Escuela de Música de la Gobernación de Boyacá
Segundo Informe Parcial – 2019
Docente: Natalia Ramírez
Fecha: 26 de Abril – 31 de Julio
Horas trabajadas: 134 horas
Objeto del Contrato:
Prestación de servicios de un Licenciado en Música para apoyar el proyecto:
“Formación de Bachilleres con Énfasis en Música y Plan no Formal en Boyacá”
Objetivos:
Realizar un examen con jurados, con el fin de buscar que los estudiantes
compartan sus procesos y retroalimenten estos mediante los comentarios y
sugerencias de otros docentes.
Desarrollar una audición final de período donde los estudiantes demuestren
sus avances musicales e interpretativos, mediante la puesta en escena en
auditorio y dentro del marco de un recital.
Continuar el desarrollo de procesos de aprendizaje teóricos de la guitarra,
mediante la exploración de conceptos armónicos, melódicos mediante el
proceso de lectura de partitura y análisis de piezas musicales.
Continuar el trabajo sobre aprendizaje práctico de la guitarra, a través del
montaje de piezas musicales tanto a nivel solista como en grupos de
cámara.
Guiar el desarrollo de las aptitudes musicales de cada estudiante a través
del abordaje tanto de la música perteneciente a sus gustos como a la
exploración de variados géneros y estilos musicales.
Ahondar en el reconocimiento de la guitarra, como instrumento musical
ligado al folclor tradicional de la región andina colombiana, mediante la
exploración de repertorios a nivel solista y grupal.
Guiar el aprendizaje y exploración musical mediante la lectura de partitura,
acompañamiento a canciones y análisis de obras musicales.
Sensibilizar a los estudiantes acerca de su identidad cultural, mediante el
reconocimiento de las músicas propias de la región y su interpretación.
Generar buenos hábitos de estudio en los alumnos mediante la enseñanza
de rutinas de abordaje de repertorio, a nivel técnico, interpretativo y
memorístico, con el fin de afianzar su práctica musical
Fomentar la creatividad y potenciales artísticos de los estudiantes,
mediante la exploración en improvisación y actividades lúdicas en el aula.
Fomentar la práctica musical profesional mediante la realización de
recitales y conciertos en los cuales los estudiantes puedan demostrar sus
logros y compartir su trabajo.
Horario de clases:
Horario Lunes Martes Miércoles
03:00 p.m Julián Mateo Cely
Ortega (Convenio -
Grado 10/11) Salón:
812
03:45 p.m Jeffry Esteban Allison Yeraldin Daniel Ricardo
Aponte Cipagauta Bernal Rincón Alvarez Saavedra
(Grado 8vo – (Grado 7mo – (Adultos Antiguo –
Convenio) Salón: Convenio) Salón: Plan No Formal)
805 805 Salón: 812
04:30 p.m David Mateo Rocha Juan Camilo Roa Hansel Alejandro
Rojas (Grado 8vo – Joya – (Nuevos Tapias Chaparro
Convenio) Salón: Grado 10/11 – Plan (Grado 9no –
805 No Formal) Salón: Convenio) Salón:
805 812
05:15 p.m José Luis Cardenas David Leonardo
(Grato 4to – Plan No Molina Castillo -
Formal) Salón: 805 (Nuevos Grado 6/7 –
Plan No Formal)
Salón: 805
06:00 p.m Juan Manuel Torres Gabriela Olivares
Sepúlveda – (Grado Villate – (Nuevos
11 – Convenio) Grado 10/11 – Plan
Salón: 805 No Formal) Salón:
805
06:45 p.m Brayan Alfonso Neva
Medina – (Nuevos
Grado 10/11 – Plan
No Formal) Salón:
805
Actividades desarrolladas:
Preparación semanal de material para cada estudiante de acuerdo a sus
avances en clase.
Desarrollo de clases individuales para el abordaje de contenidos teóricos y
prácticos del instrumento respectivo de cada alumno, con el fin de aumentar
su conocimiento del instrumento.
Búsqueda y entrega de materiales musicales tanto piezas como ejercicios,
a cada alumno de acuerdo a su nivel interpretativo y técnico sobre el
instrumento.
Reforzamiento a estudiantes que presenten inquietudes y bajo nivel teórico-
musical, mediante envío de tareas o material audiovisual vía correo
electrónico. En este caso la aplicación Music Theory, donde los estudiantes
practican discriminación auditiva de notas y lectura de pentagrama.
Realización el día Martes 11 de Junio de un examen final de período en el
que todos los estudiantes participaron interpretando una obra solista y
algunos a dueto, frente a los profesores Pedro Díaz y Diego Saboya como
jurados.
Metas a largo plazo:
Generar en los estudiantes un mayor grado de curiosidad por el instrumento
que se encuentran aprendiendo y a modo general por el arte musical, con el
fin de enriquecer su sensibilidad y desempeño artístico.
Realizar un segundo concierto donde cada estudiante pueda presentar al
menos una obra que haya trabajado y se encuentre en un buen nivel
interpretativo, con el fin de compartir sus logros musicales.
Ahondar en las inquietudes de los estudiantes tanto a nivel teórico como
técnico, con el fin de que establezcan buenas bases para continuar su
aprendizaje musical.
Realizar un segundo examen y recital de estudiantes donde presenten su
trabajo solista y algunos en dueto.
Continuar trabajando con la plataforma Music Theory con el fin de que los
estudiantes continúen sus procesos de aprendizaje teórico de la música
mediante la práctica en sus casas.
Logros del proceso:
Se ha apreciado un aumento en el interés de los estudiantes por la clase,
ya que procuran asistir a ellas y traer su material.
Se ha apreciado aumento en el rendimiento de algunos estudiantes que
presentaban muchas falencias a nivel teórico y técnico. En este momento
han logrado solucionar muchas de ellas.
Se han notado avances en el montaje de piezas musicales de una clase a
otra, ya que los estudiantes han incrementado los horarios de estudio
diario.
Se ha percibido el deseo de parte de algunos estudiantes de interpretar
música para guitarra en pequeños formatos.
Se ha apreciado aumento en el nivel interpretativo y de lectura de
partituras, ya que reconocen tanto los signos musicales escritos, como las
intenciones interpretativas implícitas en la música.
Mediante el uso de plataformas digitales que llaman la atención a los
estudiantes se ha conseguido incentivarlos en el aprendizaje teórico
musical, logrando que se acerquen más a este y lo apropien eficazmente.
Observaciones:
En este segundo momento cada uno de los estudiantes se encuentra montando
una o dos obras solistas, y algunos además de esto, están montando una pieza
para ensamble de cámara. Las obras por estudiante, se encuentras distribuidas de
la siguiente manera:
Estudiante Obra solista Obra en ensamble
“En mi rivera” – Gentil
Montaña
“Invención en Fa Mayor” –
Jeffry Aponte “Claro de Luna” – Ludwig Johann Sebastian Bach
Van Beethoven (Arreglo
para guitarra)
“El Sueño de la Muñequita” “Invención en Fa Mayor” –
Mateo Rocha – Agustín Barrios Johann Sebastian Bach
Divertimento op. 62 –
La Catedral – Agustín Primer movimiento:
Juan Torres Barrios: Primer Movimiento Andantino cantábile.
“Preludio Saudade”
Allison Bernal Andreina (Vals Venezolano)
– Antonio Lauro
“Tabaco y Chanel” – Bacilos
Sight Reading – The
imitation game
Juan Roa
Malagueñas – Sin datos del
autor.
Leyenda Theme – Isaac
Albéniz
David Molina Estudio Número 7 – Leo
Brouwer
“A bordo de tu voz” – Luz
Gabriela Olivares Marina Posada
“Estudio 10” – Leo Brouwer
Brayan Neva
“Invención en La menor” –
Mateo Cely Johann Sebastian Bach
“Asturias” – Isaac Albéniz “Invención en Fa Mayor” –
Johann Sebastian Bach
Hansel Tapia
“Estudio 1 Flamenco” – Jürg
Daniel Alvarez Howchweber Greensleves - Anónimo
“Estudio 2 Flamenco” - Jürg
Howchweber
Se ha procurado que cada uno de los estudiantes además de su obra solista
puedan interpretar alguna obra en ensamble ya sea una melodía colombiana en
acompañamiento de la docente, como una pieza para dos guitarras, para trío o
cuarteto. Se continuará trabajando esto ya que se considera ha sido útil en el
proceso formativo musical de los estudiantes de la Escuela de Música de la
Gobernación de Boyacá
Informe presentado por:
Lina Natalia Ramírez Ortiz
Profesora de Guitarra – Escuela de Música Gobernación de Boyacá
Licenciada en Música - Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia
Anexos
Audiciones:
