UNIVERSIDAD AUTONOMA DE ZACATECAS
“FRANCISCO GARCIA SALINAS”
Materia: METODOLOGIA DE LA INVESTIGACION II
Profesor: JORGE BARAJAS
Alumno: JOSÉ MANUEL VIVEROS FLORES
Tema: PANICO ESCENICO
INVESTIGACION
Introducción:
En este documento se abordará la psicología del guitarrista, la forma común de pensar, el miedo
que este le tiene a fracasar en el escenario, se abordan puntos que a lo largo de la carrera nunca
se nos muestran, más que como sensaciones, pero de lo cual nunca se nos habla de forma clara y
tratamos de resolverlo, pero de una forma simple sin el indagar a profundidad.
El como muchas ocasiones la problemática no solo viene por el alumno, sino que este problema
recae en la forma de enseñar del maestro. Y que es algo que viene ya de varias generaciones
anteriores.
Hoy en día en el mundo de la guitarra se tiene una vasta información de una formación técnica
de alta calidad y varios tipos de escuela y no solo eso, existen estudios ya comprobados por otros
recocidos guitarristas que se han dado a la tarea de buscar disciplinas de relajación para que el
guitarrista joven salte varios obstáculos con los que otros se han visto en la necesidad de afrontar
Este material es la recopilación de información de algunas fuentes de información confiables y
de la experiencia que el autor ha recopilado en su experiencia personal y ha experimentado a lo
largo de la formación de nueve años que lleva familiarizándose con el instrumento, y a lo largo
de esto ha tenido tanto experiencias buenas como malas, así como también en dicho documento
también se ha basado en la observación de terceras personas, como también se complementa esta
información por la interacción que ha tenido con grandes figuras del instrumento, y estos han
compartido sus experiencias con este, esto porque el autor se ha dado a la tarea de complementar
su formación asistiendo a números festivales, ya sea para tomar clases magistrales, concursando
en lo que no pierde la oportunidad de sacar la mayor información posible con la gente que tiene
más preparación que este, espero dicho documento sea de agrado y pueda aportar algo de ayuda.
PANICO ESCENICO
¿Qué es y cómo se origina?
“Es una emoción de miedo o ansiedad que se genera de manera inconsciente cuando un sujeto
será el centro de atención durante alguna presentación”1, llamase concierto solista, personaje
principal en alguna obra de teatro, el hablar frente a un podio, recital alguna poesía, entre otros.
“La palabra “trac” que es una forma particular de emoción, viene del verbo “tracaser” (miedo
paralizante o angustia irracional que se siente antes de ejecutar una prueba y donde la
sensación generalmente desaparece), A veces esta sensación puede llegar ser incapacitante
para el artista. Esto se debe muchas veces a la responsabilidad que implica para el sujeto se
encuentra bajo la presión de factores como un examen, un concurso, un concierto de gran
importancia ante gente importante, todo esto inconscientemente llega a ser factores que nos
ponen bajo presión y es aquí donde el miedo se manifiesta de distintas maneras y es perjudicial
en distintos aspectos, como motrices y de memoria, como la misma sugestión a fallar y
detenernos, la sudoración de las manos, el temblar de nuestras manos, el movimiento
involuntario de alguna parte de nuestro cuerpo, como dato curioso, cuando nos encontramos en
un “performance, nuestra presión o ritmo cardiaco puede llegar a dispararse o disminuir
radicalmente.”2 Todo esto por el estrés agudo o subagudo que suele desatar en el preciso
momento en el que comenzamos con nuestra participación. Esto se da de diferentes maneras, a
mi experiencia personal las veo de la siguiente manera, un niño: Quien todo lo ve a manera de
juego, desconoce la sensación de vergüenza o no le presta la atención, con lo que el
1
https://quierocuidarme.dkvsalud.es/ocio-y-bienestar/miedo-escenico-que-es
2
Mtro. Carlos Martin Vázquez Díaz. experimento personal, mediante un monitoreo bajo supervisión medica
desenvolvimiento escénico para esto no representa problema alguno y es el mismo y hace las
cosas casi de forma natural, un adolecente: Quien se encuentra en un proceso de crecimiento en
todos sus aspectos, tanto físicos como mentales, pues empieza a tomar consciencia sobre lo que
representa la formalidad y la seriedad, entre otros. y un adulto, El que se enfrenta a una nueva
faceta donde sus deberes y responsabilidades lo consumen casi por completo, por lo que este
debe de encontrar estrategias y metodologías de estudio que le sean prácticas y sumamente
efectivas, pues su tiempo se ve opacado por las ocupaciones tanto personales como laborales.
Según con todos los profesores con los que he tomado clase, dicen que la sensación de nervios es
normal y que, si se tiene un estudio efectivo de calidad, estos deberían de ser controlador de
buena manera por lo cual nuestra actuación debiera ser positiva y satisfactoria, pero existen casos
en donde esto no funciona y el individuo afectada tiene que recurrir a estudios psicológicos y
meditativos o hasta disciplinas físicas como lo es el yoga. “Este ultimo lo menciono porque es
una disciplina que trabaja la meditación, la concentración y sobretodo la respiración, lo cual es
de gran ayuda para oxigenar nuestro cuerpo y ayuda de gran manera a calmar nuestra presión
arterial”3. Por experiencia personal suele pasar que cuando uno está tocando y de repente uno cae
en un error, uno sale del punto de concentración en el que nos encontrábamos y hasta el resto de
la pieza seguimos pensando en ese error que ya paso, lo que nos dispersa de lo venidero y con
ende fallamos nueva mente, esto nos lleva a un estrés, mayor nerviosismo y en ciertas
situaciones nos obliga a detenernos, lo que hace nuestros fallos más notorios.
“En el siglo XIX este término “trac” era utilizado por los cazadores el rodear al animal dentro
de un circulo que era formado por los cazadores el cual cada vez se hacía más pequeño” esto,
¿por qué? . . . El animal se siente atrapado y sin escapatoria y es entonces cuando el miedo, la
3
Mtro. Ricardo Gallen, Conferencia La Posición y el Guitarrista Michoacán 2013
inquietud, la agitación mental se apoderan de él” 4, y con esto esté comienza a actuar de forma
torpe, con movimientos involuntarios, es esta de cierta manera la misma manera en la que nos
sentimos nosotros, asechados por una cantidad de audiencia que ha ido a vernos y que lo único
que espera es vernos tocar de una buena manera, a esto sumarle la auto presión que nosotros
mismo nos ponemos.
Fobias sociales:
Desde antes de nacer formamos parte de una sociedad y desde pequeños se nos inculca las frases
típicas como: el qué dirán las personas de uno, los estatus sociales, las modas sociales, entre
otras cosas, con lo que nos desarrollamos con un pensamiento sobre quedar bien con la sociedad
y hacer las cosas de manera perfecta, pero como sabemos esta es inalcanzable, esto debido a que
tenemos miedo al fracaso y al rechazo de la sociedad, con lo que se genera un verdadero vértigo
al afrontar gente, por ejemplo: “Cuando se dirige uno con una mujer ya sea, para invitarla a
salir, pedirle su número o que baile con nosotros” Se nos vienen emociones de nervios, nos
tiembla la voz, tenemos pequeños tics, entre otras cosas, porque inconscientemente lo que menos
queremos es ser rechazados y muy comúnmente en lo primero que pensamos cuando nos
encontramos en esta situación es en lo negativo, por lo menos en la mayoría de la personas” 5.
Cuando son situaciones de otra índole que se encuentra en un corto o largo plazo y las
consideramos de cierta seriedad estas nos suelen causar síntomas como el insomnio, la falta de
apetito y hasta cambios de humor involuntarios.
4
Anna Cester, El miedo escénico, orígenes, causas y recursos para afrontarlo con éxito, Editorial Ma Non Troppo
Barcelona 2013
5
Ernesto Salayandia García Ansiedad, Sinónimo de sufrimiento http://elheraldoslp.com.mx/wp-
content/uploads/2015/04/PLANA-ANSIEDAD.pdf (P. 2)
Estrés Agudo o subagudo:
“Estos son tres factores que no son lo mismo pero que si van entrelazados, y son los siguientes,
Ansiedad: Esta es una emoción complicada y displacentera, que suele manifestarse que se
manifiesta por una tensión emocional, física y mental, estas no necesariamente se tienen que dar
en una situación de peligro real, sino que también se pueden desatar en forma de crisis o bien en
un estado o situación persistente o difuso pudiendo llegar a convertirse en pánico, esta suele
llegar a manifestarse cuando se manifiestan peligros venideros, musicalmente hablamos cuando
el ejecutantes es consciente de que viene un pasaje muy complicado, que no se siente seguro de
haber resulto con satisfacción, o mejor dicho que es consciente que no resolvió dicha parte,
arpegios, escalas, etc. luego está la Angustia: Esta es la sensación mejor conocida por el ser
humano y esta provoca en nuestro cuerpo un efecto de inmovilización y conduce al
sobrecogimiento, se considera como una emoción desagradable que conlleva a serias
repercusiones psíquicas y orgánicas en el sujeto, esta sensación es obstructiva y se manifiesta
cuando un individuo se siente amenazado por algo o alguna situación, por mencionar algo, en
una situación de desesperación, donde la característica principal sea la perdida de la capacidad
del actual voluntaria y libremente por parte de este, o en mejores palabras la capacidad de dirigir
sus propios actos, en esta participan factores biológicos, psicológicos, sociales y hasta
existenciales y Estrés: Esta también es una sensación muy habitual en la vida del ser humano, en
menor o mayor sugestión, dependiendo de la situación. Esta sensación significa el estar sometido
a una gran presión, sentirse frustrado, aburrido, o encontrarse en situaciones en la que no le es
fácil el control de las mismas, El origen de su término se encuentra en el vocablo distres que
significa en ingles antiguo “pena o aflicción “ En dado caso el estrés es una sensación entre el
individuo y su ambiente, donde el sujeto percibe en qué medida las demandas ambientales en las
que se encuentra llegan a representar un peligro para su bienestar, si estas exceden o igualan sus
recursos para enfrentarse a ellas. Hago énfasis en estos factores, ya que si no se tiene un debido
control sobre estas sensaciones aparentemente inofensivas estas pueden dañar de manera crónica
nuestra salud.”6
Según la psicología, estas son sensaciones del cuerpo humano, que estos llegan a experimentar
en su vida cotidiana a diferentes grados, y no es tema que se haya descubierto hoy en día, Pues
según en los datos de la historia de la psicología, estas tienen siendo estudiadas y han sido tema
de estudio de grandes pensadores de la época, y hasta la actualidad sigue siendo tema de
discusión entre estudiosos de este ramo de la ciencia.
Nerviosismo
“Esta es una reacción natural que sufrimos cuando nos convertimos en el centro de atención, lo
que determinará la actuación será el cómo empleemos este nerviosismo. Si intentamos ignorarlos
nos estamos engañando a nosotros mismos, o si pensamos de forma agresiva “no me pondré
nervioso, no puedo estar nervioso” es igualmente de malo, por el contrario, debemos aceptar
estos nervios por energía constructiva y aprender a relajarnos. Mediante el estudio de la técnica
en nuestro instrumento, del cual hablare más adelante, también el uso correcto de la respiración a
nuestro favor, cabe también mencionar, que lo simulacros previos a un examen, un concierto,
etc.
Realizar ejercicio de relajación progresiva esta nos ofrece un control a manera consciente sobre
nuestro cuerpo, A la hora de realizarlos, nos podemos colocar tumbados en el suelo, pondremos
un reloj de alarma para que suene en treinta minutos, tratando de buscar la relajación absoluta en
6
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cada parte de nuestros músculos, como dedos de las manos, dedos de los pies, cabeza, brazos,
etc.
Los ejercicios de respiración, concentrándonos en respirar desde el diafragma lentamente con
una respiración profunda, aquí es importante controlar la respiración conscientemente para que
esta no se acelere, pues una vez pasado cierto nivel ya no es posible el control y comienza la
hiperventilación, al estar relajados, parece como si el instrumento e intérpretes fuesen uno
mismo.
Por otro lado otra manera es el tocar la pieza muchas veces, en las ultimas repeticiones se tiene
que buscar el que esta nos guste, esto debe de ser antes del tener que tener que enfrentarnos al
público, primeramente podemos grabarnos, tocar para pocos amigos y después ya estar
preparados para enfrentar a la gente extraña o el hacer varias presentaciones para nosotros
mismo, y es aquí donde si en el transcurso de la interpretación de estas encontramos problemas
en la respiración, estos se convertirán en nuestros nuevos objetivos, aquí lo importante es no dar
la notas, sino el hacer esto de la forma más relajada que nos sea posible”7.
Antes de un concierto:
“Muchas veces nos tomamos las cosas demasiado a pecho, antes de tener un concierto tenemos
que tomarlo con calma, preparar todo con tiempo todo lo necesario para el concierto, esto para
no recurrir a las prisas al momento de salir al escenario. Hasta cierto punto, este día, es como
cualquier otro, llevar nuestro día lo más normal, salir a almorzar, repasar una vez el concierto
que llevaremos a cabo y unas cuantas veces los pasajes que más nos cuesten trabajo”8.
https://archivos.csif.es/archivos/andalucia/ensenanza/revistas/csicsif/revista/pdf/Numero_24/JOSEM_MARTINEZ
_1.pdf
8
Mtro. Arody García. Pequeña entrevista que le realice durante el festival Cultural Zacatecano 2019.
En la actuación:
Durante este proceso, lo que más tenemos que tener a flote es el no perder la concentración, esta
es una habilidad que debemos de practicar día con día. Cuando estemos tocando debemos de
concentrarnos en los medios que nos harán llegar a un fin deseado. Debemos en entrar con una
mente lo más positiva posible, dejar de pensar en el sonido perfecto, este se trabaja en el mismo
proceso de estudio, no pensar en fallar, pues esto solo nos sugestionara, lo más recomendable es
salir a disfrutar lo que hacemos, cabe resaltar que llegan a ocurrir percances que nos pueden
sacar de esta concentración, ruidos no generados por nosotros, gente hablando, tosiendo,
estornudando o entrando o saliendo, esto se puede simular, estudiando con ruido, como con el
televisor, la radio, etc., con esto podremos evitar salir de transe a la hora de estar tocando.
También hay que ser consciente de nuestra condición a la hora de tocar, si estamos cansados a la
mitad de nuestra presentación, podemos tomar un breve descanso, recuperar nuestra
concentración y retomar nuevamente. Posterior al concierto si nos fue bien, nos merecemos
festejar el gran esfuerzo que hemos llevado a cabo.
El pensamiento obsesivo, recurrente
Tocar un instrumento a un alto nivel no es una labor nada fácil, y uno antes de tocar piensa en
miles de cosas y se preocupa por otras tantas, hare hincapié en mi ámbito de guitarrista clásico y
su mundo. En este, todos saben que la guitarra acústica es un instrumento de sonoridad muy
delicada, y en este medio, uno como estudiante con medios como YouTube, Instagram entre
otros. Uno ve a los guitarristas más renombrados del momento, y nos obsesionamos con su
ejecución relativamente perfecta” con lo que queremos copiar ese mismo desenvolvimiento
escénico, la misma velocidad con la que tocan, etc. Y mayor mente nos olvidamos de lo más
importante, la música. Como estudiante muchas ocasiones uno no es consciente de la
complejidad de las obras de mayor dificultad y al ver a estos grandes instrumentas verlas tocar
con relativa facilidad, nosotros queremos imitarlos, dejando de lado que ellos fácilmente llevan
más de cinco a diez años que nosotros en el instrumento, y fuera de eso, que son lo que son por
la constancia y disciplina con la que estos cuentan o en algunos casos no falta el típico niño de
etnia asiática erudito sobre dotado de talento, y nosotros mágicamente queremos hacer en un
instante lo que a otros les lleva mucho tiempo y esfuerzo. En una conversación con mi amigo
Mauro Zanatta, reconocido músico y guitarrista, me conto que: “Macyn Dylla, otro guitarrista
de talla internacional, tiene que abordar su repertorio, ya sea como solista o un concierto con
orquesta con un año de anticipación” y ese repertorio y fogueándolo por partes, debido a que el
mismo ha confesado de padecer de este pánico escénico.
¿Cómo tener una buena calidad de estudio?
“Una buena de forma de poder combatir los nervios y ansiedad en un escenario es el de tener un
estudio efectivo y de calidad mediante la perseverancia y la disciplina como la de un atleta,” 9 la
mayor parte del tiempo, un estudiante de música se enfoca únicamente a abordar únicamente el
repertorio que se encuentra trabajando, lo que hasta cierto punto está muy mal hecho, “En este
aspecto las obras, aparte de la música están elaboradas en su totalidad de recursos técnicos,
escalas, arpegios, vibratos, etc. En lo que uno con una visión de atleta debe de establecer una
serie de ejercicios antes de abordar la obra, es decir un cronograma en donde establezca tiempos
determinados para estos”10. Con esto se está creando una condición física motriz para el
instrumentista. También, dentro de la formación del músico se llevan asignaturas teóricas, como
9
Scott Tennant Pumping Nylon, Intermediate to Advanced Repertoire, Technique Handbook, Alfred Music, 2da
Edition, January 1, 2016.
10
Paola Hermosin - Youtuber Como organizar el Estudio (Para músicos) Agenda del Músico
https://www.youtube.com/watch?v=MKZwOLIsMus
solfeo, armonía, contrapunto y análisis, con las que son otro fuerte complemento para el
individuo, este antes de abordar un material nuevo, no está por demás, el que haga un análisis a
cierto grado de lo que está por montar, es decir, la complejidad de los arpegios, si las escalas son
de gran dificultad, los fraseos, etc. Y dentro de su estudio, haga un estudio de igual manera de
estos pero de manera separada, intercalando tiempos, acentos, variaciones de ritmo, etc. Con esto
es un refuerzo a las partes de mayor complejidad, ya como complemento, un análisis de mayor
profundidad a la obra. Sus grados armónicos, su forma, los colores, entre otros aspectos más
relacionados con lo teórico, o inclusive abordar la historia de la obra, al compositor, la influencia
que había en este, que factores socio-políticos o culturales regían en el periodo de este, todo esto
nos va a llevar a comprenderlo de la mejor manera posible, y con esto nuestras inseguridades no
desaparecerán por completo, pero si disminuirán de gran manera, por lo que también es necesario
que uno tenga confianza en sí mismo y en todo el proceso que ya llevo a cabo, y más que pensar
en que piensa la gente, es en disfrutar de la música que hacemos. Pero es muy difícil que el
alumno vea todo esto desde un principio, pero esto tendrá que aprender a ver sus debilidades y
tendrá que buscar la forma arreglarlas, es decir, buscar un equilibrio, para esto también considero
muy necesario que el estudiante no se enclaustre únicamente con un solo maestro, sino que
complemente su formación en este caso, en concursos, clases complementarias, esto para
aprender a expandir nuestro panorama y llegar a tener una visión más amplia de donde querer
llegar.
Conclusión:
El pánico escénico es una sensación que todos debemos afrontar tarde o temprano, que debemos
a ser conscientes de que somos humanos y tenemos inseguridades, y que tarde o temprano
conocemos lo que es el miedo. Debemos aprender a conocer nuestras debilidades, y saber cómo
fortalecerlas. No debemos encerrarnos únicamente tocar las notas por tocarlas, debemos de
forjarnos una condición física, para tener un mejor desempeño y preocuparnos menos por estos
factores técnicos, a mi consideración es la mayor debilidad del estudiante guitarrista, debemos de
plantearnos cronogramas de estudio en tiempos de calidad, incluyendo el aprender a como
respirar y cómo usarlo a nuestro favor, posteriormente ya como profesor debemos hacer
consciencia e inculcar toda esta experiencia personal a las generaciones venideras, debemos de
quitarnos ese tan mal afán de estar comparándonos con otras personas, ya que cada situación es
diferente, la música es para disfrutar no para competir, debemos de separar todas estas formas de
pensar, a final de cuentas la gente es en la que menos se fijan, estamos para promover la cultura
y este estilo peculiar de música. Debemos de empaparnos de muchos detalles más que solo tocar
como una máquina, y aprender a no conformarnos y mejorar con el paso de nuestras
experiencias, tomas las críticas que nos lleguen para mejorar y no afligirnos con estas, es decir
tomar lo que nos sirven y las que no el desecharlas y aprender a valorar el esfuerzo que esto
implica y nos llega a costar, es algo que a veces los mejores intérpretes de este instrumento
tienen y que es algo que uno no toma en cuenta en lo más mínimo, y más importante, aceptarnos
como somos, con nuestras virtudes y nuestras debilidades.
BIBLIOGRAFIA
A.
Anna Cester, El miedo escénico, orígenes, causas y recursos para afrontarlo con éxito, Editorial
Ma Non Troppo Barcelona 2013
Arody García. Pequeña entrevista que le realice durante el festival Cultural Zacatecano 2019.
C.
Carlos Martin Vázquez Díaz: “Charla personal” – análisis sobre pánico escénico.
E.
Ernesto Salayandia García Ansiedad, Sinónimo de sufrimiento
J.
José María Martínez Ruiz – Como superar el Miedo Escénico
M.
Mauro Zanatta – “Charla Personal” Festival Cultural Zacatecas 2019
P.
Paola Hermosin - Youtuber Como organizar el Estudio (Para músicos) Agenda del Músico
R.
Ricardo Gallen, Conferencia La Posición y el Guitarrista Michoacán 2013
S.
Scott Tennant Pumping Nylon, Intermediate to Advanced Repertoire, Technique Handbook