CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA
“MANUEL MASSOTTI LITTEL”
MURCIA
CURSO ACADÉMICO 2019-2020
GUÍA DOCENTE DE
Notación y transcripción I-II, III-IV, V-VI
Murcia, 23 de septiembre de 2019
1. Identificación de la asignatura
TITULACION: Título Superior de Música
ESPECIALIDAD: Musicología
ITINERARIO: --
MODALIDAD: --
ASIGNATURA: Notación y transcripción, I- II, III-IV, V-VI
PROFESORA: Drª. Consuelo Prats Redondo
COORDINADOR/A DE LA ASIGNATURA: --
Tipo NI ; Obligatoria de especialidad
Materia estatal Notación, transcripción e interpretación de
documentos musicales
Período de impartición I y II cuatrimestre (por curso académico)
Créditos ECTS 3+3 (por curso académico)
Número de horas por crédito 28
Horas lectivas semanales 2h
Idioma en el que se imparte Español
Departamento Musicología e investigación musical
2. Presentación
El conocimiento de las diversas grafías occidentales y su transcripción a la notación actual
es una necesidad para el conocimiento, investigación e interpretación de las músicas de
tiempos pasados. Por ello su conocimiento teórico-práctico es esencial en la especialidad
de Musicología, así como complemento de otras especialidades como Órgano, Clave
Composición o Dirección de coro.
Se requieren conocimientos amplios de Historia de la Música, y, en concreto, buena
formación en cultura medieval y del periodo renacentista; en lengua latina y ciertas bases
de paleografía textual castellana, preferentemente adquiridas en el grado profesional de
conservatorio y en el bachillerato humanístico, o bien complementarla por otros medios.
Se recomienda, además, para tener un resultado óptimo, poseer y potenciar el solfeo y el
oído relativo, la afinación vocal y, sobre todo, la curiosidad intelectual y la autoexigencia
analítica e investigadora necesaria para todo trabajo científico.
3.Marco normativo:
- Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
Jefatura del Estado «BOE» núm. 106, de 4 de mayo de 2006
Referencia: BOE-A-2006-7899
Referida a los principios y fines de la educación; a la organización de las
enseñanzas y el aprendizaje a lo largo de la vida; y en concreto a las
enseñanzas artísticas superiores (Tit. I. Cap. VI, Art. 58 y ss.).
- Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la
ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley
Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación Ministerio de Educación
«BOE» núm. 259, de 27 de octubre de 2009
Referencia: BOE-A-2009-17005
Contemplando todo lo que corresponde a las Enseñanzas artísticas superiores
oficiales (objeto, ámbito, estructura, créditos europeos, titulaciones, másteres,
calidad y evaluación de todo ello).
- Real Decreto 631/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido
básico de las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música
establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
«BOE» núm. 137, de 05/06/2010.
Referencia: BOE-A-2010-8955
Destacando, entre otras cosas: contenido básico de los planes de estudio,
organización de materias, creación de nuevas especialidades, reconocimiento y
transferencia de créditos, programas de movilidad de estudiantes y profesores.
- Resolución de 25 de julio de 2013, de la Dirección General de Formación
Profesional y Educación de Personas Adultas, por la que se establece para la
Comunidad Autónoma de la Región de Murcia el plan de estudios y la
ordenación de los estudios superiores de Música, se completan los planes de
estudios iniciados en los años académicos 2010-2011 y 2011-2012 y se
regula la prueba específica de acceso.
BORM de 16 de agosto de 2013
Conforme a la resolución anterior, esta asignatura debe ofrecer:
Notación, transcripción e interpretación de documentos musicales. Evolución de la notación
musical desde la antigüedad hasta nuestros días en relación con el desarrollo del lenguaje
musical, de las diferentes técnicas compositivas y de la praxis interpretativa. Estudio de la obra
musical a partir de sus materiales constructivos y de los diferentes criterios que intervienen en
su comprensión y valoración. Conocimiento de los diferentes métodos analíticos e
interpretativos y su interrelación con otras disciplinas. Representación, tratamiento, análisis e
interpretación de documentos musicales orales, escritos y audiovisuales. La edición de
documentos musicales: historia. Su evolución con el empleo de las nuevas tecnologías.
Y según la misma norma, son sus Criterios de Evaluación:
Distinguir y caracterizar los distintos tipos de notación musical, así como explicarlos en función
del desarrollo del lenguaje musical, de la técnica compositiva y de la praxis interpretativa.
Transcribir música de diferentes épocas y sistemas de notación, demostrando los conocimientos
técnicos necesarios y criterios. Conocer las características y evolución de la edición musical.
4. Competencias:
Competencias transversales 1. Organizar y planificar el trabajo de
forma eficiente y motivadora.
2. Recoger información significativa,
analizarla y gestionarla adecuadamente.
4. Utilizar eficientemente las tecnologías
de la información y la comunicación.
5. Comprender y utilizar, al menos, una
lengua extranjera en el ámbito de su
desarrollo profesional.
8. Utilizar las habilidades comunicativas
y la crítica constructiva en el trabajo en
equipo.
12.Adaptarse, en condiciones de
competitividad a los cambios culturales,
sociales y artísticos y a los avances que
se producen en el ámbito profesional y
seleccionar los cauces adecuados de
formación continuada.
16. Usar los medios y recursos a su
alcance con responsabilidad hacia el
patrimonio cultural y medioambiente.
17.Contribuir con su actividad
profesional a la sensibilización social de
la importancia del patrimonio cultural, su
incidencia en los diferentes ámbitos y su
capacidad de generar valores
significativos.
Competencias generales del Grado 5. Conocer los recursos tecnológicos
propios de su campo de actividad y sus
aplicaciones en la música preparándose
para asimilar las novedades que se
produzcan en él.
10. Argumentar y expresar verbalmente
sus puntos de vista sobre conceptos
musicales diversos.
11. Estar familiarizado con un repertorio
amplio y actualizado centrado en su
especialidad, pero abierto a otras
tradiciones. Reconocer los rasgos
estilísticos que caracterizan a dicho
repertorio y poder describirlos de forma
clara y completa.
12. Acreditar un conocimiento suficiente
del hecho musical y su relación con la
evolución de los valores estéticos,
artísticos y culturales.
14. Conocer el desarrollo histórico de la
música en sus diferentes tradiciones,
desde una perspectiva crítica que sitúe el
desarrollo del arte musical en un contexto
social y cultural.
15. Tener un amplio conocimiento de las
obras más representativas de la literatura
histórica y analítica de la música.
16. Conocer el contexto social, cultural y
económico en que se desarrolla la
práctica musical, con especial atención
a su entorno más inmediato, pero con
atención a su dimensión global.
18. Comunicar de forma escrita y verbal
el contenido y los objetivos de su
actividad profesional a personas
especializadas, con uso adecuado del
vocabulario técnico y general.
23. Valorar la creación musical como la
acción de dar forma sonora a un
pensamiento estructural rico y complejo.
26. Ser capaz de vincular la propia
actividad musical a otras disciplinas del
pensamiento científico y humanístico, a
las artes en general y al resto de
disciplinas musicales en particular,
enriqueciendo el ejercicio de su profesión
con una dimensión multidisciplinar.
27. Conocer y aplicar la legislación
relativa a su ámbito profesional
Competencias específicas de la 2. Conocer las condiciones artísticas,
Especialidad (Musicología) históricas y sociales en las que se ha
desarrollado la creación musical y la
práctica interpretativa.
3. Conocer los materiales de la música,
las técnicas históricas y modernas de
composición, de los instrumentos, su
construcción, su acústica, como otras
características organológicas.
5. Conocer las fuentes musicales y las
herramientas de acceso a las mismas, así
como las técnicas necesarias para su
difusión.
7. Adquirir la capacidad crítica para
valorar los productos de la actividad
musical de distintos períodos bajo una
perspectiva que integre aspectos
artísticos, históricos y sociales.
8. Argumentar y expresar de forma
escrita y verbal sus puntos de vista sobre
la interpretación, así como responder al
reto que supone facilitar la comprensión
de la obra musical.
5. Contenidos y temporalización
El temario y programación de la asignatura está basado en los contenidos establecidos en
el marco normativo antes citado. Distribuidos en tres cursos, cada uno con dos
cuatrimestres a su vez: primero (I-II), segundo (III-IV) y tercero (V-VI), se centrará en el
estudio, análisis y transcripción de diferentes notaciones vocales e instrumentales
polifónicas desde las grafías más primitivas hasta las del siglo XVI fundamentalmente;
así mismo, se investigarán sus aspectos formales, textuales y su aplicación en la práctica.
Por tanto, las clases constarán de unos temas teóricos que versarán sobre los diferentes
recursos gráficos del pasado, su estudio hermenéutico y su posibilidad de adaptación al
lenguaje musical actual. Junto a lo anterior, en cada clase se harán transcripciones - y/o
los alumnos, en su caso, las presentarán para ser corregidas- aplicando el análisis
necesario para llegar a una buena interpretación escrita en notación actual y así posibilitar
su ejecución musical vocal y/o instrumental según corresponda.
5a. Temario de la asignatura
Temas y transcripciones correspondientes (incluidas las pruebas y otras incidencias del
calendario):
CURSO PRIMERO
Primer cuatrimestre. Notación I.
Temas
1. Presentación de la asignatura.
2. Introducción al estudio y transcripción de la polifonía de los siglos XV y XVI.
Figuras, valores, ligaduras y otros signos musicales. Lectura en casa1: Sobre los
cancioneros y los códices. Los soportes materiales de la música.
3. Reconocimiento de la escritura textual y musical. Estudio paleográfico. Escrituras
más utilizadas en los cancioneros de los siglos XV y XVI. L: Cancioneros españoles
y europeos.
4. Notación mensural blanca: Modus, Tempus y Prolatio. Iniciación al estudio del
Tempo perfecto e imperfecto: figuras, signos y valores. L: Capítulo 7 sobre teoría
mensural del libro de Paloma Otaola Tradición y modernidad en los escritos
musicales de Juan Bermudo.
5. Tempo perfecto e imperfecto. Ennegrecimiento. L: La Modalidad polifónica en Arte
de tañer fantasía de Tomás de Santa María2.
6. Aplicación del texto a la música. Reglas de Zarlino3. L: El canto de órgano en la obra
El Melopeo y Maestro de Pietro Cerone4.
7. Prolación perfecta e imperfecta. L: Avisos necesarios en canto de órgano en op. cit.
de Pietro Cerone5.
8. Repaso de todo lo anterior.
Transcripciones
Obras Tempo imperfecto C
1. Ma bouche rit et ma pensee pleure. Chansonnier Dijon (ff. 9v-10). Ockeghem.
2. Petitte camusette. Chansonnier Mellon (ff. 4v-5). Ockeghem.
3. Ja que luy ne s’i attende. Chansonnier Wolfenbüttel (ff. 5v-6). Busnoys.
4. Dizen a mi que los amores he. Cancionero de Uppsala. (ff. XLVIIv-XLIX).
1
Los contenidos de las lecturas y las dudas serán expuestos por los alumnos al inicio de la clase siguiente.
2
Véase desde la p. 60 del primer libro de Arte de tañer fantasía… de Tomás de Santamaría. Valladolid
1565. Versión facsímil en: http://erato.uvt.nl/files/imglnks/usimg/f/f4/IMSLP203244-PMLP343958-Santa
Maria Libro Primero pdf.
3
Capítulo 33 de L’Istituzioni harmoniche de Zarlino. Venecia. 1573. Versión facsímil en
http://imslp.org/wiki/Le_Istitutioni_Harmoniche_(Zarlino, Gioseffo).
4
Véase el libro VI de El Melopeo y Maestro: tractado de musica theorica y pratica ... de Pietro Cerone.
Nápoles, 1613. Versión facsímil de la Biblioteca Digital Hispánica: http://bdh.bne.es/
5
Véase el libro VII del anterior libro.
Obras Tempo Perfecto O.
5. Que vos dio tal señorío. Cancionero musical de la Colombina CMC (ff. LIIIv-LIIII).
Triana.
6. Kyrie I. Cancionero musical de Segovia CMS (ff. XIv-XII). Josquin.
7. Patrem omnipotentem de la Misa Ecce Ancilla Domini. Codex Chigi (ff. XXIVv-
XXV). Ockeghem.
8. Le souvenir de vous my tue. Chansonnier Wolfenbüttel (ff. 47v-48) Morton.
9. [R]equiem. Codex Basevi (ff. XLVIIv-XLVIII). Obrecht.
10. Kyrie I. Misa Ma maitresse. Codex Chigi (ff. LVIIIv-LVIIII). Ockeghem. Y
compararla con la chanson Ma maistresse del mismo autor en el Chansonnier
Laborde.
11. O admirabile commercium. Codex Chigi (ff. CCLXIv-CCLXII). J. Regis.
12. Repaso y resolución de dudas.
Prueba 1 (con corrección en clase).
Presentación en un trabajo de una de las obras transcritas de Notación I como parte de la
nota final de este cuatrimestre con un estudio analítico y su edición crítica.
Segundo semestre. Notación II.
1. Estudio de la semitonía subintellecta dentro y fuera de las cadencias. L: La
semitonía en Tomás de Santamaría6.
2. Estudio de las proporciones, ejemplos y su aplicación a la escritura musical actual.
La proporción dupla y tripla. L: Lectura y ejemplos de proporciones en el libro
The notation of polyphonic music, 900-1600 de Willi Apel7.
3. Estudio de la proporción sesquiáltera y otras proporciones menos utilizadas. L:
Lectura y ejemplos en Willi Apel.
4. Estudio y preparación de los textos de la misa polifónica. L: Vida y obra de
Josquín Des Prez.
5. Estudio y preparación de la Missa Gaudeamus de Josquín. L: Importancia de la
música de Josquín y su consideración como maestro.
6. Estudio de la Missa Prolationum de Johannes Ockeghem. L: Vida y obra de este
compositor.
6
Véase desde la p. 62v del primer libro de Tomás de Santamaría antes señalado.
7
Véase el capítulo IV: “Proportions” del libro citado.
Transcripciones
Obras con combinaciones de tempos y proporciones
1. Agnus Dei III. Codex Chigi. (ff. XVv-XVI). Ockeghem. Véase también como
ejemplo de ligaduras.
2. Osanna. Codex Chigi (ff. CLVIIv-CLVIII). Alexander Agrícola.
3. Cum Sancto Spiritum. Codex Chigi (ff. CXXXXVIIIIv-CL). Jacobus Barbireau.
4. Kyrie I. Cancionero musical de Segovia (ff. XXXv-XXXI).
5. Qui tollis peccata mundi. Cancionero de Segovia. (ff. XXXIIv-XXXIII).
6. A Pelayo que desmayo! Cancionero de Uppsala (ff. XXVIIIv-XXIX). Juan de
Aldomar
7. Kyrie de la Misa Gaudeamus. Misas de Josquin. Ottaviano Petrucci. 1502
8. No puedo apartarme. Cancionero musical de Palacio CMP (f. 202v).
9. Missa prolationum. Codex Chigi (ff. LXXXXVIIIv-CVI). Varios
fragmentos. Ockeghem.
10. Repaso y resolución de dudas.
Prueba 2 (con corrección en clase).
Presentación en un trabajo de una de las obras transcritas de Notación II como parte de la
nota final de este cuatrimestre con un estudio analítico y su edición crítica.
CURSO SEGUNDO
Primer cuatrimestre. Notación III.
Temas
1. Presentación de la asignatura.
2. Principios generales de la notación instrumental. Orígenes y primeras
muestras8.
3. Importancia de los instrumentos de cuerdas punteadas y sus tablaturas.
4. Tablaturas de vihuela. Fuentes. L: La vihuela y la guitarra en el tratado
Declaración de instrumentos9 de Juan Bermudo. Los vihuelistas y la vihuela.
5. Tablaturas de laúd en Italia y en Francia. L: El laúd y sus afinaciones.
8
Véase el primer capítulo del libro The Notation of Polyphonic Music, 900-1600 de W. Apel.
9
Buscar en http://bdh-rd.bne.es/
6. El arpa de dos órdenes. Libro de cifra nueva10… de Venegas de Henestrosa y
Luz y Norte musical11 de Lucas Ruiz de Ribayaz. Varios ejemplos de Venegas
y Ruíz de Ribayaz. L: El arpa en el tratado Declaración de instrumentos 12de
Juan Bermudo.
Transcripciones
Tablaturas cuerda pulsada: Vihuela, guitarra, laud y arpa.
Obras de Vihuela y guitarra
1. Fantasia del séptimo y octavo tono. Obra de Luis de Milán en Libro de música
intitulado El maestro13 (ff. 46-49).
2. Fantasia del segundo grado remedando al postrero chirie de la misa de Iosquin
de beata virgine. Obra de Enriquez de Valderrábano en Libro de música de
vihuela intitulado Silva de sirenas14. Libro quarto (ff. LXXIIIv-LXXIIII).
3. Romance Ya se asienta el rey Ramiro. Obra de Luis de Narváez en Los seis
libros del Delphin15 Libro quinto (f. LXV- en el índice indica LXIII).
4. Romanesca o Guardame las vacas. Obra de Alonso de Mudarra en Tres libros
de música en cifras para vihuela. Libro primero (f. XXIIII).
5. Sixiesme Branle. Obra de Adrian le Roy en Premier livre de tabulature de
guiterre16(f. 23).
Obras de Laud. Italia.
6. Recercare. Obra de Francesco Spinacino en Intabulatura de lauto17. Libro
primo (f. 39).
7. Pavana alla venetiana. Obra de Joan Ambrosio Dalza. Intabulatura de lauto18
Libro Quarto (f. 9).
Obras de Laud. Francia.
8. Quand ce beau. Obra de Adrian Le Roy en Livre d’airs de cour miz sur le luth19
(f. 3v).
9. Dolce vita mia. Madrigal a 5 voces de Giulio Renaldi adaptado a Laud por
Adrian Denss en Florilegium20 (f. 47).
10
Buscar en http://imslp.org/wiki/Libro de cifra nueva (Venegas de Henestrosa, Luis).
11
Buscar en http://bdh-rd.bne.es/
12
Véase la referencia 9
13
Buscar en https://imslp.org/wiki/Libro_de_Musica_de_Vihuela_de_mano_(Milán, Luís).
14
Buscar en https://imslp.org/wiki/Libro_de_musica_de_vihuela_(Valderrábano , Enriquez de).
15
Buscar enhttp://www.crgrecordings.com/Vihuela-PDF-Files/Narvaez.
16
Buscar en https://imslp.org/wiki/Tabulature_de_guiterre_Livre_1_(Le_Roy_Adrien).
17
Buscar en https://imslp.org/wiki/Intabulatura_de_lauto_Libro_1_(Spinacino,_Francesco).
18
Buscar en https://imslp.org/wiki/Intabulatura_de_Lauto_Libro_4_(Dalza,_Joan_Ambrosio).
19
Buscar en https://imslp.org/wiki/Livre_d'airs_de_cour_miz_sur_le_luth_(Le_Roy, Adrien).
20
Buscar en https://imslp.org/wiki/Florilegium_(Denss, Adrian).
Obras de arpa
10. Te lucis ante terminum. Obra de Antonio de Cabezón puesta en el Libro de
cifra nueva21 de Luis Venegas de Henestrosa (f. 52).
11. Xacaras de primer tono. Obra de Lucas Ruíz de Ribayaz en Luz y norte
musical22 (pp. 106-107).
12. Repaso y resolución de dudas.
Prueba 1 (con corrección en clase).
Presentación en un trabajo de una de las obras transcritas de Notación III como parte de
la nota final de este cuatrimestre con un estudio analítico y su edición crítica.
Segundo cuatrimestre. Notación IV.
Temas
Estudio de tablaturas para tecla española y alemana
1. Principios generales de la notación instrumental. Orígenes y primeras muestras.
L: Instrumentos de tecla del siglo XVI.
2. Tratados y tratadistas sobre música de tecla en España. L: El órgano y su
escritura en el tratado Declaración de instrumentos de Juan Bermudo.
3. Estructura y composiciones en el tratado Obras de música para tecla, arpa y
vihuela de Antonio de Cabezón. L: Sobre Los tientos y las diferencias.
4. Estudio de las tablaturas alemanas de órgano. L: Capítulo tercero del libro
The Notation of Polyphonic Music, 900-1600 de W. Apel.
Transcripciones
Tablatura española
1. Ave maristella. Obra en el Libro de cifra nueva de Luis Venegas de Henestrosa.
Libro I (f. 47).
2. Tiento sobre Quiladira en Obras de música para tecla, arpa y vihuela de Antonio
de Cabezón (ff. 55-56).
3. Un gay bergier. Criquillon. en Obras de música… Antonio de Cabezón (ff. 80-
82).
4. Cum Sancto Spiritu. Iusquin. en Obras de música…de Antonio de Cabezón
(ff.103-104).
21
Buscar en https://imslp.org/wiki/Libro_de_cifra_nueva_(Venegas_de_Henestrosa, Luis).
22
Buscar en http://bdh.bne.es/
5. Differencias sobre el canto llano del Cavallero en Obras de música…Antonio de
Cabezón (ff. 189-190).
Tablatura alemana
6. Der Sumer, Nº 23. Obra en Buxheimer Orgelbuch23 (f. 10). Comparar con la pieza
“Der summer” en Lochamer Liederbuch24 (p.40).
7. Magnificat sexti toni. Obra en Lochamer Liederbuch (p. 69).
8. Amen dico vobis. Quatuor vocum. Orlandi. Obra en Ein new künstlich
Tabulaturbuch25 de Elias Nikolaus Ammerbach (f. XIXv).
9. Toccata del Secondo Tono. Giovan Gabrieli. En Tabulatur Buch26 (1607- Nº 35)
de Bernard Schmid.
10. Passamezzo antico primo, Obra en el Orgel oder Instrument Tabulaturbuch27
(p.155) de Elías N. Ammerbach.
11. Repaso y resolución de dudas.
Prueba 2 (con corrección en clase).
Presentación en un trabajo de una de las obras transcritas de Notación IV como parte de
la nota final de este cuatrimestre con un estudio analítico y su edición crítica.
CURSO TERCERO
Primer cuatrimestre. Notación V.
Temas
1. Presentación de la asignatura. Desde las primeras notaciones europeas al Ars
Nova. Lectura: La voz “Notation” del New Grove28.
2. La N. neumática29 y el proceso de cambio de escritura in campo aperto a n.
cuadrada sobre pautado. Estudio de los manuscritos musicales de polifonía y sus
notaciones.
3. Principios generales de la notación polifónica medieval. Orígenes y primeras
muestras. Lectura en casa: “Reflexiones sobre la procedencia y evolución del
ritmo en la monodia litúrgica y polifonía medieval I y II”30 de J.V. González Valle.
4. N. de los primitivos organa y conductus en la Escuela de Notre-Dame. Los
manuscritos. Escritura musical y formas. Análisis y transcripción de diversas
obras y/o fragmentos. L: Dos épocas de la historia de la música: Ars Antiqua Ars
Nova de Heinrich Besseler (trad. Maricarmen Gómez Muntané. Barcelona, 1986).
23
Buscar en https://imslp.org/wiki/Buxheimer_Orgelbuch_(Various).
24
Buscar en https://imslp.org/wiki/Lochamer-Liederbuch_(Paumann,_Conrad).
25
Buscar en https://imslp.org/wiki/Ein_new_künstlich_Tabulaturbuch_(Ammerbach,_Elias_Nikolaus).
26
Buscar en https://imslp.org/wiki/Tabulatur_Buch_(Schmid_II,_Bernhard)
27
Buscar en https://imslp.org/wiki/Orgel_oder_Instrument_Tabulatur_(Ammerbach, Elias_Nikolaus).
28
Véase “Notation”, en The New Grove Dictionary of Music and Musicians (London: Macmillan, 2001).
29
Véase también en la voz anterior.
30
Véase en Anuario Musical nº 62 (2007): http://anuariomusical.revistas.csic.es/
5. La Escuela de Notre Dame. Escritura musical y formas. Análisis y transcripción
de diversas obras y/o fragmentos. L: Dos épocas… de Heinrich Besseler.
6. Características y aspectos generales de la notación modal: repertorio, fuentes y
tratados. Contenidos y problemas relacionados con la grafía y su interpretación
melódico-rítmica. L: The Notation of Polyphonic… de W. Apel, pp. 220-281.
7. Notación prefranconiana. Fuentes y teóricos. Estudiar los contenidos y notaciones
de los siguientes manuscritos: Códice de Montpellier, Códice de Bamberg, Códice
de Torino, Códice de Huelgas. Análisis y transcripción de diversas obras y/o
fragmentos de dichos manuscritos.
Transcripciones
Introducción. Polifonía primitiva. Siglos IX-XII.
1. Dos fragmentos con signos/letras: Organum Rex coeli domine, en uno de los MS
de Musica y Scholia enchiriadis. París, BNF, MS Lat. 7211, f. 7(23); Organum
Miserere mei deus, en uno de los tratados de Guido d’Arezzo. París, BNF, MS
Lat. 10509, f. 89 (185).
2. Notación de puntos o aquitana: Organum Jubilemus, exultemus. París, BNF, MS
Lat. 1139, f. 41 (91); Organum Viderunt Hemanuel, París, BNF, MS Lat. 3549, f.
151v-152 (159).
Notación cuadrada: modal
3. Clausulas a dos voces Regnat y a tres voces Go. Florencia, Biblioteca Medicea-
Laurenziana MS Pluteus 29.1.
4. Organum triplum Alleluia Nativitas y quadruplum Mors. Wolfenbüttel, Herzog
August Bibliothek, (W1) (Cod. Guelf. 628 Helmst.; Heinemann- Nr.677), ff. 6-6v
(23-24) y 4v (20).
5. Conductus a tres voces Presul nostri. Wolfenbüttel, Herzog August Bibliothek,
(W1) (Cod. Guelf. 628 Helmst.; Heinemann-Nr. 677), ff. 65-65v (141-142).
6. Motete Ave gloriosa mater. London, Br. Mus. Harl. 978, ff. 9v-10.
Notación Pre-franconiana y franconiana: desde la música modal a la música
mensural.
7. Motete Ave maria gratia plena / Ave lux luminum / Neuma. Ms. Montpellier (Mo),
Faculté del Médecins H 196, ff. 94-94v.
8. Motete Virginis preconia / Mellis stella / Domino. Bamberg, Staatsbibliothek Ms.
Lit. 115 [olim: Ed.IV.6], f. 36v.
9. Motete Hei diex /Mal latus / Quinque. Turín, Biblioteca Reale [I-Tr], Vari 42, f.
40.
10. Motete Amor potest /Ad amorem /Tenor. Montpellier, Ms Montpellier (Mo),
Faculté del Médecins H 196, ff. 376v-377.
11. Repaso y resolución de dudas.
Prueba 1 (con corrección en clase).
Presentación en un trabajo de una de las obras transcritas de Notación V como parte de
la nota final de este cuatrimestre con un estudio analítico y su edición crítica.
Segundo cuatrimestre. Notación VI.
Temas
1. Notación franconiana. Fuentes y teóricos.
2. Las innovaciones de Petrus de Cruce.
3. Notación negra y notación roja: coloración. Los conceptos de proprietas, perfectio
y cum opposita proprietate.
4. El Roman de Fauvel. Estudio de este manuscrito. Análisis de diversas obras y/o
fragmentos.
5. La introducción de nuevas figuras en el Ars Nova. Teoría y cuestiones generales.
6. Notación francesa. La notación en las obras de Machaut. Signos de mensura. L:
Repaso de las innovaciones aportadas por Philippe de Vitry.
7. Notación italiana. Origen y principios. Estudio y Análisis de algunas obras y/o
fragmentos.
Transcripciones
Innovaciones de Petrus de Cruce.
1. Motete Aucun on trouve /Lonc tens me/ Annuntiantes. Ms.Montpellier (Mo),
Faculté del Médecins H 196, ff. 273-275.
2. Motete Garrit Gallus/ In nova sert. París, BNF, fr.146. Roman de Fauvel. f. 44v
(106).
Notación francesa. Innovaciones del Ars Nova. Obras de Guillaume de Machaut
3. Dos virelais monofónicos: Tuit mi penser, y Mors sui se ie ne vous voi. París,
BNF, fr. 9221, f. CLXI (347).
4. Rondeau Dame se vous navez aperceu. París, BNF, fr. 9221, f. CXLI(307)
5. Ballade Dame de qui toute ma ioie vient. París, BNF, fr. 1586, f. 47v (103).
6. Motete a cuatro voces Felix virgo/Inviolata/Ad te suspiramus/Contratenor. París,
BNF, fr. 22546, f. 124v-125 (258-259).
Notación italiana. Trecento. Ars subtilior
7. Ballata Io son un pellegrino de Giovanni da Firenze. París, BNF, ital. 568, f. 42v
(114).
8. Ballata Per un verde boschetto de Bartolino de Padua. París, BNF, nouv. acq.
6771, f. 23v. (52).
9. Madrigal Sotto verdi fraschetti de Gherardello y canción instrumental S’amours
me het. París, BNF, ital 568, ff. 26v y 27 (82-83).
10. Arreglo para tecla Questa fanciulla de Francesco Landini. París, BNF, nouv. acq.
6771, fol. 85 (175).
11. Repaso y resolución de dudas.
Prueba 2 (con corrección en clase).
Presentación en un trabajo de una de las obras transcritas de Notación VI como parte de
la nota final de este cuatrimestre con un estudio analítico y su edición crítica.
Al finalizar las clases, hacer las pruebas y presentar los trabajos correspondientes, habrá
un Examen Final (Prueba y trabajo de investigación) para los alumnos no asistentes al
menos al 80% de las clases; y las Incidencias (cuyo día concreto ya se ajustará cuando
corresponda según el calendario general del CSMMU).
El programa previsto en ambos cursos puede sufrir pequeñas modificaciones en lo que
respecta a las distintas obras y textos/temas considerados y correspondientes a cada
bloque temático según las necesidades y exigencias de cada momento, para lo que se
incluirá una orientadora mención a su más directa relación con las competencias
establecidas.
5b. Actividades obligatorias evaluables
1.Lecturas. Aquellas indicadas en cada clase como complemento de los temas tratados.
Las referencias bibliográficas fundamentales vienen dadas en la programación, aunque se
sumarán otras complementarias al final de esta guía en el apartado 10.
2.Prácticas. Tras la explicación de los temas previstos en el programa según corresponda,
la segunda parte de cada clase será eminentemente práctica y en ella se incluirán, además
de la transcripción, diversos aspectos analíticos e interpretativos para la preparación de la
edición crítica en notación actual de las obras presentadas en el programa.
3. Elaboración de textos o documentos audiovisuales. Elaboración de un trabajo
individual en el que se reúnan las diferentes piezas transcritas a lo largo del curso, su
análisis y la elección de los criterios de edición en notación actual.
Los diversos trabajos deberán estar relacionados con el temario de esta asignatura; se
presentarán impresos, y para su evaluación se tendrá en cuenta la calidad de los mismos
y su apropiada presentación técnico-estructural; así mismo, para la evaluación final se
hará un trabajo analítico con edición crítica más pormenorizado de una de las obras
trabajadas en cada cuatrimestre; será entregado al profesor y luego defendido por lo
menos un mes antes de la finalización de las clases.
El alumnado usará bibliografía o materiales en otra/s lengua/s de forma que así se acredite
que, conforme a la vigente normativa, puede Comprender y utilizar, al menos, una lengua
extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional.
6. Agrupamiento del tiempo lectivo (si procede):
Las características de esta asignatura indican que siempre es de desarrollo grupal.
7. Volumen de trabajo31
Clases con exposiciones teóricas, debates y audiciones 60h
Tutorias académicas 3h
Realización de pruebas 15h
Trabajo autónomo (preparación de clases, preparación de 90h
pruebas y trabajo de investigación)
168 h
Total de horas de trabajo del estudiante
(28x6 ECTS)
31
El volumen de trabajo está referido al trabajo del estudiante. La dedicación de los profesores a las diferentes
actividades docentes permite reconocer y valorar más adecuadamente su carga de trabajo, y por ello es
conveniente desarrollar herramientas que permitan conocer el tiempo que efectivamente dedica a sus alumnos
más allá de las horas lectivas, pero no son objeto de las guías docentes. Todas las actividades previstas deben
tener una preparación mínima previa para el mejor aprovechamiento del trabajo del alumno y para el control
del responsable de la asignatura y del coordinador de titulación.
Las horas y créditos que aparecen corresponden a un curso completo, por cuatrimestres se dividirían por la
mitad.
8. Metodología
Investigación/creación/interpretación/experiencia autónoma
Periodo Contenidos
Por Elaboración de pequeños trabajos y comentarios a lo largo del curso
Cuatrimestres para las clases. Y presentación de un trabajo final más importante,
individual a partir de lo aprendido, elaborado y debatido en las clases.
Pequeños El marco teórico con el que se presente este trabajo deberá usar una
trabajos/come bibliografía adecuada y actualizada. Aplicación metodológica según
ntarios contenidos concretos, principalmente de los métodos analítico y
preparados hermenéutico relacionados con las diversas transcripciones, épocas y
para clase notaciones.
cada mes.
La documentación elegida para elaborar los diferentes trabajos, en
Y un trabajo parte tendrá que estar en una lengua distinta del español con lo que se
más acredite que el alumno puede comprender y utilizar, al menos, una
importante al lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional como
final. desarrollo de la competencia transversal nº 5 antes citada.
Se presentarán impresos, y para su evaluación se tendrá en cuenta la
calidad de los mismos y su apropiada presentación material.
Clases teórico- técnico-prácticas
Periodo Contenidos
Por Presentación teórica de los temas elegidos y antes citados.
cuatrimestres Transcripciones puestas en común y debate de aquellos aspectos
(una clase relacionados con su edición y posible interpretación. Aplicación de
semanal según métodos crítico-dialécticos en los temas y debates. Analítico-musical y
calendario) estético-estilístico en las obras y ediciones. Todo ello a partir de bases
paleográficas y fuentes históricas.
Tutorías académicas
Periodo Contenidos
Por Atención individualizada, con orientaciones fonobibliográficas en su
cuatrimestres caso.
Pruebas
Periodo Contenidos
Por Las pruebas tienen dos partes:
cuatrimestres
(según 1. Práctica de transcripción individual de alguna obra o fragmentos que
fechas del presenten las dificultades estudiadas hasta ese momento.
calendario
propuesto y 2. Elaboración individual y escrita de aquellos aspectos teóricoanalíticos
que según temática y contenidos del programa. Y comentario de los criterios
convoque elegidos en dichas transcripciones para su adaptación a la notación
Jefatura actual.
de
Estudios) El examen final de junio (para quienes no hayan podido alcanzar la
evaluación continua o renuncien a ella), al igual que el de septiembre,
consiste en demostrar las mismas habilidades y conocimientos que se
han desarrollado y acreditado en las clases y por tanto tendrá dos partes:
1. Transcripción individual de varios fragmentos que presenten las
dificultades estudiadas hasta ese momento.
2. Elaboración individual y escrita de aquellos aspectos teóricoanalíticos
según temática y contenidos del programa. Y comentario de los criterios
elegidos en dichas transcripciones para su adaptación a la notación
actual.
9. Evaluación
Según los criterios de evaluación establecidos en el actual plan, como viene ya referido
en la presentación de esta guía. Y, a su vez, considerando que el sistema de evaluación de
las titulaciones en el marco del EEES es la evaluación continua. Por lo que, en este
contexto, la asistencia a clase es obligatoria y su valoración en el proceso de evaluación
continua de la asignatura la establecerán los profesores en cada asignatura32 .
A lo largo del curso se valorará en el alumnado la capacidad de comprensión e
interpretación de las lecturas que se programen; así mismo, la capacidad crítica
manifestada en las intervenciones en clase y en los trabajos/transcripciones que se
propongan.
Para realizar adecuadamente la evaluación se tendrán en cuenta:
1. La calidad de contenidos y claridad de exposición en todas las participaciones
desarrolladas durante las clases.
2. El rigor intelectual y concisión formal demostrables en las diferentes pruebas (escritas,
y en su caso con exposición oral).
32
En este caso, el porcentaje mínimo de asistencia a clase será 80% (a partir de la sexta falta de asistencia,
sea justificada o no, la evaluación continua se perderá). La asistencia a las actuaciones y proyectos
programados a lo largo del curso se valorará positivamente en la mencionada evaluación continua.
Nota importante: entrar en clase después de que haya comenzado o ausentarse de la misma antes de su
finalización computará como media falta de asistencia, de forma que cada dos de tales incidencias se anotará
una falta de asistencia completa. El permiso para el acceso a clase después de su inicio y/o su ausencia antes
de darla por finalizada, supone la aceptación de esta valoración En caso contrario, no se permitirá ni la
entrada tardía ni la marcha anticipada.
3. La capacidad y conocimientos demostrados en la elaboración de las distintas
transcripciones; y de un trabajo de investigación final, autónomo (cada asignatura tendrá
su propio trabajo no pudiendo ser intercambiable ni compartido con otra asignatura)
considerando tanto su estructura, aspectos técnicos y vocabulario adecuado, como su
contenido. Y siempre referente a la temática programada del curso.
De acuerdo con lo que dispone el artículo 5 del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre,
las calificaciones son las siguientes:
De 0,0 a 4,9 Suspenso (SS)
De 5,0 a 6,9 Aprobado (AP)
De 7,0 a 8,9 Notable (NT)
De 9,0 a 10,0 Sobresaliente (SB)
La obtención de una determinada calificación será resultado del éxito obtenido en los
distintos aspectos señalados en la siguiente Rúbrica conforme a la Ponderación establecida
para las distintas actividades.
Rúbrica para la evaluación de las aportaciones en clase*, pruebas** y trabajo***
El tema * ** *** Valoración
Interés del tema Tachar lo que corresponda
Se valorará si es un tema de relevancia, capaz de suscitar Desde 1 (poco interesante) hasta 5 (muy interesante)
preguntas de interés a las que dar respuesta a través de la
tarea que sea necesaria. 1 2 3 4 5
Tratamiento de la información Tachar lo que corresponda
Se valorará si se adopta un enfoque científico a la hora de Desde 1 (enfoque poco científico) hasta 5 (enfoque
trabajar los contenidos (relación entre ideas, componente científico)
crítico, ampliación de la información, referencia a autores y
trabajos importantes sobre el tema, etc.).
1 2 3 4 5
Proyección Práctica Tachar lo que corresponda
Se valorará si el tema elegido puede concluir o traducirse de Desde 1 (poca proyección práctica) hasta 5 (posibilidad real
algún modo en posibles mejoras de aspectos de la de aplicación práctica)
comprensión/creación/interpretación musical o si tiene
aplicaciones útiles en este ámbito, etc. 1 2 3 4 5
Las fuentes consultadas * ** *** Valoración
Adecuación de las fuentes consultadas Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha sabido seleccionar las Desde 1 (fuentes poco adecuadas) hasta 5 (fuentes muy
fuentes más adecuadas en relación con el tema objeto de adecuadas)
estudio (actualidad, interés, pertinencia de la fuente en
cuanto a su procedencia, etc.). 1 2 3 4 5
Diversidad de fuentes empleadas Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha consultado fuentes diversas Desde 1 (poca variedad en las fuentes consultadas) hasta 5
(libros, revistas, sitios web, bases de datos, etc.). (diversidad de fuentes consultadas)
1 2 3 4 5
Los aspectos formales *** Valoración
Estructura del trabajo Tachar lo que corresponda
Se valorará si el trabajo tiene una estructura clara, bien Desde 1 (la estructura es confusa, la organización mejorable)
definida. Si los apartados siguen una secuencia coherente y hasta 5 (la estructura está bien, el trabajo está bien
la forma global del escrito es adecuada. organizado)
1 2 3 4 5
Corrección gramatical Tachar lo que corresponda
Se valorará si el trabajo está bien escrito en términos de Desde 1 (redacción mejorable) hasta 5 (trabajo escrito
coherencia gramatical y construcción correcta del lenguaje. correctamente)
1 2 3 4 5
Aspectos de presentación ( I) Tachar lo que corresponda
Se valorará si el trabajo está bien presentado (limpieza, Desde 1 (presentación mejorable) hasta 5 (excelente
pulcritud, orden, etc.). presentación)
1 2 3 4 5
Aspectos de presentación (II) Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante presenta de forma ordenada y Desde 1 (presentación mejorable) hasta 5 (excelente
clara las referencias y citas bibliográficas, o de otros tipos, presentación)
y si es coherente en esa citación. 1 2 3 4 5
La aportación personal * ** *** Valoración
Componente crítico (I) Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha sabido ir más allá de lo Desde 1 (no ha sabido ir más allá de un trabajo descriptivo)
descriptivo, sin quedarse en la mera síntesis de lo leído, y hasta 5 (ha sabido)
ha aportado sus propias opiniones, emitiendo juicios de 1 2 3 4 5
valor bien fundamentados.
Componente crítico (II) Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha llegado a esbozar, proponer o Desde 1 (no ha llegado a proponer nuevas líneas de
desarrollar en su aportación nuevas e interesantes líneas de investigación) hasta 5 (ha hecho propuestas valiosas)
trabajo.
1 2 3 4 5
La exposición y defensa * ** *** Valoración cuantitativa
Calidad en la presentación personal Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha sabido responder Desde 1 (presentación no adecuada) hasta 5 (excelencia
adecuadamente a los aspectos formales básicos de la formal)
cortesía académica (aspecto, educación, respeto, actitud,
etc.) 1 2 3 4 5
Claridad y orden en la exposición Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha sabido exponer públicamente Desde 1 (presentación mejorable) hasta 5 (excelente
con la suficiente claridad el propósito, el proceso y, en su presentación)
caso, las conclusiones o aportaciones de su labor. 1 2 3 4 5
Capacidad de debate Tachar lo que corresponda
Se valorará si el estudiante ha respondido con suficiencia a Desde 1 (no ha respondido con suficiencia) hasta 5 (ha
las cuestiones que se le han planteado. respondido)
1 2 3 4 5
Nota: la puntuación debe ajustarse proporcionalmente a las partes afectadas. En todo caso, para que se pueda
alcanzar una evaluación positiva es condición necesaria obtener al menos una media de 3 en cada uno de
los apartados que corresponda.
Se recuerda que se podrá otorgar la mención de “Matrícula de Honor” a los estudiantes
que hayan obtenido una calificación igual o superior a 9,0 puntos. El número de
Matrículas de Honor no podrá ser superior al 5% del total de alumnos matriculados en
cada asignatura y curso; si el total de matriculados es inferior a 20 se podrá conceder una
Matrícula de Honor por cada asignatura y curso.
Si el número de los posibles beneficiarios fuese igual o inferior al posible a conceder, se
podrán asignar directamente a quienes tengan al menos una calificación numérica de 9.5;
pero en caso contrario se convocará a los alumnos con sobresaliente a una prueba
específica (conforme al modelo de examen previsto para quienes no obtengan la
calificación por evaluación continua) para dirimir a quiénes se otorga la Matrícula de
Honor –en todo caso, esta prueba no podrá bajar la calificación de sobresaliente ya
obtenido por curso.
En los siguientes cuadros se concretan cada uno de los aspectos y criterios evaluables:
actividad, tipo, ponderación, periodo evaluador, y contenido ya concretado en apartados
anteriores.
9a. Ponderación para la evaluación continua (curso/semestre)
El sistema básico de evaluación de las titulaciones en el marco del EEES es la evaluación
continua.
Mínimo asistencia a clase 80%
Actividad Tipo33 Ponderación Periodo Contenido
evaluadora
Trabajo final Acumulativa X Reevaluable 35% Cuatrim. Vid. supra
de (podrá
investigación X Liberatoria evaluarse en la
individual y Puntuación 2ªconvocatoria)
por escrito, en mínima (de 1
su caso a 10): 5. No reevaluable
expuesto
oralmente, que
constará de
una de las
obras
transcritas en
cada cuatrim.
siguiendo las
pautas
desarrolladas
en clase. A lo
que se añadirá
un estudio
analítico y los
criterios
elegidos
en dichas
transcripcione
s para su
adaptación a
la notación
actual. Y que
será parte
fundamental
de la nota final
ya que sin él
no será posible
aprobar la
asignatura.
33
Cada una de las actividades evaluables pueden tener una calificación liberatoria o acumulativa para la
calificación final. Se indicará, si hay una puntuación mínima exigida a las pruebas para que se consideren
aprobadas y sean liberatorias. Se especificará si las pruebas son orales o escritas, y si son o no reevaluables.
Prueba final Acumulativa X Reevaluable 50% Cuatrim. Vid. supra
Transcripción de (podrá
una pieza o varios XLiberatoria evaluarse en la
fragmentos de Puntuación 2ª
obras de acuerdo convocatoria)
mínima
con el programa.
Y a comentar los
(de 1 a 10): 5
criterios elegidos
No
para dicha/s reevaluable
transcripción/es (si no supera
y adaptación a la la prueba,
notación actual. repite curso)
Según fechas
del calendario
propuesto por
la Jefatura de
Estudios
Evaluación XAcumulativa Reevaluable 15% Cuatrim. Vid. supra
continua:
Transcripciones (podrá
, preguntas evaluarse en
cortas orales y la 2ª
pequeños convocatoria)
trabajos
desarrollados
y/o preparados Liberatoria
para el debate X No
Puntuación reevaluable
de las clases mínima (si no supera
(de 1 a 10): 5 la prueba,
repite curso)
9b. Ponderación para la evaluación de alumnos que renuncian o
pierden la evaluación continua.
Actividad Tip Ponderació Perio do Contenido
evaluadora o n
Acumulativa X Reevaluable 40 % Cuatrim/ Vid. supra
Trabajo de (podrá curso
investigación XLiberatoria evaluarse en la
individual y por Puntuación 2ªconvocatoria)
escrito, relacionado mínima
con el programa y (de 1 a 10): No reevaluable
que será parte 5 (si no supera la
fundamental de la prueba, repite
nota final. Sin él curso)
no será posible
aprobar la
asignatura.
Prueba Acumulativa X Reevaluable 60% Cuatrim/ Vid. supra
Transcripción (podrá curso
de varios evaluarse en la
fragmentos de X Liberatoria 2ªconvocatoria)
obras de Puntuación
acuerdo a lo mínima (de No
recogido en el 1a 10): 5 reevaluable (si
programa. Y no supera la
comentario de prueba, repite
los criterios curso)
elegidos para
dicha
transcripción
y para su
adaptación a
la notación
actual.
9c. Ponderación para la evaluación de alumnos con circunstancias
especiales
No se da el caso.
Conforme al modelo formativo integral del Espacio Europeo de la Educación Superior,
dentro de los citados porcentajes de evaluación se tendrá en consideración la calidad de
los contenidos expuestos o impresos, así como la adecuada corrección en la presentación
y el lenguaje técnico utilizado o, en su caso, la escritura de los mismos.
En este apartado 9 sobre criterios de evaluación incluimos el siguiente texto cuyo
contenido fue aprobado en una reunión de departamento del curso pasado (18 de
septiembre de 2017) para ser insertado en las guías de nuestras asignaturas y actuar en
consecuencia:
Responsabilidad ética y Honestidad académica
El Departamento de Musicología mantiene un compromiso con la responsabilidad ética
en el ámbito académico en todas las asignaturas que imparte. La responsabilidad ética
será objeto de evaluación en dichas asignaturas, considerándose no superada en una de
ellas cuando cualquiera de sus actos de evaluación no se realice bajo el principio de
honestidad académica. Se pondrá especial atención previniendo, detectando y
denunciando, en su caso, las actividades fraudulentas principalmente en dos ámbitos
diferenciados: los actos de evaluación escritos y los trabajos académicos.
Durante el desarrollo de los actos de evaluación escritos, el alumno sólo podrá tener a su
alcance los objetos que hayan sido expresamente permitidos en la convocatoria del
examen, debiendo mantener fuera de su vista objetos como libros, apuntes, cuadernos,
estuches, mochilas, bolsos, y todo tipo de dispositivos electrónicos como teléfonos
móviles o cualquier medio electrónico de emisión, recepción y/o almacenamiento de
información.
Queda prohibida la comunicación entre el alumnado de forma oral, escrita o por cualquier
medio que implique transmisión de información relativa al examen. El alumno que
incumpla cualquier punto de este apartado o sea sorprendido, aun en grado de tentativa,
obteniendo o facilitando información será expulsado del aula, recibirá una calificación de
suspenso en el acto de evaluación y se emitirá un informe sobre los hechos dirigido a la
Jefatura de Estudios donde se constarán las circunstancias en las que tuvo lugar y las
medidas adoptadas.
A menos que los trabajos académicos sean explícitamente un proyecto de grupo, todo
trabajo de clase deberá ser individual y original. Se debe citar adecuadamente la fuente
de toda información en cualquier tarea escrita, ya sea una cita, paráfrasis, traducción,
resumen, idea, concepto, estadística, imagen o cualquier otro elemento obtenido de una
fuente que no sea su propio conocimiento. Se reconocerá a los autores a través de varios
estilos de documentación que incluirán citas entre comillas, notas a pie de página o notas
al final; una simple lista de libros y artículos al final de un ensayo no será suficiente.
El plagio -no reconocer el crédito apropiado a una fuente y, por lo tanto, difundir el
material o la idea de otra persona haciéndola pasar como propia- es un tipo de robo y
engaño intelectual, y no puede tolerarse en un entorno académico. Vulnerar el principio
de honestidad académica mediante el plagio podrá resultar en una calificación de
suspenso tanto para la tarea como, en caso de ser un trabajo final, para la asignatura
completa, y se informará a Jefatura de Estudios del fraude para que conste en el
expediente personal.
10. Recursos y materiales didácticos
Además de la bibliografía y otros recursos presentados en la programación y de lo señalado en
cada clase según los temas, se aconseja consultar las siguientes referencias
General sobre Música polifónica:
Título La polifonía clásica
Autor Samuel Rubio
Editorial “La ciudad de Dios”. Real Monasterio de El Escorial
Título Libros de música para vihuela 1536-1576 (CD)
Autor Gerardo Arriaga, Carlos González, Javier Somoza,
Editorial Gijón: Música Prima y Ópera Tres, 2003
Título El cancionero de Uppsala
Autor Facsímil . Ensayo de Jesús Roisalido
Editorial Madrid: Emiliano Escolar, ed., 1983
Título Arte de tañer fantasía
Autor Tomás de Santa María (ed. Facsímil)
Editorial Valladolid: Ed Maxtor, 2009
Título El Melopeo y Maestro
Autor P. Cerone. Antonio Ezquerro (ed. Facsímil))
Editorial Barcelona: CSIC, 2007
Título Cancionero Musical de La Colombina
Autor Anónimo
Editorial Madrid: SEdeM (ed. Facsímil), 2006
Título Cancionero de Segovia
Autor de Lama de la Cruz, V. (ed. Facsímil)
Editorial Salamanca: Junta de Castilla y León, 1994.
Complementaria sobre Polifonía:
Título Cristóbal de Morales
Autor Samuel Rubio
Editorial El Escorial: Bib. “La ciudad de Dios”, 1969
Título La música en la catedrales españolas del siglo de oro.
Autor Stevenson, R.M.
Editorial Madrid: Alianza Música, 1992
Título La música del Renacimiento
Autor Allan W. Atlas
Editorial Madrid: Akal Música, 2002
Título Tradición y modernidad en los escritos musicales de Juan Bermudo
Autor Otaloa González, Paloma
Editorial Kassel: Reichenberger, 2000
Título Música y cultura urbana en la Edad Moderna
Autor VVAA
Editorial Valencia, PUV, 2005
Título La música medieval en España
Autor Maricarmen Gómez Muntané
Editorial Reichenberger, Kassel, 2001
Título Historia de la música en España e Hispanoamérica (Vol 1 y 2).
Autor Maricarmen Gómez Muntané (ed)
Editorial Fondo de Cultura Económica, Madrid, 2009
Título Aspects de la musique liturgique au Moyen Age
Autor Christian Meyer (ed.)
Editorial Ed. Créaphis, París, 1991.
Título La interpretación histórica de la música
Autor Colin Lawson y Robin Stowel
Editorial Alianza, Madrid, 2005
Direcciones web de interés:
Dirección 1 http://www.bdh.bne.es
Dirección 2 http://www.sedem.es/
Dirección 3 https://www.educacion.es/teseo/irGestionarConsulta
Dirección 4 www.dialnet.unirioja.es
Dirección 5 http://www.eees.es/
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