ELEMENTOS SONOROS

Por su naturaleza, los útiles sonoros pueden diferenciarse en dos grupos:

Instrumentos de proyección floclórica: fabricados a partir de principios físico-acústicos propios de los

instrumentos musicales de la tradición popular, como la marimba, el tecomate o la caparazón de la tortuga.
Algunos de los útiles sonoros pertenecientes a esta clasificación son el imbaluna, el circumar, el onda im, el
tecoclac y el tortucirs.

Instrumentos varios: ordenados de acuerdo a su afinidad en cuanto a los elementos que generan su sonido, por
ejemplo, los conjuntos de intrumentos que generan su sonido a partir de cañas suspendidas percutidas con
varillas de madera, metal o plástico.

Bazukimba

El instrumento está construido con madera, alambre, cuerda y plástico. Produce un único sonido al golpear una
esfera plástica, suspendida en el centro y sujetada con dos cuerdas elásticas, contra el centro de una tablilla
de marimba, a la cual se le ha clocado a la misma altura, pero de forma opuesta, un tubo plástico ancho y largo
por donde se propaga el sonido producido por el golpe.

Burbuxá

El instrumento está construido con cañas naturales de distintos tamaños, pero de un grosor similar. Las cañas
están suspendidas horizontalmente por un cordel de plástico y se han colocado a la misma distancia la una de la
otra. Todas las cañas están sujetas a una estrcutura metálica. El burbuxá puede ser interpretado utilizando
collares de perlas (los cuales se frotan sobre el útil sonoro de un lado hacia el otro) o con un par de jícaras
vacías.

Circumar

El instrumento, cuyo diámetro es de 68 centímetros y su altura máxima alcanza los 45 centímetros, fue
elaborado con tablillas de madera de hormigo, cordel y una estructura de madera. Su sonido ofrece ciclos sin fin
y segmentos de ciclos de pentatónicos y aleatorios. Depende sobre todo de la velocidad con que se toque.
Sonarimba

El instrumento está construido con bambú, tablillas de marimba, metal, cinta adhesiva y esferas de vidrio.
Sonarimbas las hay de varios tamaños. Se ejecuta tomándola del tubo central (bambú) y girándola para que la
bola de vidrio, que se encuentra en su interior, choque contra la tablilla de marimba que se encuentra en uno de
los extremos del tubo.

Cirlum

El instrumento fue elaborado con tubos de aluminio, cordel y una estructura de madera. Su sonido ofrece ciclos
sin fin y segmentos de ciclos de pentatónicos y aleatorios. Depende sobre todo de la velocidad con que se toque.

Imbaluna

El instrumento, de 1984, fue elaborado con tablillas de madera de hormigo, cordel y una estructura de hierro.
Básicamente es un grupo de tablillas de marimba suspendidas. En su armazón metálico se disponen en orden
cromático teclas de marimba con su respectivo resonador de cajón tradicional.

Impomperia

Sus dimensiones, incluyendo el marco de madera que lo soporta, son de 132 centímetros de alto por 99.5
centímetros de ancho. Está construido con aluminio, hilo de nylon y perlas de plástico sobre una estructura de
hierro. El sonido del Impoperia resulta de la percusión por frotado de las esferillas en los cilindros de aluminio
suspendidos, gracias a un movimiento pendular.
Teclambor

Como su nombre lo indica, el Teclambor es una fusión entre las teclas de

una marimba y un tambor construido completamente de madera. Para su
ejecución se percuta la tablilla de marimba utilizando el instrumento
conocido como huitzil.

Troam

Está construido completamente con metal y se ha colocado sobre una base de madera. Se trata de una lámina
metálica a la cual se le han recortado y levantado varias hojas más delgadas. Cada una de esas hojas se pueden
golpear con un huitzil grande y debido a que cada una tiene un tamaño distinto, es posible apreciar varios tonos.

Tecoclac

Sus dimensiones, incluyendo el marco de madera que lo soporta, son de 179 centímetros de alto por 160
centímetros de ancho. Está construido con tecomates, cuerda y madera. La estructura de madera sostiene una
serie de tecomates apareados, suspendidos por el centro con una cuerda. Su sonido se produce al agitar y
percutir los tecomates unos con otros

INSTRUMENTOS CONVENCIONALES

Viento:

Saxofón

El saxofón, también conocido como saxófono o simplemente saxo, es un instrumento musical cónico, de la
familia de los instrumentos de viento-madera, generalmente hecho de latón que consta de una boquilla con una
caña simple al igual que el clarinete. Fue inventado por Adolphe Sax a principios de los años 1840. El saxofón se
asocia comúnmente con la música popular, la música de big band y el jazz. A los intérpretes del instrumento se
les llama saxofonistas1 o saxos, aunque esta última se emplea para denominar al propio instrumento de viento.2
Pueden ser de ocho tamaños distintos en función de su afinación: soprano en fa o mi bemol, soprano en do o si
bemol, contralto o alto en fa o mi bemol, tenor en do o si bemol, barítono en fa o mi bemol, bajo en do o si
bemol, contrabajo y subcontrabajo en do o si bemol.

Flauta

Se denomina flauta a un tipo de instrumento musical de viento. Por la sencillez de su construcción, puede que
sea uno de los instrumentos más antiguos, pues con diversas formas se encuentra en todas las culturas.

Constan de un tubo, generalmente de madera o metal (pero también de hueso, marfil, cristal, porcelana,
plásticos o resinas, etc.), con una serie de orificios y una boquilla, en el borde del cual (bisel) se produce el
sonido.

Trompeta

La trompeta es un instrumento musical de viento, que pertenece a la familia de los instrumentos de viento
metal o metales, fabricado en aleación de metal. El sonido se produce gracias a la vibración de los labios del
intérprete en la parte denominada boquilla a partir de la columna del aire (flujo del aire). Comúnmente, suele
estar afinada en si ♭ (bemol), es decir, un tono por debajo de la afinación escrita en el pentagrama, aunque
también hay trompetas afinadas en fa, en do, en la y en mi, - bemol -.

Cuerda:

Guitarra

La guitarra, también conocida como guitarra clásica o guitarra española,1 es un instrumento musical de la
familia de los cordófonos, es decir los instrumentos que producen su sonido al hacer vibrar las cuerdas. Es un
instrumento musical de cuerda pulsada, compuesto de una caja de resonancia, un mástil sobre el que va
adosado el diapasón o trastero —generalmente con un agujero acústico en el centro de la tapa (boca)— y seis
cuerdas. Sobre el diapasón van incrustados los trastes, que permiten hacer sonar las diferentes notas.

Piano

El piano (abreviación de «pianoforte», palabra que en italiano está compuesta por los términos «piano»,
«suave», y «forte», «fuerte») es un instrumento musical armónico clasificado como instrumento de percusión y
de cuerdas percutidas por el sistema de clasificación tradicional, y según la clasificación de Hornbostel-Sachs es
un cordófono simple. El músico que toca el piano se llama pianista.

INSTRUMENTOS NO CONVENCIONALES

La expresión instrumentos musicales no convencionales (también llamados experimentales o informales) se

aplica a todos los objetos que nos rodean con los que podemos producir sonidos y, también, a los instrumentos
confeccionados con el fin de obtener nuevos sonidos.

La mayoria de estos instrumentos se construyen aprovechando los más diversos objetos y materiales de
desecho. Por ello, además de su inmenso valor sonoro, al construir y usar este tipo de instrumentos podemos
contribuir a la conservación del medio ambiente ya que estaremos reutilizando objetos que, de otro modo, solo
servirían para aumentar la cantidad de basura que generamos cada día.

Hay muchos objetos cotidianos que podemos reutilizar directamente para producir sonidos.En este caso no hay
que seguir un proceso de construcción, sino experimentar e intentar descubrir las posibilidades sonoras de cada
objeto.

SONES GUATEMALTECOS

Son de la Chabela:Es procedente del municipio de Cahabón, Alta Verapaz. Lo que lo caracteriza es un
toro hecho de “petate”, es de origen precolombino.
Son Barreño:Es originario de San Marcos, este unifica dos culturas: la española y la Indígena
guatemalteca. Su mayor aceptación continua siendo en la región de Bocacosta.  Es definido como un 
movimiento continuo, que va acompañado de un solo de tiple, a 3 o 4 baquetas.

Son Típico: Es una forma musical mejor elaborada, la estructura del centro armónico es más simple,
normalmente es ejecutado con una marimba doble teclado, sin embargo algunas regiones le han
adaptado otros instrumentos como el saxofón, trompeta o clarinete.

 
Son Chapín: Este normalmente se puede ver en las áreas urbanas (capital), el carácter es muy alegre y
festivo, se interpreta con una marimba de doble teclado y lo adoptan distintas bandas de música para
acompañar actividades religiosas cívicas o populares.

Son de Pascua: Representa una variante del son Chapín, su origen fue en la época navideña y fue
desarrollado a finales del siglo XIX, su característica principal es la alegría y la festividad.

Son Ceremonial: La música es con tambor, tamborcito, pito y chirimía. Se toca en los atrios de las
iglesias, por lo que en algunas regiones no se danza y recibe el nombre de “Toque ceremonial”.
DANZAS GUATEMALTECAS

Danza de los Diablos

No se conoce su origen. Sin embargo, actualmente la danza es dedicada al Santo de Critiandad,
principalmente en los municipios de San Pedro Carchá, Lanquín, San Cristóbal Verapaz y en todos los
departamentos de Alta Verapaz. En la antigüedad, se hacía para venerar a los dioses: de la lluvia, del
viento, de los cerros y del rayo.

Danza del Torito

Esta danza es tradicional, originaria de la conquista de Guatemala. Representa a un terrateniente, una
mujer llamada Catarina y un esclavo indígena vestido de negro, acompañado de un perro. Es muy
frecuente en el departamento de Alta Verapaz.

Danza de los Guacamayos

Esta danza se realiza desde el periodo clásico del imperio Maya, antes fue conocida como Xacoj Tun.
Según la cultura Maya, los guacamayos representan al dios del sol.
Danza de la Serpiente
También es llamada Xojol Canti, danza de San Jorge y el dragón o Taragón. El instrumento que la
caracteriza es el tamborón. Forma parte de las actividades de San Pedro y San Pablo de Rabinal.
Representa la lucha a muerte entre el bien y el mal.

Danza de Nuestros Viejos Animalitos

También se le llama Kam Man Chicop. Esta danza es de carácter festivo, se lleva a cabo el último
domingo del mes de noviembre, para venerar a la Virgen de Santa Ana. Generalmente es realizada en
el municipio de Rabinal, Baja Verapaz. Su instrumento característico es la marimba.

BAILES GUATEMALTECOS

Danza de los Moros y Cristianos

Otra de las danzas folklóricas guatemaltecas es la danza de los Moros y Cristianos. La danza cuenta la victoria de
los ejércitos españoles en la batalla contra los árabes, por medio de las llamativas prendas, máscaras y
movimientos de los bailarines. Puedes distinguir a los Cristianos por su vestuario llamativo y máscaras con barba,
y a los Moros porque usan tocados en la cabeza para simular turbantes y máscaras oscuras.

Danza del Rabinal Achí

Actualmente, la danza del Rabinal Achí es considerada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la
Unesco, gracias a su importancia en la identidad histórica guatemalteca. Esta danza representa los pueblos
K’iché y Rabinaleb y los conflictos políticos de la época prehispánica. La danza consta de cuatro actos y es uno de
los pocos dramas completos con un guión original, aún intacto, de la época prehispánica.
Danza del Palo Volador

Si lo que buscabas eran bailes típicos de Guatemala diferentes y que sobresalgan, la danza del Palo Volador
probablemente sea la que más te interese conocer. Su concepto relata una leyenda del libro sagrado de los
mayas K’iche’, el Popol Vuh, en el cual se practica el ritual del “Fuego Sagrado”.

Para representar esta historia, los bailarines, vestidos de monos, se cuelgan con lazos en la punta del tronco de
un árbol gigante. Los bailarines se mueven al ritmo de la marimba mientras van subiendo el árbol. Alrededor del
tronco, los espectadores también aprovechan la presentación para bailar y disfrutar de esta tradición local.

Danza del Venado

Nuevamente, este es otro de los bailes tradicionales de Guatemala que representa una historia. Esta vez, cuenta
la guerra entre cazadores y animales salvajes en el periodo maya. La Danza del Venado es un ritual ancestral que
ha sobrevivido a través de los años, convirtiéndose en parte importante de la identidad guatemalteca. Existen
varias leyendas de su origen. Una sugiere que la danza tenía el propósito de pedirle permiso al dios de los cerros
para cazar venados y así poder alimentar a la comunidad.

Existe otra teoría, que sugiere que la danza cuenta la historia de venados que, después de vencer algunos
obstáculos, logran llegar a la cima del cerro Xucaneb para pedir por la lluvia. Hoy en día, la danza, a través de
bailarines y trajes autóctonos, es también una representación de las comunidades indígenas que por siglos han
construido parte de la esencia del país.
CARACTERISTICAS DE LAS DIVERSAS MANIFESTACIONES DEL ARTE DRAMATICO

En el género dramático no existen actuaciones musicales, son básicamente diálogos, y

en él se deben de seguir las acotaciones que nos indican cuando y como deben entrar 
los actores y las intervenciones y tiempos que establece el autor y que debe seguir el
director.

¿Qué es el género literario?

Consiste en un texto que se encuentra destinado a su interpretación teatral, y se

expone en forma de diálogos. El drama es un recurso discursivo con el que se puede
representar algún hecho o evento histórico, alguna experiencia, una aventura o
simplemente una historia.

Características del arte dramático: 

1.- División. Se divide dependiendo  de la temática que se esté abordando en:

 Género realista
 Género no realista

2.- Representación. Se encuentra ideado para representarse frente a un auditorio y

través de un grupo de personas llamadas actores quienes representan un personaje
específico en la historia.

3.- Tema. La temática puede ser de cualquier tipo, pero se enfoca en aspectos de la
vida cotidiana.

4.- Interés. Uno de los objetivos fundamentales del drama es que el espectador se

interese por la historia, la entienda y obtenga un desenlace. Es muy importante que la
representación transmita fehacientemente el mensaje que quiere dar al público.

5.- Escritura. Suele ser tratado como sinónimo de teatro, por lo que muchas veces se
confunda pero sus características son diferentes.

6.- Escritura. El género dramático siempre va escrito y cuanta con anotaciones

llamadas acotaciones que son las que indican cuando entra y sale cada personaje así
como las indicaciones para el director. 

7.- Divisiones. Cuenta con dos divisiones que son:

1. Género dramático mayor. Este abarca la tragedia, la comedia, la pieza, el

melodrama, la tragicomedia, la fuerza y la obra didáctica.
2. Género dramático menor. Abarca al sainete, al paso, al auto sacramental, la
ópera y la zarzuela.
ACTORES GUATEMALTECOS

BRANDON LOPEZ
Brandon López Fernández (n. 1999, Guatemala) es un actor y bailarín guatemalteco, conocido por su
papel protagónico en la cinta La jaula de oro (2013) .1

Biografía

López es procedente de la "Zona 3", en Ciudad de Guatemala .1Comenzó a trabajar desde los 12 años, su padre
lo acostumbró a trabajar en herrería, carpintería así como talleres de motocicletas y automóviles .2Fue
descubierto por el cineasta español Diego Quemada-Díez mientras bailaba breakdance y hip-hop, y lo incluyó en
un extenso casting para la película La jaula de oro, ópera prima del director .3

Premios y nominaciones

Por su actuación, recibió el premio a la Mejor Interpretación de la sección Una Cierta Mirada en el Festival de
Cannes .4Fue nominado en los Premios Fenix cómo Mejor Actor del 2014 .5El premio más importante se lo llevó
en la 56ª edición del Premio Ariel, organizada por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, la
cual le otorgó el Ariel a Mejor Actor .5, la cual le otorgó el Ariel a Mejor Actor .5

OSCAR ISAAC

Óscar Isaac Hernández Estrada (Ciudad de Guatemala, 9 de marzo de 1979),345 conocido simplemente

como Oscar Isaac, es un actor y músico estadounidense de origen guatemalteco. Es conocido por
interpretar a Poe Dameron en la serie de películas de Star Wars y sus papeles principales en Inside Llewyn
Davis (2013), por la que recibió una nominación al Globo de Oro, El año más violento (2014) y Ex
Machina (2015).

BIOGRAFIA

Isaac nació en la ciudad de Guatemala, Guatemala, de padre cubano, Óscar Gonzalo Hernández, y madre
guatemalteca, María Eugenia Estrada Nicolle. Su abuela materna era de origen francés. A los cinco meses
de edad su familia se trasladó a Miami, Florida, donde él creció.6 En Miami, tocaba la guitarra y cantaba
para su banda The Blinking Underdogs. Se ha definido como una persona «muy cristiana». 78
MARIA MERCEDES COROY
María Mercedes Coroy (Guatemala, 1994) es una actriz guatemalteca conocida por su papel en la
película Ixcanul, la película "Bel Canto" y la serie Malinche del Canal Once.

BIOGRAFIA

María Mercedes Coroy —la sexta hija entre nueve hermanos— ha vivido siempre en su natal Santa María
de Jesús, en las faldas del Volcán de Agua; su casa de habitación es muy ordenada y tiene un pequeño
altar dedicado a Jesús Crucificado.1 Desde pequeña le gustaba participar en obras de teatro y en bailes
folklóricos locales, pero solamente pudo cursar hasta el 5.º grado de primaria pues tenía que ayudar a su
madre en la venta de frutas y verduras en el mercado de Palín, Escuintla.1 Pero a los 17 años retomó su
educación, gracias al Programa Nacional de Alfabetización de Guatemala —CONALFA— y al momento de
la filmación de Ixcanul, cursaba el tercer año básico en plan fin de semana. 2 fue seleccionada para el papel
de María en Ixcanul por el director guatemalteco Jayro Bustamante.2
En 2013 fue electa reina de Santa María de Jesús y luego la reina de CONALFA del departamento
de Sacatepéquez.1

HECTOR SANDARTI
Héctor Humberto Sánchez Duarte (n. Guatemala; 27 de junio de 1968) es un actor, conductor,
comediante y cantante guatemalteco, más conocido artístico como Héctor Sandarti.

BIOGRAFIA

Héctor Sandarti nació en la Ciudad De Guatemala el 27 de junio de 1968. Último de tres hermanos, perdió a
su padre, víctima del cáncer, al año siguiente de haber nacido. Desde muy temprana edad dio muestras de
una clara vocación artística, y con apenas 7 años, ya cantaba en reuniones familiares, grupos escolares y
en 1976 ganó su primer concurso interescolar de canto.
A sus veinte años inició formalmente su carrera artística. Luego de formar parte de una orquesta estudiantil
y ser alumno graduado de bachillerato en mención Ciencias y Letras del Colegio Salesiano Don Bosco de la
Ciudad de Guatemala, compuso junto a un compañero de universidad llamado Ivan Vidal, la
canción Alguien llora en la ciudad, éxito radiofónico que inmediatamente lo dio a conocer en
toda Centroamérica y lo ubicó como uno de los cantantes de más éxito en su país.
En 1991, Héctor Sandarti representó a Guatemala en el festival Festibuga en Colombia y ganó el primer
lugar. Además grabó su primer disco titulado Estamos vivos, del cual seis canciones son de su autoría y
lanzó en la radio el tema Inevitable Locura.
En 1992 condujo el programa Así es Guatemala del proyecto Cadena de las Américas de Televisa y un año
después ingresa al centro de educación artística de Televisa. Allí se graduó como actor y es
inmediatamente contratado como parte del elenco exclusivo de esta empresa.
HERBERT MENESES
Herbert Meneses (n. Ciudad de Guatemala, 17 de julio de 1939) es actor de teatro, cine y televisión
guatemalteco. Con trayectoria de más de 50 años en teatro como actor, director y dramaturgo, incursionó
en el radioteatro y la radio educativa. Ha compartido sus conocimientos de teatro con generaciones de
actores guatemaltecos. Es destacada su participación en numerosos cortometrajes y largometrajes,
producciones nacionales e internacionales. Ha sido merecedor de múltiples premios y homenajes a lo largo
de su carrera profesional. Un hombre que cultiva espiritualidad y armonía.

BIOGRAFIA

Se inició a los 10 años de edad en radioteatro infantil, para luego pasar al teatro y al cine, y desde entonces
se ha mantenido en el espectro artístico de Guatemala. Uno de sus principales maestros fue el maestro
japonés Seki Sano, quien a su vez fue discípulo directo del ilustre maestro de la Escuela de la
Vivencia, Konstantín Stanislavski.
Películas de cine en que ha participado

 El Silencio de Neto1
 Donde Acaban los Caminos
 Invisible Evidence
 Sólo de noche vienes: Película mexicano guatemalteco dirigida por Manuel Zeceña Diéguez.
Filmada en El Salvador y Guatemala en donde Meneses comparte cartelera con los reconocidos
actores mexicanos Elsa Aguirre y Julio Alemán y se muestran escenas de la Semana Santa en
Guatemala de 1964.2
 El Ogro: película mexicano guatemalteca filmada en la Ciudad de Guatemala y en las ruinas de
Tikal en 1969. En ella compartió cartelera con el cómico mexicano German Valdéz.
 Trampa para una niña.
 La Vaca.

DIFERENTES TIPOS DE TEATRO

COMICO
El teatro cómico, también denominado comedia es un entretenimiento que consiste en chistes
destinados a hacer reír al público. Para los antiguos griegos y romanos una comedia era una
obra de teatro con un final feliz. Así, la comedia Screwball deriva su humor en gran parte de
situaciones o personajes extraños, sorprendentes y también  improbables.
En la Edad Media, el término se amplió para incluir poemas narrativos con final feliz y un tono
más ligero. En este sentido Dante usó el término en el título de su poema, la Divina Comedia. 
Igualmente, la comedia contiene variaciones en los elementos de sorpresa, incongruencia,
conflicto, repetición y el efecto de expectativas opuestas, pero hay muchos géneros
reconocidos de comedia, entre ellas la sátira que utiliza la comedia irónica para presentar a
personas o instituciones sociales como ridículas o corruptas, alienando así a su público del
objeto del humor.

INFANTIL
El concepto de teatro infantil puede hacer referencia a diferentes ideas. Por un lado, el teatro infantil abarca
aquellas obras escritas con los niños como destinatarios: es decir, que aspiran a ser vistas por el público infantil.

El teatro infantil, por otro lado, menciona los textos de dramaturgia que son creados o interpretados por
adolescentes o niños. Un grupo de niños, en este sentido, puede crear y representar sus propios trabajos,
constituyéndose en exponentes de esta clase de teatro infantil.

Respecto al teatro infantil que tiene a los niños como receptores

potenciales de las propuestas, se desarrolla de dos formas diferentes. La
más común es aquella que se conoce como teatro infantil por
interiorización, con un adulto escribiendo las obras de acuerdo a aquello
que cree que a un niño le puede interesar. Para esto, el escritor debe
tener en cuenta la edad de los niños a los que apunta a cautivar ya que
los contenidos tienen que vincularse a la madurez intelectual y
emocional del espectador.

TRAGICO

El teatro trágico, se trata de una obra dramática o literaria en la que el personaje principal se arruina o sufre una
pena extrema, sobre todo como consecuencia de un defecto trágico, una debilidad moral o la incapacidad de
hacer frente a circunstancias desfavorables.

Aunque en el teatro trágico, la tragedia se usa a menudo de manera vaga

para describir cualquier tipo de desastre o desgracia, se refiere más
precisamente a una obra de teatro que sondea con gran seriedad las
cuestiones relativas al papel del hombre en el universo. 

El teatro trágico también se define como una obra cuyo tema se toma
más a menudo del mito o de la historia, con personajes ilustres y que
representa una acción destinada a provocar compasión o terror, a través
del espectáculo de las pasiones humanas y de los desastres que son su
consecuencia fatal.

TITERES

El teatro de títeres (también llamado de teatro de marionetas o teatro de muñecos) es el espectáculo mudo o
sonoro realizado con títeres, o muñecos para manipular, ya sean de guante, de varilla, de sombra, o marionetas
(títeres articulados movidos por hilos).1nota 12 Asimismo, teatro de títeres puede hacer referencia al local o
espacio donde se representan las funciones, así como al teatrillo, retablo o conjunto de escenario, atrezo,
decorados y muñecos, construidos para hacer títeres.

A lo largo de los siglos, esta forma de espectáculo ha desarrollado una

rica variedad de modelos, tipos, y técnicas, desde las más primitivas en
antiguas civilizaciones de Oriente y Occidente, hasta las nuevas
fórmulas y estéticas aparecidas en la segunda mitad del siglo XX,
algunas de ellas con un progresivo uso de tecnología.3