Cátedra Historia de la Música II
Bibliografía para el Primer Parcial
Subrayado en celeste= de aprobarse el TP 2 no deberá rendirse en el primer parcial escrito ni en el
recuperatorio.
Con Azul= explicación del alcance del texto para este primer parcial
Bloque 1
1. Buch, Esteban (2001). <<La marsellesa y el ser supremo>>, en La novena de Beethoven.
Historia política del himno europeo, primera parte, cap. II, pp. 50-81, Barcelona: El acantilado.
2. Dalhaus, C. (2014 [1996]). <<Ópera comique y ópera alemana>>, <<La concepción
Wagneriana del drama musical>> y <<La ópera como drama: Verdi>>, en La música del siglo XIX,
(pp. 64-75, 188-199, 200- 210), Barcelona: Akal.
3. di Benedetto, Renato (1986). <<El Romanticismo>>, en Historia de la música, 8, parte 1,
puntos: 1 <<Definiciones. Problemas generales>>, 2 <<La concepción romántica de la música>> y 3
<<Clasicismo y romanticismo>>, pp. 3-18, Madrid: Editorial Turner.
4. Kaltenecker, Martin (2004). <<La autoafirmación>> y <<El nuevo espacio sonoro>>, en El
rumor de las batallas. Ensayos sobre la música en la transición del siglo XVIII al XIX, pp. 113-144
Barcelona: Paidós.
5. Mosse, George L. (1997). <<El ritmo cambiante de la vida>>, en La cultura europea del
siglo XIX, cap. 1, pp. 23-41, Barcelona: Ariel.
6. Plantinga, León (1984). <<Intoducción>>, en La Música Romántica, pp. 13-34, Madrid:
Akal.
7. Weber, William (2011). <<Convención y experimentación en conciertos pagos y conciertos
de virtuosos>>, en La gran transformación en el gusto musical. La programación de conciertos de
Haydn a Brahms, cap. V, pp. 189-251, México: Fondo de Cultura Económica.
8. Raynor, Henry (1986). <<El auge del concierto público>> y <<Compositor y editor>>, en
Una historia social de la música, Cap. 18 y 19 (pp. 416-438, pp. 439- 471), Madrid: Editorial Siglo
XXI.
9. Small, Christopher (1989). <<La visión de una sociedad científica>> en Música. Sociedad.
Educación, Cap. 4, (pp. 87-102), Madrid: Alianza.
10. Szendy, Peter (2003). <<Nuestros instrumentos de escucha ante la Ley>>, en Escucha. Una
historia del oído melómano, Cap. 3 (pp. 91-103), Barcelona: Paidós, colección de Música.
Bloque 2
1. Buch, E., (2013). <<La invención>>, pp. ), en O juremos con gloria morir. Una historia del
Himno nacional Argentino de la Asamblea del Año XIII a Charly García. Buenos Aires: Editorial
Eterna Cadencia.
2. Eli, Victoria. “Las sociedades artístico musicales” en “Historia de la música en España e
Hispanoamérica”, Vol. 6, La música en Hispanoamérica en el siglo XIX, Consuelo Carredaño y
Victoria Eli editoras, Editorial Fondo de cultura económica, Madrid, 2010.
3. Carredaño, Consuelo (2010). “La música de cámara”, en Historia de la música en España e
Hispanoamérica, Vol. 6, La música en Hispanoamérica en el siglo XIX, pp.305- 322 Consuelo
Carredaño y Victoria Eli editoras, Madrid: Fondo de cultura económica.
4. Madrid, Alejandro L., “Música y nacionalismo en Latinoamérica” pp. 227-235, en “A tres
bandas. Mestizaje, sincretismo e hibridación en el espacio sonoro iberoamericano”, Editores
Albert Recásens Barberá y Christian Spenser Espinosa, Editorial Sociedad Estatal para la Acción
Cultural Exterior de España SEACEX y Ediciones Akal, Madrid 2010.
5. Torres Alvarado, Rodrigo, “Zamacueca a toda orquesta. Música popular, espectáculo
público y orden republicano en Chile (1820-1860)”, en Revista musical Chilena, N° 209, enero-junio
de 2008, SSN versión electrónica: 0717-6552.
6. Veniard, Juan María. “El minué. Supervivencia de una danza aristocrática en el salón
romántico rioplatense”. En Revista de Música Latinoamericana, Vol. 13, No. 2. (Otoño -invierno,
1992), pp. 195-212.
7. Zárate Toscano, Verónica y Gruzinski, Serge, “Ópera, imaginación y sociedad. México y
Brasil, siglo XIX. Historias conectadas: Il Degonda de Melesio Morales e Il Guaraní de Carlos
Gómez”, en revista Historia Mexicana, ISSN 0185-0172, Vol. 58, N° 2, 2008, pág. 803-860.
Bloque 3
1) Aster, M., (2009). <<La programación musical en época de cambios>> (pp. 181-213), en La
orquesta del Reich. La filarmónica de Berlín y el nacionalsocialismo, Buenos Aires: Editorial Edhasa.
2) Buch, E. (2010). <<Skandalkinzaert, 31 de marzo de 1913>> (pp. 257-295), en El caso
Schönberg. Nacimiento de la vanguardia musica, Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.
3) Cañardo, M. (2017). <<Ocio, discos y tangomanía: la globalización (temprana) del tango>>
en Fábrica de Músicas (pp. 240-243). Comienzos de la industria discográfica en la Argentina (1919-
1930), Buenos Aires: Gourmet musical Ediciones.
4) de Arcos, M. (2006). <<Generalidades sobre la evolución histórica de la composición
cinematográfica>>, (pp.29-42), en Experimentalismo en la música cinematográfica, Madrid: Fondo
de Cultura Económica.
5) Day, T. (2002). <<Hacer grabaciones>>, (pp. 13-33), <<El papel del intérprete definido de
formas diferentes>>, <<La naturaleza de la notación musical>> y <<Lo que el intérprete hace en
realidad>>, (pp. 183-193), en Un siglo de música grabada, Madrid: Editorial Alianza.
6) Morgan, R. (1994). <<Los Estados Unidos>>, puntos “la tradición experimental en la
música Americana”, (pp.315-322), “Partch”, (pp. 322-326) y “Varèse”, (pp. 326-334), en La música
del siglo XX. Madrid: Editorial Akal.
7) Mouëllic, G., (2011). <<La música en la sala>>, (pp. 5-15), en La música en el cine.
Barcelona: Paidós.
8) Salvetti, G. (1986). <<La cultura en la época del imperialismo>>, Cap I (pp. 3-12), <<La
difusión mundial de la música europea>>, Cap. II punto 5 (pp. 15-17,) <<Las vanguardias>>, punto
7 (pp. 22-23) y <<Lenguaje musical y estética simbolista en Debussy>>, punto13 (pp. 43-47); << El
expresionismo musical: Schönberg y la segunda escuela de Viena>> Cap. IV punto 32 (pp. 108-114)
y <<La dodecafonía>>, punto 37 (pp. 131-136), en El siglo XX, Madrid: Editorial Turner.
9) Small, Ch. (1989). << La visión de una sociedad potencial>> y <<Un tambor diferente>>
(sólo lo referente a la música académica norteamericana hasta 1930) en Música. Sociedad.
Educación, Cap. 5 y 6 (pp. 103-132 y 133-161) Madrid: Editorial Alianza.
