Semana
1 5
AÑO DE LA
Universalización
S A L U D
Área:
Arte y
Profesor:
Alfredo
Alumna: Gandini
María Pisco
Fernanda
Gómez Saldaña
Grado y sección:
Cuarto “A” –
Año: Secundaria
2020
Arte Contemporáneo
¿Qué ES LA Iconografía? ¿Dónde podemos encontrarlo?
La iconografía es una disciplina, desprendida de la Historia del Arte, que se
encarga del estudio, la descripción, el análisis y la clasificación de
las imágenes sobre personajes, temas o tradiciones contenidas en:
Retratos
Cuadros
Retablos
Estatuas
Monumentos
Artesanías, etc.
¿Conoces algún ícono o iconografía del Perú precolombino? ¿Cuál? ¿De qué cultura?
En el Perú han existido muchas culturas Precolombinas entre ellas la cultura
Chavín, Paracas, Nazca, Mochica, las cuales utilizaron la iconografía para
plasmar el entorno de su mundo cultural. Las iconografías de figuras
antropomórficas felinas son una gran característica importante de la cultura
Chavín. Las culturas precolombinas utilizaron iconografías de aves, peces e
iconografías geométricas.
Elena Izcue
Elena Izcue, artista peruana que formó parte de la
primera promoción de artistas egresados de la
Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima, realizó
interpretaciones en acuarela de diversos motivos
prehispánicos, a los que accedió a través de museos
y excavaciones arqueológicas. Con este trabajo,
Izcue ayudó a la difusión del arte peruano en el
extranjero y contribuyó a la resistencia contra el
olvido de la historia cultural peruana, aplicando en
el diseño textil la iconografía prehispánica en
tiempos modernos.
ANALIZAMOS EL DISEÑO TEXTIL DE ELENA IZCUE
¿Qué imágenes encuentras en el diseño a primera vista?
Al observar el diseño a primera vista
encontré una forma geométrica que es el
rombo, además observé la silueta de un ave
que tiene una orientación intercalada dentro
del rombo.
¿Cómo describirías este diseño?
Lo describiría como un diseño único y especial porque nos demuestra el amor
de la artista por las culturas antiguas, ya que empleo la figura del ave que las
culturas precolombinas peruanas usaban en sus iconografías, demostrándonos
así el querer preservar la historia de nuestro país en nuevos tiempos.
¿Qué colores, formas, líneas, texturas utilizó la artista?
La artista en su diseño empleo colores cálidos
(anaranjado) y fríos (azul), el rombo como forma
geométrica además de la silueta del ave, en textura
podemos apreciar un pequeño relieve.
¿Crees que el contraste entre el anaranjado y el azul funciona? ¿Por qué? ¿Qué otros
contrastes de color utilizarías?
El color azul y anaranjado son colores que si funcionan juntos porque son
colores complementarios es decir opuestos en el circulo cromático haciendo
así una combinación armoniosa.
¿Qué prenda se podría confeccionar utilizando ese diseño o en qué objeto lo utilizarías?
El diseño de Elena Izcue lo
podemos utilizar para realizar
bufandas, chalinas, chompas, en
todo tipo de prenda de vestir ya
que es un diseño innovador, que
podemos estampar en objetos
como bolsos, cartucheras, etc.
¿Cuál crees que es la riqueza de este trabajo?
La riqueza en este trabajo está en el propósito de la artista porque ella
quiere preservar nuestra cultura para que la sigamos utilizando en diseños
contemporáneos, sin perder nuestros orígenes, ni descuidar la historia que
cuenta cada iconografía echa por ella.
La Iconografía Precolombina en el diseño textil contemporáneo
Podemos ver que hoy en día en el diseño textil contemporáneo están dando
mayor énfasis en el uso de la iconografía precolombina para la elaboración de
sus diseños modas. Buscando así mantener el legado que las primeras culturas
de nuestro país, permaneciendo así sus diseños iconográficos en la sociedad
contemporánea que hoy habita, si esa sociedad que muchas veces a dejado a un
lado nuestro Arte precolombino, que si observamos a detalle es un mundo lleno
de expresión y podríamos pasarnos horas tratando de descifrar las magníficas
obras artísticas que las primeras culturas que habitaron en nuestro Perú
elaboraba a diario, muchas veces para contar sus experiencias vividas y así tener
un recuerdo de lo vivido. Por eso como sociedad actual que somos, debemos
preservar este arte tan hermoso que es la iconografía precolombina de nuestro
país, para que así la huella que dejaron nuestros ancestros sea llevada año tras
año en los diseños textiles que prósperos artistas sacan a la luz. Debemos
sentirnos orgullosos de llevar puesta alguna prenda con estos diseños
maravillosos porque así demostramos el amor a nuestra historia, nuestra
identidad y cultura.
