Facultad de Artes
Escuela de teatro
Comentario Obra Hija de Tigre
Pascal Schuck
Alex Acevedo
Profesor Ramón López
Escenario II
Ficha Artística
La directora es Pilar Ronderos Mackenna, quien fue también parte del elenco de la obra “El año en
que nací” de Lola Arias, quien es una de las máximas exponentes del teatro documental en
Latinoamérica. Por esto Pilar se vio influenciada y comenzó con la creación de obras documentales
desde su autoría.
La obra fue escrita por Pilar Ronderos e Ítalo Gallardo, quienes recopilaron los testimonios e
historias de las tres actrices para generar una dramaturgia.
Las actrices, o más bien performers, debido a que son ellas mismas en escena son Ebana
Garin, Daniela Jofré y Carolina Diaz.
Y por último Rodrigo Ruiz fue el realizador del diseño de iluminación y la escenografía.
Argumento
Esta es una obra testimonial que trata el tema de la relación padre e hija, desde el caso de las tres
actrices en escena. Busca desmitificar la imagen del padre en la sociedad, ya que esta no es única.
A través de varios recursos objetivos como fotografías, dibujos, objetos, proyecciones de videos,
etc. Y de las mismas actrices en escena se relata la historia y biografía de la relación de estas tres
mujeres con sus padres desde un lugar biográfico documental.
Escenografía
Consta de un gran telón blanco donde se proyectan distintas imágenes y videos (como se ve en la
imagen 2). Estos videos generan espacios y atmósferas, como por ejemplo en un momento de la
obra se proyecta la playa y las olas del mar, generando así la ficción de estar frente al mar.
También se proyectan imágenes y videos que se relacionan con la biografía de cada una de las
actrices y por último se proyecta el video que graba una cámara que está en escena.
Al lado derecho del escenario hay tres paredes, cada una con una lámpara y cada una pintada de
otro color, simbolizando el hogar o el espacio de cada una de las tres actrices (como la que se ve
en la imagen 1).
Hay también tres sillas y una mesa. (Imagen 2)
Imagen 1 Imagen 2
También Se hace uso de una gran cantidades de objetos, estos objetos son pertenencia de las
actrices o de familiares de las actrices, para así ayudar a la construcción de la puesta en escena de
la obra, generando un vínculo visual a la biografía de cada actriz.
¿Qué nos pareció?
La obra nos pareció emocionante, debido al tema que trata, la relación padre e hija o en nuestro
caso padre e hijo, y el tema de la familia y su pasado. Tema que toca a todas las personas del
mundo, ya que todos tenemos padres.
El tema nos pareció interesante debido a que es la vida de tres actrices y la historia y recuerdos
con sus padres, entonces nos parece interesante que a través de la historia personal y que uno
piensa que no es material de obra, se pueda generar un discurso potente y reflexivo. El teatro es
demasiado amplio, fue lo que nos quedó rondando en nuestras mentes.
Con respecto a la puesta en escena, nos parece que la forma de utilizar los elementos en escena se
volvían literales, por lo tanto menos interesantes, por ejemplo, cuando una actriz mostraba la foto
de su padre decía “él es mi padre” y lo describía, cosa no necesaria ya que estamos viendo la
imagen, recurso que se repetía a lo largo de la obra, y que le restaba profundidad a la misma. En
vez de utilizar esa imagen y hablar de otro tema que se conectara de otra manera no literal.
Con respecto a la escenografía nos pareció que era simple y útil. En el sentido que no había un
trasfondo simbólico o metafórico en ella. Ayudaba a contar la historia y a generar espacios
ficcionales en la puesta en escena pero no generaba lecturas profundas en torno a reflexiones que
pudieran haber ocurrido.
El elemento que no nos gustó fueron las paredes. Ya que a lo largo de la obra no se usaban mucho
y solo representaban la casa de las tres mujeres en escena. En nuestra opinión fácilmente su
hubiera podido prescindir de estas paredes, ya que se podía instalar la simbología de hogar con
otro algún otro elemento, nos pareció nuevamente una manera muy literal de representar el
hogar.
La puesta en escena tiene en el uso del video el recurso central para exponer este complejo
entramado de recuerdos familiares a través de collages, maquetas y fotos, las que son hábilmente
manipuladas por las propias actrices. Al presentar estas fotografías y documentos a través de una
cámara que las proyecta en vivo, mientras las protagonistas van testimoniando y reflexionando
desde el presente generan una compleja conexión entre lo que es el recuerdo (pasado) y el
presente.
Imágenes de la obra
