HENRI VIEUXTEMPS: ELEGIE One of the great violin virtuosos of the 19th
century, Henri Vieuxtemps was also an accomplished composer. While most
of his compositional output is for the violin (seven violin concertos, a violin
sonata, and numerous short pieces for the violin), Vieuxtemps also played
the viola and composed a number of beautiful, highly-regarded works for
the that instrument as well. The Elgie for viola and piano, written in 1854,
is one of Vieuxtemps earliest pieces for viola and shows off the composers
knowledge of the instruments deep, rich timbre.
LA ESCUELA FRANCESA, O FRANCO-BELGArecomienda apoyar el arco en
la segunda falange del ndice, colocar el codo a la altura de la cuerda que se
toca, nunca ms arriba, no sostener el violn demasiado al exterior. Los franceses
y belgas desarrollaron ms que nadie la utilizacin de las falanges en la sujeccin del arco,
en su bsqueda de conseguir la mayor cantidad de matices y colores sonoros, en detrimento
de la potencia obtenida con todo el brazo.
Liderada por Kreutzer, se le atribuye la bsqueda de la emocin antes que el rigor a la
msica notada, de modo que se pueden encontrar muchos glisandos o portamentos (hoy
denostados), mucho vibrado y un timbre muy afieltrado. As, la expresividad y la atencin
al color posea mucha importancia. Pero para muchos, es un camino hacia una forma
obsoleta y desafinada de tocar. Algunos violinistas de esta corriente seran Jacques
Thibaud, del que se dice que se pueden encontrar en algunos de sus discos un nmero
impresionante de notas desafinadas, pero tambin de muchos momentos muy intensos, y
tambin Wieniawski, Ysae, Vieuxtemps o Sarasate.
Y por supuesto, infinidad de intrpretes se sitan entre ambas clases. Por ejemplo, David
Oistrakh sera un gran ejemplo de sntesis de las dos opciones; un sonido siempre perfecto,
brillante, respetuoso, y un gran estilo, elegante, emotivo. De talento parecido tambin
podramos sealar a Leonid Kogan, aunque por problemas de carcter no llegara a la fama
de primero.
Se dice que en una poca era posible reconocer a qu tradicin o escuela violinstica
perteneca un intrprete.
Hoy en da, tras la globalizacin y homogeneizacin de los mtodos pedaggicos clsicos, es
difcil adivinar el entorno cultural de cualquier intrprete. Aunque se comienza a buscar un
enriquecimiento mediante la inclusin de otros tipos de msica (jazz, tradicional, etc..), y
aunque hay muchsimos grandes intrpretes, hay una estandarizacin que domina en el
mundo entero. las variaciones dependen ms del talante y personalidad del msico, de sus
intereses fuera del entorno clsico.
Cada uno de nosotros tenemos un temperamento que nos lleva a preferir un modo de
enfrentarse a la interpretacin, incidimos, elegimos y trabajamos ms en uno de las dos
columnas (la razn y la emocin) en las que se basa un violinista.
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ESCUELA FRANCESA DEL VIOLIN EN EL SIGLO XIX
Resumen
J.M. Leclair fue el fundador de la escuela de violn francesa a la que llev el estilo
italiano. G.B.Viotti fue el padre de todas las escuelas modernas. Condensa la herencia
violinstica que Italia entregara a Europa y gracias a su ayuda F. Tourte pudo llevar a cabo
las reformas en el arco, dando lugar al arco moderno. Sus alumnos Kreutzer, Baillot y
Rode son los tres pilares que sustentan las tradiciones violinsticas europeas.
Palabras clave
Escuela, pilares, franco-belga, herencia, Leclair, Viotti, Tourte, Kreutzer, Baillot, Rode.
ESCUELA FRANCESA DE VIOLIN SIGLO XIX
Para tratar el tema del violn en el s. XIX hay que comenzar hablando del Conservatorio
de Pars. ste se fund en 1795, y fue a partir de l, como fueron surgiendo en Europa
distintos conservatorios:
El Conservatorio de Praga en 1811
El Conservatorio de Bruselas en 1813
La Royal Academy of music de Londres en 1822
El Conservatorio de San Petersb
El Conservatorio de Mosc en 1866 y
El Conservatorio de Berln en 1869.
Que Pars era el centro europeo ms importante en la enseanza del violn en la
primera mitad del siglo XIX, no era cuestionado por nadie; aunque hay que destacar que
en Bruselas la enseanza del violn funcionaba con los mismos principios.
Jean Marie Leclair. Lin (1697-1794)
Fue el fundador de la Escuela de violn francesa a la que llev el estilo italiano de Somis,
ya que su maestro fue Somis y Somis fue alumno directo de Corelli, por lo que puede
decirse que Leclair llev la escuela romana a Francia. Conoci en Holanda a Locatelli y
fue llamado el Corelli francs. Fue un destacado seguidor de Corelli en el uso de las
dobles cuerdas y de la polifona en el violn. Adems de gran maestro, Leclair fue violinista
y compositor, que combin lo mejor del estilo italiano y del estilo francs.
El futuro de la interpretacin del violn estuvo ligado a Giovanni Battista Viotti. Este naci
en la localidad piamontesa de Fontanetto Po (1753-1824). Se le conoce como el padre de
todas las escuelas modernas o el padre del moderno arte del violn.
Es la figura de Viotti la que condensa la herencia violinstica que Italia entregara a
Europa y al mundo. Paganini apenas se dedic a la enseanza. En la Violinschule de
Joachim-Moser puede leerse la siguiente consideracin sobre Paganini: Nicol Paganini,
el ms clebre y brillante de todos los virtuosos del violn, no ha tenido vnculos claramente
reconocidos con alguna escuela y tampoco la ha formado.
Viotti aprendi el estilo italiano, puesto que estudi con Pugnani pero se traslad a
Pars en 1782. Lo ms significativo de su ajetreada vida se concentra en los aos que vivi
en Pars. All fue reconocido como el mejor violinista vivo, aunque posteriormente
tuvo que huir a Londres. Le cogi antipata el pblico francs y no toc ms conciertos all.
Desde entonces se dedic a la enseanza y a la composicin hasta que decidi poner fin a
su carrera musical para dedicarse al comercio de los vinos.
ste caus sensacin en Pars tanto por su Stradivarius como por su manera de tocar y
la forma de su concierto fue imitada por todos sus sucesores. Con respecto al concierto n
22, escribe Joachim: Nos hemos acostumbrado a considerarlo como un nmero del
repertorio escolstico y perdimos de vista su alto poder potico. La riqueza de bellas
melodas, la forma libre de todo convencionalismo, lo colocan ante mis ojos en primer
plano entre los conciertos para violn. Agrguese que era una de las obras predilectas de
un artista que se llamaba Brahms, quien apreciaba, las proporciones adivinadas del modo
mayor y menor en la construccin del primer tiempo.
En sus conciertos se puede decir que une el estilo cantbile y el virtuosismo brillante. Hay
que destacar tambin en favor de Viotti, que gracias a sus indicaciones y a su
ayuda econmica, Franoise Tourte (1747-1835) pudo llevar a cabo las reformas en el
arco,
dando lugar al arco moderno. En relacin a la tcnica del arco, hay que decir, que utiliz el
llamado golpe de Viotti, usando un ataque ms fuerte con el arco.
Por ltimo, hay que destacar, que fue l quien convenci de la belleza y las cualidades
del violn Stradivarius, primero en Francia, y luego en Inglaterra. La enorme difusin
del Stradivarius comienza en esta poca. Al prestigio y la importancia de Pars, como
centro europeo de la enseanza del violn se acercaron a Francia los violinistas belgas
(Beriot(1), Massart), para sembrar el germen de lo que hoy conocemos como escuela
franco-belga.
El Conservatorio de Pars encarg libros pedaggicos para violinistas. El primero, fue Lart
du violon (1798) de J.B. Cartier. En ste, adems de una recopilacin de los principales
tratados anteriores, sobre el violn, aparecen obras de la tradicin violinstica francesa,
italiana y alemana. Pero el ms importante, fue el Mthode de violin de tres grandes
violinistas franceses de la generacin que sucedi a Viotti: Pierre Baillot, Rodolphe
Kreutzer y Pierre Rode. En este mtodo aparecen sintetizadas las enseanzas de Viotti, y
fue el texto de referencia en el Conservatorio de Pars hasta que fue reemplazado por el
tratado Lrt du violin (1834), mejor mtodo de violn francs del siglo XIX. Este mtodo fue
escrito por Pierre Baillot, quien fue ms conocido por su tratado que por sus
composiciones.
Entre los alumnos de Baillot, hay que destacar a Franois Antoine Habeneck (1781-1849) y
a Carl Dancla (1818-1907). Carl Dancla fue autor de un mtodo progresivo para violn y de
numerosas obras didcticas. F. A. Habeneck, fue maestro de Delphin Alard y Lonard
Hubert. Tuvo mucha fama como director de orquesta y divulg las obras orquestales de
Beethoven en el periodo 1806-1815. Fue director de la pera de 1821 a 1824 y
posteriormente profesor de violn en el Conservatorio de Pars.
Delphin Alard. Bayonne (1815-1888). Fue un famoso violinista sucesor de Pierre Baillot en
el Conservatorio de Pars y maestro de Pablo Sarasate. Alard, retom las enseanzas de
Baillot y escribi tambin un tratado de violn rico en buenos preceptos. Escribi
tambin 24 Estudios-Caprichos op. 41de gran valor didctico.
Pierre Rodolphe Kreutzer. Versailles (1766-1832). Su padre lo educ en los principios de
la escuela de Leopold Mozart y ms tarde estudi con Anton Stamitz antes de ser alumno
de Viotti. Kreutzer alcanz en Pars las ms altas responsabilidades artsticas.
Sustituy a Pierre Rode como primer violn del Teatro. Fue director del mismo Teatro
en 1817. Profesor del Instituto Nacional de Msica y desde 1795 hasta 1826 ocup en
el Conservatorio de Pars, la ctedra de violn junto con Pierre Baillot y Pierre Rode.
De su obra didctica 42 Estudios o Caprichos dijo Joachim: Sus cuarenta y dos
estudios o caprichos constituyen un bagaje tcnico indispensable a todo violinista que
aspire a un ideal elevado. Igual que a Viotti se le ha atribuido a Kreutzer, una arcada: dos
notas con puntillo, tirando, y dos ligadas empujando. Esta arcada, Louis Sphor tambin la
registra en su mtodo.
Pierre Rode. Bordeaux (1774-1830) Fue alumno de Viotti como Pierre Baillot y Rodolphe
Kreutzer. Rode debut ejecutando un concierto de su maestro. Fue igualmente profesor en
el Conservatorio de Pars desde 1795 y solista de cmara de Napolen I y del zar
Alejandro de Rusia.
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