VIOLÍN

El violín es uno de los

instrumentos más pequeños,
por lo tanto es el más agudo
de los cuatro, en una
orquesta sinfónica es el
instrumento más numeroso.
PARTES DEL VIOLÍN
 CÓMO SE TOCA EL VIOLÍN
Al tocar el violín es muy
importante la posición del
cuerpo, de los brazos y de los
dedos, así como la
colocación del instrumento y
el arco para obtener el mejor
sonido.
Con este instrumento es posible tocar dos notas al mismo
tiempo deslizando el arco por encima de dos cuerdas
adyacentes.
 HISTORIA DEL VIOLÍN
El violín es un instrumento
medieval que se llamaba fídula o
viola de arco que surge a partir del
siglo IX-X d.c., con el paso del
tiempo se fue perfeccionando hasta
llegar en el siglo XV a la Viola de
Braccio, en Italia, que dio lugar al
violín, pero fue en el siglo XVI
cuando se creó el verdadero violín,
que ha llegado a nuestros días casi
sin cambio alguno.
 Existieron varios
inventores del violín,
pero destacaron Andrea
Amati y Antonio
Stradivarius que eran
constructores de
instrumentos
denominados Luthiers o
Violeros, ellos vivieron
en Italia en el siglo XVI.
Esta es un instrumento de
tesitura, esto significa la
altura de su sonido, este se
encuentra entre el violín y el
violoncello.
La forma de la viola es
semenjante a la del violín, pero
la viola es de mayor tamaño y
de complexión más robusta.
Este instrumento se toca igual que el
violín, se sostiene debajo de la
barbilla y con un brazo estirado.
Su sonido es algo más grave y
melodioso que el del violín.
Este instrumento se interpreta en
clave de do.
 CÓMO SE TOCA LA VIOLA
Este instrumento se toca de
forma similar a la del
violín, pero es importante
resaltar que el cuerpo del
instrumento y el arco es un
poco más grande.
En este instrumento se puede
utilizar la técnica de las
cuerdas dobles del violín.
Este instrumento es el heredero de
las violas de arco del medievo.
Su antecesor fue la “Violette", que
es la Violeta o la Vihuela
bastarda, nombre común en
España en los siglos XVI y XVII.
Realmente en el Clasicismo fue
cuando la Viola comenzó a ser
importante.
 Fueron Mozart y
Beethoven quienes
dieron importancia a
la Viola, creando
algunas obras en las
que actuará como
solista.
Para los compositores de los siglos XIX y
XX se convirtó en un instrumento
imprescindible unos de ellos fueron Berlioz
y Hindemith.
 EL VIOLONCELLO
Este instrumento es más grande que el
violín y que la viola, por lo tanto su sonido
es más grave. Este instrumento por su
anchura y peso se toca sentado y entre las
rodillas.
Al principio este instrumento era de
acompañamiento, pero poco a poco, le
dedicaron obras como instrumento solista,
esto se debe a su potente y nítido timbre.
Entre los músicos es conocido como “Cello"
que en castellano se pronuncia “Chelo“.
VIOLONCELLO
En el Violoncello, en
su parte más baja se
añade una especie de
punta de acero que
hace de mediador
entre el instrumento
y el suelo, a este
elemento se le llama
“Pica".
CÓMO SE TOCA EL VIOLONCELLO
El Violoncello es mucho más
grande que el violín y que la
viola. Debido a que pesa
mucho se apoya en el suelo
mediante un puntal de acero
que se denomina "pica“, este
sirve para que el instrumento
no roce con el suelo y no se
deteriore.
El violoncello siempre se toca en la posición de
sentado y con el instrumento entre las rodillas.
 HISTORIA DEL VIOLONCELLO
El Violoncello apareció en
Italia en el siglo XVI.
Se origina de la familia de
las “Violas de Braccio“, pero
existe otro instrumento
semejante al Violoncello, que
es la “Viola Da Gamba". En
España son conocidos como
“Violones".
 El Violoncello desplazó a la
“Viola Da Gamba" desde el
inicio del siglo XVII, ya que
el Cello era un instrumento
mucho más apropiado para
los acompañamientos
monódicos, mientras que la
“Viola Da Gamba" era un
instrumento más melódico.
En la actualidad podemos ver conciertos con
ambos instrumentos, esto pude provocar una
confusión al escucharlos.
De la familia de la cuerda
frotada, el Contrabajo es el
instrumento más grande y
voluminoso, por este motivo
produce los sonidos más graves.
El contrabajo se puede tocar con
los dedos en vez de con el arco
para conseguir distintas
sonoridades, a esta técnica se le
conoce como “Pizzicato“.
 Es una de las partes más
importantes de estos
instrumentos, ya que roza
directamente con las cuerdas
produciendo el sonido.
Está formado por una varilla delgada y flexible, en sus
extremos se tensan crines de caballo o hebras de nylon que
se frotan con resina para que no resbale por la cuerda.
El tamaño del arco varía según el instrumento, el del
contrabajo es el más corto y pesado, mientras que el del
violín es más largo, más ligero y tiene las crines más
delgadas.
El Contrabajo, cuenta con una especie de punta
de acero que hace de mediador entre el
instrumento y el suelo.

A este elemento se le llama “Taco" y es mucho

más pequeño que el del Violoncello.
 CÓMO SE TOCA EL CONTRABAJO
Los contrabajos normalmente
miden más de dos metros.

Los intérpretes normalmente están de

pie, pero se puede tocar sentado en un
taburete alto.
Este instrumento, se hace a medida, ya que
el tamaño que vaya a tener el instrumento
depende de la estatura del músico.
 HISTORIA DEL CONTRABAJO
El Contrabajo apareció en Italia a
mediados del siglo XVI, su nombre procede
del término italiano “Contrabasso”.
Este instrumento está influenciado por las
violas y los violines, siendo una mezcla
entre los dos.
En el siglo XVIII quedaron ya muy
definidas sus formas, fueron tocados en una
orquesta en 1663, Mozart y Beethoven le
dieron un papel importante en sus obras.