Teatro de Epidauro
Nombre: Teatro de Epidauro
Arquitecto: Policleto el Joven
Cronología: 330 aC
Localización: Epidauro, al Peloponeso (Gracia)
Estilo: Griego helenístico
Materiales utilizados: Piedra
S. Constructivo: Arquitrabado
Dimensiones: 120 m (diámetro)
En el siglo X a. C. se produce un cambio socioeconómico y político, que
explica la aparición del naturalismo y que explica el triunfo de este
movimiento. Este cambio consiste en que una nueva clase social, que ha sido
la burguesía, apareció y se enriqueció como consecuencia de las
colonizaciones griegas. Esta burguesía disputa el poder a la nobleza, porque al
tener riqueza, quieren participar en el gobierno de la ciudad y exigen leyes
más justas.
Esta burguesía es la que va a conseguir el triunfo de la democracia griega, que
se va a reflejar en las formas de arte. Se hacen naturalistas, donde hay un
gusto por el orden y la medida (actividades económicas).
Esta burguesía desarrolla una mentalidad racionalista, en la que el número y
la proporción regirán los principios del arte. Esta burguesía defiende la
libertad individual, lo que explica que ya no existan los tiranos, los déspotas
ni las cartas sacerdotales. Las formas de arte se ven incondicionadas por la
sociedad rígida y arcaica de la etapa anterior. Las formas artísticas vienen a
reflejar el equilibrio, el autocontrol, la libertad que vivió la polis griega del
siglo XV con Pericles.
El carácter cívico del hombre que le lleva a discutir de política, se ve
reflejado en los pórticos situados en las calles y plazas. En el teatro se hacía
mucha vida social.
A esta obra se la puede relacionar con el Teatro romano.
A) Contexto Histórico:
Los griegos diferencia de los imperios Teocráticos y centralizados de Egipto,
se organizaban en pequeñas comunidades independientes llamadas Polis.
El hombre es la medida de todas las cosas. Esto ejemplifica la importancia del
hombre como eje central de la cultura griega. Los dioses se humanizan tanto
en su forma como en sus sentimientos.
En el arte, el hombre también será el centro y la principal fuente de
inspiración. Grecia representa el nacimiento de la filosofía y pensamiento
racional, el hombre no se conforma con las explicaciones mágicas de la
naturaleza, sino que intenta comprenderlas. Esto se ve bien en las esculturas,
donde se busca la realidad y la razón.
La religiosidad no es un recetario de creencias y rituales sino un sentimiento
de la relación con la divinidad, la religión es un junto a la lengua, uno de los
elementos de cohesión de la ciudad y del mundo helenístico.
La recepción del arte como búsqueda de la belleza definida por los filósofos,
nace en Grecia. El arte se aleja de la función mágica, religiosa o exaltación
del poder que había tenido en Mesopotania o Egipto.
B) Estilo:
El teatro de Epidauro pertenece al estilo griego helenístico, construido con
piedra, mediante el sistema arquitrabado (la estructura se basa mediante
lineas horizontales y verticales) Está hecho a medida del hombre, rechaza la
monumentalidad y da forma artística al exterior de las obras arquitectónicas y
las clasifica en orden: El dórico y jónico se originan al periodo arcaico y el
corintio al clásico pero utilizado al helenístico.
C) Tipos de planta:
El teatro griego estaba organizado alrededor de la orquesta (tb altar del dios
Dionisio). de forma circular. La cávea envolvía dos terceras partes de la
orquesta y la parte restante era encerrada por el edificio que formaba a la
escena. La orquesta constituía un lugar donde el coro cantaba y bailaba pero
también era el espacio destinado al altar del dios Dionisio. Del edificio de la
escena no se tiene una constancia ya que no se ha conservado pero se afirma
que se trataba de un pórtico de orden jónico.
El proscenio, espacio elevado donde actuaban los actores, estaba situada
entre la escena y la orquesta. El nivel superior de la escena era un sitio donde
los actores se cambiaban, se guardaban las máscaras, disfraces, y decorados,
normalmente servían de plataformas para que los dioses hablaran.
El teatro de Epidauro no disponía de fachada, se entraba a través de 2 accesos
laterales que daban a un pasillo situado entre la orquesta y la escena y
permitía el paso del público a la cávea y podía acoger unos 14000
espectadores.
Las proporciones de las graderías fueron calculadas acuradamente. En un
principio el teatro de Epidauro tenia 30, pero posteriormente se añadieron 20
más, separadas de las primeras por un amplio corredor.
La construcción de teatros se basaba en una serie de cálculos matemáticos
precisos, como ahora la razón áuria y la serie de Fibonacci. Los teatros griegos
siempre estaban formados por 3 partes claramente diferenciadas: la orquesta
circular delc entro, los edificios del escenario y la cávea.
Teatro Epidauro: célebre por la armonía de sus proporciones. Fue concebido
por el arquitecto y escultor Policleto el Joven a mitad del siglo IV a. C.,
igualmente responsable de la tholos, reseñable por sus columnas corintias
adornadas con bellos capiteles. Las murallas están medianamente bien
conservadas en parte.
D) Iconografía, significa y contenido:
Las obras griegas que se ponían en escena formaban parte de las fiestas
celebradas en honor a Dionisio, el dios del vino y de la fiesta. al principio los
teatros tenían una finalidad religiosa y era donde se hacían las ofrendas al
dios de la fiesta.
La función de este teatro es la que hizo que la ciudad de Epidauro se vuelva
famosa porque había un santuario de Asclesio (dios de la medicina) En la
época helenística su culto fue creciendo y este santuario era visitado por
muchos enfermos de toda Helade. Por eso se construyó el teatro más grande
de Grecia.
Historia
Teatro de Epidauro.
A principios del siglo IV a. C., tenía lugar una fiesta panhelénica cada cuatro
años en Epidauro, en el santuario de Asclepio, las Asclepeia, que combinaban
pruebas gimnásticas y musicales.
El teatro fue concebido por el arquitecto y escultor Policleto el Joven que lo
situó a 500 m al sudeste del santuario de Asclepio, sobre un lugar que
permitió adosar el koilon (conjunto de gradas) en el flanco de la colina. Los
trabajos comenzaron hacia el 330 a. C.
El teatro y el santuario fueron saqueados en 267 por los hérulos, después en
395 por los godos de Alarico I. Sin embargo, los estragos quedaron limitados.
De todos los teatros antiguos, el teatro de Epidauro es el mejor conservado y
está poco restaurado. La pinada con la que estaba recubierto consiguió que no
fuera destruido.
Hasta principios del siglo XIX, el teatro se consideraba desparecido. Después
un viajero inglés, W. Gell, reveló el plano de las ruinas. Es en este mítico
lugar donde la independencia de Grecia fue proclamada en 1822.
Estructura
El edificio pudo contener tras la construcción de un terraplén y de gradas
suplementarias, 14000 espectadores. Se compone de una orchestra (la
escena) circular de tierra batida de casi 20 m de diámetro, rodeada por un
graderío ultrasemicircular, dividido en dos niveles por un pasillo, el diazoma.
El nivel inferior cuenta con 32 filas de gradas, divididas en 12 kerkidès por 11
escaleras. El nivel superior cuenta con 20 filas de gradas y 22 kerkidès. Las
gradas existen aún en gran parte. El edifico de la escena es de piedra y está
dotado de un piso, con dos salidas laterales provistas de puertas.
Teatro de Epidauro
La acústica del teatro de Epidauro es excepcional, permite a los últimos
espectadores de arriba de las gradas oír y distinguir a los actores hablando en
voz baja. Actualmente aún tienen lugar representaciones. Se cree que este
teatro pudo alcanzar una capacidad límite de más de 14.000 espectadores en
total, lo cual lo convierte en uno de los teatros antiguos más grandes y con
más capacidad de aforo.
El edificio se ha convertido en el símbolo del teatro griego antiguo.
Se convirtió en el lugar de concentración judía en la década de 1960.
“Teatro de Epidauro”
El origen del teatro en la antigua Grecia está intimamente ligado al culto a
Dionisio, de tal forma que cuando se acercaban las fiestas dionisiacas los
autores dramáticos y de comedias presentaban su obras a los arcontes, que
escogían a tres autores cómicos y tres trágicos, de los cuales un jurado
escogido al azar designaba a los dos ganadores. A partir de ese momento los
coregas, pertenecientes a la ciudadanía nobiliar, elegían actores y formaban
el coro. Más adelante las representaciones teatrales fueron diversificando sus
representaciones sin circunscribirse exclusivamente al culto a Dionisio,
organizándose también concursos, y representaciones dedicadas a otros dioses
y festividades.
Para los griegos el teatro resultó ser una de sus principales diversiones, en las
obras apreciaban su lectura moral, que les servía como una educación en
valores y por otro lado disfrutaban también de las críticas que se hacían de la
autoridad y de los poderosos. En Grecia asistían al teatro todos los habitantes
a excepción de los esclavos, incluidas las mujeres, que no obstante eran mal
vistas en determinadas representaciones que pudieran ser más frívolas. Las
obras duraban todo el día, o al menos hasta que perduraba la luz solar, por
ello el público asistía con comida o bebida y durante la obra aplaudía,
pateaba, gritaba, pitaba, pero siempre en un ambiente bullicioso y alegre. Las
representaciones al parecer eran gratuitas, al menos al principio, más tarde
se fue pagando una cantidad para sufragar gastos. En cualquier caso, las
diferencias sociales quedaban perfectamente establecidas en la distribución
del público por el graderío: los primeros anillos alrededor de la orchestra, con
asientos de piedra con brazos y respaldo, quedaba reservado a las
autoridades; hasta el diazoma o pasillo intermedio se ocupaba por los
ciudadanos de clases medias, y la parte superior por las clases más humildes.
La importancia del teatro en Grecia explica que toda ciudad que se preciara
contara con el suyo. Al principio se localizaban aprovechando laderas
naturales que sirvieran de graderío, con posterioridad se empezaron a
construir de madera, y ya a partir del S. IV a.c. se generaliza un modelo
constructivo común realizado en piedra. Aún así, seguía siendo un espacio
abierto, en el que las representaciones se efectuaban al aire libre, siendo uno
de sus principales logros la perfecta acústica que permitía oír la voz de los
actores con claridad desde cualquier punto del teatro.
Sus elementos característicos son los siguientes:Theatron o Koilon (Cávea
para los romanos). Es el graderío. Al principio se construía con elementos
perecederos, pero desde el S. IV a.c. se realizan en piedra y con una forma
ultrasemicircular característica. En el de Epidauro se llegaba a cubrir un aforo
de doce mil espectadores, contando lógicamente con un cinturón o pasillo
central que permitía la rápida circulación del público.
Orchestra. Espacio circular previo al escenario, donde estaban los músicos y
cantaban los coros, especialmente mientras lo actores se cambiaban.
Proskenion. Parte anterior a la escena ligeramente elevada y donde actuaban
los actores. En el caso de Epidauro era de mármol y se llegaba a ella mediante
rampas.
Skene. El escenario propiamente dicho. En origen era el lugar donde se
guardaban las tramollas del tinglado teatral. Posteriormente su frontis se
utilizará como fondo de escena aprovechando sus puertas laterales como
elemento de la acción teatral. En su parte superior podían hablar los dioses
(theologeion).
En el caso concreto que nos ocupa, el teatro se construye en el entorno del
santuario de Asclepio, muy cerca de Epidauro, lugar donde se celebraban cada
cuatro años las fiestas asclepias, que combinaban competiciones deportivas y
culturales. El teatro, situado apenas a 500 m. del santuario se construye
precisamente como epicentro de estos concursos y adquiere una importancia
excepcional, no sólo por su aforo y su buen estado de conservación, sino
porque se ha convertido en el modelo prototípico del teatro griego.
De su autor sabemos que también construyó el tholos de esta misma ciudad y
que pertenecía a la Escuela de Argos, como lo había sido también su padre, el
autor del Doríforo.
En este caso, el theatron o koilon es normativo, es decir, ultrasemicircular
como ya hemos dicho, diseño característico de los teatros griegos, que
posteriormente los romanos transformarán en una planta simplemente
circular, constituyendo la principal diferencia entre ambas tipologías. Como
también era habitual, el gradererío se levanta aprovechando un desnivel
natural del terreno que alcanza una altura de 24 m. y un diámetro de 120 m.
Su capacidad, como hemos dicho, llegaba a los 12.000 espactadores, que
podían ser 14.000 cuando se montaban graderías suplementarias. El conjunto
del koilon se dividía en dos niveles separados por un amplio pasillo de
desahogo o diazoma. Desde la orchestra partían trece escaleras, que
dispuestas como radios dividían la zona inferior en doce tramos o sectores y
en veintidós, la parte superior.
La orchestra es prácticamente circular, y tiene un tamaño acorde con las
dimensiones tan notables de toda la cávea, casi 20 m de diámetro. Como es
habitual se hallaría cubierta por una capa de tierra batida sobre el suelo de
baldosas. Skene y proskenion apenas se han conservado, pero se supone que
se trataría de una construcción rectangular bastante elevada, con un frente
de pilastras y columnas probablemente jónicas, y dos alas salientes, los
paraskenia, que cerraban ambos lados. Como hemos comentado, el prokenion
sería de mármol y se accedería a él por medio de rampas.
Es igualmente reputada su magnífica acústica, aprovechando la orientación y
la verticalidad del graderío, cuyas paredes semicirculares actuaban como
reflectores del sonido, logrando de esta forma que las ondas rebotadas,
reforzasen el sonido directo, llegando incluso a cuadriplicar la sonoridad en el
espacio protegido por las gradas. Los romanos aún perfeccionarían este
sistema utilizando sus famosos vasos acústicos, piezas de bronce o cerámica,
situadas debajo de los asientos que actuaban de resonadores.
EL TEATRO DE EPIDAURO
Cerca del pueblo de Ligurio, en un bosque de pinos se encuentra el
Teatro de Epidauro, el teatro de la antigüedad con mejor acústica del
mundo. Fue diseñado por Policleto el joven en el S. IV a.C. que utilizó
un desnivel natural del terreno para construirlo. Se conserva en
perfecto estado y en verano se celebra el Festival Anual de Teatro
Heleno en el que se representan tragedias y comedias clásicas.
La «orchestra», circular, tiene casi 20 metros de diámetro y su
capacidad es de 14.000 espectadores que disfrutan de unas vistas
espectaculares del apacible paisaje del valle de Asclepio. Sirvió de
modelo a numerosos teatros griegos y se ha convertido en el símbolo
del teatro griego antiguo.
En este mítico lugar fue proclamada la independencia de Grecia en
1822.
