Papers by Leti Paz Sena
Kaylla. Revista del Departamento Académico de Artes Escénicas Pontificia Universidad Católica del Perú, 2023
Escribimos estas líneas anudándolas a otras ya escritas por quienes participaron con sus trabajos... more Escribimos estas líneas anudándolas a otras ya escritas por quienes participaron con sus trabajos del segundo número de Kaylla, la revista del Departamento de Artes Escénicas de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Queremos celebrar la publicación de este número e iniciativa editorial que logró este singular entretejido de escrituras. Queremos, también, presentar el Dossier que coordinamos, el cual fue la oportunidad de gestación de un mundo común posible: el encuentro de investigadoras/es y artistas-investigadoras/es que, desde distintas latitudes latinoamericanas, desplegaron interrogantes y reflexiones en torno a las artes escénicas. Además, esta es la ocasión para agradecer a las personas investigadoras que evaluaron los artículos y que, sin poder salir del anonimato, ofrecieron una lectura aguda para cada uno de los trabajos. El título del Dossier, “Prácticas escénicas, escenas de igualdad y mundos en común”, resultó, a la vez, una invitación y una apuesta.
Telondefondo, Oct 13, 2022
Este 2022 se cumplen quince años del estreno de Griegos, la primera obra de Convención Teatro, un... more Este 2022 se cumplen quince años del estreno de Griegos, la primera obra de Convención Teatro, una singular grupalidad del circuito independiente del teatro de la ciudad de Córdoba. En este escrito se realiza un recorrido por la trayectoria del grupo, que conforma sus integrantes según cada proyecto escénico –aunque siempre cuenta con la dirección de Daniela Martín– y que, desde ese 2007 hasta la actualidad, estrenó catorce piezas. En sus propuestas, Convención Teatro despliega políticas compositivas como la reescritura, la experimentación de autorías complejas, el trabajo colectivo, la construcción de dispositivos escénicos de interpelación a lx espectadorx, la exploración de la palabra poética, el cuestionamiento de las convenciones teatrales y la metateatralidad, en lo que constituye una apuesta por inaugurar comunidades de escritura y de interrogación. Este trabajo está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional
telondefondo. Revista de teoría y crítica teatral, 2022
Este 2022 se cumplen quince años del estreno de Griegos, la primera obra de Convención Teatro, un... more Este 2022 se cumplen quince años del estreno de Griegos, la primera obra de Convención Teatro, una singular grupalidad del circuito independiente del teatro de la ciudad de Córdoba. En este escrito se realiza un recorrido por la trayectoria del grupo, que conforma sus integrantes según cada proyecto escénico –aunque siempre cuenta con la dirección de Daniela Martín– y que, desde ese 2007 hasta la actualidad, estrenó catorce piezas. En sus propuestas, Convención Teatro despliega políticas compositivas como la reescritura, la experimentación de autorías complejas, el trabajo colectivo, la construcción de dispositivos escénicos de interpelación a lx espectadorx, la exploración de la palabra poética, el cuestionamiento de las convenciones teatrales y la metateatralidad, en lo que constituye una apuesta por inaugurar comunidades de escritura y de interrogación.
Este trabajo está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional
Actas de las VIII Jornadas Nacionales y III Jornadas Latinoamericanas de Investigación y Crítica Teatral / Jorge Dubatti… [et al.] Compiladora, 2017
En este trabajo a partir de distintas temporalidades se establecen nexos en- tre lo medieval flam... more En este trabajo a partir de distintas temporalidades se establecen nexos en- tre lo medieval flamenco, la vanguardia futurista y la postvanguardia teatral; y para dichas relaciones se hace foco en figuras esféricas y objetos transpa- rentes, representados en la tradición pictórica desarrollada en Flandes en los siglos XVI y XVII –con antecedentes en oriente (Baltrusaitis, 1994: 197-213)– y en el siglo XX con rupturas de perspectiva y movimiento en el futurismo, hasta llegar por último en el XXI a las esculturas e imágenes en movimientos usadas en la puesta en escena, en Aviñón, de Il Purgatorio (Castellucci, 2008). Esta con- vergencia entre representaciones permite consecuentes vínculos interartísti- cos, que revelan la liminalidad del teatro a través de su inmersión en la pintura, escultura, poesía y pensamiento. Castellucci compone desde nuestra perspectiva un paisaje dramatúrgico que reúne lo actoral, visual, plástico y sonoro, y mediante objetos lumínicos y grandes esferas (Musitano, 2015) muestra lo irrepresentable, el dolor y lo in- substancial que pareciera ser lo propio de la purgación ya que en esta ins- tancia vamos a referirnos a la obra teatral Il Purgatorio (Aviñón, 2008) en la cual quizás el juicio divino ya no sea más horroroso que el pesar humano. Ese paisaje reformula la propuesta escenográfica y el teatro atmósfera propuesto por el futurista Prampolini.
Conference Presentations by Leti Paz Sena
Revista Kaylla, 2023
De parte de la Revista Kaylla, publicada por el Departamento de Artes Escénicas de la Pontificia ... more De parte de la Revista Kaylla, publicada por el Departamento de Artes Escénicas de la Pontificia Universidad Católica del Perú, enviamos esta convocatoria para nuestro segundo número. Agradecemos de antemano la difusión del mensaje, adjuntamos en PDF los detalles completos.
Este será el segundo dossier temático de Kaylla, "Prácticas escénicas, escenas de igualdad y mundos en común ", y que será editado por la Dra. Fwala-lo Marin y la Lic. Leticia Paz Sena (Universidad Nacional de Córdoba, Argentina). Esperamos recibir trabajos de diferentes disciplinas artísticas con los siguientes focos temáticos:
· Modos de lo colectivo en procesos de creación (particularidades desde la dirección, interpretación, composición, actuación, etc.), obras escénicas, experiencias educativas, proyectos comunitarios.
· Procesos creativos: cuestionamientos sobre los roles de creación, las jerarquías, la enunciación de la palabra colectiva o individual, su contexto de producción y la experiencia que les atraviesa.
· Formaciones y poéticas de actuación, performance e interpretación escénica.
· Apuestas estéticas y políticas en las artes escénicas.
· Metodologías de investigación de procesos artísticos: desafíos del abordaje de la propia práctica o de la observación de experiencias efímeras.
· Escrituras, archivos y formas de pervivencias en las prácticas escénicas.
Fecha límite: 15 de mayo de 2023
Fecha de publicación: 15 de noviembre de 2023
Envío de manuscritos: [email protected] / https://bit.ly/Kaylla_Envio
Instrucciones para autores: https://bit.ly/Kaylla_NormasAutores
Más información: https://bit.ly/Kaylla_Convocatorias
Primera Circular, 2020
Teoría, historia y pensamiento escénico. ENVÍO DE RESÚMENES: 14 DE SEPTIEMBRE
Pensado como un di... more Teoría, historia y pensamiento escénico. ENVÍO DE RESÚMENES: 14 DE SEPTIEMBRE
Pensado como un diálogo de investigadores teatrales, se organizarán mesas de discusión para trabajos sobre la dirección. El objetivo es fortalecer el campo del pensamiento sobre las teorías y la historia de la dirección teatral y consolidar las propuestas de reflexión inscriptas en la práctica. La reflexión sobre la dirección teatral supone el desafío de preguntarse por las particularidades de una práctica artística compleja, en la que se cruzan y disputan concepciones del rol, convenciones, tradiciones y procedimientos. En el marco de los estudios teatrales, la producción de conocimiento específico de la dirección teatral suele centrarse en poéticas particulares o en la dimensión biográfica de quien asume el rol, de tal manera que es posible conocer y proponer abordajes enfocados en lo que lxs directorxs hacen. Sin embargo, es menos frecuente hallar propuestas que consideren lo que la dirección hace , es decir, que problematicen y construyan categorías capaces de describir y poner en tensión las especificidades de la práctica de la dirección escénica y se interroguen por los modos de aproximación a su estudio. Así, la Jornada se concibe como espacio de encuentro de diferentes líneas de trabajo. Por otro lado, la enorme heterogeneidad de prácticas directoriales en la escena latinoamericana invita a gestar espacios de encuentro en los que se consolide la reflexión situada que, sin desconocer los aportes de tradiciones de análisis de otras latitudes-fundamentalmente europeas-, aporte a la construcción de ópticas diversas. Además, es interesante reconocer el carácter reflexivo del hacer teatral, en tanto la praxis es, propiamente, una actividad crítica que aporta interrogantes y conocimiento sobre sí misma. Estas I Jornadas Internacionales de Dirección Teatral aspiran a descentrar y multi-polarizar el pensamiento para abrir un espacio de diálogo entre investigadorxs e
Books by Leti Paz Sena
Este libro se concibe como territorio de cruce de diferentes líneas de trabajo y se propone el o... more Este libro se concibe como territorio de cruce de diferentes líneas de trabajo y se propone el objetivo de fortalecer el campo del pensamiento sobre la especificidad de la dirección teatral. Consideramos que reelaborar constantemente los ángulos a partir de los cuales observar los problemas constituye una forma de enriquecer el campo de la teoría teatral. En este caso, el foco puesto en la dirección implica abordar problemáticas como la dramaturgia, la actuación, las poéticas, la historia teatral, las metodologías de enseñanza, desde una perspectiva específica y a su vez observar la práctica directorial afectada puntualmente por un determinado campo de problemas. Sin negar la hibridación de las temáticas y sin jerarquizar la dirección por sobre ellas, entendemos que resulta interesante el ejercicio de reconfigurar el sitio desde el cual construir los interrogantes y habilitar, con ello, otras lecturas acerca de estas preocupaciones.
Uploads
Papers by Leti Paz Sena
Este trabajo está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional
Conference Presentations by Leti Paz Sena
Este será el segundo dossier temático de Kaylla, "Prácticas escénicas, escenas de igualdad y mundos en común ", y que será editado por la Dra. Fwala-lo Marin y la Lic. Leticia Paz Sena (Universidad Nacional de Córdoba, Argentina). Esperamos recibir trabajos de diferentes disciplinas artísticas con los siguientes focos temáticos:
· Modos de lo colectivo en procesos de creación (particularidades desde la dirección, interpretación, composición, actuación, etc.), obras escénicas, experiencias educativas, proyectos comunitarios.
· Procesos creativos: cuestionamientos sobre los roles de creación, las jerarquías, la enunciación de la palabra colectiva o individual, su contexto de producción y la experiencia que les atraviesa.
· Formaciones y poéticas de actuación, performance e interpretación escénica.
· Apuestas estéticas y políticas en las artes escénicas.
· Metodologías de investigación de procesos artísticos: desafíos del abordaje de la propia práctica o de la observación de experiencias efímeras.
· Escrituras, archivos y formas de pervivencias en las prácticas escénicas.
Fecha límite: 15 de mayo de 2023
Fecha de publicación: 15 de noviembre de 2023
Envío de manuscritos: [email protected] / https://bit.ly/Kaylla_Envio
Instrucciones para autores: https://bit.ly/Kaylla_NormasAutores
Más información: https://bit.ly/Kaylla_Convocatorias
Pensado como un diálogo de investigadores teatrales, se organizarán mesas de discusión para trabajos sobre la dirección. El objetivo es fortalecer el campo del pensamiento sobre las teorías y la historia de la dirección teatral y consolidar las propuestas de reflexión inscriptas en la práctica. La reflexión sobre la dirección teatral supone el desafío de preguntarse por las particularidades de una práctica artística compleja, en la que se cruzan y disputan concepciones del rol, convenciones, tradiciones y procedimientos. En el marco de los estudios teatrales, la producción de conocimiento específico de la dirección teatral suele centrarse en poéticas particulares o en la dimensión biográfica de quien asume el rol, de tal manera que es posible conocer y proponer abordajes enfocados en lo que lxs directorxs hacen. Sin embargo, es menos frecuente hallar propuestas que consideren lo que la dirección hace , es decir, que problematicen y construyan categorías capaces de describir y poner en tensión las especificidades de la práctica de la dirección escénica y se interroguen por los modos de aproximación a su estudio. Así, la Jornada se concibe como espacio de encuentro de diferentes líneas de trabajo. Por otro lado, la enorme heterogeneidad de prácticas directoriales en la escena latinoamericana invita a gestar espacios de encuentro en los que se consolide la reflexión situada que, sin desconocer los aportes de tradiciones de análisis de otras latitudes-fundamentalmente europeas-, aporte a la construcción de ópticas diversas. Además, es interesante reconocer el carácter reflexivo del hacer teatral, en tanto la praxis es, propiamente, una actividad crítica que aporta interrogantes y conocimiento sobre sí misma. Estas I Jornadas Internacionales de Dirección Teatral aspiran a descentrar y multi-polarizar el pensamiento para abrir un espacio de diálogo entre investigadorxs e
Books by Leti Paz Sena
Este trabajo está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional
Este será el segundo dossier temático de Kaylla, "Prácticas escénicas, escenas de igualdad y mundos en común ", y que será editado por la Dra. Fwala-lo Marin y la Lic. Leticia Paz Sena (Universidad Nacional de Córdoba, Argentina). Esperamos recibir trabajos de diferentes disciplinas artísticas con los siguientes focos temáticos:
· Modos de lo colectivo en procesos de creación (particularidades desde la dirección, interpretación, composición, actuación, etc.), obras escénicas, experiencias educativas, proyectos comunitarios.
· Procesos creativos: cuestionamientos sobre los roles de creación, las jerarquías, la enunciación de la palabra colectiva o individual, su contexto de producción y la experiencia que les atraviesa.
· Formaciones y poéticas de actuación, performance e interpretación escénica.
· Apuestas estéticas y políticas en las artes escénicas.
· Metodologías de investigación de procesos artísticos: desafíos del abordaje de la propia práctica o de la observación de experiencias efímeras.
· Escrituras, archivos y formas de pervivencias en las prácticas escénicas.
Fecha límite: 15 de mayo de 2023
Fecha de publicación: 15 de noviembre de 2023
Envío de manuscritos: [email protected] / https://bit.ly/Kaylla_Envio
Instrucciones para autores: https://bit.ly/Kaylla_NormasAutores
Más información: https://bit.ly/Kaylla_Convocatorias
Pensado como un diálogo de investigadores teatrales, se organizarán mesas de discusión para trabajos sobre la dirección. El objetivo es fortalecer el campo del pensamiento sobre las teorías y la historia de la dirección teatral y consolidar las propuestas de reflexión inscriptas en la práctica. La reflexión sobre la dirección teatral supone el desafío de preguntarse por las particularidades de una práctica artística compleja, en la que se cruzan y disputan concepciones del rol, convenciones, tradiciones y procedimientos. En el marco de los estudios teatrales, la producción de conocimiento específico de la dirección teatral suele centrarse en poéticas particulares o en la dimensión biográfica de quien asume el rol, de tal manera que es posible conocer y proponer abordajes enfocados en lo que lxs directorxs hacen. Sin embargo, es menos frecuente hallar propuestas que consideren lo que la dirección hace , es decir, que problematicen y construyan categorías capaces de describir y poner en tensión las especificidades de la práctica de la dirección escénica y se interroguen por los modos de aproximación a su estudio. Así, la Jornada se concibe como espacio de encuentro de diferentes líneas de trabajo. Por otro lado, la enorme heterogeneidad de prácticas directoriales en la escena latinoamericana invita a gestar espacios de encuentro en los que se consolide la reflexión situada que, sin desconocer los aportes de tradiciones de análisis de otras latitudes-fundamentalmente europeas-, aporte a la construcción de ópticas diversas. Además, es interesante reconocer el carácter reflexivo del hacer teatral, en tanto la praxis es, propiamente, una actividad crítica que aporta interrogantes y conocimiento sobre sí misma. Estas I Jornadas Internacionales de Dirección Teatral aspiran a descentrar y multi-polarizar el pensamiento para abrir un espacio de diálogo entre investigadorxs e