ZULIAN, Claudio, “La plaza del mercado”
Los restos de construcciones anteriores son ahora el alimento de raíces nuevas y en lugares pocos explorados.
Producción y Consumo
El sentido de las imágenes actuales han sido trastocados y reordenados como consecuencia de un cambio de paradigma.
La extensión del paradigma de la producción de la primer civilización del capitalismo a un lapso superior a la de una
generación permitió que todo fuera presentado como un proceso. Los frutos de los trabajos y sufrimientos de ahora
serian recogidos mas tarde por otras generaciones.
1. La producción tiene dos agentes fundamentales: La técnica y el trabajo, unidos por tantas afinidades.
En la palabra trabajo resuena el sacrificio del presente en aras de una cosecha futura. El trabajo son las acciones de los
hombres en un contexto técnico, donde se les pide que renuncien a la ebriedad del presente para un mayor beneficio
futuro. En la técnica, como un medio orientado a un fin. Sacrifica el presente, difiere a un tiempo posterior.
Produccion, técnica y trabajo son un paradigma en el que la imagen simbólica tiene un papel menor. La técnica
constituye un universo en que todo tiene su sitio como medio dispuesto para un fin, las acciones no necesitan otra
interpretación mas que ser definidas como trabajo y los objetos tienen valor de productos, todo orientado a un
bienestar futuro. En el paradigma de la producción se llama arte a los restos de otras épocas que necesitan metáforas
lingüísticas y visuales para interpretar la realidad.
2. Siglo XX: paradigma del consumo
La audacia estética se cifra en puentes y torres de acero, y la música es el ritmo de las maquinas.
Los conflictos y luchas son en el trabajo y por el trabajo. El trabajador proletariado puebla la ciudad a la que le han
crecido slums.
A lo largo del SXX se va gestando otro paradigma: El CONSUMO ( a finales del S XX se vuelve
hegemonico). La producción de objectos Sobrepasa la abundancia y se hace necesario la distinción entre productos. Esta
distinción tiene que ser simbolica: imágenes, músicas y palabras.
- La imagen simbolica: llegada de los audiovisuales (amalgama de imagen, sonido y palabra). El trabajo sede su
centralidad al ocio y la sumisión del presente a un futuro mejor, se torna a un placer inmediato. La producción
industrial esta sometida a la mediación simbólica que expresa los deseos y las expectativas.
1) La imagen simbolica del contexto consumista tiene una funcionalidad que poco tiene que ver con la
imagen artística. Sus características principales son su debilidad y su abundancia.
2) La imagen simbolica artística tendia a la creación de imágenes fuertes, efecto duradero, eficacia en
contextos muy diferentes, engarzadas a la intimidad de los espectadores. Tenia la contemplación como modo principal,
y la imagen consumista en cambio es placentero.
- El consumo produce en cambio imágenes de efecto inmediato y efímeras adaptadas de modo muy preciso
a los diferentes contextos, muy abundantes y superficiales, alejadas de la intimidad. Es placentera, seduce donde lo
erotico actúa como tranquilizante, capaz de convencerte y decidirte a la compra. La imagen consumista es una imagen
finalizada, a través de la seducción conduce siempre a un objeto. La asociación de imagen y objeto es tan regular que se
crea el proceso inverso, se crean objetos incluso para las imágenes que fueron concebidas en otros tiempos sin ellos.
Los museos considera la contemplación de obras de arte como un tránsito que lleva irremediablemente a la tienda:
Merchandizing (se encarga de completar el funcionamiento de las imágenes ofreciendo objetos que consumir
relacionados con ellas)
El termino consumo indica un progresivo agotamiento de los productos.
EL paradigma se funda en la destrucción cíclica y no en la duración, que haría necesaria su reposición. Ésta destrucción
rápida de productos supone una paralela decadencia de las imágenes a las que esta asociados. efímero es su cualidad
principal.
Los medios de comunicación en masa: son los instrumentos de proliferación de las imágenes en el contexto del
consumo. Ofrecen variedad de tipos de imágenes basadas en una temporalidad limitada con varias estrategias de
seducción. Las imágenes de consumo adaptabilisimas y proliferantes han colonizado toda nuestra experiencia visible,
englobando también las creaciones visuales anteriores. La continua necesidad de estímulos, abundancia de formas,
facilita las manifestaciones estéticas de la humidad, sin importar su origen o finalidad dando lugar a formas de
merchandizing representado por el turista.
En el turista esta la imaginación consumista, se encuentra en un periodo de ocio, prima lo placentero en su experiencia
estética el cual le abre a cualquier imagen y da su contacto a ella de forma individual. La predisposición de lo placentero
supone una voluntaria evasión de todo dolor o es anulado o no percibido.
La ciudad: lazos y tensiones entre el mercado y el orden político y religioso.
Cuando las ciudades tienen que dar cuenta de si mismas, en el modo de imagen consumista se enfrentan a una serie de
dilemas debido al contenido político implícito de la “buena imagen”. Cada vez que la tensión social explota, los discursos
oficiales hablan de “mala imagen”: definición precisa de la expresión de conflicto.
Imagen política en el paradigma del consumo: Plaza del mercado / plaza libre.
Se han reunido todas las funciones políticas y mercantiles en una única plaza, creada en el espacio virtual por los medios
de comunicación de masas. La plaza del mercado ha colonizado la Plaza libre. La lucha política ahora es una lucha de
imágenes. El conflicto es irrepresentable en el contexto del consumo porque choca con la esencia misma de una
imagen consumista: aporta dolor, tensión e incertidumbre. Produce un efecto de artificialidad y heteronomía de los
conflictos políticos sociales.
La democracia es la posibilidad de expresar y representar el conflicto de diferentes grupos sociales en la Plaza libre
según ciertas pautas. La proliferación de imágenes consumistas como manto de adormideras recubre el cuerpo social
imposibilitando la representación de conflicto, da la medida de la carga política del paradigma de consumo. Toda
política se hace a partir de cánones consumistas.
La imagen del consumo es antidemocrática por su incapacidad de representar conflicto. Descarta la representación de
grupos de ciudadanos sin que haya mediado ningún acuerdo. Sus características de ser placentera, ligera, superficial y
efímera tienen como resultado que el consumidor ideal es el contrario del ciudadano ideal. La colonización de la Plaza
Libre por los medios de comunicación en masas, con la imposición de las imágenes de consumo.
En el contexto consumista lo político se aleja de los lugares clásicos de consumo. La vida simbólica del consumo es
producida por un reducido grupo de personas (elite profesional) que han llegado a su posición privilegiada a través de
luchas y victorias por el control de la difusión de imágenes.
Imagen, creación (logos)
Constituyen una transformación cultural, no se agotan en el proyecto de dominio político. La relación simbolica del
objeto y la imagen ha autonomizado a ambos del logos. La imagen se ha vuelto autónoma y ha adquirido una capacidad
de definición y articulación de lo real. Los medios de comunicación en masas han conseguido una “lengua de imágenes”
expresiva y flexible como las palabras. Todo es tautológico en el consumo: las imágenes demuestran su pertenencia por
su eficacia, y su eficacia por sus efectos.
El discurso político clásico exigía a los otros mundos la expresión de un logos para ser reconocidos como interlocutores
legítimos en las instituciones políticas. Siendo la ciudad el lugar emblemático del paradigma del consumo, es también el
laboratorio principal de una política de liberación u resistencia a la sumisión. Las imágenes por las que se representan y
se comunican están hechas de la materia de los sueños pero no están pegadas a las etiquetas de las mercancías.
¿Qué comparación establece Zulian entre imagen en régimen arte y la imagen en el paradigma de consumo? ¿Qué las
diferencia?
¿Cómo describe Zulian el estatuto de la imagen en el paradigma del consumo?
¿Cuáles son las principales diferencias entre la sociedad de producción y la sociedad de consumo planteadas por
Sullian?
¿Como afecta dicha distinción al estatuto de la imagen?
