PROVINCIA DE BUENOS AIRES

DIRECCIÓN GENERAL DE CULTURA Y EDUCACIÓN

DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA
Conservatorio de Música Julián Aguirre
Sede Central: Av. H. Yrigoyen 7652, Banfield (1828). Tel: (011) 4242-4879
Sede Temperley: Perito Moreno 260, Temperley (1846). Tel: (011) 3973-6635
consaguirre@[Link]
[Link]

CARRERA/S: Formación Básica para Adultos, orientación CANTO

PLAN RESOLUCIÓN: 13.231/99 FOBA jóvenes y adultos-
ESPACIO CURRICULAR: CANTO
CURSO: Niveles 1, 2 y 3 de la Formación Básica para Adultos (FOBA)
CANTIDAD DE HORAS SEMANALES:
 Nivel 1: 3 a 4 alumnos por hora
 Nivel 2: 2 a 3 alumnos por hora
 Nivel 3: 3 alumnos cada 2 horas
ESPACIO/ÁREA: de la orientación / de producción
PROFESORES A CARGO:
BOFFINO, Mónica; BROCCOLI, Claudio; CASARIEGO, Sofía;
LOPRESTI, Ester; MANDIÁ, Patricia; MEMMO, Flavia; OJEDA, Matías
CICLO LECTIVO: 2020

1. Funciones de la cátedra:
- Aportar los elementos técnicos básicos e indispensables para el correcto
ejercicio del canto lírico-camarístico y del posterior desarrollo del alumno
como músico.
- Promover la formación integral del cantante en un repertorio musical
apropiado para cada alumno en particular.

2. Fundamentación:
El espacio curricular “Canto” lírico-camarístico como eje central de la orientación
elegida por el alumno, es el que le dará las herramientas principales tanto para
su desempeño artístico, como para su potencial futuro docente. Posee un
carácter fuertemente instructivo y se orienta totalmente al quehacer práctico,
brindando los recursos técnicos y artísticos básicos, indispensables para la
formación del cantante. Asimismo, al ser parte de la Formación Básica, la
orientación elegida puede continuar en el Ciclo Superior, o bien formar
musicalmente para otra orientación (Dirección Coral, Educación Musical y
Composición).
Durante la formación básica, se vincula directamente con todos los espacios
curriculares del plan de estudios. Introduce al estudiante en el conocimiento del
manejo de la propia voz, la aplicación sistemática de la lectura musical, la audio
perceptiva, los elementos intervinientes de la foniatría, el trabajo corporal, las
dicciones de los diferentes idiomas, articulándose además con el conocimiento
e interpretación de un repertorio lírico diverso, música de cámara, análisis de la
armonía, etc. Asimismo ofrece, hacia la culminación de esta etapa de formación
básica, una primera aproximación al diagnóstico y autoevaluación de las propias
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

producciones musicales, así como una mirada de respeto y apreciación por las
de los otros, que le servirán como base del profesorado que desarrollará a
continuación.
Es importante para el ingreso al ciclo FOBA un diagnóstico previo; el mismo
consta de un test vocal realizado por docentes de la institución que se basa en
la observación directa, a partir de la escucha, con el objetivo de percibir
principalmente alteraciones del timbre, afinación y entonación.
Tiene como fin, siempre, favorecer al alumno.
Permite en forma temprana detectar cuestiones que deban resolverse desde el
inicio, para lo cual
a) se invita al estudiante a otros trayectos que ofrece la institución, tales
como Talleres de Extensión, Práctica Coral de apoyo en dificultades
vocales (ex taller de afinación), o bien
b) puede requerirse la solicitud de diagnósticos clínicos realizados por
profesionales de la salud.
De esta manera, además, permite al alumno un tránsito más fluido por el ciclo
FOBA y logrando que no se vea frustrado por algo que pudo haberse detectado
en forma prematura.
Un trabajo vocal intensivo, como lo es el de la carrera de canto lírico, con un
estudiante cuya voz fuera patológica, podría ocasionar lesiones severas, atrasos
en la cursada de la carrera –por la lenta rehabilitación de estas patologías–
debido a que no se alcanzaría el abordaje del repertorio en ninguno de los
espacios curriculares que impliquen uso adecuado de la voz.
También es sumamente recomendable la articulación con el coro institucional
para dar mayor continuidad al proyecto de formación, mediante una constante
práctica musical-vocal de lo desarrollado en la clase.

3. Propósitos del docente:

- Alentar el alcance de la totalidad de las expectativas de logro
correspondientes a cada nivel en forma satisfactoria.
- Favorecer el trabajo en grupo, a través de la ejecución de conjuntos y de
la apreciación de ejecuciones individuales.
- Motivar los intereses y la investigación por parte de los alumnos en temas
de la materia que permitan profundizar los contenidos propuestos.
- Apoyar los proyectos de producción musical institucionales (Coros y
ensambles).

4. Expectativas de logro:
Se espera que al finalizar la FOBA el alumno:
- Conozca los distintos registros vocales de la voz humana, así como sus
posibilidades.
- Que el alumno incorpore una técnica respiratoria y de la fonación
apropiada para el canto lírico, con buen manejo de la resonancia y la
proyección.

Página 2 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

- No presente falencias significativas en la técnica vocal.

- Demuestre un uso sano de la extensión completa de su registro, dentro
del proceso natural que ésta requiere en el desarrollo del canto.
- Optimice la afinación, maximice el desarrollo del oído melódico y
armónico, la justeza rítmica y la lectura musical a primera vista en el canto
solista y con independencia vocal articulando activamente con el coro
institucional.
- Interprete obras musicales como solista, en dúos y conjuntos, a unísono
y armonizando.
- Frasee musicalmente de acuerdo al texto, música y estilos trabajados en
el nivel.
- Desarrolle la memoria auditiva y musical en general.
- Ponga en práctica su interpretación y expresividad en diversas piezas.
- Articule los aspectos musicales e interpretativos con la expresión corporal.
- Desarrolle los aspectos: dinámico, agógico, entre otros de carácter
musical.
- Se relacione en un clima de compañerismo y de respeto por las
capacidades expresivas diversas.
- Muestre producciones propias y conjuntas en público.

5. CONTENIDOS / REPERTORIO
Aclaraciones:
Para rendir en calidad de regular, se deberá contar con los dos cuatrimestres de
cada nivel calificados por el profesor, con 4 (cuatro) o más puntos.
No obstante el estudiante podrá, si así lo deseara, presentarse a rendir examen
en calidad de libre, para lo cual se aclara, en un recuadro y en letra cursiva,
cuáles son las condiciones y contenidos para dicha instancia.
El alumno no podrá presentar a la instancia de examen obras ya evaluadas en
niveles previos u otros espacios curriculares (por ej. Repertorio).
Es recomendación para estudiantes de canto participar activamente en el Coro
Institucional. Si bien su desempeño no es obligatorio, desarrolla y complementa
la formación musical y vocal ampliamente.

Ingresantes libres:
Los aspirantes a la carrera de Canto que deseen ingresar mediante examen libre,
deberán rendir los contenidos del nivel completo.
Asimismo, se recuerda que en caso de tener conocimientos previos, el aspirante podrá
presentarse a pruebas de nivelación en el/los turno/s dispuesto/s por la Dirección.

Página 3 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

NIVEL I
Técnicas de relajación y respiración. Emisión correcta de la voz. Vocalizaciones con notas
tenidas, ascensos y descensos por grados conjuntos.
Estudios/Métodos de ejercitación técnica: Vaccaj (1 a 5). Marchesi (1 a 4).

Repertorio:
 Arias antiguas de cámara de autores Ej.: Recopilación de A. Parisotti.
italianos
 Obras de cámara de autores argentinos Ej.: Lasala, Guastavino, Gianneo, André, etc.
 Obras de cámara de autor u origen español Ej.: Del Encina, Cabezón, Ribera, Morales,
Alonso, recop. Canciones recopiladas por A.
Grau etc.
Obras a examen:
 Un aria antigua de cámara de autor italiano.
 Una obra antigua de autor/origen español.
 Una obra de cámara de autor argentino.

(Se deberá interpretar al menos una obra de memoria)

Programa de examen para estudiantes libres:
1 estudio técnico (Vaccaj 1 a 5; Marchesi 1 a 4 o similar)
2 arias antiguas de cámara de autor italiano
1 canción de cámara de autor argentino
1 obra antigua de autor/origen español
El estudiante deberá presentarse con su pianista acompañante

Obras sugeridas para el Nivel 1:

 A. Scarlatti – O cessate di piagarmi  G. Caccini – Amor ch’attendi?
 A. Caldara – Sebben, crudele  A. Falconieri – Bella porta di rubini
 G. Caccini – Tu ch’ai le penne, amore  Anónimo – O leggiadri, occhi belli

 J. André – Canciones de cuna para Natacha  C. Guastavino – El sampedrino

 C. Guastavino – Cortadera plumerito  A. Lasala – Triste
 C. Guastavino – El clavel del aire blanco  A. Jurafsly – Vidala

 J. Del Encina – Más vale trocar (Cancionero de  Anónimo – Dirindín, dirindín (Cancionero de Palacio)
Palacio)  Recop. F. García Lorca – Las tres hojas
 J. Del Encina – Fata la parte (Cancionero de Palacio)  Recop. F. García Lorca – Los cuatro muleros
 Anónimo – Tres morillas m’ enamoran (Cancionero de
Palacio)

Página 4 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

NIVEL II
Técnicas de relajación y respiración. Impostación correcta de la voz. Vocalizaciones con notas
tenidas, ascensos y descensos por grados conjuntos y terceras, ligadas y picadas. Lectura
musical a primera vista.
Estudios/Métodos de ejercitación técnica: Vaccaj, Marchesi (5-10), Concone, Bona, Lutgen.

Repertorio:
 Arias antiguas de cámara de autores Ej.: Recopilación Parisotti
italianos
 Obras antiguas de autores españoles Ej.: Del Encina, Cabezón, Ribera, Morales,
Ortiz, Granados, recop. F. García Lorca.
 Obras de cámara de autores argentinos Ej.: Guastavino, Ginastera, Castro, Boero,
Williams, etc.
 Obras de cámara alemanas clásicas o Ej: Mozart, Schubert, Mendelssohn,
románticas. Schumann.

Obras a examen:
 Un aria antigua de cámara de autor italiano
 Una obra de cámara de autor español
 Una obra de cámara de autor argentino
 Un Lied alemán.
 Un dúo de cámara (optativo)
(Se deberán interpretar al menos dos obras de memoria)
Programa de examen para alumnos libres:
Lectura de un fragmento musical en Modo Mayor a primera vista,
con acompañamiento (seleccionado por la mesa examinadora).
1 estudio técnico (Concone; Bona; Marchesi 5 a 10)
2 arias antiguas de cámara de autor italiano
1 canción de cámara de autor argentino
1 canción de cámara de autor español
1 Lied alemán
El estudiante deberá presentarse con su pianista acompañante

Obras sugeridas, o de nivel de dificultad similar:

 A. Scarlatti – Sento nel core  At. G. B. Pergolesi – Se tu m’ami
 A. Caldara – Selve amiche, ombrose piante  P. Bencini - Tanto sospirerò
 A. Scarlatti– Già il sole dal Gange  A. Scarlatti – Se Florindo è fedele

 Ginastera – ciclo Canciones Populares Argentinas  C. Guastavino – El sampedrino

 C. Guastavino – ciclo Canciones Populares Argentinas  A. Lasala – Triste
 C. Guastavino – El clavel del aire blanco  A. Jurafsly – Vidala

 Recop. F. García Lorca – Los Pelegrinitos  Granados – El tralala y el punteado

 Recop. F. García Lorca – El Café de Chinitas  Granados – El majo tímido
 Recop. G. García Lorca – Sevillanas del S XVIII  J. Rodrigo – Porque toco el pandero

 F. Mendelssohn – Minnelied  F. Schubert – An den Frühling

 W. A. Mozart – Das Kinderspiel  F. Schubert – Freude der Kinderjahre
 W. A. Mozart – An die Freude  R. Schumann – Du bist wie eine Blume

Página 5 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

NIVEL III
Técnicas de relajación y respiración. Impostación correcta de la voz. Vocalizaciones con notas
tenidas, ascensos y descensos por grados conjuntos, terceras y arpegios, ligados y picados.
Lectura musical a primera vista. Actitud escénica.
Estudios/Métodos de ejercitación técnica: Vaccaj, Marchesi, Concone coloratura, Bona, etc.

Repertorio:
 Obras de cámara de autores italianos (arias Ej.: Recopilación Parisotti, Bellini, Donizetti,
antiguas o del bel canto) Rossini, Tosti.
 Arias de ópera de cámara barrocas o Ej.: Pergolesi, Handel, Cherubini, Cimarosa,
clásicas italianas Mozart, etc.
 Obras de cámara de autores españoles Ej.: Obradors, Granados, Rodrigo, Falla, etc.
 Obras de cámara de autores argentinos Ej.: Guastavino, Ginastera, Castro, Boero,
Lasala, Buchardo, Aguirre, Williams, etc.
 Obras de cámara de autores alemanes Ej.: Mozart, Mendelssohn, Schubert, etc.
 Obras de cámara de autores franceses Ej.: Recopilación „Bergerettes“ (J. B.
Wekerlin).

Obras a examen:
 Una obra de cámara de autor italiano (aria antigua o del bel canto)
 Un aria de ópera de cámara barroca o clásica italiana
 Una obra de cámara de autor español
 Una obra de cámara de autor argentino
 Un Lied alemán
 Una obra de cámara de autor francés
 Una obra de género y estilo distinto a los ítems anteriores, o un dúo/conjunto.

(Se deberán interpretar al menos cuatro obras de memoria)

Programa de examen para alumnos libres:

Lectura de un fragmento musical a primera vista, con
acompañamiento (seleccionado por la mesa examinadora).

1 canción de cámara de autor italiano (aria antigua o del bel canto)

1 aria de ópera barroca o clásica italiana
1 canción de cámara de autor argentino
1 canción de cámara de autor español
1 Lied alemán
1 canción de cámara de autor francés
1 obra de estilo distinto a los ítems anteriores (dentro del género
académico), o un dúo de cámara u ópera.
El estudiante deberá presentarse con su pianista acompañante

Página 6 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

Obras sugeridas, o de nivel de dificultad similar:

 G. Carissimi – Vittoria, mio core  V. Bellini – Vaga luna, che inargenti
 F. P. Tosti – Vorrei morir.  G. Rossini – La pastorella delle alpi
 F. P. Tosti - Sogno  G. Caccini – Amarilli, mia bella

 G. Gilardi – Lied de los ojos amados  A. Ginastera - Triste

 A. Williams – Vidalita  J. Perceval – Triste me voy a los campos
 A. Ginastera – Canción al árbol del olvido  E. Dublanc – Tres canciones de soledad

 M. de Falla – El paño moruno  J. Rodrigo – Con qué la lavaré

 M. de Falla – Seguidilla Murciana  J. Rodrigo – Estando yo en mi majada
 F. Obradors – Del cabello más sutil  E. Granados – La maja de Goya

 F. Mendelssohn – Allnächtlich im Traume seh' ich dich  F. Schubert – An den Frühling

 F. Mendelssohn – Der Mond  R. Schumann – Wehmut
 F. Schubert – Am See  R. Schumann – Du Ring an meinem Finger

 Recop. Bergerettes – Menuet d’Exaudet  Recop. Bergerettes – Maman, dites-moi

 Recop. Bergerettes – Que ne suis-je la fougère  Recop. Bergerettes – Chaque chose a son temps
 Recop. Bergerettes – Jeune Fillette  Recop. Bergerettes – Bergère légère

 Dúos de Mendelssohn  S. Donaudy – Amor s’apprende

 Dúos de Schumann.  W. A. Mozart – Bastien und Bastienne, duetto 'Auf den
 W. A. Mozart – Las Bodas de Figaro, duettino Rat, den ich gegeben'
“Sull’aria”

Página 7 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

6. Encuadre metodológico:
Previo al inicio de la cursada regular, los docentes de la carrera realizarán un
diagnóstico vocal a los interesados en ingresar, cuyos objetivos siempre están
direccionados a favorecer a los estudiantes, cuidando su instrumento vocal y
promoviendo que quien ingrese, dadas las características de la carrera, no vea
alterada su salud vocal, y por lo tanto física. Asimismo, se solicita a los
ingresantes un certificado clínico, otorgado por Otorrinolaringólogo y
Fonoaudiólogo, basándonos en el Anexo III de la Resolución N° 13.231/99,
correspondiente al plan vigente. El test que se realiza es de observación, y no
vinculante. No tiene finalidad discriminatoria ni determina una barrera al ingreso
al Conservatorio, al contrario, le permite detectar en forma temprana cuestiones
que requieran resolverse fuera del ámbito pedagógico de la naturaleza de la
cursada. Algunos de las actividades para el diagnóstico pueden incluir: breve
conversación con el ingresante, vocalización sencilla, repetición melódica de una
frase musical propuesta, canto a capela de una pieza musical a elección del
aspirante.
La enseñanza específica de canto comprende varios aspectos:
Técnica vocal. Escuelas y técnicas diversas. Técnica del canto italiana y
alemana. Métodos Rabine, Alexander, Osta, García, etc. Otras escuelas y estilos
de canto.
Vocalizaciones con diversos diseños melódicos, con fines de entrenamiento
técnico, de dominio del aire, uso de resonadores y colocación proyectada de la
voz, tono muscular, emparejamiento de fonemas y fraseos adecuados.
Selección de repertorio adecuado para las diferentes voces.
Análisis de obras musicales y literarias.
Búsqueda de referentes prácticos y teóricos.
Lectura e interpretación de piezas musicales.
Búsqueda de estrategias de enseñanza-aprendizaje.
Búsqueda de estrategias para la concreción de objetivos no alcanzados.
Puesto que las cátedras a cargo de los distintos docentes del espacio curricular
se dirigen a las expectativas mencionadas más arriba, las metodologías,
estrategias pedagógicas y criterios de selección de repertorio, entre otros
aspectos, serán libres para cada docente, en función de la cumplimentación del
presente proyecto, aunque siempre unificando un mismo programa de
contenidos acorde al nivel del alumno, los cuales serán presentados en examen
final.
Considerando que la forma de trabajo en taller es una herramienta que favorece
la inclusión, permite conocer las diferentes capacidades artísticas y las
particularidades que cada individuo presenta, será la dinámica principalmente
empleada durante el desarrollo de los primeros niveles de cursada. En la medida
que el estudiante avance en la carrera, acrecentará su tiempo de clase y dadas
las complejidades que el repertorio presenta, contará con apoyo de un docente
ayudante, el pianista acompañante, quien complementará la clase del profesor
a cargo, tocando en el piano las partes que correspondan al repertorio de cámara
o reducción de orquesta que el alumno debe interpretar.

Página 8 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

La distribución del tiempo de clase será adecuada a la normativa vigente. El

cronograma de trabajo queda bajo el criterio de cada docente, contemplando un
tiempo estimado de cursada de un año lectivo por cada nivel de la FOBA.

7. Cronograma tentativo
Dependerá de la propuesta de cada docente, como de cada estudiante de
acuerdo a su nivel y características. En líneas generales, se propone un
esquema tentativo similar al siguiente.

Marzo/Abril
Diagnóstico. Ejercitación técnica. Exploración de posibilidades vocales y
musicales. Desarrollo de los objetivos a resolver en el nivel de cursada.
Selección y lectura de repertorio.

Mayo / Junio / Julio

Trabajo técnico. Lectura a primera vista. Lectura del repertorio. Orientaciones
sobre la dicción. Trabajo sobre aspectos musicales. Lectura de bibliografía
sugerida. Posible interpretación con o sin público para evaluación cuatrimestral.

Agosto/Septiembre
Profundización del estudio técnico previo. Selección y lectura de nuevo
repertorio. Ensayos de dúos y conjuntos optativos. Trabajo musical y estilístico.

Octubre/Noviembre
Trabajo técnico. Definición del repertorio que se llevará a examen final.
Memorización del repertorio de concierto o examen. Posibilidad de concierto
abierto de acuerdo al proyecto de cada docente. Trabajo de cámara con pianista
acompañante.

8. Recursos
Áulicos Humanos Externos
Aula, Instrumento Docentes, Televisor,
(piano o teclado), Atril, EMATPs, Dispositivos con
Partituras, material Alumnos. conexión a Internet,
bibliográfico, espejo, Fotos, grabaciones de
grabaciones, audio y video.
filmaciones, Reproductores de
reproductores de medios digitales y
medios digitales, analógicos.
dispositivos con
conexión bluetooth.

9. Evaluación.
Tal como se establece en la vigente Resolución N° 4043, “El trayecto de
evaluación comprenderá instancias de seguimiento a lo largo de la cursada y
una instancia final de cierre”.
Respecto a las pautas de acreditación y los criterios de evaluación, fueron
seleccionados a fin de cumplir con las expectativas de logro mencionadas más
arriba.

Página 9 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

Durante la cursada se realizarán dos calificaciones cuatrimestrales. El estudiante

deberá cantar la totalidad del repertorio del programa durante los mismos. Si
tuviese en cada cuatrimestre una calificación de 4 (cuatro) o más puntos, se
encontrará en condiciones de dar examen final en mesa examinadora.
Se considerará además la calificación conceptual provista por el director del Coro
Institucional, pues dicha participación será valorada en la cursada como alumno
regular.
Para una calificación objetiva y ecuánime, se observarán los siguientes posibles
indicadores, basados también en la normativa vigente:
- Incorporación de los hábitos de higiene vocal.
- Corporalidad y técnica del canto, desde todos sus aspectos.
- Afinación. Lectura musical de estudio y a primera vista.
- Interpretación del repertorio propuesto en cada nivel.
- Regularidad en el estudio y rendimiento.
- Cumplimiento de las consignas y proactividad.
- Cumplimiento con el 80% de asistencia1.
- Cumplimiento de las pautas de convivencia institucionales.
Se trabajará desde la observación directa permanente, acompañando la
evolución en clase, basándose en el cumplimiento de logros. Se llevará a cabo
desde:
 La continuidad.
 La escucha directa.
 La interpretación de textos y obras musicales.
 El seguimiento y evolución en clase.
 Pruebas de ejecución individual y grupal.
 Muestras / exposiciones / conciertos, interpretando las obras del
programa. También se contempla la articulación con otros espacios
curriculares para este punto.
 Acreditación con escala de calificación numérica de 1 (uno) a 10 (diez)
puntos.

Acreditación Final en mesa examinadora

El examen final consta de la interpretación del repertorio trabajado a lo largo de
la cursada. Se evaluará el desempeño artístico del alumno considerando los
puntos mencionados en los contenidos de cada nivel, más las expectativas de
logro propuestas a lo largo de la Formación Básica.

1
Tal como establece la Disp. 107/10, anexo a la Res. N° 4043/09, “El porcentaje de asistencia requerido
anteriormente podrá ser reducido si el Consejo Académico Institucional considera justificada las
inasistencias por razones de salud, laborales y/o socioeconómicas. En estos casos el estudiante deberá
cumplimentar las actividades que indique el docente para regularizar su situación académica.”

Página 10 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

Ítems relevantes en la evaluación:

 CONDICIONES VOCALES:
- Condiciones naturales
- Salud vocal
- Extensión del registro
- Uniformidad del registro
 CONDICIONES TÉCNICAS
- Uso de los resonadores, proyección
- Dominio respiratorio
- Dominio del tono muscular
 CONDICIONES MUSICALES
- Justeza rítmica
- Afinación
- Dicción (articulación)
- Fraseo
 INTERPRETACIÓN
- Repertorio
- Memorización
- Dicción (fonética de los distintos idiomas)
- Postura, corporalidad, expresión
Los estudiantes deberán demostrar conocimiento de las obras que interpretan,
la traducción de sus textos, los datos biográficos de sus autores y características
generales de épocas y estilos abordados.

10. Bibliografía y Repertorio.

Bibliografía general
 FERRE SERRA, Joan S. Teoría y práctica del canto. Empresa Editorial
Herder, Barcelona, 2001.
 GIANERA, P. Formas Frágiles. Debate. [Link]. 2011.
 MANSION, Madeleine. El estudio del canto. Ricordi Americana, Buenos
Aires, 2002, 1° ed. Bs. As. 1947
 PEREZ RUIZ, José de Jesús. La Palabra. FNA. Bs. As. 1963
 SEGRE, Renato/ NAIDICH, Susana. Principios de foniatría. Editorial medica
Panamericana, Bs. As., Madrid, 1981.
 WAISSE, Lizzie. El cuerpo canta. 1° ed. Del autor, [Link]. 2013
Bibliografía musical / Repertorio
Estudios y Métodos
 CONCONE, G. (1892) 40 lessons for Alto and Bass-Baritone, Op.17. Ed. G.
Schirmer. Nueva York.
 CONCONE, G. (1894). 15 Vocalises, Op.12.
 CONCONE, G. 50 lessons, Op. 9. Ed. G. Schirmer. Nueva York.
 LÜTGEN (1987). Vocalises Vol 1. Ed. G. Schirmer. Nueva York.
 MARCHESI, S. (1899). 20 Elementary and progressive vocalises. Ed.
Schirmer. Nueva York.
 VACCAI, N. (1894). Método práctico de canto italiano de cámara. Ed. Ricordi.

Página 11 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

Obras
 BELLINI, V. 15 Composizione da camera per canto e pianoforte. Ricordi.
Milano.
 DONIZETTI, G. Composizioni da camera. Vol. 1. Ricordi. Milano
 GARCÍA LORCA, F. (1961). Canciones españolas antiguas. Unión Musical
Ediciones S. L. Madrid.
 GINASTERA, A. (2015). Dos canciones Op.3. Melos Ediciones Musicales.
Buenos Aires.
 GINASTERA, A. Cinco canciones populares argentinas. Melos Ediciones
Musicales. Buenos Aires.
 GRAU, E. (1946). 30 canciones populares españolas. Ricordi Americana.
Buenos Aires.
 GRAU, E. (2010). Treinta composiciones del cancionero español Siglos XV
y XVI. Melos Ediciones Musicales. Buenos Aires.
 GUASTAVINO, C. (2010). Canciones. Vol 1. Melos Ediciones Musicales.
Buenos Aires.
 GUASTAVINO, C. (2010). Canciones. Vol 2. Melos Ediciones Musicales.
Buenos Aires.
 GUASTAVINO, C. (2010). Flores argentinas. 12 canciones. Melos Ediciones
Musicales. Buenos Aires.
 GUASTAVINO, C. (2010). Seis canciones de cuna. Poesía Gabriela Mistral.
Melos Ediciones Musicales. Buenos Aires.
 GUASTAVINO, C. (2011). Cuatro canciones argentinas. Melos Ediciones
Musicales. Buenos Aires.
 LASALA, A. (2008). Canciones argentinas. Melos Ediciones Musicales.
Buenos Aires.
 LOPEZ BUCHARDO, C. (2007) Cinco Canciones Argentinas al estilo
popular. Melos Ediciones Musicales. [Link].
 LOPEZ BUCHARDO, C. (2007) Seis Canciones Argentinas al estilo popular.
Melos Ediciones Musicales. [Link].
 MENDELSSOHN, F. Lieder. C. F. Peters. Frankfurt
 MOZART, W.A. Bastian y Bastiana. Ricordi. Milano
 MOZART, W.A. Così fan tutte. Ricordi. Milano.
 MOZART, W.A. Le Nozze di Figaro. Ricordi. Milano.
 PARISOTTI, A. (1955). Pequeño álbum de música antigua. Ed. Ricordi
Americana. Buenos Aires.
 PARISOTTI, A. (1997). Arias antiguas para canto y piano. Vol.2. Editorial
Ricordi Americana. Buenos Aires.
 PARISOTTI, A. (1998). Arias antiguas para canto y piano. Vol.1. Editorial
Ricordi. Buenos Aires.
 PARISOTTI, A. (2004). Arie antiche a una voce per canto e pianoforte. Vol.3.
Ed. Ricordi. Roma.
 PATON, J. G. (1994). Italian Arias of the Baroque and Classical Eras. Alfred
Publishing Co. New York.
 ROMA, J. (1956). Canciones españolas antiguas de los Siglos XIII, XVI, XVII
y XVIII. Casa Editorial de la Música Boileau. Barcelona.
 SCHUBERT, F. Lieder Vol. 1-7. C. F. Peters. Leipzig.
 SCHUMANN, R. Lieder. Vol 1. C. F. Peters. Frankfurt.

Página 12 de 13
Proyecto de Cátedra – CANTO 2020 Conservatorio Julián Aguirre

 SCHUMANN, R. Lieder. Vol 2. C. F. Peters. Frankfurt.

 SCHUMANN, R. Lieder. Vol 3. C. F. Peters. Frankfurt.
 WECKERLIN, J. B. Bergerettes. Twenty romances and songs of the
eighteenth century. Ed. G. Schirmer. Londres.

Página 13 de 13