Intocable, desdramatizando las limitaciones
17 marzo, 2018
Este artículo fue redactado y avalado por la crítica de cine Leah Padalino
Moon
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Intocable es una película francesa del año 2011, dirigida por Olivier
Nakache y Éric Toledano. Es una de las películas francesas que más ha
recaudado y que ha gozado de mayor éxito, quedando la segunda en el ranking
solo por detrás de Bienvenidos al Norte. La película se ha convertido en todo un
referente sobre la discapacidad, porque nos aleja de la lástima y del drama y nos
adentra a una visión más natural, menos trágica y más positiva.
Intocable narra la amistad que surge entre dos hombres muy
distintos que provienen de mundos completamente diferentes. La película está
inspirada por el libro autobiográfico Una amistad improbable de Abdel Yasmin
Sellou, uno de los protagonistas de esta historia, en el libro, Sellou explica su
amistad con un conde, Philippe, que quedó tetrapléjico tras un accidente de
paracaídas.
Los dos amigos en la película serán: Driss y Philippe. Driss vive en los suburbios
de París, es de origen senegalés y su vida no es del todo fácil; tiene antecedentes
penales, no tiene trabajo y tampoco tiene ningún interés en encontrarlo. A pesar de
las dificultades, Driss es un hombre alegre y divertido, muy
despreocupado y que no planifica ni se preocupa por el futuro.
En el otro extremo, encontramos a Philippe, un hombre muy adinerado que
quedó tetrapléjico tras un accidente en paracaídas. Philippe lleva una
vida monótona y aburrida y se siente abrumado por la lástima que despierta en
todos los que le rodean. Philippe está buscando un ayudante personal y realiza una
serie de entrevistas a diferentes candidatos, entre los que se encuentra Driss. Driss
acude allí con el único objetivo de ser rechazado, sellar los papeles para hacer
constar que ha acudido a la entrevista y, así, poder seguir cobrando el paro.
Sorprendentemente, Driss resulta contratado, a Philippe le ha gustado
su descaro y quiere a alguien que no le mire con lástima, alguien que
no haga por él lo que sí puede hacer.
Lo que al principio parece una locura, terminará siendo una gran oportunidad para
los dos, dando paso a una verdadera amistad. Con tintes cómicos, con sutileza y
con mucho acierto, Intocable nos invita a ver una cara más amable en la vida de
un discapacitado, nos invita a ver la vida de otra forma y a entender que la
amistad es uno de los tesoros más grandes que podemos encontrar.
La discapacidad en Intocable
Philippe está harto de que su vida sea una tragedia, de que todo el
mundo se compadezca de su discapacidad , de que todos lo miren como a
un tetrapléjico y nada más. Por ello, encuentra en Driss esa falta de piedad que
tanto busca, ve en él a un aliado para poder volver a disfrutar de la vida, aunque
sea desde su silla de ruedas.
Driss es rudo, proviene de un barrio pobre, pero es divertido y siempre tiene ganas
de sonreír. Ambos se contagian mutuamente, se complementan; Driss le aporta
a Philippe la diversión que le falta a su vida y Philippe le aporta
estabilidad y necesidad de luchar.
Driss es tan despreocupado que, en ocasiones, olvida que Philippe no puede
moverse, algo que nos lleva a situaciones bastante cómicas. Esta comicidad
y esta capacidad de ver más allá de su silla de ruedas es lo que
estaba buscando Philippe, él necesitaba a alguien que lo viera como un
hombre sin importar sus limitaciones.
Parece que la sociedad mira con lástima a quienes sufren algún tipo de
discapacidad. Por eso Philippe necesita a alguien que no se apiade de
él, a alguien que no haga diferencias y que rescate su ilusión por
vivir. La vida de Philippe es monótona, aburrida y las personas que le rodean solo
sienten lástima por él.
Philippe, pese a las apariencias, todavía tiene ilusiones y ganas de
sonreír. Su autoestima se vio profundamente afectada tras el accidente, ya no
tiene valor para quedar con una mujer y tampoco se atreve a divertirse, pero en el
fondo, es un hombre que quiere recuperar la ilusión, rescatar a su niño interior.
El desenfado de Driss y su forma de ver la vida harán que Philippe
recupere esas ganas, que se sienta uno más, que su discapacidad deje de ser
el primer atributo en su definición; por fin encuentra a alguien que olvida su silla y lo
trata como un igual, sin lástima ni compasión, con total normalidad y naturalidad,
viéndolo como la persona que realmente es.
Más allá de la amistad entre estos dos hombres, Intocable es un aliento de vida,
incluso, en sus momentos más amargos. Se puede disfrutar y vivir en cualquier
situación, ambos personajes tienen problemas: Philippe porque está atado a una
silla de ruedas y Driss por su condición social, su pasado y su familia. Sin embargo,
juntos logran mirar la vida con un tono más amable, aceptándola y
disfrutándola, viviendo siempre el momento .
La influencia de la sociedad en Intocable
Como decíamos, Driss y Philippe pertenecen a dos mundos distintos,
pero lo que debemos preguntarnos es hasta qué punto las
diferencias sociales pueden haber influido en sus vidas. Philippe,
gracias a su riqueza ha tenido acceso a una buena educación que ha hecho de él
un hombre culto y de buenos modales; por el contrario, Driss ha pasado toda su
vida en barrios marginales, ha tenido problemas con la ley y no ha podido acceder
a la educación.
El lugar de nacimiento y los recursos económicos de cada uno de
ellos marcarán su vida para siempre y, como consecuencia, sus problemas
también serán distintos. La familia de Driss se verá más vinculada al robo, a las
drogas, a la marginalidad y a vivir fuera de la ley, mientras que los problemas de
Philippe serán totalmente distintos. Dos personas que viven en la misma ciudad y,
sin embargo, con vidas totalmente diferentes.
Las clases sociales más altas, normalmente, desconocen la realidad y las
dificultades de las personas que viven en las áreas más marginales; pero, del
mismo modo, los problemas de una persona adinerada pueden ser
distintos y no por eso, menos importantes .
Los problemas de nuestras vidas poseen cierta subjetividad, cuando somos niños,
enfadarnos con un amigo puede ser el problema más grande del mundo y nos
producirá un gran sufrimiento. Aunque en edad adulta podamos pensar que es una
tontería, en la infancia se producen huellas que marcan, y lo mismo ocurre con las
diferencias sociales. El dinero no lo es todo, en Intocable, vemos que el
hombre más adinerado es, también, el más infeliz.
Philippe y Driss son dos amigos que se complementan a la
perfección, juntos son capaces de aglutinar lo mejor de sus mundos .
La espontaneidad y la despreocupación de Driss se sumarán a la cultura de
Philippe, de manera que ambos se retroalimentan; Driss deberá esforzarse en el
trabajo, aprender y, además, irá adquiriendo cultura. Philippe, por su parte,
aprenderá a vivir de una forma más tranquila, más relajada y alejada de las
presiones sociales.
Con una trama sencilla, natural y acompañada de unos personajes
muy reales, Intocable nos deja una sensación alegre, nos saca
sonrisas sin perder la complicidad. La amistad entre estos dos personajes
nos fascina, nos atrapa y nos invita a preocuparnos menos, a normalizar las
diferencias y desdramatizarlas, a reírnos de nosotros y a vivir y disfrutar un poquito
más, sean las que sean las circunstancias que tengamos que afrontar.
«Tal vez soy ingenuo pero aún espero poder seducir con algo más que con mi
cuenta bancaria».
-Philippe, Intocable-
El concepto de dignidad humana tiene su origen en la antigüedad griega; sin
embargo, se ha enriquecido en su significado y alcance a lo largo del desarrollo
de la historia humana, pasando de ser un concepto vinculado a la posición
social a expresar la autonomía y capacidad moral de las personas,
constituyéndose en el fundamento indiscutible de los derechos humanos.
Especial relevancia tiene la dignidad humana, como elemento para enfrentar y
desarrollar las normas relativas a las transformaciones sociales provocadas por
el desarrollo científico y tecnológico. En este texto nos centramos en abordar
las que se refieren al inicio de la vida humana y a su final.
El empeño e interés con que el cine es compartido en diferentes contextos y poblaciones por parte
de los participantes de la investigación, es heredero de una formación de públicos y por lo tanto
de la construcción de sujeto y subjetividades capaces de leer los film en claves que descifren y
desentrañen el mensaje por encima de la simple proyección en un telón. Los trayectos y las
prácticas constituyen procesos en los cuales se hallan incluidas las incidencias del dispositivo
cinematográfico en la configuración subjetiva de cada espectador, siendo cada una de ellas
determinante en la construcción de sentidos y significados en el mundo. Dichas incidencias, están
presentes en todos los trayectos vitales de cada espectador y constituyen elementos centrales en
la configuración subjetiva de cada instante de relación con el cine. En este sentido, como
característica recurrente el cine aparece como espacio de exploración, reflexión, seducción y
finalmente de emancipación donde se logran vislumbrar manifestaciones que van en contra de
cualquier forma de alienación, desvinculando desde sus labores en los cine clubes cualquier ideal
homogenizante y rompiendo con la estructura del sujeto de la actualidad, hacia un sujeto liberado
y dueño de sí mismo que encuentra su legitimidad en su propio ser, e impide ponerse al servicio
de una ley superior a él (Touraine, 1997). El cine como escenario de reflexión y acción propicia en
cada sujeto escenarios donde cada uno puede establecer espacios poiéticos de liberación
diferentes a los impuestos o representados por el dispositivo, donde se generan nuevos
pensamientos, reflexione sy practicas en torno a la cotidianidad. Es posible establecer tres
momentos que a lo largo de las incidencias del dispositivo cinematográfico han ido marcando la
configuración subjetiva de cada espectador. En primer lugar, están las relaciones que se
establecen con el mundo y con los otros que marcan experiencias particulares siempre en relación
con el cine. En segundo lugar, está el proceso por el cual se llega a constituirse no solo como
cinéfilo, sino también como sujeto crítico y emancipado. Y en tercer lugar, se presenta el
espectador, como instituyente, militante, CINE Y SUJETOS: Relaciones en la construcción subjetiva
del espectador 93 transformador y constructor de otros mundos que por medio del cine y sus
dispositivos es capaz de construir nuevas relaciones con él mismo y los otros en la cultura. Así
pues, las relaciones que se establecen con el mundo y con los otros de forma dialógica y dialéctica
inspiran encuentros intersubjetivos que marcan experiencias con los fenómenos de la cultura y
buscan un lugar compartido con ella, mediatizada por el dispositivo cinematográfico y las
relaciones que los espectadores entablan allí con los otros y el mundo. A partir de allí, los sujetos
empiezan a considerar otras y nuevas formas de ver el mundo que se fundan en la paradójica
configuración subjetiva (Martucelli, 2007) que se circunscribe en una dimensión personal que a su
vez es sustracción de lo social, siendo a su vez una construcción social e histórica, donde se halla
interrelacionado un gran entramado de sujetos, significados y sentidos que en sus encuentros van
construyendo y reconstruyendo el mundo. Los participantes en estos encuentros han ido
configurándose como sujetos más bien emancipados que son capaces de ser más abiertos y
receptivos al mensaje audiovisual y todo aquello que representa el dispositivo que también desde
posturas críticas rebaten o aprueban sus dinámicas. De este modo, el cine empieza configurar un
sentido de vida, es decir, que el cine se convierte en un proyecto de vida el cual desean compartir
con los otros sujetos en la cultura a partir del conocimiento y las experiencias, ya adquiridas por
cada uno de ellos. De otro modo, el segundo momento está determinado por el proceso por el
cual llegó a constituirse no solo como cinéfilo o espectador sino también como sujeto crítico,
emancipado y liberador. No solo es el hecho de adquirir conocimiento, ver mucho cine y hablar del
mismo, sino que también trascienden estos límites y van más allá de sus relaciones íntimas con el
cine hasta el punto de ser facilitadores de la imagen y sus mensajes, y plantear nuevos discursos
en torno al film o el dispositivo, que permiten romper ataduras de dominación, homogenización o
alienación en las lógicas del consumo. Sin embargo, consumen y se encuentran en esta lógica, que
si bien no es desaforada y desviada, sí es un consumo con el cual cada participante conoce,
construye y reconstruye un discurso. El cine también dio la posibilidad de generar otros espacios
vitales que traspasaron los cine clubes y las fronteras territoriales, se configuró en proyectos de
vida, en procesos educativos, en objetos de estudio y principalmente en la posibilidad de
compartir y llevar a otros un mensaje que les era ocultado, negado o simplemente no tenían la
disponibilidad de verlo. CINE Y SUJETOS: Relaciones en la construcción subjetiva del espectador 94
De igual manera, el cine para cada participante configuró modelos educativos y de identificación
que a lo largo de sus trayectos y prácticas se fueron reformulando. Desde un punto de vista
educativo, el cine crea la posibilidad de apropiar el mensaje audiovisual, que cargado de
significados y sentidos conducen al espectador a valorar los hechos de alguna manera, como lo
plantean Pereira y Urpí (2005), el cine permite en cierto modo configurar la sensibilidad y a
promover sentimientos e ideas frente a las situaciones de la vida a partir de las emociones y
reflexiones que suscita un film. Es explícito que el cine cumple una función educativa que si bien
no es su fin primero sí cumple dicha función en cada espectador generando conceptos,
percepciones o críticas desde una perspectiva particular para cada sujeto. El cine como modelo de
identificación está supeditado al mensaje audiovisual que suscita cada film, así, los espectadores
van construyendo redes identificatorias con los mensajes, personajes e historias allí
representadas. Para dar cuenta de este proceso (Linker, 2006) afirma que el espectador cuando
inicia el proceso perceptivo e interpretativo de las imágenes, es necesario incluir, en ese acto
todos los dispositivos cinematográficos para que la relación del espectador con el texto
audiovisual sea un proceso interrelacionado, que apela a su subjetividad e imaginación, de
acuerdo a sus expectativas y coherencia con el texto proyectado, es decir, que El espectador se va
configurando en entramados de significación que cobran diferentes sentidos en la construcción
subjetiva, lo que le da la posibilidad de leer en diferentes códigos y claves el dispositivo
cinematográfico. Estas claves y códigos que fueron promovidas o permitidas por sus vínculos con
el cine están definidas por una postura crítica ante el mensaje audiovisual que es propiciada por
unos conocimientos previos y sus propias reflexiones en torno al mensaje y su cultura. En tercer
lugar, el espectador, como instituyente, militante, transformador y constructor de otros mundos
se configura en un sujeto que por medio del cine y sus dispositivos es capaz de construir nuevas
relaciones con él mismo y los otros en la cultura, a través de una instancia más pequeña (cine
club), como espacio donde es posible construir nuevas relaciones con el mundo, principalmente
desde una perspectiva emancipatoria que pretende liberar al sujeto de toda atadura mental y
alienadora. No obstante, la configuración de las subjetividades emancipadas no solo están
determinadas por su actuar en el cine club sino que también se evidencian en su cotidianidad CINE
Y SUJETOS: Relaciones en la construcción subjetiva del espectador 95 con el cine, su definición y
sus constantes críticas al dispositivo cinematográfico que encierran un conjunto de significados y
sentidos frente al cine y el mundo que los rodea, que se da siempre en una situación comunicativa
concreta que los motiva (Silvestri, 1993). El cine y los sujetos no operan en lógicas
unidireccionales, por el contrario se establecen relaciones dialógicas y dialécticas donde operan
bidireccionalmente y una afecta a la otra, incidiendo mutuamente en la configuración subjetiva,
como en la configuración de mensajes audiovisuales, se torna una relación recíproca de
intercambios capaces de reconstruir los sentidos y significados que cada uno establece, de este
modo se ven expresiones de este tipo que evidencian claramente dicha relación: ―el cine me hizo
a mí, yo soy parte del cine y el cine también‖. La hipótesis en que se basa este trabajo parte de
suponer que el dispositivo cinematográfico ejerce alguna incidencia en la construcción subjetiva
del espectador, y de hecho a lo largo de la investigación se fue comprobando que en los trayectos
que cada participante ha recorrido en relación con el cine, se han ido configurando diferentes
sentidos y significados acerca del dispositivo, resultado de muchas relaciones con su entorno y
cultura donde no conviene como cita Eco (1982: 77) ―multiplicar las explicaciones y las causas
mientras no haya estricta necesidad de hacerlo […] Todo se explica utilizando el menor número de
causas‖. Y así ha sido, el proceso por el cual la investigación ha logrado escudriñar y descubrir
diferentes relaciones, a partir de los aspectos más sencillos, bajo la estricta necesidad de los tres
dimensiones estudiadas (trayectos, prácticas e incidencias) que en este caso particular reseñaron
aquellos aspectos vitales por los cuales los participantes hicieron evidente su construcción
subjetiva a lo largo de una pistas dejadas en su relatos, así como Guillermo de Baskerville hace
reflexionar a su aprendiz ―Mi querido Adso -dijo el maestro-, durante todo el viaje he estado
enseñándote a reconocer las huellas por las que el mundo nos habla, como por medio de un gran
libro‖ (Eco, 1982: 19). Este gran libro fueron sus relatos y todas aquellas experiencias que
quedaron impresas en sus palabras y permitieron desentrañar las relaciones más relevantes. El
dispositivo cinematográfico y la construcción subjetiva a simple vista parecieran dos fenómenos
totalmente diversos y sin ninguna relación. Sin embargo, siendo fenómenos de la cultura y de las
relaciones entre sujetos, surgen múltiples relaciones que apuntan a la construcción de diversas
subjetividades. Desde esta perspectiva de investigación ―es difícil CINE Y SUJETOS: Relaciones en
la construcción subjetiva del espectador 96 decir a qué causa corresponde cada efecto. Bastaría la
intervención de un ángel para que todo cambiase, por eso no hay que asombrarse si resulta
imposible demostrar que determinada cosa es la causa de determinada otra. Aunque siempre
haya que intentarlo, como estoy haciendo en este caso‖ (Eco, 1982: 168). Y como no hay ángeles
salvadores no queda más que arriesgarse y hallar las relaciones sin estancarse en dinámicas
causales, sino en la posibilidad que hay entre múltiples causas y los variados efectos en una
compleja red de relaciones que en un continuum se entretejen.
