El chachachá es un baile latino reconocido a nivel mundial y que debe su
origen a Cuba durante la década del 50. Es un tipo de baile que se
identifica con facilidad en todo el mundo, porque su ejecución depende
en muy buena medida del ritmo de la música que lleva el mismo nombre.
Esta es una alternativa que será muy agradable para las personas que
buscan practicar un baile de salón y que se sienten inclinadas por los
ritmos latinos o en aquellos en donde el movimiento es mucho más
constante e involucra múltiples áreas del cuerpo.
Durante los primeros años de la década del 50, un violinista y
compositor de origen cubano, Enrique Jorrín, tomó la decisión de
empezar a experimentar con el danzón. Fue a partir de estas
experimentaciones musicales donde logró nacer el ritmo del chachachá,
para irse consolidando paulatinamente. Lo interesante del caso, es que su
creador con este tipo de trabajo lo que estaba buscando era crear
melodías que fuesen muy fáciles de bailar para todas las personas. En
ese sentido, su búsqueda correspondía con lograr una menor dificultad
en el seguimiento de los tiempos al momento del bailar, situación que
era una constante con el mambo, por ejemplo.
Su decisión entonces fue la creación de danzones con un sonido que
fuese bien bailable, pero que a su vez contarse con un ritmo más lento
que el mambo. Por supuesto, el paso del tiempo le permitió a los
bailarines en las pistas de baile ir inventando distintos pasos nuevos para
este ritmo, adaptando casi siempre de los pasos del mambo y de la
rumba.
En cuanto al origen del nombre del chachachá, no es más que una
referencia de tipo onomatopéyico a los pasos mediante los cuales se
baila este ritmo.
CÓMO SE POPULARIZÓ EL
CHACHACHÁ
Una vez finalizó la Segunda Guerra Mundial, el chachachá se fue
haciendo cada vez más popular que el mambo en términos de ser un
baile social. En poco tiempo se esparció por los Estados Unidos y
Latinoamérica.
El punto de quiebre fue la visita de Pierre Margolier a Cuba, quien había
dedicado en varias ocasiones su trabajo al estudio de los bailes populares
de la época y que también se lo reconocía por ser un maestro de baile de
salón. Automáticamente el chachachá fue llevado a Inglaterra y se
adaptó a un estilo Ballroom.
CHACHACHÁ EN LA ACTUALIDAD
Continúa siendo un baile latino muy bien apreciado por los amantes de la
música de esta zona del mundo. Son muchos los bailarines de salsa que
en ocasiones bailan chachachá. Inclusive en ocasiones se tiende a
confundir la salsa con chachachá.
Chachachá: Historia y
características
Volver a Qué es la salsa
El chachachá da sus primeros pasos con un éxito total en los años 50, en La
Habana (Cuba), expandiéndose al mundo entero con muchísima
aceptación, tanto como género bailable, como de acompañamiento.
Hablar del chachachá a nivel internacional, incluye Asia y África, no sólo las
dos Américas y Europa.
De composición simple a nivel musical, llegó a calar en la población, entre
otras, por esa simpleza que le hacía tan accesible.
Se atribuye su creación al cubano Enrique Jorrín, quien tomando como base
el danzón. hizo sonar La engañadora con su orquesta América en 1953 en el
salón de La Habana Prado y Neptuno.
Se cree que su nombre (chachachá) se debe al sonido que hacían los zapatos
de los bailadores al unísono sobre el suelo de las salas de baile al bailarlo,
aunque Jorge Aguirre Saoco contaba en su relato, cómo él mismo escuchó
cómo Enrique Jorrín le contaba a su padre, cómo componiendo un nuevo
ritmo, el ruido, el sonido que hacía una empleada de limpieza mientras lo
bailaba (cha cha chá) le inspiró a darle ese nombre.
Hablamos de la época de La Habana pre-revolucionaria, llena de cadillacs, y
de un ritmo que superó a todos los del momento tanto allí como en todo Cuba.
la Orquesta Típica Aragón (proveniente de Cienfuegos) y otras celebridades
de la época, se sumarían a este nuevo estilo.
Ellos, entre otros, serían los encargados de ir enriqueciendo el género con los
nuevos sonidos que iban siendo tendencia musical de la época.
Dentro del amplio el catálogo de música que se ha hecho en estos 80 años, la
mayoría de los blogs y páginas, entre otros destacan Guantanamera (Joseito
Fernández) como un clásico.
Evolución del chachachá
En ese tiempo, ha habido todo tipo de fusiones, y se ha podido encontrar en
grupos de lo más variopintos: rock, pop… hasta Julio Iglesias hizo una
versión del mítico Oye cómo va en 1994. De hecho, buscando un poquito, he
encontrado esta fusión con música electrónica.
Recordemos que el chachachá es un ritmo de base, que puede llevar
cualquier melodía o tipo de música cubriéndole.
Sin llegar a fusiones tan llamativas, y centrándonos en el baile, hoy en día se
pueden ver campeonatos y shows de tan espectaculares como el que muestra
este vídeo de un festival de salsa en Corea en 2018.
Historia
Fue creado por el violinista, director de orquesta y compositor cubano Enrique
Jorrín (1926-1987) en 1948. Parece ser que este, viendo las dificultades que
tenían los blancos para bailar el mambo, se inventó este nuevo ritmo «pa’ los
cubanos que no saben mambear».
El primer chachachá que sonó fue La engañadora de Enrique Jorrín, que data del
1948 y fue un éxito enorme en el año 1953. En este mismo año muchas orquestas
tocan el mambo El cerezo rosa de Dámaso Pérez Prado como un chachachá, y
hasta el mismo Pérez Prado hace una versión de su Cerezo en este ritmo.
El chachachá es fácil de identificar musicalmente, porque el güiro parece que esté
diciendo: cha-cha-chá.
Otros chachachás famosos son La camarera de mi amor, con una versión
de Antonio Machín insuperable, Ligia Elena, Me voy pal pueblo.
Surgimiento
El surgimiento de este ritmo debe mucho a los bailadores, que en la
sociedad Silver Star, en la céntrica esquina habanera de Prado y Neptuno, y más
adelante en todos los salones de La Habana, iban elaborando pasos que se
adecuaran a las características del nuevo estilo. Los bailadores hacían
un escobilleo, marcando, a un lado y otro, el un, dos; un, dos, tres, y ese sonido
sobre el piso fue lo que le dio el nombre de «cha cha chá».
Tradició n
Representado por canciones como la famosa Guantanamera o las de Machín
apenas se oye hoy en día, sin embargo algunos músicos lo han mezclado con
sonidos y ritmos modernos obteniendo canciones totalmente actuales que sirven
perfectamente para bailar chachachá. Nació de los aportes e innovaciones que
diferentes músicos de la isla fueron haciéndole al danzón, con melodías casi
bailables por sí solas y el balance que surge entre melodías a tiempo y
contratiempo.
Como se baila
El paso tiene 4 tiempos, como la música, y se baila con 2 movimientos lentos y 3
rápidos ―más una pausa―. Como baile, es uno de los más ricos y variados en
pasos. El aire es sensual, como en todos los bailes provenientes de la
zona caribe y su característica principal es el movimiento de caderas.
Canciones que se pueden bailar como chachachá
Derroche de Ana Belén
Camarera, El huerfanito y Tengo una debilidad de Antonio Machín
Guantanamera y Melao de caña de Celia Cruz
Y bailo, De hombre a mujer y Vuelve de Donato y Estéfano
Let's get loud de Jennifer López
Prohibida, As de corazones de Raúl
Dímelo (I need to know) y Tragedia de Marc Anthony
Libre, Salsa y Ojos negros de Patricia Manterola
Amado mío y ¿Dónde estás, Yolanda? de Pink Martini
Echa pa'lante, Pata pata, Menta y canela y Tú y yo de Thalía
Corazón espinado y El rey tiburón de Maná (la segunda, con Carlos
Santana).
Baila morena, Venus y Baco y otras de Zucchero
Oye cómo va y Cuban pete de Tito Puente
Canciones famosas
El bodeguero
La engañadora
Los marcianos
Rico vacilón
Me lo dijo Adela
Corazón de melón
Cuentame
Pachito e Che
Que vengan los bomberos
Algunos compositores
Rosendo Ruiz Quevedo
Richard Egües
Rafael Lay
Historia[editar]
El chachachá es un género de la música cubana cuya creación ha sido tradicionalmente
vieja y atribuida al compositor y violinista cubano Enrique Jorrín, quien comenzó sus
estudios de violín en el Conservatorio Municipal de la Habana. Inició su carrera musical
como violinista de la orquesta del Instituto Nacional de Música, bajo la dirección de
González Mantici. Ingresó a la orquesta danzonera de los Hermanos Contreras, en el año
1941: posteriormente se vincula a la orquesta de Arcaño y Sus Maravillas, y a principios de
los años 50 del siglo XX se vincula a la orquesta América de Ninon Mondéjar. 4
Según el testimonio del propio Enrique Jorrín, él compuso algunos danzones en los que
los músicos de la orquesta debían cantar cortos estribillos, y ese estilo recibió una gran
aceptación por parte del público. En el danzón “Constancia”, él introdujo
algunos montunos y la audiencia se sintió motivada a cantar los estribillos. Jorrín pidió a
los miembros de la orquesta que cantaran en unísono, de manera que la letra pudiera ser
más claramente percibida y causara un mayor impacto en la audiencia mundial, sobre todo
cubana. Ese estilo de canto contribuyó también a enmascarar las imperfecciones vocales
de los miembros de la orquesta.
En 1948, Jorrín cambió el estilo de una canción del mexicano Guty Cárdenas llamada
“Nunca”, componiendo una parte separada para el Trío o Montuno del Danzón; y, en 1951
él compuso el famoso chachachá “La Engañadora”. Jorrín notó que la mayoría de los
bailarines confrontaban problemas para bailar al compás de los ritmos muy sincopados y
por ese motivo él simplificó la textura musical de sus piezas, tratando de utilizar la menor
sincopación posible. El nuevo estilo del chachachá nació de aquellas melodías que
resultaron muy fáciles de bailar para el público. 5
Desde su creación, la música del chachachá tuvo una estrecha relación con los pasos de
la danza. El conocido nombre de chachachá surgió con la ayuda de los bailadores del Club
Silver Star en La Habana. Cuando la danza se acoplaba al ritmo de la música, se ponía en
evidencia que los pies de los bailadores producían un peculiar sonido al rozar el piso en
tres golpes sucesivos. Era como una onomatopeya que sonaba como: "chachachá". De
esos sonidos rítmicos nació un nuevo género que motivó a muchas personas para bailar al
son de su sabroso ritmo a través de todo el mundo.6
Características[editar]
Según Odilio Urfé, el chachachá fue un género musical que se basó en el ritmo
del Danzón-mambo, pero con una diferente concepción estructural. Este utilizó elementos
del Chotis madrileño y un estilo vocal monódico. Después de “La Engañadora”, su
estructura original fue modificada por el mismo Jorrín, así como también por otros
compositores.7
El musicólogo cubano Olavo Alén enfatiza la herencia que el chachachá recibió
del danzón. Él señala que en realidad, el chachachá parece ser un derivado del danzón.
Este mantiene una estructura muy similar a la del danzón, sólo transformando los
elementos rítmicos y melódicos utilizados en la composición de cada una de sus
secciones. La función interpretativa de la flauta es mantenida. Su función como solista, y
las características de su improvisación en el Danzón reaparecen en el chachachá sin casi
ninguna alteración. Las melodías de los violines alternan con las de la flauta y las voces de
una manera que fue establecida en el Danzón y el Danzonete.
El principal elemento que diferencia al chachachá del danzón es la célula rítmica que
otorga su nombre al género. También es significativo que el chachachá abandona los
elementos del son cubano que fueron incorporados al danzonete y retorna a la estricta
utilización de elementos estilísticos que surgieron y se desarrollaron dentro del contexto
del danzón.8
Desarrollo posterior[editar]
Segú Olavo Alén, «durante los años cincuenta, el chachachá mantuvo su popularidad
gracias al esfuerzo de muchos compositores que estaban familiarizados con la
composición de danzones, y que ejercitaron su creatividad en el chachachá, tales como
Rosendo Ruiz Jr. (Los Marcianos y Rico Vacilón), Félix Reina (Dime Chinita, Como bailan
chachachá los mexicanos), Richard Egües (El bodeguero y La cantina) y Rafael Lay (Cero
codazos, cero cabezazos)».9
Aunque el ritmo del chachachá tuvo su origen en la Orquesta América, algunos estudiosos
del tema, incluyendo a John Santos (1982), consideran que la Orquesta Aragón de Rafael
Lay y Richard Egües, y la orquesta Fajardo y sus Estrellas de José Fajardo, fueron
particularmente influyentes en el desarrollo del chachachá. La coincidente emergencia de
la televisión y los discos de 33 1/3 RPM fueron también factores significativos en la súbita
popularidad internacional de la música y la danza del chachachá. 10
El chachachá fue presentado desde sus inicios al público a través del formato instrumental
de la charanga, una agrupación musical típicamente cubana, compuesta por una flauta,
cuerdas, piano, bajo y percusión. La popularidad del chachachá revitalizó la popularidad de
este tipo de agrupación.11
