CASO WALT DISNEY - COMENTARIO
Disney es un conglomerado de medios más grande del mundo, pues entre sus propiedades
encontramos parques temáticos, canales de televisión, emisoras, canales de televisión por
cable, editorial de libros cómicos, productora de películas, hoteles entre otros.
Walt Disney y su hermano Roy son los creadores de tan grandiosa idea, al empezar con la
venta de una caricatura Alices Worderland en 1923. Posteriormente alcanzaron extender la
venta de los mismos, llegando a la televisión e incursionando en películas. Observamos que a
lo largo de su crecimiento utilizaron y se apropiaron de las oportunidades que encontraron en
el camino, y administraron diferentes modelos de negocio para llegar a un mismo fin; llegar a
nuevos mercados, etc. además de incursionar en la compra de franquicias de la liga de hockey,
lo que era nuevo para ellos y colocar nuevas atracciones en sus parques temáticos hasta abrir
hoteles. Hoy en la actualidad se fusionó con Apple para promover el iPad 2.
Siempre se ha dicho que La industria del entretenimiento es una de las principales que
generan mayor riqueza en el mundo. Esto se debe a que en la mayoría de los casos se
incorporan los avances tecnológicos más recientes, derivando en múltiples beneficios para
otras industrias.
Disney es una empresa con varias décadas en la industria del entretenimiento, durante las
cuales se ha encargado de estar siempre presente en la vida de los consumidores. Ha creado
una conexión y generado una lealtad impresionante, que le han permitido crecer hasta operar
una estructura organizacional de cinco unidades de negocio o segmentos funcionales:
1. Media Networks: Es la principal unidad con la que cuenta la marca y contiene una
amplia cantidad de redes televisoras, canales de cable y con operación en estaciones
de televisión en dos divisiones Walt Disney Televisión y ESPN.
2. Parks and Resorts: es la unidad global que se encarga de traer a la vida las historias,
personajes y franquicias a través de los parques, resort. Cruceros y productos
(juguetes, libros, ropa, videojuegos, etc.)
3. Studio Entertainment: es la unidad en la cual se ha construido la marca creando
películas, música y producciones teatrales para los consumidores en todo el mundo.
4. Consumer Products: Es la unidad que se encarga de alinear la tecnología, ventas de
contenido global y ventas de publicidad a un solo segmento del mercado para poder
crear y brindar experiencias de entretenimiento.
5. Interactive media
La empresa como estrategia fundamental incorpora los avances tecnológicos más recientes en
todos sus segmentos funcionales, y eso consecuentemente genera empleos especializados, es
decir, que requieren de personas con conocimientos específicos para incorporar dicha
tecnología; además, incentiva el consumo de bienes especializados y materias primas
industriales, logrando una funcionalidad total que favorece a otras industrias y, claramente,
beneficia a Disney con los resultados finales.
Uno de los elementos centrales e importantes para consolidarse por décadas y lograr
experiencias inolvidables en los clientes es la formación de los empleados y el mantenimiento
de un marketing interno muy intenso y estudiado; aplicado a cada una de sus unidades.
Además de que cada ejecutivo pasa una semana al año en “utilización cruzada”, es decir,
dejando su despacho y prestando servicios directos tales como venta de tickets, venta de
alimentos o carga y descarga. De esta forma, el ejecutivo se pone en contacto directo con la
gestión y mantenimiento de la calidad y servicios que satisfacen a millones de visitantes.
Es interesante conocer lo que Disney busca al incorporar “Buenas Prácticas de Marketing” que
se pueden de sus prácticas diarias: Generar sorpresa en cada cliente, ya sean niños o adultos;
Hacer sentirse especial a cada cliente, haciéndole percibir privilegios; Cuidan los detalles de
forma obsesiva para que el cliente tenga una experiencia inolvidable; Evolucionar y adaptarse
a los cambios producidos por las distintas generaciones y sus exigencias; Escuchar y responder
a los clientes y consumidores de manera obsesiva, calculada y planificada; Crear expectativas
antes de nuevos movimientos en el mercado, lanzamientos, eventos, etc.; Eliminar las barreras
que nos puedan separar o distanciar de los clientes, niños y mayores, exhibiendo calidez y
cercanía.
Sin embargo, Disney ha sufrido también mecidas económicas y ante estas medidas económicas
que Disney atravesó, los cambios en los gustos de la audiencia y las innovaciones tecnológicas,
llevaron a Disney a adquirir diversas productoras de contenidos. El objetivo de la compañía es
desarrollar contenidos de mayor calidad técnica y narrativa y dominar el negocio del
merchandising y superar los altibajos de esos años.
La propuesta de valor que Disney ofrece está basada en estándares de calidad y
reconocimiento, que distingue Disney de sus competidores, pues este usa todos los aspectos
de sus negocios y sus habilidades para llegar a su audiencia de múltiples formas con eficacia.
Debe superar la disminución de televidentes en sus canales de distribuciones tradicionales a
través de sus estrategias adaptadas a los nuevos requerimientos y exigencias de los clientes.
Hasta el año 2018 el imperio global de vacaciones de Disney, incluyendo sus parques en
Florida, California, Tokio, París, Hong Kong y Shanghái y centros turísticos, generó ganancias
operativas de US$4.500 millones en el año fiscal 2018, marcando un aumento de más de 100%
en los últimos cinco años. Su nueva estrategia incluía ampliar su línea de cruceros casi al doble
para 2023 y expandir los parques de diversiones. El último informe trimestral de la compañía
arrojó que los ingresos provenientes de los parques temáticos y productos de consumo
aumentaron 5%, llegando a US$6.800 millones.
En la actualidad por la pandemia Iger, actual CEO, acude al rescate de la empresa de
entretenimiento más grande del mundo, que está siendo atacada en todas partes por el
coronavirus. Los primeros en cerrar fueron los parques temáticos de Shanghái y Hong Kong, lo
hicieron en enero. En febrero, los siguió el de Tokio. Disneyland, Walt Disney World y
Disneyland París hicieron lo mismo a mediados de marzo suspendiendo sin goce de sueldo a
43.000 empleados de la división.
La reactivación será igual de complicada, Iger sugirió que probablemente la empresa tenga que
hacer test de temperatura e imponer otras restricciones a visitantes y empleados; además se
encuentran analizando potenciar las formas de venta de sus distintos productos virtuales para
así buscar no tener una caída que podría paralizar al gigante de la diversión.
