Video Mapping
Fragmento. Mas info en https://es.wikipedia.org/wiki/V%C3%ADdeo_mapping
El vídeo mapping es la utilización de proyectores de vídeo para desplegar una
animación o imágenes sobre superficies reales para conseguir un efecto artístico y
fuera de lo común basado en los movimientos que crea la animación (2D y 3D) sobre
dicha superficie. El mapping más habitual es el que vemos sobre los edificios
monumentales acompañados de sonidos para efectuar un mayor espectáculo. De esta
forma se permite una interacción con el público y se crea una relación entre el arte, la
tecnología y la sociedad. Estas son características primordiales en el arte
contemporáneo. Actualmente el Video Mapping no solo es una técnica de proyección,
ya que puede ser utilizado por tecnologías como pantallas de leds, vídeo muros etc.
La proyección en el video mapping tiene su origen de las famosas representaciones de
las sombras chinas, que comenzaron a utilizarse en el mundo del teatro de la dinastía
Han (206-220 a. C.). No pretendían precisamente adaptarse sobre las superficies reales
y deformarlas para que se viera otro efecto audiovisual sobre él, pero se podría decir
que es el antecedente primitivo de lo que hoy en día conocemos como el video
mapping. Lo único en común que tiene éste antiguo arte y el moderno es el elemento
básico de la luz. Sobre el s. XVII las sombras chinas en el teatro se popularizó y llegó a
la Europa occidental.
El siguiente paso en la historia de mapping fue la famosa “linterna mágica”, creada por
Christiaan Huygens y Athanasius Kircher, quienes llevaron por primera vez un
proyector de secuencia de imagen a la “gran” pantalla, teniendo un éxito inmediato a
la segunda mitad del s. XVII. Constaba previamente de la proyección de luz y recursos
ópticos para crear las imágenes. En su inicio se popularizó entre la gente de clase alta,
pero pronto se podían ver pequeñas proyecciones en las ferias donde siempre se
intentaba innovar e impactar al público.
A finales del siglo XVII, se inventó la fantasmagoría, que consistía en un proyector más
sofisticados compuesto por una mezcla distinta de linternas mágicas a las que se les
añadieron ruedas, que mezclaban con proyectores frontales, retro proyecciones y
proyecciones sobre elementos sólidos. Sobre el siglo s. XIX y los avances tecnológicos,
las fuentes de luz, la incorporación de las fotografías de las placas de vidrio y mejoras
de la óptica, se sofisticó el fantasmagoría.2
El concepto nace en Estado Unidos en los años 70 del siglo XX y fue definido como una
nueva conciencia que usa la tecnología de entornos multimedia por medio de pantallas
múltiples, realidad virtual y performance. A fines del siglo XX, obras representativas
como: Displacements (Michael Naimark, 1980-2005), Corps étranger (Mona Hatoum,
1994), Ebb y Please (Amy Jenkins, 1996), Man She She (Tony Oursler, 1997) y The
homeless projection: a proposal for the city of New York (Krzysztof Wodiczko, 1986)
marcan el punto en el que el video mapping se puede extender a todo tipo de campos
y proyectos.
Tipologías
El mapping es una herramienta que se ha llegado a utilizar en muchos aspectos, tanto
artísticos, como meramente comerciales.
Mapping arquitectónico
Mapping para destaca edificios con valor histórico o arquitectónico.
Este tipo de mapping es el más utilizado globalmente en grandes capitales, en eventos
culturales como en la noche de blanca de Bilbao. Su propósito es embellecer
temporalmente el valor arquitectónico de un edificio, relatando la historia del lugar o
simplemente darle un toque fantástico a la arquitectura.4
Table mapping
Mapping para mesas.
El "Table Mapping” permite proyectar sobre una mesa cualquier tipo de imágenes 3D
teniendo en cuenta todos los elementos que hay en ella. Gracias a esta tecnología se
puede cambiar el color, dar movimiento y vida a alimentos, platos y hasta a la propia
mesa donde está el espectador.
Mapping corporativo
Mapping para presentación de productos, eventos de marca (Branding) y / o campaña
publicitaria. Los mapping corporativos son utilizados por las agencias de publicidad. Lo
usan especialmente para lanzar un producto nuevo al mercado, o marca. Los
escenarios que suelen utilizar son grandes edificios para darle mayor visibilidad e
impacto a la proyección. Últimamente los mini o micro mappings están revolucionando
esta técnica ya que ofrecen formatos más pequeños y económicos.4
Mapping artístico
La opción alternativa y espectacular para escenografías de grandes obras de teatro,
óperas y música en directo.
En el arte, como la escenografía, ya están comenzando a introducir los vídeo mapping
en sus obras, ya que se ha visto y comprobado que es mucho más cómodo para
proyectar y cambiar escenarios a gusto. También la proyección se utiliza para reforzar
la historia que se quiere contar, es decir, que los actores muchas veces se mezclan con
la proyección, como las vestimentas4
Mapping reconstructivo
El video mapping reconstructivo se usa para restaurar virtualmente un espacio perdido
o desplazado de un elemento o conjunto patrimonial.
Para ver:
*Bicentenario de la Nación. Proyección sobre el Cabildo.
https://youtu.be/LxU2d43hGgg
* Gala del G20. Argentum en el Teatro Colón.
https://youtu.be/goHxpNWthbk
