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Instrumento Principal PERCUSION

Este documento presenta la guía docente para la asignatura de Instrumento Principal (Percusión) en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Massotti Littel" de Murcia. La guía describe las competencias, contenidos, metodología y recursos para la asignatura, la cual es obligatoria para los estudiantes de interpretación con instrumento principal de percusión durante los cuatro cursos de la titulación.

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Instrumento Principal PERCUSION

Este documento presenta la guía docente para la asignatura de Instrumento Principal (Percusión) en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Massotti Littel" de Murcia. La guía describe las competencias, contenidos, metodología y recursos para la asignatura, la cual es obligatoria para los estudiantes de interpretación con instrumento principal de percusión durante los cuatro cursos de la titulación.

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CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA

“MANUEL MASSOTTI LITTEL”


MURCIA

GUÍA DOCENTE

ESPECIALIDAD EN INTERPRETACIÓN

INSTRUMENTO PRINCIPAL: PERCUSIÓN

DEPARTAMENTO

MÚSICA DE CÁMARA, DIRECCIÓN Y PERCUSIÓN

Curso Académico 2019-2020

1
ÍNDICE

1.INTRODUCCIÓN A LA ASIGNATURA 3
2.IDENTIFICACIÓN LA ASIGNATURA 4
3.COMPETENCIAS TRANSVERSALES, GENERALES Y ESPECÍFICAS DE LA ASIGNATURA 5
3.1. Competencias transversales del titulado o titulada en música. 5

3.2. Competencias generales del titulado o titulada en música. 5

3.3. Competencias específicas del titulado o titulada en música en la especialidad


de interpretación. 6

4.VOLUMEN DE TRABAJO 7
5.CONTENIDOS GENERALES DE LA GUÍA DOCENTE 8
6.CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA 9
7.TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS 12
8.CRITERIOS DE EVALUACIÓN 16
8.1.1. Criterios mínimos exigibles primer, segundo y tercer curso. 20

8.1.2. Criterios mínimos exigibles cuarto curso. 20

8.2. Procedimientos de evaluación. 20

8.3. Medidas a aplicar para aquellos alumnos que obtengan una valoración
negativa. 21

8.4. Criterios de calificación. 21

9.METODOLOGÍA 22
9.1. Organización temporal y agrupamiento del tiempo lectivo. 23

9.2. Actividades Formativas. 23

10.RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS 26


10.1. Bibliografía específica del repertorio a trabajar. 26

10.1.1. Primer curso. 26

10.1.2. Segundo curso. 31

10.1.3. Tercer curso. 36

10.1.4. Cuarto curso. 41

10.2. Bibliografía de referencia y complementaria. 46

10.3. Instrumentos y accesorios. 47

11.MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD 49


12.PROFESORADO 50
13. ANEXO I 51
14. ANEXO II 52

2
1. INTRODUCCIÓN A LA ASIGNATURA

La especialidad de Interpretación en su modalidad instrumental en las Enseñanzas Artísticas


Superiores desempeña un papel fundamental en la formación integral de los futuros intérpretes
proporcionándoles a través de su formación el completo dominio de su instrumento, tanto a
nivel técnico como interpretativo, desarrollando las destrezas que se requieran para la
interpretación del instrumento y su repertorio y contribuyendo al desarrollo de su sensibilidad
musical a través de la comprensión del valor estético de la música interpretada.

El conocimiento técnico del instrumento contemplará tanto aspectos relativos a los


movimientos corporales específicos, el control de las herramientas necesarias para la
producción del sonido, como aspectos sobre su construcción, mantenimiento,
comportamiento acústico y características del propio instrumento.

El proceso educativo está enfocado a formar un cualificado profesional de la música que lo


haga competente para integrarse en los distintos ámbitos profesionales con un estilo propio
como intérprete, fruto de la reflexión y el conocimiento profundo de su instrumento, que le
lleve a una madurez creativa e interpretativa.

3
2. IDENTIFICACIÓN LA ASIGNATURA

Titulación Titulado en Música

Especialidad Interpretación

Modalidad Instrumental Percusión

Asignatura Instrumento Principal (Percusión)

Rafael Mayans Aparicio


Profesores
José Alberto Marquina González

Descriptores de la asignatura

Tipo Instrumento individual

Carácter Obligatoria

Materia Instrumento/voz: Percusión

Período lectivo Anual

1º 2º 3º 4º
Créditos ECTS
11+11 11+11 11+11 9+9

Nº de horas por crédito ECTS 28

Horas lectivas semanales 1,5 horas

Departamento de Música de Cámara,


Departamento
Dirección y Percusión.

4
3. COMPETENCIAS TRANSVERSALES, GENERALES Y ESPECÍFICAS DE LA ASIGNATURA

3.1. Competencias transversales del titulado o titulada en música.

CT.1 Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y


motivadora.
CT.2 Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y
gestionarla adecuadamente.
CT.3 Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los
objetivos del trabajo que se realiza.
CT.4 Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la
comunicación.
CT.5 Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el
ámbito de su desarrollo profesional.
CT.6 Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e
interpersonal.
CT.13 Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.

CT.15 Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la


iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.

3.2. Competencias generales del titulado o titulada en música.

Dominar uno o más instrumentos musicales en un nivel


CG.6
adecuado a su campo principal de actividad.

Conocer las características propias de su instrumento


CG.9 principal, en relación a su construcción y acústica, evolución
histórica e influencias mutuas con otras disciplinas.

Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado,


centrado en su especialidad pero abierto a otras tradiciones.
CG.11
Reconocer los rasgos estilísticos que caracterizan a dicho
repertorio y poder describirlos de forma clara y completa.

Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical


CG.13 y saber aplicarlos en la práctica interpretativa, creativa, de
investigación o pedagógica.

Estar familiarizado con los diferentes estilos y prácticas


CG.17 musicales que le permitan entender, en un contexto cultural
más amplio, su propio campo de actividad y enriquecerlo.

5
Conocer la clasificación, características acústicas, históricas y
CG.21
antropológicas de los instrumentos musicales.

Valorar la creación musical como la acción de dar forma


CG.24
sonora a un pensamiento estructural rico y complejo.

3.3. Competencias específicas del titulado o titulada en música en la especialidad de


interpretación.

CEI.1 Interpretar el repertorio significativo de su especialidad


tratando de manera adecuada los aspectos que lo identifican
en su diversidad estilística.

CEI.2 Construir una idea interpretativa coherente y propia.

CEI.4 Expresarse musicalmente con su Instrumento/Voz de manera


fundamentada en el conocimiento y dominio en la técnica
instrumental y corporal, así como en las características
acústicas, organológicas y en las variantes estilísticas.

CEI.5 Comunicar, como intérprete, las estructuras, ideas y


materiales musicales con rigor.
CEI.7 Desarrollar aptitudes para la lectura e improvisación sobre el
material musical.

6
4. VOLUMEN DE TRABAJO

CURSOS 1º 2º 3º 4º

ECTS 22 22 22 18

Clases teórico-prácticas 42 h. 42 h. 42 h. 42 h.

Seminarios-talleres 16 h. 16 h. 16 h. 16 h.

Horas de estudio y preparación de clases 434 h. 434 h. 434 h. 332 h.


Horas de tutoría y resolución de
16 h. 16 h. 16 h. 16 h.
problemas
Análisis, trabajo de investigación y
22 h. 22 h. 22 h. 12 h.
memoria final
Trabajos de grabación audiovisual 4 h. 4 h. 4 h. 4 h.

Preparación de audiciones de aula 40 h. 40 h. 40 h. 40 h.

Realización de audiciones de aula 6 h. 6 h. 6 h. 6 h.


Preparación de audiciones (pruebas de
30 h. 30 h. 30 h. 30 h.
evaluación)
Realización de audiciones (pruebas de
6 h. 6 h. 6 h. 6 h.
evaluación)
616 616 616 504
Total de horas de trabajo del alumno
horas horas horas horas

7
5. CONTENIDOS GENERALES DE LA GUÍA DOCENTE

1. Práctica instrumental. Perfeccionamiento de las capacidades técnica, musical y artística,


que permitan la síntesis y dominio de la interpretación musical de nivel profesional,
partiendo del conocimiento de los procesos biomecánicos puestos en juego, así como del
comportamiento acústico, las características constructivas básicas de los instrumentos
estudiados (caja, timbales, multipercusión, marimba, xilófono, vibráfono, batería, pequeña
percusión, instrumentos específicos del repertorio de orquesta/banda, instrumentos
latinoamericanos) y su mantenimiento.

2. Comprensión e interiorización de las diversas técnicas de ejecución y conocimiento de su


evolución a lo largo de su historia.

3. Lectura e interpretación del repertorio específico del instrumento, orientadas al desarrollo de


un estilo interpretativo propio.

4. Conocimiento de los criterios interpretativos aplicables según la época y el estilo.

5. Adquisición de hábitos y técnicas de estudio.

6. Conocimiento de las diversas modalidades de improvisación (rítmica y melódica) en los


instrumentos de percusión y desarrollo de la capacidad para improvisar.

7. Desarrollo de la lectura a primera vista en cada uno de los instrumentos de percusión.

8. Análisis e investigación biográfica y bibliográfica de las obras y los compositores trabajados.

9. Valoración crítica del trabajo realizado, tanto del trabajo autónomo como del resultado que
se obtiene en las clases y a través del análisis de las audiciones y grabaciones realizadas.

10.Control de hábitos posturales correctos y técnicas de relajación.

8
6. CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA

BLOQUE
TEMA
TEMÁTICO

• Práctica del movimiento continuo.


• Ejecución de los diferentes rudimentos:
Perfeccionamiento redoble, golpe simple, doble golpe,
de la técnica de mordentes y paradiddles.
caja. • Uso de una posición corporal correcta y
de una biomecánica relajada y sin
tensiones en la interpretación.
• Práctica del movimiento continuo en la técnica a
cuatro baquetas.
• Ejecución de los diferentes tipos de golpes en la
técnica a cuatro baquetas.
Técnica de cuatro
• Práctica de movimientos corporales específicos
baquetas aplicada
frente al instrumento.
a los instrumentos
• Uso de una posición corporal correcta y de una
de láminas.
biomecánica relajada y sin tensiones en la
interpretación.
• Aplicación de los movimientos adquiridos en la
práctica de las diferentes escalas y arpegios.
• Desarrollo de la coordinación e independencia
segmentaria.
• Diversos ritmos característicos de la música rock,
pop, jazz y fusión: práctica y asimilación.
• Práctica de la improvisación rítmica dentro de los
Técnica de la contextos musicales propuestos.
batería. • Colocación de los instrumentos adaptándose a
las necesidades físicas del intérprete, la dificultad
de los ejercicios y las obras a interpretar.
• Uso de una posición corporal correcta y de una
biomecánica relajada y sin tensiones en la
interpretación.
• Práctica del movimiento continuo en la técnica de
los timbales.
• Práctica de movimientos corporales específicos
frente al instrumento.
TÉCNICA Desarrollo de la • Uso de una posición corporal correcta y de una
calidad sonora, el biomecánica relajada y sin tensiones en la
redoble y la interpretación.
afinación en los • Desarrollo de la técnica específica del redoble y
timbales. calidad sonora en los timbales.
• Conocimiento y desarrollo de las técnicas de
afinación de los timbales.
• Desarrollo de la agilidad con los sistemas de
afinación con los timbales.

9
• Práctica de las diferentes técnicas de producción
del sonido, áreas de ejecución y dinámicas en la
pandereta.
Técnica específica
de la pandereta. • Desarrollo del control de los tipos de redoble en
la pandereta.
• Dominio de las diversas articulaciones y recursos
técnicos en la pandereta.
• Desarrollo de una memoria muscular adaptada a
Técnica de platos las características físicas y sonoras de cada
chocados, bombo instrumento.
a la turca, • Práctica de las diferentes técnicas de producción
triángulo y del sonido, áreas de ejecución y dinámicas.
castañuelas. • Dominio de las diversas articulaciones y recursos
técnicos de cada instrumento trabajado.
• Desarrollo de la técnica específica para la
emisión sonora manual de las congas, bongós,
djembé y dun dun.
• Memoria muscular adaptada a las características
físicas y sonoras de los instrumentos trabajados.
Técnica de los
• Técnicas de producción del sonido, áreas de
instrumentos de
ejecución y dinámicas en los instrumentos
percusión étnicos.
latinoamericanos.
• Diversos ritmos característicos de la música
latinoamericana y africana. Práctica y asimilación.
• Práctica de la improvisación rítmica dentro de los
contextos musicales propuestos.

• Realización de baquetaciones en las obras y


ejercicios propuestos.
La caja rudimental • Relación del uso de las dinámicas, fraseo, modos
y orquestal. de emisión y ataque.
• Conocimiento del estilo de interpretación de las
obras y estudios propuestos.
• Interpretación del repertorio acorde con las
características estilísticas de las obras.
El repertorio de
marimba: • Desarrollo y aplicación de los conocimientos para
realizar una buena interpretación.
Música europea,
norteamericana y • Relación del uso de las dinámicas, fraseo, modos
de emisión y ataque.
japonesa.
• Expresión musical y capacidad comunicativa en
las interpretaciones.
• Equilibrio dinámico y de articulación entre los
diversos instrumentos.
• Aplicación de los recursos técnicos trabajados en
El timbal solista y el repertorio propuesto.
orquestal. • Desarrollo de una memoria muscular para la
correcta interpretación.
• Interpretación de las obras acorde con las
características de estilo.

10
• Aplicación de la técnica específica del xilófono a
los ejercicios, estudios y obras propuestos.
INTERPRETA Estudios y obras • Relación del uso de las dinámicas, fraseo y
CIÓN Y en el xilófono. articulaciones.
REPERTORI • Conocimiento del estilo de interpretación de las
O obras y estudios propuestos.
• Realización de baquetaciones en las obras y
ejercicios propuestos.
El vibráfono: • Aplicación de las técnicas específicas del
vibráfono: pedaling y dampening.
El impresionismo
y el repertorio • Relación del uso de las dinámicas, fraseo y
articulaciones.
contemporáneo.
• La calidad sonora.
• Conocimiento del estilo de interpretación de las
obras y estudios propuestos.
• Práctica del montaje y colocación de los
instrumentos requeridos en las obras.
• Afinación de los diversos instrumentos de
membrana.
La Multipercusión:
• Desarrollo de una memoria muscular para la
Repertorio
correcta interpretación.
contemporaneo.
• Conocimiento del estilo de interpretación de las
obras de Iannis Xenakis y Kevin Volans.
• Interpretación de las obras acorde con las
características de estilo.

La improvisación • Conocimiento de las técnicas de improvisación


(rítmica y melódico-rítmica) y los diversos estilos
en los diversos
musicales donde se desarrolla.
instrumentos de
percusión. • Práctica de la improvisación dentro de los
contextos musicales propuestos.

Lectura a primera • Desarrollo de herramientas para adquirir una


buena repentización en la escritura específica del
vista. instrumento.

Visualización. • Práctica de la visualización como preparación


para la interpretación en público.
TÉCNICAS
INTERPRETA • Aplicación de las técnicas de memorización
TIVAS Memorización. musical en las rutinas de estudio y posterior
puesta en escena.
• Desarrollo de la capacidad de concentración
Capacidad de requerida para poder llevar a cabo de forma
concentración óptima la interpretación musical en cada uno de
los contextos.

11
7. TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS

TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS ESPECIFICOS DE LA


ASIGNATURA PERCUSIÓN 1er/2º y 3er CURSO

PRIMER
CUATRIMESTRE TÍTULO DE LAS
INSTRUMENTO CONTENIDO
SESIONES

SEMANA 1 EVALUACIÓN
PRESENTACIÓN DE LA GUÍA DOCENTE
INICIAL

CAJA 2 ESTUDIOS

TIMBALES 2 ESTUDIOS

MARIMBA

1 ESTUDIO
(4 baquetas)

XILÓFONO

1 ESTUDIO
(2 baquetas)

BATERÍA 1 ESTUDIO
TRABAJO
TÉCNICO • 1 ESTUDIO DE
PANDERETA

PEQUEÑA • 1 ESTUDIO DE
PERCUSIÓN TRIÁNGULO

• 1 ESTUDIO DE
CASTAÑUELAS

VIBRÁFONO 1 ESTUDIO
SEMANA 2-13
MULTI

1 ESTUDIO
PERCUSIÓN

CAJA 1 OBRA

TIMBALES 1 OBRA

MARIMBA 2 OBRAS

XILÓFONO 1 OBRA

TRABAJO BATERÍA 1 OBRA/TEMA


INTERPRETATIVO
VIBRÁFONO 1 OBRA

MULTI

1 OBRA
PERCUSIÓN

PERCUSIÓN
ÉTNICA (hand 1 OBRA/TEMA
drumming)

SEMANA 14 SIMULACRO DE AUDICIÓN PRIMER CUATRIMESTRE

SEMANAS
EXAMENES PRIMER
PRUEBA DE EVALUACIÓN PERCUSIÓN
CUATRIMESTRE
(22 ene - 1 feb)

12
TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS ESPECIFICOS DE LA
ASIGNATURA PERCUSIÓN 1er/2º y 3er CURSO

SEGUNDO
CUATRIMESTRE TÍTULO DE LAS
INSTRUMENTO CONTENIDO
SESIONES

CAJA 2 ESTUDIOS

TIMBALES 2 ESTUDIOS

MARIMBA

1 ESTUDIO
(4 baquetas)

XILÓFONO

1 ESTUDIO
(2 baquetas)
TRABAJO
TÉCNICO BATERÍA 1 ESTUDIO

1 ESTUDIO DE PANDERETA

PEQUEÑA
1 ESTUDIO DE TRIÁNGULO

PERCUSIÓN
1 ESTUDIO DE CASTAÑUELAS

VIBRÁFONO 1 ESTUDIO

MULTI

1 ESTUDIO
SEMANA 15-27 PERCUSIÓN

CAJA 1 OBRA

TIMBALES 1 OBRA

MARIMBA OBRA (concierto)

XILÓFONO 1 OBRA

TRABAJO BATERÍA 1 OBRA/TEMA


INTERPRETATIVO
VIBRÁFONO 1 OBRA

MULTI

1 OBRA
PERCUSIÓN

PERCUSIÓN
ÉTNICA (hand 1 OBRA/TEMA
drumming)

SEMANA 28 SIMULACRO DE AUDICIÓN SEGUNDO CUATRIMESTRE

SEMANAS
EXAMENES
SEGUNDO PRUEBA DE EVALUACIÓN PERCUSIÓN
CUATRIMESTRE
(13-28 jun)

13
TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS ESPECIFICOS DE LA
ASIGNATURA PERCUSIÓN 4º CURSO

PRIMER
CUATRIMESTRE TÍTULO DE LAS
INSTRUMENTO CONTENIDO
SESIONES

SEMANA 1 EVALUACIÓN
PRESENTACIÓN DE LA GUÍA DOCENTE
INICIAL

CAJA 1 ESTUDIO

TIMBALES 1 ESTUDIO

TRABAJO
TÉCNICO
PEQUEÑA 1 ESTUDIO DE
PERCUSIÓN TRIÁNGULO

CAJA 1 OBRA
SEMANA 2-13
TIMBALES 1 OBRA

MARIMBA 1 OBRA

TRABAJO XILÓFONO 1 OBRA


INTERPRETATIVO
BATERÍA 1 OBRA/TEMA

VIBRÁFONO 1 OBRA

MULTI

1 OBRA
PERCUSIÓN

SEMANA 14 SIMULACRO DE AUDICIÓN PRIMER CUATRIMESTRE

SEMANAS
EXÁMENES PRIMER
PRUEBA DE EVALUACIÓN PERCUSIÓN
CUATRIMESTRE
(22 ene - 1 feb)

14
TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS ESPECIFICOS DE LA
ASIGNATURA PERCUSIÓN 4º CURSO

SEGUNDO
CUATRIMESTRE TÍTULO DE LAS
INSTRUMENTO CONTENIDO
SESIONES

CAJA 1 ESTUDIO

TRABAJO TIMBALES 1 ESTUDIO


TÉCNICO
PEQUEÑA 1 ESTUDIO DE
PERCUSIÓN TRIÁNGULO

CAJA 1 OBRA

TIMBALES 1 OBRA
SEMANA 15-27
MARIMBA 1 OBRA

TRABAJO XILÓFONO 1 OBRA


INTERPRETATIVO
BATERÍA 1 OBRA/TEMA

VIBRÁFONO 1 OBRA

MULTI

1 OBRA
PERCUSIÓN

SEMANA 28 SIMULACRO DE AUDICIÓN PRIMER CUATRIMESTRE

SEMANAS
EXÁMENES
SEGUNDO PRUEBA DE EVALUACIÓN PERCUSIÓN
CUATRIMESTRE
(13-28 jun)

15
8. CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Aspectos a Evaluar Indicadores Descriptores

1.1. Aplicación de los aspectos técnicos a la


1. Dominio técnico interpretación.

en la interpretación 1.1. Mostrar calidad en la ejecución.

1.1. Mostrar dominio del instrumento.

2.1. Utilizar adecuadamente los


componentes técnicos (empuñaduras,
posiciones y biomecánica) para facilitar la
2. Control postural ejecución instrumental.
y ejecución 2.2. Utilizar una biomecánica relajada y sin
instrumental tensiones.
2.3. Utilizar la tensión necesaria en las
empuñaduras para todas las acciones a
ejecutar.

3.1. Apreciar cuando el sonido es correcto y


adecuado a lo que se está tocando.
3.2. Juzgar sus propias afinaciones o
3. Afinación y
desafinaciones y mostrar autonomía para
calidad del sonido
solucionarlas.
3.3. Utilizar con autonomía las baquetas
INTERPRETACIÓN para obtener calidad sonora.
DEL REPERTORIO

4.1. Mostrar sensibilidad para distinguir los


diferentes estilos en la interpretación.
4.2. Aplicación de los aspectos técnicos a la
4. Interpretación interpretación.
musical y estilística 4.3. Mostrar interés por conseguir calidad en
la interpretación.
4.4. Interpretar de memoria una selección
del repertorio.

5. Comunicación y 5.1. Expresarse con el instrumento


expresión musical mostrando capacidad comunicativa.

6.1. Dar muestras de un estudio planificado,


6. Resolución de estructurado, sistemático, eficaz y
problemas técnicos fundamentado.
e interpretativos 6.2. Demostrar una resolución progresiva de
problemas técnicos.

16
Aspectos a Evaluar Indicadores Descriptores

7. Propuesta 7.1. Hacer propuestas sobre opciones


interpretativa interpretativas y elegir la más adecuada.

8.1. Leer e interpretar con fluidez.


8. Lectura a 8.2. Adecuar la interpretación a las
primera vista
indicaciones de la partitura.

9.1. Conocer las técnicas de improvisación


y los diversos estilos musicales donde se
INTERPRETACIÓN desarrollan.

DEL REPERTORIO 9. Improvisación 9.2. Realizar improvisaciones manteniendo


la pulsación.

9.3. Dominar las estructuras musicales en la


improvisación.

10.1. Mostrar un comportamiento y pautas


adecuadas delante del público.
10. Habilidades 10.2. Adaptar la emisión sonora al espacio
escénicas de la interpretación.
10.3. Desarrollar un control emocional en los
contextos de la interpretación en público.

17
Aspectos a Evaluar Indicadores Descriptores

1. Adecuación al 1.1. El trabajo recoge los aspectos más


contenido y calidad relevantes del contenido trabajado.
de éste Aborda el contenido con profundidad.

3.1. El contenido ha salido de varias fuentes


3. Fuentes de de búsqueda.
búsqueda
3.2. Están referenciadas adecuadamente.

TRABAJO DE 4. Presentación
Ver ANEXO II
INVESTIGACIÓN escrita del trabajo

5.1. Uso de apoyo visual (power Point)


5.2. Fluidez y claridad en las explicaciones.
5. Exposición
5.3. Orden en la exposición de las ideas.
5.4. Capacidad de síntesis.
6.1. Elección de un tema libre relacionado
con la especialidad, ampliable durante los
6. Lineas de tres primeros cursos.
investigación 6.2. Elección de un tema, según un temario
dado, ampliable durante los tres primeros
cursos.

Aspectos a Evaluar Indicadores Descriptores

1.1. Delimitar la forma y partes estructurales


de las obras.
1.2. Indicar tipo de armonía utilizada, en el
ANÁLISIS DE 1. Realizar análisis caso de haberla.
OBRAS de las obras 1.3. Resaltar características más
importantes de las obras.
INTERPRETADAS interpretadas. 1.4. Aspectos técnicos específicos del
instrumentos que se utilizan.
1.5. Contextualización de la obra y el/la
compositor/a.

18
Aspectos a Evaluar Indicadores Descriptores

1. Calidad de la 1.1. La imagen es estable, nítida y bien


imagen enfocada.

2. Calidad del 2.1. Sonido claro y en todos sus registros


sonido dinámicos.

TRABAJOS DE
GRABACIÓN 3.1. El vídeo contiene estos elementos:
AUDIVISUAL 3. Elementos en la créditos, menú, introducción, transiciones
edición del vídeo adecuadas, grabación íntegra de las
interpretaciones.

Las interpretaciones musicales deberán tener


5. Duración y formato una duración mínima de 5 minutos por audición.

Los trabajos audiovisuales se presentarán a


través del correo electrónico en formato jpeg.

Aspectos a Evaluar Indicadores Descriptores

La asistencia a clase es obligatoria. El


alumno que exceda las 5 faltas de asistencia
sin justificar no podrá ser evaluado según el
procedimiento de evaluación continua.
Tampoco podrán ser evaluados mediante el
1. Asistencia
procedimiento de evaluación continua los
alumnos que no hayan realizado las
actividades obligatorias evaluables, el
CLASES TEÓRICO- mínimo de obras exigidos por cuatrimestre o
PRÁCTICAS el mínimo de estudios exigidos por
cuatrimestre.

Aplica e introduce los cambios (flexibilidad


2. Trabajo continuo
en los aprendizajes).

En la interpretación del repertorio se tendrán


3. Interpretación del
en cuenta los indicadores explicitados
repertorio
anteriormente

19
8.1.1. Criterios mínimos exigibles primer, segundo y tercer curso.

1. Un mínimo de 9 obras de entre los diversos instrumentos a trabajar en la asignatura que


figuran en la guía docente. En el caso de la marimba son dos obras, de las cuales es
imprescindible realizar una obra anterior al siglo XX.

2. Un mínimo de 8 estudios de entre los diversos instrumentos a trabajar en la asignatura.

3. Interpretar al menos dos obras de memoria, de las que aparecen en la guía, en las
audiciones desarrolladas a lo largo del curso.

4. Realizar al menos el 50% de las audiciones de aula programadas.

5. Haber superado los exámenes o pruebas de evaluación correspondientes.

6. Presentar dos grabaciones audiovisuales de obras o movimientos de obras trabajadas


durante el curso con una duración mínima de 5 minutos cada una.

7. Presentar los trabajos escritos reflejados en el apartado 9.2.2. de la presente guía docente.

8. La asistencia, en los términos que se especifican en el apartado 8 de esta guía docente.

8.1.2. Criterios mínimos exigibles cuarto curso.

1. Interpretar un mínimo de 8 obras de entre los diversos instrumentos a trabajar en la


asignatura que figuran en la guía docente. En el caso de la marimba son dos obras, de las
cuales es imprescindible realizar una obra anterior al siglo XX.

2. Interpretar al menos cuatro obras de memoria de las que aparecen en la guía en las
audiciones desarrolladas a lo largo del curso.

3. Realizar al menos el 50% de las audiciones de aula programadas.

4. Haber superado los exámenes o pruebas de evaluación correspondientes.

5. Presentar dos grabaciones audiovisuales de obras o movimientos de obras trabajadas


durante el curso con una duración mínima de 5 minutos cada una.

6. La asistencia, en los términos que se especifican en el apartado 8 de esta guía docente.

8.2. Procedimientos de evaluación.

1. La observación: Este procedimiento se utilizará en todas las actividades. La observación


deberá ser planificada, sistemática y registrada.

2. Análisis de las producciones de los alumnos. Este procedimiento se basa en la


valoración de los productos. Es adecuada para incidir especialmente en el "saber hacer”.

3. Las pruebas prácticas. Este procedimiento se utilizará para comprobar la adquisición de


todo tipo de aprendizaje, contemplando las audiciones realizadas y las pruebas de
evaluación, así como el seguimiento diario de las obras, estudios y ejercicios trabajados en
clase.

20
8.3. Medidas a aplicar para aquellos alumnos que obtengan una valoración negativa.

Los alumnos tienen 4 convocatorias (dos por curso) para aprobar la asignatura. Las
convocatorias se computarán sucesivamente y se entenderán agotadas aún en el caso de que
el alumno no participe en los procedimientos de evaluación establecidos en este apartado de la
guía docente. Al ser una asignatura anual, la primera convocatoria será en junio y la segunda
en septiembre. Para aquellos alumnos que repitan la asignatura se podrá solicitar que la
primera convocatoria tenga lugar en febrero, pudiendo solicitar la segunda en junio.

Aquellos alumnos que no superen el curso en la primera convocatoria tendrán que interpretar
dos obras por instrumento (marimba, vibráfono, xilófono, caja, timbales, multipercusión) que
serán previamente acordadas con el alumno, y que deben corresponder con el nivel de
adquisición de competencias correspondientes al curso. De todas las obras a interpretar, al
menos dos deben hacerse de memoria. Además deberán presentar dos grabaciones
audiovisuales de obras o movimientos de obras trabajadas durante el curso con una duración
mínima de 5 minutos cada una y dos trabajos sobre temáticas relacionadas con la asignatura,
compositores o intérpretes de percusión.

8.4. Criterios de calificación.

El nivel de aprendizaje conseguido por los estudiantes se expresará mediante calificaciones


numéricas que se reflejarán en su expediente académico de la siguiente forma:

0 - 4,9 Suspenso (SS)

5 - 6,9 Aprobado (AP)

7 - 8,9 Notable (NT)

9 - 10 Sobresaliente (SB)

La calificación final del alumno se obtendrá teniendo en cuenta:

60 % 40 %
Clases teórico-prácticas 60 % Primer
40 %
Audiciones 20 % cuatrimestre

Audiciones
Análisis, trabajo de (pruebas de
15 %
investigación y memoria final evaluación) Segundo
60 %
cuatrimestre
Trabajo de grabación
5 %
audiovisual

21
9.4.1. Matrícula de honor.

Todo alumno/a que obtenga la calificación de Sobresaliente tiene derecho a presentarse a la


prueba para la obtención de Matrícula de Honor. Para ello dicho alumno/a debe solicitarlo en la
secretaría del centro. Se podrá conceder dicha calificación a razón de una matrícula por cada
5% de alumnos, y en las asignaturas con menos de 20 alumnos, una por curso. Las pruebas se
desarrollarán en el mes de junio, siempre con tribunal, a ser posible de número impar, y los
alumnos tendrán que presentar un programa de entre 30 y 60 minutos de duración. Los
departamentos harán una convocatoria en las fechas y con los plazos que se consideren
oportunos, para que los alumnos que obtengan al menos un 9.0 puedan presentarse. Los
tribunales califican y en la siguiente reunión debe ser aprobado por el departamento

9. METODOLOGÍA

Los métodos de enseñanza que se utilizan son diversos:

Aprendizaje basado en problemas: desarrollar aprendizajes activos a través de la resolución


de problemas. Conlleva la aplicación de estrategias previamente aprendidas que dan lugar a
una nueva, lo cual provoca un aprendizaje que servirá para situaciones posteriores.

Estudios de casos: el alumnado estudia y analiza una situación específica profesional con el
fin de aprender a resolver situaciones, todo ello a través de la búsqueda, selección y análisis
de la información, construyendo un conocimiento basado en la reflexión.

Aprendizaje orientado a proyectos: realización de un proyecto (montaje de una obra) para su


puesta en escena, aplicando habilidades y conocimientos adquiridos.

Aprendizaje cooperativo: desarrollar aprendizajes activos y significativos de forma


cooperativa.

Contrato de aprendizaje: cuya finalidad es la de desarrollar el aprendizaje autónomo.


Contiene los siguientes elementos:

1. Los objetivos de aprendizaje en términos de competencias que deben alcanzar los


estudiantes al realizar la tarea o tareas.

2. Las estrategias de aprendizaje que el estudiante debe aplicar para alcanzar los objetivos.

3. Los recursos o medios que debe emplear.

4. Referencias de auto-evaluación, indicios, señales, pruebas, para que el estudiante


contraste permanentemente el aprendizaje que va logrando en relación a los objetivos
formulados.

5. Criterios de evaluación para verificar las evidencias de aprendizaje presentadas por el


estudiante.

6. El cronograma de tareas con la temporalidad o tiempos límites acordados.

Método expositivo: Este método consiste en la transmisión de conocimientos, pero lejos de


quedar en la clase magistral, busca activar procesos cognitivos en el alumno, con lo que éste
sigue siendo parte activa del proceso de enseñanza-aprendizaje.

22
9.1. Organización temporal y agrupamiento del tiempo lectivo.

Esta asignatura es de carácter anual. Las sesiones teórico-prácticas son de 90 minutos en las
que se abordarán aspectos técnicos relacionados con los distintos instrumentos de percusión
objeto de estudio, poniéndose especial énfasis en la consecución de una buena proyección y
calidad de sonido. Además se desarrollará un trabajo musical interpretativo que se pondrá en
práctica a través de las obras seleccionadas y especificadas en esta guía, adaptándose éstas
también a la experiencia, recorrido y motivación de cada alumno.

Al ser una asignatura que engloba en sus contenidos gran variedad de instrumentos y
repertorio, los profesores de la misma asignatura se repartirán las materias a tratar e impartirán
clase a todos los alumnos dentro de una estructuración horaria bisemanal, de forma que cada
alumno pueda recibir una formación más heterogénea y completa.

En general, las sesiones del primer cuatrimestre se estructurarán abordando en la primera


parte de la clase las unidades didácticas relativas al bloque de técnica, y en la segunda parte
las unidades didácticas relacionadas con el bloque temático de interpretación y repertorio. Las
últimas cuatro sesiones anteriores al examen cuatrimestral se dedicarán íntegramente al
trabajo de interpretación del repertorio, siendo la sesión anterior al examen destinada a realizar
un simulacro de examen.

En el segundo cuatrimestre se sigue el mismo esquema con la excepción de las últimas ocho
sesiones anteriores al examen final en las que se trabajan exclusivamente unidades didácticas
de interpretación del repertorio.

En cada cuatrimestre se realizarán dos audiciones de aula de carácter temático por


instrumentos.

Asimismo, se contempla, siempre que el horario lo permita, el agrupamiento del tiempo lectivo
entre los alumnos del mismo nivel para abordar los aspectos técnicos de cada uno de los
instrumentos de percusión, técnicas de estudio y aspectos relacionados con las habilidades
para la interpretación en público. De la misma manera, se realizarán sesiones grupales para la
valoración de las distintas audiciones que se realicen a lo largo del curso.

9.2. Actividades Formativas.

9.2.1. Actividades formativas obligatorias presenciales.

Clases teórico-prácticas Horas de trabajo: 42 h


En estas sesiones se desarrollarán las destrezas instrumentales necesarias
para el ejercicio de la profesión aplicando los conceptos técnicos, musicales
y estéticos.

Se contempla el agrupamiento del tiempo lectivo para abordar aspectos


técnicos generales, técnicas de estudio y habilidades para la interpretación
en público.

Seminarios-talleres Horas de trabajo: 16 h

Se realizarán varios seminarios a lo largo del curso en los que se fomentará


la especialización y profundización sobre contenidos del curso. Los alumnos
deberán participar activamente en dichos seminarios interpretando estudios,
obras o fragmentos orquestales, dependiendo de la materia a trabajar en
cada uno de los seminarios.

23
Audiciones de aula Horas de trabajo: 6 h

Se realizarán dos audiciones de aula cada cuatrimestre de carácter temático


por instrumentos. Son sesiones prácticas en las que el alumno deberá
interpretar estudios u obras de concierto con una duración máxima de 10
minutos.

Audiciones (pruebas de Horas de trabajo: 6h


evaluación)
Realización de actividades de seguimiento de los conocimientos adquiridos
en las fechas según el calendario propuesto. Son sesiones prácticas en las
que el alumno deberá interpretar de 2 a 6 obras de concierto con una
duración mínima de 20 minutos en total. Se realizarán 2 audiciones al año,
una por cuatrimestre en el auditorio del CSM de Murcia y en la que se
interpretarán las obras exigidas a cada alumno, determinadas a principio de
curso que parten de esta guía docente pero que se adaptan a cada alumno
teniendo en cuenta la evaluación inicial, sus inquietudes y motivaciones
estético-musicales y el criterio del profesor para que alcance las
competencias. Los alumnos tienen obligación de asistir además como
público a dicha actividad durante las intervenciones de los compañeros de la
misma especialidad instrumental.

Tutoría y resolución de Horas de trabajo: 16 h


problemas
Sesiones en las que se apoyará y reforzará los aprendizajes que el alumno
necesite para llevar a cabo los objetivos técnico musicales propuestos y así
desarrollar las competencias establecidas.

Estas sesiones pueden ser también de carácter grupal sirviendo para la


valoración de las dos audiciones de aula y audiciones de evaluación
realizadas en el cuatrimestre.

9.2.2. Actividades formativas obligatorias no presenciales.

Horas de trabajo
Trabajo
1er CURSO 2º CURSO 3er CURSO 4º CURSO
autónomo
576 horas 520 horas 520 horas 408 horas
Horas de estudio y preparación de las clases, preparación de audiciones y
pruebas de evaluación, así como las reflexiones realizadas sobre las propias
interpretaciones a partir del visionado de las grabaciones de las audiciones
de aula.

24
Análisis del repertorio de
Horas de trabajo: 5 h
obras a interpretar
Los alumnos tendrán que realizar un breve análisis de cada obra del
repertorio elegido a interpretar durante el curso. Cada análisis se entregará
antes de la presentación de cada obra en las audiciones de aula o de
evaluación.

Trabajo de investigación Horas de trabajo: 15 h

Los alumnos elegirán un tema a desarrollar para realizar un trabajo de corte


investigador relacionado con la especialidad, que será presentado a través
de una exposición oral.

Memoria final de curso Horas de trabajo: 2 h

A final de curso se entregará una memoria del curso junto al programa a


interpretar en la audición de evaluación final.
Trabajos de grabación Horas de trabajo: 6 h
audiovisual
Los alumnos deberán realizar una grabación de vídeo de sus intervenciones
en las audiciones de evaluación del primer y segundo cuatrimestre con los
elementos que se exponen en el apartado 8 de esta guía.

9.2.3. Actividades complementarias no obligatorias evaluables.

Enriquecimiento profesional intercentros

Se organizarán intercambios entre alumnos y profesores de otros centros


con la finalidad de compartir ideas y experiencias para el desarrollo de su
perfil profesional.

Conciertos Externos

Se organizarán conciertos fuera del centro para aplicar los conocimientos


adquiridos en el aula a circunstancias reales.

25
10. RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS

10.1. Bibliografía específica del repertorio a trabajar.

10.1.1. Primer curso.

PRIMER CURSO

INSTRUMENTO TÍTULO - AUTOR EDITORIAL

CAJA George B. Stone


Stick Control - G. L. Stone
& Son
Rudimental Primer for S.D. - M. Peters Mitchell Peters
Row-Loff
The Drummer’s Rudimental Reference Book -
Productions
John Wooton

Advanced Snare Drum Studies - M. Peters Mitchell Peters

Portraits in Rhythm - A. J. Cirone Alfred Music

Graded Music for Snare Drum - Kevin Hathway &


ABRSM
Ian Wright
Try Publishing
Hard Times - Mitchell Peters
Co.
Intermediate Snare Drum Studies - Mitchell
Mitchell Peters
Peters
Odd Meter Rudimental Etudes for the snare drum
Mitchell Peters
- Mitchell Peters
12 Études pour Caisse Claire - J. Delecluse A. Leduc

Odd meter calisthenics for the snare drummer -


Mitchell Peters
Mitchell Peters
All-American Drummer 150 solos - Wilcoxon Ludwig Music

Trommel Suite - Fink Zimmermann

Stamina - M. Markovich Creative Music

The Winner - M. Markovich Creative Music

Modern Rudimental Swing solos - C. Wilcoxon Ludwic Music

Solo-ition - B. Bomhof De Haske

Black + White - A. Di Bartolo

26
PRIMER CURSO

TIMBALES Exercises, Etudes and Solos for the Timpani - R.


Batterie Music
Carroll
The Solo Timpanist - V. Firth Carl Fischer

Pustjens
Musical Studies for Pedal Timpani - N. Woud Percussion
Publications.
Symphonic Studies for Timpani - N. Woud De Haske

Pustjens
The Timpani Challenge - N. Woud Percussion
Publications.
Gretel Verlag
The Timpani Roll - A. Weitzel
Dinklage
20th Century Timpani Studies - A. Abel Hal Leonard
Timpani and Snare Drum Method including
Leu Verlag
Orchestral Studies - Krüger
Timpani Method - Alfred Friese and Alexander
Alfred Music
Lepak
Pauken Suite - S. Fink Fink Zimmer

Ensayos Orquestales para Percusión - Ramada/


Rivera
Soria
Suite for Timpani - Mancini Kendor Music

Sonata for timpani - R. Holly Kendor Music

Prelude et Rude - F. Dupin Alphonse Leduc

Timpanium - D. Benetti G. Billaudot

Sonata for Timpani - John Beck B. M.

F. Hofmeister
Paukenschule - Knauer/Behsing
Leipzig
March for Two Pairs of Kettledrums - André and
Zimmermann
Jacques Philidor
Pièces Classiques 3 - Jean Claude Tavernier Gérard Billaudot

MULTI- The Love of l’Histoire - C. Delancey Mitchell Peters


PERCUSIÓN
Inspirations Diabolique - R. Tagawa WIM

Latin Journey - D. Mancini Studio 4 Music

Dualites - A. Miyamoto F. Dhalmann

27
PRIMER CURSO

Contemporary Percussionist - M. Udow/C. Watts Meredith M. P.


Ongazku no
Side by Side - K. Kitazume
Tomo Sha
Norsk
Topf-Tanz - E. Kopetzki
Musicforlag

XILÓFONO 20 etudes pour Xilophone - J.J. Delécluse Alphonse Leduc

Modern School for Xilophone, Marimba &


Chappell and Co
Vibraphone - M. Goldenberg
20 Petites Pieces en Forme d’Études pour
Gérard Billaudot
Xilophone - Y. Desportes
Norsk
Music for one Percussion Player - O. Sommerfeldt
Musicforlag

MARIMBA 1-3 Cello Suites - Johann S. Bach Bärenreiter


Keyboard
Four Rotations - Eric Sammut Percussion
Publications
Keyboard
My Lady White - David Maslanka Percussion
Publications
Gretel Verlag
Ilijas - Nebojsa Zivkovic
Dinklage
Dream of the Cherry Blossoms - Keiko Abe Zimmermann

Keyboard
Libertango - Eric Sammut Percussion
Publications
Norsk
Romantica - Emmanuel Séjourné
Musicforlag
The
Contemporary
Etude for a quiet hall - Christopher Deane
Percussion
Project

VIBRÁFONO Gretel Verlag


Suomineito - N. J. Zivkovich
Dinklage
Alphonce
A Little Jazz Waltz - A. Pushkarev
Production

28
PRIMER CURSO

Keyboard
Broken Silence - M. Glentworth Percussion
Publications
Blues for Gilbert - M. Glentworth Zimmermann

Looking Back - David Friedman Alfred Music

Vienna - David Friedman Alfred Music

Sonata Brevis - Raimond Helble Studio 4 Music


Leonhard
Times Like These - G. Burton & M. Ozone
Waltersdorfer

BATERÍA Modern Drummer


The New Breed - Gary Chester. publications.

Patrones de Técnica – G. Chaffee Alfred Publishing

Patrones de Ritmo y Compás – G. Chaffee Alfred Publishing

Sticking Patterns – G. Chaffee Alfred Publishing

Time Functions Patterns – G. Chaffee Alfred Publishing

Ejercicios para la Batería Pop - E. Gil Elias Gil Torras Ed.

Modern Drummer
Advanced Funk Drumming – J. Payne Publications

Euro Drum – L. Irmici Funk Production

Realistic Rock – C. Appice Almo Publications

Future Sounds – D. Garibaldi Alfred Publishing

Double Bass Drumming – J. Franco CPP Belwin, Inc.

Drum Workshop
Bass Drum Control – C. Bailey Publications

Progressive Drum Concepts – M. Portnoy Hal Leonard

Rick Latham
Contemporary Drumset Techniques – R. Latham Publising
Rick Latham
Advanced Funk Studies – R. Latham Publising
Modern Drummer
Drum Wisdom – B. Moses Publications
Lessons with the Greats – K. Aronoff, G. Bissonette, T. Manhattan Music
Bozzio, P. Erskine, S. Stmih & D. Weckl Publications

The Virtual Drummer – S. Niebla MD Ediciones

29
PRIMER CURSO
Enciclopedia del Ritmi per Batteria e Basso – C.
BMG
Micalizzi & F. Puglisi
Ultimate Play-Along (Level 1, Vol, 1 y 2) – D. Warner Bros.
Weckl Publications
Studio Session (Vol. 1 y 2) - Varios Alphonse Leduc

Stage Session (Vol. 1 y 2) - Varios Alphonse Leduc

DCI Music Video


Contemporary Drummer Plus One – D. Weckl
Inc.
Vienna Big Band Machine - W. Grassmann Advance Music

Private Lesson – G. Bissonette CPP/Belwin, Inc.


Real Time Drums (in songs, Level 1 y 2) – A. De Haske
Oosterhout Publications

PERCUSIÓN Fundación Autor


Ritmos de Cuba – R. López & N. Lekszycki
ÉTNICA (SGAE)
Salsa Guidebook for Piano & Ensemble – R.
Sher Music Co.
Mauleón
Afro-Cuban Grooves for Bass and Drums – L. Manhattan Music
Goines & R. Ameen Publications
The Essence of Afro-Cuban Percussion & Drum Warner Bros
Set – E. Uribe Publications
Compendio de Percusión Afrolatina – C. Ed. Fundación
Saavedra UNA
Muy Caliente! Afro-Cuban Play-Along CD&Book -
Sher Music Co.
Varios
Antoni Boch,
Percusion Afro-Latina – P. Díaz
editor

30
10.1.2. Segundo curso.

SEGUNDO CURSO

INSTRUMENTO TÍTULO - AUTOR EDITORIAL

CAJA George B. Stone


Stick Control - G. L. Stone
& Son
Rudimental Primer for S.D. - M. Peters Mitchell Peters

Row-Loff
The Drummer’s Rudimental Reference Book -
Productions
John Wooton

Advanced Snare Drum Studies - M. Peters Mitchell Peters

Portraits in Rhythm - A. J. Cirone Alfred Music

Graded Music for Snare Drum - Kevin Hathway &


ABRSM
Ian Wright
Hard Times - Mitchell Peters Try Publishing Co.

Odd Meter Rudimental Etudes for the snare drum


Mitchell Peters
- Mitchell Peters
Timpani and Snare Drum Method including
Leu Verlag
Orchestral Studies - F. Krüger
12 Études pour Caisse Claire - J. Delecluse A. Leduc
Odd meter calisthenics for the snare drummer -
Mitchell Peters
Mitchell Peters
All-American Drummer 150 solos - Wilcoxon Ludwig Music

Trommel Suite - Fink Zimmermann

Stamina - M. Markovich Creative Music

The Winner - M. Markovich Creative Music

Modern Rudimental Swing solos - C. Wilcoxon Ludwic Music

Tornado - M. Markovich Creative Music

Modem Contest Solos - J. Pratt Bellwin Mills

Six Unaccompanied Solos - M. Colgrass Alfred Music

Arhus Etude nº 9 - B.Lylloff Wilhelm Hansen

Kím - A. Masson Bim

Salut de Genève - S. Fink Simrock

31
SEGUNDO CURSO

Concert Suite for solo Snare Drum - E. Kopetski Musikverlag

Tribute - J. Queen

TIMBALES Exercises, Etudes and Solos for the Timpani - R.


Batterie Music
Carroll
The Solo Timpanist - V. Firth Carl Fischer
Pustjens
Musical Studies for Pedal Timpani - N. Woud Percussion
Publications.
Symphonic Studies for Timpani - N. Woud De Haske

Pustjens
The Timpani Challenge - N. Woud Percussion
Publications.
Gretel Verlag
The Timpani Roll - A. Weitzel
Dinklage
Paukers Jurnstunde - A. Veitzel A. Veitzel

Musikverlag
Etuden fur pauke - A. Veitzel
GmbH
Kuopio in My Mind - Samuli Viitanen No editada
Graded Music for Timpani, book VI - ABRSM
Wright/Hathway Publications
Sonata for timpani - R. Holly Kendor Music

Timpani and Snare Drum Method including


Leu Verlag
Orchestral Studies - F. Krüger
Bachovich Music
Concert Piece for Jimmy - B. Britten
Publications
Symplegades - L. Kaiser Studio 4 Music

Mutations - F. Macarez Gérard Billaudot

Suite - G. Whettam G. D. Whettam

Partita for solo Timpani - C. Chavez Schirmer

Paul’s Piece - N. Would No editada

Timbeethoven - M. Ramada Rivera Ediciones

Four Pieces for Timpani - J. Bergamo Music for


Percussion

32
SEGUNDO CURSO

Concerto for Percussion and Orchestra - D. Universal Edition


Milhaud
Fanfare Variations for Solo Timpani - R. Kendor Music
McCormick
Sonata nº1 for timpani and piano - A.J. Cirone Meredith M. P.

Pièces Classiques 4 - Jean Claude Tavernier Gérard Billaudot

Pièces Classiques 5 - Jean Claude Tavernier Gérard Billaudot

MULTI- HoneyRock
West side impressions - J. Beck
PERCUSIÓN Publishing
Beurskens
To beat or not to beat - L. Ouderits
Muziekuitgeverij
Suite Ancienne - M. Jarre Alphonse Leduc

Bongó O - R. Sierra Subito Music

Contemporary Percussionist - M. Udow/C. Watts Meredith M. P.

Orion M-42 - Smith-Brindle Edition Peters

Southern Music
Canned Heat - E. Kopetzki
Company
Bell Plates - S. Lindroth Ajir Music

XILÓFONO 20 etudes pour Xilophone - J.J. Delécluse Alphonse Leduc

Modern School for Xilophone, Marimba &


Chappell and Co
Vibraphone - M. Goldenberg
20 Petites Pieces en Forme d’Études
Gérard Billaudot
pour Xilophone - Y. Desportes
Mental and Manual Calisthenics - Elden Bailey Bellwin Mills
C. F. Peters
Xylophone Sonata - T. Pitfield
Corporation

MARIMBA Two movements for Marimba - T. Tanaka Zen-On

Chain - K. Miyake Beurskens


Muziekuitgeverij
Maasbree
Studio 4
Two Mexican Dances - G. Stout
Productions
33
SEGUNDO CURSO

Land - T. Muramatsu Yano Music


Publishing
Caritas - Michael Burrit Keyboard
Percussion
Publications.
4-6 Cello Suites / Laúd Suites - J.S. Bach Bärenreiter

Concertino for Marimba - P. Creston G Schirmer

Four Movements for Marimba - M. Burrit Masters Ludwig


Publications
Three Movements for a Solo Dancer - E. HoneyRock
Kopetzki
Scherzo op. 60 - G. Martucci (trans. C. Italy Percussion
Edition
Santangelo)

VIBRÁFONO Vibraphone Technique Dampening and Pedaling Norsk Percussion.


- David Friedman Oslo
Four Pieces for Vibraphone - L. Spivack Bachovich Music
Publications
6 Etudes pour Vibraphone - G Pérotin Symphony Land

I com el cant del rossinyol - J. Soler Zimmermann

Floreal - T. Marco N. Simrock

Vibraphonie I - Jocken Beck Zimmermann

Tesseract - F. Pérez Tapspace

Le Petit Berger. Arr. Thomas L. Davis - Claude


Durand & Fils
Debussy
Vermont Counterpoint - S. Reich Boosey & Hawkes

BATERÍA Sincopar – T. Reed Alfred Publications

Blues & Syncopation – A. Dawson Percussion Studio

Advanced Techniques for the Modern Drummer – J. Jim Chapin


Chapin Publications

Drum Concepts and Techniques – P. Erskine Hal Leonard

Manhattan Music
The Art of Bop Drumming – J. Raley Publications

34
SEGUNDO CURSO

Beyond Bop Drumming – J. Raley Alfred Publications

Mel Bay
Mel Bay’s Studio/Jazz Drum Cookbook – J. Pickering Publications

The Compleat Jazz Drummer – J. Rothman J. R. Publications

Modern Drummer
The New Breed - Gary Chester. publications.

Patrones de Técnica – G. Chaffee Alfred Publishing

Patrones de Ritmo y Compás – G. Chaffee Alfred Publishing

Sticking Patterns – G. Chaffee Alfred Publishing

Time Functions Patterns – G. Chaffee Alfred Publishing

Vienna Big Band Machine - W. Grassmann Advance Music

Legends of Percussion – M. Houllif Kendor Music

Studio Session (Vol. 2) - Varios Alphonse Leduc

PERCUSIÓN Fundación Autor


Ritmos de Cuba – R. López & N. Lekszycki
ÉTNICA (SGAE)

Salsa Guidebook for Piano & Ensemble – R. Mauleón Sher Music Co.

Afro-Cuban Grooves for Bass and Drums – L. Goines Manhattan Music


& R. Ameen Publications
The Essence of Afro-Cuban Percussion & Drum Set – Warner Bros
E. Uribe Publications
World Beat Rhythms: Cuba – M. Martínez y E.
Hal Leonard Co.
Roscetti
Hogar del Cuarto
Método para el Güiro de Puerto Rico – C. Reyes Portorriqueño
The Essence of Brazilian Percussion & Drum Set – E. Warner Bros
Uribe Publications

Percusión Brasileña – F. Marcon Mandala Ediciones

Brazilian Percussion Manual – D. Sabanovich Alfred Publishing

World Beat Rhythms: Brazil – M. Martínez y E.


Hal Leonard Co.
Roscetti
The Essence of Brazilian Percussion & Drum Set – E. Warner Bros
Uribe Publications

35
10.1.3. Tercer curso.

TERCER CURSO

INSTRUMENTO TÍTULO - AUTOR EDITORIAL

CAJA George B. Stone &


Stick Control - G. L. Stone
Son
Rudimental Primer for S.D. - M. Peters Mitchell Peters

Row-Loff
The Drummer’s Rudimental Reference Book -
Productions
John Wooton

Advanced Snare Drum Studies - M. Peters Mitchell Peters

Portraits in Rhythm - A. J. Cirone Alfred Music

Hard Times - Mitchell Peters Try Publishing Co.

Odd Meter Rudimental Etudes for the snare


Mitchell Peters
drum - Mitchell Peters
12 Études pour Caisse Claire - J. Delecluse A. Leduc

Odd meter calisthenics for the snare drummer -


Mitchell Peters
Mitchell Peters
Trommel Schulle - H. Knauer Hofmeister

Keiskleiriana 1 - J. Delécluse Alphonse Leduc

Test Claire I - J. Delécluse Alphonse Leduc

Test Claire I - J. Delécluse Alphonse Leduc

Impressions - Nicolas Martincyow Henry Lemoine


Tapspace
Alter Ego - Pat Jacobs
Publications
Crossover - Reifender Norsk Musikforlag

Prim - A. Masson Bim Editions

Konzertstück - A. Masson Bim Editions

Atzucac - S. Gómez Tot per l’aire

Moció - M. A. Berbis Tot per l’aire

TIMBALES Exercises, Etudes and Solos for the Timpani - R.


Batterie Music
Carroll
The Solo Timpanist - V. Firth Carl Fischer

36
TERCER CURSO

Pustjens
Musical Studies for Pedal Timpani - N. Woud Percussion
Publications.
Symphonic Studies for Timpani - N. Woud De Haske

Pustjens
The Timpani Challenge - N. Woud Percussion
Publications.
Gretel Verlag
The Timpani Roll - A. Weitzel
Dinklage
Paukers Jurnstunde - A. Veitzel A. Veitzel

Etuden fur pauke - A. Veitzel Musikverlag GmbH

Kuopio in My Mind - Samuli Viitanen No editada

Folklore Suite - D. Pavliev N. Simrock.

Cadenza für 6 Pauken - P. Sadlo Zimmermann

Associated Music
Eight Pieces for Four Timpani - Elliot Carter
Publishers
Pauken Mey 2002 - Herman Rieken No editada

Partita for solo Timpani - C. Chavez Schirmer

Concerto for Timpani and Orchestra - William


New Music West.
Kraft
Impromptu Zeta - A. Valero HoneyRock

Southern Music
No. II Funk - Todd A. Ukena
Company
HaMar Percussion
Classic African - J. Aiello
Publications
Sweet - Tim Ferchen BayStrum Music

Lauferei - J. Niinimäki Jani Niinimäki

Timpani’s Dance - Bruno Giner Editions Dhalmann

Timbarama - Ad. Jean Claude Taverner Gérard Billaudot

MULTI- Rebonds, pour percussion solo - I. Xenakis Salabert Editions


PERCUSIÓN
Zyklus - K. Stockhausen Universal Edition

Asanga - K. Volans Chester Music

She Who Sleeps With a Small Blanket - - K.


Chester Music
Volans
37
TERCER CURSO

Bongo-O - R. Sierra Salabert Editions

Tactus - P. Vallejo Ivam

Nian II - P. Cheung Pius Cheung

XILÓFONO 20 etudes pour Xilophone - J.J. Delécluse Alphonse Leduc


Modern School for Xilophone, Marimba &
Chappell and Co
Vibraphone - M. Goldenberg
20 Petites Pieces en Forme d’Études pour
Gérard Billaudot
Xilophone - Y. Desportes
Mental and Manual Calisthenics - Elden Bailey Bellwin Mills

Moto Perpetuo - Niccolò Paganini Schirmer

L’Ábeille - Antonino Pasculli


Alfonce Production

El Fishawy - Franck Tortiller


Alfonce Production

MARIMBA Method of Movement for Marimba - L. H. N.Y.: Marimba


Stevens Productions
Northridge, CA:
Developing Four Mallet Technique - M.
Studio 4
HoImgren
Productions
Colors, Intermediate Etudes for Marimba - Pius
Pius Cheung
Cheung
Sonata nº1 en Sol menor BWV 1001 para violín
Hans Wessely
- J.S. Bach
Suite nº6 en Re Mayor BWV 1012 para
Zimmermann
Violonchelo - J.S. Bach
Southern
Two Movements for Marimba - T. Tanaka
Percussion
Norsk Musikforlag
Prelude No. 1 for Marimba Solo - E. Séjourné
Edition
Studio 4
Two Mexican Dances - G. Stout
Productions
Electric Counterpoint - S. Reich Boosey & Hawkes

Attraction Full Version - E. Séjourné Alfonce Production

38
TERCER CURSO

VIBRÁFONO Vibraphone Technique Dampening and Pedaling Norsk Percussion.


- David Friedman Oslo
Bachovich Music
Four Pieces for Vibraphone - L. Spivack
Publications
Arabesque for Solo Vibraphone. Transcribed by Studio 4 Music
Karen Ervin Pershing. Claude Debussy
Six Poems - Robert Stright Ludwig Music

Earthshine
Mourning Dove Sonnet - Christopher Deane
Publishing
Editions Robert
Blues de Travail - Jean Courtioux
Martin
Concerto Piccolino - M. Rabbit Peters Edition

Concerto pour Vibraphone et Orchestre - E.


Alfonce Production
Séjourné

BATERÍA Studio & Big Band Drumming – S. Houghton C. L. Barnhouse

New Orleans Jazz and Second Line Drumming – H.


Alfred Publishing
Riley & J. Vidacovich

The Sound of Brushes – E. Thigpen CPP/Belwin, Inc.

Mastering the Art of Brushes – J. Hazilla Berklee Press

Manhattan Music
The Art of Bop Drumming – J. Raley Publications

Beyond Bop Drumming – J. Raley Alfred Publications

Modern Drummer
The New Breed - Gary Chester. publications.

Patrones de Técnica – G. Chaffee Alfred Publishing

Patrones de Ritmo y Compás – G. Chaffee Alfred Publishing

Sticking Patterns – G. Chaffee Alfred Publishing

Time Functions Patterns – G. Chaffee Alfred Publishing

From Dixie to Swing – The Dick Wellstood All-Stars Music Minus One

Jazz Drumming in Big Band & Combo – S. Karas Hal Leonard Co.

Contemporary Drummer Plus One – D. Weckl DCI Music Video Inc.

Studio Session (Vol. 2) - Varios Alphonse Leduc

39
TERCER CURSO
PERCUSIÓN La Percusión en el Flamenco – N. Mercader MD Ediciones
ÉTNICA
The Virtual Drummer – S. Niebla MD Ediciones

World Beat Rhythms: Africa – M. Martínez y E.


Hal Leonard Co.
Roscetti
Percussions Africaines: Le Tambour Djembe – S.
Hexamusic
Blanc

40
10.1.4. Cuarto curso.

CUARTO CURSO

INSTRUMENTO TÍTULO - AUTOR EDITORIAL

CAJA George B. Stone &


Stick Control - G. L. Stone
Son
Row-Loff
The Drummer’s Rudimental Reference Book -
Productions
John Wooton

Hard Times - Mitchell Peters Try Publishing Co.

Odd Meter Rudimental Etudes for the snare


Mitchell Peters
drum - Mitchell Peters
12 Études pour Caisse Claire - J. Delecluse A. Leduc

Trommel Schulle - H. Knauer Hofmeister

Keiskleiriana 2 - J. Delécluse Alphonse Leduc

Test Claire I - J. Delécluse Alphonse Leduc

Test Claire I - J. Delécluse Alphonse Leduc

The Challenge - A. Riedhammer Zimmermann

Impressions - Nicolas Martincyow Henry Lemoine

Asventuras - A. Gerassimez Svitzer

Teatro de Sombras - Carlos D. Perales Bim Editions

Tchik - N. Martynciow Gérard Billaudot

Speaking Drums - Eötvös Schott Music

TIMBALES Exercises, Etudes and Solos for the Timpani - R.


Batterie Music
Carroll
The Solo Timpanist - V. Firth Carl Fischer
Pustjens
Musical Studies for Pedal Timpani - N. Woud Percussion
Publications.
Symphonic Studies for Timpani - N. Woud De Haske

Pustjens
The Timpani Challenge - N. Woud Percussion
Publications.
Gretel Verlag
The Timpani Roll - A. Weitzel
Dinklage
Concierto para tim. y orq. - W. Thärichen Boosey & Hawkes
41
CUARTO CURSO

Cadenza für 6 Pauken - P. Sadlo Zimmermann


Associated Music
Eight Pieces for Four Timpani - Elliot Carter
Publishers
Pauken Mey 2002 - Herman Rieken No editada

Timpania - Magnus Ohlsson Edition Svitzer

Test for Timpanist - Søren Monrad Edition Svitzer

Partita for solo Timpani - C. Chavez Schirmer

Concerto for Timpani and Orchestra - William


New Music West.
Kraft
Concerto for Timpani and Orchestra - N.
Propercussao
Rosauro
Concerto pour Percussion - A. Jolivet Salabert Editions

Concerto for Timpani and Orchestra - Phillip


Chester Music
Glass
Raise the Roof for Timpani and Symphonic
Boosey & Hawkes
Band - Michael Daugherty
Rhythm Gradation - T. Ichinayagi Schott Music

Trois Pièces pour 4 Timbales - Luis Naón Babel Scores

Études de Peaux nº5: Tháal - Bruno Giner Durand Editions

Promethean
Planet Damnation - John Psathas
Editions
4 Piezas para Timbales - J. Martínez Campos Tot per l’aire

MULTI- Rebonds, pour percussion solo - I. Xenakis Salabert Editions


PERCUSIÓN
Psappha - I. Xenakis Salabert Editions

I Ching - P. Norgard WH

Circles - L. Berio Universal Editions

She Who Sleeps With a Small Blanket - K.


Chester Music
Volans
13 Drums - M. Ishii Salabert Editions

Proteus - J. Torres Tritó

Henry Litolff’s
Corporel - V. Globokar Verlag / C. F.
Peters

42
CUARTO CURSO

Tactus - P. Vallejo Ivam

Zyklus - K. Stockhausen Universal Editions

Ceci n’Est Pas Une Balle - C. Kahlua Alfonce Production

Le Grand Jeu - B. Mantovani Henry Lemoine

Nian 2 - P. Cheung Pius Cheung

XILÓFONO 20 etudes pour Xilophone - J.J. Delécluse Alphonse Leduc

20 Petites Pieces en Forme d’Études pour


Gérard Billaudot
Xilophone - Y. Desportes
Mental and Manual Calisthenics - Elden Bailey Bellwin Mills

Moto Perpetuo - Niccolò Paganini Schirmer

L’Ábeille - Antonino Pasculli


Alfonce Production

El Fishawy - Franck Tortiller


Alfonce Production

The Recital Piece - W. Cahn HoneyRock

Prism - K. Abe Xebec Music

MARIMBA Method of Movement for Marimba - L. H. N.Y.: Marimba


Stevens Productions
Northridge, CA:
Developing Four Mallet Technique - M.
Studio 4
HoImgren
Productions
Colors, Intermediate Etudes for Marimba - Pius
Pius Cheung
Cheung
Reflections on the Nature of Water - J.
Boosey & Hawkes
Druckman
Dances of Earth and Fire - P. Klatzow Peter Klatzow

Norsk Musikforlag
Concert for Marimba and Strings - E. Séjourné
Edition
Merlin - A. Thomas Margen Music

Khan Variations - A. Vinao A. Vinao

Ongaku no Tomo
Mirage for Marimba - Y. Sueyoshi
Sha

43
CUARTO CURSO

Helicon Music
Velocities - J. Schwantner
Corporation
Concerto for Marimba & Vibraphone - D.
Enoch & Co.
Milhaud
Breitkopf und
Chaconne (Partita Nº2 en Re menor BWV 1004)
Härtel
Etude in E Minor - C. Cangelosi C. Cangelosi

Zamba para escuchar tu silencio - G. Espel Guilloespel

Promethean
One Study One Summary - J. Psathas
Editions

VIBRÁFONO Omar - Franco Donatoni Ricordi

Arabesque for Solo Vibraphone. Transcribed by Studio 4 Music


Karen Ervin Pershing. Claude Debussy
Vibra–Elufa solo vibraphone with amplification
K. Stockhausen
- K. H. Stockhausen
Pyrite para vibráfono solo - Gabriel Erkoreka
Tritó

Editions Robert
Blues de Travail - Jean Courtioux
Martin
Hard-Boiled Capitalism and the Day Mr.
Bachovich Music
Friedman realized Google is a Verb - Ben
Publications
Wahlund
Cálculo Secreto para vibráfono solo - J.M.
Ricrodi Paris
López

BATERÍA Afro-Cuban Rhythms for Drumset – F. Malabe & B. Manhattan Music


Weiner Publications
Afro-Cuban Grooves fro Bass and Drums – L. Goines Manhattan Music
& R. Ameen Publications
The Essence of Afro-Cuban Percussion & Drum Set Warner Bros
– E. Uribe Publications
The Drumset with Afro-Caribbean Rhythms – C.
CPP/Belwin, Inc.
Silverman
Hal Leonard
Afro-Cuban Coordination for Drumset – M. Martínez Corporation
The Essence of Brazilian Percussion & Drum Set – Warner Bros
E. Uribe Publications

44
CUARTO CURSO
Brazilian Rhythms for Drumset – D. Da Fonseca & B. Manhattan Music
Weiner Publications

The Virtual Drummer – S. Niebla MD Ediciones

Roots in Rhythm – A. Oosterhout Kasco-Music

Stage Session (Vol. 2) - Varios Alphonse Leduc

Studio Session (Vol. 2) - Varios Alphonse Leduc

45
10.2. Bibliografía de referencia y complementaria.

TÍTULO AUTOR EDITOR

20th Century orchestra studies for Alan Abel G. Schirmer


percussion
The percussionist’s dictionary Josep Adato and George Josep Adato and George
Judy Judy

Grand Traité d'Instrumentation et Héctor Berlioz Joseph Bennett


d'Orchestration Modernes
Percussion instruments and their James Blades Faber and faber London-
History Boston

Orchestral Percussion James Blades Oxford:


Techniques University

Encyclopedia of John Beck John H. Beck


Percussion
Percussion et musique Jean –Charles Francois Klincksieck Paris
contemporaine
The Logic of it all Anthony J. Cirone and Joe Cirone publications
Sinai
Ofreciendo tu Mejor Versión U. Arozena U. Arozena

Cómo Escuchar la Música A. Copland McGraw-Hill Book


Company

La Bateria Acustica F. Cucciardi Rivera Editores

Pensamiento Musical y Siglo XX T. Marco Fundación Autor

Percussion Yehudi Menuhin James Holland



Macdonald and Jane ́ s
Publishers limited
Twentieth-Century Music. A History Robert P. Morgan Norton
of Musical Style on Modern Europe
and America.

Enfoques analíticos de la J. Lester Akal


música del siglo XX
Scoring for percussion H.Owen Reed-Joel T. Belwin Mills
Leach
Handbook of percussion instruments Karl Peinkofer-Fritz Schott
Tannigel

La notación de la música De Pergamo, Ana María Ricordi Americana


contemporánea Locatelli
Armonía del siglo xx Vincent Persichetti Real Musical

46
TÍTULO AUTOR EDITOR

The drummer: man Gordon B. Peters Kemper-Peters


Publications Wilmette,
Illinois
Contemporary percussion Reginald Smith Brindle London New York Oxford
University Press
El ruido eterno. Escuchar al siglo XX Alex Ross Seix Barral
a través de su música
Science of Percussion Instruments Thomas D. Rossing World Scientific

The Percussionist’s Art S. Schick University of Rochester


Press
Percussion solo Literature Thomas Siwe Media Press

10.3. Instrumentos y accesorios.

UNIDADES ÍTEM UNIDADES ÍTEM

2 Agogó Bell 2 Campanólogo 1,3 octavas

2 Ankle Bell 1 Campanólogo 2,3 octavas

2 Anklung 2 Carraca

1 Atachment Bombo 2 Cascabeles

3 Batería Completa 2 Castañuelas de Mesa

1 Bell Tree 13 Cencero Alpino

3 Bombo Cámara 13 Cencerro Español Afinado

2 Bombo Concierto 5 Cencerro Salsa

1 Bombo Marcha 10 Clave

6 Bongo 10 Conga

1 Cabassa 2 Cortina

2 Caja metálica 14” x 5,5” 4 Darbuka

2 Caja metálica 14” x 6,5” 3 Djembé

1 Caja Orquestal 13” 2 Flexatone

2 Caja Orquestal 14” 4 Frenos de coche

4 Cajón Flamenco 3 Glockenspiel Pedal

12 Campana Tibetana Afinada 1 Güira

47
UNIDADES ÍTEM UNIDADES ÍTEM

2 Güiro Metálico 1 Tam Tam 13”

1 Güiro Salsa 1 Tam Tam Thin 20”

2 Jam Block 3 Tam Tam Wuham 32”, 34”

2 Junior Conga 2 Tambor Militar

2 Látigo 2 Tambor Redoblante

1 Log Drum 1 Tambora

6 Maraca 14 Temple Blocks

2 Marimba 4,3 octavas 15 Timbales Cromáticos

4 Marimba 5 octavas 16 Tom-Tom Concierto

2 Octava de Crótalos afinados 5 Triángulo

2 Octava de Thai Gongs 2 Vibra Slap

12 Ópera Gong 3 Vibráfono 3 octavas

2 Pandereta orquestal 10 Wood Block

4 Pipe Drum 3 Xilófono 3,4 octavas

Plato China 14”, 16”, 18”, 2 Yunque


4
20”
2 Plato Chocado 16”

2 Plato Chocado 17”

2 Plato Chocado 18”

4 Plato Chocado 20”

4 Plato Crash 16”

3 Plato Crash 18”

2 Plato Ride 20”

2 Plato Ride 22”

Plato Splash (6”, 8”, 10”,


4
12”)
6 Roto-Tom

2 Sirena

1 Sistro

1 Spring Drum

48
11. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

Para atender a los alumnos/as en la diversidad usamos una serie de estrategias:

• Variedad de actividades con diferentes grados de dificultad.

• Actividades de refuerzo y ampliación.

• Facilitar el aprendizaje cooperativo entre los alumnos.

• Evaluar en función de sus características.

• Utilizar diferentes instrumentos de evaluación.

• Adecuar niveles de exigencia a capacidades.

• Actividades altamente motivadoras.

• El uso de las TIC.

• Adaptaciones curriculares, en los casos necesarios.

Es importante resaltar que el carácter individual de las sesiones de esta asignatura ayuda
enormemente a ofrecer una atención adaptada a cada alumno, a las necesidades y ritmos de
aprendizaje, pudiendo flexibilizar el trabajo de los contenidos y ayudando a la planificación y
organización del estudio del alumno.

49
12. PROFESORADO

Nombre y apellidos Rafael Mayans Aparicio

Horarios de tutorías académicas Lunes de 14:00 a 15:00 horas. Aula B10

Correo electrónico [email protected]

Departamento - Área Departamento de Música de Cámara,


Dirección y Percusión.
Categoría Catedráticos de Música y Artes Escénicas

Nombre y apellidos José Alberto Marquina González

Horarios de tutorías académicas Jueves de 13:30 a 14:30 horas. Aula B8

Correo electrónico [email protected]

Departamento - Área Departamento de Música de Cámara,


Dirección y Percusión.
Categoría Profesores de Música y Artes Escénicas

50
13. ANEXO I

Propuesta de trabajo de investigación

NOMBRE Y APELLIDOS

TUTOR

LÍNEA DE INVESTIGACIÓN

TÍTULO DEL TRABAJO

RESUMEN (entre 300 y 500 palabras)

BIBLIOGRAFÍA DE REFERENCIA (5 referencias mínimo)

Murcia, de de 20

Firma del alumno/a:

51
14. ANEXO II

FORMATO DEL TRABAJO DE INVESTIGACIÓN

SOPORTE En formato digital PDF y en papel (tamaño DIN A4, blanco,


impreso a dos caras)
TIPO DE LETRA 12 puntos, Calibri. El texto debe mecanografiarse a 1’2
espacios.
NOTAS A PIE DE Se indican con número arábigo superíndice en el texto y el
PÁGINA tamaño deberá ser de 10 puntos, incluido el texto referido. Este
mismo tamaño se usará también para los pies de imagen, si los
hubiera.
NÚMEROS DE Se escribirán a partir de la Introducción, en números arábigos a
PÁGINA la derecha o en el centro del margen inferior. Se contarán todas
las páginas, aunque estén en blanco, excepto la portada o tapa.
MÁRGENES Deben dejarse los siguientes espacios en blanco:
- Margen izquierdo: 3 cm.
- Margen derecho: 2 cm.
- Margen inferior y superior: 2’5 cm.
SANGRÍA La línea de comienzo del párrafo, después de punto y aparte, 5
espacios.
JUSTIFICACIÓN El margen derecho de la página debe estar justificado, incluso
en las notas a pie de página o de imagen.
ENCABEZAMIENTO En el margen superior. Contendrá el título del trabajo y el
nombre del autor.
EXTENSIÓN De 5.000 a 20.000 palabras. Se excluyen del cómputo de
palabras la portada, los créditos y agradecimientos, el índice,
las referencias finales (fuentes y bibliografía), el índice analítico
(en el caso improbable de que algún alumno quiera elaborarlo)
y los anexos documentales. Estas partes no cuentan para el
máximo de palabras.

52

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