S E G U N D A

TEMPORADA
2019
PROGRAMA 4
 Sala Nezahualcóyotl
Sábado 01 de junio 20:00 horas
Domingo 02 de junio 12:00 horas

Orquesta Filarmónica de la UNAM

Yuriy Yanko, director huésped

Programa

Nikolai Rimsky-Korsakov Obertura de La novia del zar

(1844-1908) (Duración aproximada: 07 minutos)

Piotr Ilyich Chaikovski Concierto para violín y orquesta

(1840-1893) en re mayor, op. 35
I Allegro moderato
II Canzonetta: Andante
III Finale: Allegro vivacissimo
(Duración aproximada: 35 minutos)

Ilya Ioff, violín

Intermedio

Alexander Borodin Sinfonía no. 2 en si menor

(1833-1887) I Allegro
II Scherzo: Prestissimo
III Andante
IV Finale: Allegro
(Duración aproximada: 33 minutos)
 Yuriy Yanko
Director huésped

Yuriy Yanko, nació en Kharkiv, Ucrania, donde comenzó su

formación en la Escuela Especial de Música y continuó en la
Universidad de las Artes. Posteriormente estudió dirección
orquestal y de ópera con Turchak Dushchenko y Vakhtang
Jordania en el Conservatorio Nacional de Kiev. Ganó el Con-
curso Internacional de Dirección Vakhtang Jordania. Ha reci-
bido el Diploma Regional del Gobierno de Kharkiv, el Premio
a la Dedicación del Alcalde de Kharkiv y otros reconocimientos. Ha colabora-
do con Dmitri Bashkirov, Bogodar Kotorovitch, Daniel Kramer, Yuri Loyevsky,
Nikolai Petrov, Sergei Stadler, Naum Shtarkman, Alexander Kniazev y Vladimir
Kraynev, entre otros, y ha actuado al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional de
Ucrania, la Sinfónica Nacional de Moldavia y otros conjuntos en Ucrania, Rusia,
Países Bajos, Egipto, España, Italia, Alemania, Corea del Sur, Polonia, Estados
Unidos, Francia, Suiza y otros países. Ha sido director de la Filarmónica Acadé-
mica de Zaporizhya, director musical de la Orquesta de Cámara de la Escuela
Especial de Música de Kharkiv y de la Casa de Ópera de la misma ciudad. Es
director musical de la Orquesta Filarmónica de Kharkiv y gerente general de la
Sociedad Filarmónica de Kharkiv

Ilya Ioff
Violín

Nacido en el seno de una familia de músicos, Ilya Ioff es

egresado del Conservatorio de San Petersburgo, su ciudad
de origen. Realizó estudios de posgrado con V. Ovcharek.
Ganó un premio especial en el Concurso de Música de la
ARD en Múnich y el primer lugar en el Concurso G. B. Viotti
de Vercelli en Italia. Ha colaborado con los compositores
contemporáneos B. Tischenko, S. Slonimsky, G. Korchmar y
L. Desyatnikov, de quienes ha estrenado obras. Ha tocado con Martha Argerich,
Mariss Jansons, Yuri Temirkanov, S. Stadler, A. Rudin, V. Ziva y N. Alekseev. Su
repertorio abarca obras desde Bach hasta Philip Glass. Desde 1998, está al
frente de la Orquesta de Cámara Divertissement, con el que ha interpretado mú-
sica de autores tan diversos como Vivaldi, Bach, Gubaidullina y Martynov, en
presentaciones realizadas en Rusia, Japón y otros países de Europa. Ha grabado
el Concierto para violín no. 1 de Paganini, el Concerto grosso no. 1 de Schnittke
y obras de Mozart, Tartini, Brahms, Schubert, Ysaÿe, Prokofiev, Bartók, Dvořák,
Chaikovski, Arensky y Borodin, entre otros. Además de su carrera como intérpre-
te, da clases de violín en el Conservatorio de San Petersburgo. En 2002, le fueron
conferidos los títulos de Honorable Artista de Rusia y Honorable Integrante de la
Sociedad Filarmónica de San Petersburgo.

1 Menos papel, más hojas

Nikolai Rimsky-Korsakov (Tikhvin, 1844 - Lyubensk, 1908)
Obertura de La novia del zar

Es muy probable que las dos únicas mujeres por las que Iván «el Terrible» (1530-
1584) sintiera algún tipo de afecto parecido al amor hayan fallecido como conse-
cuencia de haber sido envenenadas. En los restos mortales de Elena Vasilievna
Glinskaya y Anastasia Romanovna Zajarina, madre y primera esposa respectiva-
mente de aquél que es considerado el más sanguinario de los zares de Rusia,
la medicina forense contemporánea encontró evidencias que apoyan la hipóte-
sis de que fueron asesinadas por los boyardos, miembros de las familias no-
bles rusas, en su afán por hacerse del poder absoluto. A partir de la muerte de
Anastasia, con quien Iván había procreado seis hijos, la estabilidad psíquica del
zar se desquició exacerbando su crueldad contra amigos y enemigos, y en es-
pecial contra las mujeres. Según sus detractores, Iván el Terrible se jactaba de
haber desflorado a más de mil vírgenes y de haber asesinado a los hijos resul-
tantes. De las siete mujeres que sucedieron a su primera consorte, tres fueron
encerradas en conventos (el amante de una de ellas murió bestialmente empa-
lado), una fue ahogada al no ser encontrada virgen, y dos murieron envene-
nadas, de estas últimas, Marfa Vasilievna Sobakina, la tercera de sus esposas,
falleció dieciséis días después de la boda, y su historia inspiró al poeta y drama-
turgo Lev Aleksandrovich Mei la creación del drama que sería la base para que
Nikolai Rimsky-Korsakov compusiera su ópera La novia del zar.
Aunque se aparta en alguna medida de la verdad histórica, la obra refleja no
sólo ciertos aspectos de la sociedad zarista de la Rusia de la segunda mitad
del siglo XVI, sino del poder que Iván el Terrible había depositado en los oprichnik,
hermandad de carácter religioso y militar, cuya lealtad a la persona del zar y
obediencia total a sus mandatos la llevó a realizar actos atroces. El estreno de La
novia del zar tuvo lugar el 22 de octubre de 1899 (3 de noviembre según el calen-
dario gregoriano) en el teatro Solodovnikov de Moscú, y aunque rara vez se
representa fuera de Rusia, su obertura forma parte del repertorio orquestal.

Piotr Ilyich Chaikovski (Votkinsk, 1840 - San Petersburgo, 1893)

Concierto para violín y orquesta en re mayor, op. 35

La expresión de Gilles Néret, «No es posible contemplar la belleza humana sin abra-
sarse de amor», bien podría aparecer al pie del cuadro en el que Zeus, adoptan-
do la apariencia de un águila e incendiado de pasión, rapta al bello pastor frigio
Ganimedes para llevarlo al Olimpo, donde desde entonces escancia ambrosía en
las copas de los dioses. Un lienzo de Antonio Allegri da Correggio muestra el
momento en el que el fiel perro inútilmente intenta evitar el divinal secuestro de
su amo. Por su parte, Miguel Ángel Buonarroti, cuya sangre ardió por la belleza
de Tommasso dei Cavalieri, lo inmortalizó al hacerlo protagonista del trance en
el que Ganimedes fue arrebatado al cielo, en un pequeño carboncillo hoy con-
servado en el castillo de Windsor. «Qué guía, qué escolta podrá sostenerme,
guardarme de ti, cuya proximidad me abraza y cuya partida me aflige», son
algunos de los versos en los que se agita aún el deseo de Miguel Ángel por la

Ser verde se nota 2

efímera belleza de Tommasso que, de no haber sido por el genio del artista, hu-
biera desaparecido sin dejar rastro alguno en la memoria, si bien es cierto que,
de no haber sido por ella no existiría la huella que dejó en el arte. A este conjun-
to de obras nacidas de la pasión por la belleza humana pertenece el Concierto
para violín de Piotr Ilyich Chaikovski.
«Cuando me acaricia con su mano, cuando deja descansar su cabeza sobre
mi pecho y yo paso mi mano entre sus cabellos y los beso en secreto... la pasión
se embravece en mí con una fuerza inimaginable... Aun así estoy lejos del deseo
de una unión física. Siento que si esto sucediera, la llama se apagaría», le escri-
bió Chaikovski a su hermano Modest, refiriéndose a las emociones que en él
despertaba el joven violinista Iosef Kotek, quien además fuera su alumno de
composición en el Conservatorio de Moscú, y con quien pasara una temporada
en Clarens, Suiza, en una finca propiedad de Nadezhda von Meck, la gran mece-
nas y benefactora del compositor. Al lugar arribó «Katik», como Chaikovski lo
llamaba, con gran cantidad de nueva música para violín y piano, entre ella la
Sinfonía Española de Eduard Laló. Al entusiasmo derivado del placer de tocar
juntos y de la mutua atracción, se sumó entonces la admiración que Chaikovski
experimentó por la obra de Laló: «tiene mucho de frescura, ligereza, de rit-
mos picantes, de bellas y excelentemente armonizadas melodías», le escribió
Chaikovski a Nadezhda. Decidió entonces escribir un concierto para violín, aun
en contra de su costumbre de no comenzar una obra nueva hasta no haber ter-
minado la anterior, pues por aquel entonces se encontraba trabajando en su Gran
sonata para piano en sol mayor.
Sólo un mes fue necesario para que Chaikovski diera forma al concierto, in-
cluyendo la creación de un nuevo segundo movimiento en un solo día, pues el
que había escrito originalmente le pareció flojo en comparación con la fuerza y
expresividad de los movimientos extremos. Poseído por un febril impulso creador,
Chaikovski le escribió a Nadezhda al finalizar el primer movimiento: «Desde que
se apoderó de mí el estado de ánimo propicio, no me abandonó en ningún
momento. Con la vida interior de uno en tales condiciones, componer deja to-
talmente de ser un trabajo y se convierte en un placer en estado puro»; y
más tarde, ya concluida la obra, le comentó: «He terminado el concierto para
violín, y lo he tocado muchas veces. Cada vez ha provocado un unánime o,
para ser más exactos, duánime furor, pues la audiencia, integrada por Modest y
Kotek, me entona al unísono cantos de alabanza tras el concierto.»
Sin embargo, más allá de la inspiración que el joven violinista proporcionara
al compositor, fueron de gran ayuda sus consejos sobre aquello que era o no po-
sible ejecutar técnicamente en el violín: “Kotek me asegura que no es en modo
alguno difícil”, escribió Chaikovski. Sin embargo, cuando el compositor le ofre-
ció la dedicatoria y el estreno del concierto al gran virtuoso Leopold Auer, éste
declinó la distinción por considerarlo, más que intocable, poco idiomático para
el instrumento (treinta y cuatro años después, Auer mismo aclararía, no sin cierto
arrepentimiento, que fueron razones estéticas más que técnicas las que lo lleva-
ron a rechazar el estreno de la obra).
A final de cuentas, el concierto fue estrenado el 4 de diciembre de 1881 en
Viena por Adolph Brodsky, quien se vio honrado con la dedicatoria. No es de
extrañar que entre los críticos que se lanzaron en contra estuviera Edward

3 Menos papel, más hojas

Hanslick, principal enemigo del sentimiento en la música y campeón defensor del
formalismo y de las composiciones de Johannes Brahms, el cual representa-
ba el polo opuesto de las concepciones musicales de Chaikovski (de hecho, si
había una música que Chaikovski detestara era la de Brahms, y principalmente su
concierto para violín). Lo más amable que Hanslick dijo del concierto fue que «era
largo y pretensioso», pero lo que resulta realmente sorprendente es que haya pa-
sado por alto que una de las principales cualidades de la obra, más allá de su
belleza melódica, tímbrica y armónica, sea precisamente su construcción formal
(la cual es un presagio de las técnicas constructivas de Jean Sibelius), y sobre
todo la del primer movimiento, enorme forma de despliegue en la que el tema
se construye poco a poco en el violín, como si escucháramos el rumor de los
pensamientos del compositor que va moldeando poco a poco el tema some-
tiéndolo a distintas posibilidades hasta que, ya maduro, revienta en un inmenso,
y durante muchos compases deseado, tutti orquestal —confirmado compases
más adelante—, y después del cual el desarrollo muestra otras posibilidades de
variación del tema, para dar paso a la enorme cadenza al final de la cual comien-
za la reexposición que, a diferencia de la exposición, no desemboca en la rea-
parición del tema sino que, en el momento en el que uno esperaría y desearía que
éste apareciera, Chaikovski comienza a construir el desenlace del movimiento.
Chaikovski escribió en cierta ocasión que «La única música que puede con�-
movernos, impresionarnos, llegarnos, es la que surge de las profundidades de un
alma de artista sacudida por la inspiración.» La belleza de su música produce ese
doloroso placer que se atribuye a la experiencia de lo sublime, lo cual lleva a pen-
sar erróneamente que es sólo el resultado del sentimiento puro o de la pura
inspiración, e impide ver el complejo entramado intelectual que sustenta la com-
posición. Sin embargo, en el caso específico del Concierto para violín es
imposible separar lo uno de lo otro, tal vez por haber sido el resultado de aquello
que aconsejaba Miguel Ángel: «Ama, abrásate, pues todo mortal no tendrá otras
alas para llegar al cielo.»

Alexander Borodin (San Petersburgo, 1833 - San Petersburgo, 1887)

Sinfonía no. 2 en si menor

En la química orgánica, una reacción aldólica es aquélla que da como resultado

la formación de enlaces carbono-carbono, y fue descubierta independiente-
mente tanto por el químico francés Charles-Adolphe Wurtz, como por el médico
y químico ruso Alexander Porfirievich Borodin en 1872. Un año antes, este último,
hijo bastardo del príncipe georgiano Luka Stephanovitch Gedevanishvili y de su
amante Avodotya Antonova, considerado el más grande químico entre los mú-
sicos y el más grande músico entre los químicos, había concluido el primer
movimiento de su Segunda sinfonía en si menor, dejando a medias y para algunos
años después la composición de los movimientos posteriores de la obra.
Siguiendo la costumbre de la época, el padre natural de Borodin lo registró
como hijo de uno de sus siervos. No obstante, recibió una esmerada educación
que incluyó el estudio del piano, el francés y el alemán. Al separarse sus padres
adoptivos, Borodin vivió al lado de su madre, quien se casó con un médico

Ser verde se nota 4

militar retirado, el cual ejerció una influencia determinante en la elección que el
futuro compositor hiciera de los estudios científicos. A los 25 años se graduó
como médico en la Academia de Cirugía Médica de San Petersburgo, y al año si-
guiente comenzó sus estudios de posgrado en Alemania, donde conocería a
su futura esposa, la pianista Ekaterina Sergeievna Protopopova. En 1862, entró
en contacto con Mily Balakirev, bajo cuya tutela se dedicaría a la composición y
quien lo alentaría a escribir su primera sinfonía, la cual fue estrenada en 1869,
mismo año en el que inició la composición de la segunda. Dado que Borodin,
debido a sus actividades en el terreno de la investigación y de la docencia, era
prácticamente un compositor de fin de semana, la obra no sería concluida sino
hasta siete años después.
Construida a partir de materiales que originalmente habían sido concebidos
para formar parte de la ópera El príncipe Igor y del ballet Mlada, la Segunda sin-
fonía de Borodin es llamada en Rusia «la Bogatyrskaya», sobre todo por el ca-
rácter heroico de su primer movimiento, el cual, según Vladimir Stasov, amigo y
primer biógrafo de Borodin, es un retrato de los guerreros rusos conocidos como
bogatyrs, considerados héroes por el pueblo. De acuerdo a Stasov, quien fuera
además uno de los más entusiastas impulsores del llamado «Grupo de los Cinco»
(los cinco compositores nacionalistas rusos), al que pertenecía Borodin, la obra
contiene evocaciones claras del folclor de su país, como la alusión, en los dos
primeros movimientos, a la figura del bayan, el característico bardo ruso, y al
sonido del gusli, un tipo de salterio utilizado por aquél, mientras que el último
movimiento está construido sobre una serie de danzas típicamente eslavas.
El estreno de la obra, dedicada a la esposa del compositor, se llevó a cabo
el 26 de febrero de 1877 por la orquesta de la Sociedad Musical Rusa, dirigida
por Eduard Napravnik, y resultó un rotundo fracaso, debido, principalmente,
a los errores en la orquestación según Nikolai Rimsky-Korsakov, quien llevaría a
cabo una revisión de la misma, cuya partitura final sería publicada en 1888, un
año después de la muerte de Borodin.

Notas: Roberto Ruiz Guadalajara

5 Menos papel, más hojas

La Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM), el conjunto sinfónico más antiguo
en el panorama cultural de la Ciudad de México, constituye uno de los factores
preponderantes del proyecto cultural de mayor trascendencia del país: el de la
Universidad Nacional Autónoma de México.
Durante más de ochenta años de actividades, la OFUNAM se ha convertido en
una de las mejores orquestas de México. Su popularidad se debe a la calidad del
conjunto, de sus directores titulares, a la participación de directores huéspedes
y solistas de prestigio nacional e internacional, a una programación interesante y
variada, al entusiasmo de sus integrantes y a la belleza, la comodidad y la magní-
fica acústica de su sede, la Sala Nezahualcóyotl. Además, cada temporada la
orquesta realiza giras por diferentes escuelas y facultades de la UNAM. En 2014
realizó una gira por Italia y en 2015 otra por el Reino Unido. Su repertorio abarca
todos los estilos, desde el barroco hasta los contemporáneos, incluyendo desde
luego la producción nacional.
En 1929, a raíz de la recién lograda autonomía universitaria, estudiantes y
maestros de música constituyeron una orquesta de la entonces Facultad de Mú-
sica de la UNAM. Posteriormente, con un proyecto aprobado por el gobierno de
Lázaro Cárdenas, se transformó en un conjunto profesional en 1936. Original-
mente denominada Orquesta Sinfónica de la Universidad, su dirección fue com-
partida por José Rocabruna y José Francisco Vásquez, y su sede se fijó en el
Anfiteatro Simón Bolívar, de la Escuela Nacional Preparatoria.
De 1962 a 1966, Icilio Bredo tuvo a su cargo la dirección artística de la or-
questa, cuya sede se cambió al Auditorio Justo Sierra, de la Facultad de Filosofía
y Letras. En 1966, la designación de Eduardo Mata como director artístico marcó
el inicio de una nueva y brillante etapa de desarrollo del conjunto que duró nue-
ve años. Fue durante este período que la Orquesta Sinfónica de la Universidad
se convirtió en Orquesta Filarmónica de la UNAM, y comenzó la construcción
de un nuevo y moderno recinto para albergar al conjunto universitario, la Sala
Nezahualcóyotl. Héctor Quintanar fue nombrado director artístico en 1975. Al año
siguiente, la orquesta se mudó a su actual sede. Desde entonces, la orquesta
universitaria ha trabajado bajo la guía de Enrique Diemecke y Eduardo Diazmuñoz
(1981 a  1984, directores asociados), Jorge Velazco (1985 a 1989), Jesús Medina
(1989 a 1993), Ronald Zollman (1994 a 2002), Zuohuang Chen (2002 a 2006), Alun
Francis (2007 a 2010) y Jan Latham-Koenig (2012 a 2015). Desde enero de 2017,
Massimo Quarta es el director artístico de la OFUNAM.

Ser verde se nota 6

 Orquesta Filarmónica de la UNAM
Massimo Quarta, director artístico

Concertinos Violas
Sebastian Kwapisz Francisco Cedillo Blanco*
Manuel Ramos Reynoso Gerardo Sánchez Vizcaíno*
Patricia Hernández Zavala
Violines primeros Jorge Ramos Amador
Benjamín Carone Trejo Luis Magaña Pastrana
Ewa Turzanska Anna Arnal Ferrer
Erik E. Sánchez González Érika Ramírez Sánchez
Alma D. Osorio Miguel Juan Cantor Lira
Edgardo Carone Sheptak Miguel Alonso Alcántara Ortigoza
Pavel Koulikov Beglarian Omar José Pérez Gaydos*
Juan Luis Sosa Alva Roberto Campos Salcedo
José Juan Melo Salvador Aleksandr Nazaryan
Carlos Ricardo Arias de la Vega
Jesús Manuel Jiménez Hernández Violonchelos
Teodoro Gálvez Mariscal Valentín Lubomirov Mirkov*
Raúl Jonathan Cano Magdaleno Beverly Brown Elo*
Ekaterine Martínez Bourguet Jorge Andrés Ortiz Moreno
Roberto Antonio Bustamante Benítez José Luis Rodríguez Ayala
Toribio Amaro Aniceto Meredith Harper Black
Martín Medrano Ocádiz Marta M. Fontes Sala
Carlos Castañeda Tapia
Violines segundos Jorge Amador Bedolla
Osvaldo Urbieta Méndez* Rebeca Mata Sandoval
Carlos Roberto Gándara García* Lioudmila Beglarian Terentieva
Nadejda Khovliaguina Khodakova Rodolfo Jiménez Jiménez
Elena Alexeeva Belina
Cecilia González García Mora Contrabajos
Mariano Batista Viveros Víctor Flores Herrera*
Mariana Valencia González Alexei Diorditsa Levitsky*
Myles Patricio McKeown Meza Fernando Gómez López
Miguel Ángel Urbieta Martínez José Enrique Bertado Hernández
Héctor D’Jesús Robles Benítez* Héctor Candanedo Tapia
María Cristina Mendoza Moreno Claudio Enríquez Fernández
Oswaldo Ernesto Soto Calderón Jesús Cuauhtémoc Hernández Chaidez
Evguine Alexeev Belin Alejandro Durán Arroyo
Juan Carlos Castillo Rentería
Benjamín Carone Sheptak Flautas
Ana Caridad Villeda Cerón Alethia Lozano Birrueta*
Jesús Gerardo Martínez Enríquez

7 Menos papel, más hojas

Oboes Trompetas
Rafael Monge Zúñiga* James Ready*
Daniel Rodríguez* Rafael Ernesto Ancheta Guardado*
Araceli Real Fierros Humberto Alanís Chichino
Arnoldo Armenta Durán
Corno inglés
Patrick Dufrane McDonald Trombones
Alejandro Díaz Avendaño*
Clarinetes
Alejandro Santillán Reyes
Manuel Hernández Aguilar*
Édgar Lany Flores Martínez* Trombón bajo
Austreberto Méndez Iturbide Emilio Franco Reyes

Clarinete bajo Tuba

Alberto Álvarez Ledezma Héctor Alexandro López

Fagotes Percusiones
Gerardo Ledezma Sandoval* Javier Pérez Casasola
Manuel Hernández Fierro* Abel Benítez Torres
Rodolfo Mota Bautista
Arpa
Contrafagot Janet Paulus
David Ball Condit
Piano y celesta
Cornos E. Duane Cochran Bradley
Elizabeth Segura*
Silvestre Hernández Andrade* * Principal
Gerardo Díaz Arango
Mateo Ruiz Zárate
Mario Miranda Velazco

Subdirectora Ejecutiva Asistente de Bibliotecario

Edith Citlali Morales Hernández Guillermo Sánchez Pérez

Enlace Artístico Personal Técnico

Clementina del Águila Cortés Eduardo Martín Tovar
Hipólito Ortiz Pérez
Operación y Producción Roberto Saúl Hernández Pérez
Leonel Ramírez Jacinto
Asistente de la
Coordinación Artística Subdirección Ejecutiva
Israel Alberto Sandoval Muñoz Julia Gallegos Salazar

OFUNAM

[Link] • Descarga la aplicación Música UNAM

Visita el sitio y registra tu dirección de correo electrónico para recibir nuestra cartelera.

Ser verde se nota 8

 Patronato de la OFUNAM, A.C.
Presidente Honorario
Dr. Enrique Luis Graue Wiechers

Consejo Directivo
Presidente
René Solís Brun

Vicepresidente
Armando Jinich Ripstein

Secretario
Leopoldo Rodríguez Sánchez

Tesorero
Alfredo Adam Adam

Vocales
Eugenia Meyer
Luis Rebollar Corona
María de los Ángeles Moreno Uriegas
José Antonio González Anaya
Fausto García López
José Visoso del Valle
Efrén Ocampo López.

El Patronato y Sociedad de Amigos de la OFUNAM, A. C. y la Dirección General de

Música de la Universidad Nacional Autónoma de México comunican con pesar el
fallecimiento de la licenciada María de los Ángeles Moreno Uriegas, generosa y
entusiasta integrante del Patronato de la OFUNAM.

I
9 Menos papel, más hojas
La difusión de la cultura es uno de los principales objetivos de nuestra máxima
Casa de Estudios. El Patronato y la Sociedad de Amigos de la Orquesta Filarmó-
nica de la UNAM contribuyen a fortalecer tal objetivo mediante la difusión de la cultura
musical.
La Misión del Patronato es el desarrollo de la Orquesta y contribuir a su perfec-
cionamiento artístico. Para lograrlo convoca la generosa aportación personal, mate-
rial y económica de amigos y nuevos afiliados de empresas e instituciones públicas
y privadas.
El Recurso de Afiliación del Patronato es su Sociedad de Amigos. Ésta tiene la fina-
lidad de incorporar tanto a los melómanos que asisten con frecuencia a sus concier-
tos, como aquellos que comienzan a vivir la hermosa experiencia de ser amantes de
la música y tener una especial preferencia por una de las mejores orquestas del país.
Algunas de las contribuciones recientes del Patronato son:

• El incremento de la calidad y el acervo de instrumentos de la orquesta en todas las

secciones: cuerdas, alientos de madera y metales, arpas, celesta, órgano, percu-
siones.
• La reparación de instrumentos y la compra de accesorios.
• El pago de parte de los honorarios del Director Artístico, así como de algunos des-
tacados solistas.
• El apoyo para la renovación de la plantilla de músicos mediante una contribución
económica adicional para la jubilación de quince maestros.
• El desarrollo inicial de un proyecto de juegos interactivos para estimular y desarro-
llar las habilidades musicales en los niños vía internet.
• La modernización de la Sala Nezahualcóyotl mediante la renovación del equipo
electrónico para la grabación y transmisión en audio y video de los conciertos,
haciendo posible su transmisión en circuito cerrado y su difusión abierta.

El Patronato y la Sociedad de Amigos de la OFUNAM hemos constituido una gran

familia. Estamos unidos por el amor a la música. Seguiremos trabajando para conso-
lidar el prestigio de la Orquesta. Gracias por su generoso apoyo. La OFUNAM se los
agradece.

¡Bienvenidos a la Segunda Temporada 2019 de la OFUNAM!

[Link] saofunam@[Link]

Teléfono: 5622 7112

Ser verde se nota II

10
Participación de Exalumnos de la UNAM
El Patronato y Sociedad de Amigos de la OFUNAM A.C. agradece la iniciativa de los egresa-
dos de la Facultad de Contaduría y Administración que a continuación se mencionan, para
sumarse al proyecto de desarrollo artístico de nuestra Orquesta.
Facultad de Contaduría y Administración
Generación 62-66 Contadores Públicos
Generación 64-68 Contadores Públicos
Generación 64-68 Lic. en Administración de Empresas
Generación 67-71 Contadores Públicos

Concertino
Lic. Ricardo Nassar Zacarías In memoriam
Sara Jaet In memoriam
Diego, Luz Elena y Efrén Ocampo

Prestissimo
Isaac Bucay Cohen
Dr. Jaime P. Constantiner In memoriam
Npsic. Erika Meza Dávalos
Dr. Armando Torres Gómez

Presto Vivace
Anónimo (2) Antonio Serrano Pueyo
Lucille K. De Jaet In memoriam Dra. Silvia Linda Torres
y Aarón Jaet
Ismael y Agnes Grinberg Allegro
Ing Miguel Jinich y
Anónimo (13)
Consuelo Ripstein de Jinich In memoriam
Jalil y Sarita Aspani
Martín Kushner y Miriam Korsenng
María Eugenia Basualdo
Julio A. Millán Bojalil
Rafael Beltrán Rivera
René y Martha Solís
Maricarmen Uribe Aranzábal Rafael Beverido Lomelín
Josefina y Gregorio Walerstein In memoriam Julio y Dolly Botton
Doctor Fernando Esteban Zavaleta Herrera Flora Botton Burlá
Fernando Canseco Melchor
CASS Abogados
Vivace Adela Castillejos Salazar y
Anónimo (3) Adela Salazar de Castillejos In memoriam
Dr. Alfredo Adam Adam Manuel Ángel Castillo
y Ma. Cristina Dájer y María Isabel Molina
Rosanety Barrios y Carlos Sámano Rolando Cordera Campos
Familia Cantú Ramírez Jorge Corvera Bernardelli In memoriam
Constancia Díaz Estrada Desarrollos Inmobiliarios Laguna
María Luis García Lozano, Yolanda Mireya S.A. de C.V.
y Luis Carrasco García José Antonio Emerich Z.
Jorge y Andrés Loaiza Jacobo y Adela Ezban
Juan Macías Guzmán Ma. De Jesús Figueroa Rodríguez
Dr. Manuel Peimbert Sierra y Sofía Rangel Figueroa
Dr. Héctor Polanco y Dra. Nohemí Polanco Roberto Flores Athié
Proveedora Mexicana de Monofilamentos, María Victoria Flores Cruz Rodríguez
S.A. de C.V. Mauricio y Magdalena Fortes
Jesús Ruiz y Cecilia López Dr. Gerardo Gamba
Jorge Pérez de Acha Chávez Fausto y Alicia García

III
11 Menos papel, más hojas
Allegro Andantino
Pedro García y Marsá Rocío L. Centurión
Familia García Valdés Judith Cherit de Domínguez
Perla Gómez Gallardo Mtro. Hilary L. Chow
Cónsul Ma. Gpe. González Dorantes Sres. Víctor y Masha Cohen
Elí Guido y Rossana Olmedo Carlos Coronado
David y Clara Hanono Rosy Cravioto
Félix y Amapola Hernández Gamundi Fernando de la Barreda
José de Jesús Hernández Torres Liliane de la Barreda
Hilos Policolor S.A. Dr. Servando de la Cruz Reyna
Esther Himelfarb y Jacobo Cohen Mauricio de María y Campos
Iván Jaso Elías y Reneé Darwich
José León de la Barra Mangino Marcos Dayan Tawil
Dra. Leila Lerner de Scheinvar Del Palacio, A
Lucía Lestrade Origo Dorberman
Martha Inés Mariela Marino Luis J. Echarte y Claudia Echarte
Dr. Jorge A. Morales Camino Nicolás y Eva Fainsod
Adrián y Vero Morales Vives Ing. Sergio Fernández Armendáriz
Nicolás Nazar Martínez José Ramón Fernández Gro.
María del Consuelo Parra Abaunza Ana María Fernández Perera
y Carlos Enrique García Belina Dr. Leonel Fierro Arias y familia
Sebastián Patiño Jiménez Lic. Francisco Fuentes Hungler
Marcos y Ángeles Posternak Javier Gaitán Rojas
Sres. Luis y María Elena Rebollar Angélica García de la Peña
Alfonso Reynoso Martínez del Campo Manuel Garnica Fierro In memoriam
Judith Sandoval + Rogelio Covarrubias Ing. Santos Francisco Garnica Ramones
Elena Sandoval Espinosa Arq. Javier Gómez del Campo L.
María Teresa y Francisco Sekiguchi In memoriam
Dr. Raúl Simáncas P.C. Flavio González
Daniel Slomianski. In memoriam Dr. León y Dora Green
Psic. Ethel Villanueva Patricia Haas López
Olga Hernández de la Fuente
Andantino Ma. del Pilar Hernández Herrero
Luis Miguel Hernández Ramos
Anónimo (39) Magdy Hierro
Alicia Alarcón Nava Phyllis S. Hojel
Rosario Albo Márquez Jorge Ibarra Baz
Ana Victoria Alcántara Gutiérrez Dr. José Manuel Ibarra Cisneros
Gonzalo y Rosa Alducin Antonio Ibarra e Inés Dussel
Juan y Sophie Alvarez Impulsa Trading S.C. de R.L. de C. V.
Luis Enrique Amozurrutia de María y Campos Ana Luisa Izquierdo y de la Cueva
Mario y Kirsten Appendini María Consuelo Adela Jiménez Farias
Marina Ariza Leibele y Jane Jinich
Ma. Aurora Armienta Arq. Roberto Kracer y Raquel Waisburd
Asociación Filarmónica Mozart, A.C. Grace Lammers
Marcela Autrique Rodrigo Landa Romero
David Azrak Lilian Lasky-Dubson
Anton Bachvaroff Engel Ana Elena Lemus Bravo
Graciela Azuela Báez Dr. José Lichi
Magda y Nathan Baran Profra. Judith Lima Sánchez
Yomtov y Eugenia Béjar y Dra. Ma. Teresa Lima Sánchez
Martha E. Beltrán Sánchez In memoriam Juan José Lozano Pereda
Flora Botton Carlos Mamille
Jacobo y Lily Broid Emmanuel Manrique Leija
Paulina y Regina Caballero Sánchez Valentina y Matías Martinelli García
Cacho Lourdes Mata Brena
Guadalupe Camacho Méndez Isabel Menocal
Isabel y Antonio Carrasco Yolanda Meyenberg
Familia Castillo Estudillo Teresa Morán de Basave
Lucía Castro Apreza Roberto Moreno Quinto
Luis Catán y Mercedes Santos Martínez
Catalina Cedillo Viuda de Arriaga Ricardo Carlos Moyssén

Ser verde se nota IV

12
Andantino Andante
Ing. Dan Ostrosky y familia Jack Berge In memoriam
Dra. Amelia Peniche y familia James G. Cortés
Yolanda Peralta di Gregorio Raquel y Samuel Eidels
Óscar Pérez Huitrón Jorge y Noemí Estrada
C.P. Fernando Pérez Mendoza. Lic. Silvia García
Q. Raquel Pérez Ríos Myrna Gerson In memoriam
Hermenegildo Pérez Rivas Jessie González Magnon
y Bárbara Mcleod Jenny y Amin Guindi
Irene Phillips Olmedo Olga Hernández de la Fuente
Abraham Podgursky In memoriam Isaac y Becky Kraus
Luis y Clarisse Porteny Dra. Leonor Morales
Quím. Arcelia Ramírez Fabián Olivensky
Gustavo Ramírez Hubard Lic. Rafael y Stella Rayek
Esperanza Ramírez Luna Jaime y Rita Romanowsky
Evangelina Rico de Trejo Carlos y Becky Sorokin
Carlos Ríos Espinosa Manuel Yudovich Burak
Julieta Robles Castro
Doctora Liliana Rojas Velázquez Larghetto
Nora Rosales y Abel Herrera
Anónimo (1)
Lily Sacal Neumann
Ignacio y Elsa González
Juan Manuel Sánchez Izquierdo
Arturo y Gloria Hinojos
Arq. Leopoldo Santos Landois
Hellel y Cecilia Piccioto
Enrique Arturo Sarmiento y López
Alejandro Schwedhelm
Ana María Solórzano Luna Parra Amiguitos de la OFUNAM
Arturo Soní Anne
Emilio Srougo Aliami Jonathan Bucay
Rosario Toledo e Irina de la Peña Erin
José Manuel Tripp González Grace
Act. Ezequiel Ugalde Ivanna
Sr. Daniel Unikel In memoriam Karl
Rodolfo Urdiain Farcug Mariana Constantino
Alejandro Valenzuela Bustindui y Emma y Léa Carlos Delaplace
María Luisa Gutiérrez Castro Vargas Matías Rafael González Eguía
Rocío Valle Esteban Polanco Saldívar
Sergio y Luz Rebeca Villaescosa Gregoria y Greta Torres Torres
Arq. Ricardo de Villa Franca y familia Ana Sofía Polanco Ontiveros
Ruth Zaslav Boris Ruiz
Judith Zubieta García Víctor
Moisés y Celia Zukerman
Voluntarios
Andante Alberto Constantino Bautista
Anónimo (4) Alfonso Pesqueira Robles
Susy y Carlos Adler

Sociedad de Amigos de la OFUNAM

Martha A. Torres H., directora
Dalia Gómezpedroso Solís, asistente
Luis Pérez Santoja, coordinador de contenidos de la página web
Roberto Smith Cruz, medios electrónicos
Víctor Cisneros, técnico de medios

PAT R O N AT O Y S O C I E D A D D E A M I G O S D E L A O F U N A M A . C .

@SAOFUNAM Amigos de la Ofunam amigos ofunam

V
13 Menos papel, más hojas
 Dirección General de Música

Fernando Saint Martin de Maria y Campos

Director General de Música

Coordinadora Ejecutiva
Blanca Ontiveros Nevares

Subdirectora de Programación
Dinorah Romero Garibay

Subdirectora de Difusión y Relaciones Públicas

Edith Silva Ortiz

Jefe de la Unidad Administrativa

Rodolfo Mena Herrera

Medios Electrónicos
Abigail Dader Reyes
Prensa
Paola Flores Rodríguez

Logística
Gildardo González Vértiz

Vinculación
María Fernanda Portilla Fernández

Cuidado Editorial
Rafael Torres Mercado

Ser verde se nota 14

 Recintos Culturales

José Luis Montaño Maldonado

Coordinador

Coordinador Técnico
Gabriel Ramírez del Real

Sala Nezahualcóyotl
Coordinador
Felipe Céspedes López

Administradora
Melissa Rico Maldonado

Jefa de Servicios
Marisela Rufio Vázquez

Técnicos de Foro
José Revilla Manterola
Jorge Alberto Galindo Galindo
Agustín Martínez Bonilla
Rubén Monroy Macedo
Manuel de Jesús Escobar Sánchez

Técnicos de Audio
Julio César Colunga Soria
Rogelio Reyes González

Técnicos de Iluminación
Pedro Inguanzo González
G. Alejandro Celedón Granados

15 Menos papel, más hojas

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue Wiechers

Rector

Dr. Leonardo Lomelí Vanegas

Secretario General

Ing. Leopoldo Silva Gutiérrez

Secretario Administrativo

Dr. Alberto Ken Oyama Nakagawa

Secretario de Desarrollo Institucional

Lic. Raúl Arcenio Aguilar Tamayo

Secretario de Prevención, Atención y Seguridad Universitaria

Dra. Mónica González Contró

Abogada General

Mtro. Néstor Martínez Cristo

Director General de Comunicación Social

Coordinación de Difusión Cultural

Dr. Jorge Volpi Escalante

Coordinador de Difusión Cultural

Mtro. Fernando Saint Martin de Maria y Campos

Director General de Música

Programa sujeto a cambios