El RENACIMIENTO
Es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental
durante los siglos XV y XVI. Fue un período de transición entre la edad media y el mundo
moderno. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se
produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. La ciudad de
Florencia, en Italia, fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.
Su evolución se estudia en tres períodos diferenciados:
• El Quattrocento que ocuparía el arte del siglo XV en Italia.
• El cinquecento entendido como un período de plenitud clásica que se desarrolla
en la primera mitad del siglo XVI.
• El Manierismo se considera una respuesta anti clásica al lenguaje del
cinquecento y que encuentra en el arte singular y propio de Miguel Ángel
Buonarroti su principal referencia.
Diferencia entre edad media y renacimiento:
EDAD MEDIA RENACIMIENTO
Hubo un estancamiento intelectual y Se destacan grandes figuras y se realizan
artístico. inventos que contribuyen al progreso
cultural y económico
Uso del pergamino. Uso de la imprenta
Todo el pensamiento y la expresión Concentración por el arte y el pensamiento
artística seguían una línea teocéntrica. humanista.
LINEA DEL TIEMPO:
1400: Inicio del renacimiento
• El renacimiento tuvo su origen en Italia en los siglos a finales del siglo XIV y todo
el siglo XV. Llegando a su apogeo al iniciarse el siglo XVI de Italia se extiende
lentamente por el resto de Europa excepto Rusia.
1492: Descubrimiento de América por Europa
El 3 de agosto de 1492, Cristóbal Colon zarpo del puerto de palos con las tres naves
la pinta, la niña y la Santa María. El 12 de octubre, a las 2 de la madrugada, el vigía
de la pinta el marinero Rodrigo de Triana divisó tierra. los marineros
desembarcaron en una isla y de ella Colón tomó posesión en nombre de los reyes de
España, bautizándola San salvador. En la actualidad, no hay certeza acerca de cuál
es, aunque se presume que se trata alguna isla ubicada cerca del cayó Samaná, en
las Bahamas.
1542: Revolución de los ideales astronómicos por Nicolás Copérnico
La revolución de Copérnico es el nombre con el que suele conocerse a la revolución
científica que se produce en Europa Occidental, representada en la astronomía.
1610: Desarrollo del telescopio por Galileo
El 21 de agosto, apenas terminando su segundo telescopio (aumenta 8 o 9 veces).
Lo presenta al senado de Venecia. La demostración tiene lugar en la cima del
Campanile de la plaza de San Marco. Los espectadores quedan entusiasmados ante
sus ojos. Urano, situado a 2 km y medio. Parece estar a 300m solamente.
1660: Final del Renacimiento
Marco el paso de este periodo al barroco, la crisis manierista en 1527, los ejércitos
del emperador Carlos V tomaron Roma y La sometieron a un brutal saqueo donde
fueron hechos prisioneros el papado y el sacro colegio cardenalicio.
CONTEXTO HISTORICO:
En el renacimiento empezaron a aparecer nuevas ideas: adoptaron ideas de las civilizaciones
de la antigüedad (Grecia y Roma) y el centro de la cultura empezó a ser el hombre (también
llamado humanismo) y no Dios. La sociedad seguía dividiéndose en estamentos y el sistema
también era el feudalismo, pero con menos rigor (siglo XV-XVI).
A pesar de no haber cambiado mucho la política y la sociedad respecto a la edad media; la
iglesia empezó a perder importancia, la situación de los campesinos empezó a mejorar y
empezaron a aparecer los primeros burgueses y comerciantes.
Con la crisis de la iglesia católica, en el norte de Europa aparecieron nuevas ideas religiosas:
el cristianismo protestante. eran ideas cristianas más moderadas que daban a las personas de
la época mayor libertad.
Con la aparición del humanismo, los temas en el arte y la literatura empezaron a mezclarse
entre profanos y religiosos. Por eso, en la arquitectura de la época los edificios más
importantes seguían siendo las iglesias; pero, la escultura se centraba más en el hombre,
imitando así a la cultura clásica.
CONTEXTO LITERARIO
Ante las nuevas condiciones políticas, sociales y económicas que se desarrollaron en los
siglos XV y XVI, surgirán también nuevas ideales y preocupaciones literarias,
constituyendo una coyuntura propicia para la aparición de nuevos géneros, de nuevas
formas literarias, de nuevas tendencias poéticas, potenciadas y divulgadas gracias a un
vehículo tan poderoso como la imprenta. Esos nuevos ideales expresaban los cambios de un
mundo optimista, seguro de sí mismo.
Sí ha de establecerse una cronología, es decir, unos preliminares del renacimiento literario,
podríamos afirmar que este proceso se gestó en Italia en torno al siglo XIV, mucho antes
que en el resto del continente europeo. y en esos preliminares cabe situar a los precursores
de los escritores de la plenitud renacentista del siglo XVI, esto es, Dante Alighieri,
Francesco petrarca y Giovanni Boccaccio
PRINCIPALES AUTORES:
Leonardo Da Vinci (1452 – 1519):
Leonardo escribió en pequeños cuadernos usando su mano izquierda y una técnica de
escritura en espejo. Sus grandes trabajos científicos como el Hombre de Vitrubio, la
ametralladora, el tornillo helicoidal, la calculadora y otros aportes, lo hicieron una figura de
renombre durante el Renacimiento y en la historia mundial.
OBRA: Hombre de Vitrubio
Miguel Ángel (1475 – 1564):
Miguel Ángel es conocido en la historia por sus extraordinarios logros en la escultura y la
pintura, y se dice que él prefirió el trabajo físico involucrado con ambos. Sin embargo,
escribió numerosas obras literarias, incluyendo cartas, entradas de diario y poemas. Sus
habilidades literarias son más marcadas en su poesía, que escribió a lo largo de su larga
vida. Muchos de sus poemas están dirigidos tanto a hombres como a mujeres, mientras que
sus poemas religiosos místicos no están dirigidos a nadie en particular.
Nicolás Maquiavelo (1469-1527)
Maquiavelo fue un escritor, historiador, diplomático y humanista italiano. Moviéndose en
los círculos políticos, creó una nueva rama de la ciencia política basada en principios
humanistas. Su obra más grande, El Príncipe, es una exposición de sus maquinaciones
políticas.
OBRA: Del arte de la guerra, El príncipe.
Martín Lutero (1483-1546)
Líder de la Reforma Protestante. Martín Lutero escribió 95 tesis atacando a la iglesia, tales
como criticar la creencia de que el pecado podría ser mitigado pagando dinero a la iglesia.
Martín Lutero fue ex-comunicado de la iglesia católica y fue una figura clave en la nueva
religión protestante.
Petrarch (1304 – 1374)
Francesco Petrarch, nacido en Arezzo, Toscana, Italia. Fue un erudito italiano, poeta y
humanista cuyos poemas dirigidos a Laura, una amada idealizada, contribuyeron al
florecimiento renacentista de la poesía lírica. La mente inquisitiva de Petrarch y el amor de
los autores clásicos lo llevaron a viajar, a visitar hombres de aprendizaje y buscar
bibliotecas monásticas para manuscritos clásicos. Fue considerado como el mayor erudito
de su época.
OBRA: Cancionero.
Miguel de Cervantes (1547 – 1616):
Fue un novelista, dramaturgo y poeta español, creador de Don Quijote (1605, 1615) y es
reconocido por ser la figura más importante y célebre de la literatura española. Al mismo
tiempo, debido a su amplia representación en el arte, el teatro y el cine, las figuras de Don
Quijote y Sancho Panza son probablemente familiares visualmente a más personas que
cualquier otro personaje imaginario de la literatura mundial. Cervantes fue un gran
experimentador. Él intentó todos los géneros literarios principales excepto la épica.
OBRA: Don Quijote De La Mancha.
William Shakespeare (1564 – 1616):
Conocido como el Bardo de Avón o el Cisne de Avón. Fue un poeta, dramaturgo y actor
inglés, a menudo llamado el poeta nacional inglés y considerado por muchos como el mejor
dramaturgo de todos los tiempos. Shakespeare ocupa una posición única en la literatura
mundial. Sus obras más famosas incluyen Romeo y Julieta, El Sueño de una Noche de
Verano y Hamlet. La profecía de su gran contemporáneo, el poeta y dramaturgo Ben
Jonson, de que Shakespeare «no fue de una época, sino de la eternidad», se ha cumplido.
OBRA: Romeo y Julieta, Hamlet.
Teresa de Ávila (1515–1582):
Teresa de Ávila fue una notable reformadora religiosa de los años 1500. No recibió
educación formal, aunque leyó mucho desde niña. fundó un pequeño convento llamado San
José de Ávila. Allí introdujo tales reformas como un estilo de vida simple, la devoción a la
oración interna y el rechazo del prejuicio racial. En 1970 se convirtió en la primera mujer
en recibir el título de Doctor de la Iglesia, un honor concedido a un selecto grupo de
escritores religiosos. Sus tres obras más famosas son su autobiografía, titulada: “Libro de su
vida”; una alegoría llamada “El Castillo Interior”; y “El Camino de la Perfección”, una guía
para la oración mental.
FRASE: Nada de turbe, nada de espante todo se pasa, Dios no se muda, la paciencia todo
lo alcanza.
Pierre de Ronsard (1524 – 1585) :
Una enfermedad contraída en una expedición con la princesa Madeleine a Edimburgo le
dejó parcialmente sordo, sin embargo, sus ambiciones fueron desviadas a la erudición y la
literatura. Aprendió griego del brillante tutor Jean Dorat, leyó toda la poesía griega y latina
entonces conocida, y ganó un poco de familiaridad con la poesía italiana. Formó una
escuela literaria que tuvo por nombre La Pléiade, y su objetivo era producir poesía francesa
que pudiera ser comparable con los versos de la antigüedad clásica.
Baldassare Castiglione (1478 – 1529)
Fue un cortesano italiano, diplomático y escritor, más conocido por su diálogo “Il libro del
cortegiano” (1528; Libro del Courtier). Hijo de una familia noble, Castiglione fue educado
en la escuela humanista de Giorgio Merula y Demetrius Chalcondyles, y en la corte de
Ludovico Sforza en Milán. Su gran obra, arriba mencionada, fue un gran éxito editorial
para los estándares de la época. Fue escrita y leída por mujeres nobles, entre ellas la poeta
Vittoria Colonna, Isabel de Este, marquesa de Mantua, y la madre del autor, así como por
hombres.
CONTEXTO CULTURAL:
La difusión de la cultura se multiplicó con la invención de la imprenta de Gutenberg
(1448), y el surgimiento de la clase burguesa, que era en muchos casos mecenas de los
artistas (como la familia Medici de Florencia),impulsaba en sobremanera el desarrollo del
arte en general y del artista en particular, que ya no podía vivir de su obra.