LENGUAJE
EL CANCIONERO
Sin duda, una de las obras que más influencia ha tenido en la literatura europea es
la de FRANCESCO PETRARCA (1304 - 1374), destacado representante de la
corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Filólogo
iniciador de la historia de las letras y de la ciencia de la historia, filósofo y
latinista. Es más conocido en la actualidad por la recopilación de sus
composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre del
CANCIONERO, en las cuales volcó la expresión de un amor ya de nuevo signo,
puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida, no cesó de
reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia, biografía espiritual,
más que sentimental.
En mi opinión creo que los primeros sonetos abarcan en sí mismos el tiempo al
representar la perspectiva de un poeta mayor y más sabio que mira hacia atrás y
contempla los errores de juventud del hombre que fue, expresando
arrepentimiento y vergüenza por los vanos sufrimientos y vanas esperanzas.
El amor, que aparece y debilita el instinto moral. En los primeros sonetos, el
nombre de Laura da lugar al juego de palabras: Su vinculación con los laureles de
la poesía queda claro como así también su papel como transfiguración de Dafne, la
ninfa que según Las Metamorfosis de Ovidio había sido amada y perseguida por el
dios del sol, Apolo, y transformada en laurel justo a tiempo para escapar de él.
En realidad, Petrarca lo escribió a manera de prólogo de la segunda redacción del
Cancionero, es decir que, a pesar de encabezar la obra, es posterior a muchas de
las composiciones que hay en ella.
En este texto, el poeta se muestra reflexivo y dudoso acerca de su actividad. Se
dirige a un destinatario que conoce las cuestiones del corazón y a él le pide
comprensión, piedad y perdón por algo que el poeta hizo en el pasado. No reniega
de su amor, sino de haber escrito acerca de él. La experiencia del sufrimiento
amoroso debe ser callada y silenciosa, como el poeta ha divulgado esa experiencia,
ahora se arrepiente. Esta actitud de meditación sobre el propio pasado, esta
capacidad de reconocimiento de los cambios que su modo de existencia produjo en
él, la admisión del error y el arrepentimiento le otorgan a este protagonista rasgos
de madurez.
Cada uno de los fragmentos del Cancionero tiene consistencia por sí mismo y sin
embargo forma parte de un conjunto polimorfo, una estructura que inventó
Petrarca y que tal vez constituya su legado más original a la posteridad poética.
El protagonista de una obra lírica suele ser el enamorado. En la mayoría de los
casos, este papel está representado por el propio poeta; pero hay que considerar
que no se trata de una persona real. En efecto, en los poemas, el poeta se
representa a sí mismo por medio de la "voz poética", una primera persona que
expresa sus sentimientos más profundos. Estos rasgos de escritura pueden
confirmarse en los cuatro sonetos de Petrarca. En ellos, se ve la figura de un
individuo atormentado por tensiones permanentes. La necesidad de amar un
imposible define su condición heroica, ya que la sufre como un destino inevitable
al que celebra y, al mismo tiempo, lamenta.
Este soneto expresa el carácter de ineludible que el destino les depara a los poetas
de la lírica renacentista en la figura del amor por una dama inalcanzable. La
comparación con la atracción que ejerce la luz hacia algunos animales intenta
expresar la imposibilidad de evitar ese destino. Así como el fatal encantamiento
del brillo conduce a las mariposas hacia el fuego en el que rápidamente mueren, el
amante es dominado por la luz de su amada, incapaz de resistirse a ella, aunque
conoce el trágico fin al que esto lo lleva: el sufrimiento por algo que no puede
realizarse.
