Alpha 1031
Alpha 1031
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CARL ORFF (1895-1982)
CARMINA BURANA
I. PRIMO VERE
3 Veris leta facies 5’09
4 Omnia sol temperat 2’44
5 Ecce gratum 2’59
UF DEM ANGER
6 Tanz 1’57
7 Floret silva 3’37
8 Chramer, gip die varwe mir 3’34
9 Reie
Swaz hie gat umbe
Chume, chum, geselle min
Swaz hie gat umbe 5’08
10 Were diu welt alle min 0’55
4
CARL ORFF (1895-1982)
CARMINA BURANA
I. PRIMO VERE
3 Veris leta facies 5’09
4 Omnia sol temperat 2’44
5 Ecce gratum 2’59
UF DEM ANGER
6 Tanz 1’57
7 Floret silva 3’37
8 Chramer, gip die varwe mir 3’34
9 Reie
Swaz hie gat umbe
Chume, chum, geselle min
Swaz hie gat umbe 5’08
10 Were diu welt alle min 0’55
4
II. IN TABERNA
11 Estuans interius 2’27
12 Olim lacus colueram 3’31
13 Ego sum abbas 1’39
14 In taberna quando sumus 3’14
BLANZIFLOR ET HELENA
24 Ave formosissima 1’55
5
ALINA WUNDERLIN SOPRANO (15, 17, 21-23)
MAX EMANUEL CENCIC COUNTERTENOR (12)
RUSSELL BRAUN BARITONE (4, 11, 13, 16, 18, 19, 22)
TONHALLE-ORCHESTER ZÜRICH
PAAVO JÄRVI
6
TONHALLE-ORCHESTER ZÜRICH
PAAVO JÄRVI MUSIC DIRECTOR
ANDREAS JANKE, KLAIDI SAHATÇI, PETER MCGUIRE, GEORGE-COSMIN BANICA, ISABELLE WEILBACH-LAMBELET, ELISABETH
HARRINGER-PIGNAT, YUKIKO ISHIBASHI, SAYAKA TAKEUCHI, JONAS MOOSMANN*, SYUZANNA VARDANYAN, THOMAS GARCIA, LIVIA
BERCHTOLD*, ELIZAVETA SHNAYDER-TAUB, ALICAN SÜNER, FILIPE JOHNSON, ANNA KASPROWICZ* VIOLIN I
VANESSA SZIGETI, NOÉMIE RUFER ZUMSTEIN, SEIKO PÉRISSET-MORISHITA, ULRIKE SCHUMANN-GLOSTER, AURÉLIE BANZIGER, AMELIA
MASZONSKA, JOSEF GAZSI, ISABEL NELIGAN, LUCIJA KRIŠELJ, MARI PARZ, MIO YAMAMOTO, DOROTHEE EYCHMÜLLER*, EOIN DUCROT*,
ENRICO FILIPPO MALIGNO VIOLIN II
GILAD KARNI, RUMEN CVETKOV*, SARINA ZICKGRAF, KATJA FUCHS, MICHEL WILLI, JOHANNES GÜRTH, KATARZYNA KITRASIEWICZ-
ŁOSIEWICZ, EWA GRZYWNA-GROBLEWSKA, URSULA SARNTHEIN, ANDREA WENNBERG, ANTONIA SIEGERS-REID, PAUL WESTERMAYER*
VIOLA
PAUL HANDSCHKE, ANITA LEUZINGER, BENJAMIN NYFFENEGGER, SASHA NEUSTROEV, ANDREAS SAMI, EVA LÜTHI*, MATTIA ZAPPA,
GABRIELE ARDIZZONE, STEFANIA VERITA*, PIERRE DEPPE* CELLO
FRANK SANDERELL, RONALD DANGEL, PETER KOSAK, GALLUS BURKARD, SAMUEL ALCANTARA, UTE GREWEL, OLIVER CORCHIA, KAMIL
ŁOSIEWICZ DOUBLE BASS
SABINE POYÉ MOREL, ESTHER PITSCHEN, CORNELIA ZEHNDER* FLUTE
SIMON FUCHS, KASPAR ZIMMERMANN, MARTIN FRUTIGER OBOE
FELIX-ANDREAS GENNER, DIEGO BARONI, SERGIO PIRES* CLARINET
MICHAEL VON SCHÖNERMARK, HANS AGREDA, ANGELA BERGMANN* BASSOON
IVO GASS, ROBERT TEUTSCH, MISCHA GREULL, PAULO MUÑOZ-TOLEDO HORN
PHILIPPE LITZLER, JÖRG HOF, HEINZ SAURER TRUMPET
DAVID BRUCHEZ-LALLI, MARCO RODRIGUES, BILL THOMAS TROMBONE
SIMON STYLES TUBA
CHRISTIAN HARTMANN TIMPANI
ANDREAS BERGER, KLAUS SCHWÄRZLER, JANIC SAROTT*, MANUEL KRÖTZ*, MATTHIAS KERN*, NORBERT RABANSER* PERCUSSION
HENDRIK HEILMANN, YULIA MILOSLAVSKAJA* PIANO
DANLIN FELIX SHENG* CELESTA
Ad interim/extras
*
7
DEUTSCH
MYTHISCHER ALLROUNDER
„Weltliche Gesänge für Sänger und Chöre, begleitet von Instrumenten und magischen Bildern“. Die Sammlung von 254
VON FRANZISKA GALLUSSER
Lied- und Dramentexten in unterschiedlichen Sprachen galt jahrhundertelang als verschollen, bevor sie 1803 in der
Bibliothek des bayerischen Klosters Benediktbeuern wiederentdeckt wurde. Mit Hilfe des Bamberger Staatsarchivrats und
Ob Film, Werbung,Michel
Klassikliebhabers Modenschau
Hofmannoder Sportveranstaltung
wählte Orff zwei Dutzend – das Thema
Gesänge fürOseine
Fortuna scheintaus.
Vertonung omnipräsent
Innerhalbzu vonsein.
nurDass dieses
vier Tagen
von Carl
stellte er Orff
drei stammt,
Nummernistfertig.
vielenHofmann,
der begeisterten
selbst ein Hörer*innen oft nicht
Lateinliebhaber, warbewusst. Ebenso begeistert.
von der Schrift wenig, dassAndere
es die Anfangstakte
Freunde des
der szenischen
Komponisten Kantate
sahen Carmina Burana
die lateinische, darstellt. Und sound
mittelhochdeutsche birgt diese Erfolgsgeschichte
altfranzösische Textauswahl auch ihre Schattenseiten.
etwas Die Musik
kritischer. Sie rieten ihm
wird anonym,
davon ab, Zeilendie Sinnebene
in dieser „toten desSprache“
Werks ignoriert.
zu vertonen.Der Zum
Konzertsaal ist der
Glück liess sichOrt,
Orffan demnicht
davon der Komposition
beeinflussen:ihre Bedeutung
Genau dieses
wiedergegeben
Mythische wird. Dafür
der Gesänge ist es,istwas
ein das
grosser Apparat
Publikum bisaus Gesangssolist*innen,
heute an dem Werk fasziniert Chören
undund
ihmOrchester
eine Auranotwendig.
von höhererImGültigkeit
Juni 2022
kam diese Besetzung in der Tonhalle Zürich zusammen, um das Stück unter der Leitung von Music Director Paavo Järvi
verleiht.
aufzuführen. Es ist erst das dritte Mal in der Geschichte der Tonhalle-Gesellschaft Zürich, dass Carmina Burana gespielt
„ARTFREMD“
wurde. ODER „GOTTBEGNADET“?
Eine neutrale Sprache als völkerübergreifendes Element wird vor dem Hintergrund der Entstehungszeit von Orffs Carmina
Burana„Carmina
besondersBurana gilt als
bedeutsam: eines der originellsten
Er komponierte das Werk kurzund nachkraftvollsten Chorwerke
der Machtergreifung des 20. Jahrhunderts.
der Nationalsozialisten. Diesen
missfiel dasDieStück
Verschmelzung mittelalterlicher
zunächst – insbesondere wegen der Texte mit einer
lateinischen kühnen
Texte und derOrchestrierung
zum Teil derben schafft
Erotik. Alseine ebenso
„bayerische
ursprüngliche
Niggermusik, wie zeitlose
voller artfremder Klangwelt,
Elemente“ in der
verurteilte die sich die Grösse vondieChor,
Reichsmusikkammer Orchester
Komposition nachund
der Solist*innen
Uraufführung von die
1937. Die Pianistin undWaageglühende hält. Dieses Meisterwerk,
Nationalsozialistin Elly Ney das über seine
bezeichnete Zeit als
sie sogar und„Kulturschande“.
seinen Ursprung Dasshinausgeht,
Orffs Musik
vom NS-Regime jedoch hatnicht
einabgelehnt,
Eigenleben entwickelt
sondern und wirkt
bald darauf geschätztüberwurde,
Generationen hinweg als
zeigt die Aufnahme des Zeugnis
Komponistenseinerin
die 1944 von Hitler erstellte „Gottbegnadeten-Liste“. Laut seiner anhaltenden Kraft und
Tochter Godelia sowieEinzigartigkeit weiter.“
anderer Zeitgenossen interessierte
Paavo Järvi
sich Orff (selbst „Vierteljude“) nicht für die Politik der Nationalsozialisten. Vielmehr verhielt er sich opportunistisch und
MITTELALTERLICHE
schien es genossen INSPIRATIONSQUELLE
zu haben, als bedeutender deutscher Komponist gehandelt zu werden. Ambivalent gelesen werden
Die Glücksgöttin
kann hatte esder
die Wirkungsmacht wohl gut mit Carl mittelhochdeutschen
verwendeten Orff gemeint. Sie spielte ihm einen
Texte, die vonWürzburger Antiquariatskatalog
der Emanzipation in die Hände.
deutscher Literatur und
Darin fand
Dichtung der Komponist
handeln. Dennoch einen
stand Titel,
er dender ihn „mit
Zielen magischer Gewalt möglicherweise
der Nationalsozialisten anzog“: Carminakritisch
Burana.gegenüber.
Lateinische und deutsche
Hinweise finden
Lieder
sich und Gedichte
in seinen Carminaaus einer Handschrift
Burana: Orff fand mitdes
denXIII. Jahrhunderts
lateinischen Textenausnicht
Benediktbeuern, hrsg. von Johann
nur ein völkerverbindendes Andreas
Element, Schmeller
sondern sie
(1847). Orff selbst
thematisieren beschrieb
das sich die Wirkung
unaufhörlich der Schrift
drehende Rad des mitSchicksals,
den Worten: das„An
vordem für mich
nichts denkwürdigen
und niemandem HaltGründonnerstag
macht – auch nicht 1934
erhielt
vor demich das Buch.
mächtigen Beim Aufschlagen
Deutschen Reich. fand ich gleich auf der ersten Seite die längst berühmt gewordene Abbildung der
Fortuna mit dem Rad. Darunter die Zeilen O Fortuna / velut luna / statu variabilis. Bild und Wort überfielen mich.“
INBEGRIFF ORFF’SCHER MUSIK
InCarmina
CarminaBurana
Burana bedeutet
gruppiertewörtlich
Orff die „Lieder
Gedichteaus Benediktbeuern“.
in drei Kategorien: Primo Dervere
lange(„Im
Untertitel verrät
Frühling“), schon („In
In taberna einiges über Inhalt
der Schenke“)
undCour
und Gestalt: Cantiones
d’amours („Derprofanæ
Hof der cantoribus et choris
Liebe“), wobei sich dascantandæ comitantibus
Thema Schicksal instrumentis
durchzieht. atque imaginibus
Die Gesänge decken ein magicis,
breites
10 11
DEUTSCH
„Weltliche Gesänge für Sänger und Chöre, begleitet von Instrumenten und magischen Bildern“. Die Sammlung von 254
Lied- und Dramentexten in unterschiedlichen Sprachen galt jahrhundertelang als verschollen, bevor sie 1803 in der
Bibliothek des bayerischen Klosters Benediktbeuern wiederentdeckt wurde. Mit Hilfe des Bamberger Staatsarchivrats und
Klassikliebhabers Michel Hofmann wählte Orff zwei Dutzend Gesänge für seine Vertonung aus. Innerhalb von nur vier Tagen
stellte er drei Nummern fertig. Hofmann, selbst ein Lateinliebhaber, war von der Schrift begeistert. Andere Freunde des
Komponisten sahen die lateinische, mittelhochdeutsche und altfranzösische Textauswahl etwas kritischer. Sie rieten ihm
davon ab, Zeilen in dieser „toten Sprache“ zu vertonen. Zum Glück liess sich Orff davon nicht beeinflussen: Genau dieses
Mythische der Gesänge ist es, was das Publikum bis heute an dem Werk fasziniert und ihm eine Aura von höherer Gültigkeit
verleiht.
11
DEUTSCH
„Weltliche
SpektrumGesänge
an Themen fürundSänger
Gefühlen
und abChöre,
– vonbegleitet
der WärmevonderInstrumenten
Frühlingssonne und
übermagischen
mitreissendeBildern“.
Trinklieder
Die Sammlung
bis hin zu den
vonvielen
254
Lied-
Facetten
und der
Dramentexten
Liebe aus weiblicher
in unterschiedlichen
und männlicherSprachen
Sicht. Umrahmt
galt jahrhundertelang
werden sie von der alsHuldigung
verschollen,
der Göttin
bevorFortuna
sie 1803
am in
Anfang
der
Bibliothek
und Schluss desder
bayerischen
Komposition. Klosters
Orff verglich
Benediktbeuern
den mitreissenden
wiederentdeckt
O Fortuna-Chor
wurde. Mit 40 HilfeJahre
des Bamberger
nach der Uraufführung
Staatsarchivrats
mit „einer
und
Klassikliebhabers
Initiale“, „die längst
Michel
in ihrem
Hofmann
Lapidarstil
wählteeinOrff
‚geflügeltes
zwei Dutzend
Wort‘Gesänge
geworden fürist.
seine
SieVertonung
ist zugleichaus.
ein Innerhalb
verschlüsseltes
von nurZitat,
vier das
Tagen
auf
stellte
die ersten
er drei
zweiNummern
Takte meiner
fertig.Fassung
Hofmann, vonselbst
Monteverdis
ein Lateinliebhaber,
Klage der Ariadne
war vonzurückgeht.“
der Schrift Alsbegeistert.
Orff, der Andere
sein ganzes
Freunde
Leben
desin
Komponisten
oder in der Nähe
sahenseiner
die Heimatstadt
lateinische, mittelhochdeutsche
München verbrachte,und mitaltfranzösische
seinen CarminaTextauswahl
Burana der internationale
etwas kritischer.
Durchbruch
Sie rieten
gelang,
ihm
davon
war erab,
42Zeilen
Jahre alt.
in dieser
Davor„toten
hatte er
Sprache“
seinen Lebensunterhalt
zu vertonen. ZumvorGlück
allemliess
mitsich
Dirigieren
Orff davon
und Unterrichten
nicht beeinflussen:
verdient.Genau
Zudem dieses
hatte
Mythische
er an einem dermusikpädagogischen
Gesänge ist es, was das Konzept
Publikum
gefeilt,
bisdas
heute
später
an dem
als „Orff-Schulwerk“
Werk fasziniert und bekannt
ihm eine
wurde.
AuraDiese
von höherer
Arbeit besass
Gültigkeit
auch
verleiht.
einen starken Einfluss auf seine Carmina Burana. Ziel von Orff war es – im Gegensatz zum romantischen Stil – eine Musik zu
schaffen, die mehr von ihren grundlegenden, ursprünglichen Elementen enthüllt. Infolgedessen liegt der Schwerpunkt auf
„ARTFREMD“
dem Rhythmus, ODERauf„GOTTBEGNADET“?
einfachen, sich wiederholenden Melodien sowie auf Grundharmonien und unkomplizierten Formen mit
Eine
wenigneutrale
Kontrapunkt
Spracheoderals völkerübergreifendes
Wechselspiel zwischenElementden musikalischen
wird vor demLinien.
Hintergrund
Orff warder vonEntstehungszeit
seinem Ansatz von so überzeugt,
Orffs Carmina
dass
Burana
er seinebesonders
gesamte frühere
bedeutsam: MusikErverleugnete
komponierteund dasdieWerk
Carmina
kurz Burana
nach deralsMachtergreifung
sein Opus 1 bezeichnete.
der Nationalsozialisten.
Die Rechnung ging Diesen
auf:
missfiel
Carminadas Burana
Stückgehört
zunächstohne– Zweifel
insbesondere
zu denwegen
beliebtesten
der lateinischen
KompositionenTextedes
und20.derJahrhunderts.
zum Teil derben Erotik. Als „bayerische
Niggermusik, voller artfremder Elemente“ verurteilte die Reichsmusikkammer die Komposition nach der Uraufführung von
1937. Die Pianistin und glühende Nationalsozialistin Elly Ney bezeichnete sie sogar als „Kulturschande“. Dass Orffs Musik
vom NS-Regime jedoch nicht abgelehnt, sondern bald darauf geschätzt wurde, zeigt die Aufnahme des Komponisten in
die 1944 von Hitler erstellte „Gottbegnadeten-Liste“. Laut seiner Tochter Godelia sowie anderer Zeitgenossen interessierte
sich Orff (selbst „Vierteljude“) nicht für die Politik der Nationalsozialisten. Vielmehr verhielt er sich opportunistisch und
schien es genossen zu haben, als bedeutender deutscher Komponist gehandelt zu werden. Ambivalent gelesen werden
kann die Wirkungsmacht der verwendeten mittelhochdeutschen Texte, die von der Emanzipation deutscher Literatur und
Dichtung handeln. Dennoch stand er den Zielen der Nationalsozialisten möglicherweise kritisch gegenüber. Hinweise finden
sich in seinen Carmina Burana: Orff fand mit den lateinischen Texten nicht nur ein völkerverbindendes Element, sondern sie
thematisieren das sich unaufhörlich drehende Rad des Schicksals, das vor nichts und niemandem Halt macht – auch nicht
vor dem mächtigen Deutschen Reich.
12 11
DEUTSCH
PAAVO JÄRVI deren Musikdirektor er zuvor war, darunter das Orchestre de
Der estnische Grammy-Preisträger Paavo Järvi gilt als einer der Paris, das hr-Sinfonieorchester und das NHK Symphony Orchestra.
bedeutendsten Dirigenten der Gegenwart und arbeitet eng mit
den besten Orchestern der Welt zusammen. Er ist Music Director Als engagierter Förderer der Kultur seiner Heimat wurde ihm
des Tonhalle-Orchester Zürich, seit 2004 Künstlerischer Leiter 2013 vom estnischen Präsidenten der Orden des Weissen Sterns
der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen sowie Gründer und (Valgetahe teenetemärk) verliehen. Weitere Auszeichnungen: u.a.
Künstlerischer Leiter des Estonian Festival Orchestra. Grammy Award für Sibelius-Kantaten 2003, „Artist of the Year“
Gramophone (GB) und Diapason (F) 2015, Sibelius Medaille 2015,
In der Saison 2024/25 setzt er beim Tonhalle-Orchester Zürich Opus Klassik „Dirigent des Jahres“ 2019, Rheingau Musik Preis
seinen Mahler-Zyklus fort, verbunden mit CD-Einspielungen. Zu 2019, Europäischer Kulturpreis gemeinsam mit dem Tonhalle-
den früheren Aufnahmeprojekten gehören Zyklen mit Werken Orchester Zürich 2022.
von Mendelssohn und Tschaikowsky, Bruckners Sinfonien,
frühe Orchesterwerke von Messiaen sowie ein Album, das den paavojarvi.com
Orchesterwerken von John Adams gewidmet ist und anlässlich des
75. Geburtstags des Komponisten veröffentlicht wurde.
13
DEUTSCH
PAAVO JÄRVI
TONHALLE-ORCHESTER ZÜRICH deren
Järvi wurde
Musikdirektor
das Tonhalle-Orchester
er zuvor war, darunter
Zürich mitdas
demOrchestre
Europäischen
de
Der estnischeMusik
Klassische Grammy-Preisträger
von Mozart bis MessiaenPaavo Järvi
ist diegilt als einer der
Leidenschaft des Paris,
Kulturpreis
das hr-Sinfonieorchester
2022 ausgezeichnet.
und das NHK Symphony Orchestra.
bedeutendsten
Tonhalle-OrchestersDirigenten
Zürich der
– undGegenwart
das schonund
seit arbeitet
1868. Wenn engesmit
mit
den
Paavo
besten
JärviOrchestern
spielt, entsteht
der Welt
eine besondere
zusammen. Energie,
Er ist weil
MusickeinDirector
Konzert Als engagierter Förderer der Kultur seiner Heimat wurde ihm
tonhalle-orchester.ch
des
wieTonhalle-Orchester
das vorherige ist. Das Zürich,
Orchester
seit 2004
liebt die
Künstlerischer
vielfältigen Impulse
Leiter 2013 vom estnischen Präsidenten der Orden des Weissen Sterns
der
vonDeutschen
seinen Gastdirigentinnen
Kammerphilharmonie und Gastdirigenten.
Bremen sowieEsGründer
liebt es,und
von (Valgetahe teenetemärk) verliehen. Weitere Auszeichnungen: u.a.
Künstlerischer Leiter desSolistinnen
international gefeierten Estonian Festival Orchestra.
und Solisten herausgefordert Grammy Award für Sibelius-Kantaten 2003, „Artist of the Year“
zu werden. Gramophone (GB) und Diapason (F) 2015, Sibelius Medaille 2015,
In der Saison 2024/25 setzt er beim Tonhalle-Orchester Zürich Opus Klassik „Dirigent des Jahres“ 2019, Rheingau Musik Preis
seinen Mahler-Zyklus
Gemeinsam fort, verbunden
mit dem Publikum mit Orchester
bleibt das CD-Einspielungen.
neugierig Zuauf 2019, Europäischer Kulturpreis gemeinsam mit dem Tonhalle-
den
unbekannte
früherenMeisterwerke
Aufnahmeprojekten und Auftragskompositionen.
gehören Zyklen mitGegründet
Werken Orchester Zürich 2022.
von
vonMendelssohn
Zürcherinnen und Tschaikowsky,
Zürchern, trägt Bruckners
es sein musikalisches
Sinfonien,
frühe
Zuhause
Orchesterwerke
im Namen undvonseinen Messiaen
exzellenten
sowie Ruf
ein Album,
auf Tourneen
das den und paavojarvi.com
Orchesterwerken
CD-EinspielungenvoninJohn die Welt
Adams hinaus.
gewidmet ist und anlässlich des
75. Geburtstags des Komponisten veröffentlicht wurde.
Im Tonhalle-Orchester Zürich spielen rund 100 Musikerinnen und
Jede
MusikerSaison
aus rund
beschliesst
20 Nationen er mit
pro Saison
zwei Konzertwochen
etwa 50 verschiedene und
Meisterkursen
Programme in überbeim100 PärnuKonzerten.
Music Festival
Gastspiele
in führten
Estland,dasdasOrchester
Paavo
Järvi
in 1002011
Städte
gegründet
in überhat.30 Ländern.
Der ErfolgNeben
des Festivals
den Orchesterprojekten
und des dort
ansässigen
gestalten dieEnsembles
Mitglieder– auch
des Estonian
eigene Kammermusikreihen.
Festival Orchestra –Music hat
zuDirector
einer Reihe
Paavo hochkarätiger
Järvi ist der 11. Einladungen
Chefdirigent desgeführt,
Tonhalle-Orchesters
wie kürzlich
inZürich;
die Berliner
David Zinman
Philharmonie,
ist Ehrendirigent.
ins Wiener Konzerthaus, zu den BBC
Proms und in die Suntory Hall in Tokio.
Über 40 CD-Produktionen wurden veröffentlicht. Unter der Leitung
Neben
von Paavo
seinenJärvi
festenentstanden
Engagements Einspielungen
ist Paavo Järvi miteinWerken
gefragtervon
Gastdirigent,
Messiaen (Diapason
der regelmässig
d’or 2019),mit Tschaikowsky
den Berliner(Preis
Philharmonikern,
der Deutschen
dem
Schallplattenkritik
Royal Concertgebouw2020,Orchestra,
Diapason dem d’or de
Philharmonia
l’annee 2021),Orchestra
Adams
und
(Diapason
dem New d’orYork
November
Philharmonic
2022) und Orchestra
Brucknerauftritt.
(DiapasonAusserdem
d’or April
unterhält
2023, ICMA-Award
er weiterhin
für sinfonische
enge Beziehungen
Musik 2024).
zu Gemeinsam
vielen Orchestern,
mit Paavo
14 13
DEUTSCH
ALINA WUNDERLIN SOPRAN
Alina Wunderlin studierte Musikwissenschaften in ihrer RUSSELL BRAUN BARITON
Heimatstadt Frankfurt a.M. sowie Gesang an der Hochschule für Russell Braun ist auf den Konzert-, Opern- und Rezitalbühnen der Welt
Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Ergänzend absolvierte zu Hause. Seine intelligenten und durchdachten Darstellungen der
die Koloratursopranistin diverse Meisterkurse. Bevor sie bis 2022 Rollen Chou En-Lai (Adams Nixon in China), Figaro und Graf Almaviva
Ensemblemitglied des Staatstheater Braunschweigs war, war sie von (Mozart Le nozze di Figaro), Papageno (Mozart Die Zauberflöte), Pelléas
2018 bis 2020 Mitglied des Internationalen Opernstudios der Oper (Debussy Pelléas et Mélisande) und Eugene Onegin (Tschaikowsky) haben
Köln. Zu Alina Wunderlins Repertoire gehören Partien wie Königin das Publikum verzaubert. Auf dem Konzertpodium singt er regelmässig
der Nacht (Mozart Die Zauberflöte), Zerbinetta (R. Strauss Ariadne auf mit den wichtigsten Dirigenten und internationalen Orchestern, darunter
Naxos), Morgana (G.F. Händel Alcina), Blonde (Mozart Entführung aus das Toronto Symphony Orchestra, das Danish National Orchestra und
dem Serail) sowie der Sopranpart in Orffs Carmina Burana. Engagements das Houston Symphony Orchestra. Zu seiner Diskografie gehören das
führten sie u.a. an die Volksoper Wien, zum Glyndebourne Festival und GRAMMY-nominierte Lied von der Erde (Dorian), zu den DVDs Romeo
an die Hamburger Staatsoper. et Juliette der Salzburger Festspiele.
de.alinawunderlin.com
MAX EMANUEL CENCIC COUNTERTENOR ZÜRCHER SING-AKADEMIE
Max Emanuel Cencic war Mitglied und Solist der Wiener Sängerknaben, EINSTUDIERUNG: FLORIAN HELGATH
bevor er 1992 seine Solokarriere als Sopranist begann, und von 2001 an Für die Zürcher Sing-Akademie stehen klangliche Exzellenz und
als Countertenor auftrat. Er ist einer der weltweit vielfältigsten Künstler, musikalischer Ausdruck an erster Stelle. Seit der Gründung im Jahr 2011
der sich für die Aufführung der Musik des 18. Jahrhunderts einsetzt. kann sie auf zahlreiche Zusammenarbeiten mit Spitzenensembles und
Als Künstlerischer Leiter seiner Firma Parnassus Arts Productions ist -dirigenten zurückblicken. Tourneen führten den Chor nach Deutschland,
er die treibende Kraft hinter musikalischen Wiederentdeckungen. Seit Italien, Israel, in die Niederlande, in den Libanon, nach Taiwan und China
September 2020 ist er Künstlerischer Leiter des Bayreuth Baroque Opera sowie in diverse Hauptstädte Europas. Zahlreiche CD-Einspielungen
Festivals. Längst hat er sich auch als Regisseur international einen haben dem Ensemble bereits Auszeichnungen und das Lob der Fachwelt
Namen gemacht, etwa durch die Live-Produktion von Hasses Siroe, eingebracht. Zuletzt erschien im März 2024 Haydns Stabat Mater mit
die auf Europatournee ging und bei Decca als CD erschien. Für sein dem Kammerorchester Basel unter der Leitung von René Jacobs bei
künstlerisches Schaffen wurde er vom französischen Kulturministerium Pantone. Seit der Saison 2017/18 ist Florian Helgath Chefdirigent und
als Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres ausgezeichnet. Künstlerischer Leiter.
cencic.com sing-akademie.ch
15
DEUTSCH
PAAVO
ZÜRCHER JÄRVISÄNGERKNABEN deren Musikdirektor er zuvor war, darunter das Orchestre de
Der estnische KONRAD
EINSTUDIERUNG: Grammy-Preisträger
VON AARBURG Paavo Järvi gilt als einer der Paris, das hr-Sinfonieorchester und das NHK Symphony Orchestra.
bedeutendsten
Seit Gründung des Dirigenten
Chors imderJahrGegenwart
1960 durch undAlphons
arbeitet
vonengAarburg
mit
den
haben
besten
vieleOrchestern
bedeutendederDirigenten
Welt zusammen.
die Zusammenarbeit
Er ist Music Director
mit dem Als engagierter Förderer der Kultur seiner Heimat wurde ihm
des
Klangkörper
Tonhalle-Orchester
gesucht, u.a.Zürich,
Herbertseit
von Karajan,
2004 Künstlerischer
Nikolaus Harnoncourt
Leiter 2013 vom estnischen Präsidenten der Orden des Weissen Sterns
der
undDeutschen
David Zinman.
Kammerphilharmonie
Konzertreisen führtenBremen
die Zürcher
sowie Sängerknaben
Gründer und (Valgetahe teenetemärk) verliehen. Weitere Auszeichnungen: u.a.
Künstlerischer Leiter
durch viele Länder des Estonian
Europas, die USAFestival
und Asien.Orchestra.
Dabei arbeiteten sie Grammy Award für Sibelius-Kantaten 2003, „Artist of the Year“
mit Ensembles wie den Berliner Philharmonikern, dem Orchester der Gramophone (GB) und Diapason (F) 2015, Sibelius Medaille 2015,
InSalzburger
der SaisonFestspiele
2024/25undsetzt
demer Musikkollegium
beim Tonhalle-Orchester
Winterthur zusammen.
Zürich Opus Klassik „Dirigent des Jahres“ 2019, Rheingau Musik Preis
seinen
Die Solisten
Mahler-Zyklus
des Chors waren
fort, verbunden
insbesonderemitin der
CD-Einspielungen.
Rolle der drei Knaben
Zu 2019, Europäischer Kulturpreis gemeinsam mit dem Tonhalle-
den
in Mozarts
früheren Aufnahmeprojekten
Zauberflöte zu Gast an vielen
gehören
Opernhäusern
Zyklen mitderWerken
Schweiz, Orchester Zürich 2022.
von
Deutschlands
Mendelssohn und Frankreichs,
und Tschaikowsky,
aber auchBruckners
ausserhalb Sinfonien,
Europas wie
frühe
beispielsweise
Orchesterwerke
in Shanghai.
von Seit
Messiaen
dem Todsowie
von Alphons
ein Album,
von Aarburg
das denim paavojarvi.com
Orchesterwerken
Jahr 2023 wird dervonChor
JohnvonAdams
Konradgewidmet
von Aarburg
ist und
geleitet.
anlässlich des
75. Geburtstags des Komponisten veröffentlicht wurde. zsk.ch
16 13
A MYTHICAL ALL-ROUNDER
BY FRANZISKA GALLUSSER
ENGLISH
The theme O Fortuna seems to be omnipresent in films, advertisements, fashion shows and sporting events —
although many enthusiastic listeners have no idea that it was composed by Carl Orff, or that it forms the opening
bars of the scenic cantata Carmina Burana. This is how a success story can also contain negative aspects: the music
becomes anonymous and the actual import of the work is ignored, as Carmina Burana reveals its true meaning only
in the concert hall. The work calls for a large ensemble that includes vocal soloists, choirs and orchestra — and such
an ensemble was assembled at the Tonhalle Zurich to perform the piece under the baton of Music Director Paavo
Järvi in June 2022. This performance was only the third time that Carmina Burana has ever been presented at a
concert of the Tonhalle-Gesellschaft Zürich.
“Carmina Burana stands as one of the most original and powerful choral works of the 20th century.
Its fusion of medieval texts with bold orchestration creates a soundscape both primal and timeless,
balancing the grandeur of choir, orchestra, and soloists. This masterpiece, transcending its time
and origin, has taken on a life of its own, continuing to resonate across generations
as a testament to its enduring power and uniqueness.” Paavo Järvi
A MEDIEVAL SOURCE OF INSPIRATION
The goddess of luck must have been on good terms with Carl Orff, as she delivered a catalogue from a Würzburg
antiquarian bookshop directly into his hands. Orff swiftly found a title that “attracted him as if by magic”:
Carmina Burana. Lateinische und deutsche Lieder und Gedichte aus einer Handschrift des XIII. Jahrhunderts aus
Benediktbeuern, hrsg. von Johann Andreas Schmeller (1847)1. Orff described the effect the manuscript had on him:
“I received the book on Maundy Thursday 1934, a memorable day for me. I opened it and found the now famous
image of Fortuna with her wheel on the very first page, under which were the words O Fortuna / velut luna / statu
variabilis. The image and the words overwhelmed me.”
1 Carmina Burana. Latin and German songs and poems from a 13th century manuscript from Benediktbeuern, ed. Johann Andreas Schmeller (1847).
17
ATheMYTHICAL
literal translation ofALL-ROUNDER
Carmina Burana is ‘Songs from Benediktbeuern’. The long subtitle that follows — Cantiones
BY FRANZISKA
profanæ cantoribus etGALLUSSER
choris cantandæ comitantibus instrumentis atque imaginibus magicis — reveals a great deal 2
about the work’s content and form. The collection of two hundred and fifty-four song and dramatic texts in various
ENGLISH
The theme had
languages O Fortuna seems to lost
been considered be omnipresent
for centuries in films,it advertisements,
before was rediscoveredfashion showsofand
in the library sporting monastery
the Bavarian events —
although many enthusiastic
of Benediktbeuern listeners
in 1803. Orff selectedhavetwonodozen
idea that
songsit for
washiscomposed
setting withby Carl Orff,oforthe
the help thatBamberg
it formsstate
the opening
archivist
bars
and of the scenic
classical music cantata Carmina
lover Michel Burana.and
Hofmann Thiscompleted
is how a success
three numbersstory can also four
in just contain
days.negative
Hofmann, aspects:
himselfthe musicof
a lover
becomes anonymous
Latin literature, and the actual
was enthusiastic import
about the of the work,
Orff’s work is ignored,other
although as Carmina
friends Burana reveals
of Orff took its true
a more meaning
critical view ofonly
the
intexts
the concert
in Latin,hall. TheHigh
Middle work calls for
German anda large ensemble
Old French that includes
and advised him notvocal
to setsoloists,
words in choirs
theseanddeadorchestra
languages— and such
to music.
an ensemble
Orff, was assembled
luckily enough, at the
did not allow Tonhalle
himself to beZurich to perform
influenced by them: the itpiece under the
is precisely the baton
mythical of character
Music Director
of thePaavo
songs
Järvi
that in June 2022.
fascinates This performance
audiences to this day and wasgives
only the
thework
thirdantimeaurathat Carmina
of greater Burana has ever been presented at a
validity.
concert of the Tonhalle-Gesellschaft Zürich.
“ALIEN” OR BLESSED BY GOD?
“Carmina
Orff’s use of aBurana stands as
neutral language one
that wasofintended
the most original and
to transcend powerful
individual choral works
nationalities of the significant
is particularly 20th century.when
weIts fusionthe
consider of medieval
period when texts with boldCarmina
Orff composed orchestration
Burana: creates a soundscape
it was written shortly after both primal and
the National timeless,
Socialists came
balancing
to power. the disliked
They initially grandeur theof choir,
piece; its orchestra,
Latin texts and andsometimes
soloists. crudeThis masterpiece,
eroticism cametranscending
in for particularits time
criticism.
and origin,
The work was first performed hasattaken
in 1937, whichon time a life of its own, continuing
the Reichsmusikkammer to resonate
condemned across generations
the composition as “Bavarian
nigger music, full of alien elements”, whilstas theapianist
testament to itsNational
and ardent enduring powerEllyand
Socialist Neyuniqueness.”
even labelled itPaavoa “cultural
Järvi
disgrace”. Orff’s music, however, was not rejected by the Nazi regime but was instead swiftly appreciated, as can be
Aseen
MEDIEVAL
from SOURCE OF INSPIRATION
Orff’s inclusion in Hitler’s 1944 Gottbegnadeten-Liste3. Orff’s daughter Godelia and other contemporaries
The
stated
goddess
that Orff
of luck
— who must
himself
havewas been
a quarter
on good Jewish
terms— waswithnot Carlinterested
Orff, as shein the
delivered
politics of
a catalogue
the National from
Socialists;
a Würzburg
it was
antiquarian
more that hebookshop
took advantage
directlyofinto
the situation
his hands. andOrffseemed
swiftlyto enjoy
foundbeinga title
treated
that as“attracted
an importanthim German
as if bycomposer.
magic”:
Carmina
The impactBurana.
of theLateinische
Middle High und German
deutsche
texts heLieder
used,und which Gedichte
deal withaus theeiner
emancipation
Handschrift of German
des XIII.literature
Jahrhunderts
and poetry,
aus
Benediktbeuern,
is susceptible to hrsg.
severalvoninterpretations;
Johann Andreas it is,
Schmeller
however,(1847) possible
1
. Orff
thatdescribed the effect
he was indeed theofmanuscript
critical the aims ofhad the on him:
National
“ISocialists.
received There
the book on Maundy ofThursday
are indications this in the1934, a memorable
Carmina Burana: whilst day for Orffme.
hadI opened it and found
found something in thetheLatin
nowtexts
famousthat
image
broughtof Fortuna with her the
people together, wheelsameon texts
the veryalsofirst
raisepage, underofwhich
the issue were the words
the incessantly O Fortuna
turning wheel of/ velut lunastops
fate that / statufor
variabilis.
nothing and Thenoimage
one —andnotthe
even words
for theoverwhelmed
mighty German me.”Reich.
2 Secular songs for singers and choirs, accompanied by instruments and magical images.
1 3 Carmina
List of those honoured
Burana. byGerman
Latin and God. songs and poems from a 13th century manuscript from Benediktbeuern, ed. Johann Andreas Schmeller (1847).
18 17
THE EPITOME OF ORFF’S MUSIC
Orff grouped the poems he chose for Carmina Burana into three categories: Primo vere, In taberna, and Cour d’amours4 ;
the theme of fate links the three sections. The songs cover a wide range of themes and emotions, ranging from the
ENGLISH
warmth of spring sunshine to rousing drinking songs and the many facets of love from male and female perspectives;
they are framed by a homage to the goddess Fortuna at the beginning and end of the work. Forty years after the
premiere, Orff compared the rousing O Fortuna chorus to a decorative initial in a manuscript, one whose lapidary style
has caused it to become a byword; it is also a coded quotation of the first two bars of his version of Monteverdi’s
Lamento d’Arianna. Orff, who spent his entire life in or near his hometown of Munich, was forty-two years old when he
achieved his international breakthrough with Carmina Burana. He had earned his living until then primarily by conducting
and teaching and had also created a plan for music education that later became known as the Orff-Schulwerk, which
itself had strongly influenced his Carmina Burana. Orff’s work was in complete contrast to the Romantic style, as his
aim was to create music that revealed much more of its fundamental original elements. His emphasis is therefore on
rhythm, on simple, repetitive melodies, and on basic harmonies and uncomplicated forms with very little counterpoint
or interplay between musical lines. Orff became so convinced of his approach that he disowned all his earlier music
and labelled Carmina Burana his Op. 1. His renumbering succeeded: Carmina Burana became one of the most popular
compositions of the 20th century.
4 In Spring, In the Tavern, Courts of Love.
19
TONHALLE-ORCHESTER
PAAVO JÄRVI ZÜRICH made
previously
underMusic
the direction
Director,ofincluding
Paavo Järvi.
Orchestre
The Tonhalle
de Paris,Orchestra
Frankfurt
Classical
Estonian-born
musicGrammy
from Mozart
winnertoPaavo
Messiaen:
Järvi isthat
regarded
is theaspassion
one of the
of Zurich
Radio Symphony
together with
and NHK
PaavoSymphony
Järvi were
Orchestra.
awarded the European
the
most
Tonhalle-Orchester
important conductors
Zürichtoday,
– andworking
has been
in close
sincepartnership
1868. Whenwithit Culture Prize 2022.
ENGLISH
performs
the greatest
with international
Paavo Järvi, aorchestras.
special energy
He isisthe
generated,
Music Director
as everyof In 2013, the Estonian president awarded him the Order of the White
concert
the Tonhalle-Orchester
is a unique experience.
Zürich, since
The orchestra
2004 Artistic
lovesDirector
the diverse
of the Paavo
Star for
Järvi,
his commitment
the TonhalletoOrchester
his country’s
Zürich
culture.
was awarded
Further prizes
the
stimuli
Deutsche
it receives
Kammerphilharmonie
from its guestBremen,
conductors
and the and
founder
enjoys
and being
Artistic European
and accolades
Cultureinclude
Prize 2022.
a Grammy Award in 2003 for cantatas by
challenged
Director of by
theinternationally
Estonian Festivalacclaimed
Orchestra.
soloists. Sibelius; in 2015 ‘Artist of the Year’ awarded bytonhalle-orchester.ch
Gramophone Magazine
(UK) and Diapason (France), as well as the Sibelius Medal; in 2019
Along
Järvi continues
with its hisaudience,
Mahler cycle
the with
orchestra
the Tonhalle-Orchester
maintains a lively Zürich, ‘Conductor of the Year’ (Opus-Klassik) and the Rheingau Music Prize;
curiosity
includingforCDunknown
recordings,masterpieces
during the 2024/25
and newly
season.commissioned
Their previous and most recently, the 2022 European Cultural Prize together with
works.
recording
Founded
projectsby include
musicianscycles
from
withZürich
worksitself,
by Mendelssohn
the Tonhalle- and the Tonhalle-Orchester Zürich.
Orchester
Tchaikovsky,Zürich
Bruckner’s
proclaims symphonies,
its musicalearly
home orchestral
in its nameworks andby paavojarvi.com
carries
Messiaenits and
excellent
an albumreputation
dedicatedaround
to the the
orchestral
world by works
meansof John
of
tours
Adams andthat
recordings.
was released on the occasion of the composer’s 75th
birthday.
The orchestra brings together musicians from 20 nations, and
some
Each100season
musicians
concludes
play around
with two50 different
weeks ofprogrammes
performances in over
and
100
conducting
concertsmasterclasses
per season. Guest at theappearances
Pärnu Musichave Festival
takeninit Estonia,
to 100
cities
whichinPaavo
more than
Järvi thirty
foundedcountries.
in 2011.InTheaddition
successto the
of the
orchestral
festival
projects,
and its resident
the musicians
ensemblealso– create
the Estonian
their own
Festival
chamber
Orchestra
music–
series.
has ledTheir
to a music
numberdirector
of highly
Paavo
prestigious
Järvi is invitations
the eleventhto Principal
the Berlin
Conductor
Philharmonie,
of thetheTonhalle-Orchester
Konzerthaus in Vienna, Zürich;
theDavid
BBC Proms
Zinmanand is its
the
Conductor
Suntory HallEmeritus.
in Tokyo.
In addition
The orchestratohas
his made
permanent positions,
over forty Paavo Järvi
CDs, including is muchofin
recordings
works
demandby as
Messiaen
a guest (Diapason
conductor, d’or
regularly
2019),appearing
Tchaikovsky
with (German
the Berlin
Record
Philharmonic,
Critics’ Award
Royal2020,
Concertgebouw
Diapason d’orOrchestra,
de l’annee 2021),
Philharmonia
Adams
(Diapason
and the Newd’or York
November 2022) andHeBruckner
Philharmonic. (Diapason
also continues d’or
to enjoy
April
close2023,
relationships
ICMA Awardwith for
many
Symphonic
of the orchestras
Music 2024)
of which
thathewere
was
20 21
TONHALLE-ORCHESTER ZÜRICH made under the direction of Paavo Järvi. The Tonhalle Orchestra
Classical music from Mozart to Messiaen: that is the passion of Zurich together with Paavo Järvi were awarded the European
the Tonhalle-Orchester Zürich – and has been since 1868. When it Culture Prize 2022.
ENGLISH
performs with Paavo Järvi, a special energy is generated, as every
concert is a unique experience. The orchestra loves the diverse Paavo Järvi, the Tonhalle Orchester Zürich was awarded the
stimuli it receives from its guest conductors and enjoys being European Culture Prize 2022.
challenged by internationally acclaimed soloists. tonhalle-orchester.ch
21
TONHALLE-ORCHESTER
ALINA WUNDERLIN SOPRANO ZÜRICH RUSSELL
made underBRAUNthe direction of Paavo Järvi. The Tonhalle Orchestra
BARITONE
Classical
Alina Wunderlin
music fromstudied
Mozart
musicology
to Messiaen:
in her home
that istown
the passion
of Frankfurt
of Zurich
Russelltogether
Braun appears
with Paavo
on concert,
Järviopera
wereand
awarded
recital podia
the European
throughout
the
amTonhalle-Orchester
Main, voice at the Hochschule
Zürich – andfürhas Musik
beenund
since
darstellende
1868. When Kunst
it Culture
the world.
PrizeHis2022.
intelligent and thoughtful portrayals of the roles of
ENGLISH
performs
Mannheim withandPaavo
subsequently
Järvi, a special
took part
energy
in various
is generated,
masterclasses.
as every Chou En-Lai (Nixon in China), Figaro and Count Almaviva (Le nozze di
concert
She wasisaamember
unique ofexperience.
the International
The orchestra
Opera Studio
lovesofthe
thediverse
Cologne Paavo
Figaro),Järvi,
Papagenothe Tonhalle
(Die Zauberflöte),
Orchester
Pelléas
Zürich
(Pelléas
waset awarded
Mélisande)the
and
stimuli
Opera from
it receives
2018 to from
2020,its
afterguest
whichconductors
she joined the
andensemble
enjoys being
of the European
Eugene Onegin
CulturehavePrize
enchanted
2022. audiences everywhere. He appears
challenged
Staatstheaterby internationally
Braunschweig and acclaimed
remainedsoloists.
there until 2022. Alina regularly with important conductors and international orchestras on the
tonhalle-orchester.ch
Wunderlin’s repertoire includes roles such as Queen of the Night (Die concert platform, including with the Toronto Symphony Orchestra, the
Along with its
Zauberflöte), Zerbinetta
audience, (Ariadne
the orchestra
auf Naxos), maintains
Morgana (G.F. a lively
Händel Danish National Orchestra and the Houston Symphony Orchestra. His
curiosity
Alcina), Blonde
for unknown
(Mozart masterpieces
Entführung aus and dem newly
Serail) commissioned
and the soprano recordings include the GRAMMY-nominated Lied von der Erde (Dorian)
works.
part in Founded
Orff’s Carmina
by musicians
Burana. Herfrom engagements
Zürich itself,
include
the productions
Tonhalle- and a DVD of Gounod’s Romeo et Juliette from the Salzburg Festival.
Orchester
at the Vienna
ZürichVolksoper,
proclaims at the
its musical
Glyndebourne
homeFestival
in its name
and atand
the
carries
Hamburg itsStaatsoper.
excellent reputation around the world by means of ZÜRCHER SING-AKADEMIE
tours and recordings. de.alinawunderlin.com MUSICAL PREPARATION: FLORIAN HELGATH
Excellence of timbre and musical expression are paramount for the
MAX
The EMANUEL
orchestra CENCIC
brings together musicians from 20 nations, and
COUNTERTENOR Zürcher Sing-Akademie. Founded in 2011, it has taken part in numerous
some
Max Emanuel
100 musicians
Cencicplay
was around
a member 50 different
and soloistprogrammes
of the Vienna in over
Boys’ collaborations with top ensembles and conductors. Tours have taken
100
Choir
concerts
before per
beginning
season.hisGuest
soloappearances
career as a malehave soprano
taken it into 1992
100 the choir to Germany, Italy, Israel, the Netherlands, Lebanon, Taiwan and
cities
and asin amore
countertenor
than thirty
from
countries.
2001 onwards.
In addition
He istoonetheoforchestral
the world’s China as well as to various European capitals. Several CD recordings
projects,
most versatile
the musicians
artists andalso
is committed
create their
to theown
performance
chamberofmusic music have already earned the ensemble awards and praise from experts;
series.
from the
Their
18thmusic
century.
director
He isPaavo
the Artistic
Järvi isDirector
the eleventh
of Parnassus
Principal
Arts their most recent recording is of Haydn’s Stabat Mater with the Basel
Conductor
Productions of and
the Tonhalle-Orchester
as such has been theZürich;drivingDavid
forceZinman
behindismanyits Chamber Orchestra under René Jacobs and was released by Pantone
Conductor
musical rediscoveries.
Emeritus. He was appointed Artistic Director of the in March 2024. Florian Helgath has been their chief conductor and
Bayreuth Baroque Opera Festival in September 2020 and has long artistic director since the 2017/18 season.
since
The acquiredhas
orchestra international
made overrenown as a director.
forty CDs, includingHisrecordings
productionofof sing-akademie.ch
works
Hasse’sbySiroe
Messiaen
toured(Diapason
throughoutd’orEurope
2019),andTchaikovsky
was released(German
on CD by
Record
Decca.Critics’
The French
Award
Ministry
2020,ofDiapason
Culture has
d’orhonoured
de l’anneehim2021),
with the
Adamsrank
(Diapason
of Chevalierd’or
in the
November
Ordre des2022)
Arts et and
des Lettres
Bruckner for his
(Diapason
services tod’or
art.
April 2023, ICMA Award for Symphonic Music 2024) that were
cencic.com
22 21
ZÜRCHER SÄNGERKNABEN
MUSICAL PREPARATION: KONRAD VON AARBURG
The boy’s choir “Zürcher Sängerknaben” was founded by Alphons von
ENGLISH
Aarburg in 1960. Since that, they have worked with many important
conductors since that time, including Herbert von Karajan, Nikolaus
Harnoncourt and David Zinman. Concert tours have taken the Zürcher
Sängerknaben to many European countries, the USA and Asia. They
have also collaborated with the Berlin Philharmonic, the Salzburg
Festival Orchestra and the Musikkollegium Winterthur. Solo singers
from the choir have appeared in the roles of the three boys in Mozart’s
Die Zauberflöte at opera houses in Switzerland, Germany and France
as well as in Shanghai. Alphons von Aarburg died in 2023, since when
the choir has been led by Konrad von Aarburg.
zsk.ch
23
UNE ŒUVRE MÉDIÉVALE ET UNIVERSELLE
Carmina Burana signifie littéralement « Poèmes chantés de Benediktbeuern ». Le long sous-titre donne plusieurs indications
PAR FRANZISKA GALLUSSER
sur le contenu et la forme : Cantiones profanæ cantoribus et choris cantandæ comitantibus instrumentis atque imaginibus
magicis, « Chants profanes pour des chanteurs et des chœurs accompagnés par des instruments et des images magiques ».
Que ce soitconsidéré
Longtemps comme bande comme sonore de films
perdu, ou dede
ce recueil publicités, à l’occasion de défilés
deux-cent-cinquante-quatre de modeetoutextes
chansons d’événements
dramatiques sportifs,
en
on entend de
différentes toutesfutparts
langues la mélodie
retrouvé en 1803O Fortuna. Et pourtant, bien
dans la bibliothèque peu de ceux
du monastère et celles
bavarois de qui l’écoutent avec
Benediktbeuern. ravissement
Avec l’aide de
saventHofmann,
Michel qu’elle aresponsable
été composée des par Carl Orff
archives d’Étatetde
qu’il s’agit des
Bamberg premières
et amateur mesures de
de littérature sa cantate
classique, Orff scénique
sélectionna intitulée
deux
Carmina Burana.
douzaines Le succès
de chansons pour sadecantate
cette œuvre a ainsi
et en mit sonmusique
trois en revers,ensaquatre
musique enseulement.
jours devient anonyme,
Latinisteet l’on ignore
passionné, l’œuvre
Hofmann
FRANÇAIS
elle-même
était et sa portée.
enthousiasmé par cesC’est seulement
textes, quand
tandis que on l’interprète
d’autres dans une salle
amis du compositeur de concert qu’elle
se montrèrent retrouve
plus critiques sa signification,
à l’égard du choix
demais il faut
textes pour en
en latin, celamoyen-haut
réunir un vaste ensemble
allemand comprenant
et en vieux françaissolistes, chœur et orchestre.
et lui déconseillèrent Ce futune
de composer le cas en juin
œuvre 2022,
à partir dedans
ces
la salle
vers dedans
écrits la Tonhalle de Zurich,
des « langues lorsque
mortes Paavo
». Orff ne seJärvi dirigea
rangea la troisièmepas
heureusement exécution deset
à leur avis, Carmina Burana de l’histoire
c’est précisément ce caractèrede la
Tonhalle-Gesellschaft
mythique Zürich.qui fascine le public jusqu’à nos jours et confère à cette œuvre une aura intemporelle.
des Carmina Burana
« Les Carmina
UN COMPOSITEUR « NON ARYEN Burana
» OU « BÉNIsont
DESconsidérées
DIEUX » ? comme l’une des œuvres chorales les plus originales
Le choix et les plus
d’une puissantes
langue neutre et du XX siècle.prend
e
transnationale La rencontre de textes quand
une valeur particulière médiévaux et d’une
on le replace dansorchestration
le contexte de
l’époque oùaudacieuse
Orff composa crée un univers
les Carmina Burana,sonore
soit peuàaprèsla fois archaïque
la prise du pouvoir et par
atemporel dans lequel le L’œuvre
le Parti national-socialiste. chœur,
commença l’orchestre et les
par déplaire solistes
à ces derniers, rivalisent
notamment deàsplendeur.
cause des textes Ce chef-d’œuvre
latins et du caractère qui transcende
érotique parfois son époque
grossier de
certaines chansons.et sa genèseLa Chambre a acquis unedu
de musique vieReich
propre,
condamnaet l’effet
l’œuvrequ’il
aprèscontinue
sa création,deenproduire après
1937, déclarant queplusieurs
c’était de
la « musique de nègre bavaroise, générations témoigne
remplie d’éléments de sa
étrangers nonforce
aryenset». de
Ellyson originalité
Ney, pianiste intactes.
et nazie fervente,»alla jusqu’à
Paavo Järvi
qualifier les Carmina Burana de « honte culturelle ». Orff ne fut néanmoins pas mis au ban par le régime nazi et sa musique
fut
UNEmême ŒUVREbientôt appréciée,
D’INSPIRATION comme le montre l’inscription du compositeur dans la liste des personnalités « bénies des
MÉDIÉVALE
La déesse
dieux de lapar
» établie Fortune
Hitler enavait faitD’après
1944. une faveur à CarllaOrff
Godelia, fille en lui mettant
d’Orff, entre les mains
et le témoignage d’autres le catalogue d’un libraire
contemporains, d’occasion
le musicien (qui
de Würzburg
était « à un quart dansjuiflequel le compositeur
») ne s’intéressait fut attiré
nullement à la« politique
avec unedes puissance
nazis. Sonmagique » par un s’expliquerait
comportement ouvrage de 1847 plutôt : Carmina
par un
Burana.opportunisme
certain Lateinische und deutschesemble
: le musicien Lieder avoir
und Gedichte
appréciéaus einer
d’être Handschrift
traité comme l’un desdes
XIII.principaux
Jahrhunderts aus Benediktbeuern,
compositeurs allemands.
Onhrsg.
peutvon Johann
aussi Andreas
considérer queSchmeller
les textes(«enCarmina Burana.
moyen-haut Chantsutilisés
allemand et poèmes
dans salatins et allemands
cantate d’après un
sont ambivalents manuscrit
dans la mesure du
oùXIIIils siècle
e
parlentdedel’abbaye de Benediktbeuern,
l’émancipation édités
de la littérature et deparlaJohann
poésie Andreas Schmeller
allemandes. On trouve»). Orff décrivitdans
néanmoins en ceslestermes
Carmina l’effet
Buranaque
lui fit
des la lecture
indices d’unede ce texte
attitude sans : «doute
Je reçus ce livre
critique le jeudi
d’Orff envers deslesRameaux
objectifsdedu1934, jour mémorable
national-socialisme pour
: non moi. En l’ouvrant,
seulement parce queje
letombai
latin dans dès lequel
la première
étaientpageécritssurcertains
la représentation,
textes formait célèbre entre toutes,
un élément pouvant deunir
la Fortune
différents et de sa roue.
peuples, Au-dessous
mais aussi dansétait la
écrit : “O
mesure oùFortuna
ces textes / velut luna / statula variabilis”
thématisaient roue de la [“Ô Fortune,
fortune qui ne/ comme
cesse de la tourner
lune, / toujours changeante”].
et ne respecte L’illustration
rien ni personne – paset
les paroles
même me subjuguèrent.
le puissant Reich allemand. »
26 27
Carmina Burana signifie littéralement « Poèmes chantés de Benediktbeuern ». Le long sous-titre donne plusieurs indications
sur le contenu et la forme : Cantiones profanæ cantoribus et choris cantandæ comitantibus instrumentis atque imaginibus
magicis, « Chants profanes pour des chanteurs et des chœurs accompagnés par des instruments et des images magiques ».
Longtemps considéré comme perdu, ce recueil de deux-cent-cinquante-quatre chansons et textes dramatiques en
différentes langues fut retrouvé en 1803 dans la bibliothèque du monastère bavarois de Benediktbeuern. Avec l’aide de
Michel Hofmann, responsable des archives d’État de Bamberg et amateur de littérature classique, Orff sélectionna deux
douzaines de chansons pour sa cantate et en mit trois en musique en quatre jours seulement. Latiniste passionné, Hofmann
FRANÇAIS
était enthousiasmé par ces textes, tandis que d’autres amis du compositeur se montrèrent plus critiques à l’égard du choix
de textes en latin, en moyen-haut allemand et en vieux français et lui déconseillèrent de composer une œuvre à partir de ces
vers écrits dans des « langues mortes ». Orff ne se rangea heureusement pas à leur avis, et c’est précisément ce caractère
mythique des Carmina Burana qui fascine le public jusqu’à nos jours et confère à cette œuvre une aura intemporelle.
27
Carmina Burana signifie
LA QUINTESSENCE littéralement
DE LA MUSIQUE D’ORFF « Poèmes chantés de Benediktbeuern ». Le long sous-titre donne plusieurs indications
sur
Orffle regroupe
contenu etleslapoèmes
forme : Cantiones
des Carmina profanæ
Buranacantoribus
qu’il a sélectionnés
et choris cantandæ
en trois tableaux,
comitantibus
intitulésinstrumentis
successivement
atque imaginibus
Primo vere
magicis,
(« Au printemps
« Chants profanes
»), In taberna
pour des
(« Dans
chanteurs
la taverne
et des»)chœurs
et Couraccompagnés
d’amours, tous partrois
des instruments
parcourus par et des
le thème
imagesdumagiques
destin. Les
».
Longtemps
chansons abordent
considéréuncomme large éventail
perdu,decethèmes
recueiletdededeux-cent-cinquante-quatre
sentiments – la chaleur du soleil chansons
printanier,et textes
d’entraînantes
dramatiques
chansonsen
différentes
à boire ou langues
encore différents
fut retrouvé aspects
en 1803 de l’amour
dans la bibliothèque
chantés par des du monastère
femmes oubavarois
des hommes.
de Benediktbeuern.
Ces tableaux sont Avec encadrés,
l’aide de
Michel
au début Hofmann,
et à laresponsable
fin, par l’élogedes de
archives
la déesse
d’ÉtatFortuna.
de Bamberg
Quarante
et amateur
ans après de littérature
la création,classique,
Orff compara
Orff sélectionna
l’enthousiasmant
deux
douzaines
chœur liminaire
de chansons« O Fortuna
pour sa » àcantate
« une lettrine
et en mit[…]trois
qui est
en musique
devenueen depuis
quatrelongtemps,
jours seulement.
avec son Latiniste
style lapidaire,
passionné, uneHofmann
“locution
FRANÇAIS
était
populaire”.
enthousiasmé
C’est enpar même
ces textes,
temps unetandiscitation
que d’autres
codée qui amis
remonte
du compositeur
aux deux se premières
montrèrent
mesuresplus critiques
de ma version
à l’égarddudu
Lamento
choix
ded’Ariane
textes deen Monteverdi.
latin, en moyen-haut
» Orff avaitallemand
passé toute
et ensa vieux
vie dans
français
sa ville
et lui
natale
déconseillèrent
de Munich ou deaux
composer
environs.uneIl était
œuvreâgé à partir
de quarante-
de ces
vers
deuxécrits
ans quand
dans desil remporta
« langues unmortes
succès».international
Orff ne se rangea
avec lesheureusement
Carmina Burana. pas Auparavant,
à leur avis, etil gagnait
c’est précisément
sa vie avantcetoutcaractère
comme
mythique
chef d’orchestre
des Carminaet commeBurana enseignant.
qui fascineIl avait
le public
par jusqu’à
ailleurs nos
élaboré
joursuneet confère
nouvelleàpédagogie
cette œuvre musicale
une aura
connue
intemporelle.
par la suite sous
le nom de Orff-Schulwerk, ou Méthode Orff, qui exerça aussi une certaine influence sur la composition des Carmina Burana.
UNS’éloignant
COMPOSITEUR du «style romantique,
NON ARYEN OrffDES
» OU « BÉNI voulait
DIEUX créer
» ? une musique qui fît davantage entendre ses éléments fondamentaux,
Leoriginaires
choix d’une : il s’attache
langue neutre ainsi auet transnationale
rythme, aux mélodies prend une simples
valeuret particulière
qui se répètent,quandauxonharmonies
le replace fondamentales
dans le contexte et aux
de
l’époque
formes nonoù Orffcomplexes,
composaavec les Carmina
peu de contrepoint
Burana, soitoupeu d’échanges
après la prise
entre dulespouvoir
lignes musicales.
par le PartiOrffnational-socialiste.
était tellement convaincu
L’œuvre
commença
de cette approche
par déplaire qu’ilàrenia
ces derniers,
toute la notamment
musique qu’il à cause
avait composée
des textes jusqu’alors
latins et duetcaractère
désigna érotique
ses Carminaparfois
Burana
grossier
commede
certaines
son opuschansons.
1. L’avenir La confirma
Chambre sondejugement
musique du : lesReich
Carmina
condamna
Buranal’œuvre
font sansaprèsconteste
sa création,
partieendes1937,
œuvres
déclarant
musicales
que c’était
les plus
de
lapopulaires
« musiquedu deXXnègre
e
siècle.
bavaroise, remplie d’éléments étrangers non aryens ». Elly Ney, pianiste et nazie fervente, alla jusqu’à
qualifier les Carmina Burana de « honte culturelle ». Orff ne fut néanmoins pas mis au ban par le régime nazi et sa musique
fut même bientôt appréciée, comme le montre l’inscription du compositeur dans la liste des personnalités « bénies des
dieux » établie par Hitler en 1944. D’après Godelia, la fille d’Orff, et le témoignage d’autres contemporains, le musicien (qui
était « à un quart juif ») ne s’intéressait nullement à la politique des nazis. Son comportement s’expliquerait plutôt par un
certain opportunisme : le musicien semble avoir apprécié d’être traité comme l’un des principaux compositeurs allemands.
On peut aussi considérer que les textes en moyen-haut allemand utilisés dans sa cantate sont ambivalents dans la mesure
où ils parlent de l’émancipation de la littérature et de la poésie allemandes. On trouve néanmoins dans les Carmina Burana
des indices d’une attitude sans doute critique d’Orff envers les objectifs du national-socialisme : non seulement parce que
le latin dans lequel étaient écrits certains textes formait un élément pouvant unir différents peuples, mais aussi dans la
mesure où ces textes thématisaient la roue de la fortune qui ne cesse de tourner et ne respecte rien ni personne – pas
même le puissant Reich allemand.
28 27
PAAVO JÄRVI de New York. Il continue par ailleurs d’entretenir d’étroites relations
Lauréat d’un Grammy Award, l’Estonien Paavo Järvi est considéré avec les orchestres dont il a été le directeur musical, dont l’Orchestre
comme l’un des plus remarquables chefs d’orchestre actuels. Non de Paris, l’Orchestre symphonique de la radio de Francfort et
content de travailler avec les meilleurs orchestres du monde, il est l’Orchestre symphonique de la NHK de Tokyo.
le directeur musical de la Tonhalle-Orchester Zürich, le directeur
artistique de la Deutsche Kammerphilharmonie de Brême depuis Le président estonien lui a décerné en 2013 l’Ordre de l’Étoile blanche
2004 ainsi que le fondateur et directeur artistique de l’Orchestre pour son engagement en faveur de la culture de son pays. Parmi
FRANÇAIS
du festival d’Estonie. d’autres distinctions qu’il a reçues, mentionnons un Grammy Award
pour son enregistrement des cantates de Sibelius en 2003, le titre
Au cours de la saison 2024-2025, il poursuivra son cycle Mahler avec d’« Artist of the Year » de Gramophone et de Diapason en 2015, la
la Tonhalle-Orchester Zürich, en concert comme au disque. Parmi ses médaille Sibelius en 2015, le titre de « Chef d’orchestre de l’année »
précédents projets d’enregistrements figurent des cycles d’œuvres d’Opus Klassik en 2019, le prix du Festival de musique du Rheingau
de Mendelssohn et Tchaïkovski, les symphonies de Bruckner, des en 2019 et le Prix européen de la culture en 2022 avec la Tonhalle-
œuvres orchestrales de jeunesse de Messiaen ainsi qu’un disque Orchester Zürich.
consacré à des œuvres orchestrales de John Adam à l’occasion du paavojarvi.com
soixante-quinzième anniversaire du compositeur.
29
PAAVO
LA TONHALLE-ORCHESTER
JÄRVI ZÜRICH deOrchester
New York.Zürich
Il continue
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De ses interprétations
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il est l’Orchestre symphonique de la NHK de Tokyo.
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au précédent. L’orchestre
Zürich, aime le directeur
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directeur artistique de l’Orchestre pour son engagement en faveur de la culture de son pays. Parmi
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Tout comme son public, la Tonhalle-Orchester Zürich est toujours à pour son enregistrement des cantates de Sibelius en 2003, le titre
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et Tchaïkovski, les symphonies de Bruckner, des en 2019 et le Prix européen de la culture en 2022 avec la Tonhalle-
œuvres orchestrales de jeunesse de Messiaen ainsi qu’un disque Orchester Zürich.
consacré
La Tonhalle-Orchester
à des œuvresZürichorchestrales
comprenddeune Johncentaine
Adamdeà musiciennes
l’occasion duet paavojarvi.com
musiciens qui donnent
soixante-quinzième chaque saison
anniversaire du plus de cent concerts, interprétant
compositeur.
une cinquantaine de programmes différents. Les membres de l’orchestre
Ilsont
conclut
originaires
chaqued’une
saisonvingtaine
en allantde nations.
donner deuxL’orchestre
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concerts
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Festival
de plusdedemusique
trente pays.
de Pärnu,
À côtéendes Estonie,
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qu’il
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membres
Le succès
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réside – l’Orchestre
musique de chambre. duPaavo
festival d’Estonie
Järvi – lui adirecteur
est le onzième valu unemusical
série
d’invitations
de la Tonhalle-Orchester
prestigieuses, Zürich.
commeDavidrécemment
Zinman en est à lalePhilharmonie
chef honoraire.
de Berlin, au Konzerthaus de Vienne, aux BBC Proms et au Suntory
L’orchestre
Hall de Tokyo. a à son actif plus de quarante CD. Il a enregistré sous la
direction de Paavo Järvi des œuvres de Messiaen (Diapason d’or en
En2019),
plus dedesTchaïkovski
postes qu’il (prisoccupe,
de la critique
Paavo Järvide disques
est fréquemment
allemande en
invité
2020 età diriger
Diapason ded’or
grands
de l’année
orchestres
2021),symphoniques,
de John Adams (Diapason notamment d’or
l’Orchestre
en novembre philharmonique
2022) et de Bruckner
de Berlin,(Diapason
l’Orchestre d’orduenConcertgebouw
avril 2023, prix
d’Amsterdam,
ICMA pour unel’Orchestre
œuvre de musique
Philharmoniasymphonique
et l’Orchestre
en 2024).
philharmonique
La Tonhalle-
30 29
ALINA WUNDERLIN SOPRANO RUSSELL BRAUN BARYTON
Soprano colorature, Alina Wunderlin a fait des études de musique dans Russell Braun s’est produit sur les scènes de concert, d’opéra et de récital
sa ville natale de Francfort-sur-le-Main et de chant à l’École supérieure du monde entier. Ses interprétations intelligentes et réfléchies des rôles
de musique et d’arts du spectacle de Mannheim. Elle a en outre suivi de Chou En-Lai dans l’opéra Nixon en Chine de John Adams, de Figaro et
plusieurs classes de maître. Avant de faire partie de l’ensemble du du comte Almaviva dans Les Noces de Figaro de Mozart, de Papageno
Théâtre national de Brunswick à partir de 2022, elle a été membre du dans La Flûte enchantée de Mozart, de Pelléas dans Pelléas et Mélisande
Studio international d’opéra de l’Opéra de Cologne de 2018 à 2020. de Debussy et du rôle-titre dans Eugène Onéguine de Tchaïkovski ont
FRANÇAIS
Son répertoire comprend des rôles comme la Reine de la Nuit dans La ravi le public. En concert, il chante régulièrement avec les principaux
Flûte enchantée de Mozart, Zerbinetta dans Ariane à Naxos de Richard chefs d’orchestres et des orchestres internationaux, dont l’Orchestre
Strauss, Morgana (G.F. Händel Alcina), Blonde (Mozart Entführung aus symphonique de Toronto, l’Orchestre national du Danemark et l’Orchestre
dem Serail) ainsi que la partie de soprano dans les Carmina Burana symphonique de Houston. Parmi ses enregistrements, mentionnons le
d’Orff. Elle a chanté notamment à l’Opéra populaire de Vienne, au Chant de la Terre pour le label Dorian, qui a reçu un Grammy, et parmi
festival de Glyndebourne et à l’Opéra d’État de Hambourg. ses DVD, Roméo et Juliette de Gounod au Festival de Salzbourg.
de.alinawunderlin.com
MAX EMANUEL CENCIC CONTRE-TÉNOR ZÜRCHER SING-AKADEMIE
Max Emanuel Cencic a été membre des petits chanteurs de Vienne CHEF DE CHŒUR : FLORIAN HELGATH
avant de commencer, en 1992, sa carrière de soliste comme soprano Pour la Zürcher Sing-Akademie, l’excellence du son et l’expression
et de se produire comme contre-ténor à partir de 2001. Artiste très musicale sont primordiales. Depuis sa fondation en 2011, le chœur a
polyvalent, il s’engage dans l’interprétation de la musique du XVIIIe travaillé avec de nombreux ensembles de premier plan et des chefs
siècle. Directeur artistique de la maison de production Parnassus de renom. Il a effectué des tournées en Allemagne, en Italie, en Israël,
Arts, il joue un rôle moteur dans ses redécouvertes musicales. Depuis aux Pays-Bas, au Liban, à Taïwan et en Chine ainsi que dans plusieurs
septembre 2020, il est directeur artistique du Festival d’opéra baroque capitales européennes. De nombreux enregistrements lui ont déjà valu
de Bayreuth. Il s’est également fait connaître depuis longtemps au des récompenses et des louanges de la critique. En mars 2024 est paru
niveau international comme metteur en scène, notamment par la chez Pantone l’enregistrement du Stabat Mater de Haydn qu’il a réalisé
production de Siroe de Hasse, qui a fait une tournée européenne et avec l’Orchestre de chambre de Bâle sous la direction de René Jacobs.
est sorti en CD chez Decca. Il a été nommé Chevalier de l’Ordre des Depuis la saison 2017-2018, Florian Helgath est le chef principal et le
Arts et des Lettres en raison de son activité artistique par le ministère directeur artistique de la Sing-Akademie.
français de la Culture. sing-akademie.ch
cencic.com
31
PAAVO
ZÜRCHER JÄRVISÄNGERKNABEN de New York. Il continue par ailleurs d’entretenir d’étroites relations
Lauréat
CHEFS DEd’un
CHŒURGrammy
: KONRADAward, l’Estonien Paavo Järvi est considéré
VON AARBURG avec les orchestres dont il a été le directeur musical, dont l’Orchestre
comme
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en 1960,actuels.
de nombreux
Non de Paris, l’Orchestre symphonique de la radio de Francfort et
content
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orchestres
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du monde,(Choeur
il est l’Orchestre symphonique de la NHK de Tokyo.
lededirecteur
garçons musical
de Zurich),
de lanotamment
Tonhalle-Orchester
Herbert von Zürich,
Karajan,
le directeur
Nikolaus
artistique
Harnoncourt
de laet David
Deutsche
Zinman.
Kammerphilharmonie
Des tournées de concerts
de Brême
l’ontdepuis
conduit Le président estonien lui a décerné en 2013 l’Ordre de l’Étoile blanche
2004
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de nombreux
que le fondateur
pays d’Europe,
et directeur
aux États-Unis
artistiqueetdeenl’Orchestre
Asie. À ces pour son engagement en faveur de la culture de son pays. Parmi
FRANÇAIS
duoccasions,
festival d’Estonie.
le chœur s’est produit, entre autres, avec l’Orchestre d’autres distinctions qu’il a reçues, mentionnons un Grammy Award
philharmonique de Berlin, l’Orchestre du Festival de Salzbourg et le pour son enregistrement des cantates de Sibelius en 2003, le titre
AuMusikkollegium
cours de la saisonWinterthur.
2024-2025, Lesilsolistes
poursuivra
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notamment
avec d’« Artist of the Year » de Gramophone et de Diapason en 2015, la
lainterprété
Tonhalle-Orchester
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Zürich, endeconcert comme
La Flûte au disque.
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Parmi dans
ses médaille Sibelius en 2015, le titre de « Chef d’orchestre de l’année »
précédents
plusieurs opéras
projetsded’enregistrements
Suisse, d’Allemagnefigurent
et dedesFrance,
cyclesmais
d’œuvres
aussi d’Opus Klassik en 2019, le prix du Festival de musique du Rheingau
dehors
Mendelssohn
d’Europe, paret Tchaïkovski,
exemple à Shanghai.
les symphonies
Depuis lededécès
Bruckner,
d’Alphons
des en 2019 et le Prix européen de la culture en 2022 avec la Tonhalle-
œuvres orchestrales
von Aarburg en 2023,delejeunesse
chœur estdedirigé
Messiaen ainsi qu’un
par Konrad disque
von Aarburg. Orchester Zürich.
consacré à des œuvres orchestrales de John Adam à l’occasionzsk.ch du paavojarvi.com
soixante-quinzième anniversaire du compositeur.
32 29
CARL ORFF (1895-1982)
Carmina Burana
Fortuna Imperatrix Mundi Schicksal, Herrscherin der Welt Fortune, Empress of the world
1 O Fortuna
O Fortuna, velut luna Schicksal, wie der Mond dort oben, O Fortune, like the moon
statu variabilis, so veränderlich bist du, ever changing,
semper crescis aut decrescis; immer wächst du oder schwindest – you always wax or wane.
vita detestabilis. schmählich ist das Leben hier. Hateful life
Nunc obdurat et tunc curat Erst misshandelt, dann verwöhnt es now sharpens, now dulls
ludo mentis aciem, spielerisch den wachen Sinn. our acuity of wit,
egestatem, potestatem Dürftigkeit und Grossmächtigkeit power, poverty,
dissolvit ut glaciem. schmelzen vor ihm wie Eis. it melts like ice.
Sors immanis et inanis, Schicksal, ungeschlacht und eitel, Monstrous and empty fate,
rota tu volubilis, du bist wie ein rollendes Rad: you turning wheel,
status malus vana salus schlimm dein Wesen, Glück als Wahn bloss, unsound state, vain well-being,
semper dissolubilis. immer am Zergehen! always fading.
Obumbrata et velata Überschattet und verschleiert Shadowed and veiled,
mihi quoque niteris; kommst du nun auch über mich. you also bear upon me:
nunc per ludum dorsum nudum Wegen deines bösen Spiels now my back is naked through
fero tui sceleris. trag ich jetzt an deinem Frevel. the game of your wickedness.
Sors salutis et virtutis Das Los des Heils und der Tugend Fate is now against me
mihi nunc contraria, sind jetzt gegen mich. in health and strength.
est affectus et defectus Willenskraft und Schwäche Illness and failure are
semper in angaria. liegen immer in der Fron. always at work.
Hac in hora sine mora Drum zur Stunde ohne Säumen At this hour, without delay,
corde pulsum tangite; greift in die Saiten, Ihr! touch the vibrating strings:
quod per sortem sternit fortem, Dass das Schicksal auch den Starken since the strong are struck down by fate,
mecum omnes plangite! hinstreckt: alle, beklagt’s mit mir! weep you all with me!
33
2 Fortune plango vulnera
Fortune plango vulnera Die Wunden, die Fortuna schlug, I mourn the wounds of Fortune
stillantibus ocellis, beklage ich mit feuchten Augen, with tears in my eyes,
quod sua mihi munera weil sie mir ihre Gaben entzieht, because she has treacherously
subtrahit rebellis. die Widerspenstige. taken back her gifts to me.
Verum est, quod legitur Wahr ist’s, was man lesen kann: What one reads is true:
fronte capillata, von dem Schopf des Glückes, Opportunity has fine hair
sed plerumque sequitur meist zeigt die Gelegenheit on the front of her head,
cccasio calvata. später nur noch Glatze. but is bald in the back.
Fortunae rota volvitur: Fortunas Rad dreht sich herum, The wheel of Fortune turns:
descendo minoratus, ich falle und werde weniger, I descend, diminished;
alter in altum tollitur; den anderen trägt es wieder hinauf; another is raised,
nimis exaltatus allzu hoch erhoben too high.
rex sedet in vertice, sitzt der König auf der Spitze – The king sits at the summit –
caveat ruinam! Er hüte sich vor dem tiefen Fall! beware of the downfall!
Nam sub axe legimus Denn unterm Rad lesen wir: For under the axle one reads,
Hecubam reginam. Königin Hekabe. Queen Hecuba.
34
I. Primo vere I. Im Frühling I. Spring
3 Veris leta facies
Veris leta facies Frühlings heiteres Gesicht The cheerful face of spring
mundo propinatur, schenkt der Welt sich wieder, turns toward the world,
hiemalis acies Winters Schärfe flieht, besiegt, the rigours of winter
victa iam fugatur; nun bereits von dannen; are vanquished
In vestitu vario Phebus tritt in buntem Kleid and now flee.
Phebus principatur, seine Herrschaft an In her colourful dress,
nemorum dulcisono was im süssen Sangeston Phebus reigns, praised by
que cantu celebratur. festlich begangen wird. the sweet sounds of the woods.
Ah! Ah! Ah!
Rerum tanta novitas Die Erneuerung aller Dinge Such a renewal of things
in solemni vere im feierlichen Frühling every year in spring
et veris auctoritas und die Übermacht des Frühlings and spring’s example
iubet nos gaudere; heissen uns, uns zu freuen. urge us to rejoice,
vias praebet solitas, Vertraute Wege zeigt er uns, and show the familiar paths.
et in tuo vere doch in deinem Frühling And in your springtime
fides est et probitas sind es Treue und Redlichkeit; it is true and right
tuum retinere. halte fest, was dein ist! to keep whom is yours.
36
5 Ecce gratum
Ecce gratum et optatum Auf, zu grüssen den Lenz, den süssen! Behold, the welcome and
ver reducit gaudia, Freude hat er wiedergebracht. awaited spring brings back joys:
purpuratum floret pratum, Blumen spriessen auf den Wiesen, the purpled meadow flourishes,
sol serenat omnia, und die liebe Sonne lacht: the sun brightens everything.
iamiam cedant tristia! Schon weicht die Traurigkeit! Away with sadness!
Estas redit, nunc recedit Von dem jungen Lenz bezwungen Summer returns, and the rigours
Hyemis sevitia. weicht des Winters strenge Macht. of winter withdraw!
Iam liquescit et decrescit Nun schmilzt wieder hin und schwindet Hail, snow and the rest
grando, nix et cetera, Hagel, Schnee und anderes. melt and disappear;
bruma fugit et iam sugit Frost entflieht, schon saugt gierig winter flees, and spring
ver estatis ubera. Frühling an des Sommers Brust. sucks at summer’s breast.
Illi mens est misera Jenem ist elend zumut, Wretched is the mind
qui nec vivit nec lascivit der nicht lebt und brünstig schielt, that neither lives nor lusts
sub estatis dextera! unter Sommers rechter Hand. under summer’s right hand!
Gloriantur et letantur Voll des Ruhmes sind und schwelgen They glory and rejoice
in melle dulcedinis. in des Honigs Süssigkeit, in honeyed sweetness,
qui conantur, ut utantur die es wagen und die nach des they who strive to enjoy
premio Cupidinis; Liebesgottes Preis greifen. Cupid’s prize.
simus iussu Cypridis Lasst uns auf Geheiss der Cypris Under the orders of Cypris
gloriantes et letantes uns im Glanz sonnen, geniessen, let us glory and rejoice
pares esse Paridis. es dem Paris gleichzutun! to be Paris’s equals.
37
7 Floret silva
Floret silva nobilis Es blüht der edle Wald The noble forest is adorned
Floribus et foliis blumenreich und blattbegrünt. with flowers and leaves.
Ubi est antiquus Wo bist du, altvertrauter, Where is my
meus amicus? Ah! mein Verehrer? Ah! long-lost lover? Ah!
Hinc equitavit, Fort ist er geritten! Off he has ridden;
eia, quis me amabit? Ah! Nun, wer wird mich freien? Ah! ah, who will love me? Ah!
Floret silva undique, Es blüht der Wald allüberall. The forest blooms everywhere,
nah mime gesellen ist mir wê. Nach meinem Freund sehne ich mich. and I pine for my lover.
Gruonet der walt allenthalben, Es grünt der Wald allenthalben, The forest greens all around,
wâ ist min geselle alse lange? Ah! wo bleibt mein Verehrer jetzt so lange? Ah! where is my lover staying so long? Ah!
der ist geriten hinnen, Fort ist er geritten! Off he has ridden,
o wî, wer soll mich minnen? Ah! O weh, wer wird mich freien? Ah! alas, who will love me?
Seht mich an, jungen man! Seht mich an, junge Männer! Look at me, young men,
lat mich iu gevallen! Lasst mich euch gefallen! let me please you!
Seht mich an, jungen man! Seht mich an, junge Männer! Look at me, young men,
lat mich iu gevallen! Lasst mich euch gefallen! let me please you!
38
Wol dir, werlt, daz du bist Heil dir, Welt, dass du bist Blessed be you, O world,
also freudenriche! an Freuden also reich! for your many joys!
Ich wil dir sin undertan Ich will dir Untertan sein I want to submit to you,
durch din liebe immer sicherliche, deiner Güte wegen immer sicherlich! by your bounty always in security.
Seht mich an, jungen man! Seht mich an, junge Männer! Look at me, young men,
lat mich iu gevallen! Lasst mich euch gefallen! let me please you!
9 Reie
Swaz hie gat umbe, Was hier im Reigen geht, Those who go around here
daz sint allez megede, sind alles Mägdelein, are all maidens
die wellent ân man die wollen ohne Mann who want to spend
alle disen sumer gan. den ganzen Sommer verleben. all summer without a man!
Chume, chum, geselle min, Komme, komm mein Geselle, Come, come, my love:
ih enbite harte din. ich erwarte dich so sehr. I await you fervently.
Swaz hie gat umbe, … Was hier im Reigen geht, … Those who go around here...
39
II. In taberna II. In der Schenke II. In the tavern
11 Estuans interius
Estuans interius Glühend in mir Seething inside
ira vehementi von heftigem Ingrimm with violent anger,
in amaritudine sprech’ ich voller Bitterkeit in bitterness
loquor meae menti: zu meinem Herzen: I speak to my mind:
Factus de materia, Geschaffen aus Stoff, made of matter,
cinis elementi locker wie von Staub, of ashes of the elements,
similis sum folio, gleiche ich einem Blatt, I am like a leaf
de quo ludunt venti. mit dem die Winde spielen. toyed with by the winds.
40
Mihi cordis gravitas Herzensschwermut scheint mir The heaviness of my heart
res videtur gravis; allzu stark bedrückend; seems a weighty burden;
iocus est amabilis Scherzen ist lieblicher, jesting is pleasant
dulciorque favis. süsser als Honigwaben. and sweeter than a honeycomb.
Quidquid Venus imperat, Was auch Venus uns befiehlt, Whatever Venus commands
labor est suavis, ist eine wonnevolle Mühsal, is sweet toil:
que nunquam in cordibus die nie in trägen Herzen she never dwells
habitat ignavis. wohnt. in idle hearts.
Via lata gradior Breiten Weges steig ich hinan On the broad path I travel
more iuventutis, in der Art der Jugend, in the manner of youth;
inplicor et vitiis, und werde in Laster verwickelt, I am entwined in vice
immemor virtutis frage nicht nach der Tugend. and forgetful of virtue
voluptatis avidus Begierig nach der Sinneslust eager for pleasure,
magis quam salutis, mehr als nach dem Seelenheil more than for salvation.
mortuus in anima will ich, an der Seele tot, mich Dead in spirit,
curam gero cutis. um mein Leibeswohl sorgen. I care only for myself.
Girat, regirat garcifer; Es dreht und wendet mich der Koch, The groom turns me back and forth
me rogus urit fortiter: der Scheiterhaufen verbrennt mich und the pyre roasts me through.
propinat me nunc dapifer, der Oberkellner setzt mich vor. The steward now serves me.
41
Miser, miser, … Armer, armer!... Misery me!...
Nunc in scutella iaceo Nun lieg ich hier in der Pfanne. Now I lie on the tray,
Et volitare nequeo, Fliegen, damit ist nichts mehr, ich and cannot fly; I
dentes frendentes video: sehe bleckende Zähne um mich herum: see the gnashing teeth.
42
Quid agatur in taberna, Was in der Spelunke geschieht, What happens in the tavern,
ubi nummus est pincerna, wo die Münze zum Weinschenk geht, where money is cupbearer,
hoc est opus ut quaeratur, danach lohnt es sich zu erkundigen. if this is what you ask,
sic quid loquar, audiatur. Hört drum, was ich sage: listen to what I say.
Quidam ludunt, quidam bibunt, Manche spielen, andere trinken, Some gamble, some drink,
quidam indiscrete vivunt. manche leben in den Tag hinein. some live promiscuously.
Sed in ludo qui morantur, Bleibt beim Spiel mal einer hängen, Among those who gamble,
ex his quidam denudantur, wird er über den Tisch gezogen. some lose all their clothes,
quidam ibi vestiuntur, Mancher ergattert sich Kleider, some win theirs,
quidam saccis induuntur. Manche wickeln sich in Säcke. and some are dressed in sacks.
Ibi nullus timet mortem, Da fürchtet keiner den Tod, No one fears death here,
sed pro Baccho mittunt sortem. Nein, Bacchus’ wegen würfelt man. but all throw the dice for Bacchus.
Primo pro nummata vini Zuerst auf den, der die Runde zahlt, First, to him who buys the wine;
ex hac bibunt libertini, davon lockere Geister trinken, then the libertines drink:
semel bibunt pro captivis, zweitens auf die Eingelochten, once to prisoners,
post haec bibunt ter pro vivis, drittens auf die, die noch leben, three times to the living,
quater pro Christianis cunctis, viertens dann auf alle Christen, four times to all Christians,
quinquies pro fidelibus defunctis fünftens für die im Glauben Verstorbenen, five times to the faithful departed,
sexies pro sororibus vanis, sechstens auf die eitlen Schwestern, six times to vain sisters,
septies pro militibus silvanis. siebtens auf die Soldaten im Wald. seven times to soldiers of the forest.
Octies pro fratribus perversis, Achtens für die abartigen Brüder, Eight times to erring brothers,
nonies pro monachis disperses, neuntens für versprengte Mönche, nine times to dispersed monks,
decies pro navigantibus, zehntens für die Seeleute, ten times to sailors,
undecies pro discordantibus, elftens auf die Streitsüchtigen, eleven times to quarrellers,
duodecies pro penitentibus, zwölftens für die armen Büsser, twelve times to penitents,
tredecies pro iter angentibus. dreizehntens für die, die den Weg fürchten, thirteen times to travellers.
Tam pro papa quam pro rege Auf den Papst wie auf den König To the pope and the king alike
bibunt omnes sine lege. trinken alle schrankenlos. all drink without restraint.
43
Bibit hera, bibit herus, Trinkt die Herrin, trinkt der Herr, The mistress drinks, the master drinks,
bibit miles, bibit clerus, trinkt der Ritter, trinken die Pfaffen, the soldier drinks, the cleric drinks,
bibit ille, bibit illa, trinkt mal dieser, trinkt mal jene, the man drinks, the woman drinks,
bibit servus cum ancilla, trinkt der Knecht mitsamt der Magd, the servant drinks with the maid.
bibit velox, bibit piger, trinkt, wer quirlig, trinkt, wer träge, the swift man drinks, the slow man drinks,
bibit albus, bibit niger, trinkt, wer blond, trinkt, wer brünett, the white man drinks, the black man drinks.
bibit constans, bibit vagus, trinkt, wer sesshaft, trinkt, wer fahrend, the settled man drinks, the wanderer drinks,
bibit rudis, bibit magus. trinkt der Tölpel, trinkt der Weise. the fool drinks, the sage drinks.
Bibit pauper et egrotus, Trinkt der Arme und der Kranke, The poor man and the sick man drink,
bibit exul et ignotus, trinkt der Verbannte, Unbekannte, the exile and the stranger drink,
bibit puer, bibit canus, trinkt das Kind und trinkt der Alte, the boy drinks, the old man drinks,
bibit praesul et decanus, trinken Bischof und Dekan, the bishop and the deacon drink,
bibit soror, bibit frater, trinkt die Schwester, trinkt der Bruder, the sister drinks, the brother drinks,
bibit anus, bibit mater, trinkt die Greisin, trinkt die Mutter, the old lady drinks, the mother drinks,
bibit iste, bibit ille, trinkt mal dieser, trinkt auch jener, this one drinks, that one drinks,
bibunt centum, bibunt mille. trinken hundert, trinken tausend. a hundred drink, a thousand drink.
Parum sexcente nummate Sechshundert Münzen reichen lange Six hundred coins are not enough
durant cum immoderate nicht, wenn sich alle masslos if all drink immoderately
bibunt omnes sine meta, hinter die Binde giessen. and without measure,
quamvis bibant mente laeta, Trinken wir auch frohen Mutes, although they drink with a happy heart.
sic nos rodunt omnes gentes schmähen uns doch alle Leute Everyone disparages us,
et sic erimus egentes. und wir werden arm davon. and we shall be poor.
Qui nos rodunt confundantur Die uns schmähen, sollen zugrunde gehen A curse on those who slander us!
et cum iustis non scribantur. und nicht ins Buch der Gerechten And may they never be counted among
geschrieben werden! the just!
Io, io, io, io, io, io, io!... Ja, ja, ja!… Io, io, io, io!...
44
III. Cour d’amours III. Der Hof der Liebe III. Courts of love
15 Amor volat undique
Amor volat undique, Amor fliegt überall, Love flies everywhere,
captus est libidine. ergriffen vom Verlangen. seized by desire.
Iuvenes, iuvenculae Jünglinge und junge Mädchen Young men and women
coniunguntur merito. finden mit Recht zusammen. unite rightly.
Siqua sine socio, Wenn eine keinen Gefährten hat, She who has no companion
caret omni gaudio, entbehrt sie aller Freuden, is deprived of all joy;
tenet noctis infima hält in ihrem Herzen Wacht she harbours a dark night
sub intimo cordis in custodia: alleine in der tiefsten Nacht. in the depths of her heart.
fit res amarissima. Das ist eine bittere Sache. What a bitter fate!
45
a remender mach es wieder gut: A remedy:
statim vivus fierem Sogleich wurde ich wieder lebendig I would be revived
per un baser. durch einen Kuss. by a kiss.
17 Stetit puella
Stetit puella Stand da ein Mädchen, A young girl stood
rufa tunica; im roten Hemdchen; in a red dress;
si quis eam tetigit, wenn man sie berührte, if anyone touched her,
tunica crepuit. Eia. knisterte das Hemdchen. Eia. the dress rustled. Eia!
Tui lucent oculi Deine Augen leuchten schön, Your eyes shine
sicut solis radii, wie Sonnenstrahlen, like the rays of the sun,
sicut splendor fulguris wie der Glanz des Blitzes like the flash of lightening
lucem donant tenebris. geben sie Licht in der Dunkelheit. that brings light to darkness.
Manda liet, manda liet, Manda liet, manda liet, Manda liet! manda liet!
min geselle chumet niet. mein Geliebter, der kommt nicht. My love comes not!
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Vellet deus, vellent dii, Gebe Gott, geben es die Götter, May God grant, may the gods
quod mente proposui, was ich mir vorgenommen habe: Grant what I have in mind:
ut eius virginea dass ich die Fesseln dieser that I may loosen
reserassem vincula. Jungfrau lösen kann. the bonds of her virginity!
Manda liet, manda liet, Manda liet, manda liet, Manda liet! manda liet!
min geselle chumet niet. mein Geliebter, der kommt nicht. My love comes not!
Pulchra tibi facies, Dein Gesicht ist so schön, Your lovely face,
oculorum acies, das Leuchten deiner Augen, the glance of your eyes,
capillorum series, das Geflecht deiner Haare, the tresses of your hair,
o quam clara species! wie herrlich siehst du aus. oh, how beautiful you are!
47
Rosa rubicundior, Rötlicher als ein Röselein, Redder than the rose,
lilio candidior, Weisser noch als Lilien, whiter than the lily,
omnibus formosior, schöner als alle – deiner lovelier than all,
semper in te glorior! kann ich mich immer rühmen. I shall always glory in you!
21 In trutina
In trutina mentis dubia Auf der Waage meines Herzens In the wavering balance of my mind
fluctuant contraria Schwanken im Widerstreit opposites vacillate:
lascivus amor et pudicitia. Liebesleichtsinn und Scham. lascivious love and chastity.
Sed eligo quod video, Doch ich wähle, was ich sehe But I choose what I see,
collum iugo praebeo; den Hals biete ich diesem Joch an, and offer my neck to the yoke:
ad iugum tamen suave transeo. Unter das sanfte Joch begeb ich mich. I yield to the yoke so sweet.
Mea me confortat promissio, Es bestärkt mich mein Versprechen, My promise comforts me,
mea me deportat negatio. meine Weigerung drückt mich nieder. my refusal distresses me.
Oh! Oh!... Oh! Oh!… I am all aflower…
Tempore brumali vir patiens, In der Winterzeit ist der Mann faul, In wintertime man is patient,
animo vernali lasciviens. erst im Frühling wird er übermütig. and lascivious with the spirit of spring.
Oh! Oh!... Oh! Oh!… I am all aflower…
48
Mea mecum ludit virginitas, Wenn meine Unschuld mit mir spielt, My virginity toys with me,
mea me detrudit simplicitas. hält mich meine Einfalt davon ab. my simplicity holds me back.
Oh! Oh!... Oh! Oh!… I am all aflower…
Veni, domicella, cum gaudio, Komm, junges Mädchen, bringe Freude. Come, mistress mine, with joy!
veni, veni, pulchra, iam pereo. Komm, komm, du Schöne, ich vergehe Come, come, my fair one! Already I die.
Oh! Oh!... Oh! Oh!… I am all aflower…
23 Dulcissime
Dulcissime, ah! Du Süssester! Ah! Sweetest one! Ah!
Totam tibi subdo me! Dir geb ich mich ganz hin. I give myself to you entirely!
Fortuna Imperatrix Mundi Schicksal, Herrscherin der Welt Fortune, Empress of the world
25 O Fortuna
O Fortuna, velut luna Schicksal, wie der Mond dort oben, O Fortune, like the moon
statu variabilis, so veränderlich bist du, ever changing,
semper crescis aut decrescis; immer wächst du oder schwindest – you always wax or wane.
vita detestabilis. schmählich ist das Leben hier. Hateful life.
49
Nunc obdurat et tunc curat Erst misshandelt, dann verwöhnt es Now sharpens, now dulls
ludo mentis aciem, spielerisch den wachen Sinn. our acuity of wit,
egestatem, potestatem Dürftigkeit und Grossmächtigkeit power, poverty,
dissolvit ut glaciem. schmelzen vor ihm wie Eis. it melts like ice.
Sors immanis et inanis, Schicksal, ungeschlacht und eitel, Monstrous and empty fate,
rota tu volubilis, du bist wie ein rollendes Rad: you turning wheel,
status malus vana salus schlimm dein Wesen, Glück als Wahn bloss, unsound state, vain wellbeing,
semper dissolubilis. immer am Zergehen! always fading.
Obumbrata et velata Überschattet und verschleiert Shadowed and veiled,
mihi quoque niteris; kommst du nun auch über mich. you also bear upon me:
nunc per ludum dorsum nudum Wegen deines bösen Spiels now my back is naked through
fero tui sceleris. trag ich jetzt an deinem Frevel. the game of your wickedness.
Sors salutis et virtutis Das Los des Heils und der Tugend Fate is now against me
mihi nunc contraria, sind jetzt gegen mich. in health and strength.
est affectus et defectus Willenskraft und Schwäche Illness and failure are
semper in angaria. liegen immer in der Fron. always at work.
Hac in hora sine mora Drum zur Stunde ohne Säumen At this hour, without delay,
corde pulsum tangite; greift in die Saiten, Ihr! Touch the vibrating strings:
quod per sortem sternit fortem, Dass das Schicksal auch den Starken since the strong are struck down by fate,
mecum omnes plangite! hinstreckt: alle, beklagt’s mit mir! weep you all with me!
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Recorded in June 2022 at Tonhalle Zürich, CH
TONHALLE-GESELLSCHAFT ZÜRICH AG
ILONA SCHMIEL ARTISTIC AND EXECUTIVE DIRECTOR
MARC BARWISCH HEAD OF ARTISTIC PLANNING
JUSTUS BERNAU HEAD OF FINANCE
AMBROS BÖSCH HEAD OF ORCHESTRA MANAGEMENT & HR
MICHAELA BRAUN HEAD OF MARKETING & COMMUNICATION
ULRIKE THIELE & FRANZISKA GALLUSSER EDITORIAL CONTENT
VERENA SCHMID, JAROSLAVA CREMONINI & PETRA MOHR LIBRARY & SHEET MUSIC
SORAYA DOS SANTOS, ANJALI SUSANNE FISCHER & BEATRICE NÄPFLIN ORCHESTRA PERSONNEL MANAGERS
ISABELLE SCHUMACHER ARTISTIC MANAGEMENT
FRIEDEMANN DÜRRSCHNABEL, MATTHIAS LEHMANN, ULRICH ACOLAS,
BERNHARD KOPP, MARTIN KOZEL STAGE CREW
LOU WEDER, CHRISTIAN HOTTMANN, ENRIQUE MÉNDEZ STAGE TECHNOLOGY
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CARL ORFF: CARMINA BURANA © COPYRIGHT BY SCHOTT MUSIC GMBH&CO. KG MAINZ. ALL RIGHTS RESERVED
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LOUISE BUREL PRODUCTION
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℗ Tonhalle-Gesellschaft Zürich Ag 2024 © Alpha Classics / Outhere Music France 2024
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