Série “Les mondes et les peuples de la fantasy”, LSD, La Série documentaire, France Culture, 4 épisodes de 58 minutes.
L’œil qui écrit
“Nicolas Bouvier. Voyages au Levant”, Musée d’art contemporain de Montélimar, jusqu’au 31 octobre 2026.
AAC Hybrid #18 Arts et algorithmes génératifs : méthodes et expérimentations en recherche-création
Appel à contributions du #18 de la revue Hybrid Arts et algorithmes génératifs : méthodes et expérimentations en recherche-création.
Les articles complets sont attendus pour le 5 octobre 2026. Afin de rendre les contributions accessibles dans ce calendrier, le format est limité à 25 000 signes (espaces comprises, paratextes compris).
David Faltot, Enseignant-chercheur, Maître de conférences en Arts, Co-responsable pédagogique du Master Management de la culture, musiques actuelles et réalisation documentaire
Faculté des Lettres & Sciences Humaines
Université Catholique de Lille – 60, boulevard Vauban – CS 40109 – 59016 LILLE Cedex
Bureau 202 – 2ème étage. Tél :+33 (0)6 13 06 30 84
Première Française film YURUGU de Petna Ndaliko & Laurent Van Lancker au FID MARSEILLE
Première française du film YURUGU de Petna Ndaliko Katondolo et Laurent Van Lancker, lors du festival FID Marseille.
Le film sera projeté deux fois lors du festival:
Le vendredi 10 juillet à 11h30 au cinéma Artplexe Canebière
Le samedi 11 juillet à 14h au cinéma Les Variétés.
Yurugu, Invisible Lines
43 min – 2026 – DCP SCOPE – DOLBY Surround
Couper, trancher, démembrer les relations intersubjectives entre les cultures, entre les humains et les non-humains a fait partie du projet colonial, qui a trouvé son épitomé dans la Conférence de Berlin de 1885. A travers l’écologie ancestrale, les rêves et la ritualisation des pratiques de partage, ce film évoque le besoin de ré-assembler pour se remémorer les lignes invisibles perturbées. Pour décomposer les regards coloniaux, une multitude de textures, de rêves et de désorientations proposent un recodage esthétique et une forme narrative Ejo Lobi.
Dans le cinéma Ejo Lobi, on ne se précipite pas. On s’enracine.
Cultiver, c’est se souvenir. Filmer, c’est offrir. Manger, c’est archiver.
Nous suivons la sagesse de la terre en tant que guérisseur, enseignant, parent.
Notre caméra est un tambour. Notre objectif est un rythme.
Notre histoire est une graine.
“Bonnes mères”. La fabrication de la maternité
Exposition “Bonnes mères”, Mucem, Marseille, jusqu’au 31 aoùut 2026.