Don Quijote en el Teatro Colón 2019
Don Quijote en el Teatro Colón 2019
2019
_
Ludwig Minkus
4 2019 | BALLET
JEFE DE GOBIERNO
Horacio Rodríguez Larreta
VICEJEFE DE GOBIERNO
Diego Santilli
JEFE DE GABINETE
Felipe Miguel
MINISTRO DE CULTURA
Enrique Avogadro
DIRECTORA GENERAL
María Victoria Alcaraz
BALLET | 2019 7
Don Quijote
de Ludwig Minkus
Abr
Ballet en dos actos COREOGRAFÍA PRIMERA BAILARINA INVITADA
Marius Petipa Margarita Shrainer*
Libreto de Marius Petipa Alexander Gorsky BALLET DEL TEATRO BOLSHOI DE MOSCÚ
en versión de Vladimir Vasiliev Kasyan Goleizovsky 1
MIER 3 | 20H | FE
basado en la novela de Miguel Vladimir Vasiliev PRIMER BAILARÍN INVITADO
Isaac Hernández* JUE 4 | 20H | FE
de Cervantes
NUEVA VERSIÓN COREOGRÁFICA ENGLISH NATIONAL BALLET VIE 5* | 20H | AN
Y PRODUCCIÓN SAB 6 | 20H | FE
CONCEPCIÓN Y PINTURA DOM 7* | 17H | AV
PRODUCCIÓN DEL TEATRO COLÓN DE PROYECCIONES ESCÉNICAS
MAR 9 | 20H | FE
Vladimir Vasiliev
MIE 10 | 20H | FE
BALLET ESTABLE ASISTENTE DE COREÓGRAFO JUE 11 | 20H | FE
DEL TEATRO COLÓN
Viktor Barykin VIE 12 | 20H | FE
DIRECTORA
Paloma Herrera SAB 13 | 20H | FE
ESCENOGRAFÍA
DOM 14 | 17H | FE
ORQUESTA FILARMÓNICA Enrique Bordolini
DE BUENOS AIRES
DIRECTOR MUSICAL INVITADO VESTUARIO
Carlos Vieu Eduardo Caldirola
ILUMINACIÓN
Rubén Conde
AV ABONO VESPERTINO
AN ABONO NOCTURNO
FE FUNCIÓN EXTRAORDINARIA 1
Coreografía Baile de la gitana
8 2019 | BALLET BALLET | 2019 9
Reparto
ACTO I ESCENA I TOREROS
KITRI | BASILIO, EL BARBERO | DON QUIJOTE,
PRÓLOGO Facundo Luqui, Franco Noriega, Matías
EL CABALLERO ANDANTE | SANCHO PANZA,
Santos, David Juárez, Paulo Marcillo
SU ESCUDERO
KITRI/DULCINEA (todas); Alejo Cano, Gerardo Wyss,
Macarena Giménez (3, 6, 11, 14) MERCEDES, BAILARINA CALLEJERA (3, 5, 7, 14); Alan Pereyra, Emanuel Jiménez
Camila Bocca (4, 9, 12) Ayelén Sánchez (3, 5, 7, 14) (4, 6, 9, 10, 11, 12, 13) Francisco Rojas (3, 4,
Margarita Shrainer (5, 7) Paula Cassano (4, 6, 9, 12) 5, 6, 7,14); Antonio Luppi (9,10, 11, 12, 13)
Ayelén Sánchez (10, 13) Manuela Rodríguez Echenique (10, 11, 13)
ACOMPAÑANTES
BASILIO, EL BARBERO ESPADA, TORERO Camila Leite, Eugenia Starna,
Juan Pablo Ledo (3, 6, 11, 14) Federico Fernández (3, 5, 7, 14) Rocío Agüero, Natacha Bernabei,
Jiva Velázquez (4, 9, 12) Alejo Cano (4, 6, 9, 12) Amparo Vázquez, Laura Penido (todas);
Isaac Hernández (5, 7) Gerardo Wyss (10, 11, 13) Cecilia Lucero, Lucía Giménez (3, 4, 5,
Maximiliano Iglesias (10, 13) 6, 7,9, 12,14); Eliana Figueroa, Bianca
CAMACHO, NOBLE RICO
Scheele^^ (10, 11, 13)
DON QUIJOTE, Maximiliano Cuadra (3, 5, 7, 10, 11, 13, 14)
EL CABALLERO ANDANTE Julián Galván (4, 6, 9, 12) SEGUIDILLA
Igor Gopkalo (3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 12, 14) Milagros Díaz Chaves ^^, Clara Sisti Ripoll,
Leandro Tolosa (10, 11, 13) SIRVIENTE DE CAMACHO
Silvia Grün, Oana Hutusoru, Luisina
Julián Galván (3, 5, 7, 10, 11, 13, 14)
Rodríguez, Victoria Wolf, Paz López
SANCHO PANZA, SU ESCUDEROo Rodrigo Cuadra (4, 6, 9, 12)
Orozco, Rocío Prina, Julieta Lerda, Marisol
Roberto Zarza (3, 4, 5, 6, 7, 9, 12, 14)
López Prieto, Magdalena Cortes (todas);
Marcelo Antelo (10, 11, 13) LORENZO, POSADERO, PADRE DE KITRI
Caterina Stutz (3, 4, 5, 6, 7, 9, 12, 14);
Matías de Santis (3, 4, 5, 6, 7, 9, 12, 14)
Milagros Perrella ^^ (10,11, 13)
CUPIDO Martín Foronda (10, 11, 13)
Yosmer Mejía, Williams Malpezzi, David
Georgina Giovannoni (3, 5, 7, 14)
AMIGAS DE KITRI Gómez, Tomás Carrillo, Marcone Fonseca,
Carla Vincelli (4, 6)
Ludmila Galaverna, Camila Bocca (3, 5, Vinicius Vasconcellos, Nahuel Prozzi,
Emilia Peredo Aguirre (9, 12)
7, 14), Natalia Pelayo, Lola Mujica (4, 6, 9, 12), Emiliano Falcone, Igor Vallone, Luciano
Caterina Stutz (10, 11, 13)
Emilia Peredo Aguirre, Carla Vincelli García, Martín Vedia (todas); Emanuel
DOS MUJERES (10, 11, 13) Abruzzo (3, 5, 7, 10, 11, 13, 14); Lautaro
1-Claudia Pereyra; 2-Norma Molina Bisogno (4, 6, 9, 12)
(todas) NIÑOS DE COCINA, NIÑOS DE LA CALLE **
Paloma
Herrera
DIRECTORA DEL BALLET ESTABLE
Carlos
Vieu
DIRECTOR MUSICAL INVITADO
Vladimir
Viktor
Barykin
ASISTENTE DE COREÓGRAFO
Vasiliev
COREÓGRAFO
Uno de las más grandes bailarines del Siglo XX, coreógrafo, direc- Traviata, O, Mozart, Mozart y la reciente y grandiosa producción
tor de teatro y cine, actor, docente, artista, poeta y mucho más. Dona Nobis Pacem (danos la paz), con la Misa en Si menor de Bach,
Durante 30 años, fue bailarín principal del Ballet Bolshoi (1958- para solistas, coro, ballet y orquesta; así como coreografía para
1988) y un intérprete superlativo con una inmensa versatilidad, óperas, incluyendo Aida y Traviata con puesta de Franco Zeffirelli
poseedor de un raro talento artístico, encanto y virtuosismo. en Ópera di Roma, y Aida en Arena di Verona y La Scala; asimismo Se graduó en la Escuela Coreográfica de Moscú
Premiado por la Paris Dance Academy con el título de El mejor para ópera rock, teatro y películas, puesta en escena y grabación (ahora Academia de Ballet) y se unió al Ballet
bailarín del mundo, y por la revista Dancing Time como Le Dieu de televisiva de ballets originales. Bolshoi en 1974, donde bailó roles principales
la Danse (El dios de la danza), hizo una gran contribución al estilo Durante diez años dirigió el curso de maestría de ballet en el en numerosos ballets clásicos como Giselle,
clásico masculino, creó nuevos modelos y estándares, que forma- Instituto Estatal de Artes Escénicas (GITIS) y dirigió la Facultad Don Quijote, El Lago de los Cisnes, La Flor de
ron a varias generaciones de artistas, incluida la actual. Vasiliev de Coreografía del Instituto, siendo elegido como profesor Piedra, Iván el Terrible, asociado con las pri-
declaró una verdad en el escenario que sobrepasó las fronteras en 1990. Desde 1995 hasta 2000, Vasiliev fue Director General meras bailarinas del Bolshoi como Ekaterina
temporales y nacionales, eliminó las limitaciones de tipo, género y Artístico del Teatro Bolshoi, donde en los años 90, en Rusia, Maximova, Nina Timofeeva y Nina Ananiashvili.
y plasticidad. Ya fuera el orgulloso Espartaco o el brillante Basilio, conservó y desarrolló sus mejores cualidades y tradiciones. También fue destacado por las legendarias es-
el tiránico Iván el Terrible o el sabio Zorba el griego, el ensimis- Actualmente, tiene una gran demanda como coreógrafo, actor, trellas del Bolshoi: Maya Plisetskaya y Vladimir
mado Narciso o el gentil Romeo, el amante de Albrecht o el alegre artista y presidente de muchas prestigiosas competiciones de Vasiliev. Bailó en famosos ballets de Vasiliev
Ivanushka; era imposible no creer en su emocionalidad. Igual que ballet, es el fundador y patrocinador de la Escuela de Ballet como Anyuta, Icarus y Macbeth. En gira por
es imposible imaginar a Vasiliev sin Maximova. Muchas grandes Bolshoi en Brasil. los Estados Unidos, se asoció con Plisetskaya
bailarinas bailaron con Vasiliev, entre ellas las eximias Galina Vasiliev es un hombre de muchas facetas: actor, poeta y pintor. en Carmen y Anna Karenina. De 1990 a 1993,
Ulanova, Maya Plisetskaya, Alicia Alonso, Carla Fracci, pero su dúo La pintura se convirtió en su segunda vocación y durante los fue bailarín principal del London City Ballet,
con la recordada Ekaterina Maximova sigue siendo un ejemplo últimos veinte años realizó treinta exposiciones individuales de donde amplió su repertorio con los ballets
inigualable de asociación en el escenario y en la vida real, recono- sus obras; diseñó también sus producciones de ballet, en su país de Balanchine, Ashton, Stevenson y otros co-
cido por Paris Academy of Dance como El mejor dúo del mundo. y en el mundo. Fue galardonado con los más importantes premios reógrafos occidentales. Desde 1990, Vasiliev
Desde 1971, Vasiliev trabaja como coreógrafo y director. Ha creado y títulos de la URSS y Rusia, Francia, Japón, Italia, Estados Unidos, lo invita a ser su asistente en sus puestas
13 ballets para las mejores casas líricas del mundo, como los Brasil, Lituania, Cuba y UNESCO. En los años 80 Vasiliev bailó en el en escena de Romeo y Julieta, Don Quijote y
teatros Bolshoi y Mariinsky, Metropolitan Opera, Opera di Roma, Teatro Colón y en el Luna Park como estrella invitada y en giras; Paganini con diferentes compañías. Desde
Staatsoper Berlin, Teatro San Carlo, Teatro Colón, Tokyo Bunka y fue el primero en crear y presentar en el Teatro Colón un ballet 1995 trabaja como maestro de ballet en el
Kaikan, Coloseum y Barbican Centre. Entre ellos, los ballets Icarus, sobre el tango Fragmentos de una biografía, lo cual le concedió Bolshoi, entrenando a la nueva generación de
Macbeth, Cinderella, Swan Lake, Don Quijote, Giselle, Nutcracker, el amor del público argentino y el título de Ciudadano Honorario bailarines principales del teatro, como Artem
Anyuta, Red Poppy, Fragments of One’s biography; las óperas de Buenos Aires. Ovcharenko, Andrei Merkuriev, Andrei Bolotin.
18 2019 | BALLET BALLET | 2019 19
Margarita Isaac
Shrainer Hernández
PRIMERA BAILARINA INVITADA PRIMER BAILARÍN INVITADO
Nació en Moscú. En 2011, se graduó en la Academia Coreográfica Nació en Guadalajara, México, en abril de 1990. Primero se
Estatal de Moscú (clase de Irina Prokofieva) y se unió a la formó con su padre, Héctor Hernández, y luego continuó en la
Compañía de Ballet del Teatro Bolshoi. En la clase de gradua- Philadelphia’s Rock School para Educación en Danza. Actuó con
dos, bailó el papel de Lise en la producción de Yuri Grigorovich ABT II antes de unirse al San Francisco Ballet en 2008, y fue
de La Fille Mal Gardee de Peter Ludwig Hertel. Además del ascendido a solista en enero de 2011. En 2012 se unió a Het
clásico pas de deux y sus variaciones, realizó un número coreo- Nationale Ballet como segundo solista, ascendiendo a primer
gráfico organizado por el coreógrafo italiano D. Bombana con solista al año siguiente.
la música de Johann Sebastian Bach (Conciertos para clave y Actualmente, es solista principal del English National Ballet,
orquesta Nro. 1 en Re menor). fue invitado al Ballet de la Ópera de París en las producciones
Ensayó bajo la guía de Nadezhda Pavlova. Actualmente su de La Bayadere y Don Quijote, ambas creaciones de Nureyev,
maestra es Marina Kondratieva. Algunos de sus papeles princi- así como en Don Quijote del Teatro Mariinsky. Este año partici-
pales en 2018 fueron: Hada de zafiros (La bella durmiente); Lidia pará en la última producción de Don Quijote de Baryshnikov y
Ivanovna (Anna Karenina); Swanilda (Coppelia); Gamzatti (La Laurent Hilaire para la Opera di Roma.
Bayadera), Pareja en rojo (Forgotten Land); la escena de los Algunos de sus papeles destacados en todo el mundo incluyen:
sueños de Raymonda (Raymonda); Guadalquivir, la mujer del James en La Sylphide de Frank Anderson, Oberon en The Dream
pescador (La Fille du Pharaon). de Ashton, Albretch en la reinterpretación de Giselle de Akram
Khan, Basilio en Don Quijote, Solor en La Bayadere, Romeo y
Mercutio en Romeo y Julieta de Rudy Van Dantzig, Two Pieces for
Het de Hans Van Manen, Romeo de Nureyev, Franz en Coppelia
de George Balanchine, Lensky en Onegin, Four Temperaments
de John Cranko, por mencionar unos pocos.
Sus premios incluyen el Benois de la Danse al Mejor Bailarín
Masculino (2018) y el Alexandra Radius Award para el baila-
rín más destacado, medalla de oro en el USA International
Ballet Competition en Jackson, Mississippi, en 2006. También
la medalla de bronce y el premio especial del Ballet Kirov en el
Moscow’s International Ballet Competition, en 2005; y el primer
lugar en el Cuba International Competition en 2004; además de
ganador del Grand Prix en las finales de YAGP en Nueva York.
20 2019 | BALLET BALLET | 2019 21
Temporada 2019 Comenzó sus estudios en 1998 con Katty Gallo y Raúl Candal. Ese
Federico
Fernández
PRIMER BAILARÍN
año ingresó al ISA y al Ballet Sub 16 de Julio Bocca. A los catorce
años fue convocado para integrar el Ballet Argentino realizando
PRINCIPALES
giras con Alessandra Ferri. Ese mismo año concursó en Brasil
obteniendo el primer premio en su categoría y fue contratado
por Iñaki Urlezaga para el Ballet Concierto. Fue solista y primer
bailarín del Ballet del Teatro Argentino de La Plata. A fines de
2004 ingresó al Ballet Estable del Teatro Colón. En 2007 participó
en la gira nacional de Paloma Herrera y en la despedida de Julio
Bocca en el Luna Park. En 2015 crea Buenos Aires Ballet, un elenco
Estudió con Lidia Segni y en el Instituto Superior de Arte del Teatro de primeras figuras del Teatro Colón y del Argentino de La Plata.
Nadia
Muzyca
PRIMERA BAILARINA
Juan Pablo
Ledo
PRIMER BAILARÍN
Ballet Estable del Teatro Argentino de La Plata hasta 2004. En Estudió con Wasil Tupin y Lucía Wurst y luego ingresó al ISATC. Integró
2012 ingresó al Ballet Estable del Teatro Colón contratada como el Ballet Argentino de Julio Bocca y el Ballet Contemporáneo del Teatro
primera bailarina. Participó de numerosas galas nacionales e San Martín. En 2004 se incorporó al Ballet Estable del Teatro Colón.
internacionales y como bailarina principal con distintas compañías. Elegido primer bailarín, protagonizó obras como El cascanueces,
Obtuvo medallas de oro en los Concursos Latinoamericano e Manon, Onieguin, La Sylphide y Don Quijote. En 2009 fue elegido por
Internacional III. Fue nominada a los premios Clarín Revelación de Christopher Wheeldon como primer bailarín en la gira por Nueva York,
la Danza 2008 y 2009 y Benois de la Danse (Moscú 2014) como Mejor Londres y Amsterdam. Participó en la Gala 75 Aniversario del Ballet
Bailarina. En 2016 llevó su propio espectáculo de Tango Ballet con del SODRE. En 2015 bailó con Paloma Herrera en Argentina, países
éxito a Grecia, Austria y Egipto. Actualmente dirige y dicta clases limítrofes y en los festivales de New York Youth America Grand Prix 2015.
en su propia Escuela de ballet en Quilmes. Fue nominado mejor bailarín en los premios Benios de la Danse
(Moscú, 2014).
Se formó en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón Nació en Tigre, Provincia de Buenos Aires. A los 10 años comenzó
Macarena
Maximiliano
Iglesias
Giménez
PRIMERA BAILARINA
PRIMER BAILARÍN
junto a maestros como Olga Ferri, Haichi Akamine, Sara sus estudios en la Fundación Julio Bocca tomando clases con
Reszotko y Ricardo Rivas. Preparada por Ferri, fue admitida en maestros como Patricia Carraro, Silvia Bazilis, Raúl Candal, Katty
el Ballettschule Hamburg, Alemania. En 2008 se sumó al Ballet Gallo, Ricardo Rivas y Daniel Negroni. A los 12 ingresó al Instituto
Concierto de Iñaki Urlezaga, realizando giras alrededor del Superior de Arte del Teatro Colón donde se formó junto a Igor
mundo como protagonista. En 2012 ingresó al Ballet Estable Gopkalo, Tatiana Fesenko, Rina Valverde y Roberto Dimitrievich.
del Teatro Colón interpretando roles en calidad de solista y A los 16 años se sumó al Ballet Estable del Teatro Colón inter-
primera bailarina en piezas clásicas y contemporáneas como La preando roles de solista y primer bailarín en La Bayadera, Sylvia,
Bayadera, La Sylphide, El corsario, Don Quijote, El cascanueces, La bella durmiente del bosque, El lago de los cisnes, Manon,
Giselle, El lago de los cisnes, Before Nightfall, Sinfonía entrelazada, El corsario, Carmen, Paganini, El cascanueces, Symphony in C,
Fuga técnica, Sylvia, In the Middle y Por vos muero, entre otras. Nuestros valses, entre otros.
22 2019 | BALLET BALLET | 2019 23
SOLISTAS CUERPO
DE BAILE
Luciana Barrirero, Natacha Bernabei, Paula Cassano, Constanza Colombo, Magdalena Cortes, Laura Domingo, Iara Fassi,
Eliana Figueroa, Ludmila Galaverna, Silvia Grün, Oana Hutusoru, Stephanie Keseel, Marisol López Prieto, Cecilia Lucero,
Norma Molina, Natalia Pelayo, Emilia Peredo Aguirre, Claudia Pereyra Sábato, Luisina Rodríguez, Candela Rodríguez
CARLA VINCELLI DALMIRO ASTESIANO EDGARDO TRABALÓN Echenique, Manuela Rodríguez Echenique, Natalia Saraceno, Analía Sosa Guerrero, Noemí Szleszynski, Clara Sisti Ripoll,
Amparo Vázquez, Victoria Wolf // Emanuel Abruzzo, Marcelo Antelo, Alejo Cano Maldonado, Tomás Carrillo, Maximiliano
Cuadra, Rodrigo Cuadra, Matías De Santís, Emiliano Falcone, Martín Foronda, Julián Galván, Luciano García, David Gómez, Igor
Gokpalo, Sergio Hochbaum, David Juárez Vizgarra, Antonio Luppi, Facundo Luqui, Williams Malpezzi, Paulo Marcilio, Yosmer
Mejía, Franco Noriega, Alan Pereyra, Nahuel Prozzi, Matías Santos, Leandro Tolosa, Igor Vallone, Vinicius Vasconcellos,
Marín Vedia, Gerardo Wyss, Roberto Zarza
JIVA VELÁZQUEZ
REFUERZOS Rocío Agüero, Lucía Giménez,
Catalina Jascienovicz, Camila Leite,
Julieta Lerda, Paz López Orozco, Lola
MAESTROS Mugica, Laura Penido, Rocío Prina,
ENSAYISTAS Eugenia Starna, Caterina Stutz,
Lautaro Bisognio, Sebastián Bustos,
Marcone Fonseca, Emanuel Jimenez,
Fernando Nobre, Francisco Rojas,
Nicolás Scianca
Argumento
PRÓLOGO
ACTO
El barbero Basilio afeita a Don Quijote. Su enamorada Kitri, impaciente, espera espectadores reconocen a Kitri, Basilio, Mercedes y Espada, quienes deben volver
que termine. Amante de los cuentos de caballería, Don Quijote la mira e imagina a huir. Comienza a soplar un fuerte viento que hace girar el molino. Las aspas
que es su hermosa Dulcinea, una dama de sus sueños. Cupido le perfora el cora- le parecen monstruos aterradores a Don Quijote y debe luchar contra ellas en
zón con su flecha. La apasionada declaración de amor de Don Quijote a Dulcinea- nombre de la nobleza. Pero queda atrapado en un aspa que lo eleva y luego cae
Kitri se interrumpe por la entrada de Sancho Panza; las cocineras lo persiguen por al suelo. Sancho Panza sale corriendo para pedir ayuda.
robar comida. En la confusión general, Kitri y Basilio se escapan. Don Quijote res- ESCENA 3
cata a Sancho Panza del castigo y lo nombra su escudero. Inspirado por el amor, Don Quijote, cansado y magullado, se duerme y tiene un sueño maravilloso: la
el caballero va en busca de la bella Dulcinea y las acciones nobles en su nombre. hermosa Kitri-Dulcinea, rodeada de hadas, dríadas y cupidos, baila para él. El
ESCENA 1 caballero es feliz: el bien venció al mal. Don Quijote se despierta, la visión desa-
La plaza del pequeño pueblo tiene un ambiente festivo. Kitri coquetea con Basilio, parece. Entra Sancho Panza con el Duque y su séquito. El Duque oyó hablar de las
secretamente espera que su padre, el tabernero Lorenzo, acepte su matrimonio “grandes hazañas” del noble caballero y, ocultando su risa, lo invita a su castillo.
con él. Pero Lorenzo tiene otros planes: quiere que se case con un rico pero tonto Don Quijote acepta la invitación con gratitud: visitará el castillo después de res-
noble llamado Camacho, de quien todo el pueblo se ríe. Kitri se niega rotunda- catar a su Dulcinea.
mente a obedecer la voluntad del padre.
Aparecen la bailarina callejera Mercedes y toreros liderados por el guapo Espada, ESCENA 4
ACTO
quien ama a Mercedes; pero ella no tiene ninguna intención de quedar atada por Kitri, Basilio, Mercedes y Espada se esconden en la taberna. Entran Camacho y
lazos familiares. En plena diversión, Don Quijote y Sancho Panza llegan a la plaza. Lorenzo, listos para poner fin a sus juegos. Camacho exige a Lorenzo su prometido
La multitud alegre se ríe del escudero, cuyo único sueño es comer hasta llenar- matrimonio con Kitri. El padre aprueba el matrimonio pero Basilio llega corriendo
se. Don Quijote ve a su amada Kitri-Dulcinea, pero Kitri y Basilio desaparecen. y, en un arrebato de celos, pretende suicidarse con un cuchillo. Con lágrimas en
Lorenzo, Camacho, Don Quijote y Sancho Panza salen en su búsqueda. los ojos, Kitri le ruega a Don Quijote que la ayude a casarse con su amado Basilio.
ESCENA 2 Y el noble caballero obliga a Lorenzo a dar su bendición a la pareja. Basilio y Kitri
Noche. Kitri y Basilio están tan felices que no pueden dormir. Tienen mucho están felices, agradecen a Don Quijote e invitan a todos a su boda.
que decirse el uno al otro. Su charla es interrumpida por los gitanos, acompa- ESCENA 5
ñados por Mercedes y Espada. Pero tienen que esconderse nuevamente cuando Las fiestas por la boda. El sueño de Don Quijote se hizo realidad: realizó una noble
Camacho, Lorenzo, Don Quijote y Sancho Panza llegan al campamento de gitanos. acción y rescató a su Dulcinea. Camacho es consolado por la algarabía general a
Estos invitan a los visitantes a un espectáculo de marionetas. La obra es sobre su alrededor. Lorenzo acepta el matrimonio de su hija, Mercedes y Espada deciden
el infeliz amor de un príncipe y una princesa, y de su cruel padre, que quiere que unir sus corazones enamorados también: la alegría y el entretenimiento están
un rico turco se case con ella. Don Quijote toma la ficción escénica por verdad y, por todas partes. Todos agradecen a Don Quijote y su fiel escudero, a quienes les
con el deseo de castigar el mal, ataca al malvado actor. Al caer las máscaras, los esperan nuevas aventuras y nobles acciones.
26 2019 | BALLET BALLET | 2019 27
Una aventura
con final feliz
Por Laura Novoa
La obra de Miguel de Cervantes Saavedra de baile (concebido por Petipa como un por las bailarinas. El célebre coreógrafo no Si bien el ballet está basado
fue adaptada al ballet en diversas ocasiones todo uniforme y estático), convirtiéndolos en sólo se interesó en la novela cervantina sino en la novela de Cervantes,
y, a partir de la primera realización en 1786, personajes que, además de interactuar entre en la cultura española de manera más amplia. no pretende ser fiel a la obra
algunas puestas incluyeron desde sangre real sí, participan en la acción principal. La versión Se trasladó a España en 1844 y se instaló en
literaria. El foco está puesto
de oveja en la escena del duelo hasta caballos de Petipa/Gorsky, de la que derivan casi todas Madrid, invitado como Premier Danseur en el
vivos. El animal “tenía la cabeza torcida, con las las versiones actuales, toma como base el Teatro del Circo. Luego inició una gira que lo
en una historia romántica,
costillas salientes y las patas traseras exacta- capítulo de la segunda parte de la novela llevó a Andalucía, entre otras provincias, y en con elementos de la picaresca
mente como lo describe Cervantes”, cuenta el de Cervantes: “Las bodas de Camacho”, que el recorrido se enamoró de la hija de un noble de los protagonistas.
“padre del ballet clásico”, Marius Petipa, en sus incluye el apartado ‘Las danzas habladas y español. Pero más allá de las circunstancias
memorias. Tal como lo conocemos hoy, el ballet representadas y de la danza española’. Si bien y experiencias personales de Petipa, lo cierto
Don Quijote es el resultado de una combina- el ballet está basado en la novela, no pretende es que la cultura española durante el siglo XIX
ción de producciones de Petipa –creadas para ser fiel a la obra literaria. El foco está puesto se puso de moda y despertó interés en toda
el Teatro Bolshoi en Moscú (1869) y el Teatro en una historia romántica, con elementos de Europa, no sólo en relación con la literatura
Imperial en San Petersburgo (1871)– y el coreó- la picaresca de los protagonistas, un caballero sino con la música principalmente.
grafo ruso Alexander Gorsky, su discípulo. La andante, su dama y su escudero, fulleros,
música que escribió el compositor austríaco toreros, entre otros personajes burlescos. Los compositores franceses, y también los
Ludwig Minkus fue la primera de una larga rusos, llevaron a sus obras la temática hispana
lista de colaboraciones fructíferas entre él y La historia se cuenta a través de Kitri, hija obsti- y muchos de ellos viajaron a España buscando
Petipa, que incluye La Bayadère. nada del tabernero, y Basilio, un barbero sin las verdaderas fuentes para sus músicas.
dinero. El tabernero Lorenzo planea casar a Kitri Ludwig Minkus, (o Léon Fiódorovich, nombre
El ballet que en la versión de Vasiliev se con el adinerado Camacho, pero sus planes se que adoptó cuando se radicó en Rusia), evoca
presenta en dos actos, originalmente contaba complican cuando Don Quijote y Sancho llegan ritmos y danzas españolas en la música que
con cinco y fue adaptado a tres por Gorsky, a la ciudad y tratan de ayudar a los amantes. escribió para el Don Quijote de Petipa. España
responsable también de incorporar mayor Petipa diseñó para el personaje de Kitri una también aparece aludida en la música de Mijaíl
realismo y darle más dinamismo al cuerpo de las coreografías virtuosas más apreciada Glinka y Nikolái Rimsky-Korsakov. Si bien no
28 2019 | BALLET
había alcanzado la fama de su contemporáneo efusivo se eclipsa hacia una atmósfera más
Piotr Tchaikovsky, Minkus logró reconoci- romántica, especialmente durante la repre-
miento como melodista y gracias a eso consi- sentación de una de las escenas más famosas
guió la atención de Petipa, que consideraba la del ballet, en la que Don Quijote sueña que se
melodía como el elemento vital en la música encuentra en el jardín encantado de su amada
para ballet. “Componer una música melodiosa Dulcinea después de haber quedado incons-
es uno de los requisitos más importantes para ciente al atacar los molinos de viento. Las
la producción de danza”, advirtió el coreó- sonoridades del arpa, los solos de viento de
grafo. La efectividad melódica de Minkus se madera y otros toques de orquestación susti-
escucha en el célebre Grand pas de deux del tuyen las sonoridades más estridentes de las
tercer acto, con su carga emocional vincu- secuencias de baile fogosas del primer acto,
lada al profundo lirismo que el compositor brillo que regresa en el contexto del clima
logró volcar en una larga extensión melódica nupcial. Mientras Kitri y Basilio se preparan
donde predominan las cuerdas. Sin embargo, para la vida matrimonial, las melodías de los
su mayor logro consiste en el uso del color valses de Minkus se escuchan decoradas con
y las danzas españolas. El compositor los giros, trinos y otras ornamentaciones de la
vienés diseñó –siguiendo los lineamientos tradición flamenca.
argumentales, entre los climas pasionales y la
serenidad onírica– climas musicales contras- Una combinación equilibrada de elementos
tantes. Primero prevalece la energía fogosa de disímiles, la riqueza de personajes, comediantes
los bailes al ritmo de una Seguidilla o una Jota, y una técnica muy demandante fueron algunos
acompañados por el sonido colorido de casta- de los elementos que ayudaron a popularizar
ñuelas y panderetas, o los ritmos igualmente este ballet y a proyectarlo en el tiempo.
enérgicos que dan la entrada a los toreros.
Luego, por el contrario, el clima pasional y
30 2019 | BALLET BALLET | 2019 31
Orquesta Filarmónica
de Buenos Aires
ENRIQUE ARTURO DIEMECKE | DIRECTOR MUSICAL
NUTRICIONISTA
Geraldine Roger
KINESIOLOGÍA
Lila Arnaudo, Federico Roldán, Nadia Gómez
BALLET | 2019 35
Comunicación Institucional
JEFE DE PRENSA COORDINADOR GENERAL
DE COMUNICACIÓN INSTITUCIONAL
Hugo García
Jorge Codicimo
ORQUESTA ESTABLE
ALIADOS DE BALLET
Teatro Colón
DIRECTORA GENERAL
María Victoria Alcaraz