Prova de musica: Linea Educacion Musical
1) Green, L. Music, Informal Learning and the School: A New Classroom Pedagogy
Música, Aprendizaje informal y la escuela: una pedagogía nueva aula
This pioneering book reveals how the music Este libro pionero revela cómo el aula de música se
classroom can draw upon the world of popular puede dibujar sobre el mundo de los músicos
musicians' informal learning practices, so as to populares "prácticas informales de aprendizaje, con el
recognize and foster a range of musical skills and fin de reconocer y fomentar una serie de habilidades y
knowledge that have long been overlooked within conocimientos musicales que han sido pasados por
music education. It investigates how far informal alto a largo plazo de la educación musical. Se
learning practices are possible and desirable in a investiga en qué medida las prácticas de aprendizaje
classroom context; how they can affect young informales son posibles y deseables en el contexto del
teenagers' musical skill and knowledge acquisition; aula, cómo pueden afectar a los adolescentes jóvenes
and how they can change the ways students listen habilidad musical y la adquisición de conocimientos, y
to, understand and appreciate music as critical cómo pueden cambiar las formas estudiantes
listeners, not only in relation to what they already escuchar, comprender y apreciar la música como
know, but beyond.It examines students' motivations oyentes críticos, no sólo en relación con lo que ya
towards music education, their autonomy as saben, pero beyond.It examina las motivaciones de
learners, and their capacity to work co-operatively in los estudiantes hacia la educación musical, su
groups without instructional guidance from teachers. autonomía como aprendices, y su capacidad para
It suggests how we can awaken students' trabajar de forma cooperativa en grupos sin guía de
awareness of their own musicality, particularly those instrucción de los maestros. Sugiere cómo podemos
who might not otherwise be reached by music despertar la conciencia de los estudiantes de su
education, putting the potential for musical propia musicalidad, sobre todo aquellos que de otra
development and participation into their own manera no podría ser alcanzado por la educación
hands.Bringing informal learning practices into a musical, poner el potencial para el desarrollo musical y
school environment is challenging for teachers. It la participación en sus propios hands.Bringing
can appear to conflict with their views of prácticas informales de aprendizaje en un ambiente
professionalism, and may at times seem to run escolar es un reto para los docentes. Puede aparecer
against official educational discourses, pedagogic a entrar en conflicto con sus puntos de vista de
methods and curricular requirements. But any profesionalismo, y puede a veces parecen ir en contra
conflict is more apparent than real, for this book de oficiales discursos educativos, los métodos
shows how informal learning practices can introduce pedagógicos y los requisitos curriculares. Pero
fresh, constructive ways for music teachers to cualquier conflicto es más aparente que real, pues
understand and approach their work. It offers a este libro muestra cómo las prácticas de aprendizaje
critical pedagogy for music, not as mere theory, but informal puede introducir formas nuevas y
as an analytical account of practices which have constructivas para los profesores de música de
fundamentally influenced the perspectives of the entender y acercarse a su obra. Ofrece una
teachers involved.Through its grounded examples pedagogía crítica para la música, no como mera
and discussions of alternative approaches to teoría, sino como un relato analítico de las prácticas
classroom work and classroom relations, the book que han influido fundamentalmente las perspectivas
reaches out beyond music to other curriculum de la involved.Through maestros sus ejemplos a tierra
subjects, and wider debates about pedagogy and y discusiones de enfoques alternativos para el trabajo
curriculum. en clase y las relaciones de clase, llega el libro más
allá de la música a otras materias del currículo, y
amplios debates sobre la pedagogía y el currículo.
2) North. A & Hargreaves, D. The Social and Applied Psychology of Music. New York:
Oxford University Press, 2008
La Psicología Social Aplicada y de la Música
This chapter describes a highly significant shift in the En este capítulo se describe un cambio muy
fundamental paradigm of music psychology to a significativo en el paradigma fundamental de la
greater emphasis on purposes, implications, and psicología de la música a un mayor énfasis en los
naturalistic methodologies. The chapter states that efectos, consecuencias y metodologías naturalistas.
currently it is impossible to consider social topics Los estados del capítulo que en la actualidad no es
without considering applied topics, and vice versa. posible considerar temas sociales sin tener en cuenta
This book describes the experimental research that los temas aplicados, y viceversa. Este libro describe la
has addressed the structure and content of investigación experimental que se ha ocupado de la
composition/performance and musical taste. On estructura y el contenido de la composición /
musicianship, it describes the research on how being rendimiento y el gusto musical. El musical, que
a musician helps to formulate identity and on the describe la investigación sobre cómo ser un músico
potential association between musicianship and ayuda a formular la identidad y sobre la posible
intellectual ability. On music listening, it describes asociación entre la musicalidad y la capacidad
how people use music actively in everyday situations intelectual. Al escuchar música, describe cómo la
to address immediate goals. It also describes to the gente usa la música activamente en las situaciones
role of music in adolescent subculture; and the role of cotidianas para hacer frente a los objetivos
music in producing profit and health. It also discusses inmediatos. También se describe el papel de la
the means of optimally-educating future musicians. música en la pintada, y el papel de la música en la
producción de ganancia y de la salud. También se
analizan los medios de manera óptima-educando
futuros músicos.
3) Penna, M. Música(s) e seu ensino. Porto alegre: sulina, 2008
Reunindo artigos produzidos ao longo da carreira acadêmica da Profª Maura Penna,
autora com reconhecida produção no campo da educação musical, Música(s) e seu
ensino é uma obra acessível para músicos e não músicos. Pode ser útil tanto ao
professor de música quanto aos profissionais de outras áreas que se interessem por
questões culturais ou pela educação brasileira de modo geral.
Nesta 2ª edição, foram ainda incorporadas questões relativas à Lei 11.769/2008, que
trata da obrigatoriedade da música na educação básica, inclusive com a discussão de
possibilidades para sua implementação. Composto por dez capítulos, o livro é dividido
em quatro partes: a primeira apresenta conceitos e concepções básicas sobre a
música vinculada à prática pedagógica; a segunda é dedicada às relações entre
música e cultura, um dos aspectos centrais da contemporaneidade; a terceira trata da
música no currículo escolar; e a quarta é constituída por um conjunto de experiências
e propostas, que ilustram a prática pedagógica em música. A organização dos
capítulos permite uma leitura encadeada, o que não impede, no entanto, a leitura
autônoma de cada artigo, numa ordem aleatória.
4) Revistas da Abem, Porto alegre, n° 23-26, 2010-2011.
Ver PDF.
5) Souza, J.(org). Aprender e ensinar música no cotidiano. Porto alegre:
sulina 2008.
Os textos aqui reunidos visam a compreender uma educação musical que se faz
de uma maneira difusa no cotidiano. Por que a música é tão importante para as
crianças e os jovens? Como eles utilizam os meios de comunicação para aprender
e compartilhar músicas? Que novas formas de ensinar e aprender música estão se
desenvolvendo? O que modifica na socialização musical? E, finalmente, como os
profissionais da música estão lidando com essas questões? A preocupação em
discutir essas questões, nesta obra, é oriunda do Grupo de Pesquisa e Estudos
Educação Musical e Cotidiano, que atua junto ao Programa de Pós-Graduação em
Música da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. A coleção Músicas tem por
objetivo refletir sobre a educação musical na contemporaneidade. Alinhada a
resultados de pesquisas mais recentes, a série pretende contribuir para a
formação de professores e para a melhoria do ensino de música nos vários
espaços de formação: escolas de Ensino Básico, projetos sociais, conservatórios,
grupos musicais, entre outros. Esta série é resultado de uma parceria entre o
Núcleo de Estudos e Pesquisas em Educação Musical (NEPEM) do Programa de
Pós-Graduação em Música da UFRGS e a Editora Sulina. Autores: Adriana
Bozzetto, Ana Lúcia Louro, Helena Lopes da Silva, Juciane Araldi, Lilia Neves
Gonçalves, Lúcia Teixeira, Magali Kleber, Marcos Corrêa Kröning, Maria Cecilia de
A. R. Torres, Maria Guiomar Ribas, Sílvia Nunes Ramos, Vania Malagutti Fialho
Confira a fanpage da Editora Sulina www.facebook.com/editorasulina?ref=hl
