TRABAJO ENCARGADO

CURSO: HISTORIA Y ANÁLISIS DE LA

GFGGGGARQUITECTURA MODERNA

ALUMNOS: LUIS ANGEL CORONEL VIDAL

DOCENTE: VICTOR SEGUNDO CARREON

BBBBBBBBBFIGUEROA

TEMA: ARQUITECTOS VANGUARDISTAS

AÑO:

2018
 DEDICATORIA

Este informe va dedicado a DIOS, a nuestros

padres y al docente del curso, con mucho
respeto y agradecimiento de corazón, por
avernos guiado durante este semestre.
 PRESENTACION

Al presente trabajo fue elaborado a pedido del docente del curso de Historia y Análisis de la arquitectura Modrena del
sexto semestre de la escuela profesional de Arquitectura y Urbanismo de la universidad Andina Nestos Caceres
Velazques de la ciudad de Juliaca, el trabajo encargado contiene información sobre los Arquitectos Vanguardistas.
 INTRODUCCION

La Arquitectura vanguardista es algo novedoso que escapa de la tendencia dominante y que podría
sentar las bases del desarrollo futuro.
Una renovación de formas y contenidos.
La única regla, del Vanguardismo, era no respetar alguna regla.
La característica principal es la libertad de expresión, que se manifiesta, de manera peculiar, en cada
una de las manifestaciones artísticas.
En los primeros años del s. XX se produjo un fenómeno realmente original y rompedor en el mundo del
arte, la aparición de las vanguardias, que tenían como objetivo común la ruptura y superación del arte
tradicional, ya que el ser humano moderno necesitaba un lenguaje distinto para satisfacer necesidades
diversas, nunca planteadas hasta esos momentos. Arquitectura Vanguardista Aparece en el siglo XX y a
principios del siglo XXl, poniendo en manifiesto los nuevos avances de la tecnología. Plantea un progreso
paralelo a la tecnología y los nuevos avances de la construcción.
LA VANGUARDIA EN EL SIGLO XX
 ARQUITECTURA VANGUARDISTA

En los primeros años del s. XX se produjo un fenómeno realmente original y rompedor en el mundo del
arte, la aparición de las vanguardias, que tenían como objetivo común la ruptura y superación del arte
tradicional, ya que el ser humano moderno necesitaba un lenguaje distinto para satisfacer necesidades
diversas, nunca planteadas hasta esos momentos. Arquitectura Vanguardista Aparece en el siglo XX y a
principios del siglo XXl, poniendo en manifiesto los nuevos avances de la tecnología. Plantea un progreso
paralelo a la tecnología y los nuevos avances de la construcción.
LA VANGUARDIA EN EL SIGLO XX.
Arquitectura de Vanguardia
Uno de los elementos característicos
del arte de vanguardia de principios del
siglo XX, tal como lo identificó Walter
Benjamin, fue el ethos de la
reproducción mecánica: el factor
primordial de la manipulación de toda
obra en aras a su reproducción en serie
y a su representación dentro de los
medios de comunicación.
Paradójicamente, estos dos mitos
modernos, la “originalidad” y la
“reproductibilidad” son totalmente
contradictorios: o se pone énfasis en el
carácter original e innovador de la obra
o se hace en su capacidad de
repetición. Desde Paul Klee, Vasili
Kandinsky, Piet Mondrian, Marcel
Duchamp y los constructivistas hasta
John Cage, Joseph Beuys o el arte
minimalista, el concepto de vanguardia
se ha interpretado de maneras diversas.
Este mecanismo de búsqueda constante de originalidad y de novedad sufrió una crisis entre las décadas
de 1949 y 1970. Esta crisis era expresión de una situación general del descrédito del racionalismo en el
proyecto [Link] la década de 1950 se construyen dos edificios emblemáticos y totalmente
opuestos en su concepción de la modernidad. Por una parte el edificio Seagram (Nueva Cork, 1954-1958)
de Mies Van der Rohe.
CRISIS DE LAS VANGUARDIAS Y PARADOJAS DE LA MODERNIDAD
Sin embargo, las vanguardias de las ultimas épocas se diferencian claramente de aquellas de la década de
1920: si las vanguardias ya clásicas tendían a la exclusión y a la selección, las actuales prefieren la
inclusión y la contaminación; si las de principios de siglo creían que se podía establecer un nuevo orden
en el mundo de las formas industriales, ahora lo que fascina es el profundo desorden y fragmentación de
las metrópolis, la proliferación de formas y materiales y el inabarcable pluralismo cultural; si las
vanguardias defendieron el funcionalismo, las neovanguardias arrancan de una posición antifuncionalista.
LA ARQUITECTURA FUTURISTA: Se caracterizó en sus inicios por el antihistoricismo y largas
líneas horizontales que sugerían velocidad, movimiento y urgencia.

CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA FUTURISTA

1.- La arquitectura futurista es la arquitectura del cálculo, de la audacia temeraria y de la sencillez; la
arquitectura del hormigón armado, del hierro, del cristal, del cartón, de la fibra textil y de todos los
sustitutos de la madera, de la piedra y del ladrillo, que permiten obtener la máxima elasticidad y ligereza.
2.- Sin embargo, no es una árida combinación de practicidad y utilidad, sino que sigue siendo arte, es
decir, síntesis y expresión;
3.- Las líneas oblicuas y las líneas elípticas son dinámicas, que por su propia naturaleza poseen un poder
expresivo mil veces superior al de las líneas horizontales y perpendiculares.
4.- La decoración, como algo superpuesto a la arquitectura, es un absurdo, y que sólo del uso y de la
disposición original del material bruto o visto o violentamente coloreado depende el valor decorativo de
la arquitectura futurista.
5.- Al igual que los hombres antiguos se inspiraron, para su arte, en los elementos de la naturaleza, la
arquitectura futurista debe encontrar esa inspiración en los elementos del novísimo mundo mecánico
que se ha creado.
6.- La arquitectura como arte de distribuir las formas de los edificios según criterios preestablecidos está
acabada.
7.- Por arquitectura debe entenderse el esfuerzo por armonizar con libertad y gran audacia el entorno y
el hombre, es decir, por convertir el mundo de las cosas en una proyección directa del mundo del
espíritu.
8.- De una arquitectura así concebida no puede nacer ningún hábito plástico y lineal, porque los
caracteres fundamentales de la arquitectura futurista serán la caducidad y la transitoriedad. Las casas
durarán menos que nosotros. Cada generación deberá fabricarse su ciudad.

Grandes arquitectos con tendencias futuristas.

 César Pelli  Oscar Niemeyer
 Santiago Calatrava  William Pereira
 Archigram  Eero Saarinen
 Louis Armet  Herzog

 Welton Becket
 Arthur Erickson
 Future Systems
 Zaha Hadid
 John Lautner
 Virgilio Marchi
 Wayne McAllister
 LA ARQUITECTURA EXPRESIONISTA: Fue un movimiento arquitectónico que se desarrolló
en Europa durante las primeras décadas del siglo XX, en paralelo al Expresionismo.
El término se comenzó a usar englobando una serie de
creaciones vanguardistas en Alemania, Países
Bajos, Austria, Checoslovaquia y Dinamarca entre 1910 y 1924.
Posteriormente, se aceptó que la arquitectura expresionista
también abarcaba obras desde el año 1905, y no solamente de
esos países, sino también del resto de Europa. Hoy en día, el
sentido del término se considera válido para la arquitectura
que, independientemente del lugar de procedencia y la época
de construcción, cumple con una serie de características como
la distorsión, la fragmentación, o la manifestación de
una emoción violenta.
Este estilo tuvo amplias similitudes con lo que hoy podríamos llamar premodernismo, tanto en el uso de
nuevos materiales, como en la innovación formal, suscitada en ocasiones por el uso de formas biomórficas,
o por la ampliación de posibilidades ofrecida por la fabricación en masa de materiales de construcción
como el ladrillo, el acero, o el vidrio.

Pabellón de Cristal para

la Exposición de
Colonia de 1914, de
Bruno Taut.

CARACTERÍSTICAS:
A pesar de que la arquitectura expresionista fue individualista y, generalmente, carente de dogmas, se
pueden establecer una serie de criterios objetivos que la definen. Dentro de las múltiples obras
expresionistas que hoy se conocen, e independientemente de las grandes diferencias que entre ellas hay,
también se pueden ver aspectos comunes:
1. Distorsión de las formas para suscitar la emoción.
2. Subordinación del realismo de las expresiones simbólicas y estilísticas, frente a la experiencia interior.
3. Búsqueda implícita de la novedad, la originalidad y el visionismo.
4. Profusión de los esquemas y trabajos en papel o maquetas, con una exploración y representación del
concepto más profunda que la construcción misma.
5. Soluciones híbridas, no necesariamente simplificables a un único concepto.
 6. Temática romántica de los fenómenos naturales, como las grutas, las montañas, los rayos, el cristal o
las rocas, dotando a la arquitectura expresionista de un carácter más mineral que vegetal o animal,
característica presente también en el modernismo.
7. Uso del potencial creativo del artesano.
8. Cercanía del estilo gótico, románico y rococó frente al clasicismo.
9. Simbiosis entre el carácter de las culturas occidental y oriental, visible en el empleo de influencias de
culturas tan variadas como el islámico, Egipto, la India, o las arquitecturas romana o griega.
10. Concepción artística de la arquitectura.

LA ARQUITECTURA NEOCLÁSICA :Es un estilo arquitectónico que produjo el movimiento neoclásico que
comenzó a mediados del siglo XVIII, por una reacción contra el estilo barroco de ornamentación naturalista así
como por el resultado de algunos rasgos clasicistas nacidos en el barroco tardío. Se prolongó durante el siglo
XIX, confluyendo a partir de entonces con otras tendencias, como la arquitectura historicista y el eclecticismo
arquitectónico. Algunos historiadores denominan el periodo de la arquitectura neoclásica de la primera mitad
del siglo XIX como clasicismo romántico, a pesar del oxímoron (oposición de términos), dado que, además de
coincidir en el tiempo con el romanticismo, estilísticamente comparte rasgos con la estética romántica, al
añadir cierta expresividad y espíritu exaltado a la sencillez y claridad de las
edificaciones clásicasgrecorromanas.1
Los factores fundamentales que influyeron en el surgimiento de la arquitectura neoclásica fueron los mismos
que determinaron el contexto político, social y económico de la época, en que se incluyen destacadamente
la Revolución Industrial, la crisis del Antiguo Régimen, la Ilustración, el enciclopedismo, la fundación de
las Academias o el despotismo ilustrado. La Revolución Industrial modificó profundamente el ritmo de vida e
influyó en nuevos adelantos técnico-constructivos y en el empleo de nuevos materiales. El concepto
de economía relacionado con el funcionamiento de los propios edificios cambió algunos esquemas de
organización espacial y aun de la relación entre vanos y macizos.

Representación de
la Acrópolis de Atenas, obra
de 1846 del arquitecto y
pintor Leo von Klenze (Neue
Pinakothek, Múnich)
ARQUITECTOS NEACLACICISTAS :

ARQUITECTURA COSTRUCTIVISTA: Movimiento artístico, surge en el siglo XX, entre 1914 y 1920
aproximadamente. - Su fundador es el escultor y pintor ruso Vladimir Tatlin. - Los constructivistas rechazan
la idea de que el arte debe servir a un propósito socialmente útil y plantean un arte estrictamente
abstracto que reflejase la maquinaria y la tecnología moderna. - Luego el movimiento se orientó hacia fines
más utilitarios, defendiendo el concepto del artista ingeniero y la función de resolver necesidades sociales.
- Fue denominado así por los artistas rusos en 1921 y se refiere especificamente a un grupo de artistas
rusos que buscaban moverse mas alla del objeto del arte, y extender asi el lenguaje del arte abstracto
como herramienta de diseño práctico, que pudiese describii el ambiente después de la revolución rusa,
que personificaba las necesidades del pueblo, y de la sociedad comunista.
El construct Este movimiento artistico, se sirvió de retomar diferentes tipos de aportaciones de las otras
corrientes artísticas, siendo el constructivismo muy experimental. . Entre las corrientes retomadas estän el
dadaísmo, el futurismo y el cubismo, mezcländolas siempre con diferentes aportaciones, y tradiciones
autöctonas del arte popular y primitivo. Dicha corriente es muy significativa, por formar cierto tipo de lazo
entre lo que es el arte y el diseño, al igual que en el teatro, cine, moda y artes graficas. Entre las
caracteristicas de estilo está el usc de los colores naranjo, rojo, azul, amarillo, negro y blanco, la constante
alusion a elementos modernos que simbolizan el progreso, las estructuras geométricas y las formas
pesadas.

CARACTERISTICAS:
 Movimiento que nace en Rusia, en medio de fuenes conlictos
 Su estilo se basa en lineas puras y formas geometricas.
 En su elaboracion se basan con materiales simples e indusiriales.
 Los represenmarmes no ven sus obras como ante, le dan la relevancia a la têcnica con la que se va a
elaborar el produczo y el proceso que este lava Deja de ser una comene de movmientos europeos.
 La funciona idad debia ser aplicada por que se creia imponante que el ane debia ser algo para que
la gente lo eniendiera y oon dferemes tpos de utilidades para la sociedad