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Ensayo Final

Pablo Picasso fue un artista español conocido como el padre del cubismo. Introdujo el estilo cubista a principios de 1900, el cual analiza objetos desde múltiples perspectivas simultáneas. Tuvo una gran influencia en el arte moderno con sus innovaciones y estilos como el cubismo analítico y sintético. Es recordado por revolucionar el concepto de vanguardia artística.

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Ensayo Final

Pablo Picasso fue un artista español conocido como el padre del cubismo. Introdujo el estilo cubista a principios de 1900, el cual analiza objetos desde múltiples perspectivas simultáneas. Tuvo una gran influencia en el arte moderno con sus innovaciones y estilos como el cubismo analítico y sintético. Es recordado por revolucionar el concepto de vanguardia artística.

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Dallen Milne

Spanish 345
Prof. Stallings
Ensayo Final – Pablo Picasso
Hay muchos artistas que han contribuido a los diferentes estilos artísticos y

arquitectura que existen en el mundo actual. Esos artistas son generalmente conocidos por

lograr grandes hazañ as y hacer avances en su estilo específico de arte, lo que ha abierto la

puerta a muchos otros artistas para hacer sus propias contribuciones y crear nuevos estilos

de arte. Uno de estos artistas fue Pablo Picasso, conocido por muchos como el padre del

cubismo. Picasso, que ha influido en el mundo con su arte y legado, ha revolucionado el

concepto de vanguardismo con su ingeniosa invenció n del arte cubismo.

El nombre Pablo Picasso es conocido por millones de personas en todo el mundo,

pero ¿qué lo hace tan especial? ¿Por qué su arte atrae tanta atenció n? La respuesta es

simple; sus extraordinarios talentos artísticos y su mente creativa dieron forma a las artes

para siempre, de hecho sus ideologías artísticas influyeron en muchos otros tipos de arte.

Picasso no só lo fue pintor, fue escultor, ceramista, escenó grafo, poeta y dramaturgo y

compartió sus obras con muchos. Nacido en Má laga, Españ a, comenzó a mostrar sus

habilidades artísticas a una edad temprana centrá ndose en la pintura de una manera

naturalista. Continuó practicando estilos como este durante varios añ os má s hasta que

comenzó a estudiar al pintor fauvista Henri Matisse. Matisse influyó en Picasso para

explorar fuera de sus ideologías naturalistas familiares y experimentar con estilos má s

radicales, lo que llevó a varios de sus períodos artísticos, incluyendo el cubismo.

El cubismo es uno de los muchos estilos de arte que existen, de hecho, una gran

parte de los estilos artísticos vistos hoy en día se derivan de las características del cubismo.
La naturaleza analítica y sintética del cubismo ayuda a definirlo como uno de los estilos

artísticos má s importantes. Picasso, el padre del Cubismo, comenzó el viaje de creació n de

este movimiento a principios de 1900. Los orígenes de este movimiento específico tienen

que ver con el cambio de la realidad visual y la experimentació n con contornos

geométricos, lo que finalmente condujo a otros estilos abstractos como el constructivismo y

el neoplasticismo. El estudioso del arte y autor, Polyxeni Potter, dijo: "El cubismo permite

al artista expresar lo que Albert Einstein definió en 1905 en su teoría de la relatividad: un

nuevo sentido del tiempo, el espacio y la energía en el que las figuras en movimiento se

convierten en una extensió n del entorno del que son indistinguibles". Se dice que Picasso

fue influenciado para crear este movimiento revolucionario del arte después de haber

estudiado el arte de Paul Cézanne y las má scaras tribales africanas altamente estilizadas.

Las pinturas de Cézanne se hacían típicamente con diferentes puntos de vista, lo que

inspiró el énfasis de usar planos singulares en el cubismo.

El cubismo se puede clasificar en dos fases diferentes, el cubismo analítico y el

cubismo sintético. El cubismo analítico fue la fase inicial que duró hasta alrededor de 1912,

donde hay muchos planos planos que se superponen entre sí. La imagen suele ser má s

densa hacia el centro de la pintura donde todos los á ngulos y planos se superponen. No hay

una variedad de color la fase analítica, es monocromá tica. Se dice que la falta de color

ayuda al espectador a centrarse en el verdadero significado de la pintura. El cubismo

sintético, por otro lado, era una forma experimental de arte, donde artistas como Pablo

Picasso comenzaron a utilizar colores má s brillantes, formas má s simples y líneas má s

claras. Después de este movimiento, que duró alrededor de 1914, se consideró el apogeo
de la vanguardia, o en otras palabras, estaba revolucionando el vanguardismo y avanzando

en las artes.

Una pintura suya que es famosa por su oscura y sombría verdad se llama 'Guernica'.

Picasso se inspiró en la noticia del bombardeo aéreo alemá n de la ciudad vasca. Es una

representació n de una situació n cruel y dramá tica y las emociones y el dolor en el corazó n

de Picasso se retratan en esta pintura. Anthony Blunt, un erudito de Guernica, dice que la

pintura se compone de dos grupos distintos que son los primeros, los animales, y segundo,

los seres humanos.

La vida de Picasso se puede seguir a lo largo de sus obras de arte. Tuvo seis grandes

movimientos artísticos que fueron influenciados por sus estilos de vida actuales. Por

ejemplo, su primer gran período artístico se conoce anteriormente como el 'Período Azul',

que lleva este nombre debido a los abrumadores tonos de colores azules y verdes en sus

pinturas. Durante el comienzo de su carrera, Picasso se había trasladado a Francia para

continuar su sueñ o de ser un artista de renombre. En esos añ os de vivir en Francia,

experimentó la pobreza y los muchos mendigos que vio durante ese período de tiempo

mientras vivía en Barcelona y París. Una famosa pintura suya durante el Período Azul se

llama 'El viejo guitarrista', que se completó en 1903. Cuando se mira de cerca, se pueden

ver los tonos azules y verdes en la pintura sombría de un viejo demacrado tocando su

guitarra. Otros períodos artísticos de su incluyen el Período Rosa, el Período Africano, el

Cubismo Analítico, el Cubismo Sintético, y el Neoclasicismo y Surrealismo.

Pablo Picasso sigue siendo considerado uno de los má s grandes artistas en recorrer

el planeta. En un artículo de la revista 'Life', se dijo: "Durante los 25 añ os ha dominado el

arte europeo moderno, sus enemigos dicen que ha sido una influencia corruptora. Con la
misma violencia, sus amigos dicen que es el mejor artista vivo". Picasso dio vida a la

pintura y la escultura españ olas y siempre será recordado por sus movimientos artísticos

que todavía se consideran una parte importante del vanguardismo y un catalizador para

ayudar a las artes a avanzar.


BIBLIOGRAFÍA

Potter, Polyxeni. “Pablo Picasso (1881–1973). Guernica (1937). Oil on Canvas, 350 Cm x

782 Cm.” Emerging Infectious Diseases, Centers for Disease Control and Prevention,

June 2003, [Link]/pmc/articles/PMC3000164/.

Picasso, et al. “Guernica.” Pablo Picasso (Pablo Ruiz Picasso), 1 Jan. 1970,

[Link]/en/collection/artwork/guernica.

Pereira-muro, Carmen (texas Tech University). Culturas De españa. Cengage Learning, Inc,

2013.

Tate. “Cubism – Art Term.” Tate, [Link]/art/art-terms/c/cubism.

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