Huayno
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Danza de origen precolombino, de ascendencia quechua-aymara.
Conviven en su forma tres generaciones: una primitiva de ronda, y dos
formas postcolombinas con influencia europea, de pareja suelta y
tomada, con figuras.
Según el Vocabulario de la lengua aymara ([1612]2006), de don
Ludovico Bertonio, la palabra wuayñu significa: danza, baile o sarao.
También se le refiere así al compañero en un un baile.
Fernando Hugo Casullo, en su obra Voces indígenas en el idioma
español, define la palabra guaina como: “(voz quechua), en Argentina,
Bolivia y Chile: mozo, jovencito”.
El nombre de “trote”, relacionado con el paso trotado de la danza, fue
propuesto por el folclorista Calatambo (Fredy) Albarracín en el año 1957.
CLASIFICACIÓN FORMAL
Su forma coreográfica admite varias clasificaciones:
1) Colectiva en ronda: tomados de las manos (la más antigua).
2) De pareja independiente mixta con figuras.
3) Como danza de recorrido: en dos filas paralelas, de hombre y mujer
tomados del brazo. Esporádicamente hemos visto giros y contragiros de
cada pareja.
4)Por último, una variante de pareja mixta con uso de pañuelo y
elementos de cueca.
ESTILO DE LA DANZA
Existen diversos estilos de ejecución, según el área geográfica en que se
dé la danza. En Belén, por ejemplo, es ligeramente trotado con
desplazamientos cortos, con peso en pie derecho o izquierdo
indistintamente según el danzante. En Macaya, los desplazamientos son
más espaciados, dando la condición de más ligero; en Guatacondo, se
aprecia mucho más saltada.
CARÁCTER DE LA DANZA
Está dado por la circunstancia en que esta se manifiesta, por ejemplo, si
es Fiesta de Santo Patrono, habrá una disposición de los danzantes al
festejo o celebración, de manera que confluirán la fuerza y la energía de
quienes, según su dispersión etaria, lo manifiesten a través de esta
expresión, confluyendo en el colectivo los aspectos propios del
sincretismo religioso que están contenidos en la fiesta propiamente tal.
Hemos señalado que la acepción huayno es reconocida también como
joven; en consecuencia, el carácter también será probablemente joven,
según la interpretación de cada bailarín.
DISPERSIÓN GEOGRÁFICA
Para la etnomusicóloga argentina Isabel Aretz, es la especie dominante
en la zona de dispersión de la cultura incaica que abarca desde el norte
argentino hasta el Ecuador. En Chile, es común observarlo de
preferencia en las regiones de Arica, Parinacota, Tarapacá y
Antofagasta.
OCASIONALIDAD
Las fiestas del ciclo agropastoril andino, entre ellas las celebraciones de
los Santos Patronos, floreamiento de ganado y carnavales, se ven
realzadas por este género musical danzado de origen precolombino.
VIGENCIA
Plena vigencia.
DESCRIPCIÓN DE LA MÚSICA Y DANZA
Música: Las melodías cantadas o instrumentales se presentan sobre la
gama pentatónica, pura o mestizada, escalas modales y aun diatónicas.
Es posible inferir que posee un patrón rítmico de 2/4, con intercalación
de compases de 3⁄4.
Los instrumentos más usados son los aerófonos: zampoñas o sikus,
pinkillo, quena e incluso dos quenas en terceras paralelas, con
acompañamiento de percusión de bombo y cajas redoblantes.
En otras ocasiones, es ejecutada por “tropillas o tropas” de tarkas
(también llamadas anatas) en quintas paralelas.
Asimismo, también es interpretada por bandas de bronces, bandas
integradas por trombones, trompetas, clarinetes, saxos, entre otros.
En la actualidad, es frecuente en algunos poblados oír tocar dos pies de
cueca rematados por un huayno, a lo que le llaman “remate de huayno”.
Antiguamente hubo acompañamiento en cordófonos, guitarras, banjo,
mandolina, laúd, violín, etc.
Forma lírica: No hay pocos casos en que se mezclan vocablos
indígenas con textos en castellano.
Su canto a solo, generalmente es acompañado con guitarra. Los textos
están en castellano con métrica libre y los encontramos también en
aymara y quechua.
DESCRIPCIÓN DE LA DANZA
De indeterminado número de parejas mixtas, unas detrás de otras en
algunas ocasiones. El paso fundamental es como su nombre lo indica, el
trote, con un leve acento en uno u otro pie. Sus evoluciones son en
líneas rectas, curvas, giros, avances y retrocesos, ya sea en forma suelta
o tomada. La posición de los brazos en la dama son de preferencia
brazos en jarra. El varón puede llevar sus brazos atrás, tomándose las
manos bajo la espalda. También suele llevar un brazo atrás y el otro
flectado adelante, tomando con su mano la solapa de su chaqueta o
chaleco; o colocar una o ambas manos dentro de los bolsillos de su
pantalón.
La actitud corporal de los bailarines es de: piernas levemente flectadas,
con pequeñas inclinaciones del tronco, dependiendo de los movimientos
y figuras a ejecutar; y en el caso de la dama, puede realizar un sutil
movimiento lateral de caderas.
No existe un orden preestablecido de figuras en esta danza, sino que el
varón va guiando libremente y alternando las figuras y el
desplazamiento espacial.
DISEÑO DE PISO HUAYNO GRUPAL EN DOS LÍNEAS
(Indeterminado número de parejas)
1) Desplazamiento libre en avances y retrocesos manteniendo el frente.
2) Giros y contragiros de las parejas entrelazadas por el brazo.
3) Desplazamientos libre en pareja en semicurvas o zigzag.
4) Desplazamientos libres de las parejas hacia la derecha o izquierda.
Otros antecedentes
La clasificación de la danza nos indica que es: danza de pareja tomada y
en tal sentido se señalan algunas de las formas.
Tomados del brazo.
Tomados de las manos.
Hombre toma mano derecha de la mujer por sobre su hombro
derecho y la mano izquierda por delante.
Hombre y mujeres acercan palmas y brazos, y giran en el eje de la
pareja.
Hombre y mujer brazo extendido con mano en el hombro de su
pareja y giran en un sentido y otro.
Hombre y mujer tomados de ambas manos, frente a frente en
avances y retrocesos, moviendo los brazos en forma simultánea.
