Papers by Alberto López Cuenca
Revista Culturales, 2005
Este artículo pretende caracterizar teóricamente la idea de los comunes y señalar los motivos de ... more Este artículo pretende caracterizar teóricamente la idea de los comunes y señalar los motivos de su auge en años recientes. Partiendo de dos de sus definiciones más extendidas, la expuesta en Governing the Commons por Elinor Ostrom y la desarrollada por Peter Linebaugh en Stop Thief! The Commos, Enclosures and Resistance, se sostiene que los comunes hacen referencia al singular ensamblaje de recursos, colectividad y formas de gobernanza. A partir de esta caracterización, el objetivo de este artículo es subrayar que los comunes en el entorno digital plantean un reto a dicha definición pues no presuponen la existencia ni de un bien escaso ni de una comunidad definida de antemano. Se concluirá que es el hacer común de una pluralidad heterogénea el que instituye una “comunidad postindetitaria” unida no por lo que comparte sino, paradójicamente, por lo que no posee.
Arte y Políticas de Identidad, 2021
Although research on collaborative artistic projects and practices tend to emphasize the social t... more Although research on collaborative artistic projects and practices tend to emphasize the social ties and even the production of communities that they enact, normally, this very research does not pay attention to the singularity of the forms of sociality produced. This article engages in a double task –namely, a theoretical definition and an analytical application– derived from the fieldwork undertaken in the Mexican cities of Tijuana and Monterrey by means of which we developed the notion of “weak sociality” to name the modes of relationships produced by cultural actors from civil society enrolled in independent spaces or projects. We hold that the sociality these strategies produce is conflictive, ephemeral, spatially bound and affective. Both, our theoretical stance as well as our fieldwork findings will make us conclude that the relationships produced in this microspaces –where conflict is productive, ephemerality means open ended negotiations and affect implies care– work as an ...
espanolEste articulo rastrea la relevancia de llevar a cabo un desplazamiento de la nocion de “ar... more espanolEste articulo rastrea la relevancia de llevar a cabo un desplazamiento de la nocion de “arte activista” a la de “activismo artistico” para caracterizar ciertas practicas artisticas que han incursionado en la disputa politica en America Latina en las ultimas cinco decadas. Siguiendo las reflexiones de la Red de Conceptualismos del Sur, se propone refinar la definicion de “arte activista” en favor de la de “activismo artistico” para singularizar las acciones que desde America Latina enfatizan su dimension politica situada. A partir de este replanteamiento se presentan ciertos problemas de la definicion de “activismo artistico”, que no parece efectiva a la luz de propuestas desarrolladas en contextos democraticos y de gobiernos de izquierdas con el inicio del siglo XXI en America Latina, como los casos de Dale Letra (Venezuela), Mujeres Creando (Bolivia), #YoSoy132 (Mexico) o Frente 3 de Fevereiro (Brasil) EnglishThis article traces the relevance of carrying out a shift from the...
Tabula Rasa, 2021
Este artículo indaga en las transiciones entre escalas como estrategia artística durante el perío... more Este artículo indaga en las transiciones entre escalas como estrategia artística durante el período dictatorial y postdictatorial en Chile. Se presenta el documental Nostalgia de la luz (2010), de Patricio Guzmán, y el trabajo del Colectivo de Acciones de Arte (1979-1985) como estrategias de replanteamiento tanto de las posibilidades de la imaginación política como de la agencia política del arte a través de los efectos escalares y las bifurcaciones que inscriben en el relato lineal histórico. A partir de esos saltos entre espacios y tiempos, y entre actores humanos y no humanos (abordados desde las consideraciones de Anna McCarthy, Manuel de Landa, Neil Smith y Timothy Clark), argumentaremos que el «desmayo de la representación» efectuado por la dictadura (rastreado por Alberto Moreiras, Nelly Richard y Willy Thayer) resuena en esos experimentos escalares que, en una trama más amplia, llegan hasta el reciente estallido social en Chile y el plebiscito de 2020.
Critical Arts, 2020
This article offers a critical interpretation of the recent cultural and political history of art... more This article offers a critical interpretation of the recent cultural and political history of artistic engagements with digital technologies in contemporary Mexico, considering some of them in relation to changing notions of cultural literacy under neoliberal globalization. While educational social research in Latin America has its own critical traditions for studying literacy as a social practice embedded in power relations, art theory and criticism in Mexico and abroad have barely raised the question of new media art's specific relevance to questions of literacy. Through a cultural and media studies lens acting as a bridge between art theory and criticism on the one hand, and educational research on literacy on the other hand, this article shows how, during the neoliberal conjuncture, artistic engagements with digital technologies articulated cultural experimentation with grassroots political struggles and mediated wider processes of economic and technological transformation. We suggest that new media art, as a post-autonomous practice in times of transition, introduced questions of digital commoning as concerns for cultural literacy in a broad sense. We argue, however, for a non-instrumental and open-ended infrastructural understanding of art's educational role in relation to ongoing historical conjunctures.
Index, revista de arte contemporáneo, 2019
Desde la insurrección Zapatista en México en 1994, algunas prácticas digitales han experimentado ... more Desde la insurrección Zapatista en México en 1994, algunas prácticas digitales han experimentado con formas de sociabilidad en las que se borran las distinciones entre arte digital y activismo político. Este artículo revisa casos notablemente distintos como Mejor Vida Corp. (1998), sitio*TAXI (2004), El Rancho Electrónico (2013) o Telecomunicaciones Indígenas Comunitarias (2016) que, en el periodo de auge del neoliberalismo en México y su sistemática privatización de las telecomunicaciones, han puesto en el centro de sus estrategias modos singulares de producir formas de sociabilidad mediadas digitalmente. Los comunes será un concepto clave para dilucidar la especificidad de esos procesos de sociabilidad, lo que permitirá caracterizar cómo se producen y mantienen relaciones sociales en los intersticios de la lógica de mercado. Como conclusión, se señalará que en estos procesos de comunalización digital la comunidad no aparece como un presupuesto sino como el incierto resultado de la...
Social & Cultural Geography, 2019
This article analyses the creation of a cultural urban assemblage in Puebla, Mexico, between 1987... more This article analyses the creation of a cultural urban assemblage in Puebla, Mexico, between 1987 and 2017. For three decades, Puebla city officials have relied on different understandings of culture to justify and implement public policies aimed at stimulating economic development and urban reorganization. New museums, parks, bike paths, multimedia projections and web applications have been created to encourage tourism and attract investment. We propose the concept 'cultural urban assemblage' to highlight the role of culture as a fluid notion that legitimizes public policies and urban interventions at the same time that it gives rise to actions of resistance and criticism from local actors. Antagonism, from artists whose works have been ignored, to citizens whose property has been expropriated has challenged the government's strategies. We describe the creation of Puebla's cultural urban assemblage through three distinctive episodes, each of which exemplifies shifts in the practices and discourses of culture: the patrimonialization of culture as a takeover (1987-1999); cultural heritage in transition: protection as an economic venture (1999-2011); and culture as a resource for urban capital appreciation (2011-2017). These three episodes will help us illustrate the heterogeneous, stabilizing and antagonistic aspects at work in Puebla's cultural urban assemblage. Construire la ville à travers sa culture: l'assemblage urbain culturel de Puebla (1987-2017) RÉSUMÉ Cette communication analyse la création d'un assemblage culturel urbain Puebla, au Mexique, entre 1987 et 2017. Pendant trente ans, les autorités municipales se sont appuyées sur différentes conceptions culturelles pour justifier et réaliser des politiques publiques destinées à stimuler le développement économique et la régénération urbaine. Des nouveaux musées, jardins publics, pistes cyclables, projections multimédias et applications web ont vu le jour afin d'encourager le tourisme et d'attirer les investissements. Nous proposons le concept d' « assemblage culturel urbain » pour mettre ARTICLE HISTORY
Revista De Occidente, 2009
Since 2004, artist Antoni Abad has developed a series of innovative, geographically diverse, mult... more Since 2004, artist Antoni Abad has developed a series of innovative, geographically diverse, multidisciplinary and socially committed projects designed to fit the needs of different human groups at risk of social exclusion. megafone.net invites these groups to express their experiences and opinions using cell phones to instantly publish them on the web in the form of audio, video, text and photos. Thus, participants transform these devices into digital megaphones to amplify their individual and collective voices. Under the scientific direction of Roc Parés, this book examines megafone.net from various perspectives that run from those of project participants and coordinators Eliezer Muniz dos Santos, Jorge Morales and Mery Cuesta to the multidisciplinary academic approaches of Gerard Goggin, Pablo La Parra, Alberto López Cuenca and Kimberly Sawchuck. megafone.net has obtained the maximum international recognition in the area of electronic art thanks to its pioneering results in the a...
Revista de Occidente, 2004
... Resultado de la búsqueda, 1-1/1, Seleccionar todos Título: El traje del emperador (La mercant... more ... Resultado de la búsqueda, 1-1/1, Seleccionar todos Título: El traje del emperador (La mercantilización del arte en España de los años 80) Autores: López Cuenca, Alberto Revista: Revista de Occidente, 2004 MAR; (274) Página(s): 21-36 ISSN: 00348635. © UCM 2010, ...
Making Art History in Europe After 1945, 2020
Culturales, 2020
Este artículo pretende caracterizar teóricamente la idea de los comunes y señalar los motivos de ... more Este artículo pretende caracterizar teóricamente la idea de los comunes y señalar los motivos de su auge en años recientes. Partiendo de dos de sus definiciones más extendidas, la expuesta en Governing the Commons por Elinor Ostrom y la desarrollada por Peter Linebaugh en Stop Thief! The Commos, Enclosures and Resistance, se sostiene que los comunes hacen referencia al singular ensamblaje de recursos, colectividad y formas de gobernanza. A partir de esta caracterización, el objetivo de este artículo es subrayar que los comunes en el entorno digital plantean un reto a dicha definición pues no presuponen la existencia ni de un bien escaso ni de una comunidad definida de antemano. Se concluirá que es el hacer común de una pluralidad heterogénea el que instituye una “comunidad postindetitaria” unida no por lo que comparte sino, paradójicamente, por lo que no posee.
Digital Museums. Future and possibilities, 2019
The digitally unbound museum needs to put into practice ways of organizing its present existence.... more The digitally unbound museum needs to put into practice ways of organizing its present existence. Its sense of purpose is not any more accumulating objects as “regulating their digital circulation.” In this sense, there is a profound error in presenting the museum as a mechanism of mummification. The modern museum had a notorious capacity for
transmuting the function of its objects, which were not simply inert vestiges of the past, but things that were still present. The question now is how the museum can “make present” what it safeguards –how it can become a contact zone in a 1:1 digital scale.
Museo digital. Futuros y posibilidades, 2019
El museo desbordado necesita responder con modos de regimentar
la vivencia del presente a través ... more El museo desbordado necesita responder con modos de regimentar
la vivencia del presente a través de las mediaciones digitales. Esto no pasa tanto por acumular objetos como por “regular su circulación digital”. En este sentido, hay un profundo error al presentar al museo como una bodega que sólo almacena y preserva "obras". La cuestión hoy es cómo el museo puede hacer presente eso que resguarda, devenir una zona de contacto en una escala digital 1:1.
El ornitorrinco tachado. Revista de artes visuales, 2018
Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4... more Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional.
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Papers by Alberto López Cuenca
transmuting the function of its objects, which were not simply inert vestiges of the past, but things that were still present. The question now is how the museum can “make present” what it safeguards –how it can become a contact zone in a 1:1 digital scale.
la vivencia del presente a través de las mediaciones digitales. Esto no pasa tanto por acumular objetos como por “regular su circulación digital”. En este sentido, hay un profundo error al presentar al museo como una bodega que sólo almacena y preserva "obras". La cuestión hoy es cómo el museo puede hacer presente eso que resguarda, devenir una zona de contacto en una escala digital 1:1.
transmuting the function of its objects, which were not simply inert vestiges of the past, but things that were still present. The question now is how the museum can “make present” what it safeguards –how it can become a contact zone in a 1:1 digital scale.
la vivencia del presente a través de las mediaciones digitales. Esto no pasa tanto por acumular objetos como por “regular su circulación digital”. En este sentido, hay un profundo error al presentar al museo como una bodega que sólo almacena y preserva "obras". La cuestión hoy es cómo el museo puede hacer presente eso que resguarda, devenir una zona de contacto en una escala digital 1:1.
Palabras clave: Arquitectura tardomoderna; espacio urbano; afecto; cuerpo.