GUY LACOUR
GUY LACOUR (nacido en 8 de julio de 1932 en SOISSON, AISNE,
FRANCIA, falleció el 15 de mayo 2013) fue compositor Francés de música
clásica y un saxofonista de tenor.
GUY LACOUR colabora durante varios años en el ensamble de saxofones
francés, su carrera de pedagogo se inicia en 1975. Enseña saxofón en varios
conservatorios de las regiones parisinas.
GUY LACOUR es nombrado más tarde en ella miembro de honor por
servicios prestados al saxofón. Es además, consejero técnico y probador de
la producción de saxofones de la casa selmer en se fábrica de Mantes- la-
villa.
El compuso algunas obras para saxofón para los concursos nacionales e
internacionales, como una de sus obras “Hommage á Jacques Ibert”, alegro,
Aria, Pequeña fuga, Largo puis scherzetto.
De ahí también escribió estudios para saxofón para mejorar las
interpretaciones musicales:
50 estudios fáciles y progresivos cahier 1 y 2.
28 estudios sobre los modos de transposición imitativa.
24 easy atonal.
56 estudios recreativos.
Y otros varios estudios más.
SIGURD MANFREND RASCHER
SIGURD MANFREND RASCHER (nació 15 de mayo de 1907, lugar de
nacimiento ELBERFEL- ALEMANIA y de nacionalidad estadunidense. Se
convirtió una figura importante en el desarrollo del repertorio del siglo xx
Para el saxofón clásico.
En 1930 RASCHER se mudó a BERLIN, donde fue llamado cuando se
necesitaba un saxofonista para actuar en la filarmónica. Aquí es donde
conoció al compositor y director de la orquesta EDMUND VON BORCK.
RASCHER era un intérprete de diferentes obras clásicas que se recorrió casi
por todo Berlín, en1939 se mudó a estados unidos ahí también en pocos años
se convierte un famoso concertista de la música clásica.
De acuerdo a las posibilidades artísticas del saxofón, RASCHER indica que
Adolphe sax, su inventor, tuvo en mente un instrumento que fuera tan
flexible como una cuerda de un instrumento y poderoso como uno de los
latones mismo.
Por eso mismo RASCHER escribe un famoso método para saxofón
conocido el “top tons” que iría ayudando en la actualidad a muchos jóvenes
a practicar la flexibilidad en el instrumento de saxofón.
JULES DEMMERSEMAN
Jules Auguste Demmerseman (9 de enero de 1833) fue un flautista y
compositor de nacionalidad Hondschoote, departamento Nord – Francia.
Él era alumno de Jean Louis Tolou el también compuso diversas obras para
su propio instrumento, la flauta.
El solo de concert, op.82 n°.6. Conocido también conocido como el
“concierto italiano”, escribió una fantasía para saxofón y piano (1860 fue
encargada por adolphe sax (inventor del saxofón). Para ser interpretada en
las pruebas de acceso a los conservatorio superior de parís, ya que el saxofón
era un instrumento nuevo y no disponía de obras originales.
JEAN MARIE LONDIEX
Jean Marie Londiex (20 de setiembre de 1932) es un saxofonista francés
nacido en Libourne que estudió saxofón, piano, armonía y música de cámara.
En la década de los cincuenta se ha convirtió en uno de los primeros
instrumentistas de viento que en todo el mundo interpretaba recitales
completos.
Habiendo llevado una doble carrera como concertista y como docente,
Londiex es también el autor de más de 20 importantes trabajos pedagógicos
para el saxofón, muchos de los cuales han sido traducidos a 5 lenguas
diferentes. Ha escrito tres libros sobre el repertorio de saxofón, sino también
un método en 5 volúmenes, estudios, obras de teatros didácticas y numerosas
transcripciones.
Jean Marie Londiex ganó la competencia internacional de saxofón cuando
tenía 15 años.
FANTASIA
La “fantasía es un tema original” para saxofón alto,
1860, utiliza por turnos los cambios de tempo, así
como los cambios de mayor a menor, y la abundancia
de ornamentos, esto hace que de ella una obra
particularmente modulante salpicada de pasajes
mordaces, trasladando en muchos aspectos a las
proezas virtuosas de la flauta al saxofón.
La fantasía presenta tres movimientos:
1. Maestoso (un poco lento).
2. Agitato poco vivo.
3. Final. Allegro.
También presenta varios matices, articulaciones, movimientos en
el cuerpo de la obra.
Este obra musical es una pieza de música romántico se basa
antiguamente en imaginaciones del compositor.
50 ESTUDES FACILES Y PROGRESSIVES
Estos estudios de GUY LACOUR esta vasado en practicar o
ayudar a mejorar en las deficiencias de los jóvenes estudiantes en
las dinámicas, articulaciones, fraseos, interpretación y digitación.
RUTINAS DIARIAS
LA ESCALA CROMATICA: te ayuda en las frases de
grados conjuntos a tener una buena y exacta digitación en el
instrumento.
ESCALAS MAYORES Y MENORES: estos escalas se te
es bueno a practicarlos con diferentes tipos de articulaciones
ya que en la mayoría de las obras se muchísimo pasajes en
escalas y articulación.
ESCALAS POR SEGUNDAS Y TERCERAS: en este
trabajo también se practica bastante lo que son las
articulaciones.
ARPEGIO, LIGADO, ARTICULADO: en esta rutina se
practica bastante lo que es para practicar la afinación en
intervalos de terceras, cuartas, quintas y séptimas.
ESCALAS DE DO MAYOR EN TRES OCTAVAS: esto
te ayuda en que tú como intérprete o instrumentista tengas
más campo o explayarse en tu instrumento por eso es bueno
practicar los sobreagudos.
