Didáctica del piano
Tema 30. Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes
de iniciación al instrumento. Criterios didácticos para la selección de repertorio a nivel inicial.
Tema 31. Criterios didácticos para la selección del repertorio en las enseñanzas elementales y
profesionales.
Temas transversales, comunes a las demás especialidades instrumentales
Tema 32. La creatividad y su desarrollo. La creatividad aplicada a todos los aspectos del
desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y
personalidad artística. El desarrollo del espíritu emprendedor: cualidades, habilidades, actitu-
des y valores que engloba el espíritu emprendedor.
Tema 33. Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio. El desarrollo de la
capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musi-
cal. Estrategias adecuadas.
Tema 34. Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimien-
tos. Aplicación a la realización de cifrados y al acompañamiento de melodías. La improvisación
dirigida o libre. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación.
Tema 35. La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado y métodos. Sim-
plificación o reducción de la partitura. Criterios para la selección del material adecuado a cada
nivel.
Tema 36. La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído in-
terno y su desarrollo progresivo. Memoria sensorial. Tipos de memoria. Factores en el uso de la
memoria. La memoria como elemento imprescindible en los diferentes aspectos que confor-
man el estudio del instrumento. Técnicas de memorización.
Tema 37. Interdisciplinariedad en los estudios de piano. La relación que conforman entre sí
las diferentes asignaturas del currículo.
Tema 38. La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con
las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad del docente en su valoración,
preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
Tema 39. Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y
el aprendizaje del instrumento. Importancia de la utilización del software musical y de la selec-
ción de los recursos de Internet.
BOLETÍN OFICIAL DEL ESTADO
Núm. 206 Viernes 28 de agosto de 2015 Sec. II.B. Pág. 76582/3/4/5
El piano
Tema 1. Historia general del piano: orígenes y antecedentes del piano. Evolución histórica
desde comienzos del siglo XVIII.
Tema 2. El piano moderno: descripción de sus características constructivas. Funcionamiento
de los elementos constitutivos de su mecánica. Mantenimiento y conservación. Aspectos fun-
damentales en la elección del instrumento.
Tema 3. Características sonoras del instrumento. Principios físicos de la producción del soni-
do en las cuerdas percutidas: fundamentos teóricos de los sonidos armónicos. La influencia de
los pedales en la sonoridad pianística.
El pianista
Tema 4. Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábi-
tos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
Tema 5. Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica
del piano. Manera de sentarse, posición del cuerpo en general y de las manos sobre el teclado.
Descripción de las funciones básicas correspondientes a los distintos segmentos del brazo y sus
articulaciones; movimientos y combinaciones de movimientos que de ellos se derivan.
La técnica pianística y su estudio
Tema 6. La digitación. Criterios sobre digitación a través de las diferentes épocas y estilos.
Tema 7. La técnica moderna del piano: principios fundamentales. Aportación al desarrollo de
la técnica moderna de los grandes instrumentistas y pedagogos.
Tema 8. Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos de los instrumentos de
teclado, desde el clavicémbalo y el clavicordio hasta el fortepiano y el piano del siglo XIX. Estu-
dio comparativo de las concepciones teóricas y técnicas de las diferentes escuelas.
Tema 9. Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales peda-
gógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
Bibliografía especializada relacionada con el instrumento y su didáctica.
Características e interpretación del repertorio para piano solo
Tema 10. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio del clavicémbalo, el clavicordio y el fortepiano a lo largo del siglo XVIII. Maestros de
transición al Clasicismo. Los clavecinistas españoles.
Tema 11. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio para teclado del Clasicismo. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas ele-
mentales y profesionales.
Tema 12. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico de los maestros de la transición al Romanticismo: Beethoven, Schubert y
otros. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 13. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico en el siglo XIX: Los grandes compositores románticos: Chopin y Liszt. Re-
pertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 14. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico en el siglo XIX: los grandes compositores románticos: Mendelssohn,
Schumann y Brahms. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profe-
sionales.
Tema 15. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico del Posromanticismo: las escuelas nacionales y su aportación a la literatu-
ra pianística a lo largo de la segunda mitad del siglo XIX y comienzos del XX. Repertorio peda-
gógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 16. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico de la música española entre dos siglos: Albéniz, Granados, Falla, Turina y
otros. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 17. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico de la música iberoamericana: Villa-Lobos, Chávez, Ginastera, Lecuona y
otros. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 18. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico de la música francesa entre dos siglos: Fauré, Debussy, el Impresionismo,
Ravel y otros. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 19. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico de los clásicos del piano moderno: Stravinsky, Bartók, Prokofieff, Hinde-
mith, Shostakovich y otros. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y
profesionales.
Tema 20. Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del
repertorio pianístico de la moderna escuela de Viena y su influencia en el piano contemporáneo.
Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
Tema 21. Características, referidas a la evolución del estilo y la escritura instrumental, del re-
pertorio pianístico después de 1950. Nuevos recursos compositivos, formales y de notación.
Principales tendencias y compositores El piano contemporáneo en España: compositores y re-
pertorio. Repertorio pedagógico adaptado a las enseñanzas elementales y profesionales.
El piano como no solista
Tema 22. La práctica de grupo en las enseñanzas elementales. Programación de las activida-
des colectivas en este nivel: Repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de in-
terpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos.
Tema 23. La práctica de grupo en las enseñanzas profesionales. Programación de las activi-
dades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de
interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos.
Tema 24. Características del repertorio básico y progresivo para música de cámara con
piano: Acompañamiento del canto, dúos, tríos, cuartetos y otros. Evolución a lo largo de las
diferentes épocas. El piano como instrumento orquestal.
Tema 25. La música de cámara en las enseñanzas profesionales. Programación de esta asig-
natura: agrupaciones, repertorio, análisis, técnica de interpretación en grupo, audición, impro-
visación, lectura a primera vista y otros. Criterios pedagógicos para la elección del repertorio.
Tema 26. Características del repertorio básico y progresivo para piano a cuatro manos, dos
pianos, y repertorio con orquesta de dificultad mínima.
Otras funciones del piano
Tema 27. El piano como instrumento acompañante. Características del repertorio y de su in-
terpretación, tanto en música como en danza.
Tema 28. El piano en el jazz. Características del repertorio y de su interpretación. Los cifrados
y la improvisación.
Tema 29. El piano como instrumento complementario para los alumnos no pianistas. Crite-
rios pedagógicos para la selección y aplicación del repertorio en los diferentes niveles. Proble-
mática específica, teniendo en cuenta las características de edad y dedicación de estos alumnos.
Adecuación de la técnica y la programación a sus necesidades.
