PROGRAMA:
MUSICA 2DO SEMESTRE
ENSAMBLE VIENTOS MADERA II
LIC. JAIRO CABRERA
RICHARD CERA MARTÍNEZ
CÓMO SUPERAR LA ANSIEDAD ESCÉNICA EN MÚSICOS– GUILLERMO
DALIA CIRUJEDA
CARTAGENA DE INDIAS - BOLÍVAR
1° DE ABRIL DE 2020
CÓMO SUPERAR LA ANSIEDAD ESCÉNICA EN MÚSICOS – GUILLERMO
DALIA CIRUJEDA
Dentro de este texto, intentaré hacer un breve recuento o resumen de lo que el
autor nos quiere transmitir a cerca de la ansiedad escénica, sus complicaciones al
momento de hacer una presentación, recital, examen o en ciertos casos
audiciones, y como afrontarlos para obtener buenos resultados al momento de
hacerle frente al público, jurados o profesores que supervisarán el desempeño del
estudiante.
El autor siempre se enfoca en todas las situaciones que pueden presentarse al
momento de tomar la responsabilidad de preparar una interpretación de una pieza
o piezas musicales por parte de aprendices de conservatorios, de grandes
escuelas o de músicos que no se encuentran formando pero que muchas veces
les toca afrontar el miedo en público, como también el rol de un profesional que
aunque lo sea, debe manejar cierto estrés al momento de estudiar piezas con
mucha complejidad técnica y que en muchos casos les cuesta hacer.
Aquí puedo ver que el autor menciona de forma implícita ciertas etapas que puede
presentar el músico frente al miedo escénico, él trata de plasmar como un antes,
un durante y un después de una presentación o en cualquiera de los casos
anteriores. Lo que trata de buscar es identificar las fuentes del miedo escénico
para poder manejar esta bomba de tiempo que puede ser contraproducente frente
al rendimiento y evolución del músico y que tanto puede repercutir a futuro, en
cuanto al ámbito profesional.
Ahora bien, en este tema particular se formula ciertos interrogantes como: ¿Por
qué nos ponemos nerviosos al interpretar ante el público? ¿Es normal estar
nervioso? ¿Es por falta de seguridad? ¿Cuándo empieza a ser un problema?
¿Todos los intérpretes sufren de ansiedad escénica? ¿Tienen solución?
Bueno reuniendo un poco estas dudas puedo decir que muchas veces en el
ámbito musical siempre es importante la preparación, por lo tanto, el autor hace
énfasis en hacer como datos estadísticos para determinar el impacto devastador
que hace el miedo escénico; dado que, el autor determina (según la población con
la que hizo el estudio) que entre el 40% y el 70% de los estudiantes de música
aseguran que el miedo escénico les perjudica de forma significante el rendimiento
dentro del escenario; lo cual se considera una cifra preocupante, por eso el autor
por medio de su texto intenta dar medidas para manejar este factor.
También nos habla de las manifestaciones del cuerpo ante el miedo escénico, es
un factor a destacar para analizar como reaccionamos frente a este síndrome que
nos perjudica de forma radical frente a un escenario. Con respecto al escenario,
quiero citar una frase que nos menciona el mismo autor, la cual predica lo
siguiente: “Si para un estudiante de química es el laboratorio el espacio más
adecuado para realizar las experiencias prácticas del aprendizaje de su profesión,
para un estudiante de música lo es el escenario”.
En este caso, cabe destacar lo importante que es el escenario para nosotros los
músicos, dado que todo en lo que nos preparamos de forma profesional se deben
reflejar en el escenario, todo lo estudiado de forma teórica se debe ver reflejado en
el escenario, es nuestro espacio práctico y por ende, para muchos es la
preocupación más grande, porque el escenario implica una gran responsabilidad y
para ello se debe preparar en lo posible para obtener los resultados esperados y
así lograr una progresión ascendente cada día.
Retomando las manifestaciones del cuerpo frente al miedo escénico, destacamos
que muchas se reflejan dependiendo del tipo de conducta. El autor refleja ciertas
conductas que puede presentarse de varias formas: las conductas motoras,
estas se perciben a través de la vista, dado que siempre se verán reflejadas por la
voluntad del sujeto, en pocas palabras estas se transmite de forma sensorial, es
mas inherente al sistema nervioso.
Las conductas fisiológicas, solo pueden ser identificadas por el mismo sujeto,
porque estas solo se reflejan de forma interna y no son perceptibles por los
demás. En este caso se habla de taquicardias, presión en el pecho, ganas de
orinar, entre otras.
Las conductas cognitivas, como su nombre lo indica, estas se reflejan por medio
de nuestros pensamientos, dentro de los cuales podemos reflejar de dos formas:
una forma es la representación de lo que vemos, es mas de crear imágenes de lo
que visualizamos frente a lo que se viene, y la otra forma es la auto verbalización,
la cual es la forma en la nosotros nos manifestamos lo que pensamos de dicha
situación.
Prosiguiendo el contexto del libro, el autor busca como manejar este tipo de
emociones, dado que se sabe que una de las partes fundamentales de un músico
es la expresión de emociones dentro de cada obra, porque el sentir es una parte
fundamental y esencial del músico, y por ende es normal sentir un poco de miedo
escénico, es algo que podemos presentar y que ninguno se salva, pero cuando no
sabemos controlar esta emoción, puede ser un arma de doble filo, como puede
potenciar tu rendimiento que al pasar el tiempo de tu presentación vas mejorando
tu condición de interpretación, como también puede hacer de ti un completo
desastre, por eso es recomendable manejar con delicadeza este tipo de
emociones.
Una de las formas de poder manejar el miedo escénico y que se practica de forma
habitual es la relajación de nuestro cuerpo, para ello se han diseñado diversas
formas de manejar las tensiones que se pueden presentar. He aquí donde entra la
parte clave de la relajación por medio del calentamiento y estiramiento de todo el
cuerpo, donde se maneja las tensiones musculares sobre todo y demás partes del
cuerpo, desde los músculos de la cara hasta los pies.
Con respecto a la forma debida de manejar el miedo escénico, el autor toca una
parte muy destacada que muchos cometen este tipo de errores, entre estos se
señala una forma que no debe ser considerada para poder lograr una relajación.
Aquí se apunta el hecho de recurrir a sustancias que cumplen la función de
desconectar en cierta medida o de dilatar el funcionamiento del sistema nervioso
central, el cual es el principal detonante de las emociones, dado que indica las
órdenes a todo el organismo y esto tiene sus adversidades.
En este caso vemos que muchos músicos recurren a fármacos (que pueden ser
medicados), estos pueden resolver el problema del miedo escénico, pero como
todo que no es natural del ser humano, tiene sus contraproducencias, dado que,
estos medicamentos te volverán dependiente ante esta eventualidad y podría traer
otras afectaciones futuras, donde lo natural debería ser valerse por sí mismo para
afrontar esta emoción y controlarla para poder rendir en óptimas condiciones.
Muchas veces hasta se recurren a sustancias que son ilegales, para según
manejar las tensiones y esto sería aún más nocivo, haciendo perder la plena
capacidad de tu voluntad y así ir deteriorando tu estabilidad mental, emocional y
de la salud en general.
Ante todo lo mencionado, hay una parte que siempre me quedó retumbando en mi
cabeza, de la cual pienso que puede darte el plus que necesitas para poder
afrontar esta situación. Hay un punto clave que menciona el autor donde dice: “Es
algo tristemente consensuado entre muchos estudiantes y profesionales que ante
una actuación importante se reduzca el rendimiento un porcentaje importante, por
eso hay que estar preparado y estudiar un 120% porque después bajas un 20, 30
o 40%”
Con respecto a lo anterior, puedo destacar la veracidad de lo dicho, dado que al
tener una preparación óptima puedes tener mayor posibilidad de tener bastante
seguridad al momento de afrontar el escenario, y aquí entra el rol profesor-
estudiante, donde a mi criterio se establece una premisa que se plantea de la
siguiente forma: “si se maneja un porcentaje de 100% este puede manifestarse
dependiendo de lo que ofrece cada parte”; el profesor puede disponer de un 70%
para ti, pero tú debes compensar el porcentaje restante para obtener los
resultados deseados. Puede que esto varíe, puede que el profesor solo te otorgue
un 40%, o mucho menos, pero para asegurarte de lograr el resultado de una
buena preparación debes compensar lo que hace falta, porque la carga no debe
caer solo en el tutor o docente que te brinda las herramientas de aprendizaje,
debe haber una plena disposición para mejorar tu rendimiento personal.
En pocas palabras, si tu seguridad la adquieres preparándote será un plus
adicional para manejar el miedo escénico y así tendrás mayor posibilidad para
tener una buena disposición en el escenario. Cabe destacar que siempre es
importante encontrarte en plena disposición, en óptimas condiciones ya sean
físicas y/o psicológicas, para así tener un buen rendimiento en dicho escenario
que se presente.
