UNIVERSIDAD PRIVADA

ANTENOR ORREGO
FACULTAD DE MEDICINA HUMANA
ESCUELA PROFESIONAL DE MEDICINA

INFORME DE PRÁCTICA
“Metabolismo Basal”

CURSO : ACTIVIDAD FORMATIVA II

DOCENTE : REGO VILLALOBOS, VIOLETA

ALUMNO : LEON MARTELL, DIEGO

CICLO : II

TURNO : JUEVES 7:00 A 8:50AM

TRUJILLO – PERÚ
2018 - II
 Música Criolla
Introducción
La música criolla y afroperuana es uno de los legados más importantes y
representativos del Perú. Motivo de orgullo para sus pobladores, esta expresión
cultural es representada de gran forma por distintos artistas que marcaron
historia con sus composiciones y arreglos musicales, los mismos que hacen que
este arte perdure de generación en generación.
Originada por la mezcla de cultura y música de colonizadores españoles, la gente
indígena nativa del Perú y los esclavos africanos, la música criolla peruana
engloba distintos tipos de género musical como el vals peruano, la marinera, el
huayno, el tondero y el festejo.
Entre sus más importantes representantes destaca Chabuca Granda, quien en
vida fue cantautora y folclorista peruana autora de “La flor de la canela”, tema
bandera del Perú y conocido a nivel mundial, quien es sin dudas una de las
mejores voces peruanas en la historia. Otro histórico que es sinónimo de
admiración y peruanidad fue Arturo “El Zambo” Cavero, famoso por sus sentidas
interpretaciones de la música criolla y por temas como “Y se llama Perú” o
“Contigo Perú”.
Otra personalidad descollante de la música criolla es sin dudas el maestro Óscar
Avilés, quien fue el mejor y más destacado guitarrista, compositor, arreglista y
cantante de música tradicional peruana. También conocido como “La Primera
Guitarra del Perú”, Don Óscar Avilés mostro sus virtudes musicales y su amor
por el Perú a lo largo de su trayectoria artística. Y claro, siempre acompañado
de su entrañable amigo, Arturo “El Zambo” Cavero.
Entre los artistas peruanos que marcaron con sus interpretaciones la evolución
del criollismo destacan la recordada Lucha Reyes, quien también es conocida
como “La Morena de Oro del Perú; Pepe Pinglo Alva “El Bardo Inmortal”, quien
es autor del vals “El Plebeyo”; Luis abanto Morales, autor e intérprete del famoso
tema “Cholo soy”; Eva Ayllón, quien fue nominada en ocho oportunidades al
Grammy Latino y es considerada en la actualidad como la mejor intérprete
musical y folclorista peruana, entre otras grandes personalidades de la música
afroperuana.
El legado de la música criolla peruana es único e irrepetible. Día a día, sus
distintos exponentes y fieles seguidores buscan promover canciones
afroperuanas de antaño y contemporáneas, su objetivo es que esta expresión
cultural y folclórica no sea olvida o reemplazada por otros géneros. Lo más
tradicional de la música peruana lleva consigo alegría, jarana, goce y sentimiento
del más puro. Es importante no perder nunca esta tradición que nuestros
ancestros nos heredaron e impulsemos con orgullo sus hermosas melodías.
Origen y Desarrollo
La cultura musical criolla es una mezcla de las culturas y música de los
colonizadores españoles, la gente indígena nativa del Perú y
los esclavos africanos. Desde la presencia de valses de origen vienés,
mazurcas, con la influencia de la música francesa e italiana, la cultura popular
limeña se fue perfilando a través de la transformación y decantación de géneros,
transformando los géneros musicales y patrones estéticos importados de tal
manera que, aun asumiendo las modas correspondientes a cada época, se
gestaron y desarrollaron algunas formas musicales que llegan hasta fines del
siglo XX y que identifican lo peruano. Cada momento histórico, desde la época
colonial hasta ahora, fue plasmándose de diferentes maneras en la cultura
musical del Perú a través de los instrumentos musicales utilizados, las formas y
contenidos de los cantos, los bailes, etc.
¿Cómo surge la canción criolla?
Manuel Prado Ugarteche, Presidente de la República del Perú, quien el 18 de
octubre de 1944 por Resolución Suprema declaró el 31 de octubre como Día de
La Canción Criolla, con el objetivo de tener un día dedicado a la exaltación de
‘los aires costeños’.• Debemos destacar que esto se logró por la iniciativa de
Juan Manuel Carrera, prestigioso profesional gráfico que trabajaba en el diario
El Comercio y en ese entonces era presidente del centro musical Carlos A. Saco.
Se escogió el 31 de octubre por ser quincena y tener un feriado al día siguiente,
para poder descansar de las celebraciones de la noche y luego el 1 de noviembre
día de Todos los Santos, realizar una romería de recuerdo ante la tumba de los
compositores fallecidos.
Temas más cantados de la canción criolla
1) Cholo Soy: Del popular cantor del pueblo, Luis Abanto Morales, esta canción
es una reivindicación del hombre del ande.
2) Contigo Perú: Cantada por el gran Arturo Zambo Cavero, es, por excelencia,
el tema con el que se identifica todo peruano, usado incluso para alentar a la
selección.
3) Jamás impedirás: En la voz de la morena de oro de la música criolla, Lucha
Reyes, esta canción desde el inicio, embarga de un sentimiento que solo ella
podía transmitir.
4) Cuando llora mi guitarra: Uno de los mejores grupos de música criolla, Los
Morochucos interpretan esta canción que narra la pena por la pérdida de un
amor, infaltable en cualquier celebración con música nuestra.
5) La flor de la canela: Compuesta por Chabuca Granda, probablemente es una
de las canciones más representativas de la música peruana, interpretada por
diferentes cantantes a lo largo de los años.
6) Nada soy : Esta canción, cantada por Los Kipus, es el pedido de una mujer a
su amado que regrese a su lado ya que no puede seguir sin él.
Instrumentos musicales
La historia de la música peruana del vals en particular, está referida también a
sus intérpretes, solistas, tríos musicales y a los instrumentos empleados.
La mayoría de los conjuntos musicales han participado en las reuniones criollas
con el trinar de las guitarras, el repiquetear de castañuelas y el ruidoso cajón.
Estos tres instrumentos no podían faltar en la veladas o peñas criollas.
El cajón es un instrumento musical de percusión , infaltable en las marineras y
en los tonderos.
Día de la canción criolla
El Día de la Canción Criolla es una festividad peruana que se realiza el 31 de
octubre de cada año. Fue establecida el 19 de octubre de 1944 por el presidente
de dicho país mediante resolución suprema. Es un reconocimiento político
surgido como una reacción al movimiento indigenista de la época, la prédica
mariateguista y la enorme migración de pobladores de los Andes a la capital.
Esta festividad es también representada en los colegios sea con una canción,
imitación, baile o tocar algún instrumento referente al tema.
Autores
 Jesús Vásquez: La Reina y Señora de la Canción Criolla
 Lucha Reyes: La Morena de Oro del Perú
 Los Troveros Criollos
 Los Morochucos
 Edith Barr: La Flor Morena de la Canción Criolla
 Cecilia Barraza: La Pequeña Grande de la Canción Criolla
 Irma y Oswaldo
 Roberto Tello
 Los Dávalos: Los Ídolos
 Los Embajadores Criollos: Los Ídolos del Pueblo
 Maritza Rodríguez: La Princesita de la Canción Criolla
 Los Trovadores del Perú
 Los Ases del Perú
 La Limeñita y Ascoy
 Luciano Zevallos
 Luis Abanto Morales: El Cantor del Pueblo
 Eloísa Angulo: La Soberana de la Canción Criolla
 Eva Ayllón: La Reina del Landó
 Cecilia Bracamonte
 Lucila Campos: La Morena Espectáculo
 Lucía de la Cruz: La Reina de los Festivales
 Oscar Avilés: La Primera Guitarra del Perú
 Bartola: Que lindo es mi Perú
Dúos, tríos y agrupaciones destacados
 Alma Criolla, agrupación formado por: Carlos Honores Pando,
Víctor Flores Sales, Jorge Ibáñez Pizarro y Emilio Newman.
 Montes Y Manrique, dúo formado por: Eduardo Montes y César
Augusto Manrique.
 Costa Y Monteverde, dúo formado por: Jorge Costa y Ángel
Monteverde.
 La Limeñita Y Ascoy, dúo formado por los hermanos: Pedro
Alejandro y Rosa Dolores Ascoy Villón.
 Las Criollitas, dúo formado por las primas: Eloísa Angulo y
Margarita Cerdeña.
 Conjunto "Ricardo Palma", formado por Francisco Ballesteros
Nole, Samuel Márquez, y en algún momento integrado también por
Víctor 'Gancho' Arciniega y Juan Criado.
 Los Trigo, dúo formado por los hermanos: Carlos Alfonso y Zoila
Trigo.
 Las Hermanas Del Rocío. dúo integrado por las hermanas: Anita e
Isabel Joulain
Géneros Criollos
 LA ZAMACUECA
La zamacueca es un antiguo estilo musical y baile del Perú, que fue
madre de la Cueca, la Zamba, y la Marinera. Sus más antiguas
representaciones provienen de los siglos XVI y XVII en donde esta
forma mestiza musical comienza a destacar entre los barrios de clase
media, baja de los del Rímac y las fiestas de los Barrios Altos, los
barrios del Callao y los bares ubicados entre los puentes, callejones y
balcones limeños.
 LA MARINERA LIMEÑA
La marinera es un baile de pareja suelto, el más conocido de la costa
de Perú. Se caracteriza por el uso de pañuelos. Es un baile muestra
del mestizaje hispano-amerindio-africano, entre otros. El nombre se
debe a Abelardo Gamarra Rondó, El Tunante, quien en 1879 rebautizó
al baile, conocido hasta entonces como «chilena», con el nuevo
nombre de «marinera». El año 2012 el congreso de la república
peruana declaró celebrar el Día de la Marinera el 7 de octubre, día de
nacimiento de Augusto Áscuez Villanueva, uno de sus principales
intérpretes
 EL TONDERO
El tondero es una danza y género musical de origen peruano
específicamente norteño, creación oriunda de la provincia de
Morropón en el Departamento de Piura, y derivada indiscutiblemente
de música gitana traída por migrantes desde el sur de España y el este
de Europa.
 EL FESTEJO
El festejo es la danza representativa del negro criollo en la costa
peruana. Los instrumentos musicales para esta danza debieron ser
originalmente tambores de cuero, el que luego se reemplazaron con el
cajón y la maraca por la quijada de burro, agregándole guitarra
acústica y canto.
 EL ALCATRAZ
Este baile está llamado como el rey del tondero rey de afroperuano.
Debe su nombre a un atuendo de plumas de alcatraz que la mujer
llevaba atado a la espalda, al nivel de la cintura; en éste sobresale una
larga pluma a la cual debía el hombre ponerle fuego con una vela
encendida, pero sin que ninguno de los bailarines perdiese el ritmo. La
destreza con que la mujer ejecutaba los movimientos hace casi
imposible que el hombre lograra su propósito.