Creatividad
En el ámbito de los negocios
Objetivos
• Definir la creatividad y el proceso de generación de ideas.
• Entender que todo proceso exitoso de innovación inicia con una
idea creativa.
• Conceptualizar en forma adecuada a la creatividad, circunscrita al
ámbito empresarial.
• Explicar las principales fuentes de ideas en una organización.
• Explicar una técnica sobre cómo evaluar una idea.
• Analizar estrategias exitosas para propiciar la aportación creativa de
los agentes económicos que intervienen en la empresa.
• Conocer y aplicar algunos métodos de creatividad.
• Las ideas ocurren durante el
proceso de resolución de
problemas y cuando las personas
son responsables de alcanzar las
metas.
• Una buena idea no lo es todo,
pero muchas empresas deben su
éxito a productos o estrategias
innovadoras.
Creatividad e Innovación
• La CREATIVIDAD se define desde una perspectiva psicológica,
social, individual u organizacional.
• Desde el punto de vista organizacional, la creatividad es la
capacidad para generar, en forma consistente, resultados
diferentes y valiosos.
• Un componente vital en la producción de los resultados valiosos
es un proceso disciplinado que ayuda a encauzar la creatividad y
a mantenerla enfocada en el logro de resultados.
• A la creatividad se le denominada también pensamiento
original, pensamiento creativo, inventiva, imaginación
constructiva o pensamiento divergente, y es:
– la capacidad de crear, de innovar, de generar nuevas ideas o
conceptos, o nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos,
que normalmente llevan a conclusiones nuevas, resuelven problemas
y producen soluciones originales y valiosas.
– La creatividad es la producción de una idea o un concepto, una
creación o un descubrimiento que es nuevo, original, útil y que
satisface tanto a su creador como a otros durante algún periodo.
DIVERGENTE
Genio creativo…
• El biógrafo Walter Isaacson describe a Leonardo Da Vinci como el genio más creativo de la
humanidad. Explica por qué no ha existido otro como él y concluye que las grandes mentes de la
historia tienen algo en común: la curiosidad.
• A lo largo de la historia, la humanidad ha engendrado mentes brillantes de todo tipo: Isaac Newton,
Benjamin Franklin, Albert Einstein, Amadeus Mozart e incluso William Shakespeare. Esos genios han
florecido y trascendido en el tiempo en todos los aspectos intelectuales posibles: ciencias, artes
plásticas, música, política, literatura, arquitectura y baile. Pero ninguno ha logrado abarcar tantos
conocimientos como Da Vinci. Un hombre que además de pintar, estudiaba las estrellas, investigaba
la naturaleza e inventaba objetos sorprendentes.
• Era cien hombres en uno. Así lo describe Isaacson. En su libro, recoge las mil caras del florentino y
devela cómo, a partir de la curiosidad, este se obligó a convertirse en un gran observador e ingeniero
del mundo que lo rodeaba.
• Quizá lo más revelador de la investigación de Isaacson es que se requiere más que
inteligencia para ser un genio. Para él, las personas inteligentes “son una moneda de
diez pesos” y con ello quiere decir que realmente la capacidad creativa y la
imaginación hacen a un genio. Esto lo comprobó al analizar los cuadernos personales
de Da Vinci. Mediante el estudio cronológico y a profundidad de su método creativo,
Isaacson descubre que no precisamente su inteligencia llevó a este gigante del
Renacimiento a convertirse en una de las mentes más brillantes. En realidad, lo hicieron
su curiosidad obsesiva y su capacidad de controvertir las reglas y aplicar la
imaginación a casi cualquier campo de la vida.
• “Creo que Da Vinci fue el genio más creativo de todos los tiempos. Principalmente,
porque fue curioso sobre todo y amaba cualquier tipo de temas. Quería saberlo todo
sobre la creación, incluida la forma en la que encajamos en el mundo. Eso le permitió
ver patrones en la naturaleza. Estudió los remolinos de aire, agua y cabello, y supo
conectar los patrones de la ciencia y las matemáticas con su belleza”.
• Además de la curiosidad, los genios como Da Vinci tienen una gran capacidad de hacer
conexiones entre distintas disciplinas -artes, ciencias, humanidades y tecnología-, lo
cual “es la clave de la innovación, la imaginación y el genio”, asegura el periodista.
• Isaacson describe al gigante del Renacimiento como un hombre gay,
vegetariano, zurdo, fácilmente distraído y en ocasiones herético.
Para nadie es un secreto, por ejemplo, que robó cadáveres y los
estudió luego para saciar su profunda curiosidad por el
funcionamiento del cuerpo humano. Esas observaciones luego
resultaron en una serie de dibujos muy útiles para el estudio de la
anatomía y le ayudaron a perfeccionar su pintura. Da Vinci también
era un excelente músico: tocaba con virtuosismo al menos diez
instrumentos, y en el campo de la ingeniería, buscó con obsesión
inventar una máquina voladora. Ese amor por la ciencia y la
tendencia a aplicar el método científico para observar el mundo
hicieron de Da Vinci, según Isaacson, un gran artista y un gran genio.
• En un reciente artículo de la revista Time, Isaacson asevera que este
patrón se repite una y otra vez en la historia de los grandes genios
sin importar la fecha y el lugar. Casos como el de Albert Einstein y
Steve Jobs lo demuestran.
• Einstein, por ejemplo, tardó cuatro años en comenzar a hablar y su familia llegó a pensar que era
un “retrasado”. Además, albergaba una profunda rebeldía que lo llevó a convertirse en el peor
estudiante de su clase. Pero según Isaacson, estas dificultades garantizaron su éxito: su
testarudez lo llevó a cuestionarse lo que sucedía a su alrededor -sobre todo la sabiduría que
recibía- y su dificultad para hablar sembró en él múltiples preguntas sobre el tiempo y el espacio,
que lo llevaron a desarrollar, años después, su teoría sobre la relatividad especial.
• Isaacson sustenta su hipótesis también en la historia de Benjamin Franklin, al que “le faltaba el
poder de pensamiento analítico de un Hamilton y la profundidad filosófica de un Madison”; pero
aun así, “se enseñó a sí mismo a convertirse en un gran inventor, diplomático, científico, escritor
y estratega de negocios de la ilustración estadounidense”, argumenta Isaacson.
• Sobre el caso de Steve Jobs, a quien Isaacson siguió muy de cerca, le impresionó su sensibilidad
por la belleza. En su libro describe cómo antes de encontrar la inspiración, el genio de la
tecnología se inscribió en clases de danza y caligrafía, y tiempo después, viajó a buscar su
espiritualidad a India. De hecho, el propio escritor presenció cómo el gigante de Apple no podía
contener las lágrimas al leer una hermosa carta que le había escrito a su esposa.
• Pero no solo era sensible. Aunque nunca fue un genio interdisciplinario como Da Vinci, Isaacson
cuenta que Jobs siempre estuvo obsesionado por conectar el arte, las humanidades y la ciencia,
lo que lo llevó a convertirse en uno de los grandes innovadores en el campo de la tecnología.
“Para ser un gran genio, creo que debes saber conectar el arte con la ciencia. Tienes que
conectar las humanidades con la ingeniería. No deberías ser demasiado especializado [como
ocurre en la actualidad]. Steve Jobs fue así, por lo que Leonardo da Vinci siempre fue su héroe”,
cuenta el periodista.
• Esta tendencia a especializarse es uno de los temas más debatidos en la actualidad. Muchos
como Isaacson aseguran que la tecnología y el internet han hecho que el ingenio y la creatividad
se tornen cada vez más colaborativos, lo que ha dificultado la posibilidad de que crezcan grandes
genios como Da Vinci.
• Pero esto no quiere decir que el concepto de genialidad haya cambiado con la historia, ni mucho
menos que haya desaparecido. Simplemente demuestra que los genios de hoy se comportan
distinto. Para Julián de Zubiría, director del Instituto Merani, uno de los centros de innovación
pedagógica más importantes de Colombia, esta tendencia de trabajo en equipo ha impulsado
más que nunca el desarrollo del conocimiento. “La mayoría de los genios que han existido están
vivos. Esos individuos están cambiando el arte, la cultura y la ciencia en este momento. Pero
dado el nivel de desarrollo de la ciencia y el arte, la posibilidad de hacer aportes individuales es
cada vez menor, especialmente en la ciencia, en la que cada vez más equipos de científicos inter
y transdisciplinarios realizarán los aportes para interpretar y transformar la realidad”, explica.
• El mejor ejemplo de ello es Silicon Valley, el lugar de California donde cientos de jóvenes
brillantes llegan cada año a cumplir sus sueños con sus propios emprendimientos o en las
industrias tecnológicas más innovadoras como Google, Apple, Facebook y Twitter, entre otras.
• De Zubiría sugiere también que la experiencia lo ha llevado a hacer una conclusión abrumadora:
no existen los niños con talento, ni nacen genios por una condición hereditaria. “Hay niños que
tienen medios culturales más enriquecidos. A esos niños los llamamos ‘talentosos’. Por tanto, la
educación tiene un papel determinante para que florezca el talento”. Para Isaacson, sin embargo,
el secreto de la genialidad estará siempre en la curiosidad. “Curiosidad por sí misma. Curiosidad
profunda y juguetona. Pura curiosidad”.
Claves de la
genialidad:
curiosidad,
perseverancia y
pasión. Christian
Gálvez
Creatividad en los Negocios
• Una persona que es creativa en los negocios tiene nuevas ideas que se
relacionan con uno o más aspectos del negocio, como:
– producto
– flujo de trabajo
– operación
– Motivación de empleados
• y estas ideas se traducen en cambios cuantitativos como:
– disminución del costo de producción
– disminución del tiempo de proceso
– mayor producción
– mayor satisfacción del cliente
Enfoques para la creatividad
• Enfoque Antiguo • Enfoque Nuevo
• En cualquier organización, tan sólo un • Se requieren logros sobresalientes en cada
número pequeño de individuos se rincón de una organización competitiva.
consideraban “creativos”. • Los especialistas en los logros sobresalientes
• Las ideas que representan grandes avances todavía son de gran importancia. Deben
se requieren únicamente en las áreas intervenir más individuos en la creatividad,
“estratégicas” del negocio. para enfrentar el número creciente de
• De manera rutinaria, se contrataba a desafíos que están surgiendo.
ingenieros para solucionar los principales • Se tiene que aprovechar la creatividad que
problemas de producción o de los clientes. existe naturalmente dentro de cada uno de
• Se contrataba a consultores para alcanzar los individuos en la organización.
logros sobresalientes en los productos y • Se debería crear un proceso común para el
mercados. logro de un mejoramiento espectacular.
La creatividad y el proceso creativo
• De acuerdo con J. Anderson (1992), hay tres grandes formas de
creatividad:
– La creación: es la actividad de hacer algo a partir de nada (creatividad
que hace cosas).
– La modificación: es el acto de alterar algo que ya existe, de tal modo que
pueda:
a. ejecutar mejor su función,
b. realizar una función nueva,
c. llevarse a cabo en un ambiente diferente, o bien,
d. ser útil para alguien nuevo (creatividad que cambia las cosas).
– La síntesis: es el acto de relacionar dos o más fenómenos que antes no
estaban vinculados. La creación es algo benéfico, pero la síntesis es el
motor real de la supervivencia y la prosperidad (creatividad que combina
las cosas).
Mitos de la creatividad. Sebell y Yokum
1. La innovación se puede comprar
2. Todo lo que se necesita son algunas ideas buenas y nuevas
3. Una vez que hayamos gritado ”¡Eureka!”, habremos terminado
4. La idea correcta saldrá de la nada
5. Se reconoce la idea innovadora desde que se ve por primera vez
6. Para ser innovadores, se requiere un proceso claramente definido y
repetible
7. La innovación tiene que ser un jonrón
8. La innovación se puede lograr en una reunión
9. Al acabar de implantar una idea nueva y grandiosa, es momento de
descansar
Función de la creatividad en la innovación: o
creatividad y solución de problemas
• La creatividad se puede ejercer de tres maneras, que incluyen la solución, el
descubrimiento, y la previsión y la anticipación del problema:
– Solución: Las empresas que utilizan la creatividad para la solución de un
problema suelen basarse en expertos con un conocimiento especializado en el
área del problema.
– La lógica es que los expertos tienen, además de su profundo conocimiento
explícito, patrones intuitivos derivados de la experiencia, que aprovechan para
encontrar soluciones a los problemas.
– Descubrimiento: La creatividad complementa y agrega la base del conocimiento
analítico de la inteligencia de mercado. Al poner en juego la intuición, el
conocimiento tácito y el cuestionamiento total de los supuestos básicos, la
creatividad juega un rol importante en la contextualización y el descubrimiento
de un problema.
– Predicción y anticipación: La tercera función de la creatividad consiste en
predecir o anticipar un nuevo concepto o una eventualidad futura.
– Frecuentemente se ha observado que las nuevas ideas, las invenciones y los
descubrimientos provinieron de fuentes de inspiración no racionales y no
técnicas.
– Surgen sólo parcialmente tanto de la conciencia como del subconsciente.
– Las historias de descubrimientos indican que el subconsciente juega un rol
importante, aunque inexplicable, en su articulación.
Fuentes de Ideas (creativas o, incluso, definir un
problema)
1. Nuevos conocimientos: son ideas de empleados, proveedores, distribuidores y individuos
en la organización extendida.
2. Ideas de clientes: los clientes son una fuente principal de nuevas ideas para productos,
procesos y servicios. Los clientes son útiles para identificar problemas y debilidades.
1. La investigación de mercado de grandes bases de clientes también puede identificar el futuro
tendencias en el comportamiento de compra del cliente.
2. Una debilidad de usar clientes únicamente es que los clientes a menudo defienden los productos que
compran y, por lo tanto, generalmente tiene ideas pobres con respecto a productos, procesos o servicios
futuros.
3. Usuarios principales: algunos clientes están particularmente interesados en participar en
proceso de innovación y "empujar la barrera" de uso para productos particulares, procesos y
servicios. Estos se llaman usuarios principales.
1. Los usuarios principales son importantes para benchmarking colaborativo, codiseño y prueba y
validación de nuevas ideas.
4. Diseño empático:
1. este proceso de diseño implica observar a los usuarios de productos, procesos y servicios.
2. Los usuarios son observados a menudo por la cámara durante un Periodo prolongado.
3. Su patrón de uso a menudo muestra placer, frustración y etc., esto puede guiar a los diseñadores con respecto a los
gustos y aversiones potenciales de las personas un producto o servicio en particular
5. Fábricas de invención: las fábricas de invención son laboratorios especiales dentro de
organizaciones y las compartidas por organizaciones y universidades.
– Laboratorios como Bell Labs contratan expertos de diversos orígenes para trabajar en
ideas para el futuro.
– Estas ideas son principalmente de naturaleza científica con soluciones a menudo solo
posible a largo plazo.
6. Innovación de mercado abierto: este enfoque para generar ideas implica comprar y
hacerse cargo de otras organizaciones que ya han generado innovaciones
complementarias.
1. La combinación de habilidades e ideas de ambos las organizaciones se combinan y
mezclan para generar nuevas oportunidades para el Organización ampliada.
2. Open Innovation también se refiere a comunidades unidas que colaboran juntas en
ideas. El sistema operativo Linux para computadoras, por ejemplo, fue iniciado por
una persona pero fue desarrollado por una gran Comunidad abierta de entusiastas del
software.
El proceso creativo
El proceso de la creatividad se divide en cinco pasos (Hesselbein y Johnston, 2002):
1. Preparación: la creatividad proviene de las regiones profundas del talento.
• La investigación ha demostrado que la mayoría de los individuos creativos tiene un dominio
impresionante de cierta disciplina.
• Los grupos creativos necesitan de individuos con experiencia previa y principiantes, de nivel medio y de
nuevo ingreso al campo de estudio, quienes aportarán una perspectiva fresca y harán buenas preguntas.
2. Oportunidad de la innovación: para ser creativo, en cualquier campo, se requiere como punto de partida
un foco de atención.
• Cuando no se tiene un “problema”, no se da dirección al esfuerzo creativo y, por lo tanto, éste
permanece ocioso; es decir, el talento se debe aplicar a problemas y a oportunidades del mundo real.
• Esto representa lo que quizá sea el desafío más espectacular:
– la definición del problema o del área de oportunidad, sobre la cual se tienen que enfocar las
energías creativas. Al final, el valor de la solución para un problema es únicamente tan bueno como
el problema/oportunidad que se definió en primer lugar.
• La definición del problema quizá requiera de un ejercicio de creatividad.
3. Divergencia: esta parte del proceso se ocupa del advenimiento de nuevas ideas y nuevas
soluciones.
• Para llegar a una “buena” solución se necesita tener primero una amplia gama de alternativas.
• Tal variedad tan sólo proviene de la amplitud y la diversidad dentro del grupo mismo: una
diversidad de estilos de trabajo y de pensamiento, de experiencias profesionales y personales,
de educación y de cultura.
4. Incubación: se requiere tiempo y espacio para reflexionar sobre soluciones o consideraciones que
tal vez no sean inmediatamente aparentes.
• No se recomienda aceptar simplemente la primera solución que se presente.
5. Convergencia: una vez que se ha integrado un grupo rico y diverso de “ideas o soluciones”, el
siguiente paso es seleccionar una o un número reducido de ellas.
• El proceso de selección implica una convergencia hacia una idea única o hacia un número
reducido de ideas que habrán de desarrollarse.
• A menos de que esto se administre correctamente, se perderían las ideas más brillantes e
innovadoras.
Teorías acerca de la creatividad organizacional…
• Las diversas teorías se agrupan en cuatro categorías básicas:
– teoría de los atributos de la creatividad,
– habilidades conceptuales,
– teorías del comportamiento y
– teorías del proceso.
• Las dos primeras consideran principalmente al individuo como su centro de atención;
en tanto que las dos últimas concentran la atención en la influencia de los
mecanismos y los procesos organizacionales en la producción de resultados creativos.
El individuo en la creatividad..
• ¿Qué es lo que hace creativa a la gente? ¿Son algunos individuos más creativos
que otros? Estas preguntas han ocupado las mentes de los investigadores durante
mucho tiempo.
• Se trata de preguntas complejas con una variedad de respuestas contenciosas y
complejas.
• Por fortuna, las explicaciones de la creatividad al nivel de las personas caen en dos
grandes categorías:
– explicaciones cognitivas (inteligencia y fisiología)
– y explicaciones psicológicas.
Explicaciones cognitivas de la creatividad:
• Las explicaciones cognitivas caen en dos campos interconectados aunque distintos:
– uno de ellos trata con la inteligencia de un individuo
– y el segundo examina el tema desde una perspectiva fisiológica.
• Inteligencia y creatividad humana:
– La inteligencia es la “capacidad para adquirir y aplicar el conocimiento”; en tanto que el
conocimiento es la familiaridad, la conciencia o el entendimiento que se obtiene a través de la
experiencia o el estudio (Gardner)
– Gardner también define la inteligencia como una “competencia intelectual humana
relativamente autónoma” y afirma que hay siete tipos distintos de inteligencia:
• 1. lingüística,
• 2. lógico-matemática,
• 3. espacial,
• 4. musical,
• 5. corporal-cinestésica,
• 6. interpersonal e
• 7. intrapersonal.
• Otros investigadores indican que la inteligencia está formada por varios procesos
sensoriales:
– percepción,
– memoria,
– razonamiento,
– intención,
– generación de acciones y
– atención.
Explicaciones Fisiológicas de la
Creatividad
Explicaciones Psicológicas de la
Creatividad..
• Jung indicó que cuatro funciones psicológicas (sensación, intuición, pensamiento y sentimiento) abarcan
las actitudes básicas que influyen en el comportamiento consciente.
• Los seres humanos desarrollan preferencias dominantes por ciertas clases de datos en su pensamiento:
preferencias ya sea por la sensación o por la intuición.
– 1. Las personas con sensación dominante prefieren datos precisos y específicos. Se ven a sí mismas
como realistas y se interesan en los problemas inmediatos.
– 2. Las personas con intuición dominante buscan información holística que describa las posibilidades, y
sus decisiones usan datos más generales.
• Jung también encontró dos formas dominantes en que las personas toman decisiones: por pensamiento
o por sentimiento.
– 1. Las personas con pensamiento dominante enfatizan los modos lógicos y formales de razonamiento.
– Hacen generalizaciones y abstracciones.
– 2. Las personas con sentimiento dominante forman juicios con valores personales.
– Explican las cosas en términos humanos y enfatizan los procesos afectivos y personales al tomar
decisiones.
• Jung también encontró dos formas
dominantes en que las personas
toman decisiones:
– por pensamiento o por sentimiento.
1. Las personas con pensamiento
dominante enfatizan los modos
lógicos y formales de
razonamiento. Hacen
generalizaciones y abstracciones.
2. Las personas con sentimiento 1. Los tipos de pensamiento perceptivo enfatizan la toma de decisiones sistemática y
dominante forman juicios con los datos duros. Tratan de establecer orden, control y certeza. Se centran en las
valores personales. Explican las tareas y en la información estructurada. Toman menos riesgos que otros tipos.
cosas en términos humanos y 2. Los tipos de pensamiento intuitivo tienden a ignorar la información específica y
enfatizan los procesos afectivos y detallada. Prefieren estudiar los patrones existentes en los datos. Su pensamiento
personales al tomar decisiones. tiene saltos más audaces hacia lo desconocido.
Enfatizan los planes de mayor alcance y las nuevas posibilidades.
• Con base en las dos formas en que las
personas obtienen datos y en las dos
formas en que los evalúan, Jung 3. Los tipos de sentimiento perceptivo enfatizan la armonía, la comunicación personal
estableció cuatro tipos de y las opiniones de los demás. Los hechos acerca de las personas son más importantes
personalidad: que los hechos acerca de las cosas. Se concentran en problemas a corto plazo, con
– 1. pensamiento perceptivo, implicaciones humanas.
4. Los tipos de sentimiento intuitivo se basan en sus propios juicios y en su propia
– 2. pensamiento intuitivo,
experiencia y, con frecuencia, describen perspectivas personales como hechos. En la
– 3. sentimientos perceptivos y toma de decisiones, prefieren las percepciones holísticas e intuitivas a las reglas. Se
– 4. sentimientos intuitivos . concentran en temas amplios y en metas a largo plazo.
Factores organizacionales en la creatividad…
• Diferentes investigadores también han conceptualizado la inteligencia a un nivel
colectivo. Glynn (1996) destaca las características clave que definen el concepto
de inteligencia organizacional como:
– Funcionalmente, las organizaciones son similares a los sistemas de procesamiento de
información que procesan la información que les llega del ambiente (es decir, las
organizaciones tienen una inteligencia cuya función es similar a la inteligencia de los
individuos).
– El modelado de las organizaciones como sistemas de procesamiento de información
indica que también son capaces de actuar como sistemas interpretativos; es decir, tienen
la capacidad de explorar, interpretar y diagnosticar sus ambientes.
– La organización es una red de significados compartidos que se sostiene y se utiliza a
través del desarrollo y el uso de un lenguaje común, así como de interacciones sociales.
• Creatividad y comportamiento de liderazgo
• Creatividad y estructura organizacional
• Creatividad y cultura organizacional
• La creatividad y los sistemas de medición
Modelos integrados de la
creatividad a nivel múltiple
Técnicas para la creatividad
Ya hemos sido creativos: ¿y ahora qué sigue?
• DAR VIDA
Los siete principios para
creatividad de Leonardo Da Vinci
1. Curiosidad: Aprende a aprender. Proyecta la vida como una aventura tras el conocimiento continúo.
Las personas creativas son deliberadas y espontáneas en su creatividad. Alternan estados de
conciencia con momentos espontáneos de ensoñación, relajación, intuición y visualización.
2. Demostración: Comprométete a llevar las ideas a la acción. Enriquece tu aprendizaje a partir del
bagaje de la experiencia; trabaja la persistencia e incorpora al error como parte del proceso creativo.
3. Sensación: Desarrolla la distinción y delicadeza de tus cinco sentidos para mejorar la experiencia de tu
experimentación.
4. Matiz: Abraza la ambigüedad, la paradoja y la incertidumbre. Los individuos creativos alternan
actitudes mentales deliberadas como razonar y evaluar, con otras más espontáneas como la
visualización, la conexión, absorción y la transformación. Esto les permite fluir creativamente en
armonía.
5. Arte & Ciencia: Desarrolla el equilibrio entre ambos hemisferios cerebrales. Para Leonardo, el arte y la
ciencia eran una única entidad. Aplica la tercera ley de Newton o principio de acción y reacción.
6. Cultivar el cuerpo: Cultiva la gracia, el ejercicio, la pose y la utilización de ambas partes del cuerpo. Da
Vinci sabía que cultivar un cuerpo sano y balanceado era esencial para explayar la creatividad y
productividad.
7. Conexión: Conecta. Todo está vinculado con todo o es viable de serlo.
Conclusión
• «Siempre hay espacio para crear nuevos paradigmas. Basta pensar en
cómo era el mundo, que creíamos contemporáneo y supertecnológico,
antes de la revolución digital».
• Las personas creativas son inquietas y curiosas. Despiertas, observadoras y con espíritu
positivo. Ven constantes oportunidades en el mundo que los rodea. Alternan estados de
conciencia deliberados con momentos de ensoñación, relajación, intuición y visualización.
• La creatividad es una capacidad que se incrementa con estimulación y práctica. No hay pases de
magia ni pastillas para crear. Como bien dice Ferran Adria: «Detrás de la creatividad siempre
hay un desafío. La creatividad no se hace, se entrena y se ejerce».
• *«La creatividad simplemente consiste en conectar las cosas. Cuando le preguntas a personas
creativas cómo hicieron algo, se sienten un poco culpables porque en realidad no crearon nada,
simplemente vieron algo. Les fue obvio después de un tiempo. Eso es porque fueron capaces de
conectar las experiencias que habían tenido y las sintetizaron de formas nuevas» — Steve Jobs.
• Ser creativo, antes que un trabajo o una forma de moverse en el mundo, es un actitud
catalizadora del deseo de hacer cosas porque importan, porque nos gustan, porque son
interesantes y porque son parte de algo importante.
