Diego Rodrguez de Silva y Velzquez.
o simplemente
Diego Velzquez Como lo conoce
el mundo del arte. Viernes 6 de junio 409 aniversario del nacimiento de
Diego Velzquez
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Etapas en la obra de Velzquez
Etapa Sevillana
1 Etapa Madrilea
1er Viaje a Italia
2 Etapa Madrilea
2Viaje a Italia
3 Etapa Madrilea
Etapa Sevillana
LA MULATA 1617 Oleo sobre lienzo. (56x118 cm.). Dubln. Galera Nacional de Irlanda.
Este cuadro parece ser uno de los ms antiguos atribuidos a Velzquez, pintado alrededor de 1617 cuando el pintor contaba con tan slo 18 aos de edad. En l podemos ver una muchacha de color que esta preparando la cena. En el ngulo superior izquierdo se observa una escena a travs de una ventana, esta parte se descubri en 1933 al someter a una limpieza el lienzo. En ella vemos una mesa de comer con Cristo de frente y un hombre con barba a su izquierda, iconografa que representa la cena de Emaus, aunque parece que falta otro personaje a la derecha de Cristo como corresponde a este pasaje, por lo que se piensa que el cuadro se prolongara hacia la izquierda. Velzquez convierte esta escena en algo ms que un bodegn, representando en un segundo plano parte de la historia sagrada, recurso que utilizara tambin en el cuadro de Cristo en casa de Marta.
CRISTO EN CASA DE MARTA Y MARA 1919 Oleo sobre lienzo. (60x103 CM.). Londres. Galera Nacional
Como en otras obras de esta primera etapa Velzquez nos muestra en este cuadro una escena cotidiana, a la vez que en un segundo plano un pasaje religioso visto a travs de una ventana o reflejado en un espejo. Esta escena representa a Jess cuando fue recibido en casa de Marta y mientras sta se dedicaba a las tareas de la casa, su hermana Mara centraba su atencin en Jess. Dicha escena religiosa de fondo sirve para explicar la primera. El personaje de la mujer de mayor edad parece ser la misma modelo que utiliz en la Vieja friendo huevos
FRANCISCO PACHECO
1619 Oleo sobre lienzo. (40x36 cm). Madrid. Museo del Prado.
Este es un retrato de Francisco Pacheco, maestro y suegro de Velzquez. Nacido en 1564, era un hombre culto y aunque su pintura no lleg a ser relevante, s que supo orientar bien a sus alumnos. Tambin fue tratadista y escribi "El arte de la pintura", obra importante dentro de la teora artstica de Espaa, publicada pstumamente en 1649.
Este cuadro es, junto con El aguador de Sevilla,una de las mejores obras de la etapa sevillana de Velquez. En l podemos ver una especie de inventario de utensilios de cocina, retratando en cada uno de ellos hasta el ms mnimo detalle. Muy bien dibujado, es una composicin de gran equilibrio, empleando una gama de tonos clidos: los marrones de la sombra, el amarillo del meln, el rojo anaranjado de la cazuela, el ocre de la mesa, todos en una armona graduada por la luz.
VIEJA FRIENDO HUEVOS
1618. Oleo sobre lienzo. (99x169 cm.). Edimburgo. Galera Nacional de Escocia.
LA ADORACIN DE LOS MAGOS
1619. Oleo sobre lienzo. (203x125 cm.). Madrid. Museo del Prado
ste es el primer cuadro de Velzquez que aparece con fecha, 1619. Pintado cuando tena 20 aos, un ao despus de su boda y el mismo ao del nacimiento de su hija. Esto hace pensar a algunos crticos que para la representacin de la escena haya utilizado como modelos a su propia familia. La virgen sera su esposa, el nio Jess su hija, el rey Melchor Pacheco, Gaspar el propio Velzquez y Baltasar un criado de la casa. Es un cuadro tpico de la primera poca destacando la iluminacin con fuerte claroscuro.
SANTO TOMS
1619. Oleo sobre lienzo. (94x73 cm). Orleans. Museo de Bellas Artes.
Este cuadro parece pertenecer a una serie que Velzquez pint de los doce apstoles. Es de destacar la apariencia escultrica de los grandes pliegues del manto, propia de la talla sevillana de esa poca. Volvemos a observar el uso del claroscuro de clara influencia caravaggiesca.
EL AGUADOR DE SEVILLA 1619-1620. Oleo sobre lienzo. (106 x 82 cm.). Londres. Museo Wellington.
Esta obra es calificada por muchos crticos como la mejor de la etapa sevillana. Como en otras obras de esta fase se sigue viendo el inters de Velzquez por las escenas de la vida popular. Algunos autores ven representado en este cuadro una alegora a las tres edades del hombre: el hombre maduro ofrece al joven una copa de agua que vendra a representar la sabidura adquirida con los aos y la experiencia. Mientras el ms joven la recibe con tranquilidad, el mayor (en la penumbra del fondo) la bebe con avidez. En esta obra se utilizan tambin los tonos clidos: marrones, ocres, rojos, etc.
EL POETA D. LUIS DE GNGORA Y ARGOTE 1622. Oleo sobre lienzo. (51x41cm.). Boston. Museo de Bellas Artes.
Este cuadro lo pint Velzquez a sus 23 aos en un viaje que realiz a Madrid con el propsito de abrirse camino en la corte, propsito que consigui un ao despus cuando es requerido por el Conde duque de Olivares, protector de sevillanos, para hacer el retrato del rey. En esta obra se muestra algo ms que un mero retrato, Velzquez nos pone al descubierto la autentica personalidad del poeta.
1 Etapa Madrilea
AUTORRETRATO (?) 1623. Oleo sobre lienzo. (56x39 cm.). Madrid. Museo del Prado
En un principio algunos autores no atribuan a Velzquez este lienzo, debido a la dureza de su factura. Aunque, recientemente s lo han hecho, no est claro que sea su autorretrato sino el retrato de un hermano que le sirvi de modelo tambin para otros cuadros. Es una pintura donde el dibujo est muy cuidado, mostrando el autor gran destreza en el modelado de la figura.
EL CONDE DUQUE DE OLIVARES 1624. Oleo sobre lienzo. (216x129 cm.). Nueva York. Sociedad.
Don Gaspar de Guzmn, Conde Duque de Olivares, fue valido del rey Felipe IV, cuando ste a sus 16 aos, tras la muerte de su padre, comenz su reinado. Velzquez realiza este retrato tras el que le hace a Felipe IV, que qued maravillado por el resultado obtenido por el maestro. En este lienzo representa al Conde Duque de Olivares con la llave de mayordomo o camarero real en el cinturn, las espuelas de oro de caballerizo mayor, la cruz de Calatrava bordada en el pecho y la gran cadena que a modo de bandolera nos desvela su posicin social en la corte.
EL GEGRAFO 1624-40. Oleo sobre lienzo. (101 x 81 cm.). Rouen. Museo de Bellas Artes. Esta obra fue en un principio atribuida a Jos Ribera, pero en base a estudios de otros cuadros muy parecidos parece claro que pertenece a Velzquez. El gegrafo es un personaje con aire chistoso, que nos muestra la Tierra como un objeto de locura o disparate, mirndonos a los ojos para atraer nuestra atencin.
EL INFANTE DON CARLOS 1626. Oleo sobre lienzo. (209x125 cm.). Madrid. Museo del Prado.
ste es un retrato del hermano del rey Felipe IV, muerto a los 21 aos de edad. El infante se sita en una habitacin definida por las lneas que marcan el nivel del suelo, sobre el que se ve la sombra arrojada del modelo. Est representado con traje negro, llama la atencin la definicin de los efectos de luz sobre el negro, creando diferentes tonos y texturas descritas por la manera de incidir esta luz sobre la tela.
BUSTO DE FELIPE IV 1625-28. Oleo sobre lienzo. (57x44 cm.). Madrid. Museo del Prado.
Existen dudas sobre la fecha de realizacin de este cuadro, ya que algunos autores piensan que es un fragmento del retrato ecuestre que Velzquez pint cuando lleg a la corte y que fue vctima del incendio del Alczar en 1734. Si se trata de este cuadro puede remontarse a la fecha a 1623. En este retrato llama la atencin la colocacin de la cabeza, que parece estar separada del cuerpo por la gola, suponiendo que Velzquez la pintara del natural para posteriormente aadirle el cuerpo. En el cuadro la pincelada ya va siendo menos cargada apareciendo cada vez ms las trasparencias, sin tantos contrastes de luz y sombra
FELIPE IV 1628. Oleo sobre lienzo. (201x103 cm.). Madrid. Museo del Prado.
Este es un retrato oficial del rey Felipe IV cuando todava era muy joven. Va de negro y se observan las normas de la "pragmtica austeridad" que l mismo haba dictado para la corte, donde prohiba trajes ostentosos y joyas excesivas. En las manos podemos verle los dos smbolos de su misin de rey: un papel o memorial en la derecha, relativo a sus obligaciones burocrticas y la izquierda apoyada en una espada, instrumento de su papel de defensor del pas.
RETRATO DE HOMBRE JOVEN 1627-28. Oleo sobre lienzo. (89x69 cm.). Munich. Alte Pinakothek.
Este cuadro parece pertenecer a una serie que Velzquez realiz a amigos suyos en periodos de poca actividad. El traje y las manos estn inacabados centrndonos la atencin en la cabeza, en la que Velquez nos demuestra una vez ms su habilidad para captar el sentimiento y la personalidad del retratado.
En este cuadro representa al Dios del vino, Baco, rodeado de personajes variopintos. Velzquez hace una interpretacin del mito con un toque de irona, Baco aparece sentado sobre un tonel coronando a un muchacho, mientras l mismo es coronado por otro muchacho semidesnudo. Los dems personajes que aparecen junto a Baco parecen mendigos o pcaros de taberna. En el colorido predominan lo tonos clidos destacando la iluminacin del Dios del vino sobre los dems personajes.
EL TRIUNFO DE BACO (LOS BORRACHOS) 1628. Oleo sobre lienzo. (165x225 cm.). Madrid. Museo del Prado.
1er Viaje a Italia
LA TNICA DE JOS 1630. Oleo sobre lienzo. (223x250 cm.). Madrid. El Escorial.
Este cuadro, junto con el de La fragua de Vulcano, lo trajo Velzquez tras su viaje a italia y en ellos reflej todo el conocimiento adquirido en ese viaje. Se puede ver la influencia del academicismo romano de moda en Roma por esa poca. Velzquez abandona el Barroco caravaggiesco decantndose por una tendencia ms clsica. El tema de este cuadro hace referencia a una escena bblica en la que se narra cmo los hermanos de Jos le venden, a una caravana de ismaelitas, por envidia. Para engaar a su padre matan un carnero y con su sangre manchan la tnica de Jos para hacerle creer que haba muerto despedazado por una fiera.
DOA MARA REINA DE HUNGRA 1630. Oleo sobre lienzo. (58x44 cm) Madrid. Museo del Prado.
Este cuadro lo pint Velzquez en Npoles, durante su primer viaje a Italia, para llevrselo al rey a su vuelta. En l vemos a la reina de Hungra, hermana de Felipe IV, con su rostro enmarcado con una gola de tono gris. El cuadro tiene un aire de calidez y delicadeza acentuados por los tonos ocres utilizados por el pintor en su realizacin.
LA FRAGUA DE VULCANO
Realizado como su compaero, La tnica de Jos, durante el primer viaje a Italia, se puede observar la influencia del clasicismo sobre todo en la pose de la figura de espaldas. Trata un tema mitolgico, el momento en el que Apolo aparece en la fragua de Vulcano para comunicarle que su esposa le es infiel con Marte. Como en sus obras anteriores los tonos utilizados por Velzquez van desde los ocres claros a los marrones oscuros, destacando las tonalidades encendidas del manto de Apolo y del trozo de metal incandescente sobre el yunque.
1630. Oleo sobre lienzo. (223x290 cm.). Madrid. Museo del Prado.
2 Etapa Madrilea
CRISTO CRUCIFICADO 1631?. Oleo sobre lienzo. (248x169cm) Madrid. Museo del Prado.
Este cuadro fue pintado para el convento de Benedictinas de San Plcido, y forma parte de un grupo de obras de tema religioso que Velzquez pinta a comienzos de los treinta: Cristo en la cruz, la Tentacin de Santo Toms y el Cristo tras la flagelacin. Se vuelve a ver en esta obra un marcado clasicismo romano en la manera de resolver la anatoma del cuerpo de Cristo. Velzquez conjuga en este cuadro el clasicismo descrito y la tradicin espaola, colocando la figura sobre un fondo oscuro como lo estn los Cristos de Zurbarn, incluso queda algo del claroscuro de la corriente tenebrista.
CRISTO EN LA CRUZ 1631. Oleo sobre lienzo. (100x57cm) Madrid. Museo del Prado.
Este cuadro es de los pocos que aparecen firmados por el autor dejando fuera de dudas su autora. Fue descubierto despus de la guerra civil en el convento del Sacramento de Madrid, las monjas se lo ofrecieron al Estado a cambio de la restauracin de su templo. Esta obra, de marcado carcter dramtico, contrasta con la serenidad del otro Cristo crucificado realizado en las mismas fechas por Velzquez.
EL PRNCIPE BALTASAR CARLOS CON UN ENANO 1631. Oleo sobre lienzo. (136x104cm) Boston. Museo de Bellas Artes.
El Prncipe Baltasar Carlos, hijo de Felipe IV y de Isabel de Borbn, naci en Madrid en 17 de octubre de 1629. En esta fecha Velzquez se encontraba de viaje por Italia por lo que a su regreso tras un ao y medio de ausencia lo primero que hace es el retrato del prncipe, ya que el rey no haba querido que lo retratase ningn otro pintor. Aparece el prncipe en este pintura con traje verde bordado en oro, su mano izquierda esta apoyada en el pomo de la espada y la derecha sostiene el bastn de mando, todo ello emblemas de su condicin de general en jefe. La figura del enano, es distinta, esta tratada con un trazo ms libre. Su actitud despreocupada y relajada contrasta con la encorsetada del prncipe que ya desde pequeo parece aguantar el peso de su cargo.
LA FLAGELACIN DE CRISTO
Representa este cuadro a Cristo tras la flagelacin contemplado por una nia acompaada de un ngel, smbolo del alma cristiana a la que Cristo dirige la mirada con expresin de dolor. Destaca en este cuadro la composicin, la armona de colores y la influencia italiana reflejada en la perfecta anatoma del cuerpo de Cristo.
1632. Oleo sobre lienzo. (165x206cm.). Londres. National Gallery.
EL BUFN PABLO DE VALLADOLID
1632. Oleo sobre lienzo. (209x123cm) Madrid. Museo del Prado.
En este cuadro aparece un bufn de palacio, Pablo o Pablillos de Valladolid. Viste todo negro y su silueta se recorta sobre un fondo liso de color claro, adivinndose el nivel del suelo slo por la sombra que arroja la figura. Velzquez introduce una nueva visin del espacio, un espacio neutro, sin referencias, que cautivara transcurridos ms de 200 aos a pintores como Manet.
LA TENTACIN DE SANTO TOMS
1631?. Oleo sobre lienzo. (244x203cm.). Orihuela. Museo Diocesano.
Este cuadro ha sido atribuido a varios pintores, entre ellos Nicols de Villacis y Alonso Cano. El lienzo representa una escena en la que se ve a Santo Toms caer extenuado tras luchar para vencer la tentacin, ya que los hermanos de su congregacin haban introducido una prostituta en su habitacin para apartarlo de la vida religiosa. Santo Toms hace huir a la muchacha amenazndola con un madero ardiendo. Tras esto cae extenuado y es ayudado por dos ngeles, uno le recoge y el otro le pone la cinta blanca smbolo de castidad. El tema del cuadro es atpico en la obra de Velzquez poco dado a pintar vidas de Santos.
LA RENDICIN DE BREDA 1634-35. Oleo sobre lienzo. (307x367cm) Madrid. Museo del Prado.
Este cuadro conmemora el dcimo aniversario de la rendicin de la plaza fortificada de Breda al ejercito espaol de Ambrosio de Spnola. Representa el momento en que Justino Nassau entregan las llaves de la ciudad al general victorioso. Es de destacar las grandes dimensiones del lienzo y la composicin que divide al cuadro en dos partes, en un lado los vencedores y en el otro los vencidos quedandose la llave justo en el centro. Algunos autores piensan que la cabeza que aparece con sombrero de plumas en el borde derecho del cuadro era un autorretrato de Velzquez.
EL CONDE DUQUE DE OLIVARES
1634. Oleo sobre lienzo. (313x239cm). Madrid. Museo del Prado.
Este lienzo representa a Don Gaspar de Guzmn, condeduque de Olivares a caballo en posicin de corveta querindose equiparar a los retratos del rey, ya que sta era la posicin reservada para ellos, mientras que para las reinas la pose era al paso. Este retrato se corresponde con el momento de mayor apogeo para el conde.
FELIPE IV DE CAZA
1636. Oleo sobre lienzo. (191x126cm). Madrid. Museo del Prado.
Este retrato pertenece a una serie de cuadros que le encargan a Velzquez para la Torre de Parada en el Pardo, en la que los miembros de la familia Real aparecen vestidos de acuerdo con esta actividad. El rey aparece con una pose elegante, ataviado con un traje de caza sencillo sin ms detalle de riqueza que el cuello de encaje. La elegante sencillez de Felipe IV contrasta con los aires de majestad de su ministro Olivares.
FELIPE III A CABALLO
1629-35. Oleo sobre lienzo. (300x314cm) Madrid. Museo del Prado.
Este lienzo forma parte de un grupo de cinco retratos ecuestres de la familia real espaola: Felipe III y su esposa, Margarita de Austria, Felipe IV, su esposa Isabel de Francia y el hijo de ambos Baltasar Carlos , destinados a la decoracin del Saln de Reinos del palacio del Buen Retiro. Felipe III aparece a caballo, en posicin de corveta, tocado con las joyas de la familia real de Austria entre las que se encuentra una gruesa perla que adorna su sombrero llamada "la Peregrina".
MARGARITA DE AUSTRIA A CABALLO 1629-35. Oleo sobre lienzo. (297x309cm) Madrid. Museo del Prado.
Retrato ecuestre de Doa Margarita de Austria, pintado para el Palacio del Buen Retiro, al igual que el de su esposo el rey Felipe III.
EL PRNCIPE BALTASAR CARLOS A CABALLO
1635. Oleo sobre lienzo. (209x173 cm). Madrid. Museo del Prado.
Vemos en este retrato ecuestre al prncipe Baltasar Carlos, hijo de Felipe IV y de su primera esposa la reina Isabel de Francia. Al igual que los otros retratos ecuestres fue realizado para el Saln de Reinos del Palacio del Buen Retiro. Aparece en este retrato con las insignias de general que llevaba tambin en el retrato que Velzquez le hizo cuando tena ao y medio. Cuenta ahora con unos seis aos de edad y ya demuestra la responsabilidad de educarse para la guerra y el gobierno.
EL NIO DE VALLECAS 1637. Oleo sobre lienzo. (107x83cm). Madrid. Museo del Prado.
Este lienzo representa a un enano llamado Francisco Lezcano, conocido como "El Vizcano" que fue bufn del prncipe. Al igual que los dems retratos de bufones, Velzquez hace un verdadero estudio de la psicologa del personaje mostrndonoslo tal y como es, sin complacerse de su deformidad fsica. Los ocres y los verdes son los tonos predominantes, destacndose la firmeza y la pastosidad de la pincelada.
MENIPO 1639-40. Oleo sobre lienzo. (107x83cm.). Madrid. Museo del Prado.
Este cuadro representa al filsofo griego Menipo, que lleg como esclavo a Fenicia y se enriqueci con la usura, pero perdi toda su fortuna y cay en la ms absoluta desesperacin. Velzquez lo representa con aire de mendigo, tapado con una capa vieja y con una mirada desafiante. A los pies del personaje el autor ha pintado un libro encuadernado en pergamino apoyado en un rollo de papel, emblemas de una filosofa que no sirve para vivir y que el personaje abandona. Este cuadro forma pareja con el del tambin filsofo Esopo, que Velzquez pint para decorar la Torre de Parada.
ESOPO 1639?. Oleo sobre lienzo. (179x94cm.). Madrid. Museo del Prado.
Velzquez representa aqu a Esopo, fabulista griego. Y al igual que a Menipo lo representa como si fuera un vagabundo, con ropas harapientas y desaliado. La utilizacin como modelos de personajes de este tipo es una constante en la pintura de Velzquez, y se aprecia en obras como El triunfo de Baco, El Aguador de Sevilla, etc.
MARTE 1640. Oleo sobre lienzo. (179x95cm). Madrid. Museo del Prado.
En este lienzo Velzquez sigue con su interpretacin irnica de las divinidades mitolgicas, representando aqu a un Dios de la guerra totalmente desmitificado. Este dios forma parte de una serie de figuras irnicas de personajes de la tradicin clsica, como Menipo y Esopo y tambin fue destinado a la decoracin de la Torre de Parada.
AUTORRETRATO
1640. Oleo sobre lienzo. (45x38cm). Valencia. Museo Provincial.
ste es un autorretrato de Velzquez cuando contaba con unos 40 aos de edad. Es de los pocos retratos que quedan del autor junto al que parece ser tambin su autorretrato cuando tena unos veinte aos y el indiscutible de Las Meninas con alrededor de unos 50.
LA CORONACIN DE LA VIRGEN 1641-42. Oleo sobre lienzo. (176x124cm). Madrid. Museo del Prado.
Este cuadro fue pintado para el oratorio privado de la reina en el lcazar madrileo. La composicin se parece mucho a otra obra del mismo tema de El Greco, pero Velzquez la dota de una humildad que no logra reflejar la obra de ste. La escena es difcil de imaginar con otro orden, con el Padre a la derecha, el Hijo a la izquierda y el Espritu Santo en forma de paloma volando sobre la cabeza de la Virgen. Velzquez le ha sabido dar su toque de originalidad, dotando a los personajes de una pose de increble naturalidad.
EL BUFN DON SEBASTIN DE MORRA
1644. Oleo sobre lienzo. (106x81cm). Madrid. Museo del Prado.
Don Sebastin de Morra fue bufn del infante Don Fernando y posteriormente entra al servicio del prncipe Baltasar Carlos, con el que estuvo hasta su muerte. Destaca de este cuadro el bello colorido utilizado por Velzquez: los carmeses, dorados, verdes, blancos y azules lo hacen comparable a las mejores obras de la ltima etapa del pintor.
UNA SIBILA 1644-48. Oleo sobre lienzo. (64x58cm). Dallas. Meadows. Museo de Arte.
Segn los atributos con que Velzquez represent a esta mujer parece que representa a una Sibila (figura de la mitologa griega que tena el poder de profetizar acontecimientos en estado de trance inspiradas por el Dios Apolo). Es de destacar la frescura y espontaneidad de la pincelada con que Velzquez resuelve este retrato.
2Viaje a Italia
PAISAJE DE VILLA MDICIS 1650?. Oleo sobre lienzo. (48x42cm). Madrid. Museo del Prado.
Este es un paisaje que Velzquez pint del natural en uno de sus viajes a Italia por lo que no est claro la fecha de su realizacin. Existe otro paisaje del mismo lugar al que se le llama El medioda para distinguirlo de ste al que se le conoce como La tarde. En este cuadro y en su compaero, El medioda, sorprende la visin que Velzquez refleja del paisaje. Un instante recogido fugazmente, como lo haran los pintores Impresionistas 200 aos ms tarde.
EL CARDENAL CAMILLO ASTALLI
1650?. Oleo sobre lienzo. (61x48cm). Nueva York. Sociedad Hispnica de Amrica.
Este es uno de los retratos realizados durante el segundo viaje a Italia. Podemos ver al cardenal con el tocado propio de su cargo, con una expresin sumamente reservada que no llega a comunicar apenas nada.
JUAN DE PAREJA 1650. Oleo sobre lienzo. (76x63 cm). Nueva York. Metropolitan Museum.
En este cuadro Velzquez retrata a su siervo Juan de Pareja durante el segundo viaje a Italia. Lo realiza antes de hacer el retrato del Papa Inocencio X, para practicar y soltar la mano ya que quera que el cuadro del Papa le saliera perfecto para as impresionar al pontfice. Se cuenta que Pareja aprendi a pintar viendo a su maestro, llegando incluso a pintar cuadros a escondidas, cuadros que impresionaron al propio rey que lleg a decir que alguien que posea esa habilidad no debera ser esclavo. Velzquez que pareca estar al tanto de esa habilidad no puso obstculo para conceder la libertad a su siervo.
Llegamos a uno de los cuadros ms conocido de Velzquez. Considerado como una de las obras maestras, no slo del autor, sino de toda la pintura europea del siglo XVII. Parece ser que este cuadro lo hizo para la coleccin privada del Marqus de Heliche, sobrino del Conde duque de Olivares. Velzquez representa a Venus de espaldas y recostada, actitud sta que ningn otro pintor haba usado para representar este tema mitolgico. La figura del nio representa a Cupido, hijo de Venus y que simboliza el Amor, que sostiene un espejo a la Diosa Venus, la Belleza. Llama la atencin como el Amor ( el nio) tiene las manos atadas con una cinta, lo que parece aludir a una metfora por la que el amor sera preso de la belleza, que desdeosa slo se contempla a s misma, smbolo de vanidad.
LA VENUS DEL ESPEJO 1650?. Oleo sobre lienzo. (122x177cm.). Londres. National Gallery.
EL PAPA INOCENCIO X 1650. Oleo sobre lienzo. (140x120 cm). Roma. Galera Doria Pamphili.
De este retrato del Papa, pintado inmediatamente despus del de Pareja , se ha dicho que es el mejor retrato de toda Roma. Velzquez consigue en este cuadro, sin apartarse de los esquemas tradicionales de retratos pontificios, imponer su personal toque de novedad. Sorprende por su veracidad y el estudio psicolgico del personaje, hasta el punto de que el propio retratado exclam "demasiado real" al verlo. En el cuadro dominan los tonos rojos que destacan especialmente en la luz reflejada en la capa que cubre los hombros de Inocencio X.
3 Etapa Madrilea
BUSTO DE LA INFANTA MARA TERESA DE ESPAA
1651?. Oleo sobre lienzo. (44x40cm.). Nueva York. Metropolitan Museum.
En este retrato, realizado por Velzquez a la vuelta del segundo viaje a Italia, podemos ver a la infanta con unos 13 aos de edad. Esta cabeza parece que perteneci a un lienzo de tamao mayor, donde aparecera de cuerpo entero. Durante esta poca se hicieron varios retratos de la infanta con el propsito de enviarlos a las cortes de Viena, Pars y Bruselas con el fin de buscar un marido para sta. Al final contrajo matrimonio con el rey de Francia Luis XIV.
LA INFANTA MARGARITA 654?. Oleo sobre lienzo. (128x100cm.). Viena. Kunsthistorisches Museum. Retrato de la Infanta Margarita, hija del rey Felipe IV y de su segunda esposa y sobrina, doa Mariana de Austria. Contaba con unos tres aos de edad cuando Velzquez realiz este retrato. Posteriormente la retratara unas cuatro veces ms entre las que se encuentra el ltimo cuadro que realiz y que terminara despus de su muerte, su yerno Juan Bautista del Mazo. Estamos hablando del retrato de la Infanta Margarita adolescente.
BUSTO DE FELIPE IV 1655. Oleo sobre lienzo. (69x56cm). Madrid. Museo del Prado. ste es uno de los ltimos retratos que Velzquez pint del rey Felipe IV (tendra aproximadamente unos 50 aos). Despus nadie ms le retratara. Aparece Felipe IV sin ningn signo de Majestad, ataviado con traje negro y fina golilla reflejo de su carcter austero. En este retrato las facciones reales empiezan a reflejar cierta fatiga y tristeza quiz debido a los problemas polticos que por esa poca se multiplican.
LAS MENINAS
1656. Oleo sobre lienzo. (318x276cm). Madrid. Museo del Prado.
Nos hallamos ante el cuadro ms famoso de Velzquez, conocido como Las Meninas (muchachas que entraban al servicio de la reina o de las infantas como damas de honor). La escena representa a Velzquez mientras est realizando el retrato de la familia real. Adems del autor, a la izquierda vemos a doa Angustias de Sarmiento, que ofrece un bcaro a la infanta Margarita. Doa Isabel de Velasco que comienza una reverencia, la enana Mari Brbola y a su lado el nio Nicols Pertusato que molesta con el pie al mastn que est descansando. En segundo plano vemos a dos nobles religiosos, doa Marcela de Ulloa y don Diego Ruiz de Azcona. El el fondo, en el vano de la puerta, podemos ver al mayordomo de palacio Don Jos Nieto Velzquez.. En el espejo colocado al lado de la puerta se reflejan los bustos de la reina Mariana de Austria y del rey Felipe IV. Velzquez consigue, con un uso magistral de la perspectiva, involucrar al propio espectador en la escena incluyndolo como un personaje ms que visita su estudio. Velzquez aparece ataviado con su mejor traje, dejando claro su condicin de caballero, dignificando as el arte de pintura que era considerado por sus contemporneos como un trabajo artesanal impropio de los intelectuales. La pose del pintor ms que de pintar es de reflexionar, demostrando la base intelectual de la pintura.
Hay varias interpretaciones de lo este cuadro nos viene a contar. Para algunos autores representa la visita de tres damas a la fbrica madrilea de tapices de Santa Isabel, pero para otros representa un episodio de la "Fbula de Aracne". Segn cuenta la leyenda las mujeres de toda Lidia acudan a contemplar los tejidos que elaboraba Aracne. La diosa Minerva se molest al enterarse de que sta, una doncella de Lidia, presuma de ser la mejor tejedora de tapices y se haba permitido representar a Jpiter, padre de Minerva. La diosa castig a la artesana convirtindola en araa, obligndola a tejer eternamente su tela. El lienzo contiene detalles de indudable maestra como la representacin de la rueda que maneja la vieja, sin radios para dar la impresin de movimiento. El dominio de las gamas cromticas es pleno y la pincelada es casi etrea.
LAS HILANDERAS 1657?. Oleo sobre lienzo. (220x289cm.). Madrid. Museo del Prado.
MERCURIO Y ARGOS 1659. Oleo sobre lienzo. (127x248cm.). Madrid. Museo del Prado.
En este cuadro Velzquez vuelve a darnos su visin personal de un pasaje mitolgico. Toma un episodio de la Metamorfosis de Ovidio y representa a Mercurio, a quien Zeus ha encargado dar muerte a Argos. Destaca la pincelada suelta con poca pintura y la luz homognea, casi impresionista.
LA INFANTA MARGARITA A LOS OCHO AOS
1659. Oleo sobre lienzo. (127x107cm). Viena. Kunsthistorisches Museum.
Destaca en esta obra el grado de desarrollo tcnico que Velzquez adquiri, produciendo la admiracin de todos los pintores que le sucedieron. El impresionista Manet qued admirado de la destreza de su arte y del perfeccionamiento en el trato de la luz.. Velzquez nos lo pone de manifiesto en el trabajo que hace en el traje de la infanta en el que pincelada tras pincelada la luz va revelando las formas.
LA INFANTA MARGARITA ADOLESCENTE
Oleo sobre lienzo. (217x147cm). Madrid. Museo del Prado
Este retrato representa a la hija mayor del rey Felipe IV, que terminara casandose con el Emperador Leopoldo de Austria, to suyo y con el que tuvo seis hijos. Velzquez represent a la Infanta Margarita en numerosas ocasiones (La Infanta Margarita a los tres aos, La Infanta Margarita a los ocho aos) ofrecindonos una visin completa de su crecimiento. Este cuadro parece ser el ltimo que pint Velzquez antes de su muerte y al no poder ser terminado por el maestro se encarg de hacerlo Mazo, su yerno.
Diego Rodrguez de Silva y Velzquez naci en Sevilla el 6 de Junio de 1599 y en Madrid el 6 de Agosto de 1660 fallece este famoso pintor. Fue uno de los mayores exponentes de la pintura espaola, ya no slo en su barroco, sino a lo largo de toda su historia. De hecho, Velzquez est actualmente considerado como uno de los mayores pintores de la historia y uno de los mejores que Espaa ha aportado al marco internacional.
FIN
Diapositivas y textos de internet jma Puerto Ordaz, 06 de Junio de 2008
