PROYECTO DE PLÁSTICA VISUAL

“EL GUSTO POR EL ARTE”

El Arte es una actividad intencionada, es decir responde a las necesidades de los seres humanos
de comunicarse entre sí por medio de símbolos, empleando los recursos intrínsecos a nuestro cuerpo
como la voz y el movimiento o bien herramientas y materiales tomados de la naturaleza con los que
producimos obras o acciones con una intención específica.
 FUNDAMENTACIÓN

El propósito de este proyecto es acercar a los alumnos al conocimiento de los lenguajes artísticos con el fin de que desarrollen el
pensamiento artístico, expresen ideas, emociones, interpreten diferentes códigos del arte, estimulando la sensibilidad, la percepción y la
creatividad en los diferentes lenguajes.

La incorporación de estos lenguajes en el proceso de enseñanza-aprendizaje les permitirá a los alumnos generar nuevas experiencias
al compartir diferentes códigos y desarrollar lecturas sensibles e inteligentes del universo social y cultural. Estos saberes les permitirán
conocer el mundo desde la observación y la experimentación, desde lo más simple hasta lo más complejo. En el nivel inicial el niño se inicia
tocando, palpando, comprobando, manipulando, pintando, dibujando…. Hasta llegar en la educación primaria a ejecutar con precisión sus
manifestaciones gráficas y artísticas.
 N.A.P. Nivel Inicial:
 La producción plástica por parte de los niños.
 Exploración y reconocimiento de las posibilidades expresivas de las producciones plásticos-visuales.
 El reconocimiento de las diferentes manifestaciones artísticas del contexto cultural.
 Interpretación de producciones artísticas.
 Exploración del espacio.

N.A.P. Nivel Primario:

La participación en proyectos de producción personales y grupales relacionados con los elementos que componen el lenguaje visual
en los diferentes modos y medios de representación de color, la textura, la forma y el espacio en dos o tres dimensiones en situaciones que
requieran:
 La apropiación sistemática del lenguaje visual a través del desarrollo de representaciones sustentadas en la cotidiana exploración
sensorial (tacto, olfato, oído, vista) como expresión de los conocimientos y la sensibilidad estética con que cuentan.
 La creación de imágenes personales y/o grupales que expresen y comuniquen pensamientos, sensaciones, fantasías y sentimientos a
través de diferentes procedimientos y técnicas propias de la bidimensión y de la tridimensión.
 El uso de herramientas, materiales, soportes, técnicas y procedimientos convencionales y no convencionales propios de cada región
y/o externo a ella en diferentes procesos creativos.
 La recuperación de experiencias de contacto y saberes relacionados con la creación de imágenes plasmadas en formato digital.
 La distinción de las posibilidades y limitaciones en el uso de materiales y herramientas en relación con la intención representativa.
 El reconocimiento de las diferentes funciones de las imágenes en los medios masivos de comunicación, en diversos soportes y
formatos.

El reconocimiento de la presencia de las Artes Visuales en las manifestaciones comunitarias en situaciones que requieran:
 El reconocimiento de los diferentes tipos de expresiones visuales y el diálogo reflexivo sobre las múltiples emociones y pensamientos
que estas generan (curiosidad, alegría, rechazo, placer, indiferencia y otras), superando y trascendiendo estereotipias estéticas
centrada únicamente en lo bueno, lo bello, lo placentero.
  El reconocimiento de los modos y medios utilizados por los artistas y/o creadores para la representación de colores, formas, texturas,
volumen, etc. En las imágenes propias de su entorno natural, social y cultural.

La realización de producciones visuales (pintura, impresos, objetos, instalaciones, dibujos, construcciones) a partir del conocimiento
de los elementos, materiales, soportes, técnicas y procedimientos propias del lenguaje visual, tanto en el espacio bidimensional como
tridimensional atendiendo particularmente a:
 La organización en la composición, optando con mayores niveles de intencionalidad estética la forma figurativa y no figurativa;
espacios llenos y vacíos, las diferentes posibilidades de relación entre la figura y el fondo, la posición y la dirección de las figuras en
el campo, las relaciones de tamaño, las variaciones de vínculo entre equilibrio físico y equilibrio visual (coincidente o divergente).
 La toma de decisiones vinculadas a la problemática del encuadre, como concepto directamente relacionados con el espacio el fuera
del cuadro, el fuera del campo, la operación de reencuadre y la imagen secuenciada.
 La generación de sensación de profundidad en la bidimensión mediante el empleo de indicadores espaciales (imbricación, luz y
sombra, textura, horizontalidad, repetición, relaciones de tamaño y otros) por fuera del sistema de la perspectiva clásica.
 La elección de materiales y soportes en el plano y en el volumen convencionales y no convencionales (papeles, telas, cartones, hilos,
bolsas, cajas, alambres, pinturas, lápices, maquillaje, maderas, metales, placas radiográficas, celofanes, pasteles grasos y secos,
adhesivos, cintas, fibras, tintas, carbonillas, carbónico, luces, pantallas) y de herramientas (rodillos, espátula, juncos, pinceles,
esponjas, tijeras, lijas, linternas, computadoras, cámaras fotográficas, etc.).
 La elección de procedimientos en el plano y en el volumen y de las técnicas que deriven de las necesidades del proceso de
composición.
 La elección de la escala (pequeño, mediano y gran formato) entendidas como uno de los elementos fundamentales que intervienen
en la relación entre el espacio propio del espectador y el espacio de la imagen y de los emplazamientos teniendo en cuenta que el
entorno condicionará su recepción.
 El conocimiento, utilización y conceptualización con sentido estético de la línea en el espacio bidimensional y tridimensional, de
contorno y abstracta, abierta, cerrada, curva, recta, horizontal, vertical, oblicua, quebrada, ondulada, texturada, modulada. La textura
visual y táctil, regular y orgánica; las tramas (utilizando una gama amplia de materiales y procedimientos; la distinción entre texturas
propias de la materia, del soporte y/o de la manera, estructuras lineales en el espacio y la tipografía como recurso para la generación
de líneas y texturas.
  El conocimiento, utilización y conceptualización con sentido estético del valor a partir de experiencias que permitan advertir los
diferentes climas, niveles de contraste y de luminosidad, la operación de negativización.
 El reconocimiento de la diferencia entre iluminar y alambrar. La exploración de los diferentes modos de incidencia de la luz según la
intensidad y la posición (distancia, altura y dirección) considerando las alteraciones que se producen con relación a los contrastes, los
brillos, las opacidades, las atmósferas, la acentuación o la dilución de las cualidades de superficie y el impacto en la percepción del
color, la luz como elemento constitutivo del objeto (objeto lumínico).
 La posibilidad de vinculación entre el color y la iluminación. Las mezclas producidas en la luz coloreada (por ej: por superposición de
celofanes o gelatinas).
 Los efectos y significaciones producidas por la combinación de los componentes de la imagen, detalle. Fragmento.
 La participación en actividades grupales de producción artística que potencien la socialización, el diálogo, la argumentación, el respeto
por el otro, la resolución de conflictos y la asunción de diferentes roles.
 La reflexión acerca de que las decisiones tomadas a lo largo del proceso de producción no están prefijadas, sino que se encuentran
en estricta relación con la intencionalidad comunicativa y la producción de sentido estético.

La interpretación de producciones visuales propias y ajenas (de los pares, de artistas reconocidos de la región, del país y del mundo)
esto supone:
 La concepción de fenómenos artísticos como un proceso den el cual la actitud integrativa recorre la totalidad de dicho proceso, desde
el momento en que comienza a producirse la obra hasta que éste, una vez concretada, inicia su diálogo con el público.
 El análisis de las diferentes lecturas que de una misma obra puedan hacerse, es decir, atender al carácter ambiguo y poético del
discurso artístico según los usos del público.
 La incorporación paulatina de vocabulario técnico específico del lenguaje visual, tanto para dar cuenta de las decisiones tomadas en
el propio proceso de producción de imágenes como para analizar las obras de los pares y/o artistas.
 La distinción entre la interpretación literal y la interpretación metafórica, comprendiendo la apertura significativa y el carácter
ficcional de las imágenes artísticas.
 El análisis de producciones visuales de variadas épocas, espacios, género y estilos advirtiendo que esta diversidad resulta de
diferentes maneras de ver el mundo y, por lo tanto, de representarlo.
 La comprensión de la diferencia entre el concepto de visión y la noción de mirada.
 La consideración de la imagen visual como un proceso situado en un contexto cultural atendiendo a:
 La reflexión crítica acerca de la relación entre las imágenes visuales, los contextos culturales y los circuitos de circulación con especial
énfasis en los medios de comunicación.
 La frecuentación de encuentro, muestras y espectáculos dentro y fuera de la escuela, y el contacto con artistas de diversas
especialidades de las artes visuales (plateros, fotografías, ceramistas, pintores, tejedores, escultores, diseñadores, grabadores,
artesanos, dibujantes, realizadores audiovisuales y demás productores culturales).
 El conocimiento y la valoración de las producciones artísticas que integran el patrimonio cultural, local, provincial y nacional.
 El análisis de las obras visuales de variados contextos históricos y sociales, advirtiendo la relación indisociable entre las formas
artísticas y los diversos modos de percibir y representar según las coordenadas temporo-espaciales.
 La comprensión del entrono natural y artificial/cultural como espacio susceptible de ser interpretado y/o intervenido estéticamente.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Se exprese a través  La forma: Forma como línea,  Exploración.  Tizas.
de imágenes el trazo.  Realizar líneas en distintas
visuales. direcciones y grosores.  Patio.
 Explicación e investigación que
 La apreciación a través de la ofrecen los diversos materiales y  Tijeras.
observación. herramientas (recortado y pegado
sobre distintos papeles sin dibujar  Revistas.
 Conozca los recursos previamente).
y elementos que  Signos del lenguaje plástico: El  Conocimiento de colores primario  Papeles.
componen la imagen Elementos color y la luz. Colores incorporar nuevos colore sobre todo
plástica. constitutivos primarios; combinación y distinguir lo claro y lo oscuro dentro  Diarios.
del lenguaje. mezclas de colores. de un mismo color.
 Trabajar el concepto dentro y fuera;  Fibrones.
arriba-abajo.
 Organización del espacio: El  Elaborar texturas y propiciar la  Témperas.
 Se inicie en la espacio de trabajo. Espacio perceptividad.
comunicación visual total y parcial.  Manipulación de elementos naturales  Arena.
y posibilitando el (rugosa, satinadas, brillantes, lisas,
Sala de 4 intercambio con opacas) hojas, flores, ramas secas,
otros.  La textura: Textura táctiles. papeles tratados de diferentes  Piedras.
Áspero/suave, liso/rugoso, maneras: arrugados, rasgados,
duro/blando. punteados, telas lisas, satinadas,  Hojas canson.
opacas, etc.
 Utilizar técnicas relacionadas al  Crayones.
 El espacio tridimensional: espacio tridimensional.
 Goce de la De la Técnicas: dibujo, pintura,  Manipular la arcilla para la  Telas.
producción producción. modelado, construcción, construcción de formas sencillas.
expresiva por la collage.  Construcción, modelado,  Arcilla.
creación. procedimientos, herramientas y uso
de materiales que permitan la  Masa de sal.
 Exploración en la materia.
tridimensión.  Utilización de las imágenes plásticas.
 Exploración y utilización de diferentes
texturas táctiles y visuales.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Descubra artistas  La materia: Las materias duras  Exploración y construcción de formas  Recursos
plásticos de todos y blandas. en el espacio. naturales.
los tiempos. Manipulación de materias blandas:
amasado de papel, arcilla, témperas,
collage.  Masa maché.
 El espacio tridimensional:  Manipulación de materias duras:
 Estimule la Construcción de madera, piedras, material de
creatividad y composiciones figurativas y desecho.  Témperas.
fantasía. figurativas (en el espacio Manipulación de arcilla para
bidimensional y construcción sencillas. Construcción y
tridimensional). modelado.  Material de
Apreciar la sala como espacio de reciclado y de
expresión y producción. desecho.
 Establezca Apreciación de producciones
relaciones, individuales y grupales.
semejanzas y  Reproducciones de pinturas de  Fotografías.
diferencias mediante  El espacio de trabajo. diversos estilos, fotografías de
la apreciación de paisajes de distintos lugares y de
producciones de construcciones arquitectónicas,  Láminas.
pinturas de diversos láminas con fotografías de animales y
estilos. plantas.
 Propiciar espacios para ampliar y  Imágenes
 Percepción de imágenes. profundizar la capacidad de percibir visuales.
imágenes.
 Reflexionar sobre su propia
producción.
 Valore sus  Apreciar el mundo, el universo  Fotos.
producciones y la de cultural, la naturaleza y las imágenes
sus pares  El espacio de trabajo. que rodean a los niños.
respetando las ideas  Organización y selección de
diferentes. herramientas, materiales y soportes
a ser utilizados.
 Organización del espacio, el trabajo
en pequeño, mediano y gran formato
y en espacios abiertos casi ilimitados.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Lectura de imágenes.  Lectura de imágenes de las obras 
producidas por el adulto de, de un
 Signos del lenguaje plástico. artista.
La forma: la forma de la figura  Observación de imágenes, produc-
humana. Altura y ción del niño, de sus pares, de la
proporciones de la figura. naturaleza, de la obra de un adulto.
 Exploración de las características y
 El espacio tridimensional: posibilidades expresivas.
Técnicas, dibujo, pintura,  Apreciar el mundo, el universo
modelado, construcción, cultura, la naturaleza.
collage.  Expresión gráfica donde el niño
utilice todos los colores, todo lo que
 La producción. aprendió a ver, a percibir.
 Diálogo, observación y utilización de
distintos materiales.
 Desarrolle mediante  Organización del espacio: Bi  Observación y reconocimiento del  Espacio: sala,
los lenguajes dimensión pian». Exploración (materiales patio.
artísticos, su  Signos del Lenguaje: Colores herramientas).
capacidad creadora, primarios.  Juegos de reconocimiento de colores.
la sensibilidad, el  Signos del Lenguaje: Colores  Conocer y utilizar los colores  Tempera.
pensamiento, la primarios, secundarios. primarios y secundarios Utilizar
imaginación y la Elementos  Relación color objeto diversos espacios.  Tizas.
comunicación con constitutivos Organización del espacio:  Variar el uso de materiales.
otros. del lenguaje. Bidimensional.  Utilizar los colores primarios. Enseñar
 Técnicas: dibujo. pintura. mezclas de: primarios con blanco,  Masa de sal.
Sala de 5 modelado, construcción. trabajo y monocromo.
 Exploración: de los diferentes  Reconocer el tono oscuro y claro del
materiales, las técnicas como color.  Láminas.
De la procedimientos y recreen las  Buscar objetos donde estas
producción. habilidades. diferencias sean notorias.
 Signos del Lenguaje: Colores  Observación de obras de pintores  Cuadros.
primarios y secundarios. famosos: percibir, reconocer
 Combinación de colores: calidades y cualidades del color.
mezclas de un primario con  Recursos
blanco. Mezcla de blanco y naturales.
negro: los grises.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Desarrolle la  Técnicas: dibujo, pintura,  Desarrollar la plástica como  Crayones.
percepción modelado, construcción, collage. medio expresivo y comunicativo
profundizando la  Percepción. incentivando la imaginación
observación desde  La forma: Líneas cerradas y descriptiva, constructiva y  Hojas. Pinceles.
la construcción una abiertas. Trayectoria y narrativa.
mirada crítica. direccionalidad: líneas rectas,
curvas, gruesas, finas.  Información sobre obras, datos  Placas
 Altura y proporciones de la figura del autor. Descubrir los radiográficas.
y objetos. materiales utilizados.
 Técnicas: dibujo, pintura,
modelado, collage. Etc.  Colores primarios y sus variantes.  Placas de
 Contextualizar. acetato.
 Representación en el espacio
 Signos del Lenguaje: Mezcla de tridimensional.
colores primarios.  Linterna.
 Organización del espacio: el  Lectura de producciones plásticas
espacio tridimensional. propias o de sus pares.
 Técnicas: dibujo, pintura.  Sábanas.
modelado, construcción, collage.  Representación en el espacio
Apreciación. tridimensional: construcciones,
 Signos del lenguaje: La textura: modelados.  Telas. Fibras,
texturas táctiles y visuales. fibrones.
 Conozca las  La forma: líneas verticales,  Apreciar el mundo, el universo
manifestaciones diagonales y horizontales. cultural, la naturaleza y las
artísticas de su Técnicas: dibujo, pintura, imágenes que los rodean.  Cajas.
propio contexto modelado, construcción, collage
cultural y de otras Apreciación.  Utilizar diversos materiales.
culturas diversas.  Organización del espacio:  Guata.
superposición, transparencia.  Materiales de la zona.
 Materias duras y blandas.
 Técnicas: dibujo, pintura,  Relación del proceso y del  Material de
modelado, construcción, collage producto. desecho y
 Signos del lenguaje: colores descartable.
secundarios y terciarios.
 RECURSOS
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DIDÁCTICOS
 Exploración. Apreciación  Apreciar el mundo, el universo
 Organización del espacio: La cultural, la naturaleza y las imágenes
luz natural y artificial. que los rodean.
 La sombra: sombra propia y
sombra proyectada. Técnicas:  Trabajar con la sombra generada por
dibujo. pintura. modelado, cado objeto o de un objeto sobre
construcción, collage. otro.
 Exploración. Apreciación.
 Signos del lenguaje plástico:  Exploración de las características y
Relación color -objeto. posibilidades expresivas.
 La forma: La forma de la figura
humana. Alturas y proporcio-  Exploración de las características y
nes de la figura. posibilidades expresivas.
 Técnicas: dibujo, pintura,
modelado, construcción,
collage.  Apreciar el mundo, el universo
 Exploración. Apreciación. cultural, la naturaleza y las imágenes
 Signos del lenguaje plástico: que los rodean.
Relación color -objeto.
 La forma: La forma de la figura
humana. Alturas y proporcio-  Exploración de las características y
nes de la figura. posibilidades expresivas.
 Técnicas: dibujo, pintura,
modelado, construcción,  Apreciar el mundo, el universo
collage. cultural, la naturaleza y las imágenes
 Exploración. Apreciación. que los rodean.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Valorice el vínculo  Percepción:  Exploración del entorno cercano.  Papeles.
afectivo con el  Percepción sensorial.
mundo interno,  Códigos Específicos del  Producción de historias a partir de  Recursos
externo y su Lenguaje: El lenguaje visual a dibujos o pinturas, estampados con naturales.
exteriorización. través de la exploración colores, manchas espontaneas para
sensorial del lenguaje. descubrir imágenes.  Tijeras.
 Imágenes:
 Color, textura, forma, espacio,  Representaciones de figuras o  Pinturas.
imágenes fijas y en elementos geométricos con distintos
movimiento. tipos de masas.  Fibras.
 Imágenes personales y/o  Trabajar con las TICS y ESI con
 Respete ideas, grupales. distintos programas de diseño  Material de
emociones y Elementos y  Color emocional y simbólico. gráficos. desecho.
sensaciones propias prácticas del  Útiles y Herramientas:
y de los otros. lenguaje.  Materiales y soportes  Creación de diálogos sobre los  Lápices.
variados. Soportes, técnicas, materiales usados por los artistas
procedimientos propios de plásticos.  Hoja A4.
1°, 2° y 3° cada región. Formatos
Grado.  Logre acercar al niño tecnológicos.  Ejecutar técnicas grafo-plásticas:  Placas
a las diversas  Tecnología digital. collage (recortar, trozar y pegar radiográficas.
manifestaciones  Técnicas: dibujos, pinturas, papeles), asemblage (recortar
artísticas que lo Construcción estampados, modelados, cualquier tipo de material que no sea  Placas de acetato.
integran a nuevos de identidad móviles, relieves. papel), figuras de alambre, batik
espacios grupales de cultural.  Producciones propias y (teñido de telas), plantillas, sellos de  Pinceles, cintas,
exploración, ajenas. hojas, de papa, de corcho, goma eva, cartones, telas.
producción,  Patrimonio cultural del mosaicos, estarcidos, mono copias.
reflexión, análisis y entorno cercano.  Láminas.
discusión que  Artistas y creadores.  Construcción de maquetas, murales,
enriquezcan sus  Las producciones que integran afiches.  Alambres.
posibilidades de y representan el patrimonio  Diálogos y conversaciones y análisis
comunicación y visual, regional y universal. de obras de arte observadas en  Videos, proyector.
expresión.  Exposiciones. videos de arte público.
 Espectáculos.  Stanes.
 Participar en exposiciones y
espectáculos.
 RECURSOS
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DIDÁCTICOS
 Afianzar la capacidad  Percepción: Los elementos  Exploración sensorial de los  Papeles.
creativa del niño plásticos, materiales soportes y elementos presentes en el
para la adquisición técnicas. entorno natural, artificial y  Recursos
de un pensamiento  La imagen como fenómeno artístico. naturales.
reflexivo y artístico.
autónomo.  Código especifico del lenguaje:  Tijeras.
Imagen imágenes artísticas, la obra, el  Interpretación literal y
Elementos y receptor contemplador imagen metafórica de las imágenes  Pinturas.
práctica del literal y metafórica. artísticas.
lenguaje.  Efemérides.  Fibras.
Construcción  Producciones propias y ajenas: las
de identidad y producciones propias y ajenas de su  Investigar en distintas obras de  Material de
 Estimular la cultura. contexto y los circuitos de arte los contrastes: figura, desecho.
creatividad circulación. fondo.
utilizando materiales  Los lápices de colores.  Lápices.
auxiliares y de  El collage.
desecho con el fin de  Percepción los elementos plásticos,  Producción de gráficos  Hoja A4.
facilitar la materiales, soportes y técnicas. bidimensionales y
4° Grado. autoexpresión.  Código especifico del lenguaje: tridimensionales.  Placas
contraste. Forma como línea y radiográficas.
plano. Figura y fondo. Casos de
figuras. Fechas patrias.  Placas de acetato.
 Producciones artísticas del entorno.  Ejercitar la descomposición en
 Elaborar imágenes Luz y Sombra  Imagen visual en el contexto papel calco sobre  Pinceles, cintas,
de acuerdo a las Elementos y cultural, el barrio, entornos reproducciones de obras de arte cartones, telas.
experiencias práctica del urbanos y rurales, la provincia, el analizando el elemento luz y
sensoriales percibida lenguaje. país. sombra.  Láminas.
a través del contacto Construcción  Efemérides.
con los diversos de identidad y  Colores. La luz solar y el arco iris.  Alambres.
materiales. cultura. Los colores y sus secretos.  Dialogo y conversación
 Principales técnicas pictóricas. relacionando la imagen y su  Videos, proyector.
contexto cultural.
 Stanes.
 RECURSOS
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DIDÁCTICOS
 Desarrollar la  Percepción la imagen como  Observación y búsqueda de
creatividad para la fenómeno artístico. texturas naturales y artificiales.
formación integral  Código especifico del lenguaje:
del niño como Textura composición, lectura variadas  Descripción de las cualidades de
futuro adulto. Elementos y formas abstractas y figurativas. los materiales orgánicos e
práctica del  Encuadre en distintos campos. inorgánicos.
lenguaje.  Escala emplazamientos.
 Textura visual y táctil.  Construcción de gráficos y obras
Construcción  Código especifico del lenguaje, de artes: dibujos, pinturas,
de identidad y forma, color, espacio y materia. manchas, diseños gráficos,
cultura.  Los carboncillos. moldeados, móviles y relieves
 Círculo cromático. Círculo
acromático.

 Garantizar a los  Producciones visuales.  Producción, percepción y  Afiches.

niños el acceso a  Pintura, escultura, grabado, dibujo. conocimientos de los elementos
saberes comunes Procesos de dibujos. plásticos y de los materiales.  Hojas A4.
que les permitan  Elementos plásticos en distintos
participar de manera espacios y con distintos materiales.  Selección de distintos  Lápices negros y
plena y acorde a su  Composiciones básicas, modos de materiales para la de colores.
edad. campo, sección, formas abstractas representación plástica.
Composiciones y figurativas en distintas  Fibras.
Elementos y estructuras compositivas.
práctica del  Código especifico del lenguaje:  Elaboración de dibujos y  Témperas.
lenguaje. forma la línea en el espacio bi y pinturas imaginativas aplicando
5° Grado
tridimensional, clasificación de la colores complementarios,  Pinceles.
Construcción línea. opuestos y tonalidades de
de identidad y  Fechas patrias. formas intencionadas.  Tijeras comunes y
cultura.  Producciones propias y ajenas. con formas.
 Garabatos y texturas.  Experimentar cambios
 Producciones visuales. relacionados con la incidencia  Cintex.
 Imagen en distintos encuadres y de la luz en los volúmenes y
punto de vista (normal, picado, espacios.  Acrílicos.
contrapicado) Código especifico del
lenguaje: color contraste y …..
 RECURSOS
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DIDÁCTICOS
 Fomentar el  ….temperatura del color y valor,  Desarrollar mediante el diálogo  Goma eva.
desarrollo de la luminosidad, colores saturados y no y la conversación criterios para
Imagen y
creatividad, la saturados. Fechas patrias. la toma de decisiones sobre los
Color
expresión, el  Los efectos del color. modos de encuadre con sentido  Silicona.
Elementos y
conocimiento y la  Producciones propias y ajenas. estético.
práctica del
valoración de las  Las imágenes visuales, los
lenguaje.
distintas contextos culturales y los circuitos  Pizarrón.
Construcción
manifestaciones del de circulación.
de identidad y
arte y la cultura.  La composición y el encaje.  Organizar figuras según
cultura.
 La caricatura. agrupamientos, dispersión,  CD.
 Producciones visuales. repetición, diferenciación,
 Las figuras en el campo, ampliación, reducción,
relacionado de tamaño. yuxtaposición y superposición.  Madera.
 Código especifico del lenguaje:
espacio y materia.
Figuras  Efemérides.  Recursos
Elementos y  Producciones artísticas del entorno: naturales.
práctica del contactos con las mismas,
lenguaje. reconocimientos de obras de arte,
Construcción análisis de las mismas. Lenguajes  Materiales de
de identidad y artísticos en producciones desecho.
cultura. integradas.
 Exposición.
 Producciones visuales: Pinturas  Recrear expresiva y  Afiches.
 Descubrir y emplear impresas objetos, dibujos. simbólicamente experiencias de
variados materiales  El dibujo. Monocromo. la naturaleza.  Hojas A4.
y recursos para la Pinturas  La obra de arte - lo literal
construcción de sus Elementos y /metafórico.  Lápices negros y
propias práctica del  Ver y mirar - la importancia de de colores.
6° Grado representaciones lenguaje. saber ver.  Pensar críticamente y emitir
mentales que de Construcción  El entorno natural y artificial. juicios de valores sobre  Fibras.
paso a la vivencia de identidad y  Personajes fantásticos. expresiones artísticas del
emocional y a la cultura. entorno natural y artificial.  Témperas.
representación
cognitiva.  Pinceles.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Adquirir modos de  Composiciones en formas  Ejecución de distintas  Tijeras comunes y
pensamientos que abstractas y figurativas. producciones visuales con con formas.
aumente la  Figuras positivas y negativas. variados materiales para su
Formas  Cintex.
comprensión y Elementos y  Constantes de la composición: exposición.
expresión de los práctica del formas regulares e irregulares luz.
 Acrílicos.
significados que se lenguaje.  Ritmo.  Exploración de diversos
construyen a través Construcción  Tipos de ritmos. materiales e instrumentos de  Goma eva.
de las de identidad y  Código específico del lenguaje: uso progresivo en
 Silicona.
representaciones cultura. forma - color – luz – sombra. composiciones artísticas.
visuales, artísticas,  Procesos para dibujar.  Pizarrón.
plásticas de los  La carbonilla.  Exposición de fotografías.
 CD.
objetos de la cultura  Producciones propias y ajenas.
popular de los  Efemérides.  Creación de imágenes, con  Madera.
Imágenes
medios de  Las imágenes visuales, los texturas.
Elementos y  Recursos
comunicación de contextos culturales.
práctica del naturales.
masa y del arte  Producciones artísticas del entorno:  Creación de obras artísticas con
lenguaje.
cultural. contacto con las mismas. recursos digitales.  Materiales de
Construcción
desecho.
de identidad y
 Ejecución de imágenes con
cultura.  Papel de calcar.
sentido estético.
 Acetato.

 Promover el  La transposición. Creación.  Asimilación del concepto de  Afiches.

desarrollo de una  Mecanismo de creación. transposición en obras de artes
actitud de esfuerzo y  Composiciones en formas del Siglo XX  Hojas A4.
trabajo responsable abstractas y figurativas en distintos
en la materia y la Formas espacios.  Indagación del entorno natural  Lápices negros y
curiosidad e interés Elementos y  Constantes de la composición. e interpretación y análisis de las de colores.
por el aprendizaje práctica del  Propagación, canon. creaciones humanas.
7° Grado fortaleciendo la lenguaje.  Relación áurea.  Fibras.
confianza en las Construcción  Efemérides.  Descubrir las constantes de la
propias posibilidades de identidad y  Dibujo con carboncillo. composición en obras de artes.  Témperas.
de aprender. cultura.
 Pinceles.

 Cintex.
 RECURSOS
SALA/GRADO OBJETIVOS EJES CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS OBSERVACIONES
DIDÁCTICOS
 Desarrollar la  Código específico del lenguaje:  Representación de imágenes  Tijeras comunes y
iniciativa individual, forma bidimensional y fijas y en movimiento con con formas.
el trabajo en equipo, tridimensional. diferentes materiales.
hábitos de  Color. Contraste. Luminosidad, luz y  Acrílicos.
convivencia y sombra.  Comprobar y apreciar los
Color
cooperación  Color y luz. resultados de los  Goma eva.
Elementos y
armónica.  Creación de rostro. condicionantes de la
práctica del
 Rasgos faciales. composición.  Silicona.
lenguaje.
 Diversión con caricaturas.
Construcción
 Efemérides.  Producción de imágenes usando  Pizarrón.
de identidad y
 Producciones propias y ajenas. manchas cromáticas,
cultura.
 Estimular la creación  Las producciones artísticas del tonalidades y gamas en comic,  CD.
de proyectos entorno. historietas, carteles, murales,
comunes, la  Contactos con las mismas, mosaicos, tapices e  Madera.
necesidad de reconocimiento de obras de arte. impresiones.
colaboración y el  Perspectiva con uno o dos puntos  Recursos
placer de la acción Imágenes naturales.
de fuga.  Ejecución de distintas
grupal. Elementos y
producciones visuales con
práctica del
variados materiales para su  Materiales de
lenguaje.
exposición. desecho.
Construcción
de identidad y  Papel de calcar.
cultura.
 Acetato.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN:

 Muestra iniciativa, interés y respeto por las producciones artísticas propias y ajenas.

 Identifica y describe las características del entorno en elemento naturales y manifestaciones artísticas presentes en el entorno y
establecer relaciones de semejanza y diferencia con las propias producciones.

 Elabora obras propias utilizando diferentes técnicas, materiales y recursos en la que se representan elementos reales e imaginarios,
relacionados con la vida cotidiana.

EVALUACIÓN: Se hará una evaluación inicial para conocer el nivel de partida de cada alumno. La evaluación del aprendizaje de los alumnos
constituye un proceso continuo personalizado e integrador. Se evaluará tanto el aprendizaje de los alumnos como los procesos de
enseñanza y su práctica docente en relación con el logro de los objetivos educativos con grillas de seguimientos, evaluación procesual,
continua, sumativa y final.

DOCENTE: Nieto, María Esther

ESCUELA: “Bicentenario de la Patria”, N° 4.816

PERIODO LECTIVO: 2.019

ÁREA: Educación Artística: Plástica Visual.