INSTITUTO SUPERIOR SANTA ANA
PROFESORADO EN ARTES VISUALES
C. F. B. GRABADO
Alberto Durero
PROFESOR: Sergio Portabales
AYUDANTE: Carolina Delgado
ALUMNO: Cristian Andrés Gaona
Año 2018
BIOGRAFÍA
Alberto Durero de nacionalidad italiana nació en Nuremberg el 21 de mayo de 1471 y falleció
en Núremberg, el 6 de abril de 1528, fue hijo de un orfebre y ahijado de Antón Koberger, el
impresor más famoso de toda Alemania. Trabajo en un taller que le familiarizó con todos los
útiles de la orfebrería, sobre todo con el buril. Después de haber estudiado se casó y luego
abrió un taller en su ciudad natal, se dedicó a la pintura y sobre todo al grabado.
Condicionamiento externo: sus obras casi siempre se basaban en una temática religiosa,
su trabajo se caracterizó por sus grabados, aunque su obra incluye dibujos, pinturas y
escritos teóricos sobre arte.
Su fama era tal que fue nombrado pintor de corte del emperador Maximiliano I, lo que le
aseguró una estabilidad económica que le permitió concentrarse en los encargos más
ambiciosos y dedicarles el tiempo necesario. De éste realizó retratos de carácter, animados
por la riqueza y variedad de las texturas, quizá lo más conocido de su obra. Sin embargo,
son los grabados las realizaciones en que dio una muestra más cabal de su genio; su obra
cumbre como grabador.
Influencias en sus obras: Desarrolló su obra dentro del contexto humanista del norte
europeo de principios del siglo XVI Alberto Durero fue el artista más sobresaliente del
llamado Renacimiento alemán, un artista de la transición del gótico al Renacimiento.
Mantuvo el gótico medieval con características del Renacimiento italiano. Fue sin duda la
figura más importante del Renacimiento en Europa donde ejerció una enorme influencia
como transmisor de las ideas y el estilo renacentistas, a través de sus grabados.
Influencia posterior: La influencia de Durero llegó, por medio de sus grabados, a los
talleres de casi todos los artistas europeos. El arte de Durero ha ejercido una influencia
intensa y duradera en el arte occidental, fundamentalmente gracias a la masiva circulación
de sus grabados, tanto originales como copias. Ya en vida Durero disfrutó de gran fama no
solo en Centroeuropa, sino también en los Países Bajos, España e Italia, y sus estampas
fueron copiadas con frecuencia, inclusive sus obras fueron robadas por Marcantonio
Raimondi al cual Durero acusó de plagio por haber replicado sus grabados. La producción
pictórica de Durero es más bien escasa, debido en parte al tiempo que requería cada obra
en diseño y ejecución. Sus pinturas se acumularon inicialmente en unas pocas colecciones
e iglesias, por lo que la rápida difusión de su arte se debió al medio gráfico.
Apocalipsis es una serie de grabados en xilografía de Alberto Durero, realizada en 1498
sobre el Libro del Apocalipsis. Es considerada obra maestra del autor en el campo del
grabado, conservandose ejemplares en múltiples colecciones de todo el mundo.
Abriendo
el 5to y
6to sello
Los 4 ángeles
que detienen
los vientos
y el canto de
los elegidos
L
a
batalla Las 7
de los trompetas
angeles dadas a
los ángeles
La mujer
revestida de sol y
el dragón de 7 cabezas.
La adoración del
cordero y el himno
de los elegidos.
Las imágenes son sofisticadas, en muchos casos
alegóricas él personalmente las grababa a buril hasta el último detalle, con una técnica
extenuante y perfeccionista, paralelamente, Durero diseñaba decenas de xilografías,
mayormente de tema religioso y de simbología más accesible, que eran grabadas en los
tacos por entalladores profesionales sus obras son convencionales en cuanto a temática
pero revolucionarios por lo que se refiere a su concepción y su complejidad técnica. Las
figuras, plenas de expresividad, son esculturales y están definidas por una multitud de
detalles. La minuciosidad es precisamente uno de los rasgos destacados del estilo de
Durero, carácter que heredó del oficio paterno.
El tema del apocalipsis respondía al talante de la época, una inquietud religiosa muy
extendida que culminaría con la Reforma y el cisma de la Iglesia.
