- pequeñas decisiones que
devoción por su hermano Javier Ambrossi y de una vechar’ de la suya propia? tomamos, dice de un guion
carrera consciente que va armando sin estrépito. Yo no me he ido a vivir fuera ni he desaparecido en el que participa Daniel
de mi mundo, no he huido aunque confieso Remón (Goya por Intemperie).
El director de su primera (y premiada) película, Pablo que lo habría necesitado y deseado en algunos Y su historia la cuenta con los
150.000 € otorgados por el
Berger, reapareció ocho años después de Blancanieves momentos críticos. Lo más que he hecho ha sido programa Biennale College de
para ponerle en bandeja el papel protagonista de irme tres semanas a Londres, pero siempre vuelvo la Mostra de Venecia. Ingrid
El arte de volver. ¿Las casualidades existen? a casa. Como en la de Noemí, sí ha habido en mi García-Jonsson, Nacho Sánchez,
No sé si existen o si es el destino. Yo estaba vida momentos en los que me he sentido perdida Mireia Oriol y Celso Bugallo
rodando la serie Paraíso (para Movistar+) y tenía y en crisis profunda, me he desconectado sin completan el reparto.
que trabajar casi todos los días de la semana. Una querer, he pasado susto ESTRENO: 11 DICIEMBRE
noche estaba cenando en casa y me mandó un y he sentido la necesidad
mensaje Pablo diciéndome que tenía una cosa de reencontrarme
muy bonita que contarme.Yo que tanto lo amo, y tomar las riendas
porque es una de las personas más especiales que sin esperar a que las
se han cruzado en mi camino, lo llamé inmedia- soluciones llegaran solas.
tamente. Me contó que conocía a un chico que Yo también busco mi
iba a hacer su primera película y que buscaba a lugar en el mundo.
Foto: Javier L—pez.

la protagonista. Me dijo que era el momento de En esa búsqueda, ¿cómo

que ambos nos conociéramos, que él tenía una afronta las situaciones en
sensibilidad muy especial y que yo merecía un las que las piezas del puzle Macarena García
y Nacho Sánchez.
papel como este. Cuando recibí el guion me emo- no encajan?

22 D I CIE M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 “Llevo muchos
años haciendo
terapia. Ha habido
momentos en
los que me he
sentido perdida,
en crisis profunda,
y he sentido la
necesidad
de tomar
las riendas”.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 23

 CINEFILIA # ENTREVISTA

1 2 inseguridades, me sirvió como impulso y me colo-

có en un lugar precioso. Fue un momento vital
que recordaré toda la vida porque pensé: Pase lo
que pase a partir de ahora, nada importará por-
que he hecho Blancanieves.
Usted que sabe de terapias… háblenos de esas insegu-
ridades que confiesa.
Cada vez que me enfrento a un proyecto nuevo
paso terror, y lo peor es el momento del ensayo.
3 4
Aunque me lo estoy trabajando, es un momento
en el que en vez de ser capaz de preparar el per-
sonaje poco a poco, ir dándole forma con ayuda
del equipo, me afano por demostrar que está todo
bajo control porque tengo pánico a que me des-
pidan en cuanto me escuchen leerlo. Tengo que
superarlo y pensar que si me han cogido será por-
que confían en mí y relajarme.
Pues quién diría que estamos ante una actriz tan inse-
5
gura cuando vemos, por ejemplo, su espectacular pri-
mer plano en pantalla. ¿Su belleza ha podido restarle
credibilidad en algún momento?
Agradezco el piropo, ¡pero yo me veo tan nor-
mal! Cuando estrenamos El arte de volver en
6
Venecia, en un teatro abarrotado, vi la película
por primera vez y no me gustaba nada en panta-
lla. Me flagelo mucho aunque voy aprendiendo
a perdonarme. Mi físico nunca me ha jugado
malas pasadas a la hora de ser creíble; mi voz y
la edad que aparento puede que sí.
“Un rodaje con mi hermano es ¿De qué es capaz Macarena García delante de cámara?
una fiesta siempre, proyecta De entregarme al cien por cien, de dar mi alma,
una energía preciosa. Él sabe romper barreras y atreverme a hacer locuras.
cómo hacerme sentir valiosa”. Teniendo al cantante Leiva como pareja, y con varios
musicales en los inicios de su carrera, ¿no ha pensado
PARTICULARÍSIMO en un disco como una de esas locuras?
1. Por su papel de Chelo en la
No soy de las que se rinden o se resignan. Llevo No descarto nada en mi vida (bueno, algunos
serie ‘Amar en tiempos revueltos’ muchos años haciendo terapia e intento llegar papeles, bastantes, sí he rechazado por mil y un
(participó en 337 capítulos) hasta el fondo de los conflictos y los sufrimientos motivos), pero no siento que tenga dotes como
fue nominada al Premio de la para atajarlos, no me gusta dejarlos ahí, que se cantante, no sé componer ni toco ningún instru-
Unión de Actores en 2011. 2. En
hagan bola y generen más dolor. mento. Afino, pero mi voz… ¡no lo veo!
‘Palmeras en la nieve’ (Fernando
González Molina, 2015) con uno ¿Algún conflicto profesional que atajar? Trabajar con su hermano, Javier Ambrossi (en el musi-
de los papeles protagonistas, He participado en proyectos que hoy en día no cal y su adaptación cinematográfica La llamada, entre
el de Julia. 3. Su trabajo en el me gustan, pero mientras los hacía los disfrutaba. otros proyectos), podría tacharse también de locura.
musical ‘La llamada’ le valió Tengo un don para extraer la parte positiva de Trabajar con mi hermano es un placer, cuento con
el Fotogramas de Plata como
todo. Incluso esos que no me gustan me han servi- él para todo, tenemos una relación muy íntima.
Mejor Actriz de Teatro en 2013.
4. ‘Ventajas de viajar en tren’ do para aprender y crecer, por supuesto. Es espectacular cómo trabajan Javier Calvo y él,
(2019), la premiada ópera prima Debutar en cine con un Goya y la Concha de Plata en la energía tan bonita que proyectan. Un rodaje
de Aritz Moreno, le permitió San Sebastián por Blancanieves podría haber interferi- con ellos es una fiesta siempre, ir a pasárselo bien,
cumplir su sueño de rodar en do en ese crecimiento de alguna manera. ¿Cómo se re- a que sucedan cosas increíbles. Ojalá todos los
París. 5. En una foto que se hizo
con su hermano, Javier Ambrossi,
conduce una carrera que empieza tan arriba? actores tuvieran la suerte de pasar por sus manos.
cuando ambos vivían juntos y Recuerdo que Maribel Verdú me repetía que lo Mi hermano sabe cómo hacerme sentir valiosa…
ella acababa de cortarse el pelo que me estaba pasando con mi primera película Trabajar con él no solo no ha sido negativo, sino
para ser la ‘Blancanieves’ de no era lo normal, tantos premios y alegrías nada que nos ha unido a muchos más niveles.
Pablo Berger. 6. En el rodaje de la
más empezar. Después ya he ido dándome cuenta ¿Cuándo llegará el papel de su vida?
serie fantástica ‘Paraíso’, a punto
de estrenarse en Movistar+, de que efectivamente no es así y que no es fácil No sé cuál es el papel de una vida, quizá yo ya
en la que repite con González recibir proyectos como este. Para mí fue bueno lo haya hecho: Blancanieves. Esta Noemí de
Molina en la dirección. empezar fuerte porque me sentí reforzada en mis Collantes ha sido increíble también. ◆

24 D IC IE M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 CINEFILIA

EN EL PUNTO
DE MIRA
FAHRENHEIT 451
AL ROJO VIVO Midas, al tiempo que se
La (formidable) respues- confirma su absolución
ta de nuestros lecto- por ofensas a los senti-
res e internautas a la mientos religiosos.
70.ª edición de nuestros
Fotogramas de Plata, El (favorable) fallo judi-
extraordinariamente cial que reconoce a
celebrados de forma vir- Fernando Trueba su
tual y presentados por autoría del guion de
Ana Morgade. La reina de España.

La (merecida) nominación La (excelente) idea de

de Marta Nieto en los Disney de lanzar un pack
Premios de la Academia para coleccionistas de
del Cine Europeo (EFA) 57 clásicos de animación.
por su papel en Madre.
NI FRÍO NI CALOR
El (muy ambicioso) nuevo La (pintoresca) explica-
ALICIA VIKANDER proyecto de Juan Carlos ción de Hugh Grant
Su presencia suma en The Glorias, el biopic de Gloria Steinem, Fresnadillo, Damsel, sobre su COVID, dicien-
icono del feminismo y activista por los derechos de la mujer, a la una película para Netflix do cosas como: Sentí
que encarna en su juventud (Julianne Moore en su madurez). con Millie Bobby Brown como si un hombre
como protagonista y enorme estuviera senta-
productora ejecutiva. do en mi pecho, Harvey
Weinstein o alguien así.
La (equitativa) pro-
puesta del antepro- La (generosa) donación de
yecto de Ley General John Waters de su colec-
de Comunicación ción de arte al Museo
NACHO SÁNCHEZ HERMIONE CORFIELD Audiovisual para que de Baltimore, con la
Espléndido en El arte de volver, Contagio en alta mar la las plataformas dediquen condición de que no sea
su segundo papel en el cine enfrenta a los peligros un 5 % de sus ingresos en vendida y de que pongan
tras Diecisiete. oceánicos. España a financiar cine su nombre a dos de los
y series europeas. baños de la institución.

CALDEADO ZONA GLACIAL

El (apabullante) éxito de La (triste) confesión del
La voz humana, que en optimista Michael J.
tres semanas se convir- Fox en su nuevo libro
tió en el cortometraje de memorias, No Time
JUANA ACOSTA CHRISTOPHER WALKEN
No desaprovecha ninguna Se reencuentra con De Niro, más taquillero de la Like the Future, de que
oportunidad ni ningún género: décadas después de El cazador, historia en España, con el párkinson ha afectado
estrena El inconveniente. en En guerra con mi abuelo. 30.000 espectadores y su memoria y le resul-
Fotos: Getty Images y Archivo Fotogramas.

los 120.000 euros de ta cada vez más difícil

recaudación. aprenderse los papeles.

El (estoicismo) de Willy El (higiŽnico) decreto del

Toledo ante sus haters, Gobierno vasco que
mientras interpreta en prohíbe la venta de palo-
el teatro El chico de la mitas y bebidas en cines,
SAM RILEY EMMANUELLE DEVOS última fila y en la tele- fuente importante de
Comparte con Rosamund Pike La francesa es una estrella
visión Los favoritos de ingresos de las salas.
el biopic Madame Curie y se del mundo de los aromas
afianza sin titubeos. en Perfumes.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BRE 2 02 0 25

CINEFILIA

LOS MIL ROSTROS DE… CUMPLEA„OS DICIEMBRE

ROSAMUND PIKE Día 1 Woody Allen 85
1 2 3 4 Bette Midler 75
Día 2 Lucy Liu 52
Día 3 Julianne Moore 60
Jean-Luc Godard 90
Día 4 Carles Francino 40

Día 5 Juan Carlos Fresnadillo 52

5 6 7 8
Día 6 Judd Apatow 53
Tom Hulce 67
Día 7 Tom Waits 71
Día 8 Kim Basinger 67
Día 9 Judi Dench 86
John Malkovich 67
Día 10 Kenneth Branagh 60
Día 11 Hailee Steinfeld 24
1. ‘Esposas e hijas’ (miniserie de TV, Nicholas Renton, 1999). 2. ‘Muere otro día’
(Lee Tamahori, 2002). 3. ‘An Education’ (Lone Scherfig, 2009). 4. ‘Héctor y el secreto Día 12 Jennifer Connelly 50
de la felicidad’ (Peter Chelsom, 2014). 5. ‘7 días en Entebbe’ (José Padilha, 2018). Día 13 Alain Hernández 45
6. ‘La corresponsal’ (Matthew Heineman, 2018). 7. ‘State of the Union’ (serie de TV, Steven Buscemi, 58
Stephen Frears, 2019). 8. ‘Madame Curie’ (Marjane Satrapi, 2019).
Día 14 Juan Diego 78
Claudia Traisac 29
Día 15 Don Johnson 71
PREGUNTAS SIN RESPUESTA
Día 16 Miranda Otto 53
¿Por qué no nos sorprende que ¿Por qué nos quedan dudas ‘megarricos’) se va a estrenar con Día 17 Milla Jovovich 45
Liam Neeson vaya a interpretar cuando escuchamos a los el título Cómo sobrevivir en un
el papel de Luis Tosar en el productores de la saga Bond mundo material? Día 18 Brad Pitt 57
remake USA de El desconocido? decir que Sin tiempo para morir Steven Spielberg 74
¿Por qué en el documental Ray Liotta 66
¿Por qué no se hacen más no se estrenará en VOD? Helmut Newton: The Bad and
documentales como Olea… ¡más ¿Por qué en The Glorias nos da the Beautiful no aparece ni un Día 19 Natalia de Molina 30
alto!, de Pablo Malo, en el que la sensación de que en algunos solo hombre, salvo él? Jake Gyllenhaal 40
Pedro Olea repasa su trayectoria momentos se nos han colado ¿Por qué nos ha dejado con la
imágenes de una película Día 20 Miguel Bardem 57
con sorpresas como sus intentos boca abierta saber que Spike Lee
de trabajar con Malcolm animada de ciencia ficción? está trabajando en un musical Día 21 Jane Fonda 83
McDowell o Ava Gardner y sus ¿Por qué el cameo en Jóvenes y sobre los efectos de la viagra?
desencuentros con Imanol Arias brujas de Fairuza Balk, quien ya Día 22 Ralph Fiennes 58
¿Por qué hemos tenido que
o Assumpta Serna? aparecía en la versión de 1996, Jaime Olías 31
esperar a su propia iniciativa
¿Por qué nos da la sensación de nos sugiere que funciona para durante el confinamiento Día 23 Finn Wolfhard 18
que últimamente Nicole Kidman anticipar una secuela? para que muchos descubran la Día 24 Ricky Martin 49
hace siempre el mismo papel ¿Por qué en España Kajillionaire vis cómica de Ana Milán que
en todas sus series? (lo que significaría algo así como cristaliza ahora en By Ana Milán? Día 25 Sissy Spacek 71
Jeremy Strong 42
Día 26 Jared Leto 49
¿POR QUÉ FRANCIS FORD
COPPOLA, MIENTRAS Día 27 Gérard Depardieu 72
SUS COMPAÑEROS DE Día 28 Maggie Civantos 36
GENERACIÓN SIGUEN Sienna Miller 39
DIRIGIENDO, SE DEDICA A Día 29 Alfonso Bassave 42
Jude Law 48
REMONTAR, OTRA VEZ,
‘EL PADRINO III’? Día 30 Trace Ullman 61
Día 31 Marta Hazas 43

26 D ICI EMBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

CINEFILIA # ¡QUÉ PELÍCULA LA DE AQUEL RODAJE!

PARECIDOS RAZONABLES

Por Carlos Areces.

EL AMIGO DEL PROTAGONISTA

Chico para todo en ‘El inconveniente’ de Bernabé Rico, Carlos Areces bromea
sobre desacuerdos, dobles lecturas y los ladrillos que cimentaron ‘Lobos de Arga’. ADELE (Cantante)
Y SARAH PAULSON (Ratched)
En 2010 me propusieron hacer para nuestro juego interno, Gorka me
Envío de: Francisco Cervilla
una comedia inspirada en el cine decía: Carlos, mesaléame, y yo añadía a (Aínsa, Huesca).
de terror de los 80, llena de guiños a mi acting una dosis extra de intención.
grandes referentes que destilaba respeto Sin embargo, Juan, al que comentamos
por el género. El director y guionista, nuestra apreciación sobre la relación de
Juan Martínez Moreno, había pensado los personajes, negó tajantemente que
en mí para el amigo del protagonista aquello estuviera implícito en el texto,
de Lobos de Arga. Al leer el texto me y se mostró en desacuerdo con nuestra
adjudiqué instintivamente el personaje forma de enfocarlo. Nosotros lo defendi-
de Mario, gordito y gracioso y hecho mos –al fin y al cabo se trataba de algo
a mi medida: un divertido secundario muy sutil–, pero todo el que conozca a OLE GUNNAR SOLSKJÆR (Entrenador
desde el que disponer cómodamente Juan sabrá que es más fácil doblar un del Manchester United) Y ANDY SERKIS
de mis recursos cómicos. En la primera ladrillo que hacerle cambiar de opinión. Envío de: Toni Lasierra
(Canet de Fals, Barcelona).
reunión Juan me sacó del error: Le estás Y, como también hay quien dice que yo
quitando el papel a Secun de la Rosa; no soy precisamente el paradigma de la
tú eres Calisto. Hubo otro desacuerdo flexibilidad, al final todo se resolvió de la
entre Juan y yo. En las primeras lecturas única manera posible: yo seguía dándole
de guion, Gorka Otxoa y yo creímos a Calisto aquella dimensión y luego Juan
percibir en mi personaje un interés por la eliminaba en montaje. Aun así, creo
Tomás (el personaje de Gorka) que tras- que todavía sobrevive algún destello
cendía la mera amistad. Calisto se inte- delator en mi mirada. En cualquier caso,
resaba mucho por la vida sentimental no parece que fuéramos los únicos en DANIEL GRAO
de Tomás, sufría acusados cambios de apreciar aquella intensidad en mi amis- Y PACO RABAL
humor con él y le reprochaba no haber tad por Tomás: acabado el rodaje, Juan Envío de: Reif
recibido respuesta a sus numerosas car- me contó, entre gin-tonics, que uno de (Sevilla).
tas y llamadas. Pero sentía una intensa los productores, tratando de incluir algu-
felicidad al volver a ver a su amigo, muy na chica en el trío protagonista, planteó
en la línea de la que exhibía Mesala en un principio convertir a mi personaje
cuando se reencontraba con el atractivo en una exnovia de Tomás aún enamora-
Ben-Hur. Gorka y yo decidimos que da de él. Evidentemente, no habría sido
nos divertía remar en esa dirección, complicado: aquel productor se había
siempre evitando hacer nada explícito, dado cuenta de que los cimientos para
pero ofreciendo una doble lectura para esa relación ya estaban puestos. ◆ FÉLIX LEFEBVRE (Verano del 85)
quien quisiera encontrarla. Cuando ‘EL INCONVENIENTE’ SE ESTRENA Y RIVER PHOENIX
una escena era especialmente propicia EL 18 DICIEMBRE Envío de: Marianico el Largo
(Corbera, Barcelona).
Secun de la Rosa,
Carlos Areces y Gorka
Otxoa protagonizaron
la terrorífica comedia
‘Lobos de Arga’ en 2011.
Fotos: Getty Images y Ana Ruiz.

JON OLIVARES (Patria)

Y MARCEL BORRÀS
(Incierta gloria)
Envío de: Emmanuello (Barcelona).

FOTOGRAMAS.ES · D ICI EM BR E 2 020 27

CINEFILIA # MI CINE ESPAÑOL

QUIZ
‘Martin Eden’ lleva a la pantalla una
de las mejores, y menos conocidas,
Por Manuela Carmena. novelas de Jack London. ¿Repasamos
otras adaptaciones del autor?
DE JUSTICIA Y OTRAS HISTORIAS A. Esta misma novela fue adaptada
La jueza y exalcaldesa de Madrid Manuela Carmena, que publica un libro de cuentos, en 1942 por el realizador Sidney Salkow
nos recuerda los sábados de cine de su infancia y su amor platónico por Paco Rabal. y protagonizada por un jovencito…
1. Humphrey Bogart.
¿Su primera vez con el cine español? ma de la inmigración africana; Los lu- 2. Glenn Ford.
Desde muy pequeña yo iba a los nes al sol (Fernando León de Aranoa, 3. Jack Lemmon.
cines de la Gran Vía madrileña con 2002) muestra de forma magistral la 4. Richard Widmark.
mi madre y mi hermana Ana, 3 años erosión a la que nos aboca el desem- 5. John Garfield.
mayor que yo, todos los sábados por la pleo; Te doy mis ojos (Icíar Bollaín,
tarde. Íbamos allí porque mi padre tenía 2003), la violencia de género… Todas B. Harrison Ford ha protagonizado una
un comercio en la zona y así pasábamos son un claro ejemplo de cómo el cine es reciente La llamada de lo salvaje ya lle-
la tarde. Recuerdo con especial cariño un amplificador extraordinario de valo- vada al cine en 1935 por:
Historias de la radio (J. L. Sáenz de res como la dignidad y la justicia. 1. John Ford.
Heredia, 1955). En mi infancia ha habi- ¿Algún actor/director al que admire espe- 2. William Wyler.
do mucho cine, porque las monjas en el cialmente? Los admiro a todos, porque 3. William A. Wellman.
colegio nos pusieron un cineclub donde tenemos unos profesionales estupen- 4. George Cukor.
vi joyas como Murió hace quince años dos. Desde luego destacaría a Almo- 5. Sam Wood.
(Rafael Gil, 1954), con un Paco Rabal dóvar, a Icíar Bollaín, a Daniel Mon-
jovencísimo y guapísimo. zón o a Alberto Rodríguez. C. ¿Cómo consigue Jack acercarse a
¿En qué film español se quedaría a vivir? ¿Qué cinta española le recomendaría ver Colmillo Blanco en la película homónima
Creo que en ninguno, me gusta mi vida. a su nieta Lola? Le gustó mucho Cam- de Randal Kleiser de 1991?
¿Con qué actor o director se iría de cañas? peones (Javier Fesser, 2018), y ahora, 1. Poniéndole nombre.
No soy de cañas, pero una copita de vino aunque sea serie, le recomendaría 2. Evitando que lo maten.
blanco con Dani Rovira sería fantástica. ver Patria. 3. Paseándolo cerca del río.
¿Con quién no se sentaría en un avión? ¿Cómo se comunican mejor esas ideas de 4. Metiéndolo en una choza.
No vetaría a nadie, me resultaría agra- justicia y dignidad de las que habla, en el 5. Ofreciéndole comida.
dable sentarme con cualquiera. cine o en un mitin? El cine es pura em-
Un amor adolescente mitómano. patía, mueve las emociones e invita a D. ¿Quién interpreta a la periodista de El
Francisco Rabal, sin ninguna duda. anclar las ideas de progreso de la me- club de los asesinos (Basil Dearden, 1969)?
¿A qué estrella internacional desearía ver jor forma. Los mítines, la verdad, no 1. Maggie Smith.
en el cine español? A Susan Sarandon. sé para qué sirven. ◆ 2. Diana Rigg.
¿Con quién del cine es- 3. Julie Andrews.
pañol le gustaría traba- 4. Vanessa Redgrave.
jar mano a mano? Nues- Margarita Andrey y 5. Julie Christie.
Francisco Rabal en ‘Historias
tro cine ha hecho de la radio’, de 1955.
infinidad de películas E. El clásico El lobo de mar (1941) del rea-
que muestran la des- lizador Michael Curtiz solo mereció una
igualdad y la injusticia nominación al Oscar. ¿Cuál?
que persisten en el 1. Actor (Edward G. Robinson).
mundo, y todas ellas 2. Actriz (Ida Lupino).
han sido una valiosa 3. Efectos especiales.
herramienta de trans- 4. Fotografía.
formación para inten- 5. Dirección.
tar un mundo mejor. E. Efectos especiales.
14 kilómetros (Gerar- C. Ofreciéndole comida. D. Diana Rigg.
do Olivares, 2007) o A. Glenn Ford. B. William A. Wellman.
Las cartas de Alou RESPUESTAS
(Montxo Armendariz,
1990) abordan el dra-

28 DI CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 CINEFILIA # GUÍA RÁPIDA PARA CONOCER A…

JUANMA BAJO ULLOA

EL LADO OSCURO DEL CORAZîN
Juanma Bajo Ulloa (Vitoria, 1967) regresa (si es que alguna vez se fue) a sus cuentos de hadas de enfermiza belleza y
crueldad. ÔBabyÕ es la mejor oportunidad para desentrañar el misterio de este director único. Por Suso Aira.
¿Quién es? Pregunta que este español hasta la fecha, Airbag (1997),
ecléctico y personal cineasta si- y pasarse siete años sin estrenar otro
gue formulándose cada día y en cada largometraje respondería a la cues-
uno de sus trabajos. Digamos que tión. Film de encargo (Bajo Ulloa
Juanma Bajo Ulloa es la pieza ¿invo- aseguró entonces que no le parecería
luntariamente? suelta y más libre de mal ser un simple artesano), acabaría
toda una generación de autores vas- convirtiéndose en una obsesión, un
cos que irían de Julio Medem (con lugar del que huir o al que tratar de
quien se le podría comparar si jugára- retornar (la más personal, deslavazada
mos a ello) a Koldo Serra, pasando y a ratos conscientemente antipática
por Álex de la Iglesia. Maldito a su pe- Rey Gitano en 2015).
sar, su universo es tan reconocible ¿Qué dice él? Nunca me he sentido
como desconcertante. alguien predestinado a hacer pelí-
¿De qué habla? En Baby, que se estrena culas, a ser un asalariado en una
este mes, hablar nadie habla, pero en industria (si es que existe industria),
ella dice todo lo que más le ha intere- sino que he sentido la imperiosa nece-
sado: la vida como un hermoso cuento sidad, el ansia a veces angustiante,
cruel (un chiste malo que desnuda al de encontrarme a mí mismo en las
rey de la fábula de Andersen) donde el historias e imágenes que se apoderan
ser humano (las mujeres, o sea, sus princesas) descubre que el de mí. Es algo muy personal, por eso mi cine es así y necesita
Mal es algo contra lo que el cosmos y el microcosmos comba- ser libre, darme toda la libertad.
ten. Las protagonistas de Alas de mariposa (1991), La madre ¿Dónde ha estado todo este tiempo? Como en el caso de Frágil,
muerta (1993), Frágil (2004) y Baby lo saben. rodando en secreto, recogiendo sonidos y filmando instantes
¿Por dónde empiezo? Seguramente por sus cortometrajes. de la naturaleza que luego ha incorporado a su próximo pro-
Fueron sus inicios y en ellos están ya sus claves, especialmente yecto. También escribiendo, firmando videoclips, documen-
en El reino de Víctor, galardonado con un Goya en 1990. A este tales, montando provocadores happenings en actos públicos
formato ha retornado, fuera en tiempos difíciles o en épocas o haciéndose cargo de una zarzuela.
de necesidad de narrar pequeñas historias. A partir de ahí, el ¿Qué es lo próximo? ¿Algo que ya esté preparando en estos tiem-
camino (no de baldosas amarillas, pero sí en bosques encanta- pos de pandemia, del hombre empequeñecido por un virus que
dos, casitas de chocolate y reinos de sombras) lleva a sus dos pudiera ser la réplica de la madre Tierra a nuestros desmanes?
primeros largometrajes: la premiadísima (Goya al Mejor Guion Tal vez sí. Sí. Tal vez. En el ínterin disfrutemos de Baby. ◆
y a la Mejor Dirección Novel) Alas de mariposa y la también ESTRENO: 18 DICIEMBRE
muy sauriana (por Carlos Saura) La madre muerta.
¿Víctima del éxito? Firmar la película más taquillera del cine Baby (España, 2020, 106 min.). DRAMA.

LOS MUSICAZOS DE ULLOA

LA CONEXIÓN DE JUANMA BAJO ULLOA CON LA MÚSICA, EN ESPECIAL EL ROCK, QUEDA PATENTE EN ESTOS TRABAJOS (DE CULTO).
Foto: Getty Images.

1. ALAS DE VIDEOCLIPS 2. JOAQUÍN SABINA: 3. ‘HISTORIA DE UN GRUPO 4. ROCKNROLLERS (2016)

Golpes Bajos, Pablo Carbonell, ‘… Y SEGUIDO 1992-2005’ (2006) DE ROCK’ (2008) Declaración de amor al ‘rock & roll’
Barricada… Muchos grupos y solistas Firmó el clip del tema ‘Por el bulevar El adiós del grupo Distrito 14 a través del Azkena Rock Festival
para los que ha trabajado. de los sueños rotos’. recogido con espíritu scorsesiano. de Vitoria-Gasteiz.

FOTOGRAMAS.ES · D ICI EM BR E 2020 29

CINEFILIA # ACTOR INVITADO

HELMUT NEWTON
EL FOTÓGRAFO RETRATADO
Coincidiendo con el centenario del nacimiento del artista de origen alemán se estrena el
1

documental ‘Helmut Newton: The Bad and the Beautiful’, en el que el director Gero
von Boehm analiza su vida y obra de la mano de sus musas y de su esposa June. Por L. P.
o en la que aparece Claudia
Schiffer metiendo la cabe-
za de una muchacha en el
horno. ¡Nadie sabe lo que
se sufre para conseguir una
buena foto!, suspira.
Curiosamente es una
2
actriz, Isabella Rossellini,
quien realiza un análisis
más profundo de la psicolo-
gía del fotógrafo. La prime-
ra vez que me fotografió fue
con David Lynch. Tengo los
ojos cerrados y él sujeta mi
cara como si fuera un títere
al que dice lo que tiene que
hacer. Y en cierto modo es
así. Cuando te pones delan-
te de la cámara de Lynch o
Newton no te están captan-

Fotos: Helmut Newton © The Helmut Newton Estate/Maconochie Photography; Getty Images/Ron Galella.
do a ti, sino la imagen que 3
tienen en su cabeza.
Las películas de fotó- mirar el mundo. Ante su También Charlotte
grafos me parecen objetivo posaron Margaret Rampling recuerda la pri-
aburridas. Solo se ve a un Thatcher, Jean-Marie Le mera vez que la fotografió,
tipo disparando la cámara Pen, Dennis Hopper, Dalí… en una célebre serie en la
mientras habla con las Los personajes con poder, que aparece desnuda en un
modelos. Así se expresa ya sea político, financiero o salón, en 1973. Sin duda,
Helmut Newton (1920- sexual, son buenos para mi son las mejores fotos que
2004) en el documental The cámara, sentencia. me han hecho nunca, con-
Bad and the Beautiful, que Pero lo que mejor hizo fue fiesa. Ella lo defiende en la
es precisamente lo contra- retratar a mujeres en sus perpetua polémica sobre la
rio de esto. El film comien- fotografías de moda (que misoginia de sus imágenes y
za en el cinematográfico siempre parecían algo más) amplía el debate a la siempre
Chateau Marmont, donde y que en ocasiones eran el conflictiva asimilación entre
pasaba largas temporadas atisbo de una película entera el autor y su obra. Cuando
porque amaba Hollywood, y con una retorcida trama yo hice El portero de noche 4
muy cerca de la carretera detrás. En ellas había erotis- se dijeron muchas cosas de
donde se estrelló. En los jar- mo y provocación, tamba- mí y estaban muy equivoca- IMÁGENES DE CINE
dines del hotel se inicia un leándose en ese filo entre lo dos… Pero yo sé quién soy. ◆ 1. David Lynch e Isabella Rossellini
recorrido por su vida plaga- bello y lo inquietante. Como ESTRENO: 27 NOVIEMBRE
fotografiados en Los Ángeles, en 1988.
2. Daryl Hannah en una sesión en 1984.
do de personajes, desde esa serie en la que colocó 3. Catherine Deneuve retratada para
Grace Jones hasta Marianne joyas de Bvlgari en las manos ‘Le Nouvel Observateur’, en 1983.
Helmut Newton: The Bad and
Faithfull o Anna Wintour, de una mujer que descuarti- the Beautiful (Alemania, 2020, 4. Debra Winger, en una
que analiza su manera de zaba un pollo ensangrentado 93 min.). DOCUMENTAL. imagen de 1983.

30 DI CI EM BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 CINEFILIA # FOTOMATÓN

SOFÍA ORIA
Interpretar a la hija mayor de Paco León y Miren Ibarguren
en ‘Mamá o papá’ es el continuará de Sofía Oria (Madrid,
2002). La niña de ‘Blancanieves’ ha crecido con un presente
firme y todo el futuro por delante. Por Óscar Cabrera.
¿Cuándo pensó por pri- inocentes. ¿Cómo no pue-
mera vez en ser actriz? des darte cuenta?
Durante el rodaje de la Una manía: No puedo irme a
segunda temporada de la dormir con las manos sucias.
serie Gigantes. Todo volvía Tienen que oler a jabón
a ser muy fácil y me encan- porque siempre me ducho,
taba estar ahí. siempre, por la noche.
¿Cuándo vio que lo había ¿De quién aprendió más?
conseguido? De Enrique Urbizu. Me ha
La segunda vez que fui al enseñado todo lo que signi-
Festival de San Sebastián, fica ser actriz. Por ejemplo,
también con Gigantes. me dijo que me sobraba el
Entrevistas, fotos… talento original, que fuese
¿A quién admiraba de niña? fiel a mi naturalidad.
A Sylvester Stallone, Arnold Mito erótico confesable:
Schwarzenegger, Bruce Jensen Ackles, Dean en la
Willis y Jason Statham. serie Sobrenatural. He vivido
Vamos, los actores de Los enamorada de ese hombre
mercenarios. Y a Leónidas toda mi vida. Me encanta su
en 300, Gerard Butler. voz, su personaje, todo.
¿A quién admira ahora? Un recuerdo imborrable: El día
A la criminóloga y activista que supe que iba a comprar a
feminista Bebi Fernández. mi caballo Caspio. Acababan
¿Qué necesita? de desbravarlo y era una bes-
Paz mental. tia maravillosa. Tiene tanto
Fotos: Ana Ruiz. Peluquería y maquillaje: Natalia Hernández para Mery makeup, merymakeup.com

¿Qué le sobra? corazón. Me acuerdo de que

Sarcasmo. Siempre acabo le dije que nos íbamos a casa.
disculpándome por haber Hacer escenas eróticas es:
sido demasiado borde. Depende del ambiente, de
Mi punto fuerte… mi pareja y de la comodidad
Soy muy polifacética. He del momento. ◆
probado todos los deportes; ‘MAMÁ O PAPÁ’, ESTRENO
todos menos paracaidismo. PREVISTO EN DICIEMBRE
Compito profesionalmente
en equitación, estoy apren-
diendo ruso… No lo hago
LA HEMOS VISTO EN:
todo bien, pero lo hago.
Mi talón de Aquiles: La ansie-
En cine, Blancanieves
dad. Hago demasiadas cosas (P. Berger, 2012) e Invasor
y a veces no me da tiempo. (D. Calparsoro, 2012);
Me horroriza: La gente vic- en TV, en Las aventuras del
timista. A mí también me capitán Alatriste (varios
pasan cosas y no las cuento. directores, 2015), Gigantes
Y la gente chula. Esas per- (E. Urbizu, 2018), y en las
sonas que saben de todo y series Caronte
y Mentiras, ambas de 2020.
que han estado en todos los La veremos en Libertad,
sitios antes que tú. lo nuevo de Urbizu.
Me estresa: Los demasiado
 CINEFILIA

El diario de la Redacción
19 20
OCTUBRE

Más de 1.500 obras traducidas (entre ellas Star Wars, Felicitaciones a la productora
La princesa prometida o La La Land ) bien merecen Mireia Vilanova tras la elección de
el premio otorgado hoy a Quico Rovira-Beleta. La su corto Tiro Dominical (de Pablo
Asociación de Traducción y Adaptación Audiovisual Riesgo, con Gonzalo Bouza, Rubén
de España (ATRAE) reconoce así su lucha por dignificar Navarro y Jesús Lloveras) para
una profesión en la sombra, y será Batman (bueno, su el Festival de St. Louis. Y va con
doblador Carlos Serrano) quien entregue el galardón. premio: ¡califica para los Oscar!

24 25 26
Santiago Segura abandona sus Ansiosos por ver tras su estreno Esperanzados porque las
quehaceres domésticos como en Seminci Traidores, documental productoras españolas siguen
padre de familia numerosa y en el que Jon Viar, hijo, nieto y captando el interés fuera. Esta
se embarca con Amazon en el bisnieto de nacionalistas vascos vez es la comedia romántica
programa de humor avalado intenta entender el pasado de Pequeñas coincidencias la
por grandes actores cómicos su padre, vinculado a ETA, y su que ha sido adquirida por
españoles LOL: Si te ríes, pierdes. posterior arrepentimiento. France TV.

NOVIEMBRE
30 31 1
Ventajas de viajar en tren ha sido Con títulos en su porfolio El Patrimonio Cinematográfico
nominada para los European Film Awards. como Intemperie de Benito nacional muestra todo su esplendor en
Ojo con el psiquiatra (Alterio), que podría Zambrano, Áralan Films el recién estrenado Inventario de Cine
estar pensando en coger un tren para ir a adquiere los derechos para Español Conservado de Filmoteca,
por el premio, para el que no es candidato llevar al cine el best seller Instituto del Patrimonio Cultural y TVE.
él, sino el film. La que sí lo es es Marta de Eloy Moreno Invisible. Casi 6.000 títulos que ponen en valor
Nieto por Madre. ¡Enhorabuena! Visibilidad contra el bullying. (y en catálogo) nuestra riqueza fílmica.

4 5 6
Samuel L. Jackson reivindica a los Un cuarto de siglo después Si le preguntásemos a su maltrecho Joker,
millones de ancestros que perdieron de su publicación, la primera probablemente aplaudiría el documental
la vida en el mar desde África novela de Lucía Etxebarria, producido por Joaquin Phoenix
hasta el Nuevo Mundo liderando Amor, curiosidad, prozac y The Animal People, que viaja en pro de
(dirección y producción) la serie dudas, se convertirá en serie los derechos de los animales hasta el
Esclavos que estrena hoy Movistar+. televisiva tras su paso por el Festival Internacional de Cine del Medio
¡Cogiendo sitio en el sofá! cine (M. Santesmases, 2001). Ambiente de Barcelona.

10 11
Higinio (Antonio de la Torre) y Rosa Estamos Deseando amar con Wong Kar-Wai para
(Belén Cuesta), que tras su encierro de celebrar los 20 años del estreno internacional de
Foto: J.M. Macarro. Estilismo: David G. Miras y Sofía Stein.

30 años durante el régimen franquista su película consagración, que acaba de presentar

disfrutaron de 15 nominaciones a los su póster oficial de aniversario y que tendremos
Goya, ya están más cerca de los Oscar. que esperar hasta el 30 de diciembre para ver
La trinchera infinita representará reestrenada en cines. De momento, ¡agendado!
a España en Hollywood.

14 15
Desde Philadelphia, donde ya está rodando, nos llegan Ordenando viejas revistas nos
los ecos del entusiasmo de nuestra actriz María Botto topamos con esta portada de
como parte destacada del reparto de lo último de Adam Entertainment Weekly del 15 de
Sandler (dirigido por Jeremiah Zagar), la cinta ambientada septiembre de 2000, que podría
en el mundo del baloncesto profesional Hustle. Con la encajar a la perfección con un
estrella norteamericana del basket LeBron James como titular pandémico de este annus
productor, el largometraje será emitido por Netflix. horribilis: ‘A Year Without Movies?’.

32 D ICI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 21 22 23
Deseando descubrir en toda su Celebramos la sexta edición de Arturo Valls recupera como
dimensión al hombre detrás del Ventana Cinemad inaugurada productor las charlas existenciales
personaje de Francisco Umbral gracias ayer por la directora General del (o insustanciales, según el personaje)
al documental de Charlie Arnaiz y ICAA Beatriz Navas, que pelea por frente a la máquina de café de la
Alberto Ortega Anatomía de un atraer rodajes, producción (y post) empresa, de la serie Camera Café, y
dandy, y escuchar a la excepcional de creaciones audiovisuales prepara el rodaje de lo que será su
narradora, Aitana Sánchez-Gijón. internacionales a Madrid. versión cinematográfica.

27 28
Mañana arranca el Asian Film Fest de Barcelona Orgullosos en el Día Mundial de la
y ya nos hemos hecho el planning para disfrutar Animación del incalculable talento
de algunos de los 118 films (True Mothers, de que atesoramos en nuestro país,
N. Kawase, en la imagen) que llegan del Sudeste pero reivindicativos tras ver en el

Marta MB.
Asiático desafiando la globalización de los Informe MIA que las mujeres siguen
mercados con su idiosincrasia. No nos perderemos teniendo poca o nula representación
la restrospectiva de la japonesa Kinuyo Tanaka. en puestos directivos del sector.

2
No nos perdemos la retrospectiva más completa del
cineasta, poeta, escenógrafo y activista por los derechos
“ La cultura es un estandarte de
libertad. Entiendo la cautela, pero

„
homosexuales Derek Jarman (Caravaggio, en la imagen), adoro la valentía de quienes se
en el ciclo comisariado por James Mackay que se atreven a organizar festivales de
inaugura mañana y que nos llevará por sus largos, pero
también por material inédito como los súper 8, vídeos cine a pesar de la pandemia
musicales y experimentos teatrales. Ángela Molina, actriz.

7 8 9
Conmovidos en el Teatro Infanta Bienvenidas son todas Aunque el estado de las cosas nos
Isabel de Madrid por la magia del las iniciativas que buscan impide viajar a Vitoria para ver el estreno
nonagenario (e incombustible) empatizar con los jóvenes, y absoluto el viernes 13 de Una noche sin
Héctor Alterio, que armoniza versos en este caso lo es la de Itzan luna, dirigida por Sergio Peris-Mencheta
de León Felipe con la música original Escamilla (Élite), que ha fundado y protagonizada (y escrita) por Juan
de José Luis Merlín en la obra la plataforma Kopskam para el Diego Botto, les deseamos todos los
Como hace 3.000 años. correcto uso de Internet. éxitos. Los teatros, la Cultura, es segura.

12 13
Con la reciente (no) celebración de Halloween, nada Los inspiradores tentáculos creativos de Studio
más apropiado que el estreno mundial de Vampus Ghibli llegan a Sushi City, un libro infantil de
Horror Tales en el Festival de Cine Fantástico de Pablo F. Eyre, inspirado en los relatos clásicos
Canarias. Una antología de historias de horror de japoneses, que nace como la evolución natural de
directores debutantes, introducidas por un siniestro un cortometraje de animación del mismo nombre
enterrador (Saturnino García) como anfitrión. (y no al revés) y su versión videojuego estilo pixel
En la imagen, La boda, de Manuel M. Velasco. art. El orden de los factores no altera el producto.

16 17 18
Compromiso y difusión de la Con un toque de surrealismo muy Aunque no ha conseguido que su
cultura cinematográfica, cualidades 2020 arranca el Festival de Cine y incendiario cine independiente
de sobra demostradas por el Cultura Entrelazada RIZOMA, que rinde puje por el Oscar, Oliver Laxe ha
programa de La 2 Días de cine, homenaje a la realizadora y guionista sido reconocido en Márgenes
le han valido el reconocimiento Miranda July (Cómo sobrevivir en un con el Premio Especial por su
del Festival Internacional mundo material) ofreciendo una propuesta arriesgada y el desafío
de Cine de Cartagena. retrospectiva de su obra. de los códigos establecidos.

FOTOGRAMAS.ES · D ICI EM BR E 2 02 0 33
CINEFILIA # EL CONSULTORIO DE MR . BELVEDERE

Nuestros lectores hablan

EL MUNDO DE SOPHIA
√ No recuerdo Madame Rosa, así que CINCO FLASHES
EN CINCO FRASES
La vida por delante, discreta y con
no puedo comparar lo que Simone cambios (escenario italiano, los refu-
Signoret hizo con este personaje que giados…) nueva versión de Madame
Sophia Loren hereda en La vida por Rosa. Todo lo que de convencional
delante. Fuera lo que fuera, muy bue- tiene el film lo tiene de maravilloso # Disiento con quienes han tildado Sentimental
no tendría que ser para alcanzar la Sophia Loren. de obra menor de Cesc Gay. Bajo la apariencia
emotividad que la veterana actriz ita- Basilia Angélica (vía e-mail).
de una comedia conyugal a cuatro, de
insatisfacciones y de sexo es cien por cien del
liana logra aquí. Qué maravilla poder √ La sencillez de La vida por delante autor de Truman. No solo porque se base en su
disfrutar de nuevo de una de las gran- es su mayor virtud: una historia de propia obra teatral, sino porque vuelve a retratar
des estrellas de la historia del cine. esas que llegan al corazón, sin estri- a una serie de seres humanos que no saben ni
Amador Cruz (vía e-mail). dencias, con un mensaje intergenera- amar ni hacer daño a quienes aman.
√ Hay trabajos interpretativos que cional tan necesario y vigente en estos Jaime Montoya (vía Facebook).
están muy por encima de las pelícu- tiempos de insolidaridad. Si encima # Después del mal sabor de boca que me dejó
las que protagonizan. Es el caso de sumas a Sophia Loren, el placer Antebellum, ese panfleto del tándem Gerard
Bush y Christopher Renz con la sufrida Janelle
es completo.
Monáe que anteponía, groseramente, el sermón
Sophia Loren, Abel Sánchez (vía Facebook). político coyuntural a sus intrínsecas posibilidades
un regreso dentro del género terrorífico, Su casa me ha
triunfal.
CONTESTA MR. BELVEDERE devuelto la fe en ese fantástico, en ese cine
Servidor, que debo de ser como poco de la quinta de horror, que sin sacrificar sus características
de la Loren, sí que recuerda a la Simone Signoret habla muy directamente del aquí y del ahora
de Madame Rosa, con ese punto de asunción de una sociedad. Una muy digna continuadora
estoica de la decadencia física que era genial. de la corriente creada por Jordan Peele con
Sophia Loren hace suyo el rol, y lo borda, lástima Déjame salir o Nosotros.
que su hijo, Edoardo Ponti, sea un director con Bernardo Cruz (vía e-mail).
tan poca sangre. Si Vittorio De Sica hubiera # No solamente no se me hicieron pesadas las
estado vivo… O Ettore Scola… cuatro horas de El año del descubrimiento, sino
que se me pasaron volando y quería quedarme
viviendo en este apasionante documental.
Su aproximación a aquella España de 1992 como
RETRATO DE MUJER EN LLAMAS fantasmal preludio de una realidad actual de
película de terror es a ratos incluso hipnótica.
√ Pedro Almodóvar ha condensado, exhibido como complemento de La Un trabajo, tan riguroso como creativo, que
con la libertad que le otorga el formato ley del deseo o Mujeres al borde de un en un futuro será tan necesario como la
del cortometraje la esencia de su obra ataque de nervios. maldita Después de…
con un texto de Jean Cocteau que Mara Tevez (vía e-mail). Francesc Almirall (vía e-mail).
admira y que ya utilizó antes en La # De Gaulle es un biopic sin nada que envidiar a
ley del deseo y Mujeres al borde de un CONTESTA MR. BELVEDERE otros que nos llegaban premiadísimos hace nada
(y no miro a nadie, Winston Churchill). Retrato del
ataque de nervios: La voz humana. Aunque Almodóvar asegura que ya ha cerrado su hombre más que del estadista, la película trata de
Y ha vuelto a realizar una obra maestra. relación de amor con el monólogo de Cocteau, y explicar cómo el héroe de la II Guerra Mundial y
Elio Faúndez (vía Facebook). qué mejor manera que esta maravilla que es La la Francia de posguerra llegó a ser una especie de
voz humana, no me lo quiero creer. Ni tampoco
√ La voz humana es Almodóvar en que ese camaleón genial que es Tilda Swinton
demonio para la juventud del Mayo de 1968.
estado puro. Un juego con la narra- (capaz de mimetizarse en Marisa Paredes, Nieves Cantero (vía Facebook).
ción, con los sentimientos, el len- Carmen Maura, La Magnani o Vanessa Redgrave) # No me explico cómo una película dirigida por
guaje cinematográfico y la puesta en desaparezca del futuro del director manchego. Sofia Coppola y con Bill Murray al frente de su
escena de una impresionante depu- reparto ha terminado dentro del menú de una
Tilda Swinton, plataforma sin promoción ni la más mínima
ración, la misma que el autor lleva repercusión en los medios por muy Apple que sea.
nacida para sufrir.
poniendo en imágenes desde la poco On the Rocks recobra a la Coppola más intimista
valorada Julieta. y más divertida, la menos preocupada en la
Sandra Núñez (vía Facebook). forma y sí en dejarse llevar por el fondo y por los
√ La voz humana me ha encantado. personajes. Comedia agridulce, con una Rashida
Jones maravillosa como siempre a la que se le
Mucho más su éxito en taquilla aun puede perdonar todo, que en ocasiones respira
siendo un cortometraje de media ecos del mejor y más neoyorquino Woody Allen
hora (más una presentación). Habría de los años 80.
estado muy bien que pudiera haberse Silvia Tarraco (vía e-mail).

34 D ICI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 e-mails a Mr. Belvedere: [email protected]

EL AMARILLO SUBMARINO
√ He estado llevando al cine a mis Hill, el director de Los Teleñecos en el El InstagramDiario
hijos pequeños durante estos meses, espacio. Perfecto. Todo explicado. mrbelvedere.fotogramas
en un alto porcentaje de ocasio- Elisabet Fernández (vía Facebook).
nes a películas de animación, pero
ninguna (y no voy a citarlas) les ha CONTESTA MR. BELVEDERE
gustado tanto a ellos como a mí (que Reconozco que no he me he pasado horas
importo menos) que Bob Esponja: frente a canales como Nickelodeon o Clan TV
Un héroe al rescate. Una bendita y viendo a Bob Esponja & Co., pero tras asistir a
esta experiencia lisérgica y surrealista, digna de
divertida locura.
Loquilandia contando chistes a Ionesco, prometo
María Isabel Vidal (vía e-mail). belvederianamente hacerme maratones diarios.
√ Lo que he disfrutado con la nueva
película de Bob Esponja creo que no
voy a disfrutarlo tanto en lo que que-
da de este año que debería acabar en Los Perfumes franceses del film homónimo
el fondo del mar. Diversión, guiños, son mi magdalena de Proust hacia la Doris Day
slapstick y defensa del absurdo que experta en ellos en la divertida Capricho
(Frank Tashlin, 1967).
hermana a los hermanos Marx con
los Farrelly.
Maribel Ledesma (vía Facebook).
√ Ves Bob Esponja: Un héroe al resca-
te, te mueres de la risa, y entonces te Bob Esponja y
fijas en que el cerebro tras esta come- Patricio, apuesta
ganadora.
dia animada de ácrata humor es Tim

UN KAZAJO PARA LA ETERNIDAD El hoy de culto Flash Gordon de Mike Hodges

cumple 40 años y, sí, es una apoteosis del kitsch,
√ La derecha USA buscando como ataca a diestro y siniestro para moles- pero no menos que los seriales cinematográficos
locos armas de destrucción masiva tar a todos y hacernos morir de la de los años 30 con Buster Crabbe.
sin saber que la más efectiva era la de risa (inteligente).
la comedia. La comedia salvaje que Tristán Molina (vía Facebook).
es por la que aboga, de nuevo, Sacha √ Borat 2 debería estar entre los
Baron Cohen, en Borat 2. Ni títere títulos del año. Así, de paso que se le
con cabeza en este desnudar, de nue- daba de una maldita vez importancia
vo, las miserias estadounidenses. a un género como la comedia (que
Ignacio Palau (vía e-mail). esta es una de categoría A), se valora-
√ Cuando los corsés de lo política- ba la capacidad de esta para sacudir
mente correcto habían castrado la conciencias y resultar más efectiva ¿Alguna plataforma que, al hilo del estreno de
comedia llega Sacha Baron Cohen social y políticamente que los panfle- la italiana Martin Eden, recupere El barco de la
con Borat 2 y no solo mete el dedo tos de, por ejemplo, Ken Loach. muerte (S. Salkow, 1942), versión hollywoodiense
en cualquier tipo de llagas, sino que David Colomer (vía e-mail). de la novela de Jack London con Glenn Ford?

Borat e hija,
un regalo para CONTESTA MR. BELVEDERE
la comedia. Mis problemas endémicos de próstata
mejoraron ipso facto gracias al camaleónico
Sacha Baron Cohen (¿es el heredero de Peter
Sellers?) y Borat 2, falso documental (o no,
pero es que ni me importa) que me hizo
mear de risa en modo Niágara. Suerte de
versión bomba atómica y a degüello con la Aprovecho la nueva adaptación de Las brujas
América profunda de Los viajes de Sullivan, para aplaudir a Dirk Bogarde, en la piel de Roald
he aquí un rendido fan. Y ojo a la robaescenas Dahl, en el telefilm Un gesto de amor (1981), sobre
que encarna a su hija. su matrimonio con la actriz Patricia Neal.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 35

News
Por Juan Pando.
NACIONALES

‘LAS LEYES DE LA FRONTERA’

UN ROMANCE PELIGROSO
La novela Las leyes de la fronte- incorpora a su banda. Pero ella es la
ra, de Javier Cercas, me atrapó chica de Zarco, el jefe. Se forma un
con esa historia preciosa y desgarra- triángulo muy especial que será el
dora que cuenta de un primer amor; motor que impulsa la trama, cuenta
y por el modo en el que se aproxima al el director de La caja Kovak, El niño
universo quinqui como no se ha hecho y Yucatán. Encarnan a los personajes
antes en ninguna película, a través los emergentes Marcos Ruiz (Los fut-
de la mirada de alguien que es muy bolísimos), Begoña Vargas (Malasaña
ajeno a él. La adaptación a la pantalla, 32) y Chechu Salgado (Patria). El libro
cuya filmación acaba de concluir, ha está dividido en dos partes, con ellos
devuelto a Daniel Monzón al niño que de jóvenes y de adultos. Yo me he cen-
fue en 1978, cuando se sitúa la acción. trado en la historia de la banda y he
Yo tenía entonces diez años, recuerda. resumido el resto en un prólogo y un
El mundo quinqui me intrigaba y me epílogo. Mi gran satisfacción fue que
asustaba. Con este rodaje he reme- cuando Javier Cercas leyó el guion me
morado en buena medida mi infancia dijo: ¡Has hecho tuya la novela!
y mi adolescencia. En esta tarea ha Viaje al pasado. El cineasta ha recreado
contado con la complicidad de Jorge con toda su vitalidad los años 70 en
Guerricaechevarría, mi compañero su vestuario o su música, incluidos
en la aventura que es para mí hacer temas de los Derby Motoreta’s Burrito
cine, coguionista de seis de sus siete Kachimba compuestos con el tono de
Fotos: Quim Vives.

films, con quien compartió el Goya al ayer. Hay un momento en el que el pro-
Guion Adaptado por Celda 211 (2009), tagonista ojea una revista mientras
su título más popular, por el que ganó vigila la puerta de un banco, ¿y qué
también el premio al Mejor Director. mejor que lea ese FOTOGRAMAS de
Trío de corazones. Aquella cinta y esta julio de 1978, con Starsky y Hutch en
comparten enfoque porque las dos portada, que te lleva de inmediato a la “SE HACE UNA
tratan de alguien que acaba involu- época?, revela Monzón. Más complejo
APROXIMACIÓN
crado con gente con quien no tiene ha sido encontrar escenarios naturales
nada en común, y eso es algo que que conservasen su aspecto antiguo.
AL MUNDO
me atraía, reconoce. El protagonista, El barrio chino de Gerona, por ejemplo,
QUINQUI COMO
que será los ojos del espectador en el han tenido que reconstruirlo en una NO SE HABÍA
relato, es Nacho, el Gafitas, un estu- zona de Manresa. Producen Edmon VISTO ANTES EN
diante de clase media de Gerona que Roch para Ikiru Films, La Terraza EL CINE, DESDE
se enamora de Tere, una quinqui con Films, Atresmedia Cine y Las leyes de LA MIRADA DE
la que cruza durante un verano al otro la frontera AIE, con distribución de ALGUIEN MUY
lado de la frontera de la sociedad, y se Warner Bros. Pictures España. ◆ AJENO A ÉL”.

36 D ICI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 Nacho (Marcos Ruiz), el
protagonista, lee FOTOGRAMAS
mientras vigila un banco.

OTROS TIEMPOS, MISMAS EMOCIONES

El trío protagonista corre a cargo de Marcos Ruiz, Begoña Vargas y
Chechu Salgado, que son actores que tienen ya algo de trayectoria,
explica Daniel Monzón, pero el resto de los componentes de la banda
los interpretan chicos que no habían hecho nunca cine y que ni siquiera
imaginaban que lo harían alguna vez. Su presencia le da a la película,
Xavier Martín,
como hice en El niño, la verdad que buscaba. Es un modo de aproximar
Chechu Salgado,
Begoña Vargas y los personajes a los chavales de ahora, a quienes puede parecerles
Marcos Ruiz. lejano aquel tiempo, pero que se identificarán con esos miembros de la
banda, que sienten las mismas pulsiones emocionales que ellos.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIE M BRE 2 02 0 37

NEWS

RODAJES

Reencuentro
Peu de
fo o della
enis quiam

de hermanas
quide

Benito Zambrano adapta Pan de

limón con semillas de amapola,
la novela de Cristina Campos, quien ha
escrito el guion con el director. La tra-
ma gira en torno a dos hermanas muy
distintas que llevan tiempo distancia-
das. Marina, encarnada por Elia Galera
(Acacias 38) es una persona cosmopo-
lita, que dejó Mallorca hace años y ha
recorrido el mundo como médico de

Foto: Giacomo Neri.

una ONG. Anna, a la que interpreta
Eva Martín (El embarcadero), lleva
una vida acomodada en la isla, y man-
tiene un matrimonio en el que ya no Elia Galera y Eva Mart’n.
queda amor. La misteriosa herencia de
un molino y una panadería que les ha ser libres, felices y amadas, que se en la localidad mallorquina de Vall-
dejado una desconocida propiciará reivindican. Y, sobre todo, un relato de demosa y en Canarias, lugar este que
su inesperado reencuentro. amor y ternura, explica el director de sustituye a las localizaciones africanas
Madurez. Esta es una historia de creci- Solas, La voz dormida e Intemperie. previstas en Dakar (Senegal), a las que
miento, de superación, de cicatrizar Secundan a las protagonistas Mariona la pandemia ha hecho imposible viajar.
heridas, de mujeres maduras e inteli- Pagès, Marilú Marini, Tommy Schlesser, Producen Filmax en coproducción con
gentes pero desdichadas que desean Claudia Faci y Pere Arquillué. Ruedan la luxemburguesa Deal Productions.

Antonio Pagudo, EL EXTRAÑO CASO DE LA MUJER QUE

Carlos Librado y Tomy
Aguilera, con sombrero.
DESINCRONIZÓ SU MENTE
Marta Nieto protagoniza Tres, segundo largometraje de ficción de Juanjo
Giménez, cineasta que ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes por
su corto Timecode (2016), cinta que fue nominada al Oscar. El film, con
guion del director y Pere Altimira, narra la transformación que sufrirá C,
diseñadora de sonido que ha hecho de su estudio un refugio para eludir
enfrentarse al mundo. Sin darse cuenta se está desincronizando y empieza
a procesar antes las imágenes que los sonidos, con efectos inesperados.
Completan el reparto Miki Esparbé, Francisco Reyes, Luisa Merelas, Cris
Iglesias y Fran Lareu. Ruedan en La Coruña y Barcelona, con producción de
Frida Films, la francesa Manny Films y la lituana M-Films.
Foto: Julio Vergne.

EN BUSCA DE LA CABELLERA PERDIDA

El turismo capilar en Turquía será, en la comedia Por los pelos. Una
historia de autoestima, una tentación irresistible para Sebas (Carlos
Librado ‘Nene’), Juanjo (Antonio Pagudo) y Rayco (Tomy Aguilera),
ansiosos por rejuvenecer su aspecto físico. Dirige Nacho García
Foto: Frida Films.

Velilla (Perdiendo el norte), con Amaia Salamanca, Eva Ugarte, Alba

Planas, María Hervás, Leo Harlem y Jesús Vidal en el reparto. Han
rodado en Estambul y Madrid. Producen Atresmedia Cine con
Marta Nieto.
Buendía Estudios, Felicitas Media y Microinjerto Producciones A.I.E.

38 D IC IE MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 CRÓNICA 17º FESTIVAL DE SEVILLA

El arte que imita

a la vida (y viceversa)
Ante su mayor reto organizativo, el Festival de Cine Europeo de Sevilla celebró
una 17ª edición donde las prisiones –personales y colectivas– sintonizaron a la
perfección con este insólito 2020. Por Mireia Mullor (enviada especial).
Parece adecuado que, en un año del siglo XIX; son las soledades insoporta-
marcado por el confinamiento, el bles que encarnan Christina Rosenvinge 2
Festival de Cine Europeo de Sevilla nos en la brillante Karen y Willem Dafoe en
haya traído tantas historias donde los la enloquecida Siberia, y desde luego es
encierros –voluntarios o forzados– son el la tiranía de las redes sociales que deli-
escenario para las grandes reflexiones. mita la vida de una influencer en Sweat
Eso incluye las dos películas que más y el día a día de un grupo de amigos en la
han brillado en esta edición (y también comedia francesa Borrar el historial. En
las más largas: 200 minutos): la ruma- sus muy diversas formas, se respira una
na Malmkrog, de Cristi Puiu –Mejor decadencia en sintonía con unos tiempos
Película–, que explora mediante lar- de desesperanza que se trasladan a todas
guísimas conversaciones los cimientos las áreas de la vida, al entendimiento
morales, religiosos y filosóficos de una del pasado, a las miserias del presente y
sociedad aristocrática en decadencia, y la sobre todo a la incertidumbre por lo que
española El año del descubrimiento, de nos espera en el futuro.
3
Luis López Carrasco –Gran Premio del Mascarilla, desinfectante y acción. Aunque
Jurado–, un documental que se sitúa en el todas estas películas –y también en
sacrosanto lugar patrio por excelencia –el Nuevas Olas, que excepcionalmente este
bar– para recordarnos que la lucha obrera año se ha podido ver en streaming en
sigue siendo tan necesaria como lo fue en Filmin– se movían entre el pesimismo y la
la Cartagena de 1992. llamada a las armas, lo que ha transmitido
Cotos cerrados. Las películas citadas armo- el festival es esperanza. En el momento
nizan con una Sección Oficial poblada más complicado que se recuerda para
por prisioneros de espacios, contextos la industria del cine, la celebración del
sociales y jaulas mentales. DAU. Natasha Festival de Sevilla es una victoria tanto
es el primero de los numerosos largo- particular –de José Luis Cienfuegos y su
metrajes que forman un macroproyecto equipo– como colectiva. Su 17.ª edición
inmersivo que recreó durante dos años la ha tenido que amoldarse no solo a las res-
vida en la URSS, suerte tricciones sanitarias provo- 4
de El show de Truman EL PALMARÉS cadas por la expansión de la
soviético. Pero el totali- COVID-19 en España, sino
GIRALDILLO DE ORO:
tarismo no se encuentra Malmkrog, de Cristi Puiu. además al endurecimiento
solo en dictaduras: PREMIO ESPECIAL DEL JURADO: de las mismas en mitad de
también es el edificio El año del descubrimiento, de su celebración, obligando a
colmena de los subur- Luis López Carrasco. reorganizar todos los hora-
MEJOR DIRECTOR:
Fotos: Festival de Cine Europeo de Sevilla.

bios pobres de París en rios. Ni siquiera ese impre-

Christian Petzold, por Ondina.
el que el protagonista Un amor para siempre. visto ha logrado tumbar un
de Gagarine sueña con MEJOR ACTRIZ: certamen que, ya sea por
ser astronauta; son los Petra Martínez, por La vida era eso. las circunstancias o por una
límites personales y MEJOR ACTOR: programación impecable,
Alséni Bathily, por Gagarine. 1. Marina Palii y Agathe Bosch en
profesionales que mues- ha brillado más que nunca. ‘Malmkrog’, la triunfadora del
tra Ammonite para una MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA: La victoria este año, más festival. 2. Una imagen de ‘El año del
Hasan Ma’jun, por Pig. descubrimiento’, de Luis López Carrasco.
mujer –deslumbrante que la de cualquier película
MEJOR GUION: 3. Petra Martínez y Anna Castillo en
Kate Winslet– en la Cristi Puiu, por Malmkrog. del palmarés, ha sido la del ‘La vida era eso’. 4. ‘El profesor de persa’,
Inglaterra intolerante propio festival. ◆ Gran Premio del Público.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 020 39

 NEWS

CRÓNICA 62º FESTIVAL ZINEBI

Hacer memoria para

comprender el presente
Desde el corazón de la segunda ola de la COVID-19, el certamen bilbaíno de
cortometrajes y documentales sacó fuerzas para volver a materializar su férreo
compromiso con la heterodoxia del cine mundial. Por Manu Yáñez.
Ni las restricciones horarias ni las Premio al Mejor Cortometraje Vasco),
limitaciones logísticas que obliga- en la que un velorio trastocado por las
ron a desdoblar el certamen en un even- sospechas acerca de la honestidad de la
to presencial/on-line consiguieron mer- empresa funeraria deviene el perfecto
mar el alcance artístico de la 62.ª edición escaparate de un mundo en el que los 1
de Zinebi, el Festival Internacional de intereses económicos desnaturalizan y
Cine Documental y Cortometraje de pervierten el orden natural de la vidas.
Bilbao. Un año más, el certamen vasco Por su parte, la semilla de la esperanza
ofreció una cuidada selección de traba- la sembró una singular dupla de cineas-
jos que, además de perfilar un ecléctico tas, formada por el surcoreano Kangmin
mapamundi del cine de autor contem- Kim, que en KKUM (Mejor Cortometraje
poráneo, confirmó la capacidad del cine de Animación) ofrece un canto kafkiano-
para articular un diálogo urgente con freudiano al poder inspirador y protector
2
la memoria del mundo y con nuestro del amor materno, y por la ucraniana
agitado presente. Así, por ejemplo, en Iryna Tsilyk, que en The Earth Is Blue
el magnífico cortometraje Imperial as an Orange (Premio Zinebi First
Irrigation del austríaco Lukas Marxt, Film) ilustra el poder terapéutico y
ganador del Gran Premio del festival, la testimonial de la práctica fílmica de la
observación del Salton Sea californiano, mano de una familia que sobrelleva el
un mar en vías de desertización, da pie a horror de la Guerra del Donbás filmando
una sagaz meditación sobre los males del una cinta amateur.
militarismo y de la avaricia neoliberal. La memoria obstinada. Del lado de la
Exprimiendo las posibilidades expresivas memoria, Zinebi brilló gracias al trabajo
de la impureza digital, las imágenes que de directoras como la chilena afincada
Marxt deforma a golpe de glitch evocan, en Barcelona Carolina Astudillo, que en
de un modo siniestro, lynchiano, la Naturaleza muerta investiga, entre el 3
explotación del mundo natural a manos proceder descriptivo y el ímpetu fabu-
Fotos: Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao.

de las sociedades capitalistas. lador, la siniestra realidad que se oculta

Desconcierto y utopía. Los ecos de un tras unas bucólicas fotografías tomadas
cierto malestar contemporáneo vibraron en la Alemania nazi. Por su parte, la
con fuerza en la enigmática Shanzhài donostiarra Lur Olaizola se alzó con el
Screens (premio al Gran Premio al Mejor
Mejor Cortometraje Cortometraje Español
EL PALMARÉS
Documental), en la que gracias a la inspirada
el francés Paul Heintz GRAN PREMIO ZINEBI: Zerua blu, en la que el
retrata la cotidianidad Imperial Irrigation, recuerdo de la odisea
de unos jóvenes que, en de Lukas Marxt. de una mujer llamada 4
GRAN PREMIO MEJOR
la China actual, se dedi- CORTOMETRAJE VASCO:
Mamaddi Jaunarena
can a copiar, pincel en Polvo somos, de Estibaliz Urresola. da pie a una resonan- 1. Con ‘The Earth Is Blue as an
mano, hitos de la pintura te reflexión acerca de Orange’, la ucraniana Iryna Tsilyk
GRAN PREMIO MEJOR
se llevó el Zinebi First Film. 2. Una
universal. Esta noción CORTOMETRAJE ESPAÑOL: cómo el cine puede dejar de las inquietantes imágenes de
Zerua blu, de Lur Olaizola.
de un mundo alienado constancia del lapso ‘Imperial Irrigation’, ganador del Gran
ZINEBI FIRST FILM: Premio del Festival. 3. Jone Laspiur,
también se materializó The Earth Is Blue as
de tiempo transcurrido
protagonista de ‘Polvo somos’, de
en Polvo somos, de an Orange, de Iryna Tsilyk. entre una vivencia y su Estibaliz Urresola. 4. ‘Zerua blu’,
Estibaliz Urresola (Gran rememoración. ◆ de Lur Olaizola.

40 D IC IE M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
CRÓNICA 65ª SEMINCI DE VALLADOLID PREMIOS

Cine enmascarado Pilar Castro en

‘Ventajas de
viajar en tren’.
Espiga de Oro para la húngara ‘Preparations to Be Together for an Unknown
Period of Time’, en una edición muy de resistencia y de funambulismo sobre el
alambre espinoso de la COVID-19, los aforos reducidos y la obligada mascarilla.
Por Miguel Anxo Fernández (enviado especial).

y la ciudad sumida en la resignación. El

virus seguía ganando la guerra, aunque
perdía la batalla de la Seminci, que lució
un palmarés ecléctico, con la Espiga de
Oro para Preparations to Be Together
for an Unknown Period of Time, de la
húngara Lili Horvát –Pilar Miró al Mejor
Nuevo Director–, sobre una neurociru-
jana (Natasa Stork, también premiada)
que duda sobre si no habrá imaginado
su enamoramiento de un colega.
Natasa Stork La Plata y el Guion fueron para la pales-
en el drama tina Gaza mon amour, comedia dra-
húngaro mática sobre amores tardíos a cargo de
ganador.
los gemelos Tarzan y Arab Nasser. Los
mejores directores, ex aequo, el fran-
Apenas iniciada la Seminci, la Jun- cés Aurel por la fascinante animación ESPAÑOLES EN LOS EFA
ta de Castilla y León adelantó el Josep, con fuerte carga de memoria his- El dato de que haya dos cintas de
toque de queda a las diez de la noche, tórica, y el eslovaco Ivan Ostrochovský animación, Klaus y Josep, entre las
obligando a reajustar horarios para sal- por su estilosa Servants, removiendo seis producciones o coproducciones
var las proyecciones, menos que en años la oscura complicidad de la Iglesia con españolas candidatas a los 33ºs Premios
anteriores, con aforos al 30 por ciento, el totalitarismo comunista de su país en del Cine Europeo (EFA) confirma el
el obligado tapabocas y mucha presencia tiempos oscuros. Mejor Actor fue Shai reconocimiento internacional del buen
momento de este sector en nuestro
telemática, junto a una nutrida asisten- Avivi en Here We Are, del israelí Nir
país. La relación de nominados la
cia patria para insistir en Valladolid Bergman, honesto drama sobre un padre completan Marta Nieto, como actriz,
como referencia del sector audiovisual entregado a su hijo autista. por Madre; Ventajas de viajar en tren,
español. No hubo grandes nombres a El italiano Uberto Pasolini mostró reta- en el apartado de comedias, y los cortos
competición porque el año está rarillo, zos de cine sólido en Nowhere Special, Carne y Lake of Happiness. Los títulos
aunque eso no impidió participar a la en torno a un limpiador en fase terminal favoritos en esta edición son la danesa
brillante reflexión sobre que busca dejar a su Druk (Another Round), de Thomas
Vinterberg; la italiana Martin Eden, de
la obediencia debida y la EL PALMARÉS pequeño en adopción.
Pietro Marcello, y la polaca Corpus
pena de muerte, el Oso La ópera prima The Christie, de Jan Komasa, que compiten
de Oro en Berlín There ESPIGA DE ORO: Cloud in Her Room, de
Preparations to Be Together for an los tres por ganar en las mismas cuatro
Is No Evil, del represa- Unknown Period of Time, la directora Zheng Lu candidaturas: Película, Director, Actor y
liado iraní Mohammad de Lili Horvát. Xinyuan, es un atinado Guion. François Ozon, por Verano del
Rasoulof, a la que el ESPIGA DE PLATA: ejercicio de estilo sobre 85, y Agnieszka Holland por Charlatán
jurado concedió una Gaza mon amour, de
las relaciones familia- figuran también entre los directores
Tarzan y Arab Nasser. candidatos, y Viggo Mortensen entre
mención especial, yén- MEJOR DIRECCIÓN:
res, que ya se traía el
los actores, por Falling. La gran novedad
dose de vacío la áspera y Ex aequo para Aurel, por Josep, e Tiger desde Róterdam. de este año, por razones obvias, es
arriesgada La tierra Ivan Ostrochovský, por Servants. El ucraniano Vadim que los galardones serán virtuales y se
baldía, de su paisano MEJOR ACTOR: Perelman nos mete en irán entregando en cinco galas entre el
Shai Avivi, por Here We Are. martes 8 y el viernes 12 de diciembre.
Ahmad Bahrami, un campo de concentra-
MEJOR ACTRIZ: Cada velada comenzará con una mesa
ambientada en una rui- Natasa Stork, por Preparations ción en El profesor de
nosa fábrica de ladrillos. persa –premio al Mejor redonda en la que distintos cineastas
to Be Together for an Unknown
Period of Time. debatirán sobre aspectos del futuro del
El premio de la resiliencia. Montaje– sobre la tensa
cine europeo después de la COVID-19.
Fue una edición de resis- MEJOR GUION: Arab Nasser, Tarzan relación entre un oficial
Nasser y Fadette Drouard, por Todas serán a partir de las 20 h. y podrán
tencia, con la parroquia Gaza mon amour. nazi y un falso profesor seguirse de modo gratuito, por streaming
cinéfila haciendo piña de persa. en la web: europeanfilmawards.eu

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 202 0 41

 NEWS

THE END

JOHN FRASER FERNANDO ‘PINO’

Actor británico. 7 noviembre. SOLANAS
89 años. Director, guionista y productor
La llegada de una nueva generación argentino. 6 noviembre. 84 años.
de actores, afines al movimiento del Combinó la ficción (Tangos: El exilio
free cinema, eclipsó un tanto (en de Gardel, Sur…) con el documental
la gran pantalla, no en el teatro) a (Memoria del saqueo, La dignidad
Fraser, cuya imagen de galán a veces de los nadies…), dejando clara su
despistaba del excelente intérprete postura ideológica y social que lo
que era. Algunos de sus mejores llevaría a una carrera política.
papeles fueron los del príncipe
Alfonso en El Cid, un Anthony Mann CLAUDE GIRAUD
rodado en los estudios Bronston de Actor francés. 3 noviembre.
Madrid; el inconstante y homosexual
84 años.
amante del autor de El retrato de
Dorian Gray, Lord Alfred Douglas, La saga Angélica, marquesa de los
de Los juicios de Oscar Wilde, y uno ángeles le otorgó gran popularidad
de los preocupados (y asustados) en los años 60, donde films como La
hombres en la frígida y criminal persecución o Mayerling fueron un
órbita de la Catherine Deneuve de la éxito. En la memoria por su rol en
polanskiana Repulsión. Otros títulos Las locas aventuras de Rabbi Jacob.
de su filmografía fueron La bahía
de los contrabandistas, Operación ELSA RAVEN
Crossbow, Estudio de terror, Actriz estadounidense.
RHONDA FLEMING Isadora, Whisky y gloria, El mayor 3 noviembre. 91 años.
Actriz estadounidense. 14 octubre. 97 años. mujeriego… y varias incursiones en
las coproducciones franco-italianas Inolvidable recogiendo donativos
Incluso en los films que rodara, en otra parte excelente intérprete (esa como La manzana de la discordia para salvar el reloj de la torre en
los primeros años 40, donde era maravilla del noir años 50 de Allan y La caravana de la ilusión. Regreso al futuro, apareció también
parte de los estelares repartos de Dwan que es Ligeramente escarlata; en El cartero siempre llama dos
obras maestras como La escalera su Cleopatra en La serpiente del Nilo), veces, Terror en Amityville, En la
de caracol, de Robert Siodmak, era su flamígera cabellera. La década línea de fuego o Titanic.
Recuerda (¡que tenía un casi de los 50 fue su momento dorado:
subliminal flash en rojo sangre!), westerns donde eclipsaba a sus CHARLES GORDON
de Alfred Hitchcock, o Retorno compañeros masculinos, verbigracia Productor estadounidense.
al pasado, de Jacques Tourneur, El rifle del forastero, La mujer del
1 noviembre. 77 años.
Rhonda Fleming lucía y ejercía látigo, El último destacamento, El
espectacularmente de pelirroja. triunfo de Buffalo Bill…; otros donde Junto a su hermano y socio
Cintas como La pelirroja y el estaba a la altura de sus estrellas (Burt Lawrence levantó proyectos tan
vaquero o el musical, de 1953 y en Lancaster y Kirk Douglas de Duelo de taquilleros como Jungla de cristal y
3D, Those Redheads from Seattle, titanes), o en los corales elencos de secuelas. Otras de sus producciones
no escondieron que uno de los maravillas como Mientras Nueva York fueron Campo de sueños,
principales atractivos de esta, por duerme, de Fritz Lang. Waterworld, Rocketeer, Encerrado
o Superagente K-9.

JOSÉ MONTALBÁN SAIZ

Pintor y cartelista español.
28 octubre. 94 años.
Alumno, compañero y amigo de Jano,
Montalbán, como así firmaba su obra,
nos legó cientos de afiches de las más
MARISA DE LEZA GEOFFREY PALMER GIGI PROIETTI diversas películas, en un arte hoy ya
Actriz española. 13 octubre. Actor británico. 6 noviembre. Actor italiano. 2 noviembre. lamentablemente perdido.
Fotos: Archivo Fotogramas y Getty Images.

87 años. 93 años. 80 años.

Destacó en el reparto de Surcos Rostro familiar en la TV inglesa (Auge Acabábamos de verlo en un pequeño MARGE CHAMPION
(J. A. Nieves Conde, 1951), La y caída de Reginald Perrin), este rol en el Pinocho de Matteo Bailarina y actriz estadounidense.
patrulla (Pedro Lazaga, 1954) o El amigo de John Cleese (fue el juez Garrone, lo que nos recordó que 21 octubre. 101 años.
expreso de Andalucía (F. Rovira de Un pez llamado Wanda) no dejó este espléndido actor (y director Sola o junto a su marido y pareja
Beleta, 1956). Trabajaría incluso en la nunca de trabajar: Un hombre de teatral) seguía en activo desde los de baile, Gower Champion, esta
norteamericana Alejandro el Magno suerte, Cónsul honorario, La locura tiempos de El bello Giorgio (1967). coreógrafa y actriz dejó constancia
(R. Rossen, 1956). Su filmografía del rey Jorge, Su majestad Mrs. Entre sus films destacan La herencia de su exquisitez en El amor nació
(Vuelo 971, Cena de matrimonios…) Brown, El mañana nunca muere, Ana Ferramonti, Bubú de Montparnasse, en París, Tres chicas con suerte,
se tomaría un respiro en los 70, para y el rey, La pantera rosa 2, Peter Pan: Mortadela, Una viuda desenfrenada, Magnolia, La historia de Irene
volver en los 80 (Valentina y 1919) y La gran aventura o Paddington, que El amargo deseo de la propiedad o Castle, La amada de Júpiter
en 2000 con You’re the One. fue, en 2014, uno de sus últimos films. Un día de boda, de Robert Altman. o El guateque.

42 D ICI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
“NO QUIERO TEÑIRME
EL PELO PARA PARECER
MÁS JOVEN, PARA
DEJAR DE SER QUIEN
SOY. UNO TIENE QUE
ACEPTAR QUE LAS
COSAS SON ASÍ, QUE
AHORA TENGO ESTE
ASPECTO Y QUE, QUÉ
NARICES, YA SOY UN
SEÑOR MAYOR”.
 ESTRENO # CIELO DE MEDIANOCHE # ENTREVISTA

George
Clooney
EL TEMIBLE BURLîN
El sinvergüenza simpático y cargado de carisma de hace unos años es hoy un feliz hombre de familia que
se enfrenta a la madurez con el compromiso de siempre y un punto extra de esperanza. Todo eso se ve
en ‘Cielo de medianoche’, una fábula sci-fi de alarmante actualidad que devuelve al actor, por primera
vez en un lustro, frente a la cámara. De ello, de cine y de su carrera, hablamos en esta exclusiva charla.
Por Roger Salvans.

M
ás de seis años. Esa es la eternidad que llevaba serie a la que dedicamos mucho trabajo, más de un año y
George Clooney (Lexington, Kentucky, 1961) sin medio. Lo que sí sé, ahora y mirando con perspectiva, es
actuar delante de una cámara de cine cuando, en que lo echaba de menos… Pero es que llegó un momento
octubre de 2019, empezó a filmar Cielo de medianoche en en el que me dije que tenía que parar. Necesitaba tomarme
Islandia. Antes de eso, su última vez como cabeza de cartel un descanso, resetearme. Me di cuenta de que no estaba
en una película fue en marzo de 2015, en el rodaje de Money disfrutándolo y que no me apetecía hacer nada de lo
Monster (J. Foster, 2016). Desde entonces, nada. Bueno, casi que me llegaba, confiesa.
nada. Solo un par de spots, un cameo en el especial navideño
de Bill Murray y Sofia Coppola (A Very Murray Christmas) EN LA ÓRBITA DE NEWMAN
y un pequeño papel en Trampa-22, adaptación para TV Hasta que tuvo en sus manos El cielo de medianoche, adap-
de la novela de Joseph Heller que él mismo produjo junto tación de la novela de Lily Brooks-Dalton (editada en España
a Grant Heslov –su socio de siempre– y que casi nadie ha por Blackie Books) escrita por Mark L. Smith, un especialista
visto. Normal que sus fans, el público en general y hasta él en el género de terror (Habitación sin salida, Overlord) que,
mismo echara de menos ver de nuevo a George hace unos años, firmó el guion de la cinta por
Clooney en pantalla. Ha llovido un poco desde la que, al fin, Leonardo DiCaprio ganó el Oscar.
la última vez, sí, se justifica el interesado desde DE QUÉ VA: Sí, es como un cruce imposible entre El renaci-
el otro lado del teléfono en su única entrevista a Augustine Lofthouse do (A. G. Iñárritu, 2015) y Gravity (A. Cuarón,
un medio español. Pero es que… he estado lia- (George Clooney), 2013), bromea Clooney. Los chicos de Netflix
do, cuenta entre risas. Tampoco es que durante un científico aislado me pasaron el proyecto con la idea de que
todo este tiempo me haya quedado en casa en el Ártico, lucha actuara en él. Al leerlo, me encantó y pensé que
cruzado de brazos. ¡He tenido gemelos! Y tam- contra el tiempo y por qué no dirigirlo también. He hecho un par
bién me he centrado en otros proyectos, como los elementos para de películas espaciales, la de Alfonso y otra con
Foto: Anette Nantell (Netflix).

contactar con la misión

la labor que desarrolla nuestra fundación y Steven, dice del remake de Solaris que rodó con
espacial Aether y evitar
otros temas que me interesaban… La cosa está que vuelva a la Tierra, Soderbergh en 2002, y sabía que no iba a ser
en que actuar no era una de ellas. O quizás lo inhabitable tras una nada fácil, pero la historia la sentía muy cerca-
que no me atraían eran los personajes, no te serie de cataclismos na, muy íntima. Me interesaba mucho ahondar
lo sabría decir. En Trampa-22 lo mío es muy provocados por el en lo que la humanidad es capaz de hacerse
pequeño y fue para darle un empujón a una hombre. a sí misma y me gustaba que al mismo

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 45

ESTRENO # CIELO DE MEDIANOCHE # ENTREVISTA

tiempo aportara una cierta esperanza, que hubiera algo de

margen para redimirse. Al final, todo consiste en encontrar
el proyecto y el personaje indicado, afirma explicando de
nuevo el porqué de sus años alejado de la actuación. Aquí sí
me vi en el papel. Mi rol, Augustine Lofthouse, este cientí-
fico esquivo que decide apartarse del mundo, es un buen
personaje, pero es que además me va bien. Tengo 59 años,
una edad que tiene sus cosas, pero gracias a la cual ahora
puedo añadir una capa de significado extra a mis trabajos,
asegura antes de tomarse una pausa para pensar cómo conti-
nuar su discurso. Fíjate en la carrera de Paul Newman, que
creo que es un buen ejemplo. No, el mejor ejemplo, cuenta
animado. Durante muchísimos años fue el cabeza de cartel,
el galán, el actor principal de los proyectos en los que esta-
ba. Y entonces llega Veredicto final (S. Lumet, 1982) y de
repente es un actor de carácter. Llega un momento en el que
no puedes luchar contra hacerte mayor. Es que no puedes,
porque es un proceso que forma parte intrínseca de la vida
en sí, ríe. No quiero teñirme el pelo para parecer más joven,
para dejar de ser quien soy. Uno tiene que aceptar que las
cosas son así, que ahora tengo este aspecto y que, qué nari-
ces, ya soy un señor mayor. Así que toca 1
buscar personajes que encajen con quien
soy, y Augustine lo hacía como un guante.
Además, no hay tantos actores con un
tirón comercial que puedan sacar adelan-
te un proyecto así. Y Damon y Brad, dice
de sus colegas de la saga Ocean’s Eleven,
son demasiado jóvenes… Aún, ríe.

GUIADO POR LAS ESTRELLAS

Que Clooney tenga la carrera de Paul
Newman como referente no supone nin-
guna sorpresa. Sí lo fue lo que reveló en
un encuentro virtual con la prensa orga-
nizado en el pasado Festival de Londres,
una reunión a la que FOTOGRAMAS tam-
bién asistió. En ella, Clooney explicó que
Newman y él estuvieron a punto de prota-
gonizar El diario de Noa (N. Cassavetes,
2004), en los papeles que años después
encarnarían James Garner y Ryan
Gosling. La idea nos encantaba, porque
2
éramos amigos, nuestro sentido del
humor era muy parecido, explicó. Pero
un fin de semana me puse a ver algunas de sus películas y dero de Jack Lemmon. Un patinazo considerable. Clooney,
me rajé. Paul Newman era el tío más guapo que ha pasa- especialmente tras encarnar al pediatra Doug Ross en
do nunca por una pantalla de cine. No se van a creer que Urgencias o protagonizar Un día inolvidable (M. Hoffman,
yo soy tú de joven ni de coña, le dije. Queríamos hacerlo 1996), parecía destinado a ser el nuevo Cary Grant. Ah,
porque nos apetecía trabajar juntos, pero no surgió el pro- ya… Es cierto que se comentó mucho. Pues no. Lo siento,
yecto adecuado. Una ocasión perdida para una carrera que ríe. En mis inicios lo único que quería era un empleo, que
hasta ahora está siendo interesante, reconoce Clooney, me pagaran por actuar. Y a partir de ahí, fui sumando,
pero que cuando empecé no preveía en absoluto. Y que, poco a poco, haciendo esto y aquello. En mi caso, mucha
además, ha ido modelando paulatinamente, rompiendo televisión. Y de la mala. Hasta que por suerte Urgencias se
las expectativas creadas. Un poco, le apuntamos, lo que cruzó en mi camino y de repente me vi haciendo televisión
comentaba William Goldman después de ver Descalzos por de la buena y mi carrera cambió. Cambió tanto que de
el parque (G. Saks, 1967) y ver en Robert Redford al here- pronto me querían también para hacer cine y llegó Abierto

46 DI CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 “LA GRAN LECCIÓN Tres reyes (D. O. Russell, 1999)
QUE APRENDÍ ES QUE y O Brother! (J. Coen, 2000).
Tres películas muy distintas,
NO SOLO SE ME HARÍA tres guiones buenísimos…,
RESPONSABLE DE MI pero que llegaron cuando supe
TRABAJO, SINO DE cómo iba este negocio. Y parte
LA PELÍCULA EN SU de eso se debe a la lección que
TOTALIDAD. ASÍ QUE aprendí y otra parte, nada
DECIDÍ FIJARME EN LAS desdeñable, a la disponibili-
HISTORIAS”. dad, a las ofertas que te llegan
o a lo que te dejan hacer, ríe.
Lo que nos lleva a cuando
decidí que quería contar mis propias historias. A dirigir,
vaya. Porque esa creo que es la otra clave: no acomodarte,
no quedarte haciendo siempre lo que ya sabes que se te da
bien. Cuando haces eso, se acabó. Tienes que arriesgarte,
sabiendo que a veces no irá bien. Mira Suburbicon (2017),
la última película que dirigí: la masacraron sin piedad.
La hice tal y como quería…, pero salió mal. El caso es
seguir asumiendo riesgos… Si me hubiera quedado rodan-
do películas como Un día inolvidable, mi carrera habría
durado siete años.

LA CONSTELACIÓN STREAMING
El rodaje de Cielo de medianoche transcurrió entre Islandia; el
Roque de los Muchachos, en la isla canaria de La Palma, y los
estudios Shepperton en Inglaterra. Clooney se encontraba en
el primer escenario cuando Felicity Jones –que junto a David
Oyelowo, Kyle Chandler, Demián Bichir y Tiffany Boone for-
man la tripulación del Aether, la nave que regresa a la Tierra
después de una expedición– lo llamó para comentarle que esta-
ba embarazada. ¡Guau! Excelentes noticias, pero… ¡Guau!
¿Y ahora qué?, recuerda que pensó el actor y director. Tras
ver si podíamos apañarlo con efectos digitales, decidí incor-
porar el embarazo a la trama y creo que hemos salido ganan-
do. Le añade un mensaje de esperanza que le va muy bien
a la película, comenta antes de preguntar. ¿En España vais
a poder verla en cines, verdad? Pensar que la rodamos en
3 65 mm para que luciera en pantalla y al final la gente la verá
1. Clooney es Augustine Lofthouse, un científico aislado en el Ártico en solo en su iPad, bromea. Yo de momento solo la he visto en
pleno cataclismo mundial. 2. Kyle Chandler, que coincidió con Clooney una pantalla mediana, la del estudio de sonido. Es frustrante
en la serie ‘Trampa-22’, es Mitchell, el piloto de la nave Aether. 3. Los pensar que no se va a disfrutar de la experiencia de verla
británicos Felicity Jones y David Oyelowo encarnan a Sully y el capitán a lo grande. Un peaje que, antes de él, han tenido que pagar
Adewole, símbolo del futuro de la humanidad en el film. otros cineastas que han trabajado bajo el paraguas de Netflix
como Alfonso Cuarón, Martin Scorsese o, el último, David
hasta el amanecer (R. Rodriguez, 1996) y después Un día Fincher: para contar lo que quieren y como quieren, deben
inolvidable, que sí, es una comedia romántica la mar de pasarse al streaming. No lo veo así, corrige Clooney. Creo que
dulce y fue un gran éxito… Y después vino El pacificador en mi currículo hay películas muy interesantes hechas desde
(M. Leder, 1997), que no estuvo mal, moderadamente dentro del sistema de estudios. Out of Sight (Un romance
exitosa; y luego Batman y Robin (J. Schumacher, 1997), muy peligroso) o la saga Ocean’s Eleven lo son, y además son
que fue un fracaso absoluto, demoledor…, pero gracias típicas producciones de los años 90 o 2000. Michael Clayton
al que aprendí una gran lección. Aprendí que, a partir de (T. Gilroy, 2007) era una película pequeña, de 17 millones
ese momento, siempre se me haría responsable no solo de de dólares. O Up in the Air (J. Reitman, 2009) o Los descen-
mi trabajo, de mi actuación, sino de la película entera. dientes (A. Payne, 2011), películas de bajo presupuesto que
Así que decidí que tenía que concentrarme en el guion, los estudios sacaban a través de sus sellos especializados.
en escoger bien la historia. Y tras este giro hice Out of El problema es que ese escenario hoy es historia. Las majors
Sight (Un romance muy peligroso) (S. Soderbergh, 1998), no saben cómo producir una cinta de seis millones como

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BRE 2 02 0 47

ESTRENO # CIELO DE MEDIANOCHE # ENTREVISTA

casa, con mi esposa y los críos,

Clooney
lavando platos, poniendo lava-
con Caoilinn
doras, como si fuera mi madre
Springall.
en 1963. Aquí en Los Ángeles
se está poniendo feo otra vez.
No tanto como en el Medio
Oeste, pero las cifras suben y
suben. Tenía planeado empe-
zar a rodar otra película en
febrero, pero nadie sabe cómo
estaremos entonces. Parece
que en la próxima primave-
ra dejaremos esta pandemia
atrás, pero eso quiere decir que
habrá pasado un año. Un año
en el que muchísima gente no
habrá podido ver a los suyos,
de desconexión física. Mi padre
tiene 86 años, ya es una edad,
y desde que empezó todo esto
solo lo he visto por FaceTime.
Buenas noches, y buena suerte (2005). Es así, “LA BUENA NOTICIA No podemos ir, vive en Kentucky y tenemos
no saben. ¿Qué opciones me quedan? Y aquí es ES QUE SE RESPALDA A que ser prudentes. Todos tenemos que serlo,
cuando llega Netflix, con los que además tienes LOS CINEASTAS PARA apunta Clooney, que solo esperaba una cosa de
una ventana de tres semanas de exhibición en
QUE PUEDAN CONTAR las recientes elecciones presidenciales estadouni-
cines. Que es exactamente igual a como funcio- denses: Dejar de tener que preguntarme qué ha
nábamos antes. Con Buenas noches, y buena
LAS HISTORIAS QUE LOS hecho o qué ha dicho, afirma de Trump. Como
suerte arrancamos en cuatro salas, esperando ESTUDIOS NO QUIEREN nación estamos exhaustos. Siempre hemos teni-
tener buenas críticas y pasar a 500. La buena PRODUCIR. Y QUE HAY do fallos, nunca nos hemos enfrentado de ver-
noticia es que hay alguien que respalda a los INTERÉS PARA QUE SE dad al problema racial y tenemos mucho traba-
cineastas para que puedan contar las historias VEAN EN LOS CINES”. jo por hacer, pero creo en la bondad de la gente,
que los estudios no quieren producir. Y que, en que realmente podremos salir adelante.
además de que con el streaming puedan llegar a más gente, Lo hicimos en los años 60, cuando todas nuestras grandes
también hay un interés para que se vean en cines, sobre todo ciudades ardían en llamas y nuestros líderes, Martin Luther
ahora cuando las salas lo están pasando tan mal. King, Malcolm X, Bobby y John Kennedy, Medgar Evers, eran
asesinados. Eso ya nos parecía el fin del mundo, y lo supe-
ECLIPSE TOTAL DEL CORAZÓN ramos. De verdad creo, y me parece que en la película así se
Cuando empezamos con Cielo de medianoche era una cinta ve, que la humanidad tiene futuro. Ojalá no me equivoque. ◆
de ciencia ficción, ahora parece un documental, bromea ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN CINES, 23 DICIEMBRE EN NETFLIX
Clooney que, admite, ha llevado razonablemente bien el
confinamiento. Los últimos ocho meses me los he pasado en The Midnight Sky (EE. UU., 2020, 122 min.). CIENCIA FICCIÓN.

DOS DÉCADAS SIENDO MATERIAL DE PORTADA

“¿Y cuántas dices que tiene Brad?”. George Clooney no pudo evitar el chiste cuando le comentamos que había ocupado la portada de FOTOGRAMAS en
10 ocasiones, ocho en solitario –las que recordamos aquí– y dos compartidas. Lejos de las 16 de Paul Newman o las 34 de Sophia Loren. “De joven, aparecer en
una portada era un subidón porque estás en un momento de tu carrera en el que persigues la fama como vehículo para llegar a otras metas: sacar las historias
que quieres contar o fijar la atención en las causas sociales en las que crees. Con la edad eso cambia, quiero creer que es la madurez”. Por cierto, Pitt tiene 13.

JULIO 1997 ABRIL 2000 OCTUBRE 2002 OCTUBRE 2003 ENERO 2006 MARZO 2007 OCTUBRE 2008 MARZO 2012

48 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
ESTRENO # WONDER WOMAN 1984 # REPORTAJE

En su nueva
aventura,
Wonder
Woman (Gal
Gadot) lleva
su lucha a la
mismísima
Casa Blanca.

50 D I CI E M BRE 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 ARMAS
DE MUJER
(MARAVILLA)
En estos tiempos convulsos necesitamos más que nunca
héroes. O mejor dicho, heroínas. Wonder Woman regresa y
se enfrenta, en 1984, con un orwelliano y mefistofélico gran
hermano. Hablamos con la directora y los protagonistas del
segundo gran blockbuster destinado a salvar el año.
Por Fausto Fern‡ndez.

E
sta es una película de verano. La voz de Patty
Jenkins (Victorville, California, 1971) suena
ilusionada y veraniega a través del teléfono.
Sin embargo, ni es verano, ni la directora de
Wonder Woman 1984 sabía, a principios de
marzo que es cuando FOTOGRAMAS volvía a hablar con
ella, que la fecha del estreno del film saltaría y que íbamos a
pasar meses bajo la pandemia del COVID-19. No es verano,
sino diciembre, pero la definición de Jenkins sigue siendo
válida. Y heroica, porque tras el Tenet de Christopher Nolan
confirma a la Warner como la única Major que apuesta por
los estrenos de grandes blockbusters internacionales.

AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS

Quizá no tanto. ¿Sabe que creo?, medita y se contesta a sí
DE QUÉ VA:
misma Jenkins. Probablemente esta película no se habría
Estamos en 1984. podido rodar en 1984, el año en que tiene lugar la acción,
Un magnate de las
comunicaciones, salvo que Steven Spielberg o Richard Donner, quien dejó
Maxwell Lord, asegura con Superman (1978) las bases de lo que debería ser una
al mundo que puede película con héroes de tebeo, se hubieran empeñado en
hacer realidad todos hacerlo. El público no estaba preparado entonces para un
sus sueños. Diana personaje como Wonder Woman, convertido casi en una
Prince (Wonder parodia, en La monja voladora (indescriptible sitcom con
Woman) se enfrentará
Foto: Warner Bros.

Sally Field) de los superhéroes, en la serie televisiva con

a él y a la misteriosa
Cheetah junto a un Lynda Carter. Alguien que era capaz de decir con orgullo
vuelto a la vida Steve a cualquier hombre, hasta a Superman, que no necesitaba
Trevor. ayuda de nadie. Seguramente por eso fracasó Supergirl
(Jeannot Szwarc, estrenada en ¡1984!), una cinta a la

FOTOGRAMAS.ES · DI CIEM BR E 2 02 0 51
ESTRENO # WONDER WOMAN 1984 # REPORTAJE

que hago un guiño (deberán estar atentos) Para la directora

en Wonder Woman 1984. Me gustaría recupe- Patty Jenkins, los
años 80 “fueron
rarla de nuevo para el cine. Quiero hacer una fantásticos”.
entrega más de Wonder Woman, pero me atrae Wonder Woman y
mucho la prima de Superman. el film miran con
humor esa década.

LOS 80 SON NUESTROS… AÑO 2020

Patty Jenkins nos explica el porqué de la elec-
ción de 1984 como marco para el regreso de
Diana Prince, la inmortal amazona encarnada
por Gal Gadot: Los 80 eran fantásticos, más
si los viviste de adolescente. Los veo como
la versión hortera e inocente de lo que esta-
mos viviendo hoy, de esta segunda década
del siglo XXI. Hoy no existe esa inocencia.
Recordemos también que esa década, ese
1984, fue el becerro de oro de la codicia capi-
talista, de la Guerra Fría, del pánico a una
hecatombe nuclear y de las comedias ado-
lescentes, las hombreras, los calentadores
y la edad de oro de las películas de acción
protagonizadas por Macho Men como Stallone
o Schwarzenegger. Eligiendo ese orwellia-
no 1984 he pretendido hacer una suerte de
comentario crítico e irónico a pie de página
de aquellos años de héroes masculinos. O
de los tiburones de las finanzas que no solo
han llevado al mundo a la ruina económi-
ca y moral, sino que llevaron a alguien tan
abyecto como Donald Trump a la presidencia
de Estados Unidos. ¡Por descontado que el
Maxwell Lord (Pedro Pascal con tupé y auto-
bronceado Trump) de Wonder Woman 1984
prefigura y retrata a Trump! ¡No sabe lo que
disfrutamos en la secuencia en que Diana entra a patear Kristen Wiig pasa
de la comedia
traseros en la mismísima Casa Blanca! Ojalá pudiera a ser Cheetah,
hacerlo ahora mismo en la vida real. En las elecciones la némesis de
de noviembre lo haremos, dijo profética la directora. Con Wonder Woman.
la que ha liado Trump desde ese marzo en que conver-
samos con Patty Jenkins, seguro que está haciendo cola
frente al despacho oval con el látigo de Diana Prince.

SALVAR EL MUNDO… OTRA VEZ

De momento vamos a salvar El Cairo, sonríe un Chris Pine
que simula estar con flato tras seguir a Wonder Woman a
lo alto de una colina desde la que se divisa la citada capital
egipcia. En realidad, y antes de que los efectos especiales
entren en acción, nos hallamos en Almería, al ladito de la
estatua de San Cristóbal que domina las vistas de la ciu- AMIGAS Y RIVALES
dad andaluza. Y ya no estamos en marzo del 2020, sino en Antes de transformarse en Cheetah, Kristen Wiig pasa de
2018, visitando el rodaje de Wonder Woman 1984, el cual compañera en el museo Smithsonian de Washington de Wonder
no solamente tuvo lugar en Almería, sino (en las escenas Woman a su más fiera enemiga. Podríamos decir que Barbara Ann
de las olimpiadas de las amazonas) también en la cada vez Minerva (el rol de Wiig) y Diana son las dos caras de una moneda,
Fotos: Warner Bros.

más demandada Fuerteventura. España nos ha dado todas apunta Gal Gadot. Ella quiere ser como Diana, pero sucumbe a
un lado oscuro y vengativo. Kris y yo veíamos esa dualidad en
las localizaciones que buscábamos, asegura Patty Jenkins términos de la de Martin Luther King y Malcolm X, pero luego
entre toma y toma de lo que se supone un atentado (filmado llegó Patty y no dijo que los referentes eran las Melanie Griffith y
en las cercanías de la Alcazaba) que nuestra pareja protago- Sigourney Weaver de Armas de mujer (M. Nichols, 1988).

52 D I CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 Pedro Pascal es “ESTA PELÍCULA ES UN ENTRETENIMIENTO
Maxwell Lord,
un villano de QUE ADEMÁS APORTA UN MENSAJE POSITIVO:
corte (y tupé) NOSOTRAS PODEMOS HACERLO, LAS MUJERES
trumpiano.
SOMOS MARAVILLOSAS”.

nista trata de evitar. Me siento como Spielberg rodando por

aquí mismo Indiana Jones y la última Cruzada (1989). Sí,
todo vuelve a girar en torno a salvar el mundo, ríe la direc-
tora, pero es una mujer quien lo hace.

TODO LO QUE DESEES

Las películas de superhéroes no deberían estar tan menos-
preciadas, se pone seria Jenkins. Vengo del cine indepen-
diente, pero eso no quiere decir nada. Las películas son
Una joven Diana películas, sean blockbusters o no, da igual el presupuesto.
(Lilly Aspell) Te llegan al corazón o no, no importan ni el dinero que te
con su madre
Hippolyta gastas o la temática. Chris Pine asiente: En el fondo, más
(Connie Nielsen). allá de la espectacular acción, de las sorpresas en la trama,
de los villanos y de los efectos especiales, Wonder Woman
1984 cuenta una historia sencilla y clásica. Siempre son las
mejores. ¿Se refiere el actor, flamante capitán Kirk de la nue-
va vida cinematográfica de la franquicia Star Trek, al regreso
de su personaje, Steve Trevor, tras aparentemente fallecer en
1918 en la inicial Wonder Woman de 2017? Pues sí, asiente.
Ese magnate que interpreta Pedro Pascal, Max Lord, ofrece,
en una especie de pacto satánico, al mundo hacer realidad
todos sus deseos, darles todo lo que quieran. Mi vuelta es
el deseo de Diana. ¿Ha vendido su alma a Lord por ello
como sucede con el personaje de Kristen Wiig? Tendréis que
esperar a ver la película para saberlo. Pine, que se defiende
hablando castellano –Lo estudié en secundaria, cuenta–, se
emociona cuando le preguntamos (y alabamos) por su papel
Steve (Chris en Comanchería (David Mackenzie, 2016): Gracias, tío.
Pine) vuelve Todo habrá valido la pena nada más que por ese personaje
misteriosamente
a la vida para
y esa película. Me siento orgulloso de ella.
estar de nuevo
junto a Diana. MUJERES MARAVILLOSAS
Saltamos, cual agentes secretos de la nolaniana Tenet, otra
vez al presente, para estas líneas sito en marzo de este año.
Jenkins recuerda feliz y con orgullo el rodaje de Wonder
Woman 1984, no solo en España. He disfrutado mucho.
Ojalá que toda la energía y el buen rollo que hemos com-
partido todo el equipo se hayan reflejado en la película
cuando la vean en cines. Incluso en IMAX. ¡Más especta-
cular! Un entretenimiento que además aporta un mensaje
muy positivo, ese que deseo para todas las mujeres del
mundo, para todas las niñas del mundo, comenzando por
mi propia hija: nosotras podemos hacerlo; las mujeres
somos maravillosas. Wonder Woman abrió la puerta a
otro tipo de films superheroicos donde eran las mujeres
quienes llevaban sobre sus hombros el protagonismo. Y
Hollywood abrió con ellas las puertas de estos blockbus-
ters a directoras como yo. ◆
ESTRENO: 25 DICIEMBRE

Wonder Woman 1984 (EE.UU., 2020, 151 min.). Dir.: Patty Jenkins. ACCIÓN.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIEM BR E 202 0 53

 UN CÓCTEL DE CINE
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FOTOGRAMAS DE PLATA # LOS PROTAGONISTAS

QUE 70 AÑOS NO ES NADA

Como nunca. Nuestros premios celebraron su aniversario, de la mano de Grey Goose, sin gala pero con estrellas.
Lectores y críticos habían votado, como siempre, y nosotros les entregamos, como nunca, lo que les pertenecía. Por P. P.

S
in alfombra roja, sin photocall de Nominados, premiados, sponsor e invi- gesto de fidelidad a la cabecera reconfor-
invitados, sin fiesta. Pero con más tados habían vivido meses atrás la cance- tante. Cada uno desde su burbuja: la sala
necesidad que siempre de recono- lación de nuestra septuagésima edición. de montaje de un corto muy celebrado
cer a quienes durante 2019, antes Primero fue un vendaval en el Retiro, (Almodóvar), una serie con localizaciones
de las inclemencias de la pandemia, nos donde iba a celebrarse la gala; luego, un internacionales (Amenábar), un rodaje y
hicieron gozar con su arte. ¿Hay algo virus siniestro, allá por marzo, desbarató mil proyectos en una agenda incansable
más bonito que ver la vida de color celebraciones presenciales. Nueve meses (Banderas), un descanso fugaz en el frene-
de… vodka? Guiños aparte a nuestro después, nos merecemos festejar la Cultu- sí de la serie global (Álvaro Morte), ensa-
patrocinador, Grey Goose, conocíamos de ra más que nunca. La vida es un suspiro, yos teatrales y televisivos (Carlos Hipólito,
antemano el veredicto de los críticos, pero pero el buen cine, las buenas series y el Toni Acosta, María Hervás), jornadas pro-
el de nuestros lectores, no. Y lo desvelaba buen teatro nos hacen un poco eternos. mocionales (Belén Cuesta), el set (Leticia
Ana Morgade, nuestra dúctil anfitriona, en Palabra de Morgade. Con mascarillas y gel Dolera). Todos acudieron a la llamada de
una pionera gala virtual en nuestra web, hidroalcohólico llegaban los premiados a FOTOGRAMAS. Y, sobre todo, nuestros
el 12 de noviembre. nuestro set para la foto y entrevistas. Un lectores e internautas. ¡Va por ustedes! ◆
FOTOGRAMAS DE PLATA # LOS PROTAGONISTAS

BELÉN CUESTA CARLOS HIPÓLITO

Fotogramas de Plata Mejor Actriz de Cine Fotogramas de Plata Mejor Actor de Teatro
por ‘La trinchera infinita’. por ‘Copenhague’.

ROSA MARIA SARDÀ

Fotogramas de Plata Especial Homenaje: se lo brindan Joaquín Oristrell y Lluís Pasqual.
 ALEJANDRO
AMENÁBAR
Fotogramas de Plata
Mejor Película de
los Lectores:
‘Mientras dure la guerra’.

Foto: Teresa Isasi.

FOTOGRAMAS DE PLATA # LOS PROTAGONISTAS

MARÍA HERVÁS ÁLVARO MORTE

Fotogramas de Plata Mejor Actriz Fotogramas de Plata Mejor Actor
de Teatro por ‘Jauría’. de TV por ‘La casa de papel’.

ANTONIO BANDERAS
Fotogramas de Plata
Mejor Actor de Cine
por ‘Dolor y gloria’.

LETICIA DOLERA BONG JOON-HO TONI ACOSTA

Fotogramas de Plata Mejor Serie de Fotogramas de Plata Mejor Película Fotogramas de Plata Mejor Actriz de TV
los Lectores: ‘Vida perfecta’. Extranjera de la Crítica: ‘Parásitos’. por ‘Señoras del (h)AMPA’.
 de la Crítica:
‘Dolor y gloria’.
Fotogramas de Plata
Mejor Película Española
PEDRO ALMODîVAR

Fotos: Pablo Sarabia, Ana Ruiz, Gema Checa y Getty Images. Peluquería y maquillaje: Mery makeup. merymakeup.com. Ana Morgade lleva chaqueta de Love Moschino y vestido de Zara. Realización: Daniela Gutiérrez.
ESTRENO # MAMÁ O PAPÁ # ENTREVISTA

¿QUÉ HACEMOS
CON LOS HIJOS?
Paco León y Miren Ibarguren se meten en la piel de un matrimonio
mal avenido en ‘Mamá o papá’, la nueva comedia de Dani de la
Orden, con la que el director de ‘El mejor verano de mi vida’ y ‘Hasta
que la boda nos separe’ se propone desdramatizar con mucho humor
el divorcio. El cineasta nos cuenta cuáles son las claves de la película.
Por Juan Pando.

P
or fortuna lo que sale y cuando mis padres se separaron
en Mamá o papá no está yo tenía ya veintitantos años y no
inspirado de manera supuso para mí ninguna situación
directa en casos reales, traumática.
porque aunque se trata Duelo de egos. Los protagonistas son
de una comedia familiar tiene un Víctor y Flora, arquitecto y médica.
punto bastante cafre, advierte Dani Honestos y muy irónicos, mantienen
de la Orden, que da una nueva vuel- una curiosa relación de rivalidad
ta de tuerca al género que domina cariñosa que les lleva a provocar,
tan bien y que le ha dado éxitos casi por deporte, minibroncas medio
como El mejor verano de mi vida y en serio medio en broma. Pero esa
Hasta que la boda nos efervescencia que los
separe. Con esta pelícu- unió en el pasado se ha
la queremos lanzar un ido perdiendo con el
DE QUÉ VA:
mensaje optimista, des- tiempo, subraya. Cada
EHace tiempo
dramatizar el divorcio uno de ellos tiene una
que Víctor y Flora
y resaltar que si este pensaban en espina clavada a causa “La pareja protagonista,
se produce no debería divorciarse de mutuo de un sueño profesional que es muy irónica,
afectar a los hijos. Que acuerdo, hasta que por cumplir. Él quiere
es mejor comportarse sendas y deseadas construir su propio edi-
mantiene una curiosa
como adultos sensatos ofertas laborales ficio y ella, enrolarse en relación de rivalidad
y no iniciar una guerra convertirán el trámite una ONG. Los deseos de cariñosa que les lleva
en una batalla feroz
sin sentido. Aunque
por evitar que sus tres
ambos están a punto de a provocar, casi por
reconozco, acepta, que cristalizar, pero a la vez,
hablo desde el ideal
hijos puedan truncar
en países extranjeros dis-
deporte, minibroncas
esas nuevas vidas que
porque no he estado planean iniciar. tintos y distantes entre sí. medio en broma medio
en muchos divorcios Reciben las respectivas en serio”.

60 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 Iván Renedo, Sofía Oria y
Laura Quirós con Paco León.

ofertas justo cuando tramitan su divor- y vis cómica de la pareja protago- mucho la amistad que los une desde
cio, en el que se decidirá la custodia nista, era esencial contar con unos la serie Aída, la confianza que se tie-
de sus hijos, pero no acaban de dar el intérpretes como Paco León y Miren nen y cómo conocen sus respectivos
último paso. Se transforman entonces, Ibarguren. No son solo grandísimos modos de trabajar. Hemos coincidido
por primera vez en su matrimonio, en actores y forman un dúo carismático, por primera vez y la experiencia ha
seres muy egoístas, que solo se van a sino que además hacen propuestas sido tan gratificante que tengo la
preocupar por sus propios intereses, y se arriesgan con todo sin miedo al sensación de que nos hemos quedado
y que harán lo imposible por que sea ridículo. Su presencia se nota incluso cortos de historia, que los personajes
el otro quien se haga cargo en adelan- en escenas que al principio eran solo podrían vivir más aventuras.
te de los niños. de transición, pero en las que han Víctimas colaterales. A quien pilla por sor-
Humor a dos. Para una historia como elevado tanto la comedia que las han presa los planes de Víctor y Flora es a su
esta, que reposa en la complicidad convertido en otra cosa. Ha ayudado prole: Alexia (Sofía Oria, Gigantes),

FOTOGRAMAS.ES · DICI EM BR E 2 02 0 61
ESTRENO # MAMÁ O PAPÁ # ENTREVISTA

la adolescente; Sara (Laura Quirós, Vis realizador tras coprotagonizar su dra-

a vis), la mediana, y Juan (Iván Renedo, “Ha sido un lujo contar ma coral Litus) son los cuñados. Javier
Malasaña 32), el pequeñín. Se quedan (Julián Villagrán) es un divorciado, pro-
un poco chafados al principio, aun-
en el reparto con Berto fesional venido a menos, cuyo ejemplo
que sin montar un gran drama por el Romero porque me produce pánico, y Mari Paz Sayago, en
anuncio, pero pasan tan rápido a con- gusta mucho cómo el papel de la cada vez más confundida
vertirse en las víctimas de la rivalidad trabaja, pero, sobre abogada que les lleva el expediente de
de sus progenitores que acaban por divorcio. Sus dos escenas son de las
reaccionar con rabia por todo lo que
todo, la dedicación que más divertidas de la película.
está sucediendo, desvela. Los chavales pone incluso cuando Rodaje sofocante. La acción está situada
serán el campo de batalla en el que se son participaciones durante la Navidad, pero filmaron este
librarán las escaramuzas, a cual más pequeñas como esta”. pasado verano, en Madrid y Tenerife.
ridícula, con las que la pareja, cada uno En este último lugar se coló en el plató,
por su parte, pretende presentarse ante como visitante inesperado, un calor difí-
ellos como la peor opción a elegir tras destacan Claudia (Ester Expósito, a cil de soportar, que sumado al uso obli-
consumarse la ruptura. Él, por ejem- quien Dani de la Orden ya dirigió en gatorio de mascarillas no lo puso fácil.
plo, los invita a un día de paintball con la serie Élite), compañera laboral de Las hemos pasado canutas, expresa
resultados desastrosos, mientras que Víctor, que despierta los celos de Flora; de manera gráfica Dani de la Orden.
ella se inmiscuye en algo tan delicado y Edu, un desastroso paciente de esta, No se lo deseo ni a mi peor enemigo.
como la naciente vida romántica de encarnado por Berto Romero, uno de Los chicos tenían que vestir jerséis de
Alexia. Todos nos podemos sentir iden- los actores fetiche del cineasta. Contar lana por exigencias de la ficción y no
tificados con esos malos tragos, porque con él ha sido un lujo porque me gusta paraban de sudar porque en la casa en
las cosas que les hacen son semejan- mucho cómo trabaja y, sobre todo, la la que estaba el set no había instalado
tes a las que podría hacer en algún dedicación que pone incluso cuando aire acondicionado y yo cada día pedía
momento cualquier padre. se trata de participaciones pequeñas, al departamento de producción que
Galería de personajes. Entre los secunda- como esta. Marina (Eva Ugarte) y Marc aumentasen aún más la potencia de
rios, tan importantes en las comedias, (Miquel Fernández, que repite con el las máquinas que nos proporcionaban

62 DI CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 1. Marina (Eva
Ugarte) y
Marc (Miquel
Fernández), los
cuñados, un
matrimonio
sin hijos, con
sus sobrinos.
2. Claudia (Ester
Expósito) y Víctor
(Paco León),
compañeros de
trabajo que se
atraen. 3. Alexia
(Sofía Oria) con
su hermano, Juan
2 (Iván Renedo).

me supone el menor quebradero de

cabeza, asegura. El que podamos hacer
adaptaciones con nuestros actores y a
nuestra manera de entender el humor,
tampoco, porque lo que yo veo en ese
film original es una fórmula, un con-
cepto. Lo interesante es partir de esa
premisa y decidir qué es lo que puedes
mejorar al aplicarle tu propia visión.
Este es mi tercer remake y puedo ase-
gurar que no será el último.
Al son de Stay Homas. El guion es de Eric
3
Navarro, su escritor de cabecera desde
los tiempos de sus dos primeros largo-
para refrigerar el ambiente. A este res- animación, con films maravillosos metrajes, Barcelona, noche de verano
pecto no me cabe la menor duda de que como Las aventuras de Tadeo Jones, de (2013) y Barcelona, noche de invierno
esta contingencia supuso un desafío Enrique Gato, había muy pocos títulos (2015). Lo firma este junto a Olatz
para llevar a buen término el trabajo. que pudieran disfrutar juntos niños Arroyo y Marta Sánchez, con quienes
Cine familiar. Mamá o papá forma parte y adultos. Este fenómeno me parece De la Torre empezó a colaborar en sus
de ese redescubrimiento de las pelícu- muy positivo, entre otras cosas porque últimos trabajos. La canción original
las para todos los públicos propiciado yo soy muy fan de ese tipo de cine. que se escucha en el film, Por el cami-
por los buenos resultados en taquilla Estos títulos familiares recientes están no, es del trío Stay Homas, el grupo
de propuestas como Padre no hay coincidiendo con remakes de éxitos revelación del año, que se dio a conocer
más que uno (2019) y su secuela, de extranjeros. Este estreno que nos ocu- durante el confinamiento cantando sus
Santiago Segura, o El mejor verano pa, por ejemplo, es la versión española temas optimistas desde la terraza de
de mi vida (2018), del propio Dani de de la francesa Papá o mamá (Martin la casa de Barcelona en la que viven.
la Orden. Es cierto, corrobora este, Bourboulon, 2015). A mí un remake Tienen un talento espectacular y me
que hasta ahora, a excepción de la declarado y honesto, como este, no encantan, fue una propuesta de Merce-
des Gamero, la productora ejecutiva,
y yo me apunté encantado al carro.
PACO Y MIREN, PURA QUÍMICA Una duda razonable es si habrá secuela.
Paco León y Miren Ibarguren coinciden por tercera Más que si va a haberla, que no lo sé
vez tras las series Aída y Arde Madrid. Estamos tan porque eso dependerá de la respuesta del
hechos el uno al otro, cuenta ella, que interpretar público, creo que Mamá o papa sí la mere-
en clave de comedia a un matrimonio que se lleva ce, razona. Yo firmaba ya. Hay algo muy
fatal ha sido maravilloso porque hemos podido bonito en ver cómo crecen los peques
Fotos: Niete Rodríguez.

jugar a niveles estratosféricos. A lo que añade él: de una familia y cómo evolucionan
Lo mejor de los personajes es que su relación se
sus roles cómicos. ◆
basa en una tensión sexual que los enciende en
ESTRENO PREVISTO EN DICIEMBRE
las peleas, como les pasaba a Bruce Willis y Cybill
Shepherd en la serie Luz de luna.
Mamá o papá (España, 2020). COMEDIA.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIEM BR E 2 02 0 63
ESTRENO # EL INCONVENIENTE # ENTREVISTA

KITI MçNVER
EL RESPIRO DE LA GUERRERA
¿Tan perfecta como la que traspasa la pantalla en-
Con 50 años de profesión recién cumplidos,
tre Juana Acosta y usted?
la eterna (y certera) secundaria del cine La química también hay que currársela. Juana
se despide (por tiempo definido) con el y yo nos conocimos haciendo Una hora más en
papel protagonista de la ópera prima de Canarias (David Serrano, 2010) y nos caímos
Bernabé Rico, ‘El inconveniente’. Un drama bien, pero detrás de esa comunión hay horas de
de soledades cincelado sobre el humor, la ensayo, en su casa y en la mía. Esa química la
especialidad de la casa Mánver. Por Sonia Guijarro. amalgamamos en el laboratorio, porque Juana es
como yo, una incansable del estudio. Y una mujer

D
luminosa también. Ha sido una suerte.
esde la trinchera de quienes cultivan el Lola, su personaje, elige reírse de la vida. ¿Y Kiti?
oficio de permanecer –Nunca fui una Reírme de la vida y de mí misma va conmigo, ine- ‘EL INCONVENIENTE’
megaestrella, pero me supe rodear, dice– vitablemente. También me perdono, porque sin
Basada en la obra
y el arte de dosificar su talento sobre las el perdón no hay Dios que entienda este mundo. 100 metros cuadrados,
tablas o frente a la cámara, Kiti Mánver (Málaga, Trato de ser objetiva con mis errores para avanzar. de Juan Carlos Rubio
1953) estrena El inconveniente, la que por el Haciendo balance, sé que soy afortunada: el mío (colaborador habitual
momento será su última película. Precisamente es el trabajo más hermoso del mundo, he podido del director Bernabé
Rico en teatro), narra el
ahora, con su carrera inversamente proporcional tener un hijo al que adoro, tuve una pareja duran-
devenir de dos soledades
a la del resto de colegas, con más trabajo que te muchos años con la que fui muy feliz. complementarias. A Sara
nunca (y con la Biznaga de Málaga por toda su ¿Ha sido la suya una vida intensa? (Juana Acosta) le ofrecen
carrera recibida en verano), se bate en retirada. Pura tragicomedia. Me gusta divertirme, soy posi- comprar un piso estupendo
Tengo que ser fuerte, nadie imagina lo difícil que tiva, pero también practico el drama. Es un meca- en Sevilla, espacioso, muy
luminoso, con excelentes
es decir que no quiero trabajar cuando tengo los nismo de defensa.
vistas y a mitad de precio.
guiones sobre la mesa. Necesito un respiro. La ¿En qué se basa la fama de guerrera que la precede? ¿Dónde está el truco?
secundaria de lujo del cine español, aquella pas- Cuando era más joven, liarla un poquito signifi- En el ‘inconveniente’, que
tora muda de Manuel Gutiérrez Aragón de Habla, caba que te colocaban en la lista negra. A mí me es una mujer de 75 años
mudita (1973), contesta alto y claro. pusieron la etiqueta de ‘conflictiva’ solo por decir llamada Lola (Kiti Mánver),
enferma del corazón y
lo que pensaba. Recuerdo una conversación con
propietaria del inmueble,
LA VIDA ES PURO TEATRO Isasi-Isasmendi, durante una prueba para una serie que permanecerá en
¿Algún ‘inconveniente’ en su última película? que producía; me preguntó si era tan problemática él hasta que muera,
Sé que no debería decirlo, pero me ha gustado como le habían dicho. Estuvimos charlando y él, circunstancia que según
muchísimo. Me emociona porque la dirige un cha- que era un tío estupendo e inteligente, me contra- todos los indicios es
inminente. A pesar de que la
val (Bernabé Rico) al que conocí cuando se dedi- tó. Pero que nadie se equivoque, esas listas negras
compraventa va con ‘bicho’,
caba solo a ser actor y a trabajar con Juan Carlos siguen existiendo. Los que ponen el dinero no Sara decide seguir adelante
Rubio en teatro. Ya se le veía venir. He vivido su quieren a actores que les digan cosas incómodas, en lo que se convertirá en el
evolución y estoy orgullosísima de él, es como un lo cual me parece una gilipollez. Lo bueno de cum- negocio de su vida.
hijo. Tiene una forma de hacer que me encanta, plir años es que pierdes el pudor, y dices lo que te ESTRENO: 18 DICIEMBRE
sin aspavientos y una sensibilidad increíble. da la gana. En ello estoy.
Si tuviéramos que encontrar las siete diferencias Ahora no está en ninguna lista
entre haber sido dirigida por consagrados como negra, sino todo lo contrario.
Almodóvar, Garci o Álex de la Iglesia, y ahora un He ido viento en popa, no me
debutante en el largo como Bernabé Rico… puedo quejar. De joven tuve
No hay tantas. Los jóvenes directores están su- la habilidad de asociarme
perpreparados, han recuperado el gusto por la di- con gente con la que produje
rección de actores. Otro valor es que ya no hay mis propios proyectos para
ese cisma entre el teatro y el cine. A todos les no depender de una llamada. Juana Acosta y Kiti
gusta el teatro, van y muchos de ellos hacen tea- Y tampoco me dejé llevar Mánver son Sara y Lola,
las protagonistas.
tro. Es una comunión perfecta. por los cantos de sirena.

64 DI CI EM BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
Foto: Curro Medina.

APROVECHAR (O NO) EL TIRÓN nuestro en el que todo lo que tiene que ver con
Después de su debut en pantalla, con 16 años, la cultura no interesa. Las ayudas son ridícu-
no aprovechó el tirón del cine del destape. las, mientras los españolitos estamos subven-
Respeto muchísimo a las actrices que lo hicie- cionando negocios multimillonarios de gente
ron, pero eso de estar desnuda porque sí, follan- sin alma. Una pena.
do todo el rato no iba conmigo, no quise entrar ¿Por qué y para quién actúa Kiti Mánver?
en ese juego. Y no por el destape en sí, porque Para los personajes y la historia siempre. Al tea-
en 1975 mostré el primer desnudo del teatro en tro voy con antelación, para hacer mis ejerci-
España en Equus. Con 40 años, en Divinas pala- cios, concentrarme, calentar, medir el sonido,
bras, de Valle-Inclán, también salía en pelota ver el espacio. Es un peligro del actor querer
picada sin ningún problema… actuar solo para gustar al público, hay que consi-
No apuntarse al carro tendría su penalización. derar otras variables.
¡Ya lo creo! Rechazar una película tras otra me En cine, casi siempre ha hecho personajes secunda-
“NO HAY PERSONAJE fue situando fuera de escena. Llegué a la conclu- rios. ¿Algún complejo por ello?
PEQUEÑO. UNA sión de que debía bajar el listón si quería apren- No hay personaje pequeño. Una vez que aceptas
der el oficio. De hecho, dejé la profesión en tres tienes que darlo todo y nunca menospreciar tres
VEZ QUE ACEPTAS ocasiones convencida de que no servía para esto. frases. El talento no se mide en minutos en panta-
UN PAPEL TIENES ¿Corren ahora mejores tiempos para su oficio? lla sino en certeza interpretativa, y mis secunda-
QUE DARLO TODO La mía siempre ha sido una profesión de penu- rios me han dado muchísima repercusión.
AUNQUE SEAN rias. Esa precariedad sigue existiendo, hay un Cuando se ve en pantalla, ¿cuánto se gusta?
TRES FRASES. EL porcentaje gigantesco de actores que no pueden Estoy un poco harta de mí misma en estas últi-
TALENTO NO SE vivir de su trabajo. Sin embargo, por otro lado, mas épocas. No sé si me pasa porque estoy vacía,
MIDE EN MINUTOS se ha conseguido tomar más conciencia. o demasiado llena, pero siento que tengo que dis-
EN PANTALLA, Antes se hacían películas como churros, aho- tanciarme para regresar con energía renovada.
SINO EN CERTEZA ra se hacen más géneros y hay unos mínimos Hablamos de un retiro voluntario de…
INTERPRETATIVA”. que nadie traspasa. Y lo que sobra ahora es un No menos de tres meses y hasta un año, eso sería
talento brutal, inagotable, frenado por este país ideal. Necesito interpretarme a mí misma.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIEM BR E 2 02 0 65
M‡s Estrenos

UNA VIDA EN LA
CARRETERA FEMINISTA
‘The Glorias’. Julianne Moore y Alicia Vikander protagonizan el biopic de Gloria
Steinem, icono de la lucha de las mujeres desde los 60 hasta hoy. Hablamos con su
directora, Julie Taymor, de su figura y de su miedo a que ganara Trump. Por L. Pérez
DE QUÉ VA: Historia de la líder del movimientolo largo de su vida: la niña Ryan Kiera
feminista Gloria Steinem, desde su infancia enArmstrong, la adolescente Lulu Wilson,
los años 50 hasta la actualidad, en un viaje que
recorre desde la India a todo Estados Unidos. Alicia Vikander en sus años de juventud
y Julianne Moore en su etapa adulta.
Vida política. En 2016, durante la noche La película está basada en la autobiografía
electoral estadounidense en la que ganó Mi vida en la carretera (Ed. Alpha Decay).
Donald Trump, la cineasta Julie Taymor ¿Le resultó difícil elegir qué incluir y qué
(Frida, Across the Universe) se encon- dejar fuera en la escritura del guion?
traba junto a Gloria Steinem, entre otras, Lo más complicado fue dar con un leit-
siguiendo el recuento de votos. Su inten- motiv que sirviera de hilo conductor, y
ción era rodar la proclamación de Hillary que llegó con el autobús atemporal. La
Clinton como la primera historia abarca 80 años y
mujer presidenta de recorre 50 localizaciones,
Estados Unidos e incluir
las imágenes en esta pelí-
“
ES IMPORTANTE QUE LAS lo que la convierte en
NUEVAS GENERACIONES algo épico. Quería hacer
cula, todavía entonces VEAN QUE DEBEMOS convivir a las cuatro
en fase de financiación. SEGUIR LUCHANDO, Y Glorias sin hacerlo de
No pudo ser. QUE QUEDARSE ANTE EL una manera cronológica,
Justo cuatro años
ORDENADOR DANDO LIKE huyendo de esa linealidad

”
después, a la mañana convencional. Prefería
siguiente a las recientes NO ES SUFICIENTE . hacer saltos temporales y
elecciones, cuando el que las cuatro estuvieran
escrutinio favorecía todavía al candidato juntas en ese movimiento constante que
republicano, FOTOGRAMAS habló con fue su vida. Tomé la idea de algunos pasa-
ella. Es terrible que un mentiroso de jes de su libro, que me parecieron muy
este calibre pueda convencer a tanta cinematográficos, en los que habla de su
gente. Es una tragedia para este país, viaje interior mientras recorre el país.
para el mundo, para el planeta, para Rodó esas escenas en blanco y negro. ¿Fue
todos, decía desolada. Pero manten- para resaltar ese aspecto metafórico?
gamos todavía la esperanza… Y el Necesitaba que resultara algo irreal al
recuento le dio la razón días después. tiempo que reflejaba su viaje perma-
Durante esos cuatro años había con- nente. Cuando le hablé de que había
seguido escribir y rodar una película decidido utilizar este recurso en el que
que consideraba más necesaria que la Gloria adulta coincide con la Gloria
nunca, la vida de la activista feminista pequeña en el bus me dijo: ¿Cómo lo
Gloria Steinem (Ohio, 1934), a la que sabes? ‘¿Cómo sé el qué?’, respondí.
interpretan cuatro actrices diferentes a Que a veces voy por la calle y me

66 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 Julianne Moore como Gloria Steinem.
En el reparto figuran también Alicia
Vikander, Lorraine Toussaint, Janelle
Monáe, Bette Midler y Timothy Hutton.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 67

ESTRENOS # ENTREVISTA

Alicia Vikander junto

a Janelle Monáe.

“ GLORIA STEINEM NO
PARTICIPÓ EN EL GUION, PERO YO
Ryan Kiera Armstrong, Lulu Wilson,
Alicia Vikander y Julianne Moore
QUERÍA QUE LE DIERA EL VISTO
interpretando a Gloria Steinem en BUENO. NECESITABA SABER
diferentes etapas de su vida.
QUE LE ERA FIEL . ”
imagino hablando con la niña que ¿Hasta qué punto se ha implicado Steinem Utiliza material de archivo intercalado
fui sobre cómo habría hecho algunas en este proyecto? entre las imágenes de ficción. ¿Por qué ha
cosas si hubiera sabido entonces todo No participó en el guion, pero yo que- optado por este recurso?
lo que sé ahora. El relato es como una ría que le diera el visto bueno, nece- Aparece la Marcha sobre Washington
muñeca rusa, con una protagonista sitaba saber que le era fiel. Ha estado en 1963, la Conferencia Nacional
que contiene a todas las demás, lo que tremendamente accesible para respon- de Mujeres en 1977 y la Marcha de
resulta muy acorde con su carácter. der preguntas tanto mías como de la Mujeres que grabamos tras la investidu-
¿Por eso ha optado por el plural en el títu- productora o las actrices. Si Julianne ra de Trump en 2017, en la que habló
lo, The Glorias? Moore quería, tenía las puertas de su la propia Steinem. No podría haber
También hace referencia a tantas apartamento abiertas, de la misma rodado con verosimilitud escenas en las
mujeres, especialmente las de color, manera que ella vino varias veces a mi que aparecen 20.000 personas, y esas
que le hicieron ser quien es: Dorothy casa para charlar. Creo que la parte imágenes son un golpe de efecto extra
Pitman Hughes (Janelle Monáe) o Flo que aborda su infancia es la que más le que ayuda a transmitir la magnitud de
Kennedy (Lorraine Toussaint). Para mí emociona, porque hemos visto muchos los acontecimientos que contamos.
era importante mostrar el proceso de documentales sobre ella, pero pocos ¿Qué le gustaría que pensaran los especta-
convertirse en activista del que forman hablan de su relación con su padre dores más jóvenes al ver The Glorias?
parte todas ellas. No se hizo así sola. y con su madre. Quiero que las chicas vean la lucha
de lo que dan por sentado, incluido
el aborto, y que durante estos cuatro
años hemos visto peligrar. Es impor-
ENCUENTROS EN EL CAMINO tante que las nuevas generaciones,
Julie Taymor conoció a Gloria Steinem hace no solo las niñas, recuerden que se
varios años, aunque ha sido ahora cuando consiguieron muchas cosas, pero no
hemos creado una relación estrecha, aclara.
todas. Debemos seguir peleando, y
The Glorias es una road movie en la que
las mujeres no huyen de un hombre, ni lo quedarse delante del ordenador dando
persiguen, ni pelean entre ellas ni mueren al al like no es suficiente. Lo hemos visto
final. Quiero que se vea a mujeres apoyando últimamente con el movimiento Black
a mujeres. Gloria Steinem ha basado su vida Lives Matter, que nos muestra que hay
en la relación con otras compañeras, no en que seguir peleando. Me gustaría ver
un plano sexual, sino intelectual y social. Han que no se rinden y quiero que sientan
compartido motivaciones y lucha, la película
Julie Taymor (dcha.) junto a confianza en esa lucha. ◆
está llena de conversaciones entre ellas, lo
que no sucede en biografías de hombres Gloria Steinem (a su lado) y las ESTRENO: 18 DICIEMBRE
cuatro actrices que le dan vida.
como Churchill o Martin Luther King, explica.
The Glorias (EE. UU., 2020, 139 min.). BIOPIC.

68 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # ENTREVISTA

Vivian Barrett en uno de los

viajes en los que fue filmada
por su marido, Léon.

NO DIGAS QUE FUE UN SUEÑO

‘My Mexican Bretzel’. En su debut en el largo, Nuria Giménez se sirve de las convenciones del documental y el ‘found footage’
para levantar el diario íntimo de una mujer acomodada de los años 40 que recorre Europa a bordo de una ilusión romántica.
O, quizás, la ilusión de una vida soñada. El film, tras triunfar en festivales como Gijón, Rotterdam o el D’A, llega a las salas. Por S. G.
DE QUÉ VA: Los extractos del diario de Vivian, con él: El mejor modo de descubrirlo diario sobreimpresos, porque le habrían
y las filmaciones caseras de su marido durante sus fue dejarme llevar por las imágenes y restado fuerza argumental a las imáge-
viajes por todo el mundo en los años 40 y 50, nos
descubren las luces y sombras de sus vidas. disfrutar. Pasé los cinco primeros años nes) nos habla de recuerdos construidos,
jugando, experimentando y probando de verdades y mentiras, y de un escritor
Tesoro. Kilos de celuloide filmados en 8 y cosas. Las filmaciones han sido mi refu- de origen indio que acompaña con sus
16 milímetros, repartidos en medio cen- gio, algunas las he visto hasta 70 veces reflexiones el evocador viaje del matrimo-
tenar de bobinas y momentos fascinantes y, como es el primer largo que dirijo, nio protagonista, Vivian y Léon Barrett.
de la vida del abuelo de Nuria Giménez seguramente habré cometido todos los Impulso. Giménez, inspirada por referen-
(Barcelona, 1976), que habían pasado errores del mundo, pero he sido libre. tes tan heterogéneos como Isaki Lacuesta
40 años en la oscuridad de un sótano, Premiada. Cuesta imaginar de qué erro- (con quien asistió a su primer seminario
son el punto de partida de My Mexican res habla –confiesa que ha sufrido con de cine en 2008, cuando trabajaba como
Bretzel, primer largo de la realizadora: los derechos de la canción de Charles intérprete y traductora de libros), las
A pesar de tener muy buena Mingus Mood Indigo, con los películas de Tarkovski, Douglas Sirk e
relación con mi abuelo, nun- 3 CURIOSIDADES que la han crujido– cuando Ingmar Bergman, o el expresionismo ale-
ca me había hablado de esas ✓El proceso total de My Mexican Bretzel ha sido mán y el cine mudo, agradece la acogida,
grabaciones de los años 40, gestación duró 7 años, galardonada con el Premio del los comentarios de Andrés Duque –Uno
desde que Giménez
50 y 60, cuenta. Cuando falle- descubrió las cintas. Público en el D’A Film Fest de los cineastas que más admiro, ase-
ció en Zúrich, mi madre y yo ✓Solo hay una imagen de Barcelona; los de Mejor gura– y el empujón del foro Corte Final
viajamos allí y descubrimos que no es antigua: la que Película y Guion en Gijón, y ha de DocumentaMadrid. Gracias a él, su
aparece al comienzo en
su tesoro. Cargamos las cin- blanco y negro, con un sido reconocida en festivales proyecto entró en una definitiva segunda
tas y nos las trajimos a casa. búho y su presa. internacionales como el de fase con Cristóbal Fernández en el mon-
El cine digital es ligero, pero el ✓La frase final Rotterdam. Giménez levanta taje, el refinado tratamiento del color de
–Gracias por todo
analógico pesa lo suyo, y más Señor, pero no he una película evocadora, de Federico Delpero y los precisos (y sor-
si vives en un sexto sin ascen- entendido nada– es el bellísimas imágenes que selec- prendentes) sonidos de Jonathan Darch.
sor. Según fue digitalizando el epitafio favorito del cionó con mimo y cuyo silen- ESTRENO: 11 DICIEMBRE
padre de Giménez,
material, Giménez tuvo cada fallecido en 2017. cioso guion (no hay narración
vez más claro que haría algo en off, sino fragmentos de un My Mexican Bretzel (Esp., 2019, 73 min.). DOCUDRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BRE 2 02 0 69

ESTRENOS

Leïla Bekhti historia más madura. Quería hablar Harry Shum Jr.
y Géraldine de hermanas, herencia familiar y, y Jessica
Nakache. Rothe.
como nada sucede por casualidad, me
quedé embarazada mientras escribía
el guion. La cinta evolucionó conmigo,
dice sobre esta historia de dos herma-
nas –Vali (Nakache), vital y soñadora y
que desea más que nada ser corista de
Céline Dion, y Mina (Bekhti), terapeuta,
siempre con los pies en el suelo– conde-
nadas a redescubrirse.
‘Iré donde tú vayas’ De familia. Aderezada por la música ‘Para toda la vida’
francesa de Camille y temas, claro, de DE QUÉ VA: Los planes de boda de Jenn y
DE QUÉ VA: Dos hermanas con mundos la diva Dion –A la que adoro desde los Solomon se van al garete cuando al novio
opuestos, Vali y Mina, se reencuentran en le diagnostican un cáncer de hígado.
15 años–, la cinta de Nakache se inspira
una audición gracias a un plan preparado por
su amado padre para retomar su relación. en el cine de Jacques Demy: Tanto es Último deseo. Jessica Rothe, a la que
así, que rodé en su ciudad, Nantes, descubrimos en Feliz día de tu muer-
Indivisibles. La actriz Géraldine Nakache, porque adquiría un sentido especial te (C. Landon, 2017) y el coreógrafo
tras dirigir junto a Hervé Mimran Todo para mí. También bebe del cine de su y actor Harry Shum Jr. (Crazy Rich
brilla (2010) y Nous York (2012), hermano, Olivier Nakache (Intocable, Asians) son la pareja protagonista de
debuta en solitario con esta comedia Especiales), muy presente en el desarro- este cóctel lacrimógeno que combi-
en la que vuelve a trabajar con su actriz llo de esta comedia cargada de buenos na romanticismo y drama médico.
fetiche, la francoargelina Leïla Bekhti, a sentimientos y mejores intenciones. Un argumento basado en hechos rea-
quien hemos visto recientemente en la ESTRENO: 27 NOVIEMBRE les que dirige Marc Meyers (Human
serie The Eddy. En Todo brilla hablaba Capital) a partir de un guion del debu-
también de la amistad de dos mujeres, J’irai où tu iras (Francia, 2019, 100 min.). tante Todd Rosenberg.
pero esta vez me apetecía contar una COMEDIA. ESTRENO: 11 DICIEMBRE

‘Foto de familia’ Jaoui, fue el único en el que pensé para

DE QUÉ VA: Tras el fallecimiento del abuelo, encarnar a Pierre, el patriarca de la
tres hermanos se reúnen después de muchos familia. Camille Cottin (protagonista
años sin verse. Juntos deberán ponerse de
acuerdo para tomar una importante decisión. de la serie Call My Agent) y Pierre
Deladonchamps (El desconocido del
Alegría, tristeza. La realizadora france- lago) completan el trío de hermanos Las directoras,
sa Cécilia Rouaud escribe y dirige su de esta mirada a los hijos de las parejas de niñas.
segundo film tras Je me suis fait tout formadas tras el Mayo del 68. Para el
petit, comedia dramática de 2012 en
la que ya trabajó con Vanessa Paradis.
montaje, la etapa más difícil, Cécilia
contó con su hermano, Fabrice Rouaud: ‘A media voz’
Y precisamente para la actriz y cantante Reescribimos todo cientos de veces has- DE QUÉ VA: Dos amigas de la infancia, ambas
ha escrito el personaje de Gabrielle, ta liberarnos de los excesos. cineastas, enfrentan los desafíos del desarraigo
la hermana mayor ex profeso de este ESTRENO: 18 DICIEMBRE
e intentan reconstruir sus vidas lejos de Cuba.
nuevo trabajo en el que vuelve a ser- Exilio. Documental que se articula a
virse del humor para tratar un tema Photo de famille (Francia, 2018, 98 min.). COMEDIA. través de la correspondencia audiovi-
tan serio como la desintegración de sual de Patricia Pérez y Heidi Hassan,
la familia. Es mi forma de comuni- Vanessa Paradis cineastas afincadas en Galicia y Ginebra
carme en la vida, cuenta la cineasta. es Gabrielle. respectivamente. Un intercambio de
Soy fan de las primeras películas de experiencias (premiado en el IDFA de
Woody Allen, y me encantan Pierre Ámsterdam) que se transforma en una
Salvadori, Noah Baumbach y Sam cinta íntima y reveladora. Emigrar es
Mendes, y ese cine indie que retrata un proceso doloroso siempre, pero
tan bien el malestar y la risa, la ale- respecto a Cuba el desarraigo es doble:
gría y la tristeza. Con mi cinta traté por la cultura y por el sistema político.
de estar siempre en esa línea. Somos la memoria viva de un mundo
El reparto. Jean-Pierre Bacri, de quien que desapareció, explican las directoras.
me encantan sus guiones con Agnès ESTRENO: 18 DICIEMBRE

70 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # ENTREVISTA

Rosamund Pike
se llevó el premio
a Mejor Actriz
en el último BCN
Film Festival por
su trabajo en
la película.

ATOMIC BLONDE Me fascinó leer la carta que escribió

cuando la nombraron profesora en la
‘Madame Curie’. La directora francoiraní Marjane Satrapi (‘Persépolis’) dirige a Sorbona, la primera mujer en conse-
Rosamund Pike en este biopic de la icónica científica Marie Curie en el que se da guirlo. La encabezó con un contundente
cuenta de sus gestas y su particular proceso de empoderamiento. Por S. Guijarro. Estos imbéciles me han nombrado…
Visité el Museo Curie e hice experimen-
DE QUÉ VA: A finales del siglo XIX, la polaca que ambas somos genios, pero no es el tos, he leído libros de física nuclear, de
Maria Sklodowska conoce en París al físico caso. Las dos teníamos 23 años cuando química… Fue un año muy intenso, has-
Pierre Curie. Juntos comparten amor, dos hijas
y un descubrimiento que cambió el mundo. vinimos a París por un motivo similar: en ta que me vi lista para contar su historia.
nuestros países de origen no podíamos Una historia con la que empatizó la protago-
Modelo a seguir. Cuando mi agente me desempeñar el trabajo que queríamos. nista, Rosamund Pike.
habló de ello pensé, ¿Otra Madame Ambas trabajamos en un mundo de hom- Rosamund es una mujer listísima, que
Curie? ¡Pero si hay miles! Después vi bres… y yo, como Marie, nunca permití además ama la ciencia y sabe perfec-
que el guion era diferente, que hablaba que eso fuera un problema. tamente lo que está haciendo cuando
de una mujer que no se disculpa, tiene ¿Qué aporta de nuevo su Madame Curie? rodamos las escenas en el laboratorio.
una convicción y va a por ella. Así cuen- Mi protagonista no es musa de Pierre No está pensando en a qué hora se corta
ta Marjane Satrapi (Rasht, Irán, 1969) Curie, no es simplemente su mujer, su para comer. Eso es lo que hace que una
qué la llevó a dirigir la adapta- asistente o alguien a su servicio, película sea creíble o no. Aunque tiene
ción firmada por Jack Thorne EL DATO
es una científica autosuficien- una mirada fría, cuando sonríe ilumina
(responsable de los libretos de Basada en la novela
te con las ideas muy claras. todo el set, es pura magia, como si se
la reciente Enola Holmes o de gráfica Radiactivo: Y lo más importante es lo que hubiera tragado a Madame Curie. Y Sam
las series The Eddy o La mate- Una historia de amor sucedió después de su descubri- Riley (Pierre) es fantástico, no tiene
y efectos colaterales,
ria oscura) de esta Marie Curie de Lauren Redniss
miento de la radiactividad, con problema en interpretar al marido de…
cuya obstinación, sigue, quizá (Norma), es la primera su cara buena (la potencial cura Otros actores sí lo habrían tenido.
no la convierta en la persona vez que Satrapi dirige del cáncer) y su parte negativa Lleva cinco largos y no ha vuelto al cómic.
un film basado en una
más querida del mundo, pero novela gráfica no
(la bomba de Hiroshima). No Conté historias en forma de cómic en
sí en la más interesante. Mi firmada por ella (lo era una pobre chica polaca que una etapa de mi vida, pero no tenía nada
madre siempre quiso que yo fueron Persépolis y viajó a París para casarse. Fue de sorprendente. Cuando terminaba de
Pollo con ciruelas).
fuera una mujer independiente capaz de conseguir dos Premios dibujar lo miraba y no me decía nada.
y me hablaba de dos modelos, Nobel y transformar la historia El cine es diferente. Soy muy solitaria, y
Simone de Beauvoir y Madame de la humanidad. Pero también hacer películas me obliga a colaborar en
Curie. No soy filósofa ni científi- es importante su historia de equipo, lo cual me ha deparado sorpresas.
ca, pero sí independiente. amor, y cómo Pierre y ella se Ha sido una evolución natural, no tengo
Como Maria Sklodowska, usted retroalimentaban. intención de regresar al dibujo. ◆
también fue ‘extranjera’ en París. ¿Dio con algún documento que le ESTRENO: 4 DICIEMBRE
Hay paralelismos, y me encan- ofreciera la clave de cómo quería
taría decir que uno de ellos es contar la historia? Radioactive (R. U., Hungría, 2019, 109 min.). BIOPIC.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 202 0 71

ESTRENOS
La actriz
danesa
Connie
cuenta que con este film pretende con- Nielsen
Uno de los interpreta
rituales del film fundir al espectador, hacerle ver que a Freyra.
rodado en Italia. está frente a una película clásica que
se acerca al terror no por un rostro
monstruoso o un ruido repentino, sino
por los horrores de la vida misma.
Con un guion que De Feo firma junto
a Lucio Besana y Margherita Ferri, un
cast italiano y una espectacular man-
sión como escenario –una localización
clave para la trama que, dice el cineas-
‘Contagio en
ta, tardamos un año y medio hasta alta mar’
encontrarla en Villa dei Laghi, un
DE QUÉ VA: Una extraña criatura amenaza
‘La maldición caserón abandonado cerca de Turín–,
la cinta toma como claros referentes
las vidas de los seis tripulantes de un barco
de pesca irlandés en el que viaja una joven
de Lake Manor’ dos clásicos modernos del género: Los estudiante de biología marina.
otros (A. Amenábar, 2001) y El bosque
DE QUÉ VA: Samuel es un niño paralítico que Tensión. Con este thriller, Neasa
vive con su madre en la oscuridad de Lake (M. N. Shyamalan, 2004). Me inspiré
Hardiman –directora con un amplio
Manor, una mansión solitaria en medio del bos- en sus colores fríos, las atmósferas
que… hasta que llega una joven criada. currículo televisivo en el que destacan
oscuras y su ritmo pausado. Todo
episodios para series como Happy
Terrores familiares. Curtido en el mundo enmarcado en un lugar fascinante y
Valley, Jessica Jones o Inhumans–
del corto, en el que destacan los pre- misterioso, en el que se suceden temas
muestra la fragilidad del ecosistema
miados Child K (2014) e Ice Scream universales como la amistad y el
aderezada por personajes complejos en
(2016), el italiano Roberto De Feo amor, una intrincada relación madre
un escenario claustrofóbico: un barco en
debuta con esta fantasía gótica cuyo e hijo, la soledad, el miedo al mundo
el que sus tripulantes ven amenazadas
título original, El nido, da una idea exterior o los celos.
sus vidas. Quería probar a tensar la
del inquietante retrato familiar que ESTRENO: 18 DICIEMBRE cuerda, llevar a los personajes al lími-
propone. Presentado en Locarno 2019 te, cuando todos luchan por sobrevivir
y a concurso en la Sección Oficial The nest (Il nido) (Italia, 2019, 107 min.). en el océano en circunstancias cada
del pasado Festival de Sitges, De Feo TERROR. vez más desesperadas, y cómo dejan
de ayudarse los unos a los otros para
salvarse a sí mismos, explica la cineas-
‘Host’ Una de las
participantes
ta. Y también recuperar la figura del
DE QUÉ VA: En pleno confinamiento, un grupo en la sesión de científico, alejándolo de ese estereotipo
de amigos quedan para llevar a cabo una espiritismo vía antipático y solitario.
sesión de espiritismo a través de Zoom. Todo Zoom.
cambia cuando alguien (o algo) más se une. Efectos (y un reparto) especiales.
Hardiman, autora también del guion,
Efectividad. Rob Savage, realizador britá- rodó en la costa de Irlanda este thriller
nico con amplia experiencia televisiva fantástico que se ha visto en los festiva-
(Britannia, Soulmates) se estrena en el les de Sitges, Toronto y San Sebastián,
largo con esta vuelta de tuerca al género terror para familiarizarnos con resor- además de haber recibido el premio al
found footage: una cinta de apenas una tes del género que pudieran funcionar Mejor Guion Cinematográfico en los
hora de duración, rodada en 12 semanas en un rodaje remoto: dónde colocar London Film Awards. Para los efectos
en pleno confinamiento y que se sirve la cámara, cómo grabar las tomas, visuales, el film cuenta con el concur-
del look (así como efectos, peculiarida- apunta el director, que firma también el so de Alex Hansson, conocido por su
des y sombras) de las apps de videolla- guion. Es una historia que podría estar trabajo en Los muertos no mueren
madas. Así, un Zoom entre seis amigos ocurriendo en cualquier lugar y en (Jim Jarmusch, 2019). Connie Nielsen
que, aburridos, contratan a una médium cualquier momento de nuestro mundo (Wonder Woman) en el papel prota-
para hacer una sesión de espiritismo hiperconectado por necesidad. Muestra gonista, después de que problemas
on-line se convierte en el punto de par- cómo la pandemia ha transformado de agenda impidieran que fuera Toni
tida del juego que propone Savage, que nuestra vida cotidiana en una red de Collette, lidera un cast en el que tam-
tiró de efectos tan tradicionales como terrores colectivos. Es una cinta hecha bién figuran Dougray Scott, Hermione
efectivos: Lo primero fue conseguirles por fanáticos del terror para fanáticos Corfield y el sueco Dag Malmberg.
a los actores hilo muy fino para que del terror, concluye. ESTRENO: 27 NOVIEMBRE
pudieran mover cosas por la casa, a lo ESTRENO: 18 DICIEMBRE
Poltergeist. Con ellos, puesto que no fue Sea Fever (Irlanda, Suecia, Bélgica, 2019,
un rodaje al uso, analizamos films de Host (Reino Unido, 2020, 57 min.). TERROR. 95 min.). FANTÁSTICA.

72 D ICI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 ESTRENOS # ENTREVISTA

Yana (Ia Sukhitashvili,

Mejor Actriz en el pasado
Festival de San Sebastián)
con su hijo.en el film.

INFIERNO EN LA TIERRA
ÔBeginningÕ. La ópera prima de la directora georgiana Dea Kulumbegashvili se ha convertido en una de las mayores revelaciones
de la temporada. Una historia sobre la represión femenina en el estricto entorno de los Testigos de Jehová. Por Beatriz Martínez.
DE QUÉ VA: Yana es la esposa del líder de una sean controvertidas, para mí es una y lo que no, así como la planificación, resul-
comunidad religiosa que no es bien aceptada película feminista, porque trata de las tan esenciales.
en el pueblo en el que viven. Tras uno de los
ataques a su Iglesia, la joven madre comenzará pequeñas batallas que libramos en las Yo escribo mis propios guiones visua-
a sentir que algo cambia dentro de ella. luchas cotidianas y de qué manera lizando de qué manera serán a nivel
se va marcando el terreno. formal. El concepto de tiempo resultaba
Nacida en 1986, georgiana que creció ¿Tenía una voluntad expresa de remover crucial en esta ocasión, el no-movi-
en las remotas montañas del Cáucaso y las conciencias? miento. De alguna manera, es una invi-
formada en la neoyorquina Universidad Quería sacar al espectador de su zona tación a mirar de forma más profunda
de Columbia, Dea Kulumbegashvili, nos de confort en cuanto a lo que piensan lo que ocurre en el plano e ir más allá
habla de su primer largometrahe. que son las películas hechas por mujeres de las apariencias.
¿Qué temas quería abordar en la película? y lo que creen que deberían ser. Quizás por esa razón se la ha emparentado
Quería cuestionar las estructuras patriar- En ese sentido, la carga de violencia que hay con Andréi Tarkovski.
cales sobre las que se sustentan muchas en la película la convierte en una experiencia Es un elogio, pero en el fondo creo que
religiones y el lugar que ocupa la mujer en ocasiones incómoda. lo que están diciendo con esa compa-
dentro de ellas. En cualquier otra pelí- Siempre he intentado en mis trabajos ración es que es una película difícil de
cula la mujer del predicador sería un previos preguntarme quiénes somos, colocar. ¿Quizás porque soy una mujer
personaje secundario, pero en cómo vivimos. Y existe una y siempre cuesta más encontrar un
este caso ella se convierte en EL DATO violencia estructural muy lugar para nosotras?
el centro de la historia. En la pasada edición integrada en nuestra vida. El cineasta Carlos Reygadas aparece como
del Festival de San
¿Podríamos decir que hay un dis- Sebastián, el jurado En esta película he intentado productor ejecutivo. ¿Cómo ha sido esa
curso feminista en ella? presidido por Luca plantearme hasta dónde lle- colaboración?
Parece que haya presión a Guadagnino falló un ga, cuál es más dañina, si la Fue un gran apoyo porque tenemos
palmarés histórico:
la hora de mostrar ejemplos todos los premios física, la verbal o la que sacu- una visión muy parecida del cine. Sin
positivos sobre la libera- fueron para Beginning. de por dentro. embargo, cuando vio el primer corte de
ción de la mujer a través de Concha de Oro, Desde la primera escena, un pla- la película, se enfadó mucho con el final,
Concha de Plata a la
modelos activos que tomen Mejor Dirección, no fijo de una ceremonia religiosa no estaba de acuerdo. Entonces me di
las riendas de la situación. Concha de Plata a la que termina invadida por cócte- cuenta de que había conseguido lo que
Pero yo no quería hacer Mejor Actriz (Ia les molotov, hay decisiones de quería, generar reacciones viscerales.
Sukhitashvili) y Premio
un retrato universal, sino del Jurado al Mejor puesta en escena muy precisas. ESTRENO: 11 DICIEMBRE
particular. Y sí, aunque las Guion. Tomas largas, fuera de campo.
decisiones de la protagonista El aspecto visual, lo que vemos Dasatskisi (Francia, Georgia, 2020, 130 min.). DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 73

ESTRENOS

Morfydd Clark
interpreta a Maud.

David Moragas y
Jacob Perkins son
Marcos y Alan.

‘A Stormy Night’
Una casa, dos personajes y temas uni-
versales para esta comedia dramática
del cortometrajista (Boyfriend, 2019)
y guionista (Two Sisters, 2019) David
Moragas que también escribe y copro-
tagoniza. Un director de documentales
español, Marcos, pasa la noche en casa
de un desconocido, Alan, cuando se
ve atrapado en Nueva York por una
tormenta. Una noche, rodada en un
UN DIOS SALVAJE luminoso blanco y negro, de malenten-
didos, dudas y secretos que cambiarán
‘Saint Maud’. No una, sino dos damas terroríficas, interpretadas por las sus vidas: Es una historia sobre sentirse
actrices Morfydd Clark y Jennifer Ehle, protagonizan la ópera prima de Rose extranjero, mi propia experiencia ame-
Glass. Un debut que puso los pelos de punta en su paso por Sitges. ricana, sobre conectar con lo descono-
cido, salir de la zona de confort. Pero
DE QUÉ VA: Una enfermera interna llega al a alinearse como sus guías, escoltados sobre todo es una historia de amor.
hogar de Amanda, una famosa bailarina, para por el cine de Nicolas Roeg y otros con- ESTRENO: 27 NOVIEMBRE
cuidar de ella. Pero pronto empieza a sentir-
se atrapada por su extrema religiosidad. temporáneos de parecidas inquietudes
y sensibilidades.
Terror setentero. Con el aval que supone Mundo interior. Me fascinan las rela- El dúo
formar parte del catálogo de la esta- ciones íntimas entre las que se des- humorístico
Ficarra e
dounidense A24 Films –sello del que envuelven las personas y su relación Picone.
también forman parte clá- con sus mundos interiores.
sicos recientes del terror EL DATO Esta película narra una de
como La bruja, Hereditary Morfydd Clark, la ellas llevada al extremo, el
o Midsommar–, el debut última actriz en caso de alguien que vive
de la británica Rose Glass interpretar el personaje en su propio mundo y los
de Mina, en la reciente
nace de un lugar más serie Drácula, será peligros que surgen cuan-
lejano, cuando la autora la reina de los elfos do uno se va alejando de
se sentía cada vez más Galadriel en la nueva
producción televisiva
la realidad cada vez más, ‘La primera Navidad’
influenciada por los films explica Glass, nacida hace Los humoristas Salvatore Ficarra y
sobre El señor de los
de terror setenteros mien- anillos que prepara 30 años en Chelmsford, Valentino Picone escriben, dirigen y
tas terminaba sus estudios nuestro J. A. Bayona en Inglaterra, y, para añadir protagonizan esta comedia italiana,
en la Escuela Nacional de Nueva Zelanda. salsa al asunto, nieta de con crítica social incluida, en la que un
Cine y Televisión. Lo que un párroco. Para llevar a ladrón de arte sacro, Salvo, y un cura,
nació siendo una historia de amor buen puerto su historia, Glass recurrió el Padre Valentino, viajan en el tiempo
entre una joven muy religiosa y Dios al trabajo de Jennifer Ehle (La noche para reencontrarse con la esencia de
se transformó en otra pasión muy dife- más oscura) y la galesa Morfydd Clark, la Navidad… ¡a su manera! Premio
rente: la de la chica que oye una voz quien, para la directora, es capaz de del Público en los últimos David di
en su cabeza que le dice lo que tiene transmitir vulnerabilidad e inocen- Donatello, el film llega a nuestras salas
que hacer. Empecé a preguntarme cia, pero con una vis cómica que con el aval de haber superado los dos
quién podía ser esa chica y por qué provoca simpatía. millones de espectadores en Italia,
nadie se entera de lo que está pasan- ESTRENO: 25 DICIEMBRE donde este dúo cómico son un absoluto
do. Clásicos como La semilla del dia- fenómeno mediático.
blo, Taxi Driver y Persona empezaron Saint Maud (R. U., 2019, 84 min.). DRAMA. ESTRENO: 11 DICIEMBRE

74 D ICI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 ESTRENOS

Olivia Colman y
Anthony Hopkins.

PRISIONERO DEL OLVIDO

‘El padre’. Tres ganadores del Oscar, Anthony Hopkins, Olivia Colman y el guionista y dramaturgo Christopher Hampton,
unen sus talentos en esta adaptación que el director galo Florian Zeller realiza de su propia obra de teatro.
DE QUÉ VA: Aunque tiene ya 81 años, Anthony ma crueldad en la degradación del que Presencia en pantalla. En cierto modo,
se niega a que su hija Anne, que se muda a las sufre. Este es el caso de El padre, mi obra también es un thriller, explica
París, contrate a una cuidadora. Pero pronto
su memoria empieza a fallar peligrosamente. film en el que el profesor, dramatur- el autor y debutante realizador. Con El
go y novelista francés Florian Zeller padre pido a la audiencia que sea parte
El terror más humano. Como señalaron (París, 1979) debuta en el cine adap- de la historia construyendo una narra-
algunas críticas en los pasados certá- tando su propia ficción, galardonada tiva, como había hecho ya antes en el
menes de San Sebastián y Chicago, con el Premio Molière en 2014 y con- teatro. Quiero que los espectadores se
donde esta película fue galardonada siderada por el diario The Guardian sientan más cerca de Anthony y por eso
con los Premios del Público, este como la mejor obra de teatro, hasta contamos con Hopkins, por su enorme
año cinematográfico los terrores más ahora, del siglo XXI. Calificada por el presencia en la pantalla. Fue fascinan-
espantosos no están en absoluto pro- autor como farsa trágica, El padre es te verlo trabajar con Olivia Colman,
tagonizados por zombis, vampiros o la narración del terrible proceso de la que es, en mi opinión, la mejor actriz
fantasmas, sino por la enfermedad. demencia senil que sufre un anciano del momento. El oscarizado protagonis-
Y entre ellas, las degenerativas son inteligente y bondadoso. Pero también ta de El silencio de los corderos releva
especialmente pavorosas por su extre- es mucho más. en el mismo papel a otros actores de la
categoría de Robert Hirsch en Francia,
Frank Langella en Broadway, Kenneth
AMISTADES NADA PELIGROSAS Cranham en Londres, Héctor Alterio en
España o Pepe Soriano en Argentina.
No es la primera vez que trabajo con Florian, Christopher Desde el momento en que me propuse
aclara Christopher Hampton, oscarizado por el Hampton.
guion de Las amistades peligrosas. Lo admiro dirigir solo tenía presente el rostro de
desde que vi su obra La vérité (La verdad) y luego Anthony Hopkins, pero tuvimos que
leí excelentes críticas de Le père (El padre). Cuando esperar a que estuviera libre. Si no
la vi, me quedé de piedra. Conocí a Florian y le hubiera podido hacerla, mi película
pedí permiso para traducirla, porque pensé que se habría rodado en francés con otro
era la obra ideal con la que presentarle al público actor, afirma Zeller.
británico. Se estrenó en el West End de Londres
ESTRENO: 25 DICIEMBRE
en 2015. La película era el siguiente paso.
The Father (R. U., Francia, 2020, 97 min.). DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DICI EM BR E 2 02 0 75
ESTRENO # ENTREVISTA

VANESSA REDGRAVE también es excelente, aunque cuando

ESCRITO EN EL VIENTO
vi a mi padre interpretándolo, no me
pareció brillante. No era el mejor papel
para él, declara. Lo que sí me parecía
brillante era la trama, la manera en
que James hacía suya la historia de las
La británica protagoniza junto a su predisposición a trabajar con miembros cartas que Lord Byron y Percy Shelley
hija Joely Richardson ‘Los papeles de de su familia –En el set o el escenario enviaron a sus amantes y cómo esas
Aspern’, adaptación del relato de Henry dejan de ser parientes, son solo actores. mujeres se aferraron a ellas.
Buenos actores. Y yo siempre quiero Ver solo el personaje. No creo que haber
James cuyo reparto completa Jonathan
trabajar con los mejores–. Dos puntos interpretado los dos papeles principales
Rhys Meyers. Una encendida carta de que se pueden aplicar a Los papeles de del relato me dé una visión privilegiada
amor al romanticismo literario y a la Aspern, adaptación de un relato de de la obra ni que haber estado también
pasión por las letras que pasó por el Henry James dirigido por Julien Landais en Las bostonianas (J. Ivory, 1984)
Festival de Venecia. Por R. S. que llega dos años después de su premier me convierta en una especialista en
en Venecia, llenando el vacío dejado por Henry James, asegura. Alrededor de la
Lo fácil sería apuntar que, con 83 producciones de mayor presupuesto que actuación hay mucho ruido, muchas
años cumplidos, Vanessa Redgrave esperan que el temporal amaine. En Los palabras vacías. Es como cuando
(Londres, 1937) está en ese momento de papeles de Aspern, Redgrave actúa junto miraba a mi hija interpretar el papel
la vida en el que uno puede hacer o decir a su hija, Joely Richardson, y Jonathan que yo había encarnado hace tanto
lo que quiera. Pero no es el caso: a esta Rhys Meyers. tiempo: solo veía al personaje. Actuar en
actriz –La mejor de nuestro tiempo, Cartas a Vanessa. Esta historia está el teatro, en el cine, consiste en eso: ver
como la etiquetó Tennessee Williams–, íntimamente ligada a mi familia, solo el personaje y, en el caso de Tina, es
destacado miembro de una destacada apunta Redgrave, que en 1984 ganó el una mujer que te hace latir con su pena,
estirpe artística, no le han pesado nunca Olivier a Mejor Actriz interpretando afirma Redgrave, quien debutó hace tres
las consecuencias que sus palabras o a Miss Tina, rol que ahora en el film años como directora con Sea Sorrow, un
acciones pudieran tener. Es cierto que encarna Richardson. Mi padre, dice del documental sobre la crisis migratoria, y
nunca me he mordido la lengua, cuenta dramaturgo y actor Michael Redgrave, el verano pasado, concede, escribí mi
a FOTOGRAMAS, pero también que escribió una obra de teatro basada en primera obra, que también interpreté.
quizás por eso valoro mucho qué, a el texto de James que ahora adapta No creo que eso me convierta en alguien
quién, cuándo y cómo digo las cosas. el film. Era una obra de las de antes, especial, comenta asegurando que ahora
No soporto las charletas para matar el que hoy se consideraría pasada de tengo muchísimas más cosas que decir y
rato, asegura. Puede que sea por eso que moda. Pero la historia y los diálogos hacer que hace 20 o 30 años. Y creo que
Redgrave despache sin pestañear tanto eran emocionantes. Y los dos papeles a muchísima gente le pasa lo mismo que
el difícil momento por el que atraviesa el femeninos, extraordinarios, comenta a mí. Yo siento que mi mente, mi mundo
cine –¿El peor que ha vivido el sector? sobre el que interpreta en la cinta, la mental, sigue creciendo. La charla con
¿Quién soy yo para valorarlo?– o su anciana Sra. Borderau. Y el masculino Redgrave se produce días después del
fallecimiento de Sean Connery, con
quien coincidió en Asesinato en el Orient
‘LOS PAPELES DE ASPERN’ Express (S. Lumet, 1974) junto a un
Rodada en Venecia con un presupuesto muy reparto magnífico, recuerda. Fue un
pequeño, pero con muchísima ilusión, relata compañero generoso y amistoso. Sean
Redgrave, Los papeles de Aspern cuenta la siempre me encantó como actor… y eso
historia de Morton Vint (Rhys Meyers), un editor que no me gustaban las películas de
estadounidense que quiere hacerse con las cartas de James Bond. Sobre todo al principio.
amor que el poeta Jeffrey Aspern (Jon Kortajarena) Creo que a mí no me habría gustado
Foto: Getty Images.

escribió a Juliana Borderau (Redgrave) cuando los dos

fueron amantes. Su sobrina y asistente, la Sra. Tina
interpretar un rol así, un papel que
(Richardson), puede tener la clave para conseguirlas. no puedes rechazar, pero que supone
ESTRENO: 27 NOVIEMBRE despedirse de una vida normal.
Él sí supo hacerlo. ◆

76 D I CI E MB RE 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 Vanessa Redgrave presentó
‘Los papeles de Aspern’ en
el Festival de Venecia de
2018, certamen en el que le
entregaron un premio de
reconocimiento a su carrera.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIEM BR E 2 02 0 77
ESTRENOS

La nueva
familia de
conejos, al
‘Peter Rabbit 2: A la fuga’
completo.
DE QUÉ VA: Peter siente que sus bromas no
son bien entendidas y decide marcharse a vivir
a otro jardín. Allí conoce a un viejo amigo de
su padre que le hace plantearse su vida.

Vuelve la pandilla. Segunda entrega de

las aventuras basadas en el personaje
creado por la novelista infantil Beatrix
Potter. Esta vez Bea (Rose Byrne)
y Thomas (Domhnall Gleeson) han
formado una familia junto a los cone-
jos, pero Peter (James Corden) sigue
haciendo trastadas no siempre bien
recibidas. En plena crisis existencial,
decide marcharse a otro jardín. Will
Gluck repite como director.
EESTRENO: 18 DICIEMBRE

Peter Rabbit 2: The Runaway (EE. UU., 2020,

93 min.). AVENTURAS.

‘Los Croods: Las voces originales de

Una nueva era’ ‘Los Croods: Una nueva

era’ cuentan con Emma
Stone y Ryan Reynolds.
DE QUÉ VA: La familia Crood ha sobrevivido
a casi todo, pero se enfrenta a su reto más
difícil: conocer a otros humanos. Son los
Masmejor y están más evolucionados.

Aventura prehistórica. Dreamworks con-

tinúa la historia iniciada en 2016 sobre
la primera familia en la Tierra. Han ven-
cido a animales y desastres naturales,
pero, cuando creían que lo tenían todo,
descubren a otros cavernícolas. Viven en
una casa, tienen huerto y saben más de
la vida. Los paleolíticos deben defender
su territorio ante los nuevos neolíticos.
ESTRENO: 23 DICIEMBRE

The Croods: A New Age (EE. UU., 2020, 95 min.).

ANIMACIÓN.

UNA NAVIDAD DE CUENTO

La leyenda sobre la tierra de los dragones que ha hecho furor entre los lectores más jóvenes, una fábula para aprender los valores del
vínculo entre hermanos y una especie de road movie de dos d¡vertidos amigos son las propuestas familiares para estas fechas.

‘EL JINETE DEL DRAGÓN’ ‘PIPPI Y EL SEÑOR SIN SUEÑO’ ‘UUUPS! LA AVENTURA CONTINÚA’
Adaptación de la novela juvenil del mismo Pippi acaba de tener un hermanito y acude Continuación de la historia comenzada en
título escrita por Cornelia Funke (Ed. Siruela) a su amigo imaginario, El Señor Sin Sueño, 2015 sobre Finny y su amiga, Leah, que llegan
sobre los últimos dragones. 4 DICIEMBRE para sobrellevarlo. 4 DICIEMBRE accidentalmente al mar. 25 DICIEMBRE

78 D I CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # BASADA EN HECHOS REALES

Imagen del
exiliado Josep
Bartolí en un
campo de
concentración,
dibujado por
Aurel.

PINCELADAS DE DIGNIDAD
‘Josep’. El ilustrador de prensa francés Aurel debuta en el largo con este poético
(y resiliente) homenaje dibujado a una de las víctimas del éxodo del franquismo.
Sergi López pone la voz y Sílvia Pérez Cruz, la desgarradora melodía. Por Sonia Guijarro.
EL INSPIRADOR
DE QUÉ VA: En 1939, desbordado por los repu- gendarmes le habían ayudado a con- El dibujante de prensa Josep Bartolí
blicanos que huyen de Franco, el Gobierno seguir lápiz y papel en el que plasmar
francés confina a los españoles en campos de fue uno de los 500.000 españoles
concentración. En uno de ellos sobrevive Josep. su dolor. También pude hablar con su que huyeron del franquismo al
viuda, que vive en Nueva York. Pero la sur de Francia al finalizar la Guerra
Una década. En su adolescencia, Tierra verdadera inspiración fueron los dibu- Civil, meses antes del comienzo
y libertad (K. Loach, 1995) le abrió las jos de Josep, ellos me iban contado su de la Segunda Guerra Mundial.
Firme defensor de la II República,
puertas de un conflicto apasionante. historia. Con la empatía que se presupo-
el barcelonés nacido en 1910 pasó
Y sucedió por casualidad que el ilustra- ne a un dibujante que indaga en la vida por siete campos de concentración,
dor francés Aurélien Froment, conocido de otro, Aurel explica que Josep se apo- en los que fue dejando que su lápiz
bajo el pseudónimo de ‘Aurel’, se topara yaba en su arte para sobrevivir, porque (que le consiguió a escondidas algún
en 2010 con La retirada: Éxodo y exilio hay cosas que solo se pueden expresar oficial francés) plasmara en dibujos
de los republicanos españoles, libro dibujando. En cuanto al proceso, lo sus emociones. Milagrosamente,
de Georges Bartolí en el que relataba más complicado fue sacar adelante Bartolí se salvó del exterminio nazi
y recaló en México a comienzos
la huida y exilio de su tío republicano. una cinta de autor en un mundo, el de
de los años 40, donde fue amante
Aurel estaba rodando su primer corto, la animación, que es más comercial. de Frida Kahlo y donde sus dibujos
Octobre noir, cuando el relato del sobri- Evidentemente no íbamos a hacer una recobraron el color. Murió en Nueva
no de Josep Bartolí unió dos de sus gran- cinta Disney. Yo quise dar vida a los York a los 85 años, casi ciego, como
des pasiones: el dibujo y la Guerra Civil dibujos no con el movimiento, sino con reconocido artista del grupo de
española. La idea de hacer cine con la las voces y la música. Y aquí entraron Pollock o De Kooning.
vida de Bartolí se fue cocinando duran- en juego Sergi López, la impresionante
te 10 años. Josep era el vehículo que me voz de Josep, y Sílvia Pérez Cruz, que
permitía contar la historia de un éxodo además de prestar la voz a Frida Kahlo
con mis propios trazos mostrando tam- y a la novia de Josep creó la banda
bién algunos suyos (los que aparecen sonora mezclando tradición y moder-
en la cinta en blanco y negro). La histo- nidad al estilo María Antonieta de Sofia
ria de amistad del gendarme Serge con Coppola. Un gran lujo. ◆
Josep fue idea del guionista, Jean-Louis ESTRENO: 4 DICIEMBRE
Milesi (colaborador habitual de Robert
Guédiguian), que supo cómo algunos Josep (Fra., Esp., Bél., 2020, 80 min.). ANIMACIÓN.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIEM BR E 202 0 79

ESTRENOS

EL CLAN DE LOS TIMADORES

Una estrafalaria familia enseña a su hija a ser la perfecta estafadora en ‘Cómo
sobrevivir en un mundo material’. Además, llegan grandes estrenos nacionales e
internacionales que las restricciones sanitarias habían obligado a posponer.

DE QUÉ VA: Theresa y Robert han dedicado 26 El gran golpe. Rodriguez se lleva un per-
años a entrenar a su hija, Old Dolio, para que sonaje de lujo que aporta una corriente
aprenda el oficio de estafadora. Últimamente
incluyen en sus planes a una nueva amiga. de aire fresco a esta familia disfuncional
que malvive en un local destartalado
Una directora multidisciplinar. Un día, de Los Ángeles y a la que se une para
Lena Dunham llamó a su amiga, la actriz preparar una estafa que, sin embargo,
Gina Rodriguez, para decirle que su dinamita la dinámica familiar. Todo
colega Miranda July había escrito un es surrealista y freak en esta historia
papel pensando en ella. Curiosamente, que, a pesar de eso, transmite una
cuando el móvil le sonó estaba escu- inesperada ternura. Y lo hace en gran
chando un audiolibro de esa misma medida gracias a su interpretación y a
autora. ¡Jamás me había pasado nada la de Rachel Wood. Ellas, sin embargo,
parecido!, reconoce. July cuenta en su achacan el mérito a la directora: July es
currículo con los libros Nadie es más de una gigante silenciosa, una campeo-
aquí que tú y El primer hombre malo na frágil. Tiene esta dicotomía de dos
(ambas Ed. Random House). Además, energías diferentes. Su temperamento
ha dirigido dos películas, Tú, yo y todos es muy calmado, pero entonces tiene
los demás (2005), debut por el que reci- este arte explosivo que emana de ella.
bió la Cámara de Oro en el Festival de Sabía que estaba en manos de una per-
Cannes y el Premio Especial del Jurado sona mágica, explica Gina Rodriguez.
en Sundance, y El futuro (2011). Por si Presentada en el último Festival de
fuera poco, es también artista plástica y Sundance, la cinta está producida por
actriz, aunque esta vez no actúa, como sí Dede Gardner (Moonlight, 12 años de
hizo en sus anteriores películas. La tarea esclavitud) y por Brad Pitt.
la ha dejado para Debra Winger y Evan ESTRENO: 4 DICIEMBRE Gina Rodriguez y
Rachel Wood como madre e hija, mien- Evan Rachel Wood
tras Richard Jenkins es el padre de esta en sus papeles de
Kajillionaire (EE. UU., 2020, 104 min.). Melanie y Old Dolio.
estrafalaria banda de estafadores. COMEDIA DRAMÁTICA.

‘VOLVER A EMPEZAR (HERSELF)’ ‘EL VERANO QUE VIVIMOS’ ‘MARTIN EDEN’

Heroísmo irlandés. Phyllida LLoyd Romance prohibido. Blanca Suárez Épica novelesca. Adaptación de Pietro
(Mamma Mia! La película, La Dama y Javier Rey protagonizan este drama Marcello de la obra de Jack London en la
de Hierro) dirige este drama, escrito y ambientado en los viñedos de Jerez en que un joven pueblerino (Luca Marinelli)
protagonizado por Clare Dunne, sobre una los años 50. La tragedia entre dos familias se embarca como marinero para conocer
madre que huye de su novio maltratador. se desata cuando entra en acción un mundo. Tras salvar la vida a un joven
Ante la imposibilidad de conseguir una triángulo amoroso, con Pablo Molinero adinerado, su familia le da acceso a una
vivienda a través de los servicios sociales, como vértice, desencadenando luchas, nueva vida que le facilita su objetivo de
decide construirla con sus propias manos. venganzas y mentiras. Dirige Carlos Sedes. ser escritor y obtener reconocimiento.
ESTRENO: 4 DICIEMBRE ESTRENO: 4 DICIEMBRE ESTRENO: 18 DICIEMBRE

80 DIC IE M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 Y ADEMÁS…
27 NOVIEMBRE
‘El estreno’. Dir.: A. Fdez. Almendras. COMEDIA.
‘Érase una vez…’. Dir.: B. Chapman. FANTÁSTICA.
‘Lux Æterna’. Dir.: Gaspar Noé. DRAMA.
4 DICIEMBRE
‘Rocca cambia el mundo’.
Dir.: K. Benrath. FAMILIAR.
11 DICIEMBRE
‘Este amor es de otro planeta’.
‘LA MUJER ILEGAL’ ‘EN GUERRA CON MI ABUELO’ Dir.: Daniel Diosdado. COMEDIA.
Trama de explotación. Fernando es Batalla territorial. Peter tiene 12 años y ‘Akira 4K’. Dir.: Katsuhiro Otomo. ANIMACIÓN
un abogado que se dedica a tramitar se ve obligado a cederle su habitación a ‘La lección de alemán’.
permisos de extranjería. Su vida da su abuelo (Robert De Niro) cuando este Dir.: Christian Schwochow. DRAMA.
un vuelco cuando una de sus clientas se muda a vivir con ellos. Pero el nieto no ‘Otra vuelta de tuerca’.
Dir.: Floria Sigismondi. THRILLER.
muere en un centro de internamiento. está de acuerdo y está dispuesto a librar ‘Wendy’. Dir.: Benh Zeitlin. DRAMA.
El director Ramon Térmens conduce una batalla a gamberradas contra el
18 DICIEMBRE
este drama que bucea por las redes de abuelo y sus amigos (Christopher Walken ‘Estándar’. Dir.: F. González Gómez. COMEDIA.
explotación de mujeres inmigrantes. entre ellos). Dirige Tim Hill. ‘Hasta el cielo’. Dir.: D. Calparsoro. THRILLER.
ESTRENO: 11 DICIEMBRE ESTRENO: 4 DICIEMBRE ‘Ons’. Dir.: A. Zarauza. DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 81

HOMENAJE # SEAN CONNERY

LA REDACCIÓN ELIGE

LOS MEJORES
ROLES DE
SEAN
CONNERY
El 31 de octubre, a los 90 años, nos dejó el mítico intérprete.
Una estrella que definió una era del cine gracias a Bond, pero
también un actor extraordinario que demostró un arsenal de
registros (y una presencia excepcional) en sus trabajos más
allá de la saga. Escogemos sus papeles más celebrados.
Por La Redacción. Fotos: Archivo Fotogramas y Getty Images.

P
ocos actores han sabido llenar un plano como él.
Or añadir toques de drama a la comedia, aportar pun-
tos de humor a la tragedia y convertir sus aventuras
en pantalla en odiseas universales. Thomas Sean Con-
nery (Edimburgo, Escocia, 1930) fue mucho más que
el mejor James Bond: un rol básico para entender la industria
del cine y la sociedad que lo vio nacer, un personaje al que
aportó carácter y singularidad, y el papel que lo convirtió en
estrella…, pero que supo dejar atrás en busca de otros retos
que, con el tiempo, configuraron una carrera emblemática.

DESDE ESCOCIA CON HONOR

De orígenes humildes, Connery llegó a la actuación tras pasar
por la Marina Real o encadenar empleos a cual más modesto:
si nos creemos a los vecinos de Edimburgo, no ha habido
repartidor de leche más eficiente y vigoroso en la historia de
la ciudad. Y aunque en su trayectoria también hay sombras,
el brillo de sus papeles en el cine lo elevan como el poderoso
y carismático intérprete que fue, capaz de aparcar el pelu-
quín cuando le vino en gana o no abandonar nunca su fuerte
acento escocés. Lo recordamos en 12 papeles inolvidables.

82 D I CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
‘JAMES BOND
CONTRA GOLDFINGER’
GOLDFINGER (REINO UNIDO, 1964, 110
MIN.). DIR.: GUY HAMILTON. INT.: SEAN
CONNERY, GERT FRÖBE, HONOR BLACK-
MAN, SHIRLEY EATON, HAROLD SAKATA.
ACCIÓN.
Aseguran que Ian Fleming quería
a David Niven, un amigo y colega,
o Richard Burton, a quien admiraba.
También se cuenta que Cary Grant
rechazó encarnarlo porque, con 58 años
cumplidos, se veía mayor. Hasta que
Albert R. Broccoli, entonces productor
de la saga junto a Harry Saltzman, decidió
entregarle el rol de 007 a un joven
escocés con pinta de estibador o, según
decía Fleming, un extragrandote, y el
resto es historia. Sean Connery modeló
su Bond –su forma de moverse, los
modales, su refinamiento y sofisticación–
a partir de Terence Young, director de
tres de las seis entregas oficiales que el
escocés protagonizó –la séptima, Nunca
digas nunca jamás (1983) está fuera del
canon–, pero es en James Bond contra
Goldfinger cuando llega a su cénit: un
cóctel perfecto, agitadísimo, de virilidad
y clase que es oro puro, un derroche de
fuerza que prendió fuego a la Guerra Fría.
Por Roger Salvans.

James Bond, con su Aston Martin DB5,

en Suiza. A la dcha., preparándose un
Dry Martini agitado, nunca mezclado.

FOTOGRAMAS.ES · D ICI EM BR E 2 02 0 83
HOMENAJE # SEAN CONNERY

‘MARNIE, LA LADRONA’
MARNIE (EE. UU., 1964, 130 MIN.). DIR.: ALFRED HITCHCOCK.
INT.: TIPPI HEDREN, SEAN CONNERY, MARTIN GABEL,
LOUISE LATHAM, DIANE BAKER. INTRIGA.
A diferencia de Tippi Hedren, Connery solo tenía buenos
recuerdos de su única colaboración con Hitchcock. Y eso que
prefirió leer el guion antes de aceptar, para irritación del cineasta,
que no estaba acostumbrado a que le hicieran esperar. No quería
hacer nada parecido a sus films anteriores, mi rol era muy
americano para mí y además la protagonista iba a ser Grace
Kelly, dijo el actor en su defensa. El resultado de esta conjunción
de astros fue la cinta más fría, y a la vez, ardiente del maestro, que
parece que se entretuvo con el rostro de Connery (esas cejas, ese
maquillaje) intentando olvidar el enésimo rechazo de la acosada
Tippi. Creo que quería que me pareciera a Cary Grant, alegaba
el escocés.
Por Óscar Cabrera.

‘ODIO EN LAS ENTRAÑAS’

THE MOLLY MAGUIRES (EE. UU., 1970, 124 MIN.). DIR.: MARTIN RITT.
INT.: RICHARD HARRIS, SEAN CONNERY, SAMANTHA EGGAR. DRAMA.
Sean Connery había rechazado encarnar por sexta vez a James Bond
cuando se metió, en Odio en las entrañas, su película maldita, en la
piel de un curtido líder obrero en las minas de Pensilvania, en el siglo
XIX. El público, habituado a verlo en papeles de acción, encajó mal su
cambio de registro, a pesar de su buen, aunque contenido, trabajo.
La cinta, sobre la lealtad, la justicia social y el recurso a la violencia en las
reivindicaciones laborales, fue un sonoro e inmerecido fracaso; a pesar
de su portentosa introducción sin palabras, puro cine, hermosa música
de Henry Mancini y espléndida fotografía de James Wong Howe.
Por Juan Pando.

‘EL HOMBRE
QUE PUDO REINAR’
THE MAN WHO WOULD BE KING
(R. U., EE. UU., 1975, 129 MIN.). DIR.:
JOHN HUSTON. INT.: SEAN
CONNERY, MICHAEL CAINE, CHRIS-
TOPHER PLUMMER. AVENTURAS.
Sean Connery y Michael Caine
heredaron, en esta epopeya
sobre dos aventureros ingleses
en un remoto lugar del Himalaya,
la química que, en la cabeza del
indomable cineasta John Huston,
había pasado, en sucesivas décadas,
por Humphrey Bogart y Clark Gable,
Burt Lancaster y Kirk Douglas, y
Robert Redford y Paul Newman.
Obsesionado con el relato de
Rudyard Kipling en el que se basa el
film, Connery y Caine lograron para
y por el cineasta no solo la película
preferida de sus vidas sino una
gloriosa épica sobre los perdedores.
Por Julieta Martialay.

84 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
‘ROBIN Y MARIAN’
ROBIN AND MARIAN (EE. UU., 1976, 106 MIN.). DIR.:
RICHARD LESTER. INT.: SEAN CONNERY, AUDREY HEPBURN,
ROBERT SHAW, RICHARD HARRIS. DRAMA ROMÁNTICO.
Los héroes, por lo general, son jóvenes. Pero, ¿qué pasa
cuando has rebasado con creces la edad de serlo? Y encima
en el Medievo, cuando con 40 años ya eres un anciano. Bond,
buen combatiente, ha sobrevivido a las Cruzadas, regresa
cansado, maltrecho, con artritis, le pesa la espada, pero no
se rinde a su archienemigo el sheriff de Nottingham y a su
patrón, el rey Juan Sin Tierra, que crujen a impuestos a los
campesinos, y revive un amor inmortal con la mujer a la que
dejó tirada y que se metió en un hábito para subsistir. Ella
tiene mucho que echarle en cara, pero nunca es tarde para
reenamorarse. Y eso hacen. Te amo más que a todo, más
que a los niños, más que a la plegaria de la mañana… más
que a Dios, profesa una Lady Marian tan bella en su madurez
como curtida y lúcida al héroe crepuscular, en una de las
declaraciones de amor más maravillosas de la historia del cine.
Curiosidad: se rodó en España, con una jovencísima Victoria
Abril en un visto y no visto como mujer del mezquino Juan.
Por Paula Ponga.

‘ATMÓSFERA CERO’
OUTLAND (REINO UNIDO, 1981, 109 MIN.). DIR.: PETER HYAMS. INT.: SEAN CON-
NERY, PETER BOYLE, FRANCES STERNHAGEN, CLARKE PETERS. CIENCIA FICCIÓN.
Se despacha Atmósfera cero señalando que es Solo ante el peligro en el espacio.
Una definición que pierde fuerza al repetirse, pero, ¿qué implica realmente? Este
western espacial nos lleva a una colonia minera en una luna de Júpiter en la que
la autoridad, Sean Connery, debe desmantelar una trama criminal que implica
a todo el sistema. A contrarreloj, con los sicarios encargados de cerrar el caso a
bordo de un inminente transbordador, descubriremos que además de estar tan
solo ante el peligro como Gary Cooper, lo acompaña una atmósfera cercana a
la del Río Bravo de Howard Hawks, banda sonora de Jerry Goldsmith y la pericia
tras la cámara del infravalorado Peter Hyams. Teniendo todo esto en mente ya
podemos volver a comparar esta joya con el clásico de Fred Zinnemann.
Por Ricardo Rosado.

‘EL NOMBRE DE LA ROSA’

DER NAME DER ROSE (ALEMANIA, ITALIA, FRANCIA, 1986, 130 MIN.).
DIR.: JEAN-JACQUES ANNAUD. INT.: SEAN CONNERY, CHRISTIAN SLATER, F. MURRAY
ABRAHAM, MICHAEL LONSDALE, VALENTINA VARGAS. DRAMA.
Entre Inmortal e Intocable (de Eliot Ness), el escocés de metro noventa Sir Thomas Sean
Connery optó en 1986 por un laberíntico viaje en el tiempo hasta la oscura Edad Media. El
nombre de la rosa, thriller medieval que según Annaud tenía licencia para traicionar el texto
del best seller de Umberto Eco, situó a Connery bajo los hábitos del monje franciscano
Guillermo de Baskerville (que ardieron de verdad en la famosa escena del incendio de la
biblioteca escheriana). Las más de 15 versiones del guion definieron al protagonista como un
Sherlock Holmes del siglo XIV inspirado por el filósofo Guillermo de Ockham, al que en cada
visionado descubrimos nuevas capas. A pesar de que fue último en una larga lista de
candidatos top como Robert de Niro o Michael Caine, su carisma incontestable, ese porte (el
mismo que paseó por Mister Universo en 1953) y la vanidad intelectual de su personaje (con la
que va descifrando los crímenes en la abadía benedictina a la que es invitado) le valieron un
BAFTA. Un trabajo impecable al que contribuyeron la destreza de un debutante Christian
Slater (16 años, Adso de Melk); la fotografía de Tonino Delli Colli, habitual de Sergio Leone, y
un casting de ‘feos’ imprescindible para enfatizar la indignidad moral de la época.
Por Sonia Guijarro.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IE M BRE 2 02 0 85

HOMENAJE # SEAN CONNERY

‘LOS INMORTALES’
HIGHLANDER (R. U., 1986, 116 MIN.). DIR.: RUSSELL MUL-
CAHY. INT.: CHRISTOPHER LAMBERT, ROXANNE HART,
SEAN CONNERY, CLANCY BROWN. FANTçSTICA.
Un francés que apenas hablaba inglés (Lambert) interpreta
a un highlander escocés; Connery es un egipcio que se
hace pasar por un español llamado Juan Sánchez-Villalobos
Ramírez. Ambos son parte de un grupo de inmortales que
luchará espada en mano hasta que solo quede uno. Con
estos ingredientes –más una banda sonora de Queen que
acabó tornándose en un improbable clásico–, la película no
debería funcionar, pero son la confianza y el sentido del
humor con los que Connery asume el rol (para empezar,
no hace el más mínimo intento de ocultar su acento
natural) las claves de que todo encaje, y sin él no se habría
convertido en un film de culto. Además pareció gustarle la
experiencia, ya que Ramírez fue el único personaje, aparte
de Bond, que interpretó en más de una ocasión
Por Antonio Rodríguez.

patio de butacas empezó a ponerse en sin ceder a amenazas ni sobornos. Muchas

‘LOS INTOCABLES DE ELIOT NESS’ pie hasta que no quedó nadie sentado. cosas resultan inolvidables, empezando
Recuerdo que la primera y única vez que por el impecable guion de David Mamet.
THE UNTOUCHABLES (EE. UU., 1987,
había acudido a esta ceremonia fue hace Pero me quedo con la escena en la que su
119 MIN.). DIR.: BRIAN DE PALMA. INT.: KEVIN
COSTNER, SEAN CONNERY, ROBERT DE 30 años. La paciencia es una verdadera personaje, Jim Malone, sella su pacto con
NIRO, ANDY GARCIA. THRILLER. virtud, dijo al recogerlo, enmarcando Eliot Ness (Kevin Costner) de rodillas en una
la ironía con ese arqueo de ceja ya iglesia de Chicago. Al Señor no le gustan los
Fue el único papel por el que ganó un legendario. En esta película interpretaba cobardes, susurraba mirando al altar.
Oscar como Mejor Actor de Reparto. a un viejo policía irlandés de honestidad Y el verdadero Señor era él.
Eso sí, cuando Cher leyó su nombre el inquebrantable, que persigue a Al Capone Por Laura Pérez.

86 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 ‘INDIANA JONES Y LA
ÚLTIMA CRUZADA’
INDIANA JONES AND THE LAST
CRUSADE (EE. UU., 1989, 127 MIN.).
DIR.: STEVEN SPIELBERG. INT.:
HARRISON FORD, SEAN CONNERY,
RIVER PHOENIX, ALISON DOODY.
AVENTURAS.
Spielberg y Lucas bromeaban que
solo James Bond podría ser el padre
de Indiana Jones. Y así fue como
Connery, que era solo 12 años mayor
que Harrison Ford, se convirtió en
Henry Jones Sr. en la entrega que los
dos cineastas rodaron para, aseguran,
sacarse el mal sabor que les dejó
El templo maldito (1984). Sin entrar
en apreciaciones sobre cuál de las
entregas del arqueólogo más famoso
(y sexy) del mundo es la mejor, lo
que está claro es que la inmensa
presencia, química y capacidad
para combinar drama y comedia
de Connery –esos ¡Junior!, esa
embestida paraguas en mano contra
las gaviotas, ese incendio que intenta
apagar soplando…– son uno de los
Santos Griales de su carrera.
Por Laura Párraga.

‘LA ROCA’
THE ROCK (EE. UU., 1996, 136 MIN.). DIR.: MICHAEL BAY. INT.: SEAN
CONNERY, NICOLAS CAGE, ED HARRIS, JOHN SPENCER, DAVID
MORSE, WILLIAM FORSYTHE, MICHAEL BIEHN. ACCIÓN.
Que su rol, el capitán John Patrick Mason, fuera entrenado por el
Servicio de Inteligencia británico es un guiño evidente al pasado de
Connery como 007. Dato que cobra fuerza cuando descubrimos que
Quentin Tarantino, fan fatal de Bond, participó en la reescritura de un
guion por el que también pasaron Jonathan Hensleigh (Armageddon)
y ¡Aaron Sorkin! Todos sin acreditar, claro, y todos partícipes de este
espídico film de acción –¿el mejor trabajo de Michael Bay?– que
Connery accedió a liderar al saber que su pareja sería Nicolas Cage:
el actor que le entregó el Oscar a Mejor Secundario unos años atrás.
‘LA CAZA DEL OCTUBRE ROJO’ Por Carlos Alonso.
THE HUNT FOR RED OCTOBER (EE. UU., 1990, 135 MIN.).
DIR.: JOHN MCTIERNAN. INT.: SEAN CONNERY, ALEC
BALDWIN, SAM NEILL, SCOTT GLENN, TIM CURRY. THRILLER.
El mismo año en que protagonizó la excelente La casa Rusia,
junto a una inmensa Michelle Pfeiffer y en la que encarnó
a un espía muy distinto de Bond, Connery compartió
submarino nuclear con Alec Baldwin y Sam Neill en la primera
adaptación de las aventuras de Jack Ryan, personaje creado
por el escritor Tom Clancy. En un primer momento, Connery
rechazó un guion al que, según él, le faltaba realismo. Cuando
encuadraron el film dentro del género histórico, Sean aceptó
y llegó incluso a embarcarse en el U.S.S. Puffer para construir
al general Marko Ramius, pelucón con tupé incluido. Una
interpretación sobria como la Lituania natal de su personaje.
Por Juan Silvestre.

FOTOGRAMAS.ES · DI CI EM BR E 2 02 0 87
 E N TR E VI STAS
ÁLEX DE LA IGLESIA
TERROR DE AUTOR

EDUARD FERNÁNDEZ
EL PROTAGONISTA DUAL

MEGAN MONTANER Y
MIGUEL ÁNGEL SILVESTRE
LA EXTRAÑA PAREJA

JORGE GUERRICAECHEVARRÍA
EL COGUIONISTA CÓMPLICE

L AS C L AV E S
D E U N A S E R I E B E STIA L

‘ 3 0 M O N E DAS’

UN THRILLER ENDIABLADO
Crónica de un pueblo poseído
ESTRENO 30 MONEDAS

‘30 monedas’

APOTEOSIS SATÁNICA
HBO estrena ‘30 monedas’, una serie adrenalínica de ocho episodios de emisión semanal que cohesiona lo local y lo
internacional, lo simbólico y lo terreno, el humor costumbrista y la acción sofisticada, lo diabólico y lo divino, el suspense
y el terror. A los mandos, Álex de la Iglesia, y un cast de lujo encabezado por Eduard Fernández.
Por Paula Ponga. Fotos: Manolo Pavón.

É
rase una vez un pueblo (Pedraza, Segovia) en La serie de HBO es la culminación de un proceso de
el que nunca pasaba nada. Con sus chismes de preparación y escritura de más de cuatro años; el proyecto
taberna, sus secretos, sus funcionarios, su alcal- soñado de toda una vida, enormemente ambicioso narrati-
de babieca (Miguel Ángel Silvestre), su mujer va y visualmente. Una obra de misterio, acción, suspense y
mandamás (Macarena Gómez), su veterinaria terror en las entrañas de un pueblo de la España profunda,
resuelta (Megan Montaner), su guardia civil pancho (Pepón que se extiende por todo el mundo, con seres aberrantes,
Nieto). Todo más o menos normal. Hasta que el parto asistido sectas malditas y antihéroes.
de una vaca en un establo industrial ante unos Segunda incursión televisiva de Álex de la
cuantos lugareños desata los demonios: muertes, “LAS RELIGIONES Iglesia una década después de su comedia
desapariciones, posesiones diabólicas. Un poco TIENEN UNA LITURGIA espacial Plutón BRB Nero (2008), 30 monedas
antes hemos asistido a un tiroteo propio de un QUE ME VUELVE no se priva tampoco de reflexiones teológicas
Bond en un banco suizo. Y entre medias nos LOCO, ENRAIZADA de altos vuelos. ¿Y si Jesús hubiera pergeña-
hemos ido a cámara lenta, y bajo la batuta de EN UN PENSAMIENTO do la traición de su discípulo, habida cuenta
Roque Baños y la orquesta de Bratislava, hasta el PRIMITIVO MUY de que sin ella no habría resurrección, como
Monte de los Olivos y la crucifixión de Jesucristo ATRACTIVO defienden los cainitas? O lo que es lo mismo:
por la que Judas Iscariote cobró las 30 monedas
NARRATIVAMENTE”. ¿sin el Mal no hay Bien? ¿Dios es Satán?
del título. Unos créditos hipnóticos como preám- ¿El Mal forma parte de Dios? ¿Elegimos nues-
Álex de la Iglesia,
bulo de un thriller vibrante, con personajes de director y guionista. tro papel en la obra de la vida o estamos
largo recorrido y buen trazo, en el que conviven predeterminados?
ecos del fantaterror ibérico
y el humor negro costum- 25 AÑOS DESPUÉS…
brista, con el impecable look Para que nos lo cuen-
níveo de un complot inter- te todo, ‘arrancamos’
nacional en el que se habla al director del set de
italiano, inglés, francés, Veneciafrenia, su siguien-
árabe, y en cuyo eje hay un te proyecto. Y lo hace
cura (Eduard Fernández), el acompañado, a ratos, de
padre Vergara, ¿les suena?, Jorge Guerricaechevarría,
desengañado y de pasado su cómplice en las tareas
turbio, abocado a su pesar de guion desde Acción
a una batalla sin límites por mutante (1993), su
el control de una reliquia debut, y El día de la bes-
de incalculable poder que tia (1995), la irrupción
completa el botín por el que en nuestro imaginario
Judas traicionó a Jesús del padre Vergara (Álex
de Nazaret. Angulo, allí; Eduard
 Megan Montaner y Miguel
Ángel Silvestre, muy
involucrados a su pesar en los
inexplicables hechos.

Fernández, aquí). Desde entonces, a ambos les ha fascinado cristianismo adosó a algo que ya estábamos celebrando
(Guerricaechevarría es licenciado en Historia Medieval; Álex muchos siglos antes. Esa superposición de ideas religio-
de la Iglesia, en Filosofía) la idea de sacerdotes soldados que sas es lo que esta serie nos ha permitido explorar, explica
sirven al Señor luchando contra las huestes del demonio; Guerricaechevarría. Y lo que sigue es ya la voz del director.
los curas como jedis cuya fuerza es la fe en Dios, y cuyas
armas son las reliquias, los objetos sagra- FORMATOS
dos. Para De la Iglesia, las religiones siguen ¿A cuántas películas equivaldría 30 monedas?
teniendo una liturgia que a mí me vuelve loco, DE QUÉ VA: Pues a unas cuatro de dos horas, pero filma-
enraizada en un pensamiento primitivo muy Un tranquilo das simultáneamente, porque no hemos roda-
pueblo segoviano
atractivo narrativamente. do episodio a epiodio. Controlar esa continui-
se convierte en
objetivo de una dad emocional y de todo tipo, trabajar en un
… EL EXORCISTA EN PEDRAZA conspiración mundial arco evolutivo tan grande con los personajes y
Su coguionista, Jorge Guerricaechevarría, men- para conseguir una con los actores ha sido precisamente lo más
ciona El Exorcista (William Friedkin, 1973) codiciada reliquia: complicado. Tengo la sensación de haber acer-
como el referente que tenían en la cabeza ya la moneda que tado con el reparto. Y el trabajo de Eduard
desde El día de la bestia. Álex siempre decía completa el botín por me parece espectacular.
el que Judas traicionó
que estábamos haciendo El Exorcista, en ¿Escribieron para él?
a Jesús.
Burgos. Es en Pedraza, pero va totalmente El misterioso cura No. Pensé en Antonio Banderas, y en actores
en serio. Hay cosas que damos por hechas: recién llegado al lugar hispanos. Al principio íbamos a rodar en Mé-
la celebración del nacimiento de Jesús, que (Eduard Fernández) xico, y pensé en Demián Bichir. Pero cuando
el comienzo del calendario coincida con el no es ajeno a los se centró en Pedraza nos encontramos mucho
Año Nuevo, pero son fiestas paganas que el sucesos. más a gusto, era el cura de un pueblecito
ESTRENO 30 MONEDAS

MIGUEL ÁNGEL SILVESTRE Eduard Fernández,

Nos desvela algunos avatares y anécdotas de su primer entre lo terrenal y la
cúpula eclesiástica.
trabajo con el director. No fue fácil al principio.

E
n un alto de los dos A mitad de rodaje, cuando
rodajes que alterna, Sky llevaban seis meses de español, y el personaje se centró en Eduard. Después de ha-
Rojo y La casa de papel, filmación, el director le echó ber trabajado en Perfectos desconocidos con él, quise repe-
Miguel Ángel Silvestre el mejor piropo posible: que tir porque me volvía loco, sin conseguirlo hasta ahora.
relata con mucha gracia sus participara en Veneciafrenia, Le propuso a priori algo muy alejado de él.
comienzos con De la Iglesia. su próxima película. No Eduard se enfrenta a cualquier objetivo porque tiene una ca-
La primera semana de podré por fechas, pero voy pacidad interpretativa asombrosa y también de transforma-
rodaje empecé a contar los a trabajar mil veces con él si ción. Está irreconocible, es una especie de Unamuno boxea-
días que me faltaban para quiere. Me he entendido muy
terminar. Eduard Fernández bien con su dirección y con dor. Yo diría que es una mezcla entre Unamuno y Urtain.
me decía: ‘Nen, tu tranquil’, su manera de ser exigente. El héroe es alguien desengañado de la Religión.
y yo: ‘¿No tendrás por ahí Este hombre trabaja por diez La estructura es una especie de Rambo. Tras diez mil bata-
un trankimazin?’ (risas). Me cuando se pone en modo llas en los campos del satanismo y el exorcismo en Roma,
había preparado el personaje 'on'. Su sello es la mezcla de el personaje es desterrado a un pueblo pequeño de España,
en una dirección, pero lo cariñoso que es y su brutal hasta que le piden que vuelva a actuar. Vuelven a llamarle
nunca había tiempo para exigencia; pero es benevolente porque el Mal acaba de surgir y necesitan la voz del exper-
mostrárselo, él siempre lo con el fallo. Se ha convertido
posponía, ‘ya lo vemos en –prosigue– en el rodaje más to. Hay un montón de componentes del género. El soldado
rodaje’. Hasta que llegó la divertido de mi carrera. siempre es un personaje mítico y los curas son como
hora de la verdad y pensó Cada día nos sorprendía con

REFERENTES INQUIETANTES
que le arruinaba la serie. algo: haciendo fiesta de la
‘¿Qué haces, Miguel? Eso no hamburguesa, poniendo Iron
me mola nada’. Y como mi Maiden o tecno entre tomas…
Nos lo
personaje tiene momentos Y concluye Silvestre: Ha Textos apócrifos inspiran ‘30 monedas’.
de lucidez, pero no es conseguido algo realmente
especialmente inteligente y difícil, que es la mezcla del cuenta Jorge Guerricaechevarría, coguionista.
tiene una parte muy inocente, costumbrismo con la acción En la base argumental de la serie, el Evangelio de Judas, texto
me pasé el rodaje haciendo y el terror. Ha logrado gnóstico utilizado por los cainitas. Cuando empezamos a
una primera toma como me El Exorcista, en Burgos. pensar El día de la bestia investigamos todo eso. En los primeros
había preparado y otra en El espectador español verá un tratamientos teníamos escenas en Israel, el cura estaba
otra dirección. A veces Álex pueblo de la España profunda, estudiando los papiros del mar Muerto, aunque luego nos
venía llorando de la risa con pero los espectadores centramos en temas más castizos y nos alejamos de esa parte
las gafas empañadas: ‘¡hostia, internacionales encontrarán más esotérica y de investigación que siempre nos ha encantado.
chiquitín, qué lástima que el toque de un director único Ahora, 30 años después, ya está traducido y nos ha venido muy
estemos haciendo una serie en el mundo. El conjunto tiene bien para dar cuerpo a las ideas que queríamos transmitir.
de terror!’, me decía. un sello muy único.
 MEGAN MONTANER
Manolo Solo, un malo Su personaje, muy físico, lleva la iniciativa en el
de altos vuelos.
esclarecimiento de los hechos.

E
n el primer episodio pelea en el pueblo y por qué. A mí
soldados. Le dicen: ‘Es usted el capitán del ejército del contra un monstruo y eso me gusta mucho el barro,
Señor’. Vergara ha sufrido tanto que quiere negarlo todo. le quitó el sueño durante soy muy física, y a Álex eso le
Y lo dice: ‘Veas lo que veas, niégalo’. No puede seguir vi- una semana. Nunca había venía bien porque la historia
viendo en el recuerdo y el único modo que tiene para hecho ese tipo de escenas, de lo es y hablábamos el mismo
ello es negarlo todo. Gracias al personaje de la veterina- histeria, de miedo, de terror, lenguaje. En palabras de la
ria (Megan Montaner) sabe que tiene que volver a la lu- nos cuenta Megan Montaner actriz, Elena es Lara Croft, una
cha. No puede evitar volver; la lucha lo está llamando. (La caza. Monteperdido; Sin valiente que me deja atónita.
identidad; El secreto de Puente Es ella quien va arrastrando a
Los títulos de crédito son impresionantes. Viejo), que confiesa su pánico la indagación de los hechos a
Me gusta mucho que los títulos de crédito contengan la a gritar porque siempre pienso un alcalde (Silvestre) mucho
solución al enigma; contar lo esencial con elementos icó- que un grito terrorífico de más acojonado, y con un
nicos, trípticos, como cromos de una colección. La clave verdad exige volverte loca o tartamudeo nervioso, en
es la interpretación de Cristo, cuál es el papel de Cristo puedes parecer ridícula. No un tándem que propicia
en la Religión; su secreto es el momento de connivencia es fácil teletransportarte y momentos hilarantes.
con Judas, el momento en que le sonríe. El mismo Judas ver realmente a ese ser que te Agradecimiento absoluto por
ataca. Ese fue su gran temor en parte de una actriz a la que
está asustado porque Cristo sabe que va a traicionarlo. 30 monedas: Resultar ridícula. el cine debería aprovechar
Y la idea de que Cristo sonría es un anatema. Me empapé de cine de terror, más. Ha sido un aprendizaje
de momentos clave de gritos, constante. ¡Qué mejor
de secuencias que podían maestro que Eduard para
servirme e intenté absorber aprender! Todo lo que hace
toda esa energía para es verdadero, y es atento,
después soltarla. respetuoso. Si le preguntas
¿Su grito aspiracional? El de algo, te lo dirá, y si no, nada.
Shelley Duvall en El resplandor. Miguel Ángel es entrañable,
i muchos, pero, para mí, muy gracioso, es muy divertido
se era el más verdadero. verlo currar. Y Carmen Machi,
ecuerdo estar viéndolo y y Manolo Solo… Todos son
onerme a imitar esos ojos. fantásticos. Yo no había
irector y actriz se entendieron trabajado antes con ninguno e
la perfección en la fisicidad iba un poco con el rabito entre
ue requería el personaje de las piernas, con tanto titán.
lena, la veterinaria, una mujer Pero han estado todos muy
dependiente que intenta pendientes de mí, y cuando
escubrir qué está sucediendo te pasa eso es guay.
ESTRENO 30 MONEDAS

MALOS MAGNÍFICOS
Manolo Solo está espléndido en su malo. Y Cosimo Fusco
(Friends) en el suyo.
Como decía Hitchcock, cuanto mejor sea el malo, mejor se-
rá la película. Manolo es de una versatilidad increíble. No iba
a hacer ese papel. Pero me llamó y me dijo que quería el ma-
lo, hasta le cambió el nombre, me mandó pruebas, empeza-
EDUARD FERNçNDEZ mos a ensayar y ahora es una de las patas importantes de la
El protagonista moldeó su cuerpo para un personaje muy serie. Hace un trabajazo.Cosimo tendrá mucha importancia
físico, el padre Vergara, alejado de sus roles anteriores.

R
en la segunda temporada.
apado, hipermusculado, Que ya está en marcha.
realidad, magia, thriller, terror,
tatuado. Vergara está aventura, misterio, casticismo. Sí, ya estamos terminando los guiones. Es muy gratificante
desengañado de la Con los años, Álex ha ido escribir esto, contar una historia gigantesca como aquellas
Religión. Nada es como en depurando el exceso y en con las que siempre habíamos soñado, que tiene implicacio-
sus tiempos de seminarista en esta serie ha hecho algo muy nes en todos los países del mundo, que al mismo
Roma. Y conocer los motivos evolucionado dentro de su tiempo es una serie de aventuras y de suspense, con
de su escepticismo conforma carrera. Su locura aquí está elementos de terror.
la estructura del relato. Un muy depurada. Cuando vas
personajazo de lucimiento, Machi también está superlativa.
acompañado de un grande,
exprimido al máximo por el aprendes más, todo es más Tiene una trayectoria en la comedia increíble, pero los que la
actor, que bromea con que divertido, y Álex es un grande. conocemos en teatro sabemos que tiene esa vertiente hard-
Vergara está entre Dios y el En Perfectos desconocidos core. Es muy divertido su personaje bipolar, una persona
profesor Bacterio en alusión ya nos entendimos muy bien, adorable y al mismo tiempo una mala bestia, es espectacular.
a la barba postiza (a cargo de vimos que funcionábamos
Lola Gómez) que le aplicaban juntos, confiamos el uno en el

OTROS PROTAGONISTAS
pelo a pelo durante dos horas otro, y nos hemos amoldado
y media diarias. Mucho antes muy bien. Es alguien a quien
de la barba, se esculpió en el quiero y admiro mucho. Es
gimnasio: Me quité 15 kilos en muy creador. Sabe mucho de
tres meses y me puse en forma cine, de cámara, de planos, Una de las grandes bazas de la serie es la
con un culturista fantástico, y eso te lo hace todo mucho construcción de personajes y su acertado elenco.
Didac Rodríguez, que cuando más fácil como actor. Lo
lloraba en los entrenamientos, tiene todo clarísimo y a la
él me decía: 'Un poco más'. vez acepta muy bien lo que
Entrenaba un par de horas propone el actor. Es trabajar
al día: pesas, correr y dieta. creando juntos.
Me mataron, pero estoy muy Y volvemos a Vergara:
contento de la composición. Ha estado en la cárcel, ha
Cuando te miras en el espejo y boxeado, está muy vivido, sabe
dices: 'Soy otro', es un puntazo, a qué y contra quién juega.
ayuda mucho y disfrutas Alguien que lucha contra las
a tope. Me encanta esta fuerzas del Mal tiene ese careto CARMEN MACHI NURIA GONZÁLEZ
oportunidad que me de haber pasado muy cerca de Obsesionada con la maternidad, Y GRETA FERNÁNDEZ
ha dado Álex. él, no sabemos si se ha dejado su marido (Antonio Durán ‘Morris’) la Dos estiradas agentes de seguridad
Para el actor, 30 monedas absorber o no, está siempre encuentra cambiada. Y lo está. de Interior destinadas en Pedraza.
contiene de todo: Cómic, entre dos aguas. Se verá…
 1. Pepón Nieto y Javier
Bódalo. 2. Macarena
Gómez encarna a la
mujer del alcalde,
emprendedora y
manipuladora, dueña
del matadero y del hotel
del pueblo, y con gran
ascendente sobre su
marido. 3. Manolo Solo
y su secta. 4. Cosimo
Fusco, entre Dios
2 3 y Lucifer.

Una serie decididamente internacional.

Todos los episodios comienzan con algo temible que ha ocu-
rrido en otra parte del mundo, sea en Suiza [la primera se-
cuencia], en París, en Siria o en Nueva York. Una de las mo-
nedas aparece en una joyería de Nueva York. Quería
internacionalizarla, sí. Manolo (Solo) y Eduard hablan
un italiano perfecto, por cierto.
Todo lo que ocurre alrededor de la Biblioteca Vaticana
es muy sofisticado.
La Biblioteca Vaticana parece Spectre [la siniestra organiza-
ción del Bond de Sam Mendes]. Está muy inventada, no son
cajas de libros en un sótano, sino más bien una muñeca rusa:
primero, un espacio gigantesco lleno de libros que parece el
British Museum; luego, una caja fuerte con más información,
4
y después unos subterráneos inmensos hasta llegar a los
evangelios de Jesús, que están ocultos porque destruirían
¿Qué inspiraciones reconoce? la religión católica.
Hay un juego de rol, La llamada de Cthulhu, en el que los Reto también para su mujer, Carolina Bang, como productora.
jugadores no entienden qué ocurre y poco a poco se van en- Ella ha llevado el peso de toda la producción. Su trabajo es
terando de lo que está sucediendo en la partida, pero en el espectacular, tan importante como el mío o más. Organizar
momento en el que tienen toda la información, los malos es- algo tan enorme y adaptarse a los problemas que van sur-
tán encima de ellos y están a punto de morir. Es lo que ocu- giendo, trabajando con una compañía tan grande como HBO,
rre en 30 monedas. John Carpenter está presente constan- con un alto nivel de compromiso e inventando técnicamente
temente, su tono me enloquece. Wes Craven, Larry Cohen. cosas que no existían. En el desarrollo del guion es donde
Y también Crónicas de un pueblo mezclado con Historias HBO estuvo más presente y fue una delicia. Han amplificado
para no dormir. Digamos que todo ello es como la salsa nuestra manera de trabajar. Han fomentado la locura. ◆
en la que puedes untar. ‘30 MONEDAS’ SE ESTRENA EL 29 NOVIEMBRE EN HBO

SECUN DE LA ROSA PACO TOUS VÍCTOR CLAVIJO MARÍA JESÚS HOYOS

La hija del guardés (De la Rosa) Tiene motivos para desconfiar de Su desaparición fue un enigma y Nada ni nadie son lo que parecen,
del señorito (Antonio Velázquez) la reaparición del marido (Víctor su regreso aún más. El ‘shock’ para y menos esta anciana milenaria
desaparece en una ouija. Clavijo) de la veterinaria (Montaner). su mujer será doble. y sus conjuros.
 LO MEJOR DEL ENTRETENIMIENTO EN CASA

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Inma Cuesta, Irene Escolar, Oriol Pla y Jaime Javier Fesser regresa a sus orígenes y ‘Un amigo extraordinario’, el último trabajo de
Lorente nos hablan de sus nuevos estrenos. al humor surrealista y nos cuenta sus Tom Hanks, lidera las novedades del mes en
Págs. 100, 102 y 107 ‘Historias lamentables’. Pág. 108 ‘Home Entertainment’. Pág. 116

SERIES

Iván (Lucas Nabor) y

Macarena (Irene Arcos).

explica su director, que es también su

FALSAS APARIENCIAS guionista y productor ejecutivo, o sea
su showrunner. Ese es el único modo
El artífice de ‘Pulseras rojas’, Pau Freixas, rueda ‘Todos mienten’, su nueva serie, de mantener el control creativo en la
un drama con elementos de comedia y suspense en el que pondrá a prueba las medida de lo posible en un trabajo
plácidas vidas de los residentes de una urbanización de lujo. Por Juan Pando. que es tan coral como este.
Juego de damas. El vídeo colgado en
Felicidad incompleta. La filtración Movistar+ creada por Pau Freixas Internet va a minar la relación que une,
en las redes sociales de un (Pulseras rojas) y producida en desde hace años, a un grupo de amigos
vídeo sexual de Iván, mayor de edad, colaboración con Filmax, que se formado por cuatro matrimonios. Una
y Macarena, que además de ser su encuentra en plena grabación en crisis que afectará sobre todo a las
profesora de Literatura es también la Barcelona, Tarragona y Gerona. Me esposas, empezando por Macarena, la
mejor amiga de Ana, su madre, caerá apetecía contar una historia situada protagonista de las comprometedoras
como una auténtica bomba en la, en en un entorno idealizado, un mundo imágenes, encarnada por Irene Arcos
apariencia, idílica urbanización de feliz de gente que disfruta de todo (El embarcadero), que se convierte en
Fotos: Daniel EscalŽ.

Belmonte en la que viven, y tendrá lo que se puede desear, pero que una apestada para los suyos. En su día
consecuencias imprevisibles para no se libra de esa insatisfacción fue una chica liberada y carismática,
el resto de los residentes. Este es el que produce el notar que te falta describe Freixas, pero una vez casada
explosivo punto de partida de Todos algo, que la vida pasa y que tú no con Néstor (Leonardo Sbaraglia) y que
mienten, la nueva serie original de llegas a sentirte satisfecho del todo, tuvo a Natalia (Carmen Arrufat),

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 97

 1

se ha dejado vencer por la rutina y retrato social sobre el que gira la

lleva una existencia gris. Su amiga “LOS PERSONAJES APORTAN LA trama se aborda de una forma amena
Ana (Natalia Verbeke) es la madre de PARTE CÓMICA PORQUE NO SON y lúdica, e incluso me permito una
Iván (Lucas Nabor), el muchacho de la MUY RACIONALES, SE DEJAN parte más cómica, desde la histeria
película. Es la mujer de Diego (Ernesto de los personajes, que no son muy
Alterio), empresario de éxito hecho a LLEVAR POR SUS IMPULSOS Y racionales. Se dejan llevar más bien
sí mismo que demuestra poca inte- SUMAN INCONGRUENCIAS”. por sus impulsos y emociones con
ligencia emocional, por lo que le ha la suma de incongruencias que esto
tocado a ella suplir esa carencia en sencillo apoyar y seguir la relación conlleva. Habrá, en definitiva, una
la familia. Cuando se desencadena el con su marido, que fue quien se combinación de comedia, drama y
escándalo empieza a vislumbrar todo mantuvo más estable de la pareja. suspense. Esa mezcla es donde la
lo que se está perdiendo y se plantea Cóctel de estilos. La propuesta no tiene propuesta encuentra su personalidad
si su hijo encuentra en casa el mejor ningún referente directo, aunque y la que añade interés al tono que me
ejemplo de lo que debe ser el amor. sí mantiene un pie en el tipo de propongo mantener. El suspense lo
Dos caras de una moneda. Las amigas ficción que me gusta, como Mujeres añadirá la aparición del cuerpo sin vida
que completan el cuarteto representan desesperadas, Big Little Lies o Twin de uno de los vecinos de Belmonte,
polos opuestos en su adaptación a esa Peaks, cuenta su creador. Así que ese cuya identidad es mejor no revelar
burbuja que han construido y en la
que se sienten a salvo de los peligros
del exterior. Yolanda (Eva Santolaria) EL DIRECTOR DE ‘HÉROES’
es la esposa de un empleado de banca, Su tercer largometraje, Héroes (2010), coescrito
Arturo (Jorge Bosch), y madre de con Albert Espinosa, se convirtió en un título
Iris (Lu Colomina) y Óscar (Marc de culto para no pocos aficionados, y con
Balaguer). No trabaja, es la más feliz, este film Pau Freixas (Barcelona, 1973) encontró
se apunta a cuantas asociaciones su camino como cineasta. Yo empecé en el
cine de terror, luego entré en crisis porque
puede y se impone la tarea de que no me sentía representado en ese género y
ese falso microcosmos funcione. con aquella película descubrí el sentido real
Justo lo contrario que Maite (Miren que tiene para mí esta profesión: contar
Ibarguren), policía, divorciada de algo tuyo, personal, que te toque la fibra,
Sergio (Juan Diego Botto), quien sale y traducirlo en historias para que otros se
ahora con Sofía (Amaia Salamanca). identifiquen con tu ficción. El éxito de su
La mantienen un poco al margen. serie Pulseras rojas (2011), en colaboración,
de nuevo, con Espinosa, le dio el espaldarazo
Tuvo una crisis al separarse, no definitivo a su carrera, en la que destaca la
supo cuidar de su hija, Lucía (Berta serie de suspense Sé quién eres (2017).
Castañé), y al grupo le fue más

98 DI CI E M BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
 MULTIPANTALLAS # SERIES # ENTREVISTA

1. Ana (Natalia
Verbeke) y Macarena
(Irene Arcos), detrás
de ella, amigas al
inicio de la serie.
2. Sergio (Juan Diego
Botto), abogado,
divorciado de Maite
(Miren Ibarguren),
vive con Sofía
(Amaia Salamanca).
3. Néstor (Leonardo
Sbaraglia) es un
psiquiatra con
poca inteligencia
emocional.
2
3
para no destripar los giros del guion.
Sospechosos no faltan y la incógnita
que se planteará en la urbanización es
si esa muerte estará relacionada con
el vídeo sexual protagonizado por la
profesora y su alumno.
Secretos y mentiras. El nexo entre las
protagonistas es que todas tienen un
hijo de 18 años, ese momento que
marca el fin de una etapa, cuando
los adolescentes se hacen ya adultos

“LA SERIE ABORDA TAMBIÉN EL

TEMA DEL ENGAÑO Y DE LO QUE
OCULTAMOS PARA NO PERDER
NUESTRA POSICIÓN SOCIAL”.
y la edad se les viene encima a sus de dominio público podría afectar a la clase de personajes con los que
progenitores. El dilema moral que nuestra posición en la sociedad. estamos tratando. Son además gente
suscita que Macarena, una mujer Reparto versátil. Lo que no oculta el muy profesional. Como muestra,
en los 40, se acueste con Iván, un realizador es lo satisfecho que se siente el capítulo que se desarrolla en un
chaval a quien conoce desde niño con el impresionante reparto que velero. Había mar muy revuelta
y ha visto crecer, va a resquebrajar ha logrado reunir, muy por encima cuando nos tocó rodarlo e Irene Arcos
cada uno de los matrimonios y de mis expectativas previas. Les se mareaba mucho, pero no dejó en
dejará que afloren los secretos que gustó el guion, les apetecía trabajar ningún momento de estar donde tenía
ocultan. En este sentido, opina el conmigo y a medida que los íbamos que estar. Al final del día le hicimos
director, introducimos un elemento buscando, los actores se sumaban al todos la ola (risas). En el apartado
de liberación femenina en la serie. En proyecto. Lo más importante para mí técnico, Freixas asume la dirección
esta, junto a la insatisfacción frente es que son intérpretes muy buenos y de los seis capítulos que integran
a la vida que albergan los vecinos de con mucha experiencia, que pueden esta ficción, en la que repite con
Belmonte, se trata también el tema bordar tanto escenas dramáticas sus colaboradores habituales, Julián
de aquello que pensamos y hacemos, cargadas de verdad como jugar a la Elizalde en la fotografía, Joan Sabaté
pero que preferimos esconder a los comedia o al supense, una elasticidad en la dirección artística y Arnau
demás porque nos parece que si fuera artística que resulta perfecta para Bataller para componer la música.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIE M BRE 2 02 0 99

■ MULTIPANTALLAS # SERIES # REPORTAJE

Inma Cuesta y
Bárbara Lennie.

UN CUENTO DE FANTASMAS Si hubiera sido una película se habrían

perdido todos esos detalles que sí apa-
recen en la serie. En todos los capítu-
El creador Carlos Montero y la (co)protagonista de la serie Inma Cuesta nos los pasan cosas y todos acaban en lo
ayudan a descubrir los secretos de ‘El desorden que dejas’. Por Óscar Cabrera. más alto, con otra revelación.
C. M.: Los héroes que más me gustan
No habían vuelto a verse las caras ofreció el papel! Yo creí que era una de son los que no lo parecen y que van
desde que acabó la grabación, esas casualidades de la vida, pero él creciéndose con los problemas. Raquel
justo en marzo, así que su reencuentro, ya conocía mi interés por el personaje. es un cervatillo asustado en medio de
motivado por el estreno de la serie de Carlos Montero: Acordamos un encuen- una manada de lobos, pero sigue para
Netflix de ocho episodios, está sazo- tro en un café de Madrid, pero esta- adelante y eso Inma lo clava. Es una de
nado con risas y buen humor desde ba tan guapa que casi no la veía de las actrices por las que se siente empa-
el momento en que narran, interrum- Raquel, una humilde profesora de tía desde el primer momento. Bárbara
piéndose continuamente, su primer Literatura que llega al ficticio pueblo y ella siempre me daban la opción
encuentro. Como dice Montero, Inma gallego de Novariz para sustituir a la correcta para cada secuencia.
Cuesta lo cuenta mejor: Me leí la nove- anterior, Viruca (Bárbara Lennie), que I. C.: No siempre te encuentras a direc-
la de Carlos, que había ganado el se ha suicidado. Su expareja, Mauro tores que transmiten alegría, ¡Carlos lo
Premio Primavera, el año en que salió, (Roberto Enríquez), cree que ha sido puso muy fácil! Nuestro trabajo no es
y me atrapó ya desde el título. Llamé un asesinato y sospecha de Iago (Arón tan grave, en el fondo es un juego. Y él
a mi representante, Antonio [Rubial], Piper), uno de sus alumnos. creó un ambiente maravilloso. Cuando
porque me interesaba el personaje de Inma Cuesta: Raquel tiene una evolu- se fue a Madrid [lo sustituyeron en la
Fotos: Jaime Olmedo.

Raquel y quería saber quién tenía los ción enorme. Carlos dirigió los dos dirección Sílvia Quer y Roger Gual]
derechos, pero ya estaban comprados primeros capítulos y en ellos ambos nos costó mantener la energía.
por el propio autor. Cuando ya había buscamos momentos tiernos para que C. M.: Yo les decía que había que pasarlo
olvidado la idea, me encontré con Car- la gente pensara que sus alumnos se bien porque no sabíamos cómo iba a
los en una entrega de premios y ¡me la iban a comer, pero luego se impone. quedar la serie. Me ayudaron los mara-

100 DI CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 Por Conchi Cascajosa.

1. Tamar Novas
es Germán, el
El bisturí
marido escritor
de Raquel (Inma teléfilo
Cuesta). 2. Viruca
(Bárbara Lennie)
y su alumno Iago SERIES DE URGENCIA
(Arón Piper). 3. El Las series se siguen adaptando a la
autor de la novela crisis del coronavirus de diferentes
original, guionista
formas, especialmente entrando en los
y director Carlos
Montero. temas que se han puesto sobre la mesa
1 durante este periodo y que van a deter-
2 3 minar la recepción de ciertos conteni-
dos. No cabe duda de que las ficciones
médicas están en una situación privi-
legiada para abrazar la actualidad, y
algunas, como The Good Doctor (AXN),
ya han tomado partido incorporando
el colapso de los hospitales y la incapa-
cidad de sus protagonistas para salvar
vidas a sus tramas. Pero incluso las que
ya estaban producidas se pueden ver
ahora de otra forma. Es el caso de la
francesa Hipócrates (Filmin), donde
precisamente una infección pone la
vida cotidiana de un centro médico
sobre los hombros de unos jóvenes resi-
dentes tanto precarizados como supe-
rados por las circunstancias. Y también
villosos profesionales que hay en Gali- La gran diferencia con la novela es el de DOC (AXN), uno de los grandes éxi-
cia, muy ilusionados por su trabajo; personaje de Viruca, que en la serie tos del año en Italia gracias a un caris-
la productora Emma Lustres, de Vaca tiene mucho más protagonismo. En mático protagonista que ha perdido 12
Films; el director de fotografía, Isaac la sala de montaje probé cosas para años de recuerdos, pero ha recuperado
Vila; la directora de casting y ayudante que, aunque ella está muerta, parezca el tipo de empatía por sus pacientes que
de dirección Conchi Iglesias, y todo el que comparte tiempo con su sucesora ahora es más necesaria que nunca.
reparto. Estaba completamente arropa- en el instituto. No quería los típicos Incluso antes de la crisis del corona-
do. ¡Incluso Inma me aconsejaba para flashbacks. virus ya había una tendencia a huir de
colocar la cámara en el mejor sitio! I. C.: Eso lo comprobé después, cuando vi los antihéroes y que buscaba la espe-
I. C.: Siempre me sorprendía su capaci- lo rodado. Que Viruca siempre estuviera ranza en las situaciones más difíciles,
dad para probar otras cosas, para apren- allí fue un hallazgo para mantener la en la enfermedad física o mental. La
der. Muchos directores con los que he tensión. Era la tercera vez que coincidía comedia rusa 257 Reasons to Live pre-
trabajado no quieren cambiar nada. con Bárbara, después de Águila Roja y senta a una joven que decide cumplir
C. M.: Como guionista ya sé mis caren- Todos lo saben, y nunca tenemos lar- los deseos que había anotado antes de
cias y mis virtudes, pero Netflix me gas secuencias. Solo nos veíamos fuera que su cáncer entrara en remisión. Por
animó a probar tras la cámara del rodaje. Ojalá un día compartamos su parte, el drama turco The Red Room
y no puedo estar más agradecido. grandes papeles. Es una de las mejores es una apuesta algo distinta a las que
I. C.: Y eso que la serie tiene muchos actrices de nuestra generación. solemos ver de ese país: se desarrolla en
momentos duros. El personaje de C. M.: El tercer vértice, Arón Piper, una clínica de tratamiento psicológico
Raquel esconde también un lado muy fue una apuesta personal. Su Ander, donde se atiende exclusivamente a
oscuro y, por ejemplo, Bárbara tiene de Élite, podía ser un gran Iago por su mujeres. Hasta HBO ha decidido revi-
un momento maravilloso contando combinación de chulería y fragilidad. vir la serie En terapia con Uzo Aduba
las confidencias de Viruca. Todos Mis compañeros de montaje, que son como nueva protagonista. Parafrasean-
tenemos nuestras luces y sombras. los mismos en las dos series, no lo do el lema promocional de la primera
C. M.: Como autor me gusta provocar reconocieron. Estaba transformado. temporada de En terapia, las series
incomodidad, creo que es mi estilo. ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN NETFLIX están escuchando.

FOTOGRAMAS.ES · DI CI EM BR E 2 02 0 101
■ MULTIPANTALLAS # SERIES # REPORTAJE

Will Keen con

Irene Escolar.

BUSCANDO SU DESTINO burguesa entusiasmada con la Repú-

blica, forzada a casarse por interés con
Santiago (Pablo Derqui, La catedral
del mar), con quien tiene un hijo.
Se estrena la esperada serie ‘Dime quién soy’, dirigida por Eduard Cortés, que adapta la Es joven, ingenua, divertida y muy
novela homónima de Julia Navarro que ha vendido más de un millón de ejemplares en inconsciente, una explosión de vida,
18 países. Irene Escolar, como Amelia Garayoa, y Oriol Pla, que asume el personaje de describe Escolar. Se cruza entonces en
Pierre Comte, su gran amor, nos revelan las claves de esta superproducción. Por J. P. su camino un activista comunista, Pie-
rre Comte. Un tipo idealista, sensible,
Fotos: Julio Vergne, András Zombori y Balazs Glodi.

Un papel a su medida. Yo leí Dime más joven de la dinastía artística de los culto y muy implicado en la acción,
quién soy antes de que me ofre- Gutiérrez Caba, ganadora del Goya a que simboliza a sus ojos el compromi-
cieran interpretar a Amelia Garayoa la Actriz Revelación por Un otoño sin so político, la aventura y la libertad,
porque me había enviado el libro su Berlín, vista en televisión como Juana I explica Oriol Pla, que lo interpreta. El
autora, Julia Navarro, que me veía de Castilla en Isabel, y con una sólida actor, de formación teatral, tras apari-
en el personaje, declara Irene Escolar carrera teatral. Me siento muy orgu- ciones breves en Truman y Petra, a las
al referirse al original literario que ha llosa de la serie y el que tenga buena órdenes de Cesc Gay y Jaime Rosales,
inspirado la serie homónima de la que acogida significará, sobre todo, que brilló como protagonista de El día de
es protagonista absoluta y que puede más gente se aproxime a mi trabajo. mañana, la serie de Mariano Barroso.
suponer su reválida con la populari- Amelia Garayoa. Cuando el especta- Locura de amor. Deslumbrada, Amelia
dad. Este es, no obstante, un aspecto dor conoce a Amelia, en el Madrid le da la espalda a la plácida existencia
al que no da demasiada importancia la de 1934, encuentra a una muchacha en la que se sentía atrapada, lo deja

102 DI CI EMBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 1 2

1. Amelia (Irene Escolar) participa en Grecia, con

los partisanos, en una emboscada a las tropas
alemanas. 2. Al llegar a Moscú, Pierre Comte, su
gran amor, encarnado por Oriol Pla, empieza a
trabajar en el archivo de la policía política soviética.
3. En la estación de tren de Berlín, Amelia ayudará a
escapar a una joven perseguida por la Gestapo.

rrá parecerse será a los personajes

femeninos. Lola (Carolina Yuste), la
chica comunista por la que conoció
a Pierre; Carla (Maria Pia Calzone),
la cantante de ópera, que le abre los
ojos al arte y la música, o la resistente
judía con la que colabora en Polonia.
Rumbo a Budapest. El trabajo en la
serie, una producción original de
Movistar+ en colaboración con DLO
Producciones, de José Manuel Loren-
3
zo, comenzó con tres intensos meses
de ensayos. Fue una experiencia muy
todo e inicia con él un vertiginoso “LOS HOMBRES SERÁN PARA enriquecedora, en la que Eduard
periplo vital que la llevará a involu-
crarse en algunos de los grandes acon-
AMELIA UN BASTÓN EN EL QUE Cortés (La vida de nadie), que es un
director muy inteligente, sensible y
tecimientos del siglo XX. La pareja APOYARSE, A QUIEN QUERRÁ que escucha muchísimo; el coguionis-
brinda los pasajes más románticos del PARECERSE SERÁ A LAS MUJERES ta, Piti Español, y yo nos fuimos reu-
relato. Oriol y yo trabajamos de modo
parecido. Hay mucho juego, muchas
QUE VA CONOCIENDO”. niendo con los actores principales del
reparto, que fueron viniendo de sus
ganas de que haya vida y mucha Irene Escolar, actriz. distintos países. Todos hicimos apor-
improvisación, como cuando se nos taciones que incorporaron muchos
ocurrió jugar con la espuma de afei- Tiempos de guerra. La felicidad no es cambios en diálogos y escenas de los
tar en el capítulo de Argentina, pre- eterna. Pierre Comte será el gran guiones. Siguieron los ocho meses de
cisa ella. Irene es una actriz inmensa amor de Amelia y su mayor decep- rodaje de los nueve capítulos en esce-
con enorme flexibilidad dramática y ción, reconoce la intérprete. Tras su narios naturales de España y Hungría,
me inspira mucho verla trabajar, aña- ausencia recorre una Europa sumida cuatro de los cuales ella los pasó en
de él. Poco después de ese momento en la Segunda Guerra Mundial y habrá Budapest. ¿Convencerá el resultado a
que ha mencionado afronté el mayor otros hombres: Albert (Will Keen), el quienes conocen la novela? Me quedo
desafío que me planteó mi personaje, periodista inglés, o Max (Pierre Kiwitt), con que Julia Navarro está encanta-
en el que puede perder el favor del el aristócrata alemán. Después de Pie- da, y si a ella, que es tan rigurosa con
público, que es cuando queda patente rre, estos no serán más que bastones todo, le ha gustado tanto espero que a
que acepta hacer ciertas cosas porque en los que apoyarse, aclara. Quienes le sus lectores, también. ¡Ojalá!
las considera el precio de la lucha. inspiran curiosidad y a quienes que- ESTRENO: 4 DICIEMBRE EN MOVISTAR+

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 MULTIPANTALLAS # SERIES # A LA CARTA

AL OTRO LADO DE LA LEY

Un juez obligado a ocultar un crimen y un psicópata que solo buscaba compañía son los antihéroes de las oscuras ‘Your
Honor’ y ‘Des’, que despiden el año junto a dos series documentales y el esperadísimo regreso de ‘Euphoria’. Por Ó. C.

‘YOUR HONOR’ El juez de

Nueva Orleans
Lazos de sangre. Puedo ponerte a salvo Michael Desiato,
si nadie se entera de esto jamás, dice el interpretado por
juez Desiato –Bryan Cranston, ganador Bryan Cranston.
de cuatro premios Emmy y un Globo
de Oro por Breaking Bad– a su hijo
Adam (Hunter Doohan) cuando este
le cuenta que ha cometido un hit and
run, es decir, atropello y huida. Este es
el principio de un carrusel de mentiras
y equivocaciones motivado porque el
fallecido en el accidente es el hijo del
implacable mafioso Jimmy Baxter
–interpretado por Michael Stuhlbarg,
que vuelve a encontrarse con
Cranston tras Trumbo. La lista
negra de Hollywood–. Después de los
dos premios Tony recibidos por las
obras All the Way y Network, algunos
films (El Camino: Una película de
Breaking Bad, El magnífico Iván…)
y pequeños papeles en otras series,
Cranston regresa al protagonismo en un
prometedor thriller de diez episodios
producido por Showtime y de nuevo en Isiah Whitlock Jr. o Sofia Black-D’Elia, otro, porque cuenta en la irección con el
la piel de un personaje pervertido por entre otros, Your Honor (Su Señoría, en alemán Edward Berger (Patrick Melrose,
los acontecimientos, como sucediera inglés) parte como uno de los alicientes de Deutschland 83) y porque todos han
con su ya icónico Walter White. la temporada. Por un lado, porque tiene urdido una trama que va mucho más
En consecuencia. Basado en la ficción como showrunners a los siempre certeros allá de un padre desesperado que no
de televisión israelí Kvodo, creada por Michelle y Robert King (The Good Wife, asume que su hijo debe enfrentarse a las
Ron Ninio y Shlomo Moshiah, y con un The Good Fight o la paranormal Evil), consecuencias de sus actos.
reparto estelar formado por Hope Davis, junto a Peter Moffat (The Night Of). Por ESTRENO: 7 DICIEMBRE EN MOVISTAR SERIES

Pablo Ibar, en el ‘EL ESTADO CONTRA PABLO IBAR’

centro, esposado. Caso real. Hijo de un vasco emigrado a EE. UU. –y sobrino
del famoso boxeador Urtain–, Pablo Ibar lleva 26 años
cumpliendo condena de cadena perpetua por tres asesinatos
que captó una cámara doméstica con toda su crueldad.
Tras decenas de reportajes, documentales y ficciones,
llega ahora esta serie del director sevillano y productor
(La trinchera infinita) Olmo Figueredo, preestrenada
con éxito en el último Festival de San Sebastián. Las
siete cámaras y ocho micrófonos del realizador sevillano
son las únicas que pudieron entrar en el segundo juicio.
Figueredo ya participó en la producción de En el corredor
de la muerte (2019), también centrada en el caso.
ESTRENO: 4 DICIEMBRE EN HBO
 SERIES
David Tennant
es Des. TOP
‘DES’
El horror. El 9 de febrero de 1983, la
Policía acude a la casa de Dennis Nilsen,
CADA MES, ELEGIMOS NUESTRAS
alias Des (David Tennant), porque SERIES EN EMISIÓN FAVORITAS.
alguien ha denunciado que sus cañerías
están atascadas por huesos y carne TOP 5 ÓSCAR CABRERA
descompuesta. De esta forma tan gore
empieza una miniserie británica de tres 1 ‘GANGS OF LONDON’ (T. 1).
Starzplay
episodios de Lewis Arnold –que ya trabajó
con Tennant en Broadchurch–, recibida 2 ‘THE UNDOING’ (T. 1).
HBO
por una crítica maravillada ante la factura
del producto y asqueada por un caso 3 ‘NASDROVIA’ (T. 1).
Movistar+

4
terrible y macabro que sucedió en la ‘SOULMATES’ (T. 1).
Inglaterra thatcheriana. AMC

5
ESTRENO: 29 NOVIEMBRE EN STARZPLAY
‘LOS FAVORITOS DE MIDAS’ (T. 1).
Netflix

‘BEETHOVEN’ En clase. TOP 5 ISABEL VÁZQUEZ

Felicísimo aniversario. 2020 también es
el año de Beethoven y conviene recordar 1 ‘THE CROWN’ (T. 4).
Netflix
su 250º cumpleaños con producciones
tan lujosas como esta, escrita y dirigida 2 ‘MUJERES DESESPERADAS’ (T. 1-8).
Amazon Prime Video
por el alemán Niki Stein. El genio
torturado que redefinió la música está 3 ‘VENENO’ (T. 1).
Atresmedia Premium

4
interpretado por el joven pianista Colin ‘SEÑORAS DEL (H)AMPA’ (T. 2).
Pütz (niño), Anselm Bresgott (joven) Amazon Prime Video

5
y Tobias Moretti (anciano).
‘THE UNDOING’ (T. 1).
ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN FILMIN HBO
‘EN PUNTAS’
La fama cuesta. La presentación del TOP 5 ROGER SALVANS
1
ballet El cascanueces en el Lincoln ‘THE CROWN’ (T. 4).
Center de Nueva York es la excusa Netflix
para mostar los preparativos de un
grupo de bailarines del American 2 ‘GANGS OF LONDON’ (T. 1).
Starzplay
Ballet School entre los 8 y los 18 años.
Dirige Larissa Bills y produce Ron 3 ‘HOW TO WITH JOHN WILSON’ (T. 1).
HBO
Howard y su colaborador habitual
Brian Grazer, ambos ganadores del 4 ‘PARLIAMENT’ (T. 1).
Filmin

5
Sabin Tambrea
y Colin Pütz. Oscar por Una mente maravillosa. ‘THE INVESTIGATION’ (T. 1).
ESTRENO: 10 ENERO EN DISNEY+ Movistar+

PONTE EN SERIE

SOMETEMOS A LOS PROTAGONISTAS A NUESTRO TEST SERIƒFILO.

DANIELA SANTIAGO La serie de culto que abandoné: ¿Mi personaje favorito? La saga
Nunca abandono. Siempre que Crepúsculo no es una serie,
(‘VENENO’). me pongo a ver una serie la pero es que Robert Pattinson
Interpreta a Cristina Ortiz, termino, pase lo que pase. me vuelve loca. Ojalá haga
alias ‘La Veneno’, en la serie de ¿Cómo y cuándo me gusta verlas? una serie pronto.
Atresmedia Premium, basada Con cuantos más amigos, mejor, ¿El que no soporto?
en sus memorias. con palomitas y ‘chuches’, Me gustan todos.
La serie que me marcó: V. Flipaba en la tele grande. Excepto ¿El que me gustaría interpretar?
con la lagarto esa, Diana. Me The Walking Dead, que la veo Una tía rica, mala y sin corazón.
pareció superheavy.
Foto: Q & Cumber.

a oscuras y en mi cuarto con Una diva déspota y malvada.

Mi último enganche: Dinastía, la la tablet. Sería mi sueño.
nueva. Es muy interesante ver a Mi placer culpable: La mayor maratón de mi vida:
toda esa gente matándose por No tengo ningún placer Veo muchas temporadas seguidas
conseguir poder y dinero. culpable. de muchas series, con los amigos.

FOTOGRAMAS.ES · DI CIE MBR E 202 0 105

■ MULTIPANTALLAS # SERIES # A LA CARTA

Por Isabel Vázquez.

In my opinion
REFERENCIAS
Yo también voy a dejar a los míos;
ya, pero es que mi hermano es
paralítico; y los míos tontos, que
es peor. Los diálogos de la gran
obra macabra de Fernán Gómez,
Phoebe Dynevor El extraño viaje (1964), encajarían
(Daphne) y sin esfuerzo en cualquier capítulo
Regé-Jean Page
(Simon). de Señoras del (h)AMPA (Amazon
Prime Video). Criminales por error,
‘LOS BRIDGERTON’ la misma cantidad de sororidad que
Orgullo y prejuicio. Casi 200 años después de la publicación de las novelas de Jane de inquina, murmuraciones, lujuria,
Austen, los amores, bailes e intrigas victorianas siguen provocando interés. Los codicia, las dos obras están empa-
Bridgerton, escrita por Julia Quinn, son una de la sagas literarias más populares rentadas. Las une ese costumbrismo
en el subgénero y han merecido la atención de Shonda Rhimes, la creadora de que despreciamos cuando se afila
Anatomía de Grey, fichada hace tres años por Netflix. Esta es la primera serie de su porque nos recuerda que somos más
nueva etapa, centrada en las aventuras sentimentales y sociales de ocho hermanos la caricatura que el dibujo suave.
de la más deslumbrante sociedad londinense. Julie Andrews será la narradora. Amén del gusto por el chiste faltón.
ESTRENO: 4 DICIEMBRE EN NETFLIX Dios la haya perdonado, era
más mala que un dolor, inmiseri-
corde con las pécoras que entierra,
Señoras del (h)AMPA encara una
‘EUPHORIA’
segunda temporada más siniestra.
Vuelve Rue. La primera temporada Está preñada, como la primera, de
de la serie acabó en lo más alto:
Jules (Hunter Shafer) se va en coñas televisivas y cinéfilas, diver-
tren y Rue (Zendaya), desolada, timento añadido a sus excelentes
vuelve a caer en la droga y sufre guiones y a un casting sobresa-
una ¿sobredosis? escenificada liente. El silencio de los corderos,
con un siniestro número de Ozores, Barry Lyndon, filtrados
baile al ritmo de All for Us, de con la misma (bendita) actitud cho-
Labrinth y Zendaya. Pero no carrera; Sálvame, Ryan Murphy y
habrá que esperar hasta bien
entrado 2021 para saber qué pasa. The L Word. Toni Acosta (ganadora
HBO ha anunciado dos capítulos del Fotogramas de Plata a la Mejor
especiales dirigidos por el creador, Actriz de Televisión) es la Gloria de
Sam Levinson. Buenas noticias. Jules (Hunter Schafer) Lumet vestida de saldos de Mango
y Rue (Zendaya)
ESTRENO: 6 DICIEMBRE EN HBO (esa voz, ese rizo, esas piernas). No
es que las necesite, las referencias,
digo: como una porra mojada en
café con leche, Señoras del
‘SIN PALABRAS’ (h)AMPA siempre apetece.
Veneno en la sangre. Justo después de
finiquitar The Walking Dead, Sarah Wayne
Callies viajó a Canadá para protagonizar una
ficción basada en hechos reales ocurridos
a principios de los 90 en ese país. Su
serie favorita, según sus palabras, narra la
emergencia médica por la expansión del virus
del sida y la hepatitis C por unas muestras
de sangre no testadas. Escrita por Robert C.
Ricardo Ortiz Mamen García, Toni Acosta,
Cooper, el creador de la saga Stargate y uno Nuria Herrero y Malena Alterio.
y Sarah Wayne de los damnificados por la tragedia.
Callies.
ESTRENO: 1 DICIEMBRE EN SUNDANCE TV

106 DI CI EMBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 ■ MULTIPANTALLAS # EN CINCO RESPUESTAS

JAIME LORENTE

PUNTO Y APARTE
Sus creaciones de Denver, en ‘La casa de papel’, y Nano, en ‘Élite’, le han aportado fama y dinero, pero siempre pensó que le
faltaba algo. Hasta que volvió a asomarse al teatro, a la poesía y, sobre todo, vivió con una intensidad inusitada el papel de
Rodrigo Díaz de Vivar, el rol central de ‘El Cid’, una de las grandes apuestas de la ficción española para este año. Por Ó. C.
Me lo paso muy bien, intensa. Aprendí a montar
me gustan las entre- a caballo y a dominar la
vistas, hay que vender el espada con una armadura
producto que haces, expre- de más de 20 kilos y un frío
sa un Jaime Lorente insoportable; rodábamos
(Murcia, 1991) especial- en Soria y no lo he pasado
mente ilusionado con el peor en mi vida. Lo hice
estreno de El Cid, serie encantado. Mi pasión
española de Amazon Prime es el teatro clásico, con
Video que rompe su personajes parecidos. He
noviazgo con Netflix y con jugado a un código que me
la que dice haber vivido apasiona. Yo venía de Nano
una redención y una paz (Élite) y Denver (La casa
interior que esperaba des- de papel) y esto ha sido el
de hacía tiempo. Diez capí- gran cambio.
tulos divididos en dos tem- 3. Un golpe en la mesa.
poradas que ha rodado Me considero una persona
seguidas y que ponen un formada y me encanta
punto y aparte a su carrera. mi oficio, le tengo mucho
1. Una cabalgada impor- respeto, así que no quiero
tante. Mi representante ser una imagen o un
me avisó de que la serie producto. Me apetecía dar un
estaba preparándose en golpe en la mesa. No soy un
junio del año pasado y me macarra de barrio, con todo
apunté a los castings. Lo mi respeto. Puedo hacer otras
más parecido que había cosas, como esta ficción, o la
Foto: Valero Rioja.

hecho a eso eran las clases obra de teatro con la que

de esgrima en la ESAD de estoy, Matar cansa.
Murcia, pero fui con mucha 4. Rigor profesional. He tenido
ilusión. Hice ‘postureo’ muy buena relación con los
con la cota de malla y seis directores que trabajan
“ME APETECÍA DAR UN GOLPE EN LA MESA.
trabajé con Francisco Ortiz en esta serie y con todos los
(Sancho), Juan Fernández
NO SOY UN MACARRA DE BARRIO, CON TODO MI compañeros. Yo a los rodajes
(Rodrigo) y Lucía Guerrero RESPETO. PUEDO HACER OTRAS COSAS”. no voy a hacer amigos, pero,
(Jimena). Terminé de rodar si surgen, genial. Muchas
La casa de papel y a los cuatro días estaba con la armadura. veces se generan conflictos por crear relaciones falsas
Fue una ‘cabalgada’ importante, nunca mejor dicho (risas). entre los actores, por fingir. Hay que crear buen ambiente
2. Sin lenguaje medieval. Desde el principio todos tuvimos y respetar el trabajo de los demás, pero nunca ser falso.
claro que El Cid era una película larga de acción, de 5. Poesía y libertad. La poesía me hace escapar, me abre
aventuras, no queríamos una recreación exacta de mundos, me tranquiliza y sensibiliza. Hace poco recopilé mis
aquella época ni nada parecido a la famosa película de poemas en un libro, A propósito de tu boca, y me he pasado
Anthony Mann con la que no tiene nada que ver y que todo el confinamiento leyendo a Walt Whitman. Es bárbaro,
ni siquiera me gusta demasiado. La serie es moderna, como Leopoldo María Panero o Miguel Hernández, que es
sin lenguaje medieval, avanza con duelos, romance, casi de mi tierra. ¡Todo lo que esté bien escrito me gusta! ◆
honor y mucha tensión, y mi interpretación es así, seria e ‘EL CID’ SE ESTRENA EL 8 DE DICIEMBRE EN AMAZON PRIME VIDEO

FOTOGRAMAS.ES · DICI EM BR E 2 02 0 107

■ MULTIPANTALLAS # INÉDITOS VOD # ENTREVISTA

Javier Fesser
en el rodaje
del film.

TENÍAN QUE SER ELLOS

Javier Fesser nos presenta a algunos de los soberbios actores que dan vida a los personajes de ‘Historias lamentables’.
Tan vitales eran para su nueva película, que dice haber realizado “un casting de directores de casting”. Por Laura Pérez.
Aventuras perdidas en una caja. Javier Fesser (Madrid, Hergé es un storyboard impecable, y eso forma parte del
1964) descubrió (más bien redescubrió) durante una aprendizaje más virgen de la narrativa. Ese que se adquie-
mudanza un guion que había escrito a máquina en 1988, re sin ser consciente de ello, pero que te lleva a entender por
mucho antes de dedicarse a esto del cine. Lo primero que qué un plano y un contraplano guardan una relación.
pensó fue: ‘Qué cosa tan mala’. No tenía ni idea de lo que Historias lamentables está formada por cuatro tramas
hacía, pero, por otro lado, veía ese espíritu ingenuo y que en algún momento se entrelazan, lo que conecta con
absolutamente inocente de quien tenía todo por descubrir. el formato del cortometraje en el que tan cómodo se siente
Eran capítulos independientes pensados para hacer una Fesser. Además, recupera a algunos actores ya conocidos
serie de televisión con humor surrealista. De ahí ha salido por su público de Campeones, como Gloria Ramos o Alberto
ahora Historias lamentables, aunque este título sea prácti- Nieto. Me gusta que la vida y la gente me sorprendan, que
camente lo único que conserve desde el principio. nunca me encuentre con lo que me espero. En mi mundo
Tras Campeones (2018) y Camino (2008), Fesser recupera he incluido a muchas personas de las que me he enamora-
una estética colorida que bebe de la tradición del cómic, más do y, de forma espontánea, al escribir aparecen personas
cercana a títulos como El milagro de P. Tinto (1998) o cortos con discapacidad, o con capacidades diferentes. Además,
como El secdleto de la tlompeta (1995). Me ha supuesto la película tiene una apuesta muy clara por las caras
mucho placer volver a este universo visual tan plástico, nuevas. Como espectador me parece un valor añadido, en
tangible y estudiado. Yo he aprendido a contar leyendo contra de lo que establece el star system, porque al ver a
tebeos de Mortadelo y Filemón, Tintín y Astérix. En mi gene- un actor desconocido inmediatamente se convierte en el
ración hemos dedicado horas y horas a entender e inter- personaje. Eso es lo que ha ocurrido aquí.
pretar historias contadas con viñetas. Cualquier álbum de DISPONIBLE DESDE EL 19 NOVIEMBRE EN AMAZON PRIME VIDEO

108 DI CI E M BRE 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

Pol López. Lo había visto en la serie Vergüenza, y me encan- Chani Martín. Ha sido un regalo tenerlo interpretando a
ta. Aparece en la historia Rayito, en la que un hijo hereda Bermejo en El hombre de la playa. Tenía ya un pequeño
sin merecerlo la empresa de su padre y necesita urgentemen- papel en Campeones porque me encanta su aspecto de per-
te sentirse reconocido por él. Este actor maneja de forma sona normal. Te hace sentir que podríamos ser cualquiera.
maravillosa la ternura y el humor, con mucha verdad. Dentro de que es un auténtico perdedor, tiene un atractivo y
Me lo creo, me emociona y me pongo en su pellejo al verlo. un brillo maravilloso, muy valiente, que él le ha sabido dar.

Matías Janick. Es un descubrimiento, la viva encarnación de Laura Gómez-Lacueva. Me gusta mucho cómo construye el des-
actor revelación. Es de origen guineano y no se había puesto encanto y el dolor de Tina en El cumpleaños de Ayoub. Es un
nunca ante una cámara. A las directoras de casting les pasó personaje creado para que lo aborrezcas, pero es bonito lle-
algo que ocurre muy pocas veces y es que, tras ver a 30 perso- gar a entender que todos nos comportamos de determinada
nas para el papel, de pronto apareció. No un actor que pudie- manera por una razón. Camina en la cuerda floja de la inter-
ra interpretarlo bien, sino el personaje mismo. Era Ayoub. pretación porque un paso de más o de menos, ya funciona.

Alberto Castrillo-Ferrer. Es otro animal

para dar las gracias al universo por
habérmelo puesto delante. Lo conocí
hace tiempo en una obra de teatro
que él mismo dirigía y escribía, y
lo recordé haciendo el casting para
interpretar a Alipio. Ha sido de las
cosas más interesantes, apasionan-
tes y donde más he aprendido de la
película. Es un niño juguetón y se
ha juntado con otro que también lo
es, yo. La película debe su personali-
dad, en gran medida, a esta compli-
cidad con Alberto y a este enriqueci-
miento mutuo que hemos tenido.

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BRE 2 02 0 109

■ MULTIPANTALLAS # INÉDITOS VOD # ESTRENOS

LAS ESTRELLAS NOS ESPERAN

Lo último de Pixar, ‘Soul’, es el aperitivo de un tentador fin de año al que están invitados Meryl Streep (por partida doble),
Javier Bardem, Jessica Chastain, Paul Bettany –a quien entrevistamos– y muchos más. Por Óscar Cabrera y Roger Salvans.

Joe Gardner, antes

de su paso a la
inmortalidad.

È ‘SOULÕ espíritus nuevos reciben sus propias El origen. Comunicado acreditado por
El cielo se equivocó. La película número peculiaridades antes de ir a la Tierra. las excelentes valoraciones vertidas
23 de Pixar, la primera protagonizada La de Joe es la única que está solo de por la crítica ante el film codirigido
por un dibujo animado afroamericano visita y, quizás, pueda regresar. entre Pete Docter, doblemente ganador
y la segunda por uno no caucásico, Cine en casa. Cuando queda del Oscar por Up (2009) y Del revés
después del encantador Miguel Rivera relativamente poco para que se (Inside Out) (2015), y el debutante
de Coco (2017), no se verá en las salas cumpla un año del estreno en salas Kemp Powers, a quien acabamos de ver
de cines, pero tampoco se ofrecerá al en marzo de Onward, la película hablar de su película en la docuserie
precio de Mulán, el anterior estreno anterior de Pixar, la llegada de Soul, de Disney+ Pixar desde dentro.
animado de Disney+. Todos los seleccionada para el suspendido Fue Docter, el propio realizador y
suscriptores de la plataforma podrán Festival de Cannes, a Disney+ es coguionista, quien tuvo la idea que dio
ver cómo Joe Gardner (con la voz de todo un síntoma de los tiempos que origen a la preparación de la historia.
Jamie Foxx), un profesor de música de vivimos. Una película nueva de Pixar Comenzó con mi hijo, que ahora tiene
un instituto de secundaria de Nueva siempre es una ocasión especial, y 23 años, asegura el director, y que hizo
York, tiene la gran oportunidad de esta verdaderamente reconfortante y gala de una fuerte personalidad desde
tocar en el club de jazz por excelencia humorística historia sobre la conexión el instante en que nació. Esto me hizo
de la ciudad, con el Dorothea Williams humana y encontrar tu lugar en el plantearme si las almas se desarrollan
Quartet. El mejor día de su vida, según mundo será un regalo para que las a medida que interactúas con el
jura…, pero esa misma tarde, cae por familias lo disfruten juntas en estas mundo. Pero lo que estaba claro es que
el agujero de una alcantarilla sin tapa. Navidades, anunció en octubre Bob todos nacemos sabiendo de forma muy
No obstante, el alma de Joe no irá al Chapek, el consejero delegado de certera quiénes somos.
cielo sino a El Gran Origen, donde los Disney, propietaria de Pixar. ESTRENO: 25 DICIEMBRE EN DISNEY+

110 D I CI E M BRE 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 Meryl Streep
y Lucas Hedges.

È ‘DÉJALES HABLAR’
Alquimia Soderbergh. La pasión de
Soderbergh por contar historias no
conoce ni límites ni formatos.Vive
para ello y todo lo que le dejen hacer
para filmar, lo hará. Rodar un thriller
con un móvil (High Flying Bird), crear
una ficción televisiva experimental e
interactiva (Mosaic) o, como ahora,
embarcarse en un film en clave de
comedia sobre mujeres maduras de
travesía en un crucero, el Queen Candice Bergen y
Dianne Wiest.
Elizabeth II, cuya filmación fue más
revolucionaria de lo que pueda parecer.
En ella, su amiga Meryl Streep es de ruedas especial, casi al estilo de semanas, y en unas condiciones raras:
una escritora de éxito invitada por su Robert Rodriguez en El mariachi. sin vestuario, sin guion, sin decorados y
agente (Gemma Chan), junto a sus Streep y Soderbergh ya habían con solo el equipo de sonido alrededor.
dos mejores amigas (Dianne Wiest trabajado juntos el año pasado en The Incluso Streep asegura que Soderbergh
y Candice Bergen) a este viaje para Laundromat: Dinero sucio y ambos solo le pagó con el pasaje gratis en el
compartir confidencias, pasarlo bien y, deseaban reencontrarse, pero la actriz crucero a Inglaterra.
de paso, terminar su última novela. Su ignoraba que fuera por poco tiempo, dos ESTRENO: 10 DICIEMBRE EN HBO
sobrino (Lucas Hedges) acompañará al
trío de damas en el viaje de Nueva York
a Southampton, Inglaterra, donde su tía DEL CAMAROTE AL ESCENARIO, EN ‘THE PROM’
recibirá un premio.
¡Acción! La profesora de literatura y Este 2020, mientras escribía y codirigía capítulos
de The Politician, Hollywood, Ratched y
escritora de cuentos Deborah Eisenberg,
American Crime Story, el showrunner Ryan
ganadora del Premio PEN/Faulkner Murphy ha tenido tiempo también de realizar
en 2011, debuta como guionista en esta adaptación de un musical de Broadway
un trabajo en el que ha aportado las homónimo nominado a siete Premios Tony. Dee
líneas de conversación con las que Dee (Meryl Streep) comanda un grupo de actores
tuvieron que trabajar los cuatro actores (entre ellos Nicole Kidman) que ayudaráLa directora
a una y
protagonista
adolescente lesbiana a presentarse en su baile de
protagonistas, ‘obligados’ a improvisar Meryl Streep Paprika Steen y
y James Corden. graduación con su chica. Comienza el show.
delante del propio Soderbergh, quien ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN NETFLIX
Fanny Bornedal.
manejaba una cámara sobre una silla

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 111

■ MULTIPANTALLAS # INÉDITOS VOD # ESTRENOS

» ‘I’M YOUR WOMAN’

La huida. Volantazo en la carrera de
Rachel Brosnahan, la galardonada
protagonista de La maravillosa Sra.
Maisel, quien, acabada la tercera
temporada de su serie, interpretó
a Jean, la mujer de un ladrón, Eddie
(Bill Heck), que ha traicionado a sus
cómplices. Cuando su vida corre pe-
ligro, Jean emprende una huida para
intentar salvar su vida y la de su bebé.
Un hombre (Arinzé Kene) y una mujer
(Marsha Stephanie Blake) la ayudarán.
Dirige Julia Hart, autora también del
guion junto a su marido Jordan Ho-
rowitz, productor de La La Land…
ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN
AMAZON PRIME VIDEO

Javier Bardem
y Laura Linney.

» ‘THE ROADS NOT TAKEN’

Otros caminos. Javier Bardem, Elle Fanning, Salma Hayek y Laura Linney for-
man el gran reparto de la última película de Sally Potter –todavía recordada
por Orlando (1992)–, presentada en el pasado Festival de Berlín. El film si-
gue durante un día en Nueva York a Leo (Bardem), enfermo mental que ya
no está en este mundo y que solo reacciona ante sus recuerdos en México
con una mujer (Hayek). Mientras, su hija (Fanning) y su mujer (Linney) cuidan
de él como pueden. Mi película quiere explicar que los caminos que no
tomamos [The roads not taken] siguen existiendo de algún modo en uni-
versos paralelos y simultáneos, comentó la directora en Berlín.
ESTRENO: 15 DICIEMBRE EN AMAZON PRIME VIDEO Rachel
Brosnahan y
Arinzé Kene.

Bobby
Cannavale
y Melissa
McCarthy. » ‘DOWNHILL’
Cambio total. Versiones hollywoodien-
ses de películas europeas hay muchas,
pero no tantas que incluyan un total
cambio de estilo. Los realizadores han
adaptado el drama sueco Fuerza mayor
(Ruben Östlund, 2014) transformándo-
lo en una comedia al servicio de Will
Ferrell, que interpreta a un padre en un
terrible mal momento con su familia.
ESTRENO: 27 DICIEMBRE EN MOVISTAR+

» ‘SUPERINTELLIGENCE’
Nos observan. El matrimonio formado por la actriz Melissa McCarthy y
el director Ben Falcone trabajan juntos por cuarta vez en esta comedia
en la que los dispositivos electrónicos de una mujer corriente empiezan
a conversar con ella. Elegida para un experimento de una compañía elec-
trónica, el programa, llamado ‘Superintelligence’ (voz de James Corden
también este mes en The Prom), le revela que está siendo estudiada y Ammon Jacob Ford, Julia
que de su conducta dependerá la salvación o no de la raza humana. Louis-Dreyfus, Julian
Grey y Will Ferrell.
ESTRENO: 26 NOVIEMBRE EN HBO

112 DIC IE MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 ■ MULTIPANTALLAS # INÉDITOS VOD # PROTAGONISTA

PAUL BETTANY

VIAJES CON MI TêO

A punto de verlo de nuevo en el universo Marvel con ‘WandaVision’, el británico se sumerge
en los prejuicios de la América de los años 70 con ‘Uncle Frank’, un personal film de Alan
Ball (‘A dos metros bajo tierra’) con un claro mensaje de concordia y entendimiento. Por R. S.

El suyo fue uno de los sospechaba que su padre, miso de sobra. Todos, actores coproductor de la cinta).
nombres más comenta- fallecido hacía unos años, y equipo técnico, pusimos Y también con Steve Zahn
dos en el último Festival de también lo era. Y un día, de nuestra parte para sacar y Margo Martindale, pero
Sundance. Y no porque el film cuando pasaban en coche al adelante una historia que recuerdo con cariño las
que encabezaba, Uncle lado de un lago, ella dijo: Ahí gira alrededor del amor y escenas con Lois Smith, mi
Frank, el último proyecto de es donde Sam, el amigo de tu aceptarse a uno mismo. tía Burch, y, sobre todo, escu-
Alan Ball, guionista de padre, se ahogó. Tu padre no Un reparto multigeneracional. char sus anécdotas del roda-
American Beauty (S. Mendes, lo superó nunca. De esas dos Creamos un gran clima de je con James Dean de Al este
1999) y responsable de series historias reales nació la idea, complicidad con Sophia del Edén (E. Kazan, 1955).
como A dos metros bajo tie- todo ficción, de Uncle Frank. (Lillis), que a veces era la I Love Wanda. Todavía no he
rra o True Blood, fuera de los Road movie estática. ¿Verdad más madura del set, y Peter visto nada, pero después
primeros que los operadores que parece que cruzamos (Macdissi, pareja de Ball y del rodaje del primer episo-
de streaming compraran media América? Pues creo dio, solo espero lo mejor de
sacando el talonario. Lo hizo que lo rodamos todo en un WandaVision. Lo grabamos
porque su trabajo lo colocó en radio de 15 kilómetros. ¡La
“CUANDO ALAN ME en tres días, frente a un públi-
una primerísima lista de can- magia del cine! En este film OFRECIÓ EL PAPEL DE co en vivo. Una locura y un
didatos al Oscar. Paul Bettany sufrimos escasez de dinero, FRANK, NO ME DIJO homenaje a las sitcoms de los
(Londres, Inglaterra, 1971) se de tiempo –que es algo básico QUE LA TRAMA TENÍA 50 como Te quiero, Lucy.
transforma en el film en en toda producción–, pero UN COMPONENTE MUY ESTRENO: 25 NOVIEMBRE EN
Frank Bledsoe, un profesor de teníamos ilusión y compro- ÍNTIMO PARA ÉL”. AMAZON PRIME VIDEO
literatura de la Universidad de
Nueva York que, junto a su
pareja Wally (Peter Macdissi)
y su sobrina Beth (Sophia
Lillis), viaja a Carolina del Sur
para asistir al funeral de su
padre, con quien tuvo una
difícil relación desde que este
descubriera que era gay.
Una historia (de ficción) muy
personal. Cuando Alan me
ofreció el papel, cuenta
Bettany al teléfono, no me
dijo que la trama tenía un
Foto: Brownie Harris/Amazon Studios.

componente íntimo. Aunque

creo que debería explicar-
se bien, porque no es que
adapte nada real, sino que se
inspira en algo que cree que
le sucedió a su padre. Al salir Paul Bettany,
del armario y contar que disfrutando de
era gay, la madre de Alan le la vida del sur
en ‘Uncle Frank’.
confesó que ya lo sabía y que

FOTOGRAMAS.ES · DIC IEM BR E 2 02 0 113

■ MULTIPANTALLAS # INÉDITOS VOD # ESTRENOS

» ‘AVA’
Mujeres letales. Ava (Jessica Chastain) es
una exmarine reciclada a asesina a sueldo
que trabaja para una misteriosa compañía.
Muy pronto es traicionada, y los indicios la
llevan a sospechar de sus superiores (Colin
Farrell y John Malkovich), contra los que
decide planear su venganza. Al igual que en
las recientes Atómica (2017), Gorrión rojo
(2018) y Anna (2019), Jessica Chastain encar-
na a una atractiva, inteligente e invencible
heroína, tomando el relevo a Charlize The-
ron, Jennifer Lawrence y Sasha Luss como
nuevas líderes femeninas sin capa ni antifa-
ces. La nota original que aporta el realiza-
dor Tate Tailor (Criadas y señoras, La chica
del tren) es la presencia en la trama de la
madre inválida (Geena Davis) y la hermana
cuidadora (Jess Weixler) de la peligrosa
agente. Curiosamente, Davis interpretó a
una de las primeras asesinas y heroínas cer-
teras del cine moderno en Memoria letal
(1996), de su pareja Renny Harlin. Jessica Chastain, Geena
Davis y Jess Weixler.
ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN MOVISTAR+

» ‘LA MADRE DEL BLUES’

Entre bambalinas. Tras el éxito de crítica
y público de su película Fences, Denzel
Washington vuelve a llevar a la pantalla,
esta vez solo produciendo, otra obra de
teatro de August Wilson, ganador de
dos Pulitzer, de parecidas intenciones.
Esta vez el claustrofóbico escenario
es un ensayo con la cantante de blues
Ma Rainey (Viola Davis, también prota-
gonista de la mencionada Fences).
ESTRENO: 18 DICIEMBRE EN NETFLIX

La oscarizada
Viola Davis.

Keira Knightley en
el rol de la feminista
Sally Alexander.

» ‘ROMPIENDO LAS NORMAS’

Ellas dan el golpe. En noviembre de 1970, un grupo de mujeres activistas pudo colarse en-
tre el público de la final de Miss Mundo en el Royal Albert Hall de Londres para boicotear
un concurso que simboliza lo más rancio del machismo como espectáculo. La directora
Philippa Lowthorpe (¡Llama a la comadrona!) y la guionista Rebecca Frayn han dramati-
zado la historia contando también el punto de vista de dos candidatas de color que solo
buscan una vida mejor para ellas y sus familias. Protagoniza Keira Knightley.
ESTRENO: 25 DICIEMBRE EN MOVISTAR+

114 DI CI EMBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 Robyn
y los lobos.

» ‘WOLFWALKERS’
Caminando con lobos. En un tiempo donde la magia existe y todo es posible, los ingleses
Robyn y su padre cazador Bill llegan a una primitiva aldea irlandesa aterrorizada por una
manada de lobos. Robyn es muy rebelde y está obsesionada con matar animales así que un
día sale de la aldea y accidentalmente conoce a otra chica, Mebh, miembro de una tribu
misteriosa hermanada con los lobos: los Wolfwalkers. Dirige Tomm Moore, el autor de
las maravillosas El secreto del libro de Kells (2009) y La canción del mar (2014), dos films
de animación tradicional nominados al Oscar, y Ross Stewart.
ESTRENO: 11 DICIEMBRE EN APPLE TV+

Susan Y ADEMÁS…
Sarandon,
en el 1 DICIEMBRE
centro. ‘El deseo de Navidad de Ángela’.
Dir.: Damien O’Connor.
ANIMACIÓN. NETFLIX.
4 DICIEMBRE
‘Nueve vidas tiene Leyla’. Dir.: Ezel Akay.
COMEDIA. NETFLIX.
‘Sound of Metal’. Dir.: Darius Marder. DRAMA.
AMAZON PRIME VIDEO.
7 DICIEMBRE
‘Standing Up, Falling Down’. Dir.: Matt Ratner.
COMEDIA. MOVISTAR+.
‘Asia’. Dir.: Ruthy Pribar.
DRAMA. MOVISTAR+.
11 DICIEMBRE
‘High School Musical: The Musical:
The Holiday Special’. Dir.: Tim Federle.
» ‘LA DECISIÓN (BLACKBIRD)’ MUSICAL. DISNEY+.
18 DICIEMBRE
Últimas palabras. Hace seis años, la película ‘La familia Bigfoot’. Dir.: J. Degruson y
Corazón silencioso reportó a su realizador, B. Stassen. ANIMACIÓN. MOVISTAR+.
el danés Bille August, un nuevo prestigio que ‘Echo’. Dir.: Rúnar Rúnarsson.
parecía que había perdido. En 2020, Roger DOCUMENTAL. FILMIN.
Michell (Notting Hill) inauguró el Festival de 20 DICIEMBRE
San Sebastián con un nueva versión, pero ‘Valley Girl’. Dir.: Rachel Goldenberg.
con el mismo guion de Christian Torpe. Una MUSICAL. AMAZON PRIME VIDEO.
familia se reúne en una casa en el campo pa- 23 DICIEMBRE
‘Solía estar ahí’. Dir.: Kris Swanberg.
ra despedir a la abuela, que planea su propia COMEDIA. MOVISTAR+.
muerte. Como en Quédate a mi lado (1998) 25 DICIEMBRE
Sarandon es la enferma terminal. ‘Sylvie’s Love’. Dir.: Eugene Ashe.
ESTRENO: 4 DICIEMBRE EN MOVISTAR+ DRAMA. MOVISTAR+.
■ MULTIPANTALLAS # DVD + BD

DVD

Tom Hanks
es Fred Rogers.

MONUMENTO A LA BONDAD Soñar a lo grande para los pequeños.

Los DVD y Blu-ray que edita Sony
‘Un amigo extraordinario’. El actor recibió su sexta nominación al Oscar profundizan todavía más, gracias a
por un papel al que estaba predestinado. Por Óscar Cabrera y Sonia Guijarro. sus muchos extras, en este biopic
Humor, sabiduría y canciones. Emitido polémico ‘sistema Rogers’. Así que, atípico mezcla de fábula, drama y
desde 1968 hasta 1976, primero, y ¿quién mejor para llevarlo al cine que comedia. Incluyen más de 15 minutos
luego desde 1979 hasta 2001, Mister el blanco, encantador y nada polémico de escenas adicionales, tomas falsas
Rogers’ Neighborhood es el programa Tom Hanks? Su contrapunto es Lloyd y documentales sobre la prepara-
más longevo de la televisión pública Vogel (sobresaliente Matthew Rhys, ción de Hanks para ser ‘otro’ Fred
estadounidense, más incluso que Barrio Perry Mason), el cínico periodista que Rogers, un cómo se hizo Un amigo
Sésamo. Lo presentaba Fred Rogers pretende encontrar ‘algo’ en su pasado. extraordinario (A Beautiful Day in
(Tom Hanks en la ficción) siguiendo the Neighborhood en inglés), Soñar a
siempre el mismo rito: entraba en el lo grande, construir lo pequeño: Los
Marielle
plató, se quitaba la gabardina, la ameri- Heller y modelos a escala y las miniaturas,
cana y los zapatos y se ponía una rebeca Tom Hanks. y un capítulo de la serie animada
roja y unas deportivas mientras cantaba Daniel Tigre titulado La perfección se
Won’t You Be My Neighbor? Era el tiem- alcanza con la práctica. No hay que
po de los niños, de explicar todo aquello olvidar los comentarios de Marielle
que les podía preocupar (desde el asesi- Heller, realizadora de The Diary of a
nato de Kennedy hasta cómo venimos Teenage Girl (2015) y ¿Podrás per-
al mundo) con un lenguaje sencillo y donarme algún día? (2018), a quien
canciones escritas por el propio Rogers. acabamos de ver como madre de
Se puede asegurar que la generación Anya Taylor-Joy en la serie Gambito
ahora en el poder en EE. UU. se ha edu- de dama.
cado con el blanco, encantador y nada LANZAMIENTO: 11 DICIEMBRE

116 DI CI E MBR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

 ‘Superagente Makey’
Después de ‘Padre no hay más que uno’ y su secuela, Leo
Harlem volvió a resucitar la taquilla con una comedia
policíaca que se edita en DVD y Blu-ray.
Atrápalo como puedas,
en Estepona. Multar
al autobús del Real
Madrid cuando se
dirige al estadio
Santiago Bernabéu
para afrontar el clá-
sico contra el Barça,
que tuvo que sus-
penderse, es la gran
metedura de pata del
humilde y estricto
agente de policía
Makey (Leo Harlem),
relegado a Estepona, Leo Harlem,
donde vive su hija, y doblemente armado.
un destino en el que
pasará inadvertido.
Pero, por supuesto, no será así, al verse envuelto azarosa-
mente en una peligrosa trama de narcotráfico internacional.
Oxígeno para la taquilla. Tripictures es la encargada de
llevar a nuestros hogares, en DVD y Blu-ray, la tercera
película del realizador sevillano Alfonso Sánchez (y tam-
bién segundo éxito taquillero del humorista Leo Harlem,
quien, desde que debutara con un cameo en Torrente 5:
Operación Eurovegas, se ha convertido en una garantía
para el box office patrio, precisamente junto a su men-
tor, Santiago Segura. Completan el reparto Silvia Abril
y Jordi Sánchez.
LANZAMIENTO: 18 DICIEMBRE

‘Los nuevos mutantes’

DIR.: JOSH BOONE. INT.: BLU HUNT, MAISIE WILLIAMS, ANYA TAYLOR-
JOY, CHARLIE HEATON, HENRY ZAGA, ALICE BRAGA. FANTÁSTICA.
La nueva Patrulla X. Cinco jóvenes que demuestran tener
poderosos pero indomables poderes especiales se ven
obligados a someterse a un tratamiento en una institu-
ción secreta, supuesta-
Anya mente para curarlos de
Taylor-Joy. los peligros que entrañan
sus extraordinarias facul-
tades. Los DVD y Blu-ray
de Disney no cuentan con
extras, tan solo los habitua-
les idiomas y subtitulados y
el siempre bienvenido soni-
do 5.1 Dolby Digital.
LANZAMIENTO: 28 DICIEMBRE
■ MULTIPANTALLAS # DVD + BD

Por Jesús Palacios.

m

La cripta
embrujada
PETER PAN TIENE
COLMILLOS ‘Stonewall’ ‘Judy & Punch’
Cuando se estrenó en 1987 DIR.: ROLAND EMMERICH. INT.: JEREMY DIR.: MIRRAH FOULKES. INT.: MIA
Jóvenes ocultos (The Lost Boys), IRVINE, RON PERLMAN, JONATHAN RHYS WASIKOWSKA, DAMON HERRIMAN, TOM
MEYERS. (A CONTRACORRIENTE). DRAMA. BUDGE, GILLIAN JONES. (DIVISA). DRAMA.
que reedita en Blu-ray Warner, los
vampiros no eran tan populares Orgullo. De fabricar blockbusters De cachiporra. Curiosa fábula femi-
como llegarían a ser. De hecho, sin (Independence Day, 2012) Emmerich nista de amor, venganza (con toques
el film de Joel Schumacher, con sus pasa a recrear los altercados de 1969 gore) y titiriteros que juega en su
rebeldes sin causa chupasangre, en el bar Stonewall de Nueva York, título con el punch, tradicional
ataviados con las más elegante- claves en los movimientos LGTBIQ+ espectáculo de marionetas de la
mente horteras vestimentas de por la igualdad. Entrevistas con el comedia italiana del siglo XVI, que
la modernidad juvenil ochentera, reparto y un pormenorizado making en España se denominaron títeres
puede que nunca hubieran lle- of que incluye imágenes inéditas de cachiporra. En semejante esce-
gado a serlo. Porque el reciente- detrás de las cámaras se completan nario, el malavenido matrimonio
mente fallecido e infravalorado en las casi dos horas de contenido formado por Judy (estupenda Mia
Schumacher inscribió a fuego en adicional con el documental de 2012 Wasikowska) y Punch (estereotipado
nuestro imaginario un vampirismo Pay It No Mind: Marsha P. Johnson, Damon Herriman) se pone a las órde-
rabiosamente pop, sexy, adolescen- de Michael Kasino. En él se ofrece una nes de la directora Mirrah Foulkes
te, filogay y oscuramente lúdico, mirada retrospectiva a la vida de una (Mejor Guion en Sitges) en este film
que convirtió lo que iba a ser una de las figuras icónicas del movimiento australiano que habla de violencia de
sencilla comedia fantástica infantil en Estados Unidos, desde su participa- género y cerrazón, y que en su ver-
en una obra maestra del decadente ción en los disturbios de junio del 69 sión home cuenta con una completa
horrorospop de los 80. En efecto, hasta su muerte en los años 90. galería de imágenes inéditas.
la idea del productor, Richard LANZAMIENTO: 9 DICIEMBRE LANZAMIENTO: 3 DICIEMBRE
Donner, era explotar el éxito de Los
Goonies con una aventura similar,
donde los vampiros debían ser
también una pandilla de menores
de edad con colmillos. Esta pará-
frasis vampírica de Peter Pan para
todos los públicos se topó entonces
con Schumacher, veterano de la
Factory que había prendido fuego a
las carpetas con St. Elmo, punto de
encuentro, quien puso como condi-
ción que la historia fuera protago-
nizada por adolescentes explosivos ‘Color Out of Space’ ‘Un plan irresistible’
como Jason Patric –mucho más Alucinógena. Con extras que suman Mordaz. Dieciséis años al frente del
‘guapa’ que Jami Gertz– y Kiefer 341 minutos, esta adaptación de un programa incisivo-satírico The Daily
Sutherland, convirtiéndola en épi- relato de H.P. Lovecraft, con guion y Show en la TV americana colocan al
co videoclip; metáfora del desper- dirección de Richard Stanley, y Nicolas director de esta comedia con Steve
tar sexual al lado oscuro, preñada Cage al frente del cast, incorpora, en Carell y Rose Byrne, Jon Stewart, en
de insinuaciones perversas, cuya dos Blu-ray, reportaje de los efectos un lugar habitual que domina: la sátira
combinación de comedia, drama visuales, rodaje explicado por sus pro- política. Editado por Universal, el DVD
hormonal y terror funciona hoy tagonistas, entrevista con el director, comprende escenas eliminadas, tomas
tan bien o mejor que en esos 80 sus cortometrajes y el paso del film por falsas, entrevistas con el elenco y con-
de los que se ha convertido en festivales como Sitges y Toronto. versación con el realizador.
buque insignia. LANZAMIENTO: 9 DICIEMBRE LANZAMIENTO: 11 DICIEMBRE

118 DI CI E M BRE 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES

NEWS

Elena Irureta
y José Ramón
Soroiz.

UN PACK CON HISTORIA

Premio Ondas a la Mejor Serie Dramática del año, la exitosa Patria, basada en la
novela homónima de Fernando Aramburu, ideada por Aitor Gabilondo, emitida
por HBO y distribuida por Warner, estrena el 2 de diciembre una edición muy
especial en alta definición. Comprende todos los episodios, una guía de los
personajes que protagonizan esta desgarradora historia de heridas abiertas
(en el contexto del País Vasco de ETA), además del making of con detalles de
la construcción del plató, análisis de las secuencias más impactantes, como la
de la quema de un autobús, reacciones de los actores a los capítulos emitidos
y su presentación en el Festival de San Sebastián.

JOYA VISIONARIA
Obra de referencia del
expresionismo alemán firmada
por Fritz Lang, estrenada en 1927
y convertida en Patrimonio de la
Humanidad tras su arduo proceso
de restauración, ofrece gracias a
Divisa su versión más completa
en Blu-ray. En ella se incluye un
documental del proceso de
recuperación efectuado en 2010,
los bocetos arquitectónicos del
nacimiento de Metrópolis, cómo se
llevó a cabo el diseño de vestuario
y la biografía de sus protagonistas. LA EDICIÓN DEFINITIVA
Además, los coleccionistas podrán Para celebrar el 30º aniversario de
disfrutar de un libro de 64 páginas, El Padrino Parte III, su director y guionista
ilustrado con fotografías inéditas. Francis Ford Coppola firma una nueva
y definitiva edición del final de la épica
trilogía, con una amplia introducción y
comentarios editados por Paramount.
El Padrino de Mario Puzo, epílogo: La
muerte de Michael Corleone presenta
una copia meticulosamente restaurada,
con nuevo comienzo y diferente final,
cambios de escenas, planos y pistas
musicales que reflejan fielmente la
intención original del autor de la obra
y del propio Coppola, que afirma:
Una conclusión más acertada para las
dos primeras partes.
VIDEOJUEGOS Por Adonías.

O
EL JUEMG ES
DEL

FIFA 21 STAR WARS:

EA Sports para PlayStation 5 SQUADRONS
y 4, Xbox Series X y S, Xbox Motive Studios para
One, Nintendo Switch y PC. PlayStation 5 y 4, Xbox
69,99 € Series X y S, Xbox One
y PC. 39,99 €
Los juegos deportivos tienen
sus reglas; los videojuegos Hace poco tiempo, en
deportivos, las suyas propias. varias máquinas de juego
Cuando los primeros consiguen muy, muy cercanas… Star
WATCH DOGS: LEGION acercarse lo suficiente a
los segundos, adaptando y
Wars: Squadrons. ¡Batalla
espacial! Tras El retorno del
Ubisoft Toronto para PlayStation 5 y 4, Xbox Series X y S,
Xbox One y PC. 69,99 € fusionando perfectamente Jedi, la galaxia está dividida
unos su metalenguaje entre simpatizantes por el
Watch Dogs: Legion respira la tristeza übertecnológica presente en Días Extraños, augura dinámico y narrativo al de los Imperio o la Nueva República,
albores hardware pre-Matrix y fabula desarrollar una futuriblemente londinense versión otros, sucede la magia: FIFA 21, combatiendo en uno u otro
alfa de La Ciudad descrita por Transmetropolitan. Reclutar a literalmente cualquiera divertidísimo encuentro bando usando ocho naves;
para la resistencia DedSec contra el poder establecido o el rotundo cumplimiento de –on-line o presencial– entre cuatro por cada facción. Un
la promesa Play as Anyone, implica la exitosa plasmación lúdica del bíblico macguffin varios competidores o modernísimo ‘matamarcianos’
nominal –Mi nombre es Legión, pues somos muchos– aunando procrastinar y cooperadores, puro juego y con aspiraciones de profundo
direccionamiento argumental en rupturista apertura del mismísimo concepto puro videojuego. Un prodigioso simulador espacial, pero
Juego de Mundo Abierto. fenómeno interactivo reconfortante accesibilidad y
transocial. reluciente atuendo galáctico.

SHOPPING

EL MEJOR ANFITRIÓN
Compacto y estiloso, el nuevo pocket
del whisky escocés J&B transforma
las tradiciones en un juego con el que
disfrutar de unas fiestas diferentes.
Su formato 20 cl le permite viajar con
nosotros a cualquier lugar, e incluso lo
sitúa como candidato perfecto para
regalos del ‘amigo invisible’. El verbo
PURO INSTINTO compartir va en su ADN, la calidad es AL BORDE DEL DELIRIO
su lema y el diseño renovado en rojo y
Si tuviéramos que pensar en una fragancia para amarillo, su mejor baza para triunfar. Doscientos años de historia inspiran el legado de la casa
Sharon Stone en Instinto Básico (Paul Verhoeven, Cardhu, que se ha aliado con el prestigioso obrador Pan.
1992) bien podría ser Libre Intense de Yves Saint Delirio. para crear momentos inolvidables maridando sus
Laurent. Porque nace para romper las normas pequeños bocados de roscón artesanal (premiado como
establecidas, porque nos invita a crear nuestras el Mejor Roscón Artesanal de 2020 en la Comunidad de
propias reglas, porque es excitante y subversiva. Madrid) con el emblemático whisky escocés.

PISCOLABIS
NAVIDAD DORADA A DOMICILIO
Pan de oro y alta costura para Navidad.
Tomar el aperitivo a golpe de
La nueva vela de la firma francesa
suscripción forma parte de una
Balmain por Cire Trudon desprende
iniciativa revolucionaria ideada por
un aroma único de exclusividad
la familia Muñoz Rojo, que ofrece
(no hay dos velas iguales porque se
dos posibilidades gourmet para
elaboran a mano). Notas de cuero y
deleitarse cada mes, Taste Me o
madera de cedro, tabaco puro y rosa
Enjoy Me, packs que llegan a casa
negra conforman una joya olfativa
para aderezar el confinamiento.
misteriosa y distinguida.

120 D I CI EM BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
ESCUCHAR Por Conrado Xalabarder.

THE GLORIAS
Zarathustra Records.
36’.
★★★★
El nuevo film de Julie
Taymor en colaboración
con su marido Elliot LA VOZ LAS BRUJAS ANTIDISTURBIOS
Goldenthal no está a la HUMANA WaterTower Music. 72’. Movistar. 70’.
altura de Titus (1999) o Compositor estrella Quartet Records. 27’. ★★★★ ★★★
Frida (2002) –por la que en los años noventa, la ★★★ Alan Silvestri es En las casi seis horas
el compositor ganó el carrera de Goldenthal Este mediometraje hilvana superviviente de una de serie, la música de
Oscar–, pero muestra la se truncó por un obras de Alberto Iglesias generación irrepetible. Olivier Arson tiene una
solidez creativa de ambos accidente en 2005 con para Almodóvar: Hable con Junto a Robert Zemeckis presencia importante en la
para lograr el propósito daños cerebrales que ella (2002), Los abrazos ha creado joyas retaguardia, funcionando
de que la música alimente afectaron a su habla rotos (2009) o La piel que cinematográficas y en lo imperceptible y
estética, dramática aunque no a su capacidad habito (2011) se unen a musicales, y aunque este calando de modo sutil.
y narrativamente la creativa y sobre todo música original para crear nuevo film es menor, tiene Tres son las líneas
película. Se hace uso de la por la demanda que una red de autorreferencias música a la vieja usanza, musicales, todas con
música para aportar una ganó a Warner Bros. por y volcarse en el personaje con emoción, elegancia electrónica: músicas para
perspectiva rompedora, plagio de su música para turbulento. Es música que y pasión. Posee un tema las acciones, músicas para
imprevisible y a ratos Titus en 300 (2006), lo acaba siendo como un principal poderoso y los momentos de suspense
extravagante, con amplia que le valió caer en el decorado emocional, una vibrante, del que saca y finalmente músicas que
variedad temática completo ostracismo suerte de miniatura de lo máximo partido, y que aportan un tono desolador,
y estilística que en en Hollywood. Hoy solo que es la sufrida mujer, junto a las demás músicas casi fatalista, que impregna
momentos se circunscribe hace cine cuando su posicionándose bien junto es una invitación para a personajes, pero aún
a lo ambiental y en otros mujer dirige, un amargo a ella, empáticamente, o en participar en una gran fiesta más a la audiencia. Es en
inyecta un dramatismo crepúsculo que ojalá su contra. Es una aportación que no puede salvar una este último aspecto donde
intenso y virulento. se revierta. hermosa, pero demasiado película fallida, pero la hace el compositor es más
simplificada. mucho más presentable. interesante.

LEER Por C. X.

REINA DEL
GRITO
Blackie Books
208 págs. 18 €
★★★★
Con el subtítulo Un viaje
por los miedos femeninos,
la periodista y crítica de ROBERT ALTMAN. DE PONIENTE EXPLOSIÓN
cine (y colaboradora de AL OTRO LADO DE A ROMA ANIME
FOTOGRAMAS) Desirée HOLLYWOOD Tecnos The Force Books
de Fez saca buen partido Editorial Berenice 248 págs. 17 € 462 págs. 24 €
a su devoción por el o incluso autoterapia 384 págs. 22 € ★★★★ ★★★★
terror y el fantástico con films de referencia: ★★★★ Aurora López Güeto es Con pasión –y amplio
–del que es reconocida La profecía (1976), Carrie Robert Altman fue uno de doctora en Derecho experta conocimiento– Felipe
experta– para exponer (1976), Expediente Warren los más grandes directores en Derecho romano, de lo Múgica publica este
un recorrido existencial (2013) o El exorcista (1973) del cine USA y una de que saca buen provecho libro que dedica al cine
sobre sus propios miedos son algunos de ellos, y las miradas más lúcidas y para mostrar las muchas y televisión anime, un
y buscar en las películas en todos ellos la autora sarcásticas de la sociedad sinergias que hay en Juego género de enorme éxito
que tanto ama preguntas se expone y se muestra en la que vivió y que su de Tronos con respecto a mundial y que aquí compila
y respuestas. Así, en en sus fortalezas, sus cine explicó tan bien en las normas y leyes en el abarcando la producción
su catálogo de miedos inseguridades y por obras maestras como MASH imperio de Roma. Clanes, desde 1981 hasta 1995, años
que muchos pueden supuesto con la lucidez (1970), Nashville (1975) o El personajes y actitudes de apogeo. Son comentados
compartir están el miedo que siempre ha guiado sus juego de Hollywood (1992), son explicadas de modo más de 300 títulos tras una
a la sangre, al fracaso, al textos cinematográficos. entre otros films que detallado y muy ameno interesante e instructiva
envejecimiento, incluso Es un relato íntimo y Christian Aguilera desgrana, y, así, además de dar una introducción, y cada una
al embarazo, y todos en personal, pero también contextualiza y explica con nueva perspectiva de la de las fichas contiene
una suerte de diálogo perfectamente universal. orden y con interesantes serie, se aprende, y mucho, opinión e información
informaciones y datos. de nuestro pasado. amenamente expuesta.

FOTOGRAMAS.ES · D ICI EM BR E 2 02 0 121

 REWIND & FAST-FORWARD

Louis y Auguste
Lumière, los
revolucionarios
del arte de
la imagen.
Bajo ellos
la litografía
de Henri
Brispot que
promocionó
una de las
proyecciones
públicas de los
hermanos.

Y tras la oscuridad...
Belle ƒpoque. De la mano de unos hermanos con un apellido más que revelador, Lumière
(luz), que aprendieron a leer con textos de un escritor no menos visionario, Julio Verne, el
28 de diciembre de 1895 llegaba al Salón Indio del Gran Café de París un acontecimiento tan
extraordinario como vanguardista: la presentación del cinematógrafo. Una sesión pública, con
las entradas a la venta por un franco, en la que se iban a proyectar en pantalla grande y a oscu-
ras 20 minutos de 10 películas (Salida de la fábrica Lumière, El regador regado…). Aquello
marcaría no solo la creación de una industria; también la de un nuevo ritual social y sobre todo
la de un arte, el séptimo, que en poco tiempo cautivaría al mundo con el poder de la inmortali-
dad. Hoy, y precisamente ahora, celebramos el 125.º aniversario del nacimiento del cine. ◆

122 D I CI EM BR E 2 02 0 · FOTOGRAMAS.ES
Lo importante es
lo que te hace sentir.

Nuevo Audi Q5 con tecnología OLED digital.

A veces el progreso te hace vivir sensaciones que van más lejos de lo que esperas.
Sensaciones como las que te transmite el nuevo Audi Q5 con su seductor y
versátil diseño y su innovador frontal más rotundo y deportivo. Un avanzado
vehículo que marca el camino al futuro de la iluminación incorporando nuevos
faros traseros con tecnología OLED digital y convirtiendo cada trayecto en un
apasionante viaje en el que, vayas donde vayas, sigues siendo el centro del
universo gracias a su conectividad sin precedentes. Y así, de repente, sientes
que conducir un SUV ya nunca será lo mismo. Audi.es/nuevoQ5

Future is an attitude.

Nuevo Audi Q5 120-195 kW (163-265 CV). Emisiones combinadas de CO₂ (g/km): 147-209 (NEDC: 123-171 g/km).
Consumo combinado de combustible (l/100 km): 5,6-9,2.