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Levinson, Andre. de Aristoteles A Mallarme Ü

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, I

', '
; ."
. 33
I "
Andre Levinson
,." I La idea de fa danza

I' ,
Desde Aristoteles a Mallarme
I '
Los franceses no son suficientemente artisticos como para satisfacerse solo con las formas plasticas de la
poesia, la pintura, la musica y la danza, Necesitan ademas un significado concreto, una acci6n, un
" :)
desarrollo 16gico de la historia", Si tuvieran coraje citarian a Arist6teles solo por una cabriola bien 0 mal
, realizada,

• Se lamentaba Theophile Gautier en el diario La Presse en 1848, estas palabras jocosas reflejan


• una historia completa del pensamiento coreografico 0 una explicacion de todos los vaivenes por los
que periodicamente ha pasado la danza teatraL Desde el momento en que los estudiantes del
) Renacimiento crearan el ballet, inspirados por la Orchesis de los Griegos, ha habido dos elementos
que rivalizaron por alcanzar la supremada en la d:anza: el movimiento y la historia, forma abstracta y
expresion pura, ejecucion y pantomima, Hasta hOY el equilibrio entre estas dos tendencias permanece

·.'
inestable, Desde los primeros tratados de los maestros de danza italianos del Quattrocento hasta
Isadora Duncan moviendose en el espacio vado de la orchestra del teatro de Dionisos, la influencia
) de los antiguos ha dominado y a menudo confundido el estudio del tema, EI Renacimiento moldeo el
';') ballet sobre modelos clasicos y volvio a las reg las de los griegos para legislarlos. En los Palimpsestos
r) encontraron la clave de la belleza eoreografiea, La historia de la danza guerrera Pirriea que julio
, ,-) Cesar Sealiger, fil6sofo humanista, reeonstruy6 para el Emperador Maximiliano segun antiguas
fuentes; es una muestra de c6mo los arque610gos y academicos han monopolizado los estudios de la
V) misteriosa Orchesis griega, , ,
. ("J , " Ya ' que los ultimos trabajos que ' podrfan habernos dado unainformaciontecriicamente adecuada
.acereade estadesconcertante Orchesis hariestado irremediablemente perdidos desdehace largo
» 34
:' ,'.. tiempo (el tr'abajo de Aristoxen0 que desarrollola teorfa del ritm'o J,les filosofos humanistas se vier-on ,
,,.,,, obligados ' a ,'referirse :a los retorieos e historiadores en busquedade eitaseoncernientes a la danza

.
• :) ' j" ' .
que enriquedan suspaginas, Uno encuentra eonstantementelos ' mismos pasajes en Platon,
Jenofonte, Casiodoro y en las referencias brillarites sobre la pantomirria'romanaen la que Luciano de
SamOtrc3cia base sus comentarios personalessirininguna intenci6n de aproxirriaci6ncrftica al tema .

.'..
Pero la ciutoridad final es siempre Arist6teles, quien, en el primer cClpftulcide su Poetica formulo estas
ideas sobre la danza, cuyo objetivo es ...
))
, . ".Ia imitaci6n del caracter, emoci6n y acci6n, a traVElS del movimientd ritmico".

·,•
-J
. ,)
Este texto fatal Ie asigna a la danza un objetivo exterior a sf misma, y crea confusion entre el
movimiento pure y el gesto 0 expresivo, usando a la danza como sustituto de las palabras.
La danza deja de ser algo en sf misma. Aristoteles declara que el arte interpreta e imita la vida.
, " Luciano repite su dictamen. Los fil6sofos sustituyen el vuelo del bailarfn a traves del espacio, la
belleza inherente de su juego divino, por las exeelencias eoncretas del lenguaje signico. Desde
Pluta reo a Casiodoro, hay muy pocas menciones, excepto las de las "manos parlantes" y "dedos

•· elocuentes". La definicion Aristotelica se halla en la rafz de todas las batallas por las que el ballet ha
atravesado desde Jean-Georges Noverre (1760), quien 10 define como arte imitativo disenado para ...

.)
"J
t )
) " .copiar fielmente la Naturaleza y dibujar las emociones sobre el escenario" .

.. .hasta Michael Fokine, quien, en su momento, defendio el ballet dramatico contra las grandes
composiciones formales, estilizadas y abstractas, disenadas por Marius Petipa , el maestro de ballet
frances que reino por medio siglo en la danza rusa .
I.
34 Aristoxeno de Tarento (354 a-C), discipulo de Aristoteles, y uno de los primeros peripateticos, readapto la doctrina pitagorica
t de la armonia con el fin de explicar la doctrina del alma y de su relacion con el cuerpo. Sus escritos sobre musica se han
conservado en gran parte y proporcionan importante luz sobre el metodo de investigacion usado en la escuela de los
t o

peripateticos. Ferrater Mora, Diccionario de filosofia , pg.235 (N del T)
33
t
t, I

t
••

S610 se necesita abrir en cualquier pagina los libros de Fabrizio Caroso 0 Rinaldo Corsa, 0 la
)
Orchesographie del can6nigo Thoinot Arbeau (traducido al ingles y editado por [Link]) para
encontrar la doctrina aristotelica arbitrariamente sabre impuesta en el analisis tecnico de los branles y
-) pavanas de aquella epoc;a. Asi, Arbeau, habiendo definido la relacion entre musica y danza, no
puede contenerse y agrega ...

... pero 10 primero y mas importante, en 10 que todos los expertos acuerdan, es que la danza es una ciase
de ret6rica silenciosa; discurso en un espectaculo para sordos que el bailarfn ejecuta con sus propios
) pies ... (1588). i;
-J
Durante el reinado de Luis XIV, el sacerdote Menestrier intent6 delinear una estetica de la danza
':) en su Tratado Sobre el Ballet Antiguo y Modemo, de acuerdo a las Leyes del Teatro (1682),
recurriendo a las mismas fuentes. Sin embargo, ataca las conclusiones de sus predecesores, y
cuando procede, de acuerdo con el metodo aristotelico, a estudiar los elementos cuantitativos y
, cualitativos del ballet, el docto jesuita nos ofrece un resumen de los atributos esenciales de la danza
teatral. Despues del estilo de los antiguos, dis(ingue tres tipos de movimientos en el ballet: el
movimiento del cuerpo, los esquemas de la danza 'y la expresion de la emocion, en otras palabras, los
pasos de la danza, la secuencia del bailarin sobJe la superficie plana del escenario y los gestos "con
el prop6sito de la imitacion". Menestrier rechaza la consideracion del ballet como tragedia mud a 0
comedia de danza. Entiende que es un arte compositivo que obedece a sus propias reglas
particulares.
Durante el siglo XVIII, el estilo de la danse noble, 0 danza de corte, tal como fuera elaborada por
los discipulos de Lully, como Beauchamp y Pecourt, alcanz6 su maximo esplendor y refinamiento. En
() esta "era del minuet", el bailarin enmascarado, con su peluca y caderas sobresalientes, era un
simbolo vivo , del gusto de la epoca. ' Sus movimientos eran tan estilizados como sus trajes.
® Representaba el. espiritu del rococo. Pero al mismo tiempouna reaccion violenta contra la danza pura
'r) comenz6 a agitarse -en [Link] de los Enciclopedistas, que la definiancomo un arte deostentacion,
unespedaculopomposo; 's610 un logro soCial. Atacaron los ritmos fljos y "sin senti do" de lazarabanda
'{):: , o ,laga\/ota. EI clan completo de filosofos avanz6 consu luch,,! contra los ballets de Rameau, a los
tJ) que veiancomo solo una coleccion de suites de danza, despiegadas sabre algun:'pretexto alegorico
con, un d,e corado pomposo. Jean-Jaques se lanzo contrala6pera dela misma manera que
, , ',, 10 ,hizo Toistoi unsiglo mas tarde. Este "arte por 81 arle", 'cuya belleza es forma pura, Ie parecia solo
(7-) una rutina. banzar porque si, sin un objetivo, instructivo oconstructivo,parecialma diversion inutil,
mientras que los ballets, en los cuales los distintos episodios estabari conectados meramente por
'"I): alguna conexion metafisica, 10 aburrian. Saint-Mars en su Ideas sobre opera se explay6 sobre la
,( ) ,-, superioridad de la pantomima que habla al coraz6n, sobre ,la danza que se dirige puramente a los
ojos. Y Cahusac en su tratado, La Danza Antigua y Modema, trata de probar la superioridad de la
'0 ",' danza antigua, y particularmente de la pantomima romana , sobre la danza francesa. Para el los
bailarines de la Opera, a pesar de la perfecci6n de sus condiciones tecnicas, eran nada mas que
c)
cuerpos sin alma. Qued6, sih embargo, para Diderot, en sus discursos que siguen a EI hijo natural, el
:/) formular mas enfaticamente el punto de vista de los fil6sofos (1757). Para el, la danza es a la
pantomima 10 que la poesia es a la prosa; es pantomima ritmica. Diderot sostiene que bailar un
')
minuet, aun con una gracia infinita, donde el bailarin sigue un esquema previamente disenado, sin
expresar ni imitar nada, no es a la danza mas de 10 que el solfeo es para el canto. Para concluir ...

... una danza es un poema, aunque, para estar seguro, es la imitaci6n a traves del movimiento.

.......
I
La danza esperaba todavia su genio. A este genio, Voltaire 10 descubre y ensalza en la figura de
Noverre, el mas grande core6grafo frances de la historia, un bailarin que era a la vez un pensador. pi
Sus famosas Cartas Sabre la Danza y Sabre los Ballets (1760), que son ,a ta vez, un panfieto satirico
y un plan de acci6n, un manual y una -profesi6n de fe, confirman el triunfo de la antigua doctrina de .-a
Arist6teles, el gran equivoco que confunde la danza con la pantomima y los pasos de danza (Ie pas)

....,..-
con el ·gesto. En este trabajo, alabado por Diderot por estar Ilene de ideas y escrito con pasion, se
desarrolla la teoria del "ballet de acci6n". Noverre, en nombre de la naturaleza y sostenido por el
ejemplo de los Griegos, se levanta contra todo 10 que en el ballet tradicional represente estilizacion ,
simetrfa, arreglos decorativos 0 abstractos. Veinte anos despues de que este maestro, precursor del
34

--::..
, , )

• J
..
., . ..... . • , . c-- -------- - _. ----


J

·
35
j ). ballet moderno en el mismo senti do que Gluck fuera el precursor del drama musical, golpeo
nueva mente con estas palabras:
)

·
Romper caretas horrendas, quemar pelucas ridiculas, suprim ir incomodos miriiiaques, desterrar toneletes
• 'J
I ! aun mas incomodos, sustituir la rutina por el buen gusto; indicar un traje mas noble, mas verdadero y mas
pintoresco; exigir accion y movimiento en las escenas, alma y expresioi1 en la danza; seiialar el intervalo
inmenso que separa al mecanisme de la profesion del genio que coloca a esta al lade de las artes
') imitativas.. .
t ) ii.
Con estas palabras Noverre define su linea propici A traves suyo, el ballet se transforma en un ...
t ·)
t ') .. ,cuadro viviente de emociones, vestuario y costumbres de todos los pueblos del mundo;

.•.
t J
t .·)

:)

. ::. )
)
... a traves de toda forma de pantomima se abre camino hacia el alma utilizando el medio visual. Es
. interesante notar que en esta definicion descriptiva y psicologica toda idea acerca de la danza en sf
misma y hasta la palabra danza esta ausente. GEn que se ha transformado? Se ha transformado,
simplemente, en un medio para lograr un fin; no era mas un fin en sf mismo. Su independencia, su
valor estetico intrfnseco habfa side sacrificado par la expresion del caracter y sentimientos, al ethos y
patos de la filosoffa griega. Para estar segura, en los escritos de su edad avanzada, Noverre,
apaciguado por medio siglo de experiencia y reflexion, se resigno a la idea de que ...
1 r.3 " .Ia danza, en el sentido estricto del no es mas que el arte de armar esquemas con gracia,
. () precision y facilidad , al ritmo y pulso de la musica (1804)35

' e) Pero su impetu ya se habfa propagado; todos los teatros de la vieja escuela, desde Napoles a
. () SanPetersburgo adoptaron el "ballet de accion", aceptando el sofisma aristotelico. Se fundaba una
nueva . tradlci6nen la que, la emocion prevalecfa sobre la · obrade formapura, la motivacion
.' psicologica sobre la dinamica del movimiento. Y cuando en la Scala de Milan, Salvatore Vigano,
, ,} sobrino de' Boccherini, produjo sus celebres coreodramas, Los Titanes y Prometeo, a los que
Stendhal prefiriera a las ' obrasde Shakespeare, ' no estaba haciendo · otra cosa que un ' desarrollo

.
' :J
t oi:)
ulterior sobre,una forma musical con una base, de alguna manera mas elaborada que la del ballet-
pantomimade Noverre. · . .. ' . "
" No fue, hasta el gran renacimiento romantico de '1830, delcual Marfa Taglicirii es la encarnacion
.suprema, que la danza volvio hacia sf misma. En La Sylphide, la danza, en lugar de ser sirviente .de la
e \ 'j expresiondel gesto, se transforma en la interprete de las emoclones y su equivalente simbolico. EI
paso clasico, al que Noverre habfa lIamado la parte mecanica y material de la danza, la disiciplina
t ) ..) severa del movimiento estilizado y que 191 definiera como "esteril rutina academica", en suma, la
t .!:) tecnica del bailarfn lIegaba a expresar las emociones mas altas del alma. En una aproximacion
constante a la pureza geometrica del diseno, realizando secuencias espaciales de Ifneas rectas y
curvas perfectas, idealizando el cuerpo del bailarfn y desmaterializando su vestuario, el ballet blanc
• C) tenfa la capacidad de transmutar las poses formales de los movimientos lentos -los arabesques del
• !:: } Adagio- tanto como aquellas parabolas aereas dibujadas por cuerpos unicos (tecnicamente conocidos

···
como los grands temps d' elevation) en un lenguaje poetico y misterioso. Aquellas palabras del

• ', )
Fausto, Alles Vergangliche ist nur ein Gleichnis, (todo 10 pasajero es solo una parabola) parecen
particularmente aplicables a este arte altamente espiritualizado. Y, de esta manera, es facilmente
comprensible porque los contemporaneos de Taglioni la lIamaron una bailarina Cristiana.

··
EI ballet romantico y el impulso romantico en el que se basaba no encontraron una adecuada
,:.) expresion literaria. Carlos Blasis, qUien codifico las nuevas leyes de la danza, acrecentada por el gran
,. ) furor de 1830, se mantuvo fiel a las poeticas del siglo XVIII. EI unico gran critico que com en to
espectaculos de danza por un perfodo de treinta anos fue Theophile Gautier, el libretista de Giselle,
:,;.) quien se opuso consistentemente a 10 que lIamaba la "metafisica del ballet". Pagano en el fondo, este

.. :) ) 35 Es que el veterano Noverre terminara negando la autoridad del teatro griego, inliocada por el en su juvenlud, y que


10 lIevara a ala bar la gesliculacion natural del innoble lenguaje romano y las convenciones "tontas y fallas de naturalidad"de los
antiguos.

,• 35

•·• :' }

.. ::' 1
Ifder de la "escuela plastica de poesia" defendi6 la causa de la danza pura. Para el , el tema unico,
eterno y verdadero del ballet era la danza. Queda por definir exactamente 10 que queria decir con
esto.

La danza no es mas que el arte de desplegar disenos elegantes y correctos enposiciones favorables a la
construcci6n de esquemas lineales, es esencialmente materialista y sensual.

Gautier, ademas, preferfa la Cachucha, (danza del sur de Espana) bailada por Fanny Eissler, "Ia
Andaluza del Norte" al lirismo serafico de TaglioOi, "Marie plena degracia". As[ las cosas, el ballet
romantico tuvo que esperar hasta el perfodo de su declinaci6n, cuando estaba al borde de caer en la
rutina academica, para encontrar su expresi6n filos6fica y su evaluacion estetica en los escritos del
gran poeta simbolista, Stephane Mallarme.
Mallarme fue un hombre de esp[ritu exaltado que dedic6 su vida al sueno de alcanzar un trabajo
. definitivo que serfa una explicacion orfica del mundo y aclararia el significado de nuestra existencia
oscura. Vanamente busc6 alguna pista para este :trabajo inmenso en los dramas y en la musica de
Richard Wagner. Pero s610 tuvo un destello del mismo en el ballet.
Me gustaria intemarme en el pensamiento de Mallarme a traves de sus notas,"garabateadas en el
teatro" en una prosa tan oscura como elusiva, Y;'apreciar algo de la "visi6n adecuada" de sus ideas.
C) Para eso, debe transcribir fielmente sus palabras aisladas y lac6nicas, y estructurarlas en algun tipo
de orden , cuando declara:
,.c,':I
., ::;J

,(-) .'
EI teatro es un espiritu elevado y el ballet es la forma teatral suprema de la poesia.

()
' . :, '
La funci6n del ballet es "simb6Iica"; cada paso es "una metatora", un jeroglffico de escritura
() . misteriosa que uno debeestar inspirado para leer. La bailarina no ilustrada puede ser la reveladora .
in.c onsciente de algo que ella simboliza sin entender que es. S610 [Link] instinto poetico puede'
t) descjfrar su "escritura del cuerpo". Su danza es un "poem·a liberadode . .todo. elaparato de la
.
escritura". Los pasos de :Iadanza pointes y allorigeso bailons. son los ritos, a travesde los
cuales la idea es enunciada, expresando 10 que seria ' incomprensible E!ri cualq(jier otro lenguaje.
Mallarme no niega la pantomima; "tambien emaria del sueno": Pera reconoee que hay una diferencia
es'encial entre los gestos' a traves de los cuales expresa el mimo ' sus emociones y los pasos de la
:i.) ' . danza, el alfabeto de 10 inexpresable. Pantornima y ballet son para el dos formas de arte, diferentes y
.. () . separadas. EI heroe del ballet, quien esun objeto derivalidad entre una mujer que camina yun
. .( ) duende que vuela, vive en u.n niundo doble. . . " . .
Mallarme nos revel a aqui, al mismo tiempo,el material tipico del ballet romantico y la inspiraci6n .
() de su propia poesia. EI [Link] en conflicto entre la realidad y sus suenos 0, poniendolo en
palabras, el mimo y la estrella de danza, lamujer que camina y la bailarina que se mueve sobre las '
() puntas de sus pies, 0 flota en el aire, de cualquier manera que se exprese, tenemos la esencia del
l:,) mito, el tema de todos los guiones desde La .Sylphide de Filippo Taglioni hasta La Bayadera de
Marius Petipa. Mallarme reconocia los atributos distintivos de dos formas diferentes de teatro, de dos
:/) formas de ser, puestas en yuxtaposicion, opuestasuna a la otra.

La bailarina que se expresa por medio de pasos de danza no entiende ninguna otra elocuencia, ni
siquiera aquella del gesto.
: .j
Su cuerpo; casi desvestido en su nube de tul, sus piernas enfundadas en seda, no son mas que
<.J "instrumentos directos de una idea". La danza se vuelve para el espectador imaginativo la
"interpretaci6n misteriosa y sagrada " de la vida universal y de nuestro ser mas recondito. Estas ideas
() de Mallarme Ie devuelven a la 6pera ballet algo de su grandeza y exaltacion ceremonial com parables
C) a la que tuvieran los rituales de danza del antiguo oriente 0 las "danzas astrales" de los sacerdotes
egipcios . •
t) Y finalmente es otra vez un poeta -el mas celebrado de la Francia contemporanea- el que describe
y define con una perfecci6n verbal incomparable y una rara agudeza esta "mezcla de carne y espiritu"
que es la danza. En EI alma y la danza, escrito por Paul Valery al estilo de los dialogos plat6nicos

. )
36
••
••
•• ,.
;.i>
.

36
entre Socrates y sus discfpulos , Valery, describe una escena en la que se supone se representa un
37

•• • .festival griego, a pesar de que los individuos que aparecen delante de los huespedes del banquete
representan un ballet clasico; los pasos de los bailarines son descriptos con una precision que no
deja lugar a duda. AI mencionar entrechats y battements, Valery tom a prestado el vocabulario de
Vestris. En el banquete, en el cual Socrates y sus amigos estan festejando, parecen estar frente -a

••
pesar del anacronismo- al escenario de la Opera. EI espectaculo comienza con un conjunto de
bailarines que entra, mitad alegre, mitad solemne. Luego aparece Athnikte, (que pod ria tambieln ser
lIamada Pavlova) quien comienza una simple ma·[Link] en .circulo alrededor del escenario, la cual es sin
embargo, "completamente divina", incorporando e'"i;I su actuacion la mas alta expresion de su arte.
. ;::)
.)
Los interrogantes de porque esta marcha si'mple se transforma en el prototipo de todas las
procesiones solemnes, se explican diciendo que los bailarines siguen un esquema invisible, y el
t ·)

·•
numero y largo de sus pasos esta coordinado con su altura, en una triplicacion "de estas gracias
mensurables" que transforman cada movimiento en un logro altamente artistico. Luego sigue 10 que el
maestro de ballet lIamaria "variacion en puntas" en la que Athnikte se abandona completamente al
) movimiento. Danza un scherzo, corriendo y saltanQo sobre "Ia punta de sus pies" y luego gira sobre el
t final, ejecutando una serie de grandes giros. Gira sobre su eje antes de caer exhausta. Los
huespedes preguntan por el significado de estos hermosos y armonicos", el objetivo por
el cual esas "extremidades deliciosamente firines, inexpresablemente flexibles" se esfuerzan, el
t J proposito de esta gimnasia eterea del ballet, este sueno de simetria implicita, orden, accion y reaccion
resultante. Uno de los interlocutores insiste, a toda costa, en que el bailarin debe representar algo.
t ':) Pero Socrates responde con palabras decisivas que son la clave para la totalidad del dialogo.
, e')
(,No se dan cuenta que la danza es puramente un acto de metamorfosis?
()
() iPalabras maravillosas! Tratando de desacreditar completamente esta equivocacion comun, esas
" ;. palabras van [Link] a las bases,.-al esquema de Ja danza y 5U slgnificado,que no es ni expresion ni
. () ..... . imitacion sino purafuncion. En estas palabr:as imaginariamente dichas por Socrates, la famosa y poco
,
felizparadoja aristotelica parece haberse reducido a lanada . '; ..
,';. " . .. ' "
-, ", ! i'" . '"

t"
t · ). (1927)
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I ;).
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".j ., )
)

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t ·
t
t

.)
36 Yo he escrito un articulo analizando este dialogo desde el punto de vista del core6grafo- Andre Levinson. Paul Valery,

,
Fil6sofo de la Danza. Paris, 1927.
t
37

,.
t .
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:)

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