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El Teatro Moderno

El documento resume la evolución del teatro en el siglo XIX en Europa. En la primera mitad del siglo, el Romanticismo trajo nuevos enfoques al teatro en Alemania y Francia impulsados por autores como Goethe, Schiller y Hugo. En la segunda mitad, el Realismo y el Naturalismo influyeron en dramaturgos como Ibsen, Chejov y Strindberg con obras que retrataban la vida cotidiana de manera naturalista. El documento también menciona el desarrollo del teatro en España y Rusia durante este periodo.

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El Teatro Moderno

El documento resume la evolución del teatro en el siglo XIX en Europa. En la primera mitad del siglo, el Romanticismo trajo nuevos enfoques al teatro en Alemania y Francia impulsados por autores como Goethe, Schiller y Hugo. En la segunda mitad, el Realismo y el Naturalismo influyeron en dramaturgos como Ibsen, Chejov y Strindberg con obras que retrataban la vida cotidiana de manera naturalista. El documento también menciona el desarrollo del teatro en España y Rusia durante este periodo.

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EL TEATRO EN EL SIGLO XIX

Preliminar.

Miguel Garcia

AGOSTO 2015

Bogot, Colombia.

TEATRO DEL SIGLO XIX


El siglo XIX es una poca de cambio en Europa, pues se produce una revolucin
poltica, social y econmica, adems de la llamada revolucin industrial, que
hace variar la composicin social de los pueblos.
Para el teatro es un siglo de progreso, en primer lugar en el arte de escribir teatro.
Se buscaba un cambio y una mejora artstica, y al mismo tiempo aparecen nuevos
auditorios, un pblico formado por la burguesa y las capas populares,
generalmente poco instruidas, que buscaban en el teatro una forma de
entretenimiento, de evasin.
Los autores pasaron del Clasicismo al Romanticismo, y de ste al Realismo;
aparece incluso, a fin de siglo, un teatro naturalista, mientras algunos autores
crean un teatro potico y otros hacen vislumbrar ya el Expresionismo.
En esta poca se crean nuevos teatros, que, sin embargo, disminuyen de tamao,
lo cual escnicamente es muy significativo, pues ese hecho diversifica la oferta de
tendencias teatrales y crea una mayor cercana del auditorio con el actor. Debido a
esto y a otras causas, la interpretacin tambin progresa y encuentra nuevas
tcnicas de actuacin y entrenamiento del actor, mientras que la ciencia y la
tecnologa aportan nuevos avances en la iluminacin y la escenografa. Se
abandonan las bambalinas y los cortinajes para pasar al llamado medio cajn. El
vestuario se vuelve preciso y acorde con la poca histrica que se representa en
la accin dramtica, y la escenografa es ms imaginativa en algunos casos o ms
realista en otros.

1 TEATRO ROMANTICO
En el Romanticismo, el autor que conjuga teora y prctica teatral, adelantndose
al resto de Europa, es el alemn Goethe. Este autor no slo escribi obras que
forman parte ya de la literatura universal, como Fausto, el mito del hombre que
vende su alma al diablo, sino que tambin reflexion sobre el hecho teatral, en su
novela Wilhelm Meister, donde sigue la trayectoria y el aprendizaje de un
muchacho que se va a dedicar vocacionalmente al teatro. En esta novela
considera que el teatro es el nico arte que puede comunicar con multitudes por
medio de la poesa. Como director de escena durante veintisis aos en la corte
del duque de Weimar, procur educar al pblico y a los actores, esttica y
moralmente. Estableci un adiestramiento disciplinado para dar al actor dignidad
profesional y capacidad de interpretar toda clase de papeles. Consideraba que el

actor estaba al servicio del autor y que el espectculo teatral era el modo de
reforzar la transmisin de la palabra.
Las obras de Friedrich Schiller, contemporneo y amigo de Goethe,
corresponden al movimiento Sturm und Drang, que preludi al Romanticismo
alemn y europeo. Fue durante toda su breve vida dramaturgo y gerente de teatro.
Sus obras son dramas histricos, como la primera de ellas, Los bandidos, a la
que siguieon otras, comoDon Carlos, Mara Estuardo o Guillermo Tell. Don
Carlos es una de sus ms clebres obras; fue llevada a la pera y trata sobre las
extremadamente conflictivas relaciones del rey Felipe II de Espaa con el prncipe
heredero don Carlos, al que manda encerrar acusndolo de locura; es una obra
manifiesto por la tolerancia. Guillermo Tell, por ejemplo, encarna tambin los
anhelos nacionalistas de los pueblos que aparecen en el Romanticismo, en este
caso, el nacimiento del nacionalismo suizo.
Tanto Goethe como Schiller se esforzaron por alcanzar un ideal de belleza y
anticiparon el movimiento romntico que se desarrollar en Europa cincuenta aos
ms tarde. Tambin a finales del siglo XVIII aparece la figura de Kleist,
dramaturgo alemn de gran talento para la comedia y al que se considera el padre
del drama psicolgico.
En Francia el Romanticismo en el teatro llega con el escndalo por el estreno de
Hernani, de Vctor Hugo, en 1830. Hugo fundir la tragedia y la comedia en el
gnero llamado drama, como ya hicieran antes los alemanes, siguiendo la lnea
del teatro barroco; desdea las reglas clsicas aristotlicas, de tanto vigor en
Francia, interesndose ms por el color local, el carcter de los personajes y su
simbolismo. Hugo declar que el Romanticismo es el liberalismo en literatura, y
defiende la total libertad del autor para sus creaciones. La representacin de su
obra Hernani dividi al pblico francs en partidarios del clasicismo y partidarios
de la libertad romntica, en una verdadera batalla campal que se repiti durante
las cuarenta y cinco representaciones que tuvo la obra.
Un teatro ms ligero y menos polmico representa el melodrama y el vodevil que
entretiene a la pequea burguesa parisina. En esa lnea, pero de mucha mayor
calidad, encontramos a Alejandro Dumas, el hijo, que fue lanzado a la fama por
su obra La dama de las camelias, llevada a la pera por Verdi como La
Traviata. Es el teatro de Dumas un teatro moral, crtico con el farisesmo y la
hipocresa burguesa de su poca.
En Espaa, los romnticos se sintieron atrados, como los europeos, por dramas
histricos de escenarios inslitos, tenebrosos o exticos, por personajes malditos,
y por las tragedias en el que el amor y el destino llevan a un desenlace desastroso
a sus protagonistas. Destaca entre todas la obra de Hartzenbusch, Los amantes
de Teruel, en que se da vida a una leyenda del siglo XIII. El Duque de Rivas
escribe tambin un clebre drama histrico, llevado luego a la pera por Verdi,
Don lvaro o la fuerza del sino, lleno de sucesos azarosos y truculentos. Otro de
los grandes autores del teatro romntico espaol es Jos Zorrilla, que recrea de
nuevo la figura del seductor demonaco don Juan, en su obra Don Juan Tenorio,
donde por primera vez el protagonista es salvado por el amor de doa Ins, y no
condenado como sus antecesores.

2 EL TEATRO REALISTA
La segunda mitad del siglo XIX est dominada por dos tendencias literarias que
tienen su reflejo tambin en la literatura dramtica y en la forma de representacin
teatral: el Realismo y el Naturalismo.
El Realismo en teatro presenta un lenguaje cotidiano y familiar y sus personajes
no slo hablan en forma natural, sino que poseen una psicologa de seres
comunes; sus acciones se asemejan todo cuanto se pueda a las acciones de la
gente real. Representadas sobre el escenario tienen que convencer al pblico de
que la accin que desarrollan podra darse en la vida. Teatralmente, estas obras
tienen dos importantes retos; una es alcanzar la elevacin de espritu y expresin,
y otra conseguir el efecto dramtico sin perder la sensacin de naturalidad. Los
vestuarios y escenografas, rigurosos y fieles a la realidad, y el escenario de
medio cajn tenderan precisamente a proporcionar esta sensacin ilusoria de
estar contemplando algo que sucede realmente.
El Naturalismo, como tendencia literaria, implica otros principios ms complicados,
basados en teora cientficas que aparecen en aquella poca, y afecta ms a los
temas y al tratamiento de personajes y acciones. Considera el Naturalismo que los
seres humanos estn gobernados por leyes de la herencia y por influencia del
medio; de un modo inexorable estn condicionados sin remisin; cada hombre o
mujer es lo que es debido a su herencia biolgica y al medio en que se
desenvuelve. Sin libertad y sometidos a leyes naturales, ningn ser humano puede
alcanzar la felicidad. Tanto en narrativa como en teatro, la obra naturalista no es
sino el intento de presentar una parte de la realidad, observada con frialdad y
distancia y transmitida fielmente.
El autor precursor del naturalismo, e incluso del Expresionismo del siglo XX, fue el
alemn Georg Bchner, que en 1836 escribe una obra, Woyzeck, sobre la vida
de un msero soldado que termina asesinando a su mujer. Por la misma poca, en
Noruega,, nace uno de los ms grandes dramaturgos de esta segunda mitad del
siglo XIX, Henrik Ibsen, al que se considera el gran innovador y el creador del
teatro realista moderno. La obra de Ibsen se ajusta el concepto de la obra bien
hecha, aquella en la que la estructura interna y externa encajan perfectamente,
con una gradacin ascendente de la tensin dramtica y una distribucin siempre
equilibrada de fuerzas psicolgicas. La obra maestra de Ibsen es Casa de
muecas, que es un alegato a favor de la liberacin de la mujer, lo que cre un
gran escndalo y revuelo social. Sin la obra dramtica de Ibsen sera inconcebible
el desarrollo posterior del teatro en el siglo XX. Frente al realismo de Ibsen
encontramos el desgarrado y atormentado naturalismo de August Strindberg,
dramaturgo sueco. Tuvo una vida turbulenta, con repetidos divorcios e intentos de
suicidio. De sus obras, la que sigue completamente viva en el repertorio de los
teatros internacionales es La seorita Julia, estrenada en 1888.
En Rusia, el Realismo se convirti en teatro psicolgico con la obra de Antn
Chejov, cuyo xito es inseparable de la fundacin del Teatro del Arte de Mosc
por Stanislawsky y Dachenko. Otros realistas cuya obra tambin est ligada a este

extraordinario estudio de teatro son Tolstoi y Maximo Gorki. El Teatro del Arte de
Mosc, consigue que Antn Chejov, que haba fracasado anteriormente con su
obra La gaviota, se convenciera de seguir escribiendo para el teatro, y as
surgieron obras maestras del drama como El to Vania, Las tres hermanas o El
jardn de los cerezos. En sus obras no se produce el conflicto de hroes o
heronas, sino que la historia parte ya de un conflicto en el que esos hroes y
heronas han sido ya derrotados; no luchan, sino que se abandonan a un destino
ya cumplido; la obra desarrolla esa derrota vital de los personajes. Autor muy
diferente es Gorki, que representa el teatro para el pueblo, frente a un teatro
dirigido a la nobleza primero y a la burguesa despus. Su obra ms clebre es
Los bajos fondos, trata sobre personajes tomados de la realidad observada en
los caminos y posadas mseras de Rusia.
En Inglaterra, en la dcada de los aos 1890, aparecen dos dramaturgos realistas
de importancia. Oscar Wilde cautiv al pblico londinense con sus comedias de
alta sociedad, llenas de irona, en las que manejaba como nadie un lenguaje
cnico y elegante; escribi cuatro comedias cuya culminacin fue La importancia
de llamarse Ernesto. Un poco despus, unos aos antes de la Primera Guerra
Mundial, aparece Bernard Shaw, un autor que cosecha grandes xitos con
comedias de fino humor, como Casa de Viudos o El soldado de chocolate. Su
obra culminante fue Cndida. La continuada calidad de sus obras le consagraron
como el ms grande de los dramaturgos ingleses modernos.
En Alemania el teatro naturalista triunfara gracias a la labor de dos dramaturgos:
Gerhart Hauptmann y Hermann Sudermann. El primero mostrando una
profunda preocupacin por la vida de las clases ms desfavorecidas. El destino de
un grupo de tejedores en Silesia es el ncleo de su obra ms importante, Los
tejedores (1892). En este drama de protesta social, introduce un nuevo enfoque
literario: para presentar el conflicto hace protagonista de la obra a la clase de los
campesinos y no a un individuo. Hauptmann abandon pronto el teatro naturalista
puro. Hermann Sudermann logro un inmenso xito con dramas como El Honor y El
fin de Sodoma donde quiso representar la decadencia y la inmoralidad del mundo
burgus.

10. EL TEATRO CONTEMPORANEO


Denominamos como teatro tradicional a todo el teatro escrito hasta finales del
siglo XIX. En este tipo de teatro predomina el elemento realista tanto en el texto
escrito como en el tipo de representacin. El propsito de este teatro es la
imitacin de la realidad. Su objetivo fundamental es lograr la identificacin del
pblico, bien sea con los conflictos que plantea o con la naturaleza de los
personajes. Es decir, los personajes hablan y actan como si fueran seres
humanos.
Al hablar de teatro contemporneo nos referimos al teatro escrito durante el siglo
XX. La caracterstica primordial del teatro contemporneo es el eclecticismo
(mezcla de tendencias). Este teatro est influido por una serie de tendencias que
se manifiestan durante la primera mitad del siglo XX. El rasgo comn de estas
tendencias es el rechazo al realismo, por lo tanto, utilizar diversas tcnicas para
romper con la realidad. El teatro contemporneo no pretende lograr la
identificacin del pblico sino la reflexin sobre los conflictos que se plantean

10.1 TENDENCIAS PRINCIPALES DEL TEATRO CONTEMPORANEO


XXX
10.2 AUTORES RESPRESENTATIVOS
10.2.1 Luigi Pirandello (Italia, 1867-1936)
Escritor y premio Nobel italiano, considerado como el ms importante autor teatral
de la Italia del periodo de entreguerras. Pirandello naci el 28 de junio de 1867 en
Agrigento, Sicilia, y estudi en las universidades de Roma y Bonn. Fue profesor de
literatura italiana en la Escuela Normal Femenina de Roma, entre los aos 1897 y
1921, cuando su creciente reputacin como escritor le permiti dedicarse por
completo a su carrera literaria. Se hizo mundialmente conocido en 1921, a raz de
la publicacin de Seis personajes en busca de autor (1921). Las obras ms
sorprendentes de Pirandello, son las teatrales, cuyos protagonistas, profesores,
propietarios de pensiones y curas, entre otros, suelen pertenecer a la clase mediabaja. En estas obras se reflejan las ideas filosficas del autor, como la existencia
de un arraigado conflicto entre los instintos y la razn, que empuja a las personas
a una vida llena de grotescas incoherencias; igualmente considera que las
acciones concretas no son ni buenas ni malas en s mismas, sino que lo son
segn el modo en que se les mire; y, por ltimo, cree que un individuo no posee

una personalidad definida, sino muchas, dependiendo de cmo es juzgado por los
que entran en contacto con l. Sin fe en ninguno de los sistemas morales, polticos
o religiosos establecidos, los personajes de este autor encuentran la realidad slo
por s mismos y, al hacerlo, descubren que ellos mismos son fenmenos
inestables e inexplicables. Pirandello expres su profundo pesimismo y su pesar
por la condicin confusa y sufriente de la humanidad a travs del humor. Sin
embargo, ste es singularmente macabro y desconcertante. La sonrisa que
despierta procede ms bien de lo embarazoso, y a veces amargo, que resulta
reconocer los aspectos absurdos de la existencia. Fue un importante innovador de
la tcnica escnica e, ignorando los cnones del realismo, prefiri usar libremente
la fantasa con el fin de crear el efecto que deseaba. Ejerci una gran influencia al
liberar al teatro contemporneo de las desgastadas convenciones que lo regan, y
preparar el camino al pesimimismo existencialista de Anouilh y Sartre, as como a
las comedias absurdas de Ionesco y Beckett, y al teatro en verso, de carcter
religioso, de Eliot. Entre las restantes obras de Pirandello destacan El placer de
ser honrado (1917), As es si as os parece (1917), Enrique IV (1922), y Esta
noche se improvisa (1930). Paralelamente escribi narraciones breves que fueron
reunidas bajo el ttulo general Cuentos para un ao (1933) y la novela La excluida
(1901). Obtuvo el Premio Nobel de Literatura en 1934 y falleci dos aos ms
tarde, el 10 de diciembre de 1936, en Roma.

10.2.2 Eugene O'Neill

(EEUU, 1888-1953)

Dramaturgo estadounidense galardonado con el Premio Nobel y ganador en


cuatro ocasiones del Premio Pulitzer. Intent definir en su obra los problemas
fundamentales del ser humano y est considerado como el principal autor de
teatro estadounidense. O'Neill naci en Nueva York, el 16 de octubre de 1888. Su
padre era el actor de origen irlands James O'Neill. Durante su juventud, Eugene
acompa a su padre en sus giras teatrales, asisti a la Universidad de Princeton
por espacio de un ao (1906-1907), y posteriormente trabaj como vendedor en
una tienda de Nueva York. Entre 1909 y 1912 viaj a Honduras en busca de oro,
fue gerente de una compaa de teatro fundada por su padre, naveg por
Suramrica y Surfrica en calidad de marinero, trabaj como actor en la compaa
de su padre y fue reportero en New London (Connecticut). Ingres en un sanatorio
para reponerse de una tuberculosis leve en 1912, y all escribi sus primeras
obras de teatro. Despus de abandonar el sanatorio, en 1914-1915, estudi las
tcnicas de escritura teatral en la Universidad de Harvard con el famoso profesor
de teatro George Pierce Baker. La mayor parte de los diez aos siguientes los
pas en Nueva York y Provincetown (Massachussetts), pues era el autor y gerente
de la compaa Provincetown Players. Este grupo de teatro experimental llev a
escena algunas de las obras en un acto escritas por O'Neill, empezando por
Rumbo al Este hacia Cardiff (1916), y varias obras largas, entre las que destaca El
mono peludo (1922). Ms all del horizonte (1920; premio Pulitzer en 1921), es
una tragedia nacional en tres actos que result un gran xito en Broadway, al igual
que El emperador Jones (1920), un estudio sobre el derrumbamiento psquico de

un dictador negro bajo la influencia del miedo. Su obra en nueve actos Extrao
interludio (1927; Premio Pulitzer en 1928), se propone reflejar el modo en que los
procesos psicolgicos internos se imponen a cualquier accin externa. Se trata de
una obra revolucionaria, tanto por su extensin como por su estilo, en la que el
autor emplea tcnicas narrativas desconocidas en el teatro moderno, con largos
soliloquios que reflejan los pensamientos de los personajes. Su obra ms
ambiciosa, la triloga El luto le sienta bien a Electra (1931), es un intento de
recrear la fuerza y la profundidad de las antiguas tragedias griegas, ambientando
la trama y los temas de La Orestada de Esquilo en la Nueva Inglaterra del siglo
XIX. Tierras vrgenes (1932), escrita en un estilo relativamente ligero, result un
gran xito teatral. Otras obras dignas de mencin son Luna de los caribes (1918),
Anna Christie (1921; premio Pulitzer en 1922), Todos los hijos de Dios tienen alas
(1924), Deseo bajo los olmos (1924), El gran dios Brown (1926), Lzaro rea
(1926), Marco Millions (1928), Dinamo (1929) y Das sin fin (1934).
A partir de 1939 escribi otras tres obras sin relacin con el ciclo anterior: Llega el
hombre de hielo (1946), donde retrata a un grupo de inadaptados sociales
incapaces de vivir sin ilusiones, y dos tragedias basadas en su propia familia,
Largo viaje de un da hacia la noche (producida en 1956, premio Pulitzer en 1957)
y Una luna para el bastardo (producida en 1957). En 1936 O'Neill fue galardonado
con el Premio Nobel de Literatura, convirtindose as en el nico dramaturgo
estadounidense merecedor de tal honor. O'Neill muri en Boston, el 27 de
noviembre de 1953.
Muchas de sus obras se caracterizan por el uso de nuevas tcnicas teatrales, as
como de recursos simblicos que permiten al autor transmitir sus ideas religiosas y
filosficas y confieren profundidad psicolgica a sus personajes. O'Neill utilizaba el
sonido del tam-tam para indicar el crecimiento de la tensin, empleaba mscaras
con el fin de representar diversos matices de la personalidad, recurra a largos
monlogos en los que los personajes recitan en voz alta sus pensamientos e
introduca coros, al estilo de las antiguas tragedias griegas, para comentar la
accin de la obra. Sus obras ms conocidas transmiten claramente su visin del
ser humano moderno, vctima de las circunstancias e incapaz de creer en Dios, el
destino o el libre albedro, lo que le lleva a buscar razones externas para explicar
su infelicidad y a castigarse por su propio pecado y su propia culpa. Pese a la
gravedad y brillantez de muchas de sus obras, gran parte de su simbolismo es
oscuro y sus innovaciones escnicas a menudo no logran los efectos deseados.
Adems, el lenguaje de sus personajes ha sido objeto de crticas por el paso de lo
sublime a lo ridculo en momentos de mxima tensin. Sin embargo, al introducir
el realismo psicolgico, la profundidad filosfica y el simbolismo potico en el
teatro estadounidense, la obra de O'Neill coloc muy alto el listn para la mayora
de los dramaturgos posteriores.

10.2.3 Arthur Miller

(EEUU, 1915-2005)

Dramaturgo estadounidense que figura entre los principales autores teatrales del
siglo XX. Miller naci en Nueva York, el 17 de octubre de 1915, hijo de un
fabricante de abrigos que se arruin durante la Gran Depresin. En 1938, mientras
estudiaba en la Universidad de Michigan, recibi varios premios por su comedia
Todava crece la hierba. De regreso a Nueva York comenz a escribir seriales
radiofnicos. En 1944, obtuvo su primer premio literario con Un hombre con
mucha suerte, obra que sin embargo no tuvo xito comercial. Su novela Focus
(1945), un ataque contra el antisemitismo, result un gran xito y Todos eran mis
hijos, fue elegida por el Crculo de Crticos de Teatro de Nueva York como la mejor
obra teatral de 1947. Este estudio sobre los efectos del oportunismo en las
relaciones familiares influy en la mayora de sus obras posteriores. El mayor
logro de Miller fue Muerte de un viajante (1949), que obtuvo los premios Pulitzer
de Teatro y del Crculo de Crticos de Teatro de Nueva York, y a menudo se cita
entre las mejores obras del teatro contemporneo. En un estilo casi potico, narra
la trgica historia de un hombre normal, muy parecido a su padre. Las brujas de
Salem (1953), una obra que describe los juicios por brujera realizados en Salem,
es en realidad una denuncia contra la investigacin del Congreso de Estados
Unidos sobre las actividades subversivas llevadas a cabo por el senador Joseph
McCarthy. El propio Miller compareci ante el Comit de Actividades
Antiamericanas en 1956. Fue condenado por desacato, pero la sentencia fue
apelada y Miller qued finalmente absuelto. Otras obras dignas de mencin son
Panorama desde el puente (1955), Despus de la cada (1963), Incidente en Vichy
(1964), El precio (1968) y El arzobispo (1977), basada en la persecucin de los
escritores disidentes soviticos. Destacan asimismo el guin cinematogrfico
Vidas rebeldes (1960), escrito para su segunda esposa, la actriz Marilyn Monroe;
El reloj americano (1980), una serie de vietas dramticas basada en Tiempos
duros (1970), un estudio sobre la depresin del escritor estadounidense Studs
Terkel; una coleccin de relatos, Ya no te necesito (1967), y Ensayos teatrales de
Arthur Miller (1978). Las obras de Miller se interesan especialmente por la
responsabilidad del individuo hacia los dems, el conocimiento de uno mismo y la
realizacin personal. Escritas en un estilo sencillo y coloquial, tienen su origen en
la conciencia social del autor y su compasin hacia los que son vulnerables y se
dejan arrastrar hacia el mal camino por los falsos valores que impone la sociedad.

10.2.4 Tennessee Williams

(EEUU, 1911-1983)

Autor teatral y Premio Pulitzer estadounidense, cuyas obras tenan a menudo


como escenario el sur de su pas. De nombre Thomas Lanier Williams, naci en
Columbus (Mississippi), el 26 de marzo de 1911. Pas gran parte de su juventud
en Saint Louis (Missouri). Tras acudir irregularmente a las universidades de
Missouri y Washington, se licenci en Filosofa y Letras por la de Iowa en 1938.
Desempe numerosos trabajos de lo ms variopinto hasta 1945, ao en que se
represent en Broadway su primera obra El zoo de cristal. Esta evocativa "obra
teatral de la memoria" se hizo merecedora del Premio del Crculo de Crticos
Teatrales de Nueva York a la mejor obra de la temporada. Se llev al cine en 1950

y se ha representado en todo el mundo. La tambin emotiva Un tranva llamado


deseo (1947) ha sido considerada como la mejor obra de teatro escrita en su pas.
Fue adaptada al cine en (1952) con gran xito, y le vali a su autor su primer
Premio Pulitzer de Teatro. El segundo se lo proporcion La gata sobre el tejado de
zinc caliente (estrenada en 1954 y rodada en 1958). Estas tres obras contienen
dilogos muy poticos, un gran simbolismo y unos personajes extremadamente
originales, caractersticas todas ellas siempre presentes en la produccin del
autor, y estn ambientadas, como la mayora de sus obras, en el sur de los
Estados Unidos, un marco de referencia que utiliz a menudo por su extraa
mezcla de decadencia, nostalgia y sensualidad. Obtuvo un indudable xito
tambin con otras obras, como Verano y humo (1948), revisada y publicada bajo el
ttulo de Excentricidades de un ruiseor (representada en 1964); La rosa tatuada
(1950); el extenso drama en un acto De repente, el ltimo verano (1958); Dulce
pjaro de juventud (1959) y La noche de la iguana (1961). Aunque continu
escribiendo obras teatrales, le result imposible repetir el clamoroso xito de sus
primeras creaciones con otras de madurez, como En el bar de un hotel de Tokyo
(1980), basada en una etapa de la vida del escritor, tambin estadounidense, F.
Scott Fitzgerald y de su mujer, Zelda. Tenessee Williams muri el 25 de febrero de
1983 en Nueva York. Se han publicado dos recopilaciones en las que se recogen
muchas de sus obras en un solo acto: 27 vagones llenos de algodn (1946) y
American Blues (1948). Entre sus trabajos narrativos se cuentan dos novelas, La
primavera romana de la seora Stone (1950) y Moises y el mundo de la razn
(1975), as como cuatro volmenes de relatos cortos Un brazo y otros relatos
(1948), Caramelo fundido (1954), Un empeo caballeresco (1969) y Ocho damas
posedas (1974). Nueve de sus obras de teatro fueron llevadas al cine, medio para
el que escribi un guin original, el de Baby Doll (1956). En sus provocativas
Memorias (1975), describe sus enormes problemas con el alcohol y las drogas, y
su homosexualidad, hecha pblica slo hacia el final de su vida.

10.2.5 Edward Albee

(EEUU, 1928)

Dramaturgo estadounidense, cuyas obras ms logradas se centran en las


relaciones familiares. Naci en Washington, capital, y fue adoptado de nio por el
ejecutivo del teatro norteamericano Reed A. Albee, de la cadena de teatros de
variedades y salas de cine Keith-Albee. Albee asisti a diversos colegios y entre
ellos, durante poco tiempo, al Trinity College en Hartford, Connecticut. Escribi su
primera obra en un acto, Historia del zoo (1959), en tres semanas. Entre sus otras
obras estn El sueo americano (1961), Quin teme a Virginia Woolf? (1962), La
balada del caf triste (1958), adaptada a partir de una novela de la escritora
norteamericana Carson McCullers, Tiny Alice (1964) y Un equilibrio delicado
(1966), por la que gan el Premio Pulitzer de Teatro de 1967. Con Seascape
(1975), Albee gan su segundo Premio Pulitzer. Sus obras posteriores incluyen
The Lady from Dubuque (1977), una adaptacin de Lolita (1979), del novelista
rusoamericano Vladimir Nabokov, y El hombre de tres brazos (1983). En 1994
recibi por tercera vez el Premio Pulitzer por Tres mujeres altas (1991). Las

primeras obras teatrales de Albee estn marcadas por temas habituales del teatro
del absurdo, en que los personajes padecen por su incapacidad o desgana para
comunicarse de modo significativo o relacionarse unos con otro

10.2.6 T. S. Eliot

(Gran Bretaa, 1888-1965)

Poeta, crtico literario y dramaturgo ingls nacido en Estados Unidos. Premio


Nobel de Literatura y autor del famoso poema Tierra Balda, una de las obras ms
discutidas e importantes de comienzos del siglo XX. Sus obras de teatro, basadas
en el empleo coloquial del verso sin rima, intentan revivir el drama potico para el
pblico contemporneo. Sus mtodos de anlisis literario han tenido una influencia
muy importante en la crtica inglesa y estadounidense. Eliot naci en St Louis
(Missouri) en una distinguida familia de Nueva Inglaterra. Hijo de un hombre de
negocios y de una poetisa, estudi en las universidades de Harvard, la Sorbona y
Oxford. En 1915 se hizo residente en Londres y adquiri la nacionalidad inglesa en
1927. Entre 1915 y 1919 trabaj en varios oficios, incluyendo los de profesor,
empleado de banca y subdirector de la revista literaria Egoist. En 1915 se cas
con Vivien Haigh-Wood, pero el matrimonio se rompi en 1932-1933 tras el
deterioro fsico y mental de su esposa. En 1993 apareci una pelcula, Tom y Viv,
basada en este primer matrimonio de Eliot.
Su primer poema importante fue Cancin de amor de J. Alfred Prufrock (1915). En
su primer libro de poemas, Prufrock y otras observaciones (1917), emple
imgenes de la vida urbana en un contexto de intensidad potica. Los poemas
carecen de forma fija o de un patrn regular, y la rima slo aparece
ocasionalmente. Durante los aos veinte Eliot desarroll opiniones muy decididas
sobre temas literarios, religiosos y sociales. Su largo poema de cinco partes, Tierra
Balda (1922), una obra erudita que expresa vivamente su idea de la esterilidad de
la sociedad moderna en contraste con las sociedades del pasado, se convirti en
un hito de la modernidad.
En los aos treinta, la serenidad y la humildad religiosa empezaron a ser
primordiales en su obra literaria sobre todo en su oratorio, Asesinato en la catedral
(1935), basada en el martirio de santo Toms Becket en el siglo XII. Su fama como
dramaturgo data del xito del estreno de El cctel (1949), comedia moderna de
saln que analiza el tema de la salvacin. Otras obras dramticas de tema
religioso y moral son El secretario particular (1954) y El viejo estadista (1958).

10.2.7 Samuel Beckett

(Irlanda, 1906-1989)

Poeta, novelista y destacado dramaturgo del teatro del absurdo. De origen


irlands, en 1969 fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura. Beckett
naci el 13 de abril de 1906, en Foxrock, cerca de Dubln. Tras asistir a una
escuela protestante de clase media en el norte de Irlanda, ingres en el Trinity
College de Dubln, donde obtuvo la licenciatura en lenguas romances en 1927 y el

doctorado en 1931. Entretanto pas dos aos como profesor en Pars. Al mismo
tiempo continu estudiando al filsofo francs Ren Descartes y escribi su
ensayo crtico Proust (1931), que sentara las bases filosficas de su vida y su
obra. Fue entonces cuando conoci al novelista y poeta irlands James Joyce.
Entre 1932 y 1937 escribi y viaj sin descanso y desempe diversos trabajos
para incrementar los ingresos de la pensin anual que le ofreca su padre, cuya
muerte en 1933 le supuso un duro golpe. En 1937 se estableci definitivamente en
Pars, pero en 1942, tras adherirse a la Resistencia, tuvo que huir de la Gestapo,
la polica secreta nazi.
En el sur de Francia, libre de la ocupacin alemana, Beckett escribi la novela
Watt (que no se public hasta 1953). Al final de la guerra regres a Pars, donde
produjo cuatro grandes obras: su triloga Molloy (1951), Malone muere (1951) y El
innombrable (1953), novelas que el propio autor consideraba su mayor logro, y la
obra de teatro Esperando a Godot (1952), su obra maestra en opinin de la
mayora de los crticos. Gran parte de su produccin posterior a 1945 fue escrita
en francs. Otras obras dramaticas importantes, publicadas en ingls, son Final de
partida (1958), La ltima cinta (1959), Das felices (1961) y Acto sin palabras
(1964). Beckett centr su atencin en la angustia indisociable de la condicin
humana, que en ltima instancia redujo al yo solitario o a la nada. Asimismo
experiment con el lenguaje hasta dejar tan slo su esqueleto, lo que origin una
prosa austera y disciplinada, sazonada de un humor corrosivo y alegrada con el
uso de la jerga y la chanza. Su influencia en dramaturgos posteriores, sobre todo
en aquellos que siguieron sus pasos en la tradicin del absurdo, fue tan notable
como el impacto de su prosa.

10.2.8 Harold Pinter

(Gran Bretaa, 1930-2008)

Dramaturgo britnico nacido en Londres. En 1948 estudi durante poco tiempo en


la Royal Academic of Dramatic Art de Londres. En los diez aos siguientes fue
actor en varias compaas de repertorio en gira por las islas Britnicas. Su primera
obra de teatro corta, La habitacin, se estren en 1957. Destacan sus obras
teatrales La fiesta de cumpleaos (1958), El portero (1960), El amante (1963), El
retorno al hogar (1965), Viejos tiempos (1971), Tierra de nadie (1975) y Betrayal
(1979). Tambin escribi muchas obras cortas para televisin, radio y teatro. Entre
sus guiones cinematogrficos se encuentran El sirviente (1963), Accidente (1967),
El mensajero (1971), de Joseph Losey, El ltimo magnate (1976), de Elia Kazan, y
La mujer del teniente francs (1981), de Karel Reisz. Adems ha aparecido en
otras pelculas para las que escribi el guin. Sus obras, enigmticas y originales,
han sido descritas como comedias de amenaza. En una obra tpica suya, los
personajes intentan, y casi siempre fracasan, comunicarse para reaccionar frente
a una invasin o un intento de invasin en sus estrechas vidas. Su dilogo refleja
las dificultades de la comunicacin y explora los diferentes niveles de significacin
que producen las pausas y el silencio. Pinter tambin dirigi en Londres (1967) y
Nueva York (1968) las obras de teatro El hombre de la cabina de cristal y Butley

(1971). Sus Poemas y prosa: 1949-1977 se publicaron en 1978. Estuvo casado


con la escritora Antonia Fraser.

10.2.9 Peter Weiss

(Alemania, 1916-1982)

Escritor y artista alemn nacionalizado sueco. Weiss naci en Nowawes, cerca de


Berln, el 8 de noviembre de 1916. Cuando los nazis tomaron el poder, su familia
emigr a Gran Bretaa en 1934 y dos aos despus a Checoslovaquia, donde
estudi dibujo en Praga hasta 1938; el ao siguiente fij su residencia en Suecia.
Weiss adquiri la nacionalidad sueca en 1948 y escribi en este idioma sus
primeros poemas y sus primeras obras dramticas para la radio, pero se hizo
famoso internacionalmente como escritor en alemn y como militante contra la
intervencin de Estados Unidos en Vietnam. Ya en la madurez, empez a escribir
novelas tan particulares como La sombra del cuerpo del cochero (1960). La
primera obra teatral de Weiss fue Persecucin y asesinato de Jean Paul Marat
representado por el grupo teatral del hospicio de Charenton bajo la direccin del
Seor de Sade, tambin conocida como Marat/Sade, que explora las
consecuencias de la libertad y la revolucin. La sigui El sumario (1965), sobre el
campo de exterminio de Auschwitz, Trotski en el exilio (1970) y otras obras donde
se discuten aspectos morales referidos a los medios para hacer la revolucin.
Tambin adapt para la escena la novela de Kafka, El proceso. Adems escribi
cuatro novelas, dos libros sobre el Vietnam y numerosos ensayos, dirigi varias
pelculas, e ilustr varios libros. Muri el 10 de mayo de 1982 en Estocolmo.

10.2.10 Bertolt Brecht

(Alemania, 1898-1956)

Poeta, director teatral y dramaturgo alemn, cuyo tratamiento original y


distanciado de los temas sociales y de los experimentos revolucionarios ha influido
enormemente en la creacin y en la produccin teatral moderna. Brecht naci el
10 de febrero de 1898 en Augsburgo (Baviera), y se form en las universidades de
Munich y Berln. En 1924, aparece como autor teatral en el Berln Deutsches
Theater, bajo la direccin de Max Reinhardt. Sus primeras obras muestran la
influencia del expresionismo, el principal movimiento dramtico de la poca. En
1928, escribi un drama musical, La pera de los dos centavos (conocida en
algunos pases como tres peniques o tres centavos), con el compositor alemn
Kurt Weill. Este musical, basado en The Beggar's Opera (1728) del dramaturgo
ingls John Gay, era una custica stira del capitalismo y se convirti en el xito
teatral ms importante de Brecht. Se estren en 1928 en Berln. En 1924, haba
empezado Brecht a estudiar el marxismo, y, desde 1928 hasta la llegada de Hitler
al poder, escribi y estren varios dramas didcticos musicales. La pera
Ascensin y cada de la ciudad de Mahagonny (1927-1929), tambin con msica

de Weill, volva a criticar severamente el capitalismo. La preocupacin por la


justicia fue un tema fundamental en su obra. Durante este periodo inicial de su
carrera, Brecht diriga a los actores y empez a desarrollar una teora de tcnica
dramtica conocida como teatro pico. Rechazando los mtodos del teatro realista
tradicional, prefera una forma narrativa ms libre en la que usaba mecanismos de
distanciamiento tales como los apartes y las mscaras para evitar que el
espectador se identificara con los personajes de la escena. Brecht consideraba
esta tcnica de alienacin, la -distanciacin-, como esencial para el proceso de
aprendizaje del pblico, dado que eso reduca su respuesta emocional y, por el
contrario, le obligaba a pensar. Ejemplos, que inclua las obras La toma de
medidas, La excepcin y la regla, El que dice s y el que dice no, es la expresin
ms radical del propsito socialista de Brecht.
A causa de su oposicin al gobierno de Hitler, Brecht se vio forzado a huir de
Alemania en 1933, viviendo primero en Escandinavia y establecindose finalmente
en California en 1941. Fue durante esos aos de exilio cuando produjo algunas de
sus mejores obras, como La vida de Galileo Galilei (1938-1939), Madre Coraje y
sus hijos (1941), que consolidaron su reputacin como importante dramaturgo, y
El crculo de tiza caucasiano (1944-1945). Brecht se consideraba a s mismo un
hombre de teatro que se haba liberado de las tendencias del teatro expresionista
para experimentar con nuevas formas. Quera mostrar que ese cambio no slo era
posible sino que era necesario. Su verstil empleo de la lengua y de las formas
poticas -lenguaje clsico mezclado con el habla del hombre de la calle, versos
libres e irregulares- lo dirigi a sacudir la conciencia del pblico y a llevarlo de una
pasividad acrtica a la reflexin y, esperanzadamente, a la accin. En 1948, Brecht
volvi a Alemania, se estableci en Berln Este y fund su propia compaa teatral,
el Berliner Ensemble. Fue una figura controvertida en la Europa del Este, ya que
su pesimismo moral chocaba con el ideal sovitico del socialismo realista. A lo
largo de su vida escribi tambin varias colecciones de poemas, que, con sus
obras de teatro, lo sitan entre los ms grandes autores alemanes. Muri el 14 de
agosto de 1956 en Berln.

10.2.11 Eugene Ionesco

(Rumana, 1909-1994)

Autor teatral, mximo exponente del teatro del absurdo. Nacido en Slatina,
Rumania, el 26 de noviembre de 1912, Ionesco pas su infancia en Pars, aunque
volvi a Rumania cuando contaba trece aos. Aprendi francs en Bucarest, antes
de regresar a Pars en 1938 para escribir. Sus obras teatrales describen la ridcula
y ftil existencia humana en un universo totalmente impredecible, en el cual,
debido a sus innatas limitaciones, las personas son incapaces de comunicarse
unas con otras. Su pesimismo forma parte de la base del teatro del absurdo, un
movimiento teatral que se lamenta de la falta de sentido de la condicin humana. A
pesar de las serias intenciones de Ionesco, sus obras rezuman humor y son ricas
en situaciones cmicas. Movimiento de vanguardia, especialmente al introducir las

obras de un slo acto, los autores del teatro del absurdo utilizan tcnicas tales
como el ambiente sofocante, el lenguaje sin sentido y las situaciones ilgicas para
enfatizar la extraeza y el aislamiento humanos. La cantante calva (1948) es una
stira que exagera algunos aspectos de la vida cotidiana con el fin de demostrar la
falta de sentido del personaje. stos forman un gran galimatas al hablar y se
muestran incapaces de comunicarse unos con otros. Ionesco utiliza esta misma
tcnica recitativa en La leccin (1950), en la cual, un profesor luntico asesina a
sus alumnos. En esta obra toca el tema del miedo a la muerte, que formar parte
inseparable de sus ltimos trabajos. En Las sillas (1952) dos ancianos hablan con
dos personajes inexistentes. Amadeo o cmo salir del paso (1953) trata de una
pareja dentro de la cual los sentimientos que una vez tuvieron el uno hacia la otra,
muertos ya, van produciendo un cadver que crece amenazadoramente hasta que
consigue rodearlos a ambos. El nuevo inquilino (1956) se centra en un personaje
confinado en el espacio de un silln. En El rinoceronte (1959), la obra quiz ms
conocida de Ionesco, los habitantes de una pequea ciudad se transforman en
rinocerontes. El personaje principal, prototipo del hombre normal al comienzo de la
obra, va siendo apartado de la vida de la pequea sociedad de su ciudad a
medida que lucha contra el conformismo de sus habitantes. La sed y el hambre
(1964) retrata a un hombre que, hastiado por un estable matrimonio, busca
satisfaccin por doquier, aunque sin xito alguno. Entre las dems obras de
Ionesco hay que citar El rey se muere (1962) y Macbeth. Ionesco fue nombrado
miembro de la Academia Francesa en 1970. Escribi asimismo textos acerca del
teatro, memorias, y la novela El solitario (1974).

10.2.12 Jean Genet

(Francia, 1910-1986)

Novelista, poeta y dramaturgo francs, cuyas obras, tomando como referencia


tanto los aspectos pintorescos como grotescos de la existencia humana, expresan
una profunda rebelin contra la sociedad y sus convenciones. Nacido el 19 de
diciembre de 1910 en Pars, Genet era hijo ilegtimo de una prostituta. Fue
sorprendido robando a la edad de diez aos y durante toda su adolescencia y
hasta unos treinta aos despus hubo de enfrentarse a una larga serie de
procesos por robo y prostitucin homosexual. En 1947, al haber sido ya detenido
diez veces por robo, fue condenado a cadena perpetua. Mientras estaba en la
crcel, Genet escribi y public varios libros, y su creciente prestigio literario movi
a un amplio grupo de autores franceses a pedir su liberacin, que finalmente fue
concedida en 1948 por el presidente de Francia. La primera novela de Genet, un
trabajo autobiogrfico acerca de la homosexualidad y la vida en los bajos fondos,
fue Nuestra Seora de las flores (1944). Entre sus novelas posteriores se cuentan
El diario de un ladrn (1949), El milagro de la rosa (1951) y Pompas fnebres
(1953). Su prosa se caracteriza por su gran cantidad de imgenes lricas y por el
empleo del lenguaje propio de los bajos fondos. En 1947 Genet volvi a escribir
teatro, medio en el cual llev a cabo sus obras ms impactantes. Su primera obra,
Las criadas (1947), una de las ms exitosas de su autor, marc su entrada en el
movimiento llamado el teatro del absurdo. En esta obra, dos criadas se van

turnando para interpretar el papel de su seora, buscando sus identidades en un


medio que flucta sin cesar entre la realidad y la fantasa. En Estricta vigilancia
(1949), El balcn (1957), Los negros (1959) y Los biombos (1961), Genet utiliz
frecuentemente el cambio de papeles y la inversin entre el bien y el mal, como
tcnicas para subrayar la falsedad de los valores sociales y polticos. Todas las
obras de Genet expresan su profunda simpata hacia los desheredados y los
marginados de la sociedad, expuestos como se encuentran a los siempre
omnipresentes sexo, delito y muerte. Contienen invariablemente rituales, crueldad
y la conviccin del autor acerca de lo absurdo de los conceptos morales. Aunque
sus escritos fueron considerados al principio como pornogrficos, Genet fue
definido muy pronto como un existencialista preocupado por los problemas de la
identidad y la alienacin, y ha sido reconocido como uno de los ms importantes
escritores del siglo XX. En 1983 se le concedi el Grand Prix National des Lettres,
el premio nacional de las letras francesas. Tambin escribi los libros de poemas
El condenado a muerte y Marcha fnebre.

10.2.13 Albert Camus

(Francia, 1913-1960)

Novelista, ensayista y dramaturgo francs, considerado uno de los escritores ms


importantes posteriores a 1945. Su obra, caracterizada por un estilo vigoroso y
conciso, refleja la philosophie de l'absurde, la sensacin de alienacin y
desencanto junto a la afirmacin de las cualidades positivas de la dignidad y la
fraternidad humana. Camus naci en Mondovi (actualmente Drean, Argelia), el 7
de noviembre de 1913, y estudi en la universidad de Argel. Sus estudios se
interrumpieron pronto debido a una tuberculosis. Form una compaa de teatro
de aficionados que representaba obras a las clases trabajadoras; tambin trabaj
como periodista y viaj mucho por Europa. En 1939, public Bodas, un conjunto
de artculos que incluan reflexiones inspiradas por sus lecturas y viajes. En 1940,
se traslad a Pars y form parte de la redaccin del peridico Paris-Soir. Durante
la II Guerra Mundial fue miembro activo de la Resistencia francesa y de 1945 a
1947, director de Combat, una publicacin clandestina. Argelia sirve de fondo a la
primera novela que public Camus, El extranjero (1942), y a la mayora de sus
narraciones siguientes. Esta obra y el ensayo en el que se basa, El mito de Ssifo
(1942), revelan la influencia del existencialismo en su pensamiento. De las obras
de teatro que desarrollan temas existencialistas, Calgula (1945) es una de las
ms conocidas. Aunque en su novela La Peste (1947) Camus todava se interesa
por el absurdo fundamental de la existencia, reconoce el valor de los seres
humanos ante los desastres. Sus obras posteriores incluyen la novela La cada
(1956), inspirada en un ensayo precedente; El hombre rebelde (1951); la obra de
teatro Estado de sitio (1948); y un conjunto de relatos, El exilio y el reino (1957).
Colecciones de sus trabajos periodsticos aparecieron con el ttulo de Actuelles (3
vols., 1950, 1953 y 1958) y El verano (1954). Una muerte feliz (1971), aunque
publicada pstumamente, de hecho es su primera novela. En 1994, se public la
novela incompleta en la que trabajaba cuando muri, El primer hombre. Sus
Cuadernos, que cubren los aos 1935 a 1951, tambin se publicaron

pstumamente en dos volmenes (1962 y 1964). Camus, que obtuvo en 1957 el


Premio Nobel de Literatura, muri en un accidente de coche en Villeblerin
(Francia) el 4 de enero de 1960.

10.2.14 Jean Paul Sartre

(Francia, 1905-1980)

Filsofo francs, dramaturgo, novelista y periodista poltico, es uno de los


principales representantes del existencialismo. Sartre naci en Pars el 21 de junio
de 1905; estudi en la cole Normale Suprieure de esa ciudad, en la Universidad
de Friburgo, Suiza y en el Instituto Francs de Berln. Ense filosofa en varios
liceos desde 1929 hasta el comienzo de la II Guerra Mundial, momento en que se
incorpor al ejrcito. Desde 1940 hasta 1941 fue prisionero de los alemanes;
despus de su puesta en libertad, dio clases en Neuilly (Francia) y ms tarde en
Pars, y particip en la Resistencia francesa. Las autoridades alemanas,
desconocedoras de sus actividades secretas, permitieron la representacin de su
obra de teatro antiautoritaria Las moscas (1943) y la publicacin de su trabajo
filosfico ms clebre El ser y la nada (1943). Sartre dej la enseanza en 1945 y
fund, con Simone de Beauvoir entre otros, la revista poltica y literaria Les temps
modernes, de la que fue editor jefe. Se le consider un socialista independiente
activo despus de 1947, crtico tanto con la Unin de Repblicas Socialistas
Soviticas (URSS) como con los Estados Unidos en los aos de la guerra fra. En
la mayora de sus escritos de la dcada de 1950 estn presentes cuestiones
polticas incluidas sus denuncias sobre la actitud represora y violenta del ejrcito
francs en Argelia. Rechaz el Premio Nobel de Literatura de 1964 y explic que si
lo aceptaba comprometera su integridad como escritor. Las obras filosficas de
Sartre conjugan la fenomenologa del filsofo alemn Edmund Husserl, la
metafsica de los filsofos alemanes Georg Wilhelm Friedrich Hegel y Martin
Heidegger, y la teora social de Karl Marx en una visin nica llamada
existencialismo. Este enfoque, que relaciona la teora filosfica con la vida, la
literatura, la psicologa y la accin poltica suscit un amplio inters popular que
hizo del existencialismo un movimiento mundial.
Otros textos de Sartre son las novelas La Nusea (1938) y la serie narrativa
inacabada Los caminos de la libertad, que comprenden La edad de la razn
(1945), El aplazamiento (1945) y La muerte en el alma (1949); una biografa del
controvertido escritor francs Jean Genet, San Genet, comediante y mrtir (1952);
las obras teatrales A puerta cerrada (1944), La puta respetuosa (1946) y Los
secuestradores de Altona (1959) Muri en Pars el 5 de abril de 1980.

10.2.15 Federico Garcia Lorca

(Espaa, 1898-1936)

Poeta y dramaturgo espaol; es el escritor de esta nacionalidad ms famoso del


siglo XX y uno de sus artistas supremos. Su asesinato durante los primeros das
de la Guerra Civil espaola hizo de l una vctima especialmente notable del

franquismo, lo que contribuy a que se conociera su obra. Sin embargo, sesenta


aos despus del crimen, su valoracin y su prestigio universal permanenecen
inalterados. Naci en Fuente Vaqueros (Granada), en el seno de una familia de
posicin econmica desahogada. Estudi bachillerato y msica en su ciudad natal
y, entre 1919 y 1928, vivi en la Residencia de Estudiantes, de Madrid, un centro
importante de intercambios culturales donde se hizo amigo del pintor Salvador
Dal, el cineasta Luis Buuel y el tambin poeta Rafael Alberti, entre otros, a
quienes cautiv con sus mltiples talentos. Viaj a Nueva York y Cuba en 1929-30.
Volvi a Espaa y escribi obras teatrales que le hicieron muy famoso. Fue
director del teatro universitario La Barraca, conferenciante, compositor de
canciones y tuvo mucho xito en Argentina y Uruguay, pases a los que viaj en
1933-34.
Sus primeros poemas quedaron recogidos en Libro de poemas, de 1921, una
antologa que tiene grandes logros. En 1922 organiz con el compositor Manuel
de Falla, el primer festival de cante jondo, y ese mismo ao escribi precisamente
el Poema del cante jondo, aunque no lo publicara hasta 1931. El Primer
romancero gitano, de 1928, es un ejemplo genial de poesa compuesta a partir de
materiales populares, y ofrece una Andaluca de carcter mtico por medio de unas
metforas deslumbrantes y unos smbolos como la luna, los colores, los caballos,
el agua, o los peces, destinados a transmitir sensaciones donde el amor y la
muerte destacan con fuerza. Otro importante poema de Lorca, dentro de la lnea
del neopopulismo, es el Llanto por Ignacio Snchez Mejas, de 1935, una elega
compuesta al morir ese torero intelectual, amigo de muchos de los poetas de la
generacin de Lorca.
El teatro de Lorca es, junto al de Valle-Incln, el ms importante escrito en
castellano durante el siglo XX. Se trata de un teatro de una gama muy variada con
smbolos o personajes fantsticos como la muerte y la Luna, lrico, en ocasiones,
con un sentido profundo de las fuerzas de la naturaleza y de la vida. Entre sus
farsas, escritas de 1921 a 1928, destacan Tragicomedia de don Cristbal y
Retablillo de don Cristbal, piezas de guiol, y sobre todo La zapatera prodigiosa,
una obra de ambiente andaluz que enfrenta realidad e imaginacin. Tambin
pertenece a la categora de farsa Amor de don Perlimpln con Belisa en su jardn.
De 1930 y 1931 son los dramas calificados como -irrepresentables-, El pblico y
As que pasen cinco aos, obras complejas con influencia del psicoanlisis, que
ponen en escena el mismo hecho teatral, la revolucin y la homosexualidad, a
partir de un complejo sistema de correspondencias. Dos tragedias rurales son
Bodas de sangre, de 1933, y Yerma, de 1934, donde se anan mitologa, mundos
poticos y realidad. En Doa Rosita la soltera, de 1935, aborda el problema de la
solterona espaola, algo que tambin aparece en La casa de Bernarda Alba,
concluida en junio de 1936, y que la crtica suele considerar la obra fundamental
de Lorca. Al comienzo de su carrera tambin haba escrito dos dramas
modernistas, El maleficio de la mariposa (1920) y Mariana Pineda (1927). El
mundo de Garca Lorca supone una capacidad creativa, poder de sntesis y
facultad natural para captar, expresar y combinar la mayor suma de resonancias
poticas, sin esfuerzo aparente, y llegar a la perfeccin, no como resultado de una

tcnica conseguida con esfuerzo, sino casi de golpe. La variedad de formas y


tonalidad resulta deslumbrante, con el amor, presentado en un sentido csmico y
pansexualista, la esterilidad, la infancia y la muerte como motivos fundamentales.
Sus posiciones antifascistas y su fama le convirtieron en una vctima fatal de la
Guerra Civil, en Granada, donde le fusilaron.

BIBLIOGRAFIA
_____________ Consultor Estudiantil 3. Prolibros. Bogot, 1999.
CORREA, Alicia y OROZCO, Arturo. Literatura Universal. Introduccin al anlisis
de textos. Addison Wesley Longman Edit. Mexico: 1998.

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