Música Cubana

Instrumentos y Géneros
 Historia de Cuba

Etapa colonial Pide ayuda externa Pacto de Zanjón 1878

• 1492-1511 Diego Velázquez • 1820-1868 • Abolición de la esclavitud en
• 1549 La habana se vuelve • Leyes de Cádiz 1837 1880
capital • España 12% [Link] 40% • José Martí y Máximo Gómez +
• Explosión del tabaco y la caña exportaciones [Link]
de azúcar • 1867 Estructura colonial en • Introducción de Capital [Link]
Crisis en la zona Oriental
• 1868 Guerra de los 10 años • 1898 con el tratado de País
establece la derrota española
• [Link] ocupa cuba 1901
 Historia de Cuba

1905 Constitución y [Link] General Machado1926- 1956 Revolución Cubana

• Tomas Estrada Palma [Link] 1933 • Fidel Castro y Ernesto Che
1906-1909 • Fulgencio Batista 1939-1944 Guevara
• 1909 General Gómez • Golpe militar en 1952 • Batista cae en 1959
• 1913 Mario García Menocal • Isla turística y Vacacional • Castro Pide ayuda a la URSS
• 1926 Crisis económica • Dictadura • 1961 pierde el intento de
derrocar a castro [Link]
• Crisis de los misiles en 1962
[Link] bloquea la isla. (guerra
fría).
• 1991 caída del muro de berlin
Instrumentos Cubanos
Congas Claves

Tres
Bongó
Botija
Marimbula
Tingo-talango o Tumbadera
Tambores Bata
Catá
Cajones Cubanos
Chekere o Shekere
Géneros y Sub-Géneros de la
Música Cubana
La Guaracha
Es un género de canción jocosa que apareció a fines
del siglo XVIII como canción muy popular que describa a
tipos y costumbres. Su origen está en la unión de lo
hispánico y lo africano, pero plasmado en algo netamente
cubano. Durante el siglo XIX estuvo unida al teatro bufo, de
donde pasó luego a los salones baile. “A lo largo del siglo XX,
la guaracha pierde su estructura anterior de copla y
estribillo, surgiendo la forma de una sección de canto y otra
coreada; Pierde la alternancia y se asimila a las formas de
canción binaria”. Rítmicamente, presenta una serie de
combinaciones (6/8 con 2/4).
 La Guaracha
En el siglo XX, al aparecer el son, se convierte en género
bailable conservando sus características de crítica social
y humor. Su texto es, generalmente, picaresco, burlón,
satírico. Refleja el ambiente de la época y recoge
asuntos de tipos populares o acontecimientos
humorísticos. En cuanto a la instrumentación, el güiro
lleva el ritmo y la guitarra y el cuatro son el
acompañamiento. En la actualidad, también se utilizan Ñico Saquito –
otros instrumentos como: las claves, las maracas, el Cuidadito Company
cencerro y la trompeta. Gallo
 La Rumba
Género cantable y bailable, nacido de la vertiente afro-española, es tanto
una familia de ritmos musicales como un estilo de danza traído desde África.
Según Alejo Carpentier “ todo cabe en ella [la rumba]; todos los ritmos
constitutivos de la música cubana, además de los ritmos negroides que puedan
cuadrar con la melodía. Todo lo apto a ser admitido por un tiempo en 2 por 4,
es aceptado por ese género que, más que un género, es una atmósfera.”
Fue el resultado de un proceso de fusión cultural, en el que se combinan
componentes europeos tales como el texto, las relaciones tonales (Mayor-
Menor), las estructuras melódicas y armónicas, y la forma de copla-estribillo,
con patrones rítmicos sincopados y desplazamientos micrométricos de
procedencia africana.
 La Rumba
La instrumentación para la rumba incluye tres tumbadoras (la
tumbadora es un tambor inventado en Cuba que, a diferencia de los
africanos, tiene llaves; se puede afinar, y escribir partituras) y dos
palillos que repiquetean sobre una caja de madera. Las tumbadoras
son: La Tumba, Llamador y El Quinto, también conocidas como Conga,
Tres-Dos y Quinto. Dos de los tambores marcan el ritmo básico; la
tercera tumbadora llamada quinto (que se afina más alto), da los
golpes improvisados, los floreos dirigidos a los bailarines. Además el
grupo tiene uno o varios solistas que cantan textos conocidos o
improvisados alternando con el coro de voces de los asistentes.
 La Rumba
Guaguancó
(La Habana)

Columbia
Rumba (Matanzas)

Yambú
(Matanzas)
La Rumba
 Son Cubano
Genero vocal, instrumental bailable, que constituye una de las
formas básica dentro de la música Cubana. Presenta en su estructura
elementos procedentes de las músicas africanas (Bantú) y españolas,
pero ya fundidos en lo cubano, confluyendo en giros rítmicos, estribillos,
modos percutivos, entonaciones y sonoridades de las cuerdas pulsadas
que denuncian sus dos fuentes originarias. Se baila por pareja enlazada,
y para producir su música se emplea una amplia gama instrumental.
Los instrumentos originales del Son fueron: el tres y la guitarra,
brindaban la línea melódica y era una influencia concreta de la cultura
hispana;
 Son Cubano
El bongó que aportaba la concepción de la interpretación politímbrica
que se desprendía de sus múltiples formas de ejecución; las maracas y
la clave ("Sin clave no hay Son"), la llamada percusión menor, que eran,
normalmente, ejecutada por el cantante; y, finalmente, la marímbula y
la botija que fueron sustituidas con el tiempo, en los períodos urbanos,
por el contrabajo. En el Son se da un sincretismo musical entre los
instrumentos percusivos africanos y los instrumentos de cuerda
pulsada españoles y, en el aspecto, vocal entre la décima española y el
canto alternado entre coro y solista (el canto antifonal) de origen
africano.
 Son Cubano
La incorporación del género a las orquestas danzoneras, al componer
José Ufré, en 1910, su danzón El bombín de Barreto, adicionándole un
motivo de son a su parte final, y el surgimiento del legendario Sexteto
Habanero, en 1920, y posteriormente Septeto Nacional, le dieron enorme
auge al Son Cubano.

El Bombín de Barreto Mi son, mi son, mi son

 Son Cubano
Son Cubano
El Changüí
Son Montuno
Son Habanero
El Sucu Sucu
El Son Pregón
Son Cubano
Son Pregón
 Contradanza
Genero bailable, situado dentro de las llamadas piezas de cuadro.
Su origen se encuentra en la contradanza europea (nacida entre
los normandos), traída a Cuba por los franceses hacia fines del
siglo XVIII, aunque en círculos reducidos ya se conociera
proveniente de España. La contradanza constaba de dos partes
de dieciséis compases cada una. Elementos procedentes de la
música africana permearon este género bailable cubano.

San Pascual Bailón La Matilde

 Danzón y sus
variantes
Genero bailable, derivado de la danza criolla. Su nombre viene,
por aumentativo de danza, de un baile de figuras colectivo, formado
por parejas provistas de arcos y ramos de flores, muy usual en la
segunda mitad del siglo XIX. Los musicólogos (Carpentier, 1996; Díaz, 1991)
coinciden en que el Danzón proviene de la Contradanza Cubana y de la
primera expresión vocal autóctona de Cuba, la habanera.
Miguel Failde- Las Alturas de Simpson
 Danzón y sus
variantes
"En sus primeras etapas, el danzón era interpretado por un conjunto
denominado Orquesta Típica que incluía en su formato: cornetín,
trombón de pistones, figle, dos clarinetes, dos violines, contrabajo, timbal
y güiro. La orquesta típica fue sustituida por una orquesta denominada
Charanga Francesa, cuyo formato instrumental lo integran: flauta, piano,
instrumentos de arco (principalmente dos o tres violines y contrabajo,
pudiendo incluir también viola o violonchelo) y percusión (timbales o pailas
y güiro)." (Loyola, 1996).
 Danzón y sus
• Danzonete
variantes
El auge del Son durante la década del 20 ocasionó que el Danzón
declinará en el fervor del pueblo cubano. Debido a la decadencia de este
género, los compositores se dan a la tarea de buscar nuevas
fórmulas, sustituyendo paulatinamente, la orquesta típica por la
charanga. Se incorpora el lenguaje sonero con la presencia del
montuno, apareciendo una nueva variante denominada Danzonete.
Rompiendo la Rutina
 Danzón y sus
• Sostenete
variantes
Para contrarrestar al Danzonete los soneros sacaron el Sonsonete
que era un Son, con una parte cantada sola, sin respuesta del coro o
Montuno. El Sonsonete tuvo poca vida musical y, en la jerga popular, de
Cuba y el Caribe, quedó como sinónimo de algo monótono y
molestoso.
 Danzón y sus
• Mambo
variantes
El mambo es otra modalidad de este complejo genérico. Presenta entre
sus características ritmo sincopado y eliminó la participación de los
cantantes volviendo a la interpretación solamente instrumental. Se
incorporan nuevos instrumentos como el saxofón, trompetas,
trombón. Se eliminaron las partes del danzón tradicional
incorporándole sonidos onomatopéyicos, gritos, con una percusión muy
cubana, contrastando con un contrapunto de saxofones al unísono
(sincopados).
 Danzón y sus
variantes
Locas por el Mambo La Engañadora
 Danzón y sus
• Chachachá
variantes
En1952 las Charangas vuelven a tomar el liderato en el fervor del
público con el surgimiento del Chachachá. Este género se deriva del
Danzón-Mambo y de la tendencia de los músicos a enfatizar el
aspecto bailable del mismo en sus presentaciones públicas. El
chachachá, última fase del desarrollo del complejo danzonero, utiliza
una introducción más simple y breve para dar paso a la exposición y,
por último, una sección final derivada del montuno del son.
 Danzón y sus
variantes
Las orquestas que interpretan este Enrique Jorrin
género son las charangas típicas Central Constancia
cubanas, compuestas por: flauta de (Danzón)
cinco llaves, piano, contrabajo, pailitas
Enrique Jorrin
cubanas, güiro, dos violines; en la
Nunca (Danzón)
actualidad se incluyen la tumbadora,
viola y chelo en algunos casos.
 Canción Cubana
Género cantable que abarca, El Amor es la mitad
por extensión, todo el cancionero de la vida
insular. Sus raíces se hallan en la
tonadilla escénica hispana, en el aria La Bayamesa
operística italiana, en la romanza Silvio Rodriguez
francesa, en la canción napolitana,
en el vals lento y en módulos
cancioneriles españoles (tiranas, Hasta mañana vida
polos, boleros). mía
 Bolero
Género cantable y bailable diferente por completo de su
homólogo español, del que solo conserva su nomenclatura genérica.
Nació a finales del siglo XIX en la trova tradicional de Santiago de Cuba,
como un heredero del bolero español pero con sus propias
características musicales.
Entre sus más tempranos cultores se considera a José Pepe
Sánchez, el maestro, pionero de la definición de los caracteres
estilísticos del género.
 Bolero
Fueron frecuentes los boleros que, con el título de Tristezas, del
propio Pepe Sánchez, comprendían dos periodos musicales de dieciséis
compases, separados por un pasaje instrumental, ejecutado en las
cuerdas agudas de la guitarra, al que llamaban pasacalle. Aquellos
boleros podían estructurarse en modo mayor o menor y a veces
alternando ambas modalidades. Tiene una textura musical polifónica, se
produce por dos o más instrumentos, uno de los cuales ejecuta una
melodía principal, ejecutando el resto figuraciones subsidiarias para
proveer acompañamiento. La repetición por variación se da en forma
musical chacona pues el tema no se expone solo, sino por el contrario,
inicia con la armonía acompañante.
 Bolero
AQUELLOS OJOS VERDES de: LA TARDE
Adolfo Utrera y Nilo Sindo Garay
Menéndez en la voz de
Alfredo Kraus
 Feeling
“Y es que el Feeling fue esencialmente Bolero haciéndose Jazz”.
(José Grave de Peralta)

NO- Olga Guillot

 Salsa
Celia Cruz y Tito Puentes Celia Cruz
Quimbara La negra tiene tumbao
Gracias…!