Piero Manzoni
ARTE CONCEPTUAL
Piero Manzoni
■ 13 de julio de 1933 en Soncino
■ Participó a la exposición "Movimento arte
nucleare“
■ En 1959 fundó el periódico "Azimuth" y la
Galleria Azimut.
■ El estilo de Manzoni se volvió siempre más
radical. Superó la superficie del cuadro y
propuso una serie de obras provocativas,
intolerantes respecto a la tradición
Arte conceptual:
“La idea es lo importante.”
■ Movimiento artístico en el que la conceptualización de la obra es más
importante que el objeto o su representación tangible.
■ Finales de los años 70 con manifestaciones muy diversas y fronteras poco
definidas.
■ Inicios vinculados al minimalismo
■ Manzoni, nuevo Da Vinci, le dio otra vuelta de tuerca a la caja de Pandora
abierta por Duchamp y descubrió que todo lo que tocaba era arte.
■ Si firmaba sobre el cuerpo desnudo de alguien, inmediatamente se
convertía en una obra de arte viviente. O si tocaba un huevo duro, su
huella lo convertía en arte, incluso después de comerlo y desecharlo
Base del mundo
■ Concebida en 1961 en la forma de un cubo
de acero autopatinable.
■ Absolutamente todo es susceptible de ser
transmutado en arte.
■ El artista es capaz de cuestionar y parodiar
el concepto valor tal y como lo
entendemos en la sociedad
contemporánea.
Huevos con huella :
Devorar el arte
■ El 21 de junio de 1960, se
realizó la performance
«Consumición del arte
dínamica del público:
devorar el arte».
■ Piero Manzoni imprime la
huella de su pulgar sobre
algunos huevos duros,
ofreciéndoselos al público
para comer.
Mierda de artista
■ Consiste en 90 latas cilíndricas de metal de
cinco centímetros de alto y un diámetro de
seis centímetros y medio que contienen,
según la etiqueta firmada por el autor,
Mierda de artista.
■ Contenido neto: 30 gramos.
■ Conservada al natural.
■ Producida y envasada en mayo de 1961.
■ Este texto se encuentra escrito en el lateral
de cada de ellas en diversos idiomas.
Todas están además numeradas y
firmadas en la parte superior.
Aliento de artista
■ La respiración del artista consiste en los restos de un globo
rojo atado a un trozo de cuerda en el que hay dos sellos de
plomo.
■ Estos elementos están unidos a una base de madera a la que
también se le coloca una pequeña placa de metal con el
nombre del artista y el título de la obra: Fiato d'artista
Líneas
■ Realizó ejemplares de diversa
longitud (desde m. 1,76 hace
7.200) entre el 1959 y el 1961.
■ Cilindro de madera sin
aperturas, encierra,
idealmente, una línea que
existe sólo como puro
concepto.
■ Este mecanismo está exhibido
de manera manifiesta en
la Línea de largo
infinita ("Linea di lunghezza
infinita"): el contenedor – un
cilindro de madera sin
aperturas, encierra,
idealmente, una linea que
existe sólo como puro
concepto.
Achromes
■ Superficie blanca de yeso o caolino.
■ No es un espacio llenado de líneas y de
colores organizados segundo un principio
compositivo para conseguir formas artísticas.
La tela, embebida de caolino líquido se seca
confiando en la transformación del material
en obra de arte a un proceso que proviene de
sí mismo autosuficiente.
■ Las "superficies acromas" (así los Achromes
son nombrados la primera vez por Piero
Manzoni en 1959) son un espacio "total",
abierto a infinitos sentidos posibles, infinita
reproducción de su realidad tautológica.
■ Manzoni nunca dejó de experimentar nuevas
técnicas y nuevos materiales, desde
el algodón hasta las fibras artificiales, desde
el pan plastificado hasta los huevos,
quedando fiel a la inspiración originaria: una
obra cuya existencia está sellada en su cierre
tautológica.
