Modulübersicht für den Studiengang Art der Min / Semester Prüfungsleistung Prüfungsanforderungen

Bachelor of Music – Komposition LV Woche Leistungspunkte je Modul

Nr. Stand: 01. April 2015 1 2 3 4 5 6 7 8

1 Hauptfach Komposition I: Portfolio Portfolio: während des Moduls erarbeitete

- Hauptfach Komposition 1. Sem. KE 120 25 Kompositionen und evtl. kompositorische Skizzen etc.
- Hauptfach Komposition 2. Sem. KE 120 als Darstellung eigener Lernprozesse.

2 Hauptfach Komposition II: Aufführung und Portfolio Selbständig organisierte öffentliche Aufführung einer
- Hauptfach Komposition 3. Sem. KE 120 eigenen Komposition vor zwei Prüfern und Vorlage
- Hauptfach Komposition 4. Sem. KE 120 eines Portfolios mit während des Moduls erarbeiteten
14 Kompositionen und evtl. kompositorischen Skizzen etc.
als Darstellung eigener Lernprozesse.

3 Hauptfach Komposition III: Portfolio Portfolio mit während des Moduls erarbeiteten
- Hauptfach Komposition 5. Sem. KE 120 21 Kompositionen und evtl. kompositorischen Skizzen etc.
- Hauptfach Komposition 6. Sem. KE 120 als Darstellung eigener Lernprozesse.

4 Hauptfach Komposition IV: Aufführung und Portfolio Selbständig organisierte öffentliche Aufführung einer
- Hauptfach Komposition 7. Sem. KE 120 eigenen Komposition vor drei Prüfern und Vorlage
- Hauptfach Komposition 8. Sem. KE 120 eines Portfolios mit einer kommentierten Auswahl der
22 während des Studiums erarbeiteten Kompositionen und
evtl. kompositorischen Skizzen etc. als Darstellung
eigener Lernprozesse.

5 Klavier Basis für Komposition: Praktische Prüfung Vorspiel von ein bis zwei Werken
- Klavier für Komposition 1. Sem. KE 60 6 (ca. 20 Minuten)
- Klavier für Komposition 2. Sem. KE 60

6 Klavier Vertiefung für Komposition: Praktische Prüfung In der Prüfung werden zwei bis drei Werke
- Klavier für Komposition 3. Sem. KE 60 (15-20 Minuten) verschiedener Stilrichtungen gefordert, wovon eins ein
- Klavier für Komposition 4. Sem. KE 60 Kammermusikwerk sein muss.

6
7 Musiktheorie I plus: Tonsatz: Tonsatz :
- Tonsatz I. 1-2 – 1. Sem. G4 60 Klausur - schriftlicher Teil: Generalbass (4stimmiger
- Tonsatz I. 3-4 – 2. Sem. G4 60 (max. 180 Minuten/50 %) Klaviersatz); homophoner Chorsatz (15.-17. Jhd.;
- Gehörbildung Mittelstufe 1. Sem. G4 60 und praktische Prüfung Kantionalsatz); harmonische Analyse eines Werkes
- Gehörbildung Mittelstufe 2. Sem. G4 60 (ca. 10 Minuten/50 %) oder Werkausschnitts (18.-19. Jhd.); dazu die Vorlage
Gehörbildung: von mindestens zwei unterschiedlichen
Notendiktat Volksliedsätzen, die im Verlauf des bisherigen
(max. 90 Minuten/50 %) Studiums entstanden sind
und mündliche Prüfung - praktischer Teil am Klavier: Spielen von mindestens je
8 (ca. 10 Minuten/50 %) zwei erweiterten Kadenzen und Modulationen
Gehörbildung:
- Klausur: dreistimmiges Musikdiktat (polyphon,
17. Jhd.), zweistimmiges Musikdiktat (20. Jhd.),
zweistimmiges Gedächtnisdiktat, Rhythmus-,
Funktionsdiktat
- mündliche Prüfung: Erkennen und Singen von
Intervallen, Tonleitern und Drei- und Vierklängen;
Rhythmusklopfen; Blattsingen einer mittelschweren
Chorstimme; Singen einer freitonalen Intervallreihe;
Höranalyse eines musikalischen Themas
8 Musiktheorie II plus: Tonsatz: Tonsatz:
- Tonsatz II. 1 – 3. Sem. G4 60 Klausur Klausur:
- Tonsatz II. 2 – 4. Sem. G4 60 (max. 180 Minuten/33 %), - Anfertigung einer Studie in einer Kompositionstechnik
- Gehörbildung Oberstufe 3. Sem. G4 60 Hausarbeit (Frist: eine des 20./21. Jahrhunderts
- Gehörbildung Oberstufe 4. Sem. G4 60 Woche/33 %) und Hausarbeit:
Portfolio (33 %) - Analyse eines Werkes oder Werkausschnitts aus dem
Gehörbildung: 20./21. Jahrhunderts
Notendiktat (max. 90 Portfolio:
Minuten/50 %) und - Vorlage mindestens einer Studie und einer Analyse
mündliche Prüfung zu einer Kompositionstechnik des 20./21. Jahrhunderts,
(ca. 10 Minuten/50 %) die in der Klausur und Hausarbeit nicht enthalten ist
8 Gehörbildung:
- Klausur: vierstimmiges Musikdiktat (polyphon,
17. Jhd.), zwei- oder dreistimmiges Musikdiktat
(polyphon, 20. Jhd.), zweistimmiges Gedächtnisdiktat,
Rhythmus-, Funktionsdiktat mit Modulation
- mündliche Prüfung: Erkennen und Singen von
Intervallen, Tonleitern und Drei- und Vierklängen (auch
außerhalb des Oktavraums); Rhythmusklopfen;
Blattsingen von Chorstimmen oder Kunstliedern;
Singen einer freitonalen Intervallreihe; Höranalyse
eines musikalischen Themas
 9 Kontrapunkt A: Hausarbeit - Hausarbeit: Anfertigung einer dreistimmigen Motette
- Kontrapunkt 1. Sem. G4 90 (eine Woche Frist/50 %) bzw. eines Ricercars im Renaissance-Stil (16.Jhd.) mit
- Kontrapunkt 2. Sem. G4 90 und Portfolio (50 %) Durchführung von mindestens drei Soggetti nach
Vorgabe eines Modus und eines Fragments zum ersten
Soggetto.
5 - Portfolio, enthaltend mindestens:
→ zweistimmige Übungsbeispiele, dazu einen Kanon
und einen cantus-firmus-Satz
→ dreistimmige Übungsbeispiele, dazu einen Kanon
und einen cantus-firmus-Satz

10 Kontrapunkt B: 2 Hausarbeiten - Hausarbeit 1:

- Kontrapunkt 3. Sem. G4 90 (je eine Woche Frist/ Anfertigung einer dreistimmige Fuge mit Engführung im
- Kontrapunkt 4. Sem. G4 90 50 %) und harmonischen Kontrapunkt (Bach-Stil) nach
Portfolio (50 %) gegebenem Themen-Fragment
- Hausarbeit 2:
Analyse einer gegebenen Fuge oder eines ähnlichen
polyphonen Werkes
5 - Portfolio, enthaltend mindestens:
→ zwei- und dreistimmige Übungsbeispiele zum Bach-
Stil: Invention, Fuge, Kanon, c.f.-Satz
(z.B. Choralvorspiel)
→ Stilkopien und Analysen ausgewählter polyphoner
Werke zwischen dem 17. – 20./21. Jahrhundert

11 Instrumentation A: Portfolio oder Probe mit Portfolio: Portfolio mit während des Moduls erarbeiteten
- Instrumentation 3. Sem. G4 90 dem Hochschulorchester Projekten und evtl. Skizzen etc.
- Instrumentation 4. Sem. G4 90 (mit eigenen Arbeiten) als Darstellung eigener Lernprozesse.
5 Oder:
1 Probe mit dem Hochschulorchester
(mit eigenen Arbeiten) im Beisein eines Prüfers

12 Instrumentation B: Portfolio oder Probe mit

- Instrumentation 5. Sem. G4 90 5 dem Hochschulorchester
- Instrumentation 6. Sem. G4 90 (mit eigenen Arbeiten)

13 Dirigieren/Ensembleleitung: keine
- Dirigieren für Komponisten I KE 30 5
- Dirigieren für Komponisten II KE 30
14 Mikromodul Chor I: keine
- Chorprojekt I P 120 2
15 Analyse Basis: mündliche Prüfung Akustik/Psychoakustik: mündliche Prüfung von
- Einführung in die Akustik/Psychoakustik V 90 (insgesamt ca. 40 ca. 10 Minuten
1. Sem. 8 Minuten) ggf. aus drei Instrumentenkunde: mündliche Prüfung von
- Instrumentenkunde 2. Sem. V 90 Teilen bestehend ca. 10 Minuten
- Formenlehre 3. Sem. V 90 Formenlehre: mündliche Prüfung mit der Präsentation
- Formenlehre 4. Sem. SE 60 eine Werkanalyse (Dauer ca. 20 Minuten)
16 Analyse I: 2 Referate
- Analyse I A – 3. Sem. G10 120 (jeweils ca. 15 Minuten)
- KIK I A – 3. Sem. G10 120 8
- Analyse I B – 4. Sem. G10 120
- KIK I B – 4. Sem. G10 120
17 Analyse II: 2 Referate Analyse: Referat (ca. 15 Minuten) zu einem
- Analyse I C – 5. Sem. G10 120 (jeweils ca. 15 Minuten) selbstgewählten Thema im Rahmen der Fachinhalte
- KIK I C – 5. Sem. G10 120 8 KiK : Referat (ca. 15 Minuten) zu einem
- Analyse I D – 6. Sem. G10 120 selbstgewählten Thema im Rahmen der Fachinhalte
- KIK I D – 6. Sem. G10 120
18 Analyse III: 2 Referate Analyse: Referat (ca. 15 Minuten) zu einem
- Analyse I E – 7. Sem. G10 120 (jeweils ca. 15 Minuten) selbstgewählten Thema im Rahmen der Fachinhalte
- KIK I E – 7. Sem. G10 120 8 KiK : Referat (ca. 15 Minuten) zu einem eigenen
- Analyse I F – 8. Sem. G10 120 intermedialen Konzept
- KIK I F – 8. Sem. G10 120
19 Elektronik Basis: keine
- MAXKURS I G4 120 5
- MAXKURS II G4 120
20 Elektroakustische Musik: Mündliche Prüfung ca. 10-minütiges (Prüfungs-)Gespräch zu Themen des
- Elektroakustische Musik I G4 120 5 (ca. 10 Minuten) Moduls
- Elektroakustische Musik II G4 120
21 KIK II A keine
- KIK Projekt 1 P 30 8
- KIK Projekt 2 P 30
22 KIK II B keine
- KIK Projekt 3 P 30 8
- KIK Projekt 4 P 30
23 Geschichte und Ästhetik der Musik I: Referat ein Thema aus LV 1 oder LV 2
- Geschichte und Ästhetik der Musik 1. Sem. V/SE 90 (ca. 30-45 Minuten) oder
- Geschichte und Ästhetik der Musik 2. Sem. V/SE 90 schriftliche Hausarbeit
5 (ca. 10 Seiten) oder
mündliche Prüfung
(ca. 10 Minuten)
24 Geschichte und Ästhetik der Musik II: Klausur (90 Minuten) oder Inhalte des Moduls
- Geschichte und Ästhetik der Musik 3. Sem. V/SE 90 5 mündliche Prüfung
- Geschichte und Ästhetik der Musik 4. Sem. V/SE 90 (20 Minuten)
25 Historische Stilkunde I: (alternativ zu Nr. 23) Referat ein Thema aus LV 1 oder LV 2
- Historische Stilkunde 1. Sem. V/SE 90 (ca. 30-45 Minuten) oder
- Historische Stilkunde 2. Sem. V/SE 90 schriftliche Hausarbeit
5 (ca. 10 Seiten) oder
mündliche Prüfung
(ca. 10 Minuten)

26 Historische Stilkunde II: (alternativ zu Nr. 24) Klausur (90 Minuten) oder Inhalte des Moduls
- Historische Stilkunde 3. Sem. V/SE 90 5 mündliche Prüfung
- Historische Stilkunde 4. Sem. V/SE 90 (20 Minuten)
27 Musikmanagement: keine
- Selfmanagement V 90 5
- Projektmanagement V 90
28 Fachübergreifende Professionalisierung: keine
Wahlveranstaltung im Umfang von 5 LP, frei
wählbar aus den Schwerpunkten „Praktische 5
Vertiefung“, „Kombifach – interdisziplinäre
Praxis“ und „Theoretischer Diskurs“
29 Produktion: (alternativ zu Nr. 27) keine
- Produktion I G10 120 5
- Produktion II G10 120
30 Wahlbereich Profilbildung:
Wahlveranstaltungen im Umfang von 13 LP, frei
wählbar aus den Bereichen „Musikvermittlung“
(Seminar + Projekt + Reflexion) und 13
„Individuelle Profilbildung“ (z.B.
Musikphysiologie, Kombifach, Musiktheorie,
Musikgeschichte, …)
31 Bachelorarbeit Komposition: Schriftliche Vorlage einer schriftlichen Arbeit zu einem in
- Examenskolloquium SE 1 Bachelorarbeit Absprache mit dem Hauptfachlehrer selbst gewählten
2 Thema und Präsentation der Arbeit von ca. 30 Minuten
Dauer
KE = künstlerischer Einzelunterricht / G4 = Gruppenunterricht (durchschnittlich 4 Teilnehmer) / V = Vorlesung / SE = Seminar / P = Projekt