UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN AGUSTÍN DE AREQUIPA

FACULTAD DE CIENCIAS HISTÓRICO SOCIALES

ESCUELA PROFESIONAL DE ANTROPOLOGÍA

“Grado de conocimiento del Patrimonio Cultural y su relación con la

identidad cultural entre los estudiantes de educación secundaria del
pueblo de Ciudad de Dios, del distrito de Yura, Arequipa 2019”

Tesis presentada por las Bachilleres:

JOSEFINA MILAGROS ROSAS MUJICA
ROMINA JOSELIN BERVEÑO HUARICALLO
Para optar el Título Profesional de:
LICENCIADAS EN ANTROPOLOGÍA

AREQUIPA – PERÚ

2019
 AGRADECIMIENTO

Agradecemos a Dios y a nuestras familias por el apoyo incondicional que nos

brindaron a lo largo de toda este camino, así mismo agradecemos a nuestros
profesores y la Universidad Nacional de San Agustín; quienes nos orientaron y
guiaron para poder realizar el presente trabajo de investigación.
 INDICE

INTRODUCCIÓN

CAPÍTULO I
PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

1.1. Título de la investigación ................................................................................... 6

1.2. Problema de investigación ................................................................................ 6
1.3. Formulación del problema ................................................................................... 7
1.3.1. Problema general ........................................................................................ 7
1.4. Objetivos de la investigación ............................................................................... 7
1.4.1. Objetivo general........................................................................................... 7
1.4.2. Objetivos específicos ................................................................................... 7
1.5. Justificación ......................................................................................................... 7
1.6. Delimitación de la investigación ........................................................................... 8
1.7. Hipótesis ............................................................................................................. 8
1.7.1. Hipótesis general ......................................................................................... 8
1.8. Tipo y diseño de investigación ............................................................................. 8
1.8.1. Tipo de investigación ................................................................................... 8
1.9. Diseño de investigación....................................................................................... 9
1.10. Diseño metodológico ........................................................................................ 9
CAPITULO II
ASPECTOS GENERALES DE AREQUIPA
2.1. Toponimia ......................................................................................................... 12
2.2. Nombres y titulaciones ..................................................................................... 13
2.3. Historia ............................................................................................................. 14
Época Prehispánica ...................................................................................... 14
Fundación..................................................................................................... 15
Época Virreinal ............................................................................................. 16
Independencia .............................................................................................. 16
2.4. Geografía de la ciudad ..................................................................................... 21
Ubicación...................................................................................................... 21
Clima ............................................................................................................ 21
Radiación Solar ............................................................................................ 22
2.5. Morfología y Estructura Urbana ....................................................................... 22
2.6. Turismo ............................................................................................................. 24
 CAPITULO III
MARCO TEÓRICO
3.1. Escenario del Patrimonio Cultural en el Perú .................................................... 27
3.2. Importancia de valorar y cuidar el Patrimonio Cultural ..................................... 31
3.3. Valor intrínseco del Patrimonio Cultural ........................................................... 34
3.4. El Patrimonio Cultural y la Identidad Cultural ................................................... 36
3.5. Patrimonio e identidad: una exploración de las múltiples caras del patrimonio:41
3.6. Patrimonio Social ............................................................................................ 46
3.7. Importancia del aprendizaje del patrimonio cultural en la educación escolar ... 48
3.8. Ministerio De Educación .................................................................................. 54
3.9. Programas para promover la enseñanza del Patrimonio Cultural .................... 56
3.10. Ministerio de Cultura........................................................................................ 58
3.11. La perspectiva de la antropología cultural y la filosofía de la cultura ................ 60
3.12. Teoría de la cultura ......................................................................................... 61

CAPÍTULO IV
PRESENTACIÓN DE LOS RESULTADOS
DATOS DE INTERES ............................................................................................... 106

CONCLUSIONES
BIBLIOGRAFIA
 INTRODUCCIÓN

La presente investigación se realiza en base a nuestro interés de conocer del por

qué nuestro país teniendo una gran diversidad cultural y una rica historia,
muchas veces son poco valoradas y muchas otras menospreciadas. Es así que
una gran cantidad de pobladores atentan contra nuestras expresiones históricas,
transgrediendo las normas que las protegen y siendo una mínima cantidad de
pobladores, entidades privadas y del estado las que se han comprometido
verdaderamente en protegerlas.

En el trajinar de nuestras vidas hemos tenido algunas experiencias en proteger

nuestro Patrimonio Cultural de algunos actitudes agresoras, experiencias que
nos ha permitido conocer las distintas clases de comportamientos de estos
individuos y el nivel al que ha llegado la impunidad de sus actitudes ante las
autoridades competentes; es así que observamos en muy raras ocasiones un
castigo justo y sancionador a estas; de otro lado también hemos observado como
autoridades permisivas autorizan construcciones que afecta el valor cultural del
Patrimonio, contraviniendo incluso sus propias leyes de protección.

Es en este entorno donde encontramos como los fiscales especializados en

delitos contra el Patrimonio Cultural, son carentes de conocimiento y valoración
de las manifestaciones culturales, carencias que las reflejan al momento de
proteger el Patrimonio Cultural frente a autoridades políticas y empresas que se
encuentran detrás de proyectos dañinos. Esto nos hace dar cuenta cuan
indefensos se encuentran los valores y manifestaciones culturales de nuestro
país, situación que presentan en un panorama de una deficiente educación
escolar en nuestro país.

El avance de la tecnología y la consolidación de la globalización y muchos otros

factores que se desprende de estos, incluyendo la corrupción de autoridades,
son factores que amenazan con el menoscabo y desaparición del Patrimonio
Cultural, todo esto se podría evitar si cada uno de nosotros comprendería la
importancia de nuestros valores culturales, heredada por nuestros antepasados,
los cuales forman nuestra identidad.
Es en este entorno social que tomamos la decisión de explorar en los estudiantes
de educación secundaria sus niveles de conocimiento y especialmente los
valores con los que egresan del colegio; para así de esta manera determinar el
grado de conocimiento de su Patrimonio Cultural y la identidad con su cultura.

Esta investigación ha sido dividida e 4 capítulos que serán detallados

brevemente a continuación:

En el Capítulo I, titulado PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA, se tratan los

siguientes ítems: justificación, objetivos, hipótesis, delimitación del ámbito de
investigación y diseño metodológico.

En el Capítulo II, titulado ASPECTOS GENERALES DE AREQUIPA, se

desarrollan ítems como la historia, geografía y turismo de la ciudad.

En el Capítulo III, titulado MARCO TEÓRICO, se tratan temas como el patrimonio

cultural, la identidad y la educación en torno al patrimonio cultural.

En el Capítulo IV, titulado PRESENTACIÓN DE LOS RESULTADOS, se

presentan los resultados del instrumento utilizado para conocer el grado de
conocimiento de los estudiantes de secundaria sobre el patrimonio cultural de la
ciudad.

Finalmente se incluyen las conclusiones y bibliografía utilizada.

 CAPÍTULO I

PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

1.1. Título de la investigación

Grado de conocimiento del patrimonio cultural y su relación con la identidad

cultural, entre los estudiantes de quinto año de educación secundaria del pueblo
de Ciudad de Dios, del distrito de Yura, Arequipa 2019

1.2. Problema de investigación

Hoy en día la gran mayoría de nosotros considera que nuestro Patrimonio

Cultural no está en la naturaleza que nos rodea, sino más bien es todo aquello
que nuestros antepasados han construido, es por este motivo que el patrimonio
se ha convertido en un referente importantísimo de nuestra identidad cultural.

El Perú es un país eminentemente arqueológico; esta característica, hace que

las dificultades para conservar este legado histórico sean también difíciles y
complicadas, sobre todo por la gran cantidad y calidad. A ello se suma el hecho
de que somos pocos los profesionales con el compromiso ético de difundir,
conservar y trabajar por la valoración de nuestro rico patrimonio. María Cristina
Baltazar M. (2009)

En un enfoque más preciso afirma González (2014), “En la formación de la

identidad cultural deben contribuir todas las asignaturas que integran el currículo
de Secundaria Básica”

Partiendo de este concepto, es que se debe considerar que en las aulas se deba
impartir a los estudiantes en cada uno de las materias dictadas la Identidad
Cultural; no sin antes explicar el proceso de la interculturalidad como el proceso
positivo de intercambio de cultura, la cual no afecta en el desarrollo del poblador
que habitan una comunidad en específico, es así que potenciamos la conciencia
cultural propia y no perdemos nuestra esencia cultural.

6
1.3. Formulación del problema

1.3.1. Problema general

¿Qué relación existe entre el grado de conocimiento del patrimonio cultural y la

identidad cultural en los estudiantes de educación secundaria de los colegios del
pueblo de Ciudad de Dios, del distrito de Yura, Arequipa 2019?

1.4. Objetivos de la investigación

1.4.1. Objetivo general

¿Identificar y Analizar la relación existente entre el grado de conocimiento del

patrimonio cultural y la identidad cultural en los estudiantes de educación
secundaria de los colegios del pueblo de Ciudad de Dios, del distrito de Yura,
Arequipa 2019?

1.4.2. Objetivos específicos

 Determinar el grado de conocimiento del patrimonio cultural en los estudiantes

de educación secundaria de los colegios del pueblo de Ciudad de Dios, del
distrito de Yura, Arequipa 2019.

 Determinar el grado de identidad cultural en los estudiantes de educación

secundaria de los colegios del pueblo de Ciudad de Dios, del distrito de Yura,
Arequipa 2019.

1.5. Justificación

Este trabajo de investigación está dirigido a conocer por medio de encuestas el

grado de conocimiento del patrimonio e identidad cultural de los estudiantes
secundarios del pueblo de Ciudad de Dios del distrito de Yura de la provincia de
Arequipa; esto conllevará a que los docentes del mencionado pueblo tomen la
conciencia e importancia debida al Patrimonio Cultural el cual es nuestro objeto
de estudio y así vuelquen a las aulas durante el año académico lo aprendido.

Es indudable que con este trabajo de investigación los más beneficiados son los
estudiantes, ya que en el transcurso de la investigación harán notar la

7
problemática y la importancia del cuidado de su patrimonio cultural como parte
de su identidad.

Al finalizar la investigación los estudiantes de secundarias estarán

mimetizándose con nuestros antepasados y su legado y de esta manera poder
transmitir lo aprendido a los demás niveles de educación.

Consideremos que “La identidad y cultura de un pueblo es marcada por su

patrimonio cultural” Calderón y Calderón (2008)

1.6. Delimitación de la investigación

La envergadura de la investigación, sobre los aspectos más importantes del

patrimonio cultural estará enclavado en la provincia de Arequipa. La unidad de
estudio estará determinada en los centros educativos del pueblo de Ciudad de
Dios, del distrito de Yura. Con respecto a su delimitación temporal, será en el
año 2019 considerada como el inicio de la investigación en marcha.

1.7. Hipótesis

1.7.1. Hipótesis general

Es posible que exista una relación estrecha entre el grado de conocimiento del
patrimonio cultural de la provincia de Arequipa con la identidad cultural en los
estudiantes de educación secundaria del pueblo de Ciudad de Dios, del distrito
de Yura.

1.8. Tipo y diseño de investigación

1.8.1. Tipo de investigación

El presente trabajo de investigación es de carácter Descriptivo – Correlacional.

 Cualitativo: En base a la teoría establecida por Hernández, Fernández y

Baptista (2016):

 Descriptivo: La investigación descriptiva consiste en la caracterización de un

hecho, fenómeno, individuo o grupo, con el fin de establecer su estructura o

8
 comportamiento. Los resultados de este tipo de investigación se ubican en un
nivel intermedio en cuanto a la profundidad de los conocimientos se refiere.
 Correlacional: Determina la relación entre dos variables, para evaluar el
grado de asociación, primero se mide cada una de éstas y después se
cuantifican, analizan y establecen las vinculaciones. La correlación de
Pearson puede ser positiva o negativa; si es positiva, significa que el sentido
de la relación es directo y por ende si una variable aumenta la otra también lo
hará, además, este tipo de investigación tiene en alguna medida, un valor
explicativo ya que el hecho de saber que dos conceptos o variables se
relacionan aporta cierta información explicativa.

 Cualitativa: Engloba, la recolección y el análisis enfoques se ejecutan de

manera simultánea, examina los hechos y plantea un problema sin seguir un
proceso determinado.

1.9. Diseño de investigación

Según lo considerado por Hernández, Fernández y Baptista (2016) el diseño de

investigación corresponde a:

 De carácter no experimental: No se manipulan las variables, basándose

en la observación de fenómenos tal como se presenta en su contexto
objetivo real

 De tipo transversal: Por medio de ese diseño los individuos son

observados solo una vez.

1.10. Diseño metodológico

a) Técnica

Para el desarrollo de la investigación se recopilaron datos a través de la siguiente

técnica:

 Encuesta: La encuesta por muestreo o simplemente encuesta es una estrategia

(oral o escrita) cuyo propósito es obtener información:

 Acerca de un grupo o muestra de individuos.

9
  En relación con la opinión de éstos sobre un tema específico.

Por supuesto, la información obtenida es válida sólo para el período en que fue
recolectada ya que, tanto las características como las opiniones, pueden variar
con el tiempo. Es por esto que la encuesta también recibe la denominación de
diseño transversal o diseño transaccional.

b) Instrumento

Este instrumento nos permite formular preguntas cerradas. Por lo tanto, el

instrumento tiene un total de preguntas con alternativas cerradas, siendo sobre
el nivel del conocimiento del patrimonio cultural y de identidad cultural. Esto nos
permitirá medir el nivel del conocimiento del patrimonio e identidad cultural de la
provincia de Arequipa en los estudiantes encuestados.

10
 CAPITULO II

ASPECTOS GENERALES DE AREQUIPA

También conocida como: Ciudad Blanca, Roma de América, Roma del Perú, La
Ciudad del Eterno Cielo Azul, Muy noble y leal, León del sur, Capital Jurídica del
Perú, Cuna de juristas, Capital Gastronómica del Perú, Ciudad caudillo, Joya de
la arquitectural colonial, Tierra de líderes entre otros.

Arequipa (fundada como “Villa de la Asunción de Nuestra Señora del Valle

Hermoso de Arequipa”) es un municipio, ciudad y área metropolitana, capital de
la provincia homónima y del departamento de Arequipa. Arequipa contaba en el
2007 con una población de 749.291 habitantes según el censo de población,
siendo la segunda ciudad de Perú por población después de Lima. El área
metropolitana de Arequipa está compuesta por 19 municipios e incluye una
población de 821.692 habitantes, ocupando una superficie de 3000 km2; situada
a orillas del río Chili, tres volcanes se yerguen frente a la ciudad, entre los cuales
destaca el Misti (5.821 msnm), mismo que constituye un icono de Arequipa.

Su casco histórico se extiende sobre una superficie de 331,99 ha. y fue declarado
en el año 2000 por la Unesco como «Patrimonio Cultural de la Humanidad», su
patrimonio histórico y monumental y sus diversos espacios escénicos y culturales
la convierten en una ciudad receptora de turismo nacional e internacional, en su
casco histórico destaca la arquitectura religiosa virreinal y republicana producto
de mezcla de características europeas y autóctonas, que forman parte de la
"Escuela Arequipeña" de crucial importancia en toda la región y cuya influencia
llegó hasta Potosí (Bolivia).

Al poco tiempo de su fundación se convirtió en un importante eje comercial del

sur del Perú, acumulando funciones administrativas y comerciales. La ciudad
articuló en tiempos del Virreinato del Perú un importante eje económico en el sur
del Perú; su protagonismo en la historia republicana del Perú fue y es gravitante,
llegando a ser declarada “Capital de la República” durante el gobierno de Lizardo
Montero. Foco de rebeliones populares, cívicas y democráticas, Arequipa ha sido
también cuna de muchas de las más sobresalientes figuras intelectuales,

11
políticas y religiosas del país; y en las últimas décadas se ha convertido en un
importante centro industrial y comercial del Perú, siendo en la actualidad la
segunda ciudad más industrializada del Perú. Cuenta varios parques
industriales, donde destaca en la producción textil de lana de camélidos con
calidad de exportación; por lo que la ciudad mantiene estrechos vínculos
comerciales con Chile, Bolivia y Brasil; vínculos con las ciudades conectadas por
medio del Ferrocarril del Sur, así como con el puerto de Matarani.

Se le conoce desde la época colonial como «La Ciudad Blanca» por la

composición étnica de sus habitantes mayoritariamente criolla-peninsular, una
de las razones en la actualidad de esta denominación, se atribuye al color del
sillar que prevalece en sus numerosos templos y casonas.

2.1. Toponimia

Una tradición cuenta que el Inca Mayta Cápac recibió una petición de sus
súbditos al llegar al valle del Chili. Éstos le solicitaban el permiso de quedarse
en la comarca para poblarla, pues quedaron maravillados por la belleza del
paisaje y la suavidad del clima. El inca respondió «Ari qhepay» (en quechua: «Sí,
quedaos»); ésta fue la etimología que utilizó el padre Calancha que fue traducida
por J. Ignacio Gamio.

Otra versión del origen del nombre de la ciudad es la del Padre Blas Vela y la del
Inca Garcilaso de la Vega que dice que el nombre de la ciudad proviene de una
antigua voz Aymara: «Ari Qquepan», porque así llamaban los indios a un caracol
marino del que usaban a modo de «guisa de trompa bélica», que en castellano
significa: «trompeta sonora».

Otra etimología, expuesta por el qechuólogo cusqueño Juan de la Cruz Salas y

Sánchez y el historiador Ernest Middendorf que toma en cuenta el hecho de que
la región recibió un intenso poblamiento de colonias de origen altiplánico, viene
del Aymara con la frase «Ari Qhipaya»: de ari (agudo, filoso o puntiagudo) y
Qhipaya (detrás), significaría «detrás del pico», haciendo referencia al cono
volcánico del Misti, que domina el horizonte arequipeño.

12
Los incas consideraban al Cuzco como el centro del mundo, así es que cuando
se referían a la zona de Arequipa como la tierra o lugar detrás de los volcanes o
lugar situado a espaldas de la serranía, o sea «Ariq Qipa».

2.2. Nombres y titulaciones

Arequipa fue una de las ciudades del Virreinato del Perú que recibió más
intensos halagos, no sólo de quienes la vieron, sino también de quienes, sin
conocerla, la requebraron simplemente de oídas. Entre las diferentes frases
elogiosas para con la ciudad se encuentra una en la obra «La Galatea» del
escritor español Miguel de Cervantes Saavedra, donde se menciona que el poeta
español Diego Martínez de Rivera, al encontrarse en tierra arequipeña, se refiere
a la ciudad de Arequipa diciendo:

"En Arequipa, eterna primavera".

Miguel de Cervantes Saavedra, La Galatea (El Canto de Calíope).

Cuando la villa aún no había cumplido un año de ser fundada, el rey Carlos V de
España la elevó a la categoría de ciudad por real cédula del 22 de diciembre de
1540, dándole escudo de armas, en el que se ve un grifo que en la mano trae
una bandera, en la cual se lee el mote Karlos V o Del Rey, como describe el
tradicionalista Ricardo Palma.

El escritor peruano Ricardo Palma, en su libro Tradiciones Peruanas, brinda una

explicación del porqué de la ubicación de los componentes en el escudo de
Arequipa basándose en lo explicado por un cronista que contaba con
conocimientos en heráldica:

"Nada entendido en heráldica el demócrata que esto escribe, atiénese a la

explicación que sobre tal alegoría da un cronista. Dice que la inscripción de la
bandera expresa la posesión que el rey tomó de Arequipa y que al colocar
aquélla, no bajo los pies, sino en la mano del grifo, quiso el monarca manifestar
su aprecio por la ciudad, no pisándola como a vasalla, sino dándola la mano como
a favorecida. Si hay quien lo explique mejor, que levante el dedo." Ricardo Palma,
Tradiciones Peruanas.

13
Con esto, Ricardo Palma explica claramente la razón por la cual el nombre del
rey o algún símbolo de que represente a éste no figuran dentro del escudo, como
se observa en otros escudos: debido a su aprecio por la ciudad, su nombre fue
colocado fuera del escudo, pues el que esté dentro de éste representa una
actitud de tratamiento hacia los inferiores o vasallos.

La ciudad de Arequipa es conocida también como la «Capital Jurídica de Perú»,

como resultado de un proyecto descentralista del candidato a la primera
vicepresidencia, Manuel Seoane Corrales, quien planteó la iniciativa de que la
ciudad de Arequipa fuese la sede de la Corte Superior de Justicia, hecho que
haría que la ciudad fuese la Capital Jurídica de Perú. Debido al golpe militar que
se desencadenó en Perú, la iniciativa quedó en el aire, hasta renacer después
de la elección de la Asamblea Constituyente en el año de 1978. Esta vez, la
iniciativa no prosperó debido a la alta oposición; sin embargo, posteriormente se
concluyó que la ciudad de Arequipa sería la sede del entonces «Tribunal de
Garantías Constitucionales», como lo establecía el Artículo 304º de la
Constitución Nacional de Perú de 1979: «El Tribunal de Garantías
Constitucionales tiene como sede la ciudad de Arequipa».

Tiempo después, mediante la Constitución Política de 1993, se creó el «Tribunal

Constitucional», que, conforme a su Ley Orgánica, tiene su sede en Arequipa,
aunque, según el Reglamento Normativo del Tribunal Constitucional, este
organismo podría celebrar audiencias en cualquier otra ciudad de la República
Peruana.

2.3. Historia

 Época Prehispánica

Hasta poco antes del surgimiento del Imperio Incaico existían en lo que hoy es
la ciudad de Arequipa algunos conglomerados nómadas que vivían dedicados a
actividades tales como la caza, la pesca y la recolección, desarrollando la
domesticación de algunos animales principalmente auquénidos e iniciando
incipientes prácticas de sedentarización y agricultura. Con el tiempo, luego de
procesos migratorios dentro de la región se establecieron los primeros
asentamientos, muchos de ellos con conexiones hasta el mar dando origen a las

14
primeras vías de comunicación con lo que se incrementó la accesibilidad del
territorio.

Durante esta época se construyeron importantes canales de irrigación o

acequias en el valle del río Chili, los que permitieron cultivar los llanos y las
andenerías desarrolladas en los flancos de las laderas del río.

Varias fueron las comunidades que se establecieron en el asentamiento actual

de la ciudad de Arequipa como los Yarabayas y los Chimbas, que conjuntamente
con comunidades Collaguas y Cabanas desarrollaron una economía agraria en
medio del desierto.

Alrededor de 1170 el inca Manco Cápac se detuvo con su ejército en el

despoblado valle del río Chili, al que llamó Ari-qquepay ("quedémonos aquí"),
dicho inca repartió terrenos entre tres mil familias, que fundaron los caseríos o
pueblos de Yanahuara, Caima, Tiabaya, Paucarpata, Socabaya, Characato,
Chiguata y otros.

El 15 de agosto de 1540, día de la Virgen de la Asunción, es fundada la Villa de

la Asunción de Nuestra Señora del Valle Hermoso de Arequipa por el teniente
gobernador Garcí Manuel de Carbajal, en el margen izquierdo del río Chili.

 Fundación

Arequipa fue fundada el 15 de agosto de 1540 por Garcí Manuel de Carbajal en

el valle del río Chili como la "Villa de la Asunción de Nuestra Señora del Valle
Hermoso de Arequipa", en un área ocupada por algunos poblados indígenas.
Una vez llevada a cabo la fundación, y luego de que se levantaran las primeras
viviendas, se nombró como primer alcalde a Juan de la Torre y Díaz Chacón,
quien recibió dos fanegas de tierra para fabricar su casa y las caballerizas.

Al poco tiempo de fundada la villa, Carlos V de Alemania y I de España la elevó

a la categoría de ciudad, por real cédula fechada en Fuenzalida (Toledo), el 22
de septiembre de 1541.

15
 Época Virreinal

Durante una visita del Virrey Francisco de Toledo, este le concedió a la ciudad
el título de «Muy noble y muy leal» mediante decreto del 20 de agosto de 1571,
en virtud de sus méritos y servicios a la causa real. El título fue confirmado por
Felipe II en dos cédulas: una fechada en Badajoz el 20 de septiembre de 1580 y
la otra en Madrid el 28 de enero de 1594.

Durante el virreinato la ciudad destacó por ser el eje comercial del centro y sur
de este, a través del puerto de Quilca e Islay. Esto influyó en el desarrollo de una
pequeña burguesía en desmedro de los grandes terratenientes. Arequipa se
mantuvo fiel a la causa real durante las guerras civiles de los conquistadores por
lo que recibió el título de «Muy noble, leal y fidelísima». Sin embargo, no estuvo
ajena a los pensamientos e ideales libertarios que se manifestaron a través de
la Academia Lauretana. Entre los próceres de la Independencia destaca el poeta
Mariano Melgar quien fuera fusilado por los realistas después de la batalla de
Humachiri.

El historiador Guillermo Zegarra Meneses en su obra "Arequipa en el paso de la

Colonia a la República. La visita de Bolivar" precisa un aspecto que distingue a
Arequipa de otras regiones del Perú y de Lima en especial; con ella se explicitaba
la adhesión pública de la ciudad de Arequipa a la corona española y al
seguimiento cerrado de las directrices provenientes de los reyes de España, ello
fue motivo para que 1805 recibiera el título de Fidelísima por la Cédula Real.

Desde su fundación española y a lo largo de tres siglos, la ciudad estuvo

habitada por población mayoritariamente de origen español, la cual se manifiesta
y era reconocida como fiel seguidora de España, una razón que contribuyo a
mantener y fortalecer el Fidelismo fue obviamente la estructura social y el
predominio de españoles, sostenido por su alta sociedad y elementos
representativos. Otro factor fue el geográfico, pues por su ubicación no fue
proclive a recibir influencias de corrientes o movimientos libertarios, además de
ellos la geografía influyó a desvincular a Arequipa de los grandes núcleos
aborígenes.

 Independencia

16
Según el historiador José Agustín de la Puente Candamo en Arequipa se vivió la
independencia igual que todas las provincias de Perú, en guerra civil. Por su
geografía y ubicación, tuvo circunstancias especiales; por ejemplo, cuando la
revolución de Pumacahua y las tropas rebeldes entraron a Arequipa por poco
tiempo. Hubo un momento de euforia, pero luego salieron, y se mantuvo el poder
virreinal en Arequipa hasta la batalla de Ayacucho; no es que Arequipa estuviera
en contra de la independencia, sino que libraba una guerra civil.

Las autoridades virreinales se mostraron flexibles frente a la inquietud libre

pensadora de los arequipeños. El 10 de diciembre de 1821 se fundó en la ciudad
de Arequipa la Academia Lauretana Ciencias y Artes, bajo dirección de Evaristo
Gómez Sánchez, que tuvo a su vez la primera imprenta del departamento.
Apenas construida la Academia, sus principales integrantes Francisco Xavier de
Luna Pizarro, Aparicio Gómez Sánchez, Francisco de Paula González Vigil,
Gaulberto Valdivia, Manuel Amat y León y Juan de Dios Salazar, tomaron partido
a favor de la emancipación.

El historiador de la Puente afirma que existe duda en cuanto a que si se firmó

primero en Supe o en Ica, la primera acta de independencia pero gran mayoría
afirma que fue el cabildo de Supe el primero en hacerlo en todo Perú en abril de
1820. El historiador Agustín de la Puente comenta un fenómeno histórico
sucedido en la etapa de emancipación e independencia:

"Ese es un fenómeno curioso, en el sur comenzaron las revoluciones precursoras

con Túpac Amaru, pero el sur quedó en poder del rey hasta más tarde. En cambio,
el norte, donde hubo menos movimientos revolucionarios previos, se independizó
antes; un fenómeno histórico." José Agustín de la Puente.

Un hecho interesante es que el obispo de Arequipa José Sebastián de

Goyeneche, fue obispo de Arequipa en el virreinato, durante la independencia y
entrada la república, y murió en los años 60 del siglo XIX, como arzobispo de
Lima. Goyeneche era obispo de Arequipa en el tiempo del virrey Pezuela, siguió
como obispo en el tiempo de San Martín y de Bolívar, lo que prueba que Perú
era el que se independizaba, y no las intendencias las que lo hacían o lo hicieron,

17
que había una continuidad en el cambio. Continuaron las mismas personas, las
mismas costumbres, el cambio fue progresivo, lento.

 Época Republicana

Tras la independencia, el territorio correspondiente a la Intendencia de Arequipa

fue designado como departamento mediante decreto del 26 de mayo de 1822.
El congreso de 1826 y la Constituyente de 1827 tuvieron como presidente al
arequipeño y "lauretano" Javier de Luna Pizarro. Durante el gobierno de Bolívar,
después de la victoria de Ayacucho, la ciudad fue un activo centro contrario a la
propagación de los poderes dictatoriales del Libertador. Los letrados
arequipeños Domingo Tristán, Benito Lazo, Gualberto Valdivia se opusieron de
forma pública y tajante a la constitución vitalicia bolivariana. Fruto de la actividad
de la Academia Lauretana fueron las fundaciones del Colegio Nacional de la
Independencia Americana y de la Universidad Nacional de San Agustín creadas
en 1827.

En 1835, apenas constituida la Confederación Perú-boliviana, el general

Orbegoso trasladó su gobierno de Lima a Arequipa, y solicitó apoyo del entonces
presidente boliviano Andrés de Santa Cruz contra las pretensiones de Gamarra
y Salaverry. Las batallas decisivas entre las tropas de Salaverry y las de la
Confederación se dieron en Uchumayo, en las inmediaciones de la ciudad de
Arequipa, el 4 de febrero de 1836, donde venció Salaverry; y en Socabaya, tres
días después, el 7 de febrero, donde venció Santa Cruz. Salaverry y sus
principales colaboradores fueron fusilados en la plaza de Armas de Arequipa el
19 de febrero de 1836.

Luego de expresar su rechazo a la Confederación, Chile envió al mando del

general Blanco Encalada una expedición militar que llego a territorio arequipeño
el 12 de octubre de 1837. Antes de entrar en batalla hubo negociaciones que
permitieron firma un tratado de paz en Paucarpata, distrito aledaño a la ciudad,
el 17 de noviembre, entre el jefe militar chileno y el general Quiroz, de la
Confederación. Chile no refrendó el tratado y envió una segunda expedición al
mando del general Bulnes, al año siguiente, en apoyo de Ramón Castilla y otros
militares caudillos peruanos contrarios a Santa Cruz.

18
En los años siguientes la ciudad de Arequipa fue sede de sucesivos
pronunciamientos militares insurreccionales. El 20 de febrero de 1843 se
proclamó ahí como supremo director de la República el general Manuel Ignacio
de Vivanco, cuyas ambiciones concluyeron con la batalla de Carmen Alto el 22
de julio de 1844. El 14 de abril de 1854 insirió desde Arequipa como presidente
provisorio el general Ramón Castilla, quien logró hacerse del poder. Contra este
gobierno de facto, el 1 de noviembre de 1856 se alzó en arma nuevamente en
Arequipa, el general Vivanco. Tras fracasar sus expediciones militares a Lima y
Trujillo, tuvo que regresar a Arequipa a fines de 1857 para organizar su defensa.
Las fuerzas comandadas por Miguel de San Román se enfrentaron a Vivanco en
la batalla de Paucarpata el 29 de junio de 1857.

 Siglos XX y XXI

Llegado el siglo XX, la ciudad de Arequipa fue escenario de pronunciamientos

militares el 22 de agosto de 1930, cuando el comandante Luis Sánchez Cerro se
proclamó jefe supremo y obligó a renunciar al presidente Augusto B. Leguía, y el
27 de octubre de 1948, cuando del general Manuel A. Odría formó una junta de
gobierno y depuso al presidente José Luis Bustamante y Rivero.

La ciudad también fue escenario de valientes protestas cívicas contra la

arbitrariedad. Las dos más importantes se dieron contra el gobierno de Odría,
una de ellas el 17 de junio de 1950, protagonizadas por los estudiantes del
colegio de la Independencia Americana; y la segunda durante nueve días de
diciembre de 1955. Siendo habituales los movimientos sísmicos en el
departamento tuvieron especial significación los terremotos ocurridos en 1868,
1878 y 1913, por los severos daños materiales y personales que ocasionaron.

El desarrollo económico de la ciudad se vio favorecido por la construcción del

ferrocarril Arequipa-Yslay construido por Henry Meiggs. Esta ferrovía se enlazó
con la que unía Arequipa, Cuzco y Juliaca. El primer sistema de telégrafo de la
región, que comunicaba Mollendo, Arequipa y Vitor, se estableció en 1908. Se
suministró de agua potable a la ciudad con un acueducto que conduce las aguas
minerales de Yumina, inaugurado en 1914. Las carreteras Arequipa-Yura y
Arequipa-Puno fueron construidas en 1931. En el Chili a 78 Km. de la ciudad y a

19
4300 m.s.n.m. se construyó la represa de El Fraile para irrigar 3000 ha en las
pampas de La Joya. Esta esforzada obra de ingeniería fue terminada en 1938.
La ley 15923 del 10 de enero de 1966 autorizó la creación del parque industrial
de Arequipa, importante mediada dinamizadora de la manufactura regional.

La ciudad también experimentó un proceso de expansión hacia la zona este de

lo que hoy es denominado centro histórico, se trazaron nuevas avenidas como
el boulevard Parra y la avenida Siglo XX, se creó el barrio arborizado de El
Vallecito y la ciudad se extendió hacia el distrito de Yanahuara, la gente de
escasos recursos paso a ocupar los barrios de Miraflores, Barrio Obrero, Jacinto
Ibáñez.

La arquitectura urbana se amplía con nuevas construcciones; así se trasladó el

mercado de la ciudad ubicado en la Plaza de Armas al parque Duhamel y
posteriormente a su actual ubicación en el Convento de la Orden de los Padres
Agonizantes de San Camilo, entre los años 1905 y 1910 se construyó el Hospital
Goyeneche, también se construyeron puentes que unen el centro de la ciudad
con el distrito de Yanahuara como el puente Real (hoy puente Bolognesi), el
Puente Grau y el Puente Bolívar; se inauguraron algunas fábricas, la más
importante fue la fábrica Pedro P. Díaz y se modernizaron los servicios urbanos
tales como el alumbrado público (1905), agua y desagüe (1920) y tranvía
eléctrico (1913).

Llegado el año de 1940, se planteó el primer proyecto de expansión y

equipamiento urbano. Este plan contemplaba la creación de un anillo de
viviendas mayor al existente, consolidándose un plan de crecimiento radial en
cuanto a vías y concéntrico en cuanto a usos de suelo; se habilitaron los barrios
de Cuarto Centenario y Selva Alegre. También se le dio un gran impulso al
equipamiento urbano con la construcción del Teatro Municipal, el Hotel de
Turistas, la Biblioteca Municipal, el teatro Ateneo, el Colegio Independencia
Americana, el campus de la Universidad Nacional de San Agustín, etc.

Hasta finales de la década de 1950 fueron dos los factores que modificaron
substancialmente las tendencias de crecimiento urbano, los terremotos ocurridos

20
en los años de 1958 y 1960 y la sequía altiplánica, que aceleraron un crecimiento
periférico que perdura hasta la actualidad.

Estos cambios hacia la modernización de la ciudad cobraron mayor intensidad

en el área central, donde el desarrollo de la actividad comercial modifica las
características horizontales de su proceso de crecimiento de su edilicia. Este
proceso de tercerización del centro de la ciudad origina el desplazamiento de
algunas instituciones como la Universidad Nacional de San Agustín (1962) y de
los sectores residenciales hacia la periferia consolidando al centro de la ciudad
como una dinámica zona céntrica comercial.

2.4. Geografía de la ciudad

 Ubicación

La ciudad de Arequipa se encuentra ubicada en la parte sur occidental del país

a 772 km de Lima entre el área costera del desierto costero y los contrafuertes
de la Cordillera de los Andes Occidentales. En ella se observan una serie de
conos volcánicos que forman nevados como el Misti, Chachani y Pichu Pichu, su
territorio es accidentado debido a la presencia de la Cordillera de los Andes de
la parte occidental del continente; se caracteriza por las gruesas capas de lava
volcánica que cubren grandes extensiones de su geografía. Existen mesetas de
poca altitud y dunas que constituyen rasgos. Particularmente bellas y
desarrolladas son las que se observan en las pampas de Majes, Sihuas y La
Joya.

La ciudad se encuentra localizada a una altitud 2.325m.s.n.m., la parte más baja

de la ciudad se encuentra a una altitud de 2.041 m.s.n.m. en el Huayco,
Uchumayo y la más alta se localiza a los 2.810 m.s.n.m. atravesado por el río
Chili de norte a suroeste. En las proximidades del río se nota un fuerte
incremento de desnivel llegando a tener uno de 30%.

 Clima

21
El clima de la ciudad de Arequipa es predominantemente seco en invierno, otoño
y primavera debido a la humedad atmosférica, es también semiárido a causa de
la precipitación efectiva y templado por la condición térmica. Los factores que
influyen en clima en Arequipa son:

 La Influencia del Anticiclón del Pacífico Sur.

 Configuración topográfica.
 Paso de sistemas frontales de baja presión atmosférica.
 Sistema de vientos locales, brisa de valle y montaña.

Presenta temperaturas que no suben de 25°C y muy rara vez bajan de los 10°C;
con más de 300 días de sol. La temporada húmeda (de diciembre a marzo) se
traduce por la presencia de nubes en la tarde y unas escasas precipitaciones.
En invierno (junio, Julio), un poco más frío y la temperatura desciende hasta una
media de 10°C, pero el clima seco ayuda a sentir el frío con menor intensidad.
Con una cifra récord de 4000 horas de exposición al sol al año, Arequipa justifica
su apodo de "Ciudad del eterno cielo azul".

Los vientos en Arequipa están influenciados por un sistema de vientos locales y

por el paso de sistemas frontales de baja presión atmosférica, la cual está
condicionada por la configuración topográfica que rodea al valle donde se halla
la ciudad. La ocurrencia de vientos se presenta principalmente en horas de la
noche y primeras horas del día, se presentan brisas de montaña que presentan
una dirección Nor-Este y en el transcurso del día predominan las brisas de valle
con una dirección Sur-Oeste. La velocidad del viento a lo largo del día fluctúa
entre 1,5 m/s y 2,5 m/s.

 Radiación Solar

La radiación solar global registrada en la ciudad de Arequipa oscila entre 850 a

950 W/m2, dicho índice es considerado como uno de los más altos de
Sudamérica y es la ciudad con los niveles de radiación más altos registrados en
Perú con un IUV (Índice Ultravioleta) que oscila en el rango de valores altos. Este
fenómeno se debe a su cercanía a la zona de influencia del desierto de Atacama.

2.5. Morfología y Estructura Urbana

22
El 15 de agosto de 1540 se realiza un trazado de cuarenta y nueve "manzanas
o islas". Se midieron los lados y cada uno de ellos contaba con una longitud de
400 pies castellanos (111.40 m), separadas por calles de 37 pies castellanos
(10.30 m), es así que el damero fundacional se caracteriza por la perfección en
el trazado de las manzanas. El escritor Pedro Dávalos y Lissón, en su libro la
Primera Centuria recoge la descripción dada por Paz Soldán en 1855:

“Se fundó la ciudad por orden de Francisco Pizarro y con bando solemne el día
15 de agosto de 1540. Su primer sitio, fue atrás de Cayma, pero después se
trasladó al en que hoy se halla, por presentar más extensión y comodidades. Al
trazarla se cuidó de que sus calles se cortasen en ángulos rectos y en dirección
casi de NS y EO, y de que cada cuadra tuviese 150 varas de largo y doce poco
más o menos de ancho. Para conservar la salubridad, comodidad y aseo, se
cortaron acequias en el medio de las calles, así rectas como transversales, cuyo
cauce está bien acanalado. Las calles que corren -230- de E a O son ocho (las
principales) y las otras también ocho: sus aceras todas están bien enlosadas con
una especie de piedra blanca volcánica, llamada Sillar y el piso restante
empedrado con guijarros”. Pedro Dávalos y Lissón - La primera centuria: causas
geográficas, políticas y económicas que han detenido el progreso moral y material
del Perú en el primer siglo de su vida independiente. Tomo II.

Debido esto, no hay duda que el entonces "Villa Hermosa de Arequipa" tenía
intenciones de ocupar la capitalidad regional. La ciudad se convirtió en un nexo
de conexión entre Cuzco, Charcas y el océano. Y de hecho la ciudad de Arequipa
en la etapa de explotación de la plata en Potosí, se convirtió desde entonces "en
un gran centro logístico". La implantación urbana junto al actual barrio de San
Lázaro, donde fue erigida la primera ermita de la ciudad ocupaba una extensión
de 850 m x 875 m. La plaza fundacional, ubicada a tres cuadras del río y que
ocupaba una posición excéntrica en el damero fundacional y que según patrones
hispánicos era el centro focal de la ciudad. Las manzanas eran ocupadas por 4
u 8 solares, y eran distribuidas según su importancia en los nuevos vecinos. Con
el transcurrir del tiempo algunas instituciones religiosas llegaron a ocupar una
cuadra como el caso del Convento de Santa Catalina y el Monasterio de San
Francisco.

23
2.6. Turismo

El turismo en Arequipa es un factor importante en la economía de la ciudad, en

el año 2008 arribaron 1.217.254 visitantes, cifra constituida por 290.983 turistas
extranjeros que representan el 23,9% del total y 926.271 turistas nacionales que
representan el porcentaje restante; mismos que llegan a la ciudad para conocer
sus atractivos turísticos, consolidándose como una de las tres ciudades más
visitadas de Perú.

Las personas que visitan esta ciudad pueden admirar la arquitectura colonial en
el centro histórico de Arequipa, los magníficos andenes incaicos en los distritos
aledaños y una campiña muy extensa que es el mero producto de la creación
humana, factor importante para su declaración como “Patrimonio Cultural de la
Humanidad”.

La ciudad fue fundada el 15 de agosto de l540 por un puñado de conquistadores

españoles, en un valle intensamente trabajado por sucesivas culturas
prehispánicas, que definieron también la toponimia de la ciudad y su entorno.
Frente a la traza española, sobrevive en el Centro Histórico la traza original del
más próximo caserío indígena (actual barrio de San Lázaro).

El protagonismo del sillar se inicia en el último tercio del s. XVI. Esta piedra, perla
o rosa, inagotable, blanda, ligera, térmica, estética y resistente a la intemperie,
surgió como solución estructural antisísmica. El sillar no se pudo aprovechar los
primeros años, salvo para las portadas de la iglesia mayor y de algunas
viviendas. La Arequipa original se construyó con adobe, cal y canto, techos de
palos y paja, o bien torta de barro. Casas de este tipo se hicieron hasta el siglo
XIX y fueron frecuentes en el siglo XVIII, algunas subsisten en el primitivo barrio
de San Lázaro. Más tarde aparecieron el ladrillo y la teja, casas con teja se
encuentran en el Monasterio de Santa Catalina. El cataclismo de 1582 liquidó
estos sistemas y planteó la reconstrucción antisísmica. Apareció entonces el
sillar como la solución estructural privilegiada.

Fueron, pues, los grandes terremotos los que marcaron hitos en la formación de
la arquitectura arequipeña. Se pueden mencionar cinco períodos:

24
 Fundacional y aldeano (1540-1582)
 Esplendor del barroco (1582-1784)
 Revisiones rococós y neoclásicas (1784-1868)
 Empirismo modernizante.
 Evocaciones neo coloniales (1868-1960) y contemporánea.

El sillar, ha tenido una presencia gravitante en la región Arequipa, desde el uso

casi mágico por las culturas preincaicas hasta la actualidad. Los primitivos
pobladores de la región lo emplearon para dejar petroglifos y pictogramas.

Con exacta propiedad José Luis Bustamante y Rivero, nacido en esta ciudad,
presidente de la República del Perú (1945-1948), afirma:

"Pétrea ciudad adusta. Sólida trabazón de viviendas donde el sillar es símbolo

de la psicología colectiva: roca y espuma; dureza y ductilidad. Amalgama de
fuego, en que el aliento del volcán funde y anima las piedras y las almas". José
Luis Bustamante y Rivero.

La plaza de Armas, La Basílica Catedral y el Palacio Municipal, levantados con

una bella arquitectura y rodeados de arcos de sillar, son muy concurridos por
turistas, y los causales de las fotografías de postales. La fachada de la Catedral,
con estilo arquitectónico neo-clásico y con influencias francesas, ocupa un lado
de la Plaza de Armas de Arequipa y luce tres grandes portadas, además de dos
medallones de bronce.

Es de destacar que uno de los atractivos turísticos es la abundante arquitectura

religiosa colonial existente, ubicada en el Centro Histórico de Arequipa, en
distritos como Cayma, Yanahuara, etc. Entre ellos destaca « El monasterio de
Santa Catalina». La iglesia de la Compañía y sus claustros, fundada por los
jesuitas en el siglo XVI, (la que a veces alberga diferentes eventos culturales y
de moda), «la iglesia y convento de la Merced», «el conjunto arquitectónico
colonial San Francisco» (que data del siglo XVI), «el convento Franciscano La
Recoleta», etc.

Entre las 500 casonas antiguas y coloniales destacan la Casa Moral, La Casa de
Tristán del Pozo, La Casa de Irriberry, La Casa del Pastor, El Palacio de

25
Goyeneche y La Mansión del Fundador, Basílica Catedral de Arequipa. Iglesia
de la Compañía, monumento máximo de la "Escuela Arequipeña", su fachada es
una de las creaciones más espléndidas del barroco peruano y punto de arranque
de la escuela arequipeña", en su fachada se haya inscrita un inscripción con el
año 1698, en su interior se encuentra un altar barroco.

 Convento de Santa Catalina.

 Casa del Moral.
 Casa Arróspide.
 Casa de Tristán del Pozo.
 La casa del Maestro Bustamante.
 Palacio de Goyeneche.
 Templo de San Francisco.
 Convento de la Recoleta.
 Convento de la Recoleta.
 Iglesia de Santo Domingo.
 Hospital Goyeneche.

Villa de Cayma, a 3 kilómetros del centro. Lugar conocido por sus picanterías y
donde existe una bella iglesia del siglo XVII. Con un mirador donde se aprecia
una hermosa vista de todo Arequipa.

Los baños termales de Yura, a 30 kilómetros. Sus aguas provienen del interior
del volcán Chachani. También, cerca de la ciudad, se encuentran las fuentes
medicinales de Jesús y Socosani.

Sabandía, valle con las aguas naturales más cristalinas de la región. Aquí se
encuentra el molino de Sabandía, construido en el siglo XVII y que hasta la
actualidad funciona.

La Mansión del Fundador, se encuentra a 10 Km aprox. de la ciudad, es una

residencia que perteneció a diferentes propietarios de renombre histórico del
Perú. Esta preciosa obra arquitectónica se encuentra abierta al público.

26
 CAPITULO III

MARCO TEÓRICO

3.1. Escenario del Patrimonio Cultural en el Perú

Conforme a la Ley 28296, se entiende por bien integrante del Patrimonio Cultural
de la Nación toda manifestación del quehacer humano material o inmaterial la
que, por su importancia, valor y significado paleontológico, arqueológico,
arquitectónico, histórico, artístico, militar, social, antropológico, tradicional,
religioso, etnológico, científico, tecnológico o intelectual, sea expresamente
declarado como tal o sobre el que exista la presunción legal de serlo. Dichos
bienes tienen la condición de propiedad pública o privada con las limitaciones
que establece la citada Ley.

A fin de precisar la definición que establece la Ley peruana, es necesario

considerar que también forman parte del Patrimonio Cultural de la Nación los
bienes que revistan interés cultural que se encuentren comprendidos en los
tratados y convenciones sobre la materia de los que el Perú sea parte. (VARÓN)

Debemos considerar que el papel la población en la conservación y puesta en

valor del Patrimonio Cultural se está llevando a cabo alguna política de
implementación de trabajo en conjunto con la población, y como se podría
fomentar el voluntariado en la conservación del Patrimonio Cultural,
interrogantes que son sujetas a criterio.

La consideración social del Patrimonio Cultural importa la necesidad de

involucrar a la comunidad en la preservación del Patrimonio Cultural. Un
monumento y/o conjunto arquitectónico se integran a su medio en la medida en
que recobren su valor histórico y se constituyan como evidencia del proceso
histórico en el que también está directamente involucrado su entorno social
actual, y en la medida en que éste sea capaz de percibirlo y entenderlo.

27
La conservación del Patrimonio Cultural en sí implica un trabajo eminentemente
técnico y especializado, el cual debe ser necesariamente profesional, no
correspondiendo a una labor que aisladamente realice un voluntario, sino siendo
parte de un trabajo de gestión de Patrimonio Cultural debidamente guiado por el
especialista en conservación. Debe entenderse que la práctica de la
conservación sigue una metodología científica. (VARÓN)

En el Perú, las instituciones directamente a cargo del patrimonio cultural son

Ministerio de Cultura para el patrimonio arqueológico, histórico e inmaterial; la
Biblioteca Nacional y el Archivo Nacional, pertenecientes al Ministerio de Cultura,
para el patrimonio bibliográfico y documental respectivamente. El patrimonio
natural está a cargo del Servicio Nacional de Áreas Naturales Protegidas del
Estado (SERNANP).

Estas instituciones son las únicas autorizadas a declarar un bien como parte del
patrimonio de la Nación. Del mismo modo, estas instituciones pueden establecer
que un objeto o bien no forma parte del patrimonio cultural. Es importante
declarar los bienes culturales (ya sean huacas, iglesias, textiles, pinturas,
cerámicas o cualquier otro tipo de bienes), porque es la única manera de que la
ley garantice su protección y les conceda un régimen especial. Asimismo, la
declaración de bienes culturales nos permite llevar un registro ordenado y
diseñar y desarrollar proyectos que capten el apoyo de la cooperación técnica y
financiera tanto nacional como internacional para la conservación, preservación
y cuidado de nuestro patrimonio.

Conservar nuestro patrimonio cultural es muy importante porque tenemos la

obligación de transmitirlo a las generaciones futuras, porque es una fuente de
información que nos habla de dónde venimos y porque nos permite establecer
vínculos estrechos entre nosotros y con nuestro territorio. Al igual que todo padre
y madre que quieren dejar bien provistos a sus hijos, debemos preocuparnos
para que nuestros hijos y nietos puedan contar con los testimonios

El patrimonio cultural es sumamente frágil y está expuesto a una serie de

peligros. Puede ser afectado por desastres naturales como terremotos,

28
inundaciones, lluvias o avalanchas; por factores climáticos como la humedad y
las variaciones de temperatura; por la acción de plagas y pestes como los
insectos, roedores, hongos y líquenes; y por la acción humana, que incluye
desde el descuido y negligencia en la administración o cuidado de un bien, hasta
el robo y huaqueo. Si dañamos o destruimos un objeto o una construcción que
fue creada hace cientos de años, ya no las podemos recuperar. Podemos
intentar reparar el daño a través de la restauración, por ejemplo, pero el objeto
nunca será el mismo. Por eso decimos que el patrimonio cultural es un recurso
no renovable. Debemos tener en cuenta que cada uno de los bienes que integran
nuestro patrimonio (pintura, danza, cerámica, documentos, construcciones) tiene
un valor cultural en sí mismo, además del posible valor material. Este valor es
definido por la cantidad de información que nos proporciona dicho bien sobre las
personas que lo crearon.

La protección y defensa del patrimonio cultural es, pues, una tarea que compete
no sólo al personal de las instituciones culturales, sino también a cada
ciudadano. La tarea más importante es lograr un cambio de actitud en la
comunidad en general y sensibilizar a la población en torno a la importancia de
nuestro legado: los monumentos incas, aquella vieja iglesia o los antiguos y
amarillentos papeles son importantes vestigios del pasado, la memoria de
nuestro país que todos debemos contribuir a resguardar. Los gobiernos,
organizaciones e instituciones locales son los líderes principales para conseguir
este cambio de conducta. A continuación, mencionamos algunas tareas básicas
para la adecuada gestión y protección del patrimonio cultural de cada localidad:

 Identificar el patrimonio cultural. Es de gran importancia saber con cuántos y

cuáles bienes culturales cuenta cada jurisdicción, para poder protegerlos y
cuidarlos eficazmente.

 Planificar una gestión adecuada. Es necesario establecer una estrategia

general de defensa y planes de manejo para los sitios y monumentos más
importantes.

 Estimular la participación ciudadana en el cuidado de los bienes culturales.

Para ello es indispensable la educación, así como establecer incentivos para

29
 la formación de grupos de apoyo y la inclusión de la ciudadanía en la toma de
decisiones, difundiendo las necesidades de protección y sus posibles
beneficios.

 Elaborar normativas de protección. Entre otras medidas, incluye declarar

zonas intangibles en y alrededor de los sitios y monumentos, establecer zonas
rígidas en los centros históricos, aplicar normas en la construcción, cuidar del
ornato e higiene, etc.

 Establecer circuitos culturales. El turismo cultural, adecuadamente

planificado, implica ingresos no sólo para el mantenimiento y preservación de
los sitios y monumentos, sino que brinda beneficios económicos para la
población en general.

 Favorecer la creación de museos y centros culturales. Estas instituciones

fomentan la difusión y promoción del patrimonio cultural local, y contribuyen a
la formación y toma de conciencia de la población.

Una vez identificado el patrimonio cultural, es importante establecer un Plan de

Defensa que contemple acciones a corto, mediano y largo plazo. Debemos tener
en cuenta que se trata de bienes y lugares con más de 100 años y, a menudo,
con más de 1,000 de antigüedad, que debemos mantener en el mejor estado
posible para el conocimiento y disfrute de futuras generaciones. Es por ello que
el asesoramiento del Ministerio de Cultura es primordial para evaluar el estado
de cada bien y determinar qué acciones son prioritarias. El Plan de Defensa del
patrimonio cultural local se basa, sobre todo, en el reconocimiento de la
importancia de proteger y preservar el patrimonio cultural y en el compromiso de
las autoridades y de la ciudadanía para cumplir este objetivo a través de una
participación activa. Dicho plan debe incluir como mínimo:

Establecer cuántos y cuáles son los bienes culturales. Esto implica realizar un
inventario de los bienes culturales, tomando en cuenta la información requerida
en la sección de identificación del patrimonio cultural:

30
  Sitios y monumentos, tanto arqueológicos como artísticos.

 Bienes culturales muebles que puedan encontrarse en museos y/o formar

parte de colecciones públicas o privadas.

 Manifestaciones y expresiones del patrimonio inmaterial: calendario de

fiestas, cantos y danzas; mitos, tradiciones y leyendas; culinaria local;
artesanía; medicina popular, entre otros.

 Museos y/o centros culturales

 Determinar la problemática. Es necesario realizar un diagnóstico para saber

en qué estado se encuentra el patrimonio cultural, cuáles son los riesgos que
enfrenta, qué bienes están en mayor peligro y cómo afecta esto a la población
en general. - Plantear soluciones posibles. Debemos recordar que cualquier
toma de decisiones debe realizarse con cautela y que es necesaria la consulta
y autorización del Instituto Nacional de Cultura; una disposición apresurada
puede dañar irremediablemente el bien cultural.

 Elaborar proyectos puntuales, fijar un cronograma y cumplir con el mismo.

3.2. Importancia de valorar y cuidar el Patrimonio Cultural

El Patrimonio Cultural se compone de elementos o bienes culturales materiales

e inmateriales, de valor excepcional para una sociedad, que se convierten en
punto de referencia de su devenir histórico y de su identidad cultural.

Dada su importancia, la defensa y protección del Patrimonio Cultural es una

responsabilidad de primer orden, una tarea que nos involucra a todos, tanto a la
ciudadanía como a las autoridades y entidades públicas y privadas, aunque con
obvias diferencias en los niveles de responsabilidad.

En efecto, las normas sobre la materia encargan la principal responsabilidad de

proteger el Patrimonio Cultural a los representantes del Estado. Si bien se define
como de “interés social y necesidad pública” la identificación, registro, inventario,
declaración, protección, restauración, investigación, conservación, puesta en

31
valor y difusión de los bienes culturales, es generalmente entendido que el
Estado es el responsable de conservar y proteger dichos bienes culturales, en
tanto éstos son propiedad de la Nación.

Desde un punto de vista patrimonial, el Gobierno, en representación del Estado,

debe velar por los intereses de aquello que es propiedad de la Nación. En el caso
específico de los gobiernos regionales y gobiernos locales, poco se dice sobre
su participación en la protección y defensa del Patrimonio Cultural.

El patrimonio cultural en su más amplio sentido es a la vez un producto y un

proceso que suministra a las sociedades un caudal de recursos que se heredan
del pasado, se crean en el presente y se transmiten a las generaciones futuras
para su beneficio.

Es importante reconocer que abarca no sólo el patrimonio material, sino también

el patrimonio natural e inmaterial. Como se señala en Nuestra diversidad
creativa, esos recursos son una “riqueza frágil”, y como tal requieren políticas y
modelos de desarrollo que preserven y respeten su diversidad y su singularidad,
ya que una vez perdidos no son recuperables.

Hoy en día el patrimonio cultural está intrínsecamente ligado a los desafíos más
acuciantes a los que se enfrenta toda la humanidad, que van desde el cambio
climático y los desastres naturales (tales como la pérdida de biodiversidad o del
acceso a agua y alimentos seguros), a los conflictos entre comunidades, la
educación, la salud, la emigración, la urbanización, la marginación o las
desigualdades económicas. Por ello se considera que el patrimonio cultural es
“esencial para promover la paz y el desarrollo social, ambiental y económico
sostenible”.

Consideremos aún más la importancia del patrimonio cultural en un enfoque que

ahonde en su amplitud donde patrimonio es importante para la cultura y el
desarrollo en cuanto constituye el “capital cultural” de las sociedades
contemporáneas. Contribuye a la revalorización continua de las culturas y de las

32
identidades, y es un vehículo importante para la transmisión de experiencias,
aptitudes y conocimientos entre las generaciones.

Además, es fuente de inspiración para la creatividad y la innovación, que

generan los productos culturales contemporáneos y futuros. El patrimonio
cultural encierra el potencial de promover el acceso a la diversidad cultural y su
disfrute. Puede también enriquecer el capital social conformando un sentido de
pertenencia, individual y colectivo, que ayuda a mantener la cohesión social y
territorial.

Por otra parte, el patrimonio cultural ha adquirido una gran importancia

económica para el sector del turismo en muchos países, al mismo tiempo que se
generaban nuevos retos para su conservación.

Es proclive que una gestión correcta del potencial de desarrollo del patrimonio
cultural exige un enfoque que haga hincapié en la sostenibilidad. A su vez, la
sostenibilidad requiere encontrar el justo equilibrio entre sacar provecho del
patrimonio cultural hoy y preservar su “riqueza frágil” para las generaciones
futuras.

La “combinación acertada” de patrimonio cultural y desarrollo sostenible requiere

no sólo protección frente a las condiciones ambientales adversas y el daño
intencionado, sino también cuidados constantes y renovación permanente.

Todo enfoque que mire sólo al pasado correrá el riesgo de convertir el patrimonio
en una entidad rígida y congelada, que perderá su pertinencia para el presente
y para el futuro. En realidad, se ha de entender el patrimonio de tal manera que
las memorias colectivas del pasado y las prácticas tradicionales, con sus
funciones sociales y culturales, sean continuamente revisadas y actualizadas en
el presente, para que cada sociedad pueda relacionarlos con los problemas
actuales y mantener su sentido, su significado y su funcionamiento en el futuro.

Al considerar la importancia del patrimonio para la cultura y el desarrollo, los

Indicadores de la Cultura para el Desarrollo sitúan en primer plano la
sostenibilidad. Adoptan el punto de vista según el cual la sostenibilidad del
patrimonio depende en gran medida de políticas y acciones que garanticen la

33
protección de la “riqueza frágil” del patrimonio cultural respondiendo a los
desafíos de hoy y los impactos de la globalización, el descuido y la
sobreexplotación, e invirtiendo en procesos de valorización y revitalización que
establezcan las condiciones debidas para que el patrimonio cultural prospere y
dé nuevos frutos en el futuro.

Estos pilares de la acción pública proporcionan la base para la sostenibilidad del

patrimonio de hoy y su capacidad de contribuir a formas más sostenibles del
desarrollo humano en el futuro.

Que resaltar que son muchos los factores que entran en juego en el fomento de
la sostenibilidad del patrimonio. Este indicador central se centra en algunos de
esos factores, vinculados a la acción pública.

Propone un marco multidimensional que analiza diferentes tipos de compromisos

públicos, esfuerzos y resultados dirigidos a la protección, la salvaguardia y la
valorización del patrimonio.

El marco se sintetiza en un indicador compuesto que ofrece una primera

aproximación de la gestión y el uso sostenibles del patrimonio a nivel nacional, y
del grado en que se encuentra un equilibrio adecuado entre aprovechar hoy el
legado del pasado y preservar y potenciar esa “riqueza frágil” para las
generaciones futuras.

Toda esta circunstancia propone el objetivo es evaluar los esfuerzos acometidos

por las autoridades públicas y sus resultados, en relación con el establecimiento
y la aplicación de normas, políticas, mecanismos concretos y medidas para la
conservación, la salvaguardia, la gestión, la transmisión y la valorización del
patrimonio a nivel nacional. Ello se traducirá en un mejor conocimiento de los
desafíos, del potencial y de las deficiencias de esos mismos esfuerzos.

3.3. Valor intrínseco del Patrimonio Cultural

(Throsby 2000:28). Es difícil rastrear el origen de la noción de valor intrínseco,

ya que en parte es el resultado de siglos durante los cuales se daba por hecho
que las sociedades heredan objetos del pasado que es necesario conservar, sin
que esto obligara a una reflexión profunda de los valores y las razones para su

34
conservación. Estas concepciones se enmarcaban (o se enmarcan) dentro de
un modelo de pensamiento que daba por sentada la existencia de verdades y
valores absolutos, trascendentales, objetivos y universales, nociones que se
generalizaron en el pensamiento ilustrado del siglo xviii y continuaron hasta el
positivismo y el modernismo cultural.

La noción de valor intrínseco se ha discutido ampliamente en el ámbito de la

filosofía, especialmente en los debates entre el realismo y el idealismo moral,
donde Bernard Williams y Christine Korsgaard son algunos de sus principales
exponentes. En la antropología la discusión ha sido abordada, por una parte, por
autores como Edward B. Tylor, quienes enfatizan los rasgos universales de la
cultura, y por la otra, por pensadores relativistas como Franz Boas y Clifford
Geertz, quienes proponen una visión particularista que subraya la imposibilidad
de entender las culturas con base en estándares universales (Moore y Sanders
2006: 2) rechazando, por lo tanto, la noción de valores intrínsecos.

La concepción del patrimonio como poseedor de un valor intrínseco representa

una visión esencialista; es decir, el valor se considera como una propiedad
esencial (i. e., que hace ser al bien u objeto) y no como una propiedad accidental
o contingente (i. e., que puede o no tener el bien u objeto) (Robertson 2008).

Sin embargo, la gran mayoría de las veces esta conceptualización no se efectúa

de manera explícita. Un ejemplo de ello es considerar, de manera implícita y
tautológica, que el patrimonio tiene valor por ser patrimonio. No sobra aclarar
aquí que el patrimonio no tiene valor por ser tal, sino que lo es precisamente por
tener valor.

(World Heritage Centre 2008a). El Centro del Patrimonio Mundial de la unesco

define el valor universal sobresaliente como “el significado cultural que es tan
excepcional que es capaz de trascender barreras nacionales y es de interés
común para las generaciones presentes y futuras de toda la humanidad”

35
Como se puede ver, esta definición pone el énfasis en la universalidad y
excepcionalidad del valor, mas no en quién lo asigna, asumiendo así la
naturaleza intrínseca de éste.

Enmarcamos que la noción de valor intrínseco del patrimonio cultural, a pesar de

haber sido cuestionada desde hace más de una década, se usa de manera
explícita e implícita en el ejercicio profesional de la conservación-restauración,
así como en el discurso patrimonial y en la actual legislación mexicana para la
protección de bienes culturales.

Esta idea genera confusiones que impiden un adecuado entendimiento del

patrimonio, ya que los valores y significados culturales se conciben como
inmutables. De igual manera, esta noción enfatiza los valores culturales del
patrimonio, pero ignora a los agentes sociales que los confieren.

Esta falta de claridad propicia una visión esencialista del patrimonio,

especialmente en el caso de los bienes prehispánicos, en donde se privilegia su
forma y materialidad sobre su uso y significado cultural. Es indispensable llevar
a cabo una profunda reflexión acerca de los orígenes y naturaleza de los valores
presentes en el patrimonio cultural para lograr una mejor conceptualización de
éste, así como para generar posturas de conservación más atinadas.

También es imprescindible establecer mecanismos de comunicación e

intercambio interdisciplinario, con el fin de nutrir las concepciones y visiones que
tenemos en el área de la conservación y la restauración.

3.4. El Patrimonio Cultural y la Identidad Cultural

Encaminaremos estas definiciones en cuanto a la relación entre cultura,

identidad cultural, patrimonio y desarrollo comunitario rural no es nueva, sin
embargo, un acercamiento a la problemática advierte la necesidad de realizar
una nueva mirada sobre el tema con la finalidad de que se ajuste a la realidad
latinoamericana del siglo XXI.

36
Consideramos que la premisa que la nueva realidad pasa por replantearse, en
términos teórico/prácticos, los conceptos tradicionales de comunidad, desarrollo,
desarrollo rural y desarrollo comunitario rural, entre otros, y por reinventar el
sistema de relaciones que deben existir entre estos y la cultura, la identidad y el
patrimonio como factores esenciales dinamizadores de un cambio de visión
sobre la noción de desarrollo.

Comenzaremos a desglosar el concepto de Cultura en un breve análisis de su

estructura

 Conjunto de rasgos distintivos, espirituales y materiales, intelectuales y

efectivos que caracterizan una sociedad o grupo social. La cultura se
encuentra estrechamente relacionada con la identidad de los pueblos y
comunidades. Ella permite definir los rasgos que son comunes a una
comunidad y que al mismo tiempo la diferencia de otras, garantizando lo que
se pudiera definir como una unidad en la diversidad.

• Ella engloba, además de las artes y las letras. Ella transciende la visión de
lo puramente artístico/literario y se inserta por derecho propio en una
definición más general que incluye.

• Los modos de vida, A través de la cultura se dinamizan los niveles y tipos de

relaciones que se dan entre el sistema social, cultural y los individuos.

• Los derechos fundamentales del ser humano. Entre los derechos

fundamentales que se fortalecen desde el desde la cultura sobresalen el
derecho a la vida, a la libertad, a la igualdad, a la paz, al desarrollo y al
medioambiente, entre otros.

• Los sistemas de valores. La cultura es un factor de cohesión de los valores

convirtiéndolos en guías que aportan determinada orientación a la conducta y
a la vida de cada individuo en particular y de cada comunidad en general.
Entre los valores que se desarrollan, fortalecen y consolidan a través de la
cultura, y que desempeñan una función esencial para el desarrollo comunitario

37
 rural integrado se encuentran la honestidad, la responsabilidad, la verdad, la
solidaridad, la cooperación, la tolerancia, el respeto y la paz, entre otros.

• Las tradiciones y Las creencias. Son el conjunto de creaciones individuales

y colectivas que realizan los miembros de una comunidad fundada en la
tradición. Sus formas comprenden la lengua, la literatura, la música, la danza,
los juegos, la mitología, los ritos, las costumbres, la artesanía, la arquitectura,
entre otras manifestaciones artísticas. En su artículo “la cultura como base del
desarrollo contemporáneo” el Premio Nobel de Economía de 1998 Amartya
Kunar Sen advierte que la cultura participa en el desarrollo en tres sentidos,
distintos pero relacionados entre sí.

“1. Papel constituyente: El desarrollo, en su sentido más amplio, incluye el

desarrollo cultural, que es un componente básico e inseparable del desarrollo en
general…

2. Papel evaluativo: Lo que valoramos y que además tenemos razones para

valorar está definitivamente influenciado por la cultura… 3. Papel instrumental:
Independientemente de los objetivos que valoremos, su búsqueda estará
influenciada, en mayor o menor grado, por la naturaleza de nuestra cultura y
ética de comportamiento…”

En cuanto a los enfoques más actuales en materia de patrimonio cultural hacen

hincapié en la idea de construcción social, mediante la cual se entiende que el
patrimonio no existe en la naturaleza, sino que se trata de una creación humana
inducida desde recortes ideológicos y legitimados por el cuerpo social. En este
contexto, el patrimonio se convierte en un referente esencial de la identidad
cultural de la comunidad.

La vinculación entre el patrimonio y la identidad cultural de una determinada

comunidad ha sido puesta en evidencia desde hace tiempo en documentos
internacionales y textos teóricos sobre el tema. A efectos de proponer una
reflexión acerca del papel del patrimonio en relación con la identidad, partiremos
de una consideración de cómo la idea de patrimonio ha evolucionado durante las
últimas décadas y, sobre esa base conceptual, verificar cómo el concepto de

38
patrimonio fue construido en la Argentina del principio del siglo XX y en la
actualidad.

Es preponderante poner de manifiesto definiciones individuales y su relación

entre sí mismas sobre cultura e identidad cultural.

Se define la identidad nacional como “el conjunto de significaciones y

representaciones relativamente permanentes a través del tiempo que permiten
a los miembros de un grupo social, que comparten una historia y un territorio
común, así como otros elementos socioculturales, tales como el lenguaje, una
religión, costumbres, e instituciones sociales, reconocerse como relacionados
los unos con los otros biográficamente…”. Maritza Montero

Ha destacado que “el patrimonio cultural de un pueblo comprende las obras de

sus artistas, arquitectos, músicos, escritores y sabios, así como las creaciones
anónimas, surgidas del alma popular, y el conjunto de valores que dan un sentido
a la vida. Es decir, las obras materiales y no materiales que expresan la
creatividad de ese pueblo: la lengua, los ritos, las creencias, los lugares y
monumentos históricos, la literatura, las obras de arte y los archivos y
bibliotecas”. La UNESCO

El análisis del concepto enunciado por la UNESCO permite llegar a la conclusión

que existe una estrecha relación entre CULTURA, IDENTIDAD CULTURAL y
PATRIMONIO CULTURAL, y el elemento común, entre ellos, radica en que los
tres forman parte del proceso de desarrollo histórico de la comunidad, que
atesora los resultados tangibles e intangibles de ese proceso histórico como
parte substancial de su riqueza colectiva.

El patrimonio cultural es el legado que los miembros de la comunidad han

recibido, que conserva y disfruta como parte de la riqueza colectiva construida
por generaciones pasadas y que transmite a las generaciones venideras,
conscientes de que, sólo apoyándose en el pasado, en su herencia cultural,
pueden construir un proyecto de futuro que garantice calidad de vida.

39
Al igual que la cultura y la identidad cultural, el patrimonio es un componente
dinámico dentro de los pilares de desarrollo comunitario rural integrado ya que
es el resultado de una herencia cultural construida por los miembros de la
comunidad a través de un proceso histórico fruto de las contradicciones no
antagónicas que se dan entre las categorías resistencia/aceptación,
asimilación/adaptación.

Una manifestación cultural, como producto de la creación del hombre que hace
distintivo a un grupo, tiene una estrecha relación con la identidad de las personas
que conforman a este grupo humano, porque éste reconoce en esa
manifestación las ideas, el espíritu, la memoria y la técnica que han formado en
generaciones; y así lo valoran, sin importar si esta creación o manifestación tiene
un reconocimiento externo, o si está registrado oficialmente como Patrimonio
Cultural, pero sin duda con mayor razón si se ha dado. Tomemos como ejemplo
los monumentos en Lima, Arequipa, Cusco, Nazca o Lambayeque; y de
festividades como la del Señor de los Milagros, la Virgen de la Candelaria de
Puno o la Danza de Las Tijeras, etc.

Estas acciones valorativas sociales se mimetizan en la formación educativa,

constituyendo al Patrimonio Cultural en un hecho social.

En cuanto a la socialización, la entiendo como el proceso mediante el cual un

niño adquiere una identidad cultural y, al mismo tiempo, reacciona a dicha
identidad. […] En el curso de la socialización, el niño se sensibiliza, mediante los
roles que tiene que asumir, a los diferentes principios de organización que
operan en la sociedad (Bernstein 2003).

El arquitecto Juan de Orellana Rojas promotor de la defensa del Patrimonio

Cultural, señala: “La identidad está directamente ligada a la memoria y ésta se
manifiesta en su historia y su Patrimonio Cultural. La Identidad de un pueblo es
como la personalidad de un ser humano, es su esencia, y en un ser humano, no
se concibe la personalidad sin la memoria y los recuerdos” (2014). En este
mismo sentido, la UNESCO precisa:

40
 “El patrimonio cultural es la fuente de nuestra identidad y el sello que nos
distingue como nación. Lo componen los bienes que nuestros antepasados
han valorado y conservado en el tiempo. Conocer nuestro patrimonio nos
ayuda a desarrollar una conciencia más aguda acerca de nuestras raíces y
nos permite comprender la riqueza de otros pueblos y culturas. El respeto al
patrimonio es la puerta al diálogo intercultural” (Unesco 2010).

3.5. Patrimonio e identidad: una exploración de las múltiples caras del

patrimonio:

El siguiente ítem de la tesis es un resumen de una investigación realizada por

Silvia Pérez Simón, la cual pasaremos a desarrollar:

Se ha mencionado siempre que el patrimonio tiene una serie de valores: de uso,

formal, simbólico, etcétera, pero también podemos observar cómo el proceso,
hasta llegar a tener estas aplicaciones y valores, refleja resignificaciones a veces
contrastadas y siempre al servicio de unos pocos.

Su significado se adquirió por una trasposición de la costumbre al propio término

donde “patri” se refiere a padre y monium quiere decir “calidad de, acción estado
o condición”, originalmente en la República Romana, donde se gestó en el seno
del derecho. En ese sentido, el ser padre brindaba la oportunidad de transferir
bienes, permitía la “condición” de transmitir una herencia, así como se entendía
que, del matrimonio, derivaba la condición o el estado (entendido como
posibilidad o derecho) de ser madre.

Ya en la década el S. XVIII se empiezan a considerar otras aportaciones que

venían de Roma y Grecia debido al auge de las expediciones científicas y
excavaciones arqueológicas. Se da entonces la debida importancia de dar
derecho al pueblo a conocer las obras de arte coleccionadas, lo cual genera que
se comiencen a abrir “museos disciplinares” en los primeros años de la
Revolución Francesa. Así, se pasó de la colección privada y lucrativa de
antigüedades a entender el coleccionismo como la proclamación pública de la
notoriedad de una Nación (Fernández de Paz, E. 2006). Además, según señala
esta autora, la Ilustración se consolidó como un punto de no retorno a la hora de
considerar el valor histórico del patrimonio.

41
Lo más histórico que vincula patrimonio e identidad se da en el S. XIX, donde el
Romanticismo llega a establecer una vinculación emocional entre las personas
y su pasado, bajo el antecedente de la existencia de un “espíritu nacional de los
pueblos”. El Romanticismo vincula la identidad con una serie de expresiones
colectivas y aparece cargado de una fuerte conciencia nacionalista. Sobre todo,
tuvo un destacado papel el Romanticismo alemán de la mano de poetas e
intelectuales como Goethe o Herder.

De este último, Valdés Gázquez (2010) da un paso más y relaciona el

pensamiento de Boas con el romanticismo herderiano y concluye señalando el
gran peso que han tenido dichos planteamientos en la Antropología a la hora de
reificar la cultura, de fetichizarla. Esto podemos observarlo si seguimos
analizando el proceso de evolución del concepto de patrimonio desde
comienzos-mediados del S. XX.

Valdés Gázquez (2010), destaca tres ideas fundamentales: la capacidad

expresiva del hombre, la idea de pertenencia y el Volksgeist. En primer lugar,
Herder considera que el hombre se caracteriza por una necesidad de expresarse
y una gran capacidad de comunicación, pero el individuo se expresa no sólo a
través de palabras, sino de gestos, de “artefactos” (entendible como hechos,
creaciones culturales) que comunican y dan cuenta de su personalidad. En el
caso de referirnos a grupos en lugar de a individuos, Herder mantiene que los
elementos culturales expresarían lo que distingue a ese grupo.

Desde que se trata, no habría autoría sino, esencialmente, transmisión de lo

heredado y compartido. Eso sería el Volksgeist, el espíritu o la forma de
expresión particular de un pueblo.

Después de la II Guerra Mundial se extendió una sensación de fracaso entre los

países por haber permitido la devastación humana y material que se provocó.
Los organismos internacionales decidieron involucrarse en la conservación del
patrimonio.

42
Aquí empezamos a destacar la Convención del año 1954 de la UNESCO, en que
se acuñó por primera vez el término de “bien cultural”, lo cual supuso el primer
paso para dejar de considerar solamente el aspecto material e histórico del
patrimonio. En el año 1968, en la Recomendación de París, se emplea el término
de patrimonio etnológico y en el año 1972 se celebra la Convención para la
Salvaguarda del Patrimonio Cultural y Natural. Posteriormente, se adopta la
noción de “paisajes culturales” para superar la dicotomía entre naturaleza y
cultura, y se dictan las Recomendaciones para la Salvaguarda de la Cultura
Tradicional y Popular.

Con el pasar del tiempo a medio siglo, se va “dando la vuelta” al concepto de

patrimonio, ampliándolo hasta incluir a la cultura como un bien a proteger en sí
mismo. (Fernández de Paz, E. 2006).

Hoy más que nunca, según esta autora, cuando las comunidades empiezan a
defender el patrimonio propio como reafirmante de las identidades. La
legislación, al determinar los aspectos considerados patrimonio y las medidas de
protección, revela aspiraciones políticas de los gobiernos e instituciones que las
promueven.

Los ciudadanos ante esta perspectiva, ejercen como receptores pasivos del
patrimonio a los que se les pide asumir el patrimonio como propio, valorarlo,
protegerlo y compartir aquellos bienes cuya importancia ha sido dictada por
otros. El sesgo en este caso se encuentra en que la selección ahora se vincula
con criterios que buscan lo espectacular, lo atrayente con vistas al
aprovechamiento mercantil de lo patrimonial. Pero, además, el empuje
democratizador de la cultura logrado desde el reconocimiento del patrimonio
cultural, ha generado un fuerte empuje a la gestión cultural y a la industria del
ocio y el turismo cultural.

Existe otro método que resulta interesante y es motivo de orgullo entre los
antropólogos, se trata precisamente de esa búsqueda de nuevos elementos que
enriquezcan el concepto y lo llenen de contenido cultural más abarcable y
“protegible”. En todo ese proceso aclararemos que se pasó de considerar
patrimonio a lo antiguo, lo singular, lo monumental, lo obsoleto, lo escaso y lo

43
pretendidamente auténtico, a incluir todo lo relativo a la cultura y el patrimonio
natural. Aun así, ha seguido teniendo mucho peso la visión historicista de
patrimonio, muestra de ello es la lista de Patrimonio Mundial que la UNESCO
había elaborado hasta el año 1992, en donde se primaba lo monumental, lo
histórico-artístico y de acuerdo con cánones estéticos occidentales, limitados,
por tanto, a unos pocos países.

El concepto que tienen los ciudadanos ante este planteamiento suele ser el de
espectadores y consumidores (Llull, J. 2005). De esta manera vemos que el
patrimonio pasa de entenderse como tesoro, a tomarse como elemento que
refleja la historia de un pueblo, posteriormente se toma como cultura y a
continuación, como identidad. De ahí pasa a ser considerado recurso.

Este engranaje histórico, político-académico y socio-cultural, lo que vemos de

nuevo es una exploración conceptual, y en ella, curiosamente, encontramos una
progresiva vinculación a las identidades colectivas con cada paso que da el
patrimonio en su re-significación. Podríamos añadir el análogo de una búsqueda
especular: el propio concepto como un proceso de autodefinición.

La cultura como el “maná” donde tomar elementos patrimonializables y,

finalmente, la identidad como inquietud infatigable por completarse, definirse en
pro del fortalecimiento del Volkgeist o “espíritu colectivo”. Un “espíritu colectivo”,
que es la mejor “arma” que cuentan los pueblos para presentarse ante un mundo
ya globalizado.

Esta lucha de los antropólogos por reconocer el valor de la cultura en su sentido

amplio como elemento patrimonial explicaría esa satisfacción para la disciplina
antropológica. En este “salto”, los profesionales de la antropología viraron el
interés patrimonialista del objeto histórico-artístico hacia la cultura, volviéndola
ella misma una cosa, como señalábamos anteriormente. Un objeto de estudio
que, así, queda deificado.

Este cambiante proceso, que, de considerar patrimonio lo conquistado y externo,

en la actualidad se valora lo tradicional. Vemos también que los bienes incluidos

44
en el patrimonio se han ampliado considerablemente (de piezas exóticas a
paisajes culturales) y observamos así mismo, los cambios en el rol del propietario
de dicho patrimonio.

Probamos de esta manera que patrimonio es una construcción y confirmamos

que, como afirma Prats (2005) “construye quien puede más que quien quiere”.

De acuerdo con los estudios de Barth, en nuestro trabajo de campo en Sierra de

Gata pudimos ver la ambigüedad de ciertos referentes identitarios y cómo se
construyen cara a fuera. Ahora daremos a conocer un ejemplo, en la fiesta del
Capazo de Torre de Don Miguel se da una renovación e incluso una invención
festiva puesto que se incorporan elementos inventados y ajenos a la tradición
local. Todos los entrevistados, participan de la novedad a sabiendas de que,
hasta donde alcanza su memoria y las indagaciones de historiadores locales, ni
“las camuñas” formó parte nunca del rito ni se recuerda haber interrumpido el
aspecto caótico-ritual del baile y el fuego para cantar a la virgen dentro de la
iglesia con talante recogido. Hay a quienes no les gusta la propuesta puesto que
valoran la fiesta tal y como era y, por tanto, estos añadidos les resulta una
falsedad innecesaria. Lo que destacaríamos es que, a pesar de que el objetivo
confeso es conseguir un reconocimiento institucional (además de turístico e
intercomarcal) y la consiguiente compensación económica, la comunidad
participa.

Estos casos de autogestión patrimonial, que disocian la idea de lo auténtico y lo

tradicional, ante la identidad y el patrimonio, nos acercan a lo que plantea Limón
Delgado (1999: 15): “Escuela Superior de Sabiduría Popular en lugar de una
Escuela Popular de Sabiduría Superior”. ¿Por qué? Creemos que, porque nos
invitan de nuevo a observar, a escuchar, incluso a plantearnos el sentido de lo
que algunos para estas circunstancias demonizarían: el dejar hacer. Así las
cosas ¿Qué patrimonio es verdaderamente el que le importa a la gente?

Los que saben lo recuerdan y nada más (aunque las voces críticas refuerzan su
pertenencia afectiva a la localidad reclamando en el ámbito privado la
autenticidad del ritual pasado), pero las demás personas, no sienten su
autoestima local herida por estas modificaciones formales, se implican con la

45
renovación considerando que, tal vez, suponga una mejora de las condiciones
de vida locales.

3.6. Patrimonio Social

Se dará inicio a este epígrafe ilustrando con un ejemplo nuestra reflexión sobre
el concepto de patrimonio. En el escenario, el virtuoso violinista Ara Malikian
recrea su último espectáculo. Entre una y otra canción, en un momento dado de
la actuación, se detiene, se acerca al micrófono y empieza a contar el origen de
la próxima melodía. Malikian explica que, hace algunos años, se encontraba en
la buhardilla de su casa cuando encontró un legajo sobre una vieja maleta con
lo que parecía una partitura y notas musicales. Por entonces ya era aficionado a
la música, pero no supo descifrar el contenido de la misma. Y no sólo eso, el
escrito musical sólo mostraba un fragmento de una pieza que, sin duda, debía
de ser más extensa. El contenido le intrigaba bastante pues se trataba de un
documento que atribuyó a su padre, de origen armenio. Con el paso de los años
aprendió a interpretarlo, pero al no encontrar el resto de la partitura también la
completó. Incluso la rehízo totalmente de manera que sólo quedaron algunas
notas del original y una composición prácticamente nueva inspirada en sus
raíces musicales. Tras su exposición, Malikian ríe comentando qué podría
pensar su padre si le escuchara tocar, ya que, seguramente no reconocería la
pieza original.

De acuerdo a esta magnífica historia podríamos señalar con facilidad cuál sería
el bien material (el legajo) y el inmaterial (la música), ambos así considerados
dentro de la lógica de la construcción de los bienes culturales. Podríamos incluso
decir que Malikian tiene un gran valor en tanto que ha transmitido esa pieza
musical (interpretándola y otorgándole un significado). Pero esta valoración la
estaríamos haciendo partiendo de conceder protagonismo al producto, al hecho
cultural que hemos experimentado. Creemos que se trata de una visión parcial.

Si podríamos hacer un recuento del papel de los ciudadanos ante el bien

patrimonial a lo largo de su historia observamos que su papel ha sido
considerado siempre secundario. Pasan de ser meros compañeros, testigos
ajenos de las riquezas de otros a empezar a experimentar el papel contemplativo

46
de lo artístico, y después de lo histórico y posteriormente de lo tradicional (y
siempre de lo estético). Hasta que se les empieza a pedir que se involucren y
asuman como propio lo que otros determinan que es valioso para finalmente
asumir un papel como felices consumidores de la experiencia patrimonial.

Un papel intermedio tiene el de la figura de los Tesoros Humanos Vivos,

reconocida internacionalmente en el año 1993 por la UNESCO8. Mediante ella
se propone reconocer como valiosos a aquellos grupos o individuos que
transmitan saberes tradicionales. Aunque creemos que, también aquí, el aspecto
social sigue estando supeditado al valor cultural que se genera. El producto
cultural (en este caso la actuación musical y la explicación que la acompañaba),
podría haber variado, y aun así podríamos seguir sintiendo que nos gustó tanto
el bien inmaterial como el material. El violinista, en lugar de habernos contado
algo, podría haber interpretado una obra propia y no ser Ara Malikian, sino un
violinista callejero cualquiera que, además, siempre repitiera esa misma canción
dentro del paisaje cultural de la ciudad que imaginemos… tal y como se plantea
Barth ¿dónde reside la identidad?, ¿qué la delimita?

Hablamos entonces que el patrimonio es una edificación, y proponemos

construirlo desde lo ya valorado y que tenga en cuenta las necesidades sociales,
¿por qué no considerar patrimonio a las personas, a la sociedad? Desde este
propósito, tal vez ingenuo, queremos pasar del tener, al ser, y deseamos, desde
una motivación participacioncita (Canclini, N. 1999), aprovechar el concepto de
patrimonio para no seguir dando vueltas sobre lo mismo, para que desde
órganos legislativos, políticos y académicos se den pasos en función de criterios
éticos de primer orden.

Ante la dificultad de responder, observamos que en el proceso de transmisión

que refleja el relato presentado, vemos algo que funciona. Funciona lo
emocionante del encuentro y del descubrimiento antes que lo perseguido.
Funciona la vinculación afectiva y directa hacia “lo propio “más que las razones.
Funciona el regalo recibido del otro, heredado, antes que el discurso paternalista-
proteccionista… pero ¿cuál sería el patrimonio en el relato y en nuestro día a
día?, ¿dónde termina la búsqueda?

47
Como conclusión en términos generalistas, ni el patrimonio es una panacea
económica o de rescate cultural, ni hablar de identidad parece aclarar mucho la
situación, pues no es algo acabado. Entonces, si se trata de buscar, proponemos
intentar, en relación con el planteamiento patrimonial que, “al darle la vuelta a la
tortilla, entre todos llevemos la sartén por el mango”.

3.7. Importancia del aprendizaje del patrimonio cultural en la educación

escolar

Los siguientes ítems (3.7. hasta 3.10.), son un resumen de la tesis realizada por
Jorge Máximo Vela Damonte, la cual titula: Valoración del Patrimonio Cultural de
la Nación en la educación escolar, la cual pasaremos a detallar:

Se va a considerar que el aprendizaje del Patrimonio Cultural está muy vinculado

a la enseñanza de los valores, su reconocimiento y cuidado depende de
principios y actitudes cuya base es principalmente de carácter moral. Y al mismo
tiempo los valores se cosifican en el patrimonio como valor cultural, puesto que
un monumento o manifestación cultural expresa un valor estético y un valor
cívico histórico. Tenemos que reflexionar entonces en qué es importante la
educación en la edad escolar en este aspecto, como vamos a ver más adelante.

Todo esto involucra tres contenidos por desarrollar en los alumnos: el nivel
cognitivo, el valorativo y el actitudinal. Por lo tanto, es importante hacer énfasis
en que su aprendizaje no solo implica estudiar conceptos, características,
virtudes o atributos comunes, sino principalmente involucra desarrollar el
aspecto valorativo afectivo, que consiste en que el individuo o grupo humano
aprecie, reconozca y valore a la manifestación o entidad misma -Patrimonio
intangible o tangible-, de tal manera que su actitud sea positiva hacía éste. Por
lo tanto, la capacidad conductual tendrá como base esta valoración y formará a
las personas en comportamientos determinados, como ser respetuosos,
solidarios o responsables, manifestándose en su cuidado y su preservación.
Visto esto, podríamos decir que la enseñanza del patrimonio cultural genera por
sí mismo educación de valores y, a su vez, desde la otra arista, el Patrimonio
Cultural se convierte en un recurso pedagógico para la enseñanza de los valores.

48
El filósofo español Juan Manuel Cobo, especializado en el desarrollo moral del
ser humano, la escuela le aporta al alumno nuevas situaciones cognitivas,
afectivas y sociales (Cobo 2000: 56). Esta etapa escolar principalmente al
periodo promotora, en el que se dan importantes signos de desarrollo, uno de
ellos el razonamiento lógico, en el que el niño lo aplica a su realidad concreta y
objetiva, aprende a operar abstrayéndose, relaciona causas y efectos. Cobo
anota sobre esta etapa, “al niño le interesarán particularmente cuestiones sobre
la historia y vida del hombre y sobre realidades de las que tiene una información
visual o que suscitan su imaginación…” (Ídem: 53). El segundo aspecto, es su
desarrollo social, el niño aprende a relacionarse con su entorno y con los demás,
reflexiona en su vínculo con su grupo y busca ser aceptado. Finalizando con el
tercer aspecto, propio de este período, es el de la interiorización, que está
relacionado con la consolidación del yo, de la conciencia de sí mismo, de su
auto-concepto, de su autoestima y de sus afectos. Un apropiado ambiente
educativo es especialmente importante en esta época, ya que en la interacción
el niño capta el sentido de justicia, del deber, la responsabilidad, el respeto y la
solidaridad.

Luego de esta etapa viene la constitución de la personalidad moral, entre los 13

y los 16 años en su primera fase, que comprende también la época escolar, y
afirma: “es característico de este período que los adolescentes y jóvenes aspiren
a comprender el mundo a través del pensamiento. Aquí ya se forma y desarrolla
ya la inteligencia abstracta, y pueden operar en su discurso con ideas y
conceptos universales en los órdenes fenoménico (por ejemplo, conceptos de
humanidad, de autoridad...), valorativo (de honradez, de malicia…) y formal
(conceptos matemáticos…)”.

Todos los años que se pasa en la escuela es por lo tanto un periodo

extraordinariamente propicio para formar a las personas en el aprendizaje de
conocimientos, en la valoración de lo aprendido y en el cultivo de cualidades
conductuales. En este mismo sentido, Lev Vygotsky, ya citado antes como uno
de los más importantes psicólogos del desarrollo cognitivo, se centra en la
consecución de la educación en el niño: La interacción que se desarrolla en el
quehacer de la escuela, entre alumno-alumno y alumno-docente es determinante

49
en el proceso cognitivo, tal como lo estudiaron también otros constructivistas
como Ausubel y Piaget.

Tomando en consideración el alcance de las escuelas en el aprendizaje del

Patrimonio Cultural, la UNESCO explica:

Uno de los papeles de la educación es asegurar la comprensión de los códigos

de pertenencia para establecer, sin riesgos de confusiones
desestabilizadoras, los necesarios diálogos con otras culturas. Por esta razón,
es de suma importancia generar en niños y jóvenes aprendizajes que valoren
su patrimonio cultural. Esto permite la contextualización cultural de los
currículos escolares, lo que los hace más pertinentes, y mejoran los resultados
académicos y la equidad de los aprendizajes al ofrecer a los sectores
populares procesos educativos que se originan en la valoración de su cultura.
Además, trabajar con el patrimonio cultural posibilita la integración de la
comunidad en los procesos de aprendizaje escolar, factor de éxito reconocido
en la mayoría de las innovaciones educativas de la región. (Unesco 2010).

En la práctica, el aprendizaje del Patrimonio Cultural es importante en la

educación escolar no solo como objeto de estudio en sí mismo, sino
especialmente como recurso didáctico, porque desarrolla los procesos
cognitivos, viabiliza relacionar conocimientos y ejercitar el análisis crítico, así
como también, ocupa un rol de apoyo para enseñar y contextualizar contenidos
de asignaturas como historia, arte o educación ciudadana, con lo que aproxima
al estudiante a una realidad concreta facilitándole el aprendizaje en el aula.
Existe una revista virtual del Patrimonio Cultural Inmaterial de Navarra explica
esta instrumentalización de la siguiente manera:

Efectivamente, el patrimonio cultural, referido a la herencia colectiva como

"anclaje de la memoria", es un constructo que alude a la identidad, social y
personal. Por su carácter integrador, polisémico y dinámico, se convierte en
un recurso significativo para construir pensamiento y explicación histórica.
Empleado como fuente histórica, permite visibilizar la construcción del
presente a través del tiempo; es decir, evidenciar la historia por medio de
"eventos y artefactos" (lo inmaterial y lo material) donde se identifican las

50
 huellas del pasado, y darles valor desde el presente. Despierta la creatividad,
la empatía, ayuda a generar habilidades cognitivas para formular hipótesis,
analizar, sintetizar, valorar y predecir. Permite, de una forma transparente,
reconstruir el pasado y comprender el presente de forma holística y crítica, así
como la implicación en la transformación de la sociedad, según los valores y
las necesidades sociales. Vehicula significados, que deben ser reconstruidos
de forma consciente por cada generación, de ahí la importancia de la
educación, que emplea como punto de partida los recursos patrimoniales a
partir del medio, de la historia local o "historia localizada" y de los museos.
(Archivo del Patrimonio Inmaterial de Navarra 2018).

Patrimonio Cultural, autoestima, identidad e interculturalidad en la

educación

Hablaremos de autoestima como la valoración que tiene una persona de sí

misma, la cual se configura en el tiempo a partir de las experiencias que tiene
esta persona en su relación con el mundo; es decir, que la autoestima viene a
ser un producto social, puede aumentar o disminuir a partir de las múltiples
vivencias que tiene una persona con su entorno, sea en la familia, en la escuela,
en la comunidad y con el universo en general (Acosta 2004).

La autoestima se apoya en las características, atributos, cualidades y defectos,

capacidades y límites, valores y relaciones que un individuo reconoce como
descriptivos de él y de su identidad; este conjunto organizado y cambiante de
percepciones hacen de la autoestima el núcleo básico de la personalidad (C.
Rogers, 1967). La autoestimase construye entonces en la interrelación social de
manera permanente y dinámica, lo que hace a la escuela un ambiente
particularmente edificador que contribuye en este sentido sea de forma positiva
o negativa. Ahora bien, una de las fuentes de la autoestima es la pertenencia a
ciertos grupos que el sujeto evalúa y que contribuyen a su socialización (sexo,
religión, escuela, lengua); dicho de otra manera, la pertenencia a grupos
enriquece el auto- concepto y amplía la identidad social de los individuos
(Sánchez 1999:252).

51
Advertimos entonces que la autoestima tiene una relación directa con la
identidad social y que ambas están afectas a una continuidad de cambios de
acuerdo a las experiencias que tiene la persona en sus relaciones sociales.

Se da por conclusión que los múltiples sucesos en los años de escuela afectan
a los estudiantes en su propia valoración, sea de forma positiva o negativa. Por
esta razón, existe la preocupación de que los centros educativos practiquen el
respeto y estímulo en los alumnos para que éstos se sientan valorados,
descartando el maltrato, el castigo humillante o la indiferencia afectiva. En la
sociedad peruana, se enfatiza particularmente esta preocupación prescribiendo
prácticas que promuevan la interculturalidad. En el acápite La autoestima y el
reconocimiento de lo propio en el documento elaborado por el Ministerio de
Educación del Perú con el auspicio de UNICEF, sobre la interculturalidad en la
educación, se señala como criterio pedagógico el incentivo de la autoestima
promoviendo la valoración pública de la identidad cultural del alumno (Ministerio
de Educación 2005: 28). Pero, ¿cómo podría ayudar el Patrimonio Cultural en
este propósito?; hemos visto que el Patrimonio Cultural forma parte de los
elementos de la identidad cultural de los grupos humanos, y que esta identidad
tiene una connotación de pertenencia que el individuo valora y aviva su
autoestima.

Como manifestación cultural, cumple este papel personificado en las artes, la

música, la danza, las narraciones, los monumentos o las creaciones populares
en general; a través de las cuales el individuo se reconoce como parte de una
cultura y de un grupo humano. Encontramos que la enseñanza del Patrimonio
Cultural en los colegios tiene varias funciones y objetivos que no son
aprovechados, tenemos de un lado el fomento de la autoestima, la identidad y la
interculturalidad, y de otra parte, su rol como recurso pedagógico transversal
para promover el desarrollo cognitivo de los alumnos, tal como hemos visto
anteriormente.

Que un alumno se identifique con un valor cultural de su comunidad y que ello

actúe sobre su autoestima parecerá algo lógico. En un aula de clases le sucederá
a un estudiante afroperuano en una lección sobre la internacionalización del
cajón, a un lambayecano si es sobre el señor de Sipán o a un Bora si se trata de

52
las virtudes de su pintura naturista. Este vínculo afectivo se repetirá para muchos
peruanos si en un evento internacional se presenta una marinera, el caballo de
paso o se degusta un pisco. Los objetos y manifestaciones culturales ejercerán
una función de reconocimiento, de diferenciación y de interacción entre las
personas de las diferentes culturas.

Si analizaríamos este fenómeno con cierto interés científico y pedagógico,

podríamos preguntarnos si verdaderamente la identidad social o cultural puede
surgir o constituirse a partir de un objeto, –tangible o intangible como es el caso
del Patrimonio Cultural-, y cómo es que se daría este fenómeno. De acuerdo a
la opinión de los psicólogos sociales, en la formación de la identidad intervienen
entre otros elementos: la autoestima, la pertenencia, lo distintivo, la continuidad
o el significado; propiedades que seguro encontraríamos en una manifestación
o patrimonio cultural y que ya hemos venido tratando.

La psicología social define el self como el yo reflexivo, el fenómeno psíquico que

nos permite pensar en qué somos o cómo somos, es la conciencia de uno
mismo, la cual se viene estudiando desde fines del siglo XIX y comienzos del
siglo XX por William James, uno de los principales investigadores de la
psicología de los Estados Unidos. El psicólogo español Julio Seoane, al hacer
un estudio sobre este término nos dice: “Bajo nuestro punto de vista, el concepto
que tenemos de nosotros mismos es el resultado de multitud de factores, pero la
mayor parte de ellos tienen relación con la cultura, el momento histórico en que
se vive y la sociedad en que se desarrolla” (Seoane 2005: 42). En un artículo de
la revista electrónica psicología y sociedad encontramos:

Efectivamente, en su obra es posible encontrar una explicación para el papel

que los objetos juegan en la constitución y mantenimiento de identidades
sociales, entender cómo confieren al self un ambiente estable y familiar,
examinar cómo los actos de tocar y comprender, en tanto que relación básica
con lo material, detentan un papel clave en la construcción y mantenimiento
de la realidad, y, en definitiva, observar como la relación del self con el mundo
físico se configura como relación social […] La experiencia humana está
posibilitada por los objetos, éstos están en el mismo nivel lógico que el "self"
y confieren puntos de referencia para la auto-definición. La "cosa" física tiene

53
 un papel activo en la constitución del "self". Discurso, significados, gestos,
pero también los objetos generan comunicación con los demás, transmitir un
sentido, definir a los demás y presentarnos a nosotros mismos. (Domenech,
Iñiguez, y Tirado 2003).

Otro caso que ilustra el impacto de la revaloración de símbolos culturales en la

identidad de las personas es el que sucede en el valle del Colca, que a pesar de
su dispersión en una amplia región viene generando autoestima y cohesión
social, el historiador Raúl Hernández Asensio lo refiere como un “proceso de
desarrollo territorial rural con identidad cultural” (Hernández: 2009: 107), la
expectativa generada en el pueblo, artesanos y guías dispuestos a enseñar su
entorno y su cultura, ha transformado sus vidas. Algo similar sucede en la
restauración de los monumentos Moche. Carolina Trivelli y Hernández
comentan: “La nueva identidad asumida por la población implica una mayor
autoestima y un respeto por el medio local y su historia” (Trivelli y Hernández:
2009: 212), hay un nuevo sentido de pertenencia en la comunidad que ha
asumido un rol y compromiso sustancial para impulsar su legado cultural.

“Podríamos decir que no hay un proceso de construcción por acumulación sino

más bien de elección de identidades entre un menú enormemente variado. […]
el sujeto parece tener un papel activo en la construcción de su propia identidad”
(Gonzáles, Rivas, y Fernández 2007: 78). Siguiendo el principio de la relación
transitiva, observamos que, si el Patrimonio Cultural tiene un rol en la
constitución de la identidad social, y éste último lo tiene sobre el self, el
Patrimonio Cultural está directamente relacionado con el self, es decir, con la
esencia y psiquis misma de la persona.

3.8. Ministerio De Educación

En el 2008 en el nivel secundaria se subdivide el área de Ciencias Sociales en

Historia, Geografía y Economía, por un lado; y de otra parte, Formación
Ciudadana y Cívica, donde está inmerso Patrimonio Cultural. Si bien en primaria
se toca el tema en el curso de Persona Social, y como propuesta curricular
debería verse como apreciación artística en Arte y como reconocimiento en

54
Historia y Geografía, es en el curso de Formación Ciudadana y Cívica, con esto
se deben de incorporan aspectos concretos sobre Patrimonio Cultural de tal
forma que se reafirmen conceptos y las competencias propuestas,
especialmente en 3ro año de secundaria. Anteriormente a este cambio, desde el
2005, el tema de Patrimonio Cultural estaba comprendido en el dictado de
Ciudadanía como parte de Ciencias Sociales.

Para los especialistas pedagógicos de secundaria, las cosas no han cambiado

si nos enfocamos en la eficiencia de la enseñanza de este tema; al año, en el
área de Formación Ciudadana, estiman que en promedio le deben dedicar de 2
a 4 horas a Patrimonio Cultural, lo que significaría en el mejor de los casos 20 a
30 minutos al mes, o menos de 8 minutos en la semana; lo que sin duda es
insuficiente. Actualmente a la semana se le dedica 2 horas semanales al Área
de Formación Ciudadana, en el que se ven diferentes aspectos vinculados a la
convivencia democrática y cívica, lo que deja poco o ningún espacio para revisar
lo que nos interesa.

No está muy claro la noción de un monitoreo a las metas y objetivos en los

resultados de aprendizaje y valoración en temas de Patrimonio Cultural a nivel
de las aulas en las instituciones educativas. En el Ministerio se reconoce que no
se capacita a los docentes en temas de Patrimonio Cultural y mucho menos se
evalúa. El peso de las preguntas sobre Patrimonio Cultural en las evaluaciones
podría ser de 2 como máximo, de las 40 que se programan en las evaluaciones
de docentes. En los criterios del temario de conocimientos para estas
evaluaciones no aparece de manera explícita el Patrimonio Cultural. En el caso
de los alumnos, como se sabe, las evaluaciones comprenden solo Matemáticas
y Compresión Lectora, quedando el curso de Ciudadanía como un proyecto aún
pendiente para que integre estas evaluaciones anuales. Su exclusión actual no
ayuda a que exista interés de la comunidad educativa para mejorar su
aprendizaje. Así mismo, a nivel de las UGEL, el seguimiento en temas de
Patrimonio Cultural tanto a nivel de enseñanza como en los resultados del
aprendizaje es prácticamente nulo, ya que las UGEL están desbordadas en

55
temas administrativos que no les permite planificar acciones de control
pedagógico.

3.9. Programas para promover la enseñanza del Patrimonio Cultural

Existe diferentes acciones desde cinco programas participativos: Defensores del

Patrimonio Cultural, Prevención de delitos contra el Patrimonio Cultural,
Fortalecimiento de capacidades locales, Capacitación magisterial y el llamado
Ministerio de Cultura Educa. Estos últimos están abocados principalmente al
trabajo de sensibilización y protección del Patrimonio Cultural con los miembros
de las comunidades educativas. Hay que añadir que el programa Ministerio de
Cultura Educa es complemento del programa de capacitación magisterial y tiene
a su cargo la elaboración de materiales, el que consiste en un KIT denominado
“Nuestro Patrimonio Cultural”, que se ha venido entregando en los colegios a
nivel nacional desde el año 2005, lo que ha podido llevarse a cabo gracias a los
recursos y apoyo de la Organización de Estados Iberoamericanos, OEI.

Existen otras oficinas del Ministerio de Cultura que vienen ejecutando acciones
educativas sobre el Patrimonio Cultural son: La Dirección de Gestión de
Monumentos, que actúa a través de dos programas. El primero, desde el 2012,
denominado ‘Huaca limpia, huaca viva’, que tiene como propósito proteger y
conservar los sitios arqueológicos de la ciudad. Este se complementa con el
programa ‘La Huaca nos cuenta’, desde el 2013, que busca acercar a la
población infantil con el patrimonio inmueble de su localidad a través de la
narración de cuentos inspirados en nuestro pasado prehispánico. Y, en definitiva,
la otra acción de esta institución es el Proyecto Qhapaq Ñan, adscrito al
Ministerio de Cultura que, en su propósito de poner en valor la red de Caminos
Inca que aún subsiste, realiza la implementación de talleres educativos en la
comunidad, incluyendo colegios, a fin de sensibilizar y crear conciencia de su
importancia, junto a actividades de investigación y conservación.

Cobertura de los programas en la edad escolar

Lamentablemente los recursos asignados del Ministerio limitan la magnitud de

estas acciones para que estén en correspondencia con la gran población
estudiantil. De acuerdo a los datos facilitados en la Dirección de Participación

56
Ciudadana, durante el año 2013 se realizaron 42 actividades de sensibilización
y capacitación dirigidas a la comunidad educativa, entre alumnos y docentes de
los tres niveles de a EBR, de IIEE públicas y privadas, en las que se benefició a
1222 personas de 12 IIEE de Lima Metropolitana. Durante el 2014 se ejecutaron
77 actividades similares que beneficiaron a 1876 personas, de 14 IIEE públicas
y privadas de Lima Metropolitana.

Los materiales elaborados por el programa Ministerio de Cultura Educa que

complementan estas acciones, cuentan a la fecha con la realización de cuatro
ediciones en físico y con una versión digital, que en total ha llegado a 4000
beneficiarios. Este Kit es un paquete educativo pensado en los alumnos de
secundaria y su finalidad es dar a conocer a los escolares el Patrimonio Cultural
de su localidad y de otras regiones. Ese conglomerado está compuesto de un
libro sobre Patrimonio Histórico, uno sobre Patrimonio Arqueológico, uno sobre
Patrimonio Inmaterial, una Antología conteniendo 48 fragmentos con referencia
a los bienes seleccionados en los libros, una Guía para el docente y un grupo de
infografías con la tipología de los patrimonios, así como una cronología y
ubicación de algunos ejemplos.

En estos materiales se destaca la propuesta del Ministerio de Cultura de

considerar el Patrimonio Cultural como enseñanza transversal en las áreas
curriculares, presentando estrategias para su puesta en práctica. Así mismo, el
Ministerio de Educación definió los colegios a los que serían enviados, teniendo
como criterios para la selección: La proximidad a manifestaciones culturales
reconocidas como Patrimonio Cultural, número de población y nivel
socioeconómico. Según se recogió de las opiniones de los especialistas
encargados del Ministerio, se quiere mejorar este material para adecuarlo a las
necesidades y expectativas de la comunidad educativa; por esta razón, el
Ministerio de Cultura programó un encuentro nacional de retroalimentación del
kit educativo, en el año 2012, experiencia que les ha dejado muchas tareas por
hacer para lograr crear la expectativa que se busca.

El Proyecto Qhapaq Ñan por su parte, se encuentra procesando la información

estadística de sus resultados para su publicación; sin embargo, adelantan que
tienen como objetivo incluir al menos a un colegio en Lima por año. El trabajo de

57
estos talleres y programas para formar al estudiante en el conocimiento y
cuidado del Patrimonio Cultural es especialmente valioso, ya que es directo,
vivencial, con propuestas creativas y participativas, y con propósitos
pedagógicos, muchas veces con presencia de los mismos padres de familia. Se
presentan sin embargo ciertas debilidades, como la ausencia de un registro, o
un monitoreo, con indicadores que traduzcan el nivel de efectividad del proyecto:
en la valoración y en el cambio de actitudes de los participantes. Estas
condiciones limitantes de trabajo tienen su origen en los recursos insuficientes
asignados y a la poca coordinación que existe entre la institución y el Ministerio
de Educación para realizar proyectos conjuntos de forma sistemática.

En cuanto a los programas que realiza la Dirección de Gestión de Monumentos,

estos involucran a la sociedad civil en su conjunto y a las autoridades locales.
En el 2014, ‘Huaca Limpia Huaca Viva’ ha intervenido 19 monumentos en 11
distritos y registra la participación de más de 600 personas; mientras el programa
la ‘Huaca nos cuenta’ se ha logrado la participación de casi dos mil niños en 15
monumentos visitados.

3.10. Ministerio de Cultura

En el año 2010, el Ministerio de Cultura, mediante la ley 29656, absorbe las

funciones del Instituto Nacional de Cultura, INC, para dirigir y regular el sector de
la cultura en el país. En cuanto a las funciones y responsabilidad institucional
relacionada con la promoción y enseñanza del Patrimonio Cultural a la población,
hay que señalar que, hasta ese año de cambio, y desde el 2005, funcionaba la
subdirección –hoy dirección- de Participación Ciudadana como órgano de la
Dirección de Defensa del Patrimonio Histórico, encargándose de elaborar y
ejecutar acciones promotoras de la enseñanza y valoración del Patrimonio
Cultural del país en la comunidad e instituciones peruanas.

EL CONCEPTO DE CULTURA:

Los siguientes ítems son un resumen de una publicación cuya autoría pertenece
a José Martins dos Santos, las cuales son detalladas hasta el ítem 3.11:

58
Es preciso considerar no sólo la polisemia lingüística que la sostiene, sino
también su referencia etimológica y la inserción de la palabra en contextos
específicos de significado y sentido.

El término cultura es de origen latino, más precisamente, se deriva del verbo

latino “colere”, y su significado se encuentra relacionado con el cultivo y cuidado
de todo lo que estaba en la tierra, como las plantas y los animales. Cabe señalar
que la palabra "agricultura", evoca esta estrecha relación entre el término
"cultura" y el cultivo de la tierra.

Téngase en cuenta que esta acepción de cultura se aplica a los pueblos y a las
naciones, no sólo a los individuos. También la palabra "cultura" evoca el cuidado
de los dioses, derivando de ahí el uso del término “culto”. De acuerdo con la
filósofa Hannah Arendt, la cultura se refería al cuidado de la tierra para que
pudiera ser habitable y agradable a los hombres; la cultura significaba también
cuidado con los dioses, los ancestros y sus monumentos. De ahí paso a significar
el cuidado con la educación, pero entendida como cultivo del espíritu. Por eso,
el significado de la expresión latina “cultura animi” expresa una mente cultivada
a la verdad y la belleza, inseparable de la naturaleza y lo sagrado. (Arendt, 1979).

La perspectiva ‘subjetiva’ y ‘objetiva’ del término cultura

El concepto de cultura aparece muy a menudo gramaticalmente relacionado con

el adjetivo, que se utiliza para determinar o calificar un sustantivo, a menudo un
genitivo. Así sucede, por ejemplo, en las expresiones "cultura animi" (Cicerón),
"agricultura" (Marco Porcio Catón). Sólo a partir del siglo XVIII, aparecen usos
gramaticales substantivados del término cultura, en referencia a la idea de la
cultura en general; por ejemplo, en expresiones como: "la cultura y el hombre",
"¿qué es la cultura", "historia de la cultura" y “filosofía de la cultura " que parecen
apuntar a un matiz más objetivo.

Aunque un concepto más técnico de cultura (con una elaboración más detallada
y precisa, capaz de explicar lo que la cultura es) sólo aparece de manera explícita
y formal en el siglo XIX, si bien no se olvidan referencias y aspectos puestos de
relieve desde la antigüedad. Para justificar la diversidad de ideas que vienen de
la antigüedad, como se ha dicho, es oportuno presentar algunos ejemplos.

59
En primer lugar, los romanos ya utilizaban la palabra "cultura" con diferentes
funciones que acompañaban la palabra. De hecho, con el fin de expresar el
desarrollo de normas técnicas y códigos de conducta para la evaluación de las
normas, utilizaban normalmente la expresión “cultura iuris”. En todos estos usos,
se puede observar que la palabra "cultura" se utiliza siempre en relación a algo,
es decir, está presente en los conceptos relativos al Derecho, a las Ciencias, a
la Literatura y así sucesivamente, siendo, por lo tanto, un término sin fuerza
sustantiva.

Otro de los referentes significativos que van acompañando a la palabra "cultura",

es el que se lleva a cabo en el contexto medieval y que tiene que ver con una
serie de consideraciones referidas al privilegio de clase relacionado con los
estudios (Rezende, 1974, p.77-81). Con seguimiento, en el contexto del
Renacimiento, el término "cultura" apunta al conocimiento del pasado clásico
junto a la preocupación por hablar bien y escribir bien. Más tarde, en el contexto
ilustrado, 'cultura' se relaciona con el sueño del conocimiento total en la
perspectiva de una cultura general, es decir, "clásica". Algo que, en el contexto
del siglo XIX, de signo evolucionista y positivista, se conecta con la idea de
progreso relacionada con el desarrollo de la ciencia y de la técnica y que
comporta su aplicación en los términos de "países cultivados" (alfabetizados) y
"países incultos”, es decir, analfabetos.

El antropólogo (Willems, 1966, 6) afirma que el primer concepto científico de la

cultura fue formulado por Edward Tylor en 1871, cuando definió la cultura o
civilización, en sentido etnográfico amplio, como “aquel todo complejo que
incluye el conocimiento, las creencias, el arte, la moral, el derecho, las
costumbres y cualesquiera otros hábitos y capacidades adquiridos por el hombre
en cuanto miembro de la sociedad” (Tylor, 1871, p. 29). Lo cual permite objetivar
lo que se denomina cultura y de paso ofrece un campo de reflexión a la propia
filosofía que se conforma, ahora, como Filosofía de la Cultura.

3.11. La perspectiva de la antropología cultural y la filosofía de la cultura

La objetivación que propone esta rama de la Antropología Cultural dedicada el

estudio e iluminación de ‘la forma en la que la gente vive’ no sólo promueve un

60
campo de reflexión a la filosofía, sino que también propicia una peculiar
perspectiva como ‘mirada epistemológica’ sobre la ‘cultura reflejada’ que pone
de manifiesto la antropología cultural.

Desde este último sentido (el antropológico), en su percepción de la cultura como

" la forma de vivir de un pueblo", como el campo de la Filosofía de la Cultura se
organiza, volviendo la mirada hacia la "cultura refleja", en el sentido de un
análisis y una evaluación del grado de "conciencia de sí" que una realidad
cultural es capaz de conquistar (Rezende, 1974, p.77-81). Sin embargo, no es
menos cierto que la Filosofía de la Cultura floreció sólo cuando el desarrollo
técnico del concepto de cultura, con la evolución de la etnología, se hizo
presente. La sabiduría de esto es que la filosofía de la cultura, basada en
conceptos antropológicos, deja de lado toda posibilidad de reducir la
comprensión de la cultura a una reflexión sobre las producciones culturales y
adquiere una propuesta mucho más amplia, es decir, una reflexión sobre “la
forma de vivir de un pueblo", incluyendo en ella, las cuestiones relativas a la
supervivencia de este pueblo, sus formas de convivencia social y, por último, las
formas de expresión de su vida en términos de producciones religiosas,
artísticas, filosóficas, científicas o tecnológicas.

3.12. Teoría de la cultura:

El presente ítem es un resumen del texto El Hombre y sus obras, de Melville

Herskovits, el cual pasamos a detallar:

Se va a reunir los conceptos de naturaleza, formas y funcionamiento de la

cultura. En la forma más sucinta, las proposiciones que se puede entresacar de
la cultura son las siguientes:

A. La cultura es dinámica
B. La cultura es variable
C. La cultura se aprende

A. La cultura es dinámica

Debe, no obstante, estudiarse siempre sobre el fondo de la estabilidad cultural.

Hasta en el caso en que los cambios puedan aparecer de largo alcance para los

61
miembros de la sociedad en que se producen, rara vez afectan a más de una
parte relativamente pequeña del cuerpo total de costumbres con las cuales vive
un pueblo. De esta suerte, los problemas de la dinámica cultural se ven que
presentan a la vez un aspecto positivo y otro negativo. En estas circunstancias,
los problemas de dinámica cultural requieren un análisis de las condiciones bajo
las cuales el conservatismo y el cambio dominan una determinada escena
cultural: cómo se desarrollan esas actitudes hacia lo viejo y lo nuevo, qué es lo
que condiciona la aceptación de las innovaciones y cómo las innovaciones, una
vez aceptadas, son modeladas por la cultura matriz en la que están acomodadas.

El cambio se ha tenido en cuenta desde los comienzos de la antropología. Los

evolucionistas defendían un orden unilateral de desarrollo en la cultura, el cual
da importancia a la unidad física de la humanidad y de este modo destaca la
importancia de los factores internos que elaboran el cambio. Más adelante, como
reacción a esta posición, los difusionistas subrayaron la propensión del hombre
a tomar prestados elementos de la cultura más que inventarlos. Una posición
más razonable, sin embargo, fue que ni el origen independiente ni la difusión
podían por si mismos ser tenidos en cuenta en los cambios encontrados en cada
cultura, pero que ambos procesos han de aceptarse al estudiar las formas que
una cultura manifiesta en un tiempo determinado. Conceder a uno de ellos
desmedida importancia sobre el otro, en vez de ayudar a comprender, lo que
hace es desviar, deformar la perspectiva. Asimismo, si dejan de tenerse en
cuenta ambos procesos, la deformación que de ello proviene invalida las
hipótesis de la cultura.

Todo cambio puede provenir de dentro de una sociedad, o de fuera de ella. El

desarrollo interno resulta del descubrimiento o la invención. Todos los cambios
introducidos desde fuera resultan de un proceso de préstamo, o trasmisión
cultural. A este último proceso se le ha prestado mucha atención porque, en la
cultura de los pueblos, muchos más cambios han sido tomados de los modos de
vida de otras sociedades que los que se han originado dentro del grupo. Los
procesos de descubrimiento y de invención son oscuros. Se debe atribuir a pura
casualidad el haber llevado a un individuo a acertar en una nueva técnica, en un
nuevo concepto, en una nueva creencia. En otros, la necesidad puede haber
dictado la investigación de algún método de resolver una demanda; pero esto
62
parece haber sido exaltado con exceso. Las invenciones calculadas de la cultura
industrial euroamericana deben, en la historia del hombre, considerarse como
casos excepcionales del proceso. Por esta misma razón, la identificación que se
hace con frecuencia de la palabra invención con los elementos culturales
materiales debe considerarse como fuera de perspectiva; puesto que algunas de
las innovaciones más significativas de un carácter no material deben ser tenidas
como que pertenecen, psicológicamente, a esta categoría.

La técnica que estableció el cambio cultural por encima de toda difusión fue el
análisis de la distribución de rasgos culturales y de complejos en áreas
restringidas. Esto demostró plenamente lo que ha sido ya señalado en nuestro
estudio del área cultural: que las culturas contiguas presentan más semejanzas
que las que están alejadas una de otra. Esto apenas sorprenderá si se tiene en
cuenta el principio de que la cultura se aprende. No obstante, la historia de la
teoría antropológica nos dice que hubo muchos debates antes que se diera por
hecho y se aceptara préstamo como factor en el cambio cultural.

Los estudios de la transmisión cultural en marcha han demostrado que el

préstamo no está jamás desprovisto de discriminación, sino que es selectivo. En
algunas situaciones de contacto, los elementos pueden tomarse al por mayor;
en otras partes, las resistencias pueden ser muy fuerte para cualquier préstamo.
Dos de los mecanismos más importantes, útiles para determinar qué y cuánto
será tomado en préstamo, son los mecanismos llamados foco cultural y
reinterpretación. La hipótesis de foco cultural que se ha observado; y es, que
diferentes culturas muestran un crecimiento más exuberante en algunos
aspectos que en otros. Es evidente que estos aspectos focales son aquellos en
los cuales las gentes están más interesadas, sobre los cuales, por consiguiente,
más hospitalarias para las innovaciones en esos aspectos que en otros
cualesquiera, donde las formas naturales y particularmente sus sanciones
tienden a ser tomadas como cosa natural. Siendo este el caso, bajo libre
contacto, los elementos de fuera serán más prontamente aceptados si encajan
dentro del aspecto focal que si no ocurre así; y el mismo principio es aplicable a
las innovaciones que se originan desde dentro de la cultura.

63
Hasta que se emprendió el estudio del cambio en marcha, todas las teorías de
dinámica cultural fueron por necesidad hipotéticas. Con la aceptación del cambio
cultural como hecho, la antropología, que había alcanzado al límite de las
hipótesis al analizar dispersiones y al reconstruir la historia no registrada, para
mayor esclarecimiento busco situaciones donde los pueblos estuvieran en
contacto en la actualidad. Si las investigaciones de los resultados finales del
cambio cultural, por medio del análisis de la dispersión de los elementos
culturales, son denominados estudios de difusión, entonces a estas
investigaciones que tomaron como su objeto al cambio en marcha se les puede
llamar investigación transcultural. Representaban estas investigaciones un
avance sustancial hacia la realización de un método de estudio científico de la
dinámica cultural. El método que emplea la ciencia, el cual comprende
observaciones de primera mano del proceso no menos que el estudio de los
resultados finales, era obviamente mucho más íntimamente aproximado cuando
las hipotéticas reconstrucciones de cambio dieron paso a las observaciones de
culturas en proceso de cambio.

B. La cultura es una variable

La variación cultural se manifiesta por sí misma en dos maneras. La primera es

obvia, y se le puede despachar con breve comentario. Refiérase está a la
variación en la cultura humana como conjunto, que está manifiesta en las
muchas maneras que los diferentes pueblos han inventado para conseguir los
mismos fines. Este género de variación ha sido en relación con un numero de
cuestiones tratadas en este libro, y, como cuestión de hecho, no es tanto una
expresión de variación como es una expresión de la variedad de la costumbre.
Se ha llegado a producirse el gran número de esas variedades que existen, por
qué persisten y cómo cambian, son algunas de las preguntas básicas que la
ciencia antropológica está tratando de contestar.

Cuanta más pequeña es la unidad social, menos variación se encontrará en la

conducta de sus miembros. Una agregación familiar presenta menos variación
que un grupo local, y este, a su vez tiende a ser más homogéneo que una
agrupación regional. Esto indica la importancia de la complejidad cultural. A
medida que crece la amplitud de variación en la cultura, más oportunidad hay de

64
que se desarrollen nuevas facetas del cuerpo de costumbres preexistentes. Se
puede ver cuán importante es la magnitud de la población por la manera en que,
según se ha investigado, esta correlacionada con la productividad económica de
un grupo, de suerte que, cuanto más grande es la sociedad, mayor es su
excedente económico respecto a las necesidades de su subsistencia y mayor es
su grado posible de especialización en todos los aspectos de la cultura.

Las contestaciones que les damos, por vía de hecho, y en la más amplia medida
en que han sido realizadas, se derivan del análisis del segundo género de
variabilidad cultural y de la variación expresada. No es fácil, cuando se estudian
culturas exóticas, ver que no existen dos personas que se conduzcan
exactamente de la misma manera, ni aun siendo el grupo pequeño, aislado y
conservado. Hasta que los métodos perfeccionados de la investigación de
campo permitieron a los antropólogos echar abajo el concepto del extremado
conservatismo de los pueblos ‘‘primitivos’’ no se consiguió que se reconociera
este factor de variación y se convirtiera en instrumento de investigación de
campo. Este resultado, no obstante, hizo posible uno de los principales adelantos
en la ciencia antropológica

Ciertas variaciones, sin embargo, son más importantes que otras. Cada
desviación individual de los modos aceptados puede considerarse como una
fuerza potencial para influir la dirección del cambio de una cultura. Estas
variaciones pueden, de hecho, considerarse como pequeñísimas innovaciones,
las que se pueden adquirir por una sociedad, o desecharse, que también puede
ocurrir. Si tal variación se adoptó, en la misma medida altera un patrón que
existía antes de que la variación viniera a escena. Puede ella muy bien, o
reemplazar un anterior tipo habitual de reacción, o suplementarlo, o proporcionar
una nueva forma alternativa de conducta aceptada. Aquí la hipótesis del foco
cultural entra de nuevo en nuestro estudio, ya que ella explica por qué causa en
los aspectos de vida donde los intereses son más vivos y entran con más
frecuencia en el pensamiento consciente de un pueblo se hace ostensible la
mayor variación de la costumbre.

El proceso resultante se expresa en el concepto de impulso cultural. Advertido

primero en el estudio del lenguaje, el fenómeno se ha distinguido igualmente en

65
la cultura como conjunto. La mayor parte de variables casuales en la cultura
desaparecen con el individuo que las manifiesta. Las que no desaparecen, y son
adquiridas por otros miembros de una sociedad, son acumulativas. Esto es cierto
especialmente en el aspecto focal de una cultura. En las culturas examinadas a
este respecto, presentaban los más grandes cambios, esto es, manifestaban el
grado más grande de variación, y los más decisivos ejemplos de impulso, en las
fases de la vida predominantes en los intereses del pueblo. Siendo las
variaciones cosa de azar, y siendo imposible predecir los acontecimientos
históricos que darán forma al curso de una determinada cultura, debe tenerse en
cuenta el factor accidente. En la cultura, ‘‘desarrollos accidentales’’ no quiere
decir que se produzcan fuera del amplio circulo de causa y efecto. Son más bien
los acontecimientos que no podrían preverse, aun en el caso en que toda
información utilizable referente a una cultura en un momento de su historia se
tuviera a mano. En lo fundamental, los accidentes en el desarrollo cultural tienen
que referirse a contactos entre pueblos que llevan a una de las partes elementos
culturales enteramente nuevos para sus individuos, los cuales afectan su modo
de vida en forma que no podía haber sido prevista por estos. En este sentido, sin
embargo, las invenciones y los descubrimientos que alteran un modo de vida en
grado apreciable y vienen inesperadamente a los miembros de una sociedad
pueden también considerarse como accidentes culturales. Todos ellos
ensanchan la base de la cultura, introduciendo nuevas variables. Esta es, acaso,
la razón que apoya la observación común de que el contacto cultural estimula el
crecimiento cultural.

C. La cultura se aprende

El investigador puede tratar una cultura como capaz de descripción objetiva, en

el análisis final la cultura comprende las cosas que el pueblo tiene, las cosas que
los individuos hacen y lo que éstos piensan.

Nace a la memoria las preguntas cómo los individuos adquieren las formas de
creencias y comportamiento que marcan sus modos de vida, la respuesta nos la
da el método de aprendizaje, ampliamente concebido. Incluye éste en sí, a la
vez, las respuestas que se condicionan en el nivel de lo inconsciente, por cuyo
intermedio los patrones básicos del grupo se imprimen en el niño en

66
desarrollo, y las formas de instrucción más conscientemente recibidas, a
las que damos el nombre de “educación”. A este proceso de aprendizaje de
la cultura de cada uno lo hemos llamado endoculturación, y es la
endoculturación la que permite que tengamos en cuenta el hecho de que
una cultura mantiene una forma identificable que pasa de generación en
generación.

Todos los elementos comunes en la endoculturación de los miembros de

generaciones sucesivas de un grupo dan a su cultura tal manifestación de
continuidad que hasta se ha llegado a atribuir a la cultura cierto tipo de
existencia independiente. Se muestra esta posición es fortalecida por la
consideración de un fenómeno tal como el impuso cultural, el cual ha hecho
que algunos investigadores atribuyan a la regularidad del cambio cultural
su inevitabilidad, lo que se cree que proviene de los impulsos internos de
la cultura, sin relación, o con muy poca, con los seres humanos cuya
conducta constituye la cultura. Tal es esto que hace a la cultura ser un
fenómeno supra orgánico , y que trata los problemas de las formas de
cultura y procesos de cambios culturales como si tuvieran una existencia
y una dinámica suyas propias. Sin embargo, cuando buscamos una
explicación de la cultura, encontramos, por último, lo individual y su
acomodación a las tradiciones aceptadas del grupo. Por resultante, aunque
la cultura puede tratarse como fenómeno susceptible de estudio, mediante su
“cosificación”, en términos de sus propias estructuras y métodos hay que
concluir, sin embargo, que la realidad de la cultura es psicológica.

La preendoculturación es todo un proceso que, durante la primera infancia y la

niñez, estructura el condicionamiento de la conducta que da estabilidad a
la cultura. El proceso también es condicionar, al cual hemos llamado
endoculturación, proporciona, sin embargo, el mecanismo que hace posibles
los cambios que determinan la historia de cada cuerpo de costumbres. La
cultura, puesto que es aprendida, puede ser re-aprendida. De lo cual se
deduce que, cuando un individuo ha alcanzado la madurez y algún nuevo
modo de conducta, si se encuentra ante una nueva técnica o concepto
reacciona en términos de su experiencia previa. Si acepta, debe, en la
misma proporción, reacondicionar sus respuestas. Entonces, debe
67
reendoculturarse a sí mismo en el mismo grado. Así, pues, el proceso de
endoculturación, que significa el condicionarse a la totalidad de una cultura
y no a un segmento de ella, ayuda asimismo a que resolvamos la aparente
contradicción de que la cultura es estable, y , no obstante, al mismo
tiempo, está en continuo cambio.

Aquí pondremos la causa por la cual todo ser humano nace dentro de un
grupo cuyas costumbres y creencias se han establecido antes de que él
entre en escena. Mediante el proceso del aprendizaje adquiere aquél tales
costumbres y creencias ; y aprende sus lecciones culturales tan
perfectamente que, años después, gran parte de su conducta toma la forma
de respuestas automáticas a los estímulos culturales con los que se
enfrenta. El proceso es extraordinariamente sutil, y afecta su conducta aun
en aspectos tales como varios géneros de hábitos motores o reacciones
emocionales a situaciones importantes. Tan de largo alcance es el proceso,
que ha llegado a poner de manifiesto que la misma personalidad del
individuo es gran parte , el resultado.

La endoculturación se consigue en gran medida por medio del simbolismo del

lenguaje, el cual viene a ser un “ índice de cultura” en un sentido más
profundo que habitualmente se cree. La socialización es un proceso que
experimentan muchos animales, como ha demostrado el orden del picotazo,
entre las aves del corral, o la disposición de las relaciones dentro de una
comunidad de babuinos hamadríades. Todos estos procesos son compartidos
por el hombre con sus colegas de la serie biológica. Es el único animal
que habla, sólo él puede cambiar continuamente su modo de vida por
medio de la invención y de la acumulación de nuevos hábitos, los cuales
pasan de generación en generación por medio de los símbolos verbales
del lenguaje.

La antropología ha tenido muchos cambios gradualmente de más etnocentrismo

a menos. Como el desarrollo histórico de las ciencias dejó al antropólogo
la tarea de estudiar los pueblos que están fuera de la corriente cultural
euroamericana, la literatura de los primeros tiempos estaba repleta de
análisis de los modos salvajes y barbaros de vivir. En todos estos últimos

68
fueron incluidos en la expresión “primitivos”, la cual, aunque en su
significado científico vino a tener la equivalencia a carecer de escritura, sin
embargo, guardaba un puñado de connotaciones valorativas que anulaban
su eficacia como instrumento de investigación científica. Los estudios que
tendían a poner en contraste el hombre “primitivo”, a pesar de la gran
variedad de culturas que entraban en esta categoría, con los pueblos
“civilizados”, o a adscribir a los “primitivos” procesos mentales especiales,
tales como formas particulares de razonamiento, disminuían la utilidad de
esa expresión . Sin embargo, ha quedado a la vista que la unidad de la
cultura humana es tal que los antropólogos ya no pueden tomar al hombre
ágrafo como campo exclusivo de estudio. De aquí que la expresión “no
ágrafo ” se emplee como puramente descriptiva, palabra valorativa, para
ser aplicada a los pueblos cuyas culturas se han mostrado más a propósito
para ser comprendidos por métodos de la antropología.

Es patente que todos los cambios en la cultura, tanto grandes como

pequeños, deben ser el resultado de algún acto realizado por un individuo
que inicia algún género de conducta que se desvía de las costumbres
establecidas en su sociedad. Aunque una cultura puede concretarse
objetivamente en un cuerpo de tradiciones susceptible de estudio objetivo,
y sin referencia al pueblo cuyas vidas están ordenadas en concordancia
con aquélla, se ha hecho cada vez más evidente que no se puede
comprender fundamentalmente una cultura sin tener en cuenta al individuo.
Hemos visto cuán verdadero es esto en el estudio del cambio cultural. .
Esta es la razón por la cual el examen de esta interacción entre los
individuos y su cultura, que ha tomado la forma de investigaciones de los
mecanismos culturales que dan forma a las estructuras de la personalidad,
asume un importante lugar en el repertorio antropológico. Los investigadores
de la psicología individual han demostrado cuán profundamente se alojan
las primeras experiencias de un ser humano en su conformación psicológica,
y los investigadores de la cultura han demostrado la importancia del hecho
de que las primeras experiencias, como todas en la vida posterior, están
determinadas culturalmente. La amplia difusión de este proceso se puso de
manifiesto cuando examinamos en detalle los modos de vida de los

69
miembros de una comunidad dada. Aun cuando sea pequeña, aislada y
conservadora, no existen dos de sus miembros que se conduzcan
exactamente de la misma manera, o que reaccionen en cualquier situación
de manera idéntica

Se da por concluido que la cultura es aprendida es la conclusión de que la

gran cantidad de diferentes modos de vida que se encuentren en la superficie
de la Tierra se los debe juzgar y valorar de acuerdo con sus propios términos.
Ya se observó que no hay base lógica ni real para valorar las culturas,
salvo para el etnocentrismo. El etnocentrismo, empero, es una actitud de
grupos humanos muy difundida. Los hombres son etnocéntricos, o bien
porque no conocen otra forma de conducta que la que practica su propio
grupo, o bien, si están familiarizados con las costumbres de pueblos
extranjeros, porque se ven impulsados por la fuerza de su condicionalidad
cultural a juzgar sus propias prácticas más favorablemente que las de otra
sociedad.

70
 CAPÍTULO IV

PRESENTACIÓN DE LOS RESULTADOS

CUADRO N° 1

SEXO DE LOS ENCUESTADOS

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Femenino 180 60%
Masculino 120 40%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°1

40%

60% Femenino
Masculino

INTERPRETACIÓN

Como puede apreciarse en el cuadro N° 1, el 60% de los encuestados

manifestaron ser de sexo femenino, mientras que el 40% son masculino del total
de encuestados de los diferentes colegios del pueblo de Ciudad de Dios

71
 CUADRO N° 2

GRADO DE INSTRUCCIÓN DE LOS ENCUESTADOS

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Cuarto de secundaria 45 15%
Quinto de secundaria 255 85%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°2

15%

Cuarto de secundaria
Quinto de secundaria
85%

INTERPRETACIÓN

De acuerdo a la siguiente figura, de un total de 300 estudiantes encuestados, el

85% son de quinto de secundaria y el restante 15% son de cuarto de secundaria

72
 CUADRO N° 3

TIPO DE COLEGIO DEL ENCUESTADO

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Publico 234 78%
Privado 66 22%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°3

22%

Publico

78% Privado

INTERPRETACIÓN

Respecto al siguiente cuadro podemos interpretar que el 78% pertenecen a

colegios públicos y el 22% del sector pertenece a colegios privados, esto nos da
a conocer que la enseñanza en el pueblo de Ciudad de Dios se basa en colegios
públicos.

73
 CUADRO N° 4

¿QUÉ ENTIENDE UD. POR PATRIMONIO CULTURAL?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Legado Cultural 177 59%
Recursos Arqueológicos 45 15%
Costumbres y Tradiciones 60 20%
No sabe / No opina 18 6%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°4

6%
20% Legado Cultural
Recursos Arqueológicos
59%
15%
Costumbres y Tradiciones
No sabe / No opina

INTERPRETACIÓN

Sobre la pregunta ¿Qué entiende ud. por patrimonio cultural? 177 alumnos que
dan un 59% respondieron que es un legado cultural, el 20 % respondieron que
son costumbres y tradiciones, mientras que un 15 % contestaron que son
recursos arqueológicos, mientras que un 6% no sabía ni opinaba, interpretamos
que más del 50% si tiene una idea de saber que significa patrimonio cultural, por
otro lado, de manera penosa 18 de los encuestados respondieron que no saben
a qué se refiere con patrimonio cultural.

74
 CUADRO N° 5

¿QUÉ ANIMALES SE ENCUENTRAN EN EL ESCUDO DE ARMAS DE LA

PROVINCIA DE AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

León - Águila 195 65%
León - Grifo 30 10%
León - Cóndor 75 25%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°5

25%

León - Águila
10%
65% León - Grifo
León - Cóndor

INTERPRETACIÓN

Respecto de la pregunta ¿QUÉ ANIMALES SE ENCUENTRAN EN EL ESCUDO

DE ARMAS DE LA PROVINCIA DE AREQUIPA? Dio como resultado que el 65%
respondió “león y águila”. Un 25% “león y cóndor” y un 10% “león y grifo”, siendo
la respuesta correcta “león y grifo” Por lo tanto, en relación a esta pregunta su
nivel de conocimiento del patrimonio cultural es bajo lo que indica que los
estudiantes encuestados desconocen el significado del término grifo; el cual
hace referencia a un ser mitológico mitad león y mitad águila.
75
DATOS DE INTERES:

El Escudo de armas de la ciudad de Arequipa (Perú) fue otorgado por el

rey Carlos I de España mediante Real Cédula del 7 de octubre de 1541.

La Real Cédula señalaba lo siguiente haciendo una descripción del escudo que
otorgaba:

Y por la presente hacemos merced y queremos y mandamos que ahora y

de aquí adelante la dicha Ciudad de Arequipa haya y tenga por sus armas
conocidas un Escudo que en lo bajo de él esté un Río y sobre él un mogote
del cual salgan unos humos a manera de volcán, y a los lados del cerro
mogote, de una parte, y de la otra; estén unos árboles verdes y encima de
ellos dos leones de oro, de una parte, y el otro de la otra; todo ello en campo
colorado; y por orla ocho flores de lis y de oro en campo azul, y por timbre
un yelmo cerrado; y por divisa un grifo con una bandera en las manos en la
cual estará escrito las letras del nombre de Mi el Rey; con sus trascoles y
dependencias y follajes de azul y oro según que aquí van figurados y
pintados; las cuales dichas armas damos a la dicha Ciudad de Arequipa
por sus Armas y Divisa, etc.

Desde ese momento, hasta la fecha, el escudo de armas ha sido de uso continuo
en la ciudad.

76
 CUADRO N° 6

¿EN QUÉ FECHA AREQUIPA FUE DECLARADA COMO PATRIMONIO

CULTURAL DE LA HUMANIDAD?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

2 de diciembre del 2000 45 15%
15 de agosto del 2002 240 80%
5 de mayo del 2001 15 5%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°6

5% 15%

2 de diciembre del 2000

15 de agosto del 2002

80% 5 de mayo del 2001

INTERPRETACIÓN

Según la pregunta ¿EN QUÉ FECHA AREQUIPA FUE DECLARADA COMO

PATRIMONIO CULTURAL DE LA HUMANIDAD? Un 80% respondió 15 de
agosto del 2002, un 15% el 2 de diciembre del 2000 y no menos importante un
5% opto por el 5 de mayo, siendo la respuesta correcta el 2 de diciembre, esto
nos da a conocer que existe mucha confusión entre los estudiantes en cuanto a
las fechas más importantes y conmemorativas de la ciudad de Arequipa.

77
 CUADRO N° 7

¿QUÉ ES EL YARAVÍ?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Instrumento musical 114 38%
Plato Típico 0 0%
Género musical 135 45%
Danza Costumbrista 51 17%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°7

17%
38% Instrumento musical
Plato Típico

0% Género musical
45%
Danza Costumbrista

INTERPRETACIÓN

Según la pregunta ¿QUÉ ES EL YARAVÍ? El 45% respondió que es un género

musical el 38% que es un instrumento musical, y un 17% que es una danza
costumbrista, siendo la respuesta correcta un género musical, esto nos da a
conocer que ni el 50% de los encuestados sabia la respuesta correcta y muchos
lo confundieron con una danza del lugar

78
DATOS DE INTERES:

El Yaraví es un género musical mestizo que fusiona elementos formales del

"harawi" incaico y la poesía trovadoresca española evolucionada desde la época
medieval y renacentista. Se expande por gran parte del virreinato peruano,
siendo Arequipa, Huamanga, Cusco, Huánuco, Ancash, Cajamarca y la
propia Lima, los departamentos donde se ha cultivado con más arraigo y en
diferentes estilos.

El Yaraví Arequipeño es el género literario-musical típico y originario de la

provincia de Arequipa, en el departamento de Arequipa, Perú. Cultivado desde
inicios de la Colonia (siglo XVI), ha evolucionado y pasado por varias etapas
hasta llegar a ser el “yaraví” actual. Este género proviene de la fusión de dos
culturas musicales: la inca, la cual aportó el género “Jarawi”, y la hispánica, que
los criollos rebautizaron como “Yaraví”, mezclándola con la trova española del
siglo XVI que trajeron los Conquistadores. Se caracteriza por ser de canto
melancólico cuya temática fundamental es la fatalidad y la tragedia que revela
una eminente queja por el amor perdido o no correspondido. Esencialmente, su
interpretación se realiza a dos guitarras y a dos voces. El principal exponente de
este género es, sin lugar a dudas, el poeta Mariano Melgar, a quien se le concede
el mérito de haberlo recogido de las picanterías, haberle agregado su prolífica
poesía y haberlo llevado a la ciudad, permitiendo su difusión en todos los estratos
de la sociedad de aquella época.

79
 CUADRO N° 8

¿CUÁL DE LAS SIGUIENTES DANZAS ES AREQUIPEÑA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Saya 24 8%
Tinkus 0 0%
Pampeña 276 92%
Huaylas 0 0%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°8

8%

0% 0%
Saya
Tinkus
Pampeña
92%
Huaylas

INTERPRETACIÓN

Con relación a la pregunta ¿CUÁL DE LAS SIGUIENTES DANZAS ES

AREQUIPEÑA? El 92% respondió la alternativa correcta Pampeña y un 8% saya,
esto se debe ya que en el distrito encuestado son la mayoría inmigrantes de otras
ciudades la cual resalta la región de Puno

80
DATOS DE INTERES:

La pampeña es la modalidad arequipeña del huayno andino o mestizo. Toma su

nombre del hecho histórico de que la ciudad de Arequipa siempre ha recibido
inmigrantes Puneños que tradicional y mayoritariamente, se establecen en la
zona de la ciudad por la que se llega de Puno. Este lugar arequipeño recibía
antiguamente el nombre de la «Pampa» por su plana, relativa y extensa
topografía. Y por extensión, a los habitantes de la Pampa se les llamaba
«Pampeños». Hasta principios del Siglo XX, los pampeños eran
mayoritariamente Puneños.

LA BENITA

Hoy es el gran día, día de mi hermana (bis)

hay que festejarla con todita el alma (bis)

Todo es alegria cantan los gilgueros el sol brilla (bis)

por nuestra hermanita, Viva la Benita

Tengo una hermanita chiquita y bonita (bis)

corazón de Misti alma de su cielo (bis)

Todo es alegria cantan los gilgueros el sol brilla (bis)

por nuestra hermanita, Viva la Benita

Que viva Arequipa mi alma

Todo es alegria cantan los gilgueros el sol brilla (bis)

por nuestra hermanita, Viva la Benita

lairalaira lairalaira lairalaira

aaaaaaaaa aaaaaaaaa aaaaaaaaa

corazón de Misti alma de su cielo (bis)

81
 CUADRO N° 9

¿EN QUÉ DISTRITO SE ENCUENTRAN LAS CANTERAS DE

AÑASHUAYCO?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Miraflores 15 5%
Cerro Colorado 285 95%
Socabaya 0 0%
Cayma 0 0%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°9
5%
0%
0%
Miraflores
Cerro Colorado
Socabaya
95% Cayma

INTERPRETACIÓN

Con respecto a la pregunta ¿EN QUÉ DISTRITO SE ENCUENTRAN LAS

CANTERAS DE AÑASHUAYCO? El 95% respondió la respuesta correcta que
es en el distrito de Cerro Colorado y un 5% en Miraflores, esto nos da a conocer
que los jóvenes si conocen la ubicación geográfica de uno de los patrimonios
más importantes de la ciudad y queda colindante con el distrito de cerro colorado

DATOS DE INTERES:

82
La quebrada de Añashuayco con una extensión de 18 kilómetros y una capa de
60 a 200 metros de espesor (Lozada 1993), constituye parte del glacis de
Arequipa, nace en las laderas de los frentes lávicos del Chachani de la
confluencia de tres quebradas cerca al puente de Añashuayco, camino a Yura;
luego de formar el valle de San Jacinto desemboca en el río Chili muy cerca al
peaje de Uchumayo.

La quebrada de Añashuayco, comprende los distritos de Cerro Colorado y

Uchumayo, provincia y departamento de Arequipa.

Para llegar a la zona, se tiene varias vías de acceso, la primera es la carretera

Panamericana en su tramo denominado variante de Uchumayo, y la otra por la
antigua carretera a Lima construida durante el gobierno de Leguía que
atravesando las pampas de Escalerilla se llega a la quebrada de Añashuayco. A
la altura del Km 10 de la variante de Uchumayo, parten una serie de vías laterales
que conducen hasta el borde de la quebrada.

Otro ingreso es por el parque industrial de Río Seco siguiendo un camino

carrozable que va paralelo a la quebrada por su margen derecha.

83
 CUADRO N° 10

¿QUÉ SOPA SE CONSUME LOS DÍAS LUNES EN AREQUIPA?

FRECUENCIA PORCENTAJE
Chairo 6 2%
Chaque 0 %
Chochoca 0 %
Chupe de Camarones 294 98%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°10

2% 0%
0%
Chairo
Chaque
Chochoca
98% Chupe de Camarones

INTERPRETACIÓN

Según la pregunta ¿QUÉ SOPA SE CONSUME LOS DÍAS LUNES EN

AREQUIPA? El 98% respondió ser el chupe de camarones y un 6% el chairo,
ninguno de los encuestados respondió la respuesta correcta, esto nos da a
conocer un bajo conocimiento sobre los diferentes platos típicos y sobre todo en
el menú arequipeño

84
DATOS DE INTERES:

La comida en sí –para la antropología de la alimentación– forma parte de un

sistema alimentario más amplio que se denomina cocina. Entonces la cocina
arequipeña está compuesta de reglas, significados visibles e invisibles, y valores.

También de criterios funcionales, históricos, estructurales, e incluso semióticos.

Así las entradas, chupes o caldos o almuerzos, guisos o segundos están
organizados para cada día específico, así como para celebrar determinadas
fechas y aniversarios. De tal manera que los lunes se acostumbra preparar el
caldo de chaque de tripas; el martes: chairo; el miércoles: chochoca; el jueves:
chupe de chuño; el viernes: chupe de viernes; el sábado: timpusca; el domingo:
el legendario adobo y caldo de lomos.

Finalmente, la fama, el valor y reconocimiento que se le otorga y atribuyen a la

comida arequipeña han trascendido las fronteras del localismo y se le ubica
como una de las comidas más exquisitas a nivel nacional. Este posicionamiento
culinario ha despertado mayor valoración y orgullo, lo que refuerza los
sentimientos de pertenencia y afecto personal del arequipeño.

CHAQUE AREQUIPEÑO

85
 CUADRO N° 11

¿CUÁL ES LA PATRONA RELIGIOSA DE AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Virgen de Chapí 279 93%
Virgen de Guadalupe 0 0%
Virgen de la Asunta 21 6%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°11

7% 0%

Virgen de Chapi
Virgen de Guadalupe

93% Virgen de la Asunta

INTERPRETACIÓN

Con respecto a la pregunta ¿CUÁL ES LA PATRONA RELIGIOSA DE

AREQUIPA? El 93% respondió ser la virgen de Chapí y solo un 7% la virgen de
la asunta siendo esta la respuesta correcta, esto nos da a conocer que los
estudiantes desconocen quien es la patrona de Arequipa, confundiéndola con la
virgen de mayor popularidad que es la virgen de Chapí.

DATOS DE INTERES:

86
El 15 de agosto último se celebró la fiesta de la virgen de la Asunta Patrona de
Arequipa. La ciudad que se fundó bajo su advocación, como es conocido los
españoles estuvieron por estos valles muchos años antes, desde 1535, para
tomar posesión de las encomiendas que les fuera entregadas por Pizarro desde
el Cusco, después de recorrer estos territorios, escogieron en forma definitiva
este valle, y la fundaron el 15 de agosto de 1540.

Se hicieron los preparativos días antes, para que el 15 haya una fiesta especial,
misa y The Deum (alabanzas a Dios), trazado de las calles, desfile, juego de
cañas, los años posteriormente se instauraron las corridas de toros, etc.

Se construye la iglesia mayor en el siglo XVI en honor a la virgen de la asunción,

patrona de la ciudad.

Patrona de Arequipa, se denomina así, porque es el protector o protectora que

escoge un pueblo. Y la población española en Arequipa que están desde años
antes, pudieron haber escogido otro día, pero prefirieron escoger ese día 15 de
agosto como día de la fundación de la ciudad bajo la protección de la virgen de
la asunción.

En muchas ciudades al fundarse la población escoge la protección de un santo

o santa según el santoral católico, que vendría a convertirse en su patrono o
patrona.

87
 CUADRO N° 12

¿CUÁL ES NOMBRE DE LA FLOR DE AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Geranio 0 0%
Cantuta 75 25%
Texao 114 38%
Orquídea 111 37%
TOTAL 180 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°12

0%
25%
37% Geranio
Cantuta
Texao
38%
Orquidea

INTERPRETACION

Sobre la `pregunta ¿CUÁL ES NOMBRE DE LA FLOR DE AREQUIPA? Nos

dieron a conocer que un 38% respondió el Texao y un 37% la Orquídea y un
25% la cantuta El resultado obtenido en este indicador demuestra que los
estudiantes encuestados no tienen conocimiento de cuál es la flor típica de
Arequipa, pues predominó la alternativa La orquídea, probablemente hubo una
confusión pues esta es la flor típica nacional del Perú.

88
DATOS DE INTERES:

La flor de Arequipa es el Texao (Tropaeolum majus). Son plantas trepadoras o

rastreras anuales. Hojas suborbiculares, que alcanzan un tamaño de 3–10 cm
de diámetro, glabras, enteras o con los márgenes undulados, peltadas; pecíolos
15–20 cm de largo. Pedúnculos 10–20 cm de largo; sépalos 15–18 mm de largo
y 8–9 mm de ancho, verde-amarillentos, espolón 25–35 mm de largo; pétalos
enteros u ondulados, amarillos a rojos con líneas y puntos amarillos a morados,
los superiores cuneados, 30–40 mm de largo, los inferiores 15–20 mm de largo
y de ancho, con uña 12–15 mm de largo, ciliada. Carpelos de 10 mm de largo
cuando en fruto, con costillas rugosas.

Tropaeolum: nombre genérico conocido como la capuchina de jardineros,

aunque no de los botánicos, y nombrado por Linneo, que deriva del griego
tropaion y del latín tropaeum de "trofeo", por la manera en que crece la planta,
sobre un soporte recordando un trofeo clásico con escudos y cascos de oro como
las que colgaban como un signo de la victoria en un campo de batalla.

majus: epíteto latino que significa "el más grande".

89
 CUADRO N° 13

¿TE SIENTES IDENTIFICADO CON TU PATRIMONIO CULTURAL?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Si 294 98%
No 0 0%
No sabe 6 2%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°13

Si
No

98% No sabe

INTERPRETACION

Según la pregunta ¿TE SIENTES IDENTIFICADO CON TU PATRIMONIO

CULTURAL? El 98% respondió que sí y un 2% contesto que no, esto nos da a
conocer que casi la totalidad de encuestados si se sienten identificados ya que
son nacidos en Arequipa y llevan ese regionalismo que los caracteriza.

90
 CUADRO N° 14

¿HAS VISITADO ALGUNO DE LOS PATRIMONIOS CULTURALES DE

AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Si 264 88%
No 33 11%
No sabe 3 1%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°14

11% 1%

Si
No

88% No sabe

INTERPRETACION

De la siguiente pregunta ¿HAS VISITADO ALGUNO DE LOS PATRIMONIOS

CULTURALES DE AREQUIPA? El 88% respondió que sí, un 11% respondió que
no, esto nos da a conocer que en colegios deberían de tener más actividades al
campo abierto como visitar los diferentes patrimonios que existe en la ciudad.

91
 CUADRO N° 15

¿TE SIENTES ORGULLOSO DE QUE AREQUIPA HAYA OBTENIDO EL

TÍTULO DE PATRIMONIO CULTURAL DE LA HUMANIDAD?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Si 297 99%
No 3 1%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°15

1%

Si
No
99%

INTERPRETACION

Con respecto a la siguiente interrogante ¿TE SIENTES ORGULLOSO DE QUE

AREQUIPA HAYA OBTENIDO EL TÍTULO DE PATRIMONIO CULTURAL DE
LA HUMANIDAD? El 99% respondió que sí y solo un 1% respondió que no, esto
nos da a entender que los jóvenes se sienten identificados y orgullosos de ser
arequipeños.

92
 CUADRO N° 16

¿CONOCES LA LETRA DE ALGUNA CANCIÓN AREQUIPEÑA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Si 294 98%
No 6 2%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°16

2%

Si
No
98%

INTERPRETACION

De la siguiente pregunta ¿CONOCES LA LETRA DE ALGUNA CANCIÓN

AREQUIPEÑA? Un 98% respondió que, si mientras que un 2% respondió que
no, interpretándolo que los jóvenes tienen un alto conocimiento del folklore
arequipeño.

93
 CUADRO N° 17

¿HAS PARTICIPADO EN ALGUNA DELEGACIÓN EN EL CORSO DE LA

AMISTAD?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Si 174 58%
No 126 42%

TOTAL 300 100%

Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°17

42%
58% Si
No

INTERPRETACION

De la siguiente interrogante ¿HAS PARTICIPADO EN ALGUNA DELEGACIÓN

EN EL CORSO DE LA AMISTAD? Un 58% nos dio a conocer que si y un 42%
respondió todo lo contrario interpretándolo que más del 50% de los jóvenes tuvo
la oportunidad que de ser parte de esta tradición arequipeña que se festeja todos
los 15 de agosto de cada año.

94
 CUADRO N° 18

¿CUÁL ES EL NOMBRE DEL TORO DE PELEA MÁS FAMOSO DE

AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Damasco 18 6%
Matador 30 10%
Bravío 15 5
Menelik 3 1
No sabe 234 78%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°18

6%
10% Damasko
5%
Matador
1% Bravio
78% Menelik
No sabe

INTERPRETACION

Con respecto a la pregunta ¿CUÁL ES EL NOMBRE DEL TORO DE PELEA

MÁS FAMOSO DE AREQUIPA? Un 78% respondió Damasco un 10% respondió
matador, el 6% respondió bravío, un 5% respondió Bravío y un 1% respondió
Menelik, siendo la respuesta correcta Menelik, esto nos hace ver el bajo grado
de conocimiento en cuanto a las tradiciones más importantes en la ciudad.

95
DATOS DE INTERES:

El denominado toro peleador “MENELIK” (nombre de un soberano de Abisinia,

Menelik II (1889)), cuyo nombre fue tomado (según el Ing. Amador Bedregal), de
un León africano circense cuya propaganda y presencia cautivó al público
arequipeño, cuando el Circo “Royal Dumbar” paseaba por distintas calles del
Cercado, por la década del 40.

Sabemos que su nombre primigenio de este astado fue el de “GUAGUITO”, hijo

del toro “PALOMO” (yunta) de propiedad del Sr. Augusto Lazo y de una vaca
campeona de cría chola (1940) del Concurso de Producción Lechera organizada
por la empresa Leche Gloria S.A. con motivo del IV Centenario de Arequipa. Este
legendario toro nació en Socabaya durante 1941, cuyos propietarios fueron el
Sr. Mateo Zegarra y Sra. Victoria Bueno de Zegarra. Siendo aún ternero fue
obsequiado a su hija y esposo Sra. Laura Zegarra Bueno y esposo Sr. Alejandro
Lazo, quienes condujeron al torete a Santa Rita de Siguas. Cuentan que en
medio camino se le desollaron sus cascos, por lo que tuvo que ser cargado en
cerones de burro para llegar a su destino, pues casi lo destinan a la alimentación
de los peones durante el trayecto.

En este nuevo ambiente fue criado junto a otros astados serranos dedicados al
engorde para carne. Es allí en que Alejandro Lazo se da cuenta que
“GUAGUITO”, aún joven e inexperto es “castigado” por los otros astados y a
pesar de que se defiende sus fuerzas no son las suficientes, por lo que es
trasladado a un lugar especial, se afirma que esa fue su escuela del toro
luchador.

Y aunque por salvarlo del camal, se intenta amaestrarlo como toro de yunta, éste
se resiste, pues, se echaba al suelo, quebraba el yugo y no le importaba soportar
el dolor del aguijón que el gañán forzaba para trabajar la tierra, en resumidas
cuentas, el toro no se movía, se echaba al suelo y soportaba los castigos y gritos
de los campesinos.

Los agricultores al notar que era un toro del cuál no podían extraerle una utilidad
concreta para el trabajo productivo, es que lo hacen pelear con otros astados en
Santa Rita de Siguas, de las cuales siempre salía victorioso.

96
Luego será vendido al Sr. Héctor Núñez y Emiliano Zambrano por S/. 1050 soles,
quienes, al no poder forzar al trabajo al toro peleador, éste es enviado al camal
para venderlo como carne. Es allí donde el Sr. Félix Gallegos lo compra debido
a la buena “pinta” que ya tenía “MENELIK”; posteriormente el astado es vendido
a la familia Pauca Alcocer quien necesitaba un toro para yunta, para decepción
de sus nuevos dueños, era un toro “mañoso” que se resistía a trabajar como
yunta.

Al poco tiempo en el tradicional Club Deportivo Huracán se organiza una pelea

de toros, resultando en el programa de peleas de toros, la presentación de
“MENELIK” Vs. “TIGRE” este último campeón de la época, el combate fue
considerado como la pelea de fondo.

Previamente Luis Alberto Guillén dueño de “Tigre” le apuesta cien soles a don
Modesto Pauca, quien, al no contar en ese momento con esa cantidad, sus
amigos de la Pampilla logran reunir el monto para la apuesta y desafío entre
ambos, la pelea fue ganada por “Menelik”.

A pesar de este triunfo fue vendido a la Comisión de Sabandía, y de esta manera,

será destinado para que pelee con el famoso toro SMELING, campeón de ese
entonces. Se sabe que MENELIK había causado daños a algunos animales de
la familia Pauca, pues hirió a otros toros y caballos, encima era costoso mantener
a un toro flojo para el trabajo, esas fueron las razones de su venta.

El día de la pelea, los hermanos Pauca visitaron al MENELIK, quien había estado
descuidado, alimentado sólo con chala, sus cachos sin filo, apartado en un
pequeño corral, preparado para perder. Es así que los señores Pauca junto a un
grupo de amigos, como Luis Rodríguez y Factor Pantigoso, logran darle algo de
alfalfa, y con vidrios rotos logran sacarle algo de filo a sus astas, llegado el
momento de la pelea SMELING dada su mayor contextura física arremete y hace
que MENELIK inteligentemente resista el ataque, hasta que aprovechando el
cansancio de su contendor logra ensartarlo dos veces en el mismo lugar,
logrando una victoria contundente.

Después del encuentro, la Comisión de Sabandía, cumplió en rifar al toro

MENELIK, cada boleto costó la suma de cinco soles, siendo ganador el Sr. Jesús

97
Lazo Montoya (Paucarpata). Fue una rifa peculiar puesto que los organizadores
acordaron que el último número extraído del ánfora sería el ganador, esto con el
fin de que la gente pudiera comer y beber todo lo dispuesto para ese día y de
esta manera recaudar mayores ingresos económicos.

Debido a la fama y comentarios de los aficionados de las peleas de toros

“MENELIK”, en poco tiempo cosechó hinchas y comentarios favorables, los
cuales llamaron la atención hasta de los pobladores de la ciudad que se
interesaron por las peleas de toros.

El 24 de diciembre de 1944, en Cerro Colorado (Challapampa) se dieron cita

para ver una vez más al campeón invicto de contiendas, al cual algunas personas
lo llamaron “toro asesino” puesto que muchos de sus contendores luego de la
pelea tuvieron que ser sacrificados y destinados hacia el camal; muchas
personas llegaron de lugares distantes como de los distritos de Quequeña y
otros, se enfrentaba MENELIK Vs. OSTENDE, los fondos de estas peleas
sirvieron para gastos del Patronato Escolar y para la construcción de la escuela
del distrito.

En plena pelea MENELIK se da maña para ensartar uno de sus cachos en el

“cogote” de su contendor, logrando hacerlo huir, el festejo no se hizo esperar.
Posteriormente en Cayma se da la pelea entre MENELIK VS MEDANOS a quien
vence luego de ardua lucha. En Socabaya MENELIK vuelve a saborear el triunfo
cuando enfrenta al toro SALAVERRY (campeón del valle de Tambo) quien pierde
este último en buena lid.

De igual manera vence al toro DEFENSOR en Paucarpata, luego de una serie

de peleas, MENELIK ya viejo y cansado, es vendido al Sr. Germán Polar. En
esta circunstancia el animal se malogra uno de sus muslos de la pata izquierda
al caer a un bordo de acequia al tratar de seguir a una vaca en celo, sin embargo,
pelea por última vez en las pampas de Porongoche frente al toro DAMASCO,
pero en realidad ambos toros no llegan a enfrentarse, porque se retiran del
campo no presentando batalla, declarándose un empate, es así que culmina el
ciclo de vida invicto en peleas de toros.

98
Terminando sus días en el camal de Yanahuara, registrando un peso en carne
de aprox. 612 Kg.; su carne fue vendida en el mercado de San Camilo mientras
que su cabeza fue disecada y en la actualidad la familia Polar vecina del distrito
de Miraflores, la conserva en calidad de trofeo con mucho honor y orgullo.

Es una reliquia que ha provocado que algunos criadores han deseado obtenerla
por sumas considerables y/o ofreciendo hasta dos toros de pelea como cambio,
por esta reliquia, pero en realidad es algo que el dinero a veces no puede
comprar.

La figura de este astado encarna al toro ideal para la pelea con el tiempo se ha
convertido en una leyenda, debido no sólo por las victorias logradas, sino por su
mansedumbre y obediencia, a pesar de haber tenido varios dueños e
innumerables peleas en su vida, que deterioraron su fortaleza física. Es uno de
los primeros toros de pelea que fue mantenido exclusivamente para esta
actividad. Gracias a este astado la propia pelea de toros logra su máximo
esplendor para la época hasta nuestros días.

Cuentan que estas peleas lograron alcanzar récord de asistencia para verlo
pelear como un fenómeno que atraía multitudes procedentes del campo y de la
ciudad; en cada uno de los lugares se llegaron a congregar entre 6,000 a 10,000
personas aprox. quienes dejaron óptimas ganancias a los organizadores de
estas contiendas.

Era un toro que luego de una pelea se dejaba montar en su lomo, a niños y
jóvenes dejándose palmotear por el público, manteniendo una mansedumbre
que sorprendía a muchos. Fue un toro para todos los tiempos y aún hoy en día,
se escuchan historias de este toro entre aquellos que tuvieron la suerte de verlo
pelear.

99
 CUADRO N° 19

¿EN QUÉ FECHA SE FUNDÓ AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

15 agosto de 1740 6 2%
1 de mayo 1540 0 0%
15 de febrero 1750 0 0%
15 de agosto 1540 294 98%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°19

0% 2% 0%

15 agosto de 1740
1 de mayo 1540
15 de febrero 1750
98% 15 de agosto 1540

INTERPRETACION

Con la interrogante ¿EN QUÉ FECHA SE FUNDÓ AREQUIPA? Podemos

observar que el 98% dio con la respuesta correcta que es el 15 de agosto de
1540 mientras que un 2% lamentablemente afirmó ser el 15 de agosto de 1740,
interpretando que se debe a una confusión e fechas

100
 CUADRO N° 20

¿QUÉ PERSONAJE FUNDO AREQUIPA?

INGRESO FRECUENCIA PORCENTAJE

José Gabriel Condorcanqui 0 %
Garcí Manuel de Carbajal 294 98%
Francisco Pizarro 0 0%
No sabe/ No opina 6 2%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°20

José Manuel Garcí de

Carbajal
Francisco Pizarro

98% No sabe/ No opina

INTERPRETACION

De la pregunta ¿QUÉ PERSONAJE FUNDO AREQUIPA? El 98% respondió

Garcí Manuel de Carbajal dando con la respuesta acertada mientras que un 25
no sabía la respuesta, esto es favorable para saber que los alumnos si saben
que personaje fundo nuestra ciudad.

101
DATOS DE INTERES:

Garcí Manuel de Carvajal nacido en la región española de Extremadura, tierra

de conquistadores, y en cargo de teniente de gobernador, colaboró
eficientemente con Juan de la Torre y Díaz Chacón en la fundación de la ciudad
de Arequipa, en Perú buscando previamente el sitio adecuado que ofreciera
salubridad, buenas tierras de labor y tuviera asegurada la obtención de recursos
básicos, como agua, caza y pesca para el sostenimiento complementario de sus
moradores.

Garcí Manuel de Carvajal, previamente exploró el territorio donde se asentó la

villa de Arequipa, actuando como emisario de Francisco Pizarro. La fundación
de la villa se llevaba a cabo el 15 de agosto de 1540, con el nombre de "La Villa
Hermosa de Arequipa."

Poco después de la captura y ejecución del Inca Atahualpa, y con la conquista

del Imperio inca asegurada, Francisco Pizarro envió a varias delegaciones de
españoles a lo largo de Perú con la intención de crear nuevas ciudades que
permitieran consolidar los nuevos dominios. La delegación dirigida por Carbajal
viajó al sur del Perú de acuerdo con las indicaciones de Pizarro. Durante la
expedición, Carvajal y sus hombres alcanzaron la costa de Camaná y se
establecieron allí brevemente. Muchos de los miembros de la expedición
empezaron a sufrir de fiebres y otras enfermedades lo que obligó a cambiar de
emplazamiento.

Decidieron moverse hacia el interior y pronto llegaron a lo que en la actualidad

es la plaza de armas de Arequipa, marcando con una cruz el amplio terreno e
indicando que allí construirían una catedral. El terreno y el clima fresco eran
adecuados por lo que Carbajal comenzó a establecer la red de calles que había
planteado Pizarro.

Carvajal mientras tanto decidió construirse una casa allí que se llamaría más
tarde "La Mansión del Fundador," situada cerca del borde actual del río
Socabaya en el pequeño pueblo de Huasacache (a 20 km de la Plaza de Armas).
La mansión se fue deteriorando con el paso del tiempo pero fue restaurada en
los años 1980 y ahora es una atracción turística.

102
 CUADRO N° 21

DE LAS SIGUIENTES ALTERNATIVAS ¿QUÉ GRUPO MUSICAL

PERTENECE AREQUIPA?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

Los Campesinos 0 0%
Los Dávalos 297 99%
El Picaflor 3 1%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°21

Los Campesinos
Los Dávalos

99% El Picaflor

INTERPRETACION

De la siguiente interrogante DE LAS SIGUIENTES ALTERNATIVAS ¿QUÉ

GRUPO MUSICAL PERTENECE AREQUIPA? El 99% respondió los Dávalos y
n 1% respondió picaflor esto nos da a entender que los jóvenes si tienen
identificación con la música arequipeña.

103
DATOS DE INTERES:

Los Hermanos Dávalos: José Santos Dávalos Salazar (Arequipa, 1 de noviembre

de 1923 – † New York, 22 de agosto de 2002), autor y compositor, y Víctor
Dávalos Salazar (Arequipa, 22 de setiembre de 1927). Fueron hijos de Víctor
Dávalos Pacheco y Albina Salazar Riveros. Vivieron su infancia y juventud en la
calle Palma (hoy Víctor Lira) del popular barrio de la Casa Rosada cerca al
Tambo Manrique (hoy Complejo Habitacional Nicolás de Piérola 1.ª. Etapa). Allí
su madre tenía una picantería donde se cantaba música arequipeña; muy cerca
estaba el Asilo Lira y también por allí pasaba el tranvía eléctrico rumbo a
Paucarpata, elementos que influyeron en la vida artística y sentimental de los
jóvenes José y Víctor quienes estudiaron la primaria en una escuelita cerca su
domicilio, en donde no fueron precisamente alumnos destacados, según
reconoce Víctor Dávalos. Luego estudiaron la secundaria en el centenario
Colegio Nacional de la Independencia Americana.

Víctor tenía la voz estridente, un tanto llorona y quebrada, que le permitía hacer
la primera voz en la armonía. José, en cambio, era la gran segunda voz del dúo,
una voz abaritonada y muy llena de matices, que lo vislumbraban como un buen
solista; su voz era más redonda y clásica lo cual le permitía interpretar muy bien
los boleros. José se casó con la señora Blanca Velásquez y tuvieron 5 hijos:
Percy (Concertista), Yvonne (Periodista), Claudet, Carlos y Miriam. A fines de
julio supo que José tenía cáncer, pero fue un infarto lo que acabó con su vida,
cuando en New York marcaban las 10:45 horas, un jueves 22 de agosto del 2002.
Víctor, por su parte, fue la cantera de dos jóvenes cantantes muy reconocidas
en el ámbito criollo arequipeño: María Antonieta Dávalos y Leslie Dávalos, así
como de su nieto Anthony Delgado Dávalos.

104
 CUADRO N° 22

¿CUÁL ES EL NOMBRE DE LA AMADA DE MARIANO MELGAR?

VARIABLE FRECUENCIA PORCENTAJE

María Santos Corrales 102 34%
Silvia Fuentes Rivera 195 65%
Fausta Goyeneche Valdivieso 3 1%
TOTAL 300 100%
Fuente: Elaboración propia en base a encuesta realizada en enero del 2019

GRAFICO N°22

1%
34%
Maria Santos Corrales

65% Silvia Fuentes Rivera

Fausta Goyoneche Valdivieso

INTERPRETACION

Ante la pregunta ¿CUÁL ES EL NOMBRE DE LA AMADA DE MARIANO

MELGAR? El 65% respondió Silvia Fuentes Rivera, el 34% respondió María
Santos Corrales y un 1% contesto Fausta Goyeneche esto nos da a conocer que
los alumnos se confundieron al escuchar estos diferentes nombres y apellidos
ya que a ala amada de Mariano Melgar le decían “Silvia”.

105
DATOS DE INTERES:

María Santos Corrales Salazar, nació el 1 de noviembre de 1797 en Arequipa y

muere a los 84 años en 1881 en esa misma ciudad. Le pusieron el nombre de
María Santos porque nació el día de Todos los Santos. Fueron sus padres José
Corrales Sanabria y Manuela Salazar, que la bautizaron a los dos días de nacida
en la Catedral de Arequipa. Su madrina era doña Petronila Salazar, hermana de
la madre.

El padre era de clase media y dio a sus hijos la mejor instrucción, aspirando para
sus niñas, especialmente para esta pequeña vivaz y de gran belleza, un futuro
promisorio al lado de un esposo rico. La casa solariega signada con el número
125 de la calle Beaterio era amplia, tenía dos patios y un hermoso jardín en
donde la niña jugaba mucho y también oraba, por allí pasaban los muleros
provenientes de la costa y los pocos viajeros llegados a la Blanca Ciudad.

Mariano Lorenzo Melgar y Valdivieso, era primo lejano y la conoció cuando ella
tenía 14 y él frisaba los 20. Fue precisamente durante una reunión familiar -
celebrando la boda de Rumualdo Corrales y María Josefa Melgar y Valdivieso,
en la que Mariano fue uno de los testigos-, cuando conoció a la adolescente y
quedó prendado por su encanto. En posteriores reuniones se volverían a
encontrar, aceptando María de buen grado los galanteos del poeta igual que la
madre de ella, que veía con muy buenos ojos el romance, no así su padre y una
hermana mayor, de quién se dice estaba prendada de Mariano.

Las visitas a la casa del Beaterio y las serenatas donde Melgar volcaba con
dulces yaravíes el amor que sentía por la jovencita se tornaron frecuentes. Pero
al morir la madre de María, el poeta quedó solo en su lucha por conquistar a la
esquiva Silvia. La escasa fortuna del poeta y quizá el hecho de haber estudiado
en el seminario, pues Mariano Melgar aspiraba al sacerdocio, sumado a reveses
de fortuna sufridos en la casa paterna, habrían motivaron que el padre de María
Santos lo alejara de su casa y de ella.

106
 CONCLUSIONES

PRIMERA: Las instituciones educativas tienen en el Patrimonio Cultural de la

Nación, no solo un contenido curricular que enseñar, sino especialmente una
herramienta de formación ciudadana, promueve valores y la autoestima de las
personas, su fortalecimiento en la enseñanza escolar facilitaría la interacción
social para reconocer y fomentar la interculturalidad. Esta característica
demanda que el Patrimonio Cultural también sea empleado como recurso
pedagógico de manera transversal para estimular capacidades cognitivas,
afectivas y conductuales en los alumnos.

SEGUNDA: Sobre la pregunta ¿Qué entiende ud. por patrimonio cultural? 177
alumnos que constituyen un 59% respondieron que es un legado cultural, el 20%
respondieron que son costumbres y tradiciones, mientras que un 15 %
contestaron que son recursos arqueológicos, mientras que un 6% no sabía ni
opinaba, interpretamos que más del 50% si tiene una idea de saber que significa
patrimonio cultural, por otro lado, de manera penosa 18 de los encuestados
respondieron que no saben a qué se refiere con patrimonio cultural.

TERCERA: Según la pregunta ¿TE SIENTES IDENTIFICADO CON TU

PATRIMONIO CULTURAL? El 98% respondió que sí y un 2% contesto que no,
esto nos da a conocer que casi la totalidad de encuestados si se sienten
identificados, ya que, son nacidos en Arequipa y llevan ese regionalismo que los
caracteriza.

CUARTA: Con respecto a la siguiente interrogante ¿TE SIENTES

ORGULLOSO DE QUE AREQUIPA HAYA OBTENIDO EL TÍTULO DE
PATRIMONIO CULTURAL DE LA HUMANIDAD? El 99% respondió que sí y solo
un 1% respondió que no, esto nos da a entender que los jóvenes se sienten
identificados y orgullosos de ser arequipeños.
 BIBLIOGRAFIA

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